Интервью с Тьяго Гедешем, художественным руководителем Лионского биеннале танца
45-летний Тьяго Гедеш с сентября 2022 года возглавляет Дом танца и Лионский биеннале танца. В субботу, 9 сентября, он открыл юбилейный 20-й Биеннале. Фестиваль продлится до 30 сентября, на 51 площадке покажут 48 шоу и 181 спектакль. Будут представлены работы как известных мастеров современного танца, например, Анны Терезы Де Кеерсмакер, так и новых хореографов, в их числе Меллины Бубетра и Флоры Детраз.
С чем вы столкнулись, когда составляли программу вашего первого биеннале? Она формировалась совместно с вашей предшественницей Доминик Эрвьё.
Доминик уже отобрала несколько выступлений, поэтому я сбалансировал программу, с одной стороны постаравшись подчеркнуть разнообразие современного танца, что лежит в основе деятельности и Дома, и Биеннале, с другой - выделив то направление, которое хотел бы развивать. Для меня важно, что происходит вокруг фестиваля и за его пределами. Сейчас недостаточно просто представить список работ, которые можно посмотреть, сидя в кресле. Я впервые попросил Алессандро Шиаррони и Марко да Сильва Феррейру взять на себя организацию выступлений на площадях Лиона и Виёрбана. Я усилил взаимодействие с заводом Fagor <бывший завод в Лионе, на территории которого выступают участники Биеннале>, совместном с Бинго-клубом организовал серию вечеров, на которых зрители могут потанцевать после выступлений. Биеннале должно быть событием, в котором мужчины и женщины участвуют на равных, поэтому в этом году мы пригласили больше женщин, включая бразильянку Лию Родригес и канадку Кэтрин Годе.
Как вам удалось найти баланс между программами Дома танца и Биеннале? Успех первой основан на её доступности для широкой публики, тогда как вторая более авангардна и специализированна.
Дом танца изначально создавался как площадка для выступлений. Его бюджет 6,5 миллиона евро, зал рассчитан на 1.000 мест, он предназначен для выступления крупных компаний и демонстрации популярных шоу. Мне это нравится, у меня эклектичные вкусы. Я люблю балет так же, как и цирковые представления или экспериментальные работы. Тем не менее, я собираюсь активнее поддерживать творческий процесс и приглашать хореографов, которые раньше в Лионе представлены не были, таких как Траджал Харрелл. В этом году, например, мы увидим Фию Менар, которая вместе с основанной ею компанией Non Nova покажет на Биеннале несколько новых работ, а также выступит на сцене Дома со своим текущим репертуаром. Более того, текущая программа очень европейская, с 2025 года я планирую активнее работать с мировой сценой.
Как вы предполагаете решать экологические вопросы, с которыми приходится считаться при международных гастролях?
Сегодня это очень важно. Я уже налаживаю связи с несколькими театрами в регионе, включая La Comedie в Клермон-Ферране, Maison de la Culture в Гренобле и Bonlieu Scène Nationale в Анси для организации там гастролей. Правило простое: минимум 3 площадки, на которых мы покажем работу, привезённую с другого конца света. Что я нахожу особенно интересным, и этим Франция отличается от Португалии, - количество участников процесса, с которыми нужно договориваться при организации ежегодного сезона, как государственных, так и частных. Это вдохновляет.
В 2014 вы завершили свою танцевальную и хореографическую карьеру, став директором Муниципального театра Порту в Португалии. Влияет ли ваш прежний опыт на вашу нынешнюю работу?
Понимание важности быть равно гостеприимным по отношению к танцовщикам и зрителям. Сразу по приезде в Лион, я постарался учесть всю существующую городскую экосистему. Я встречался с местными хореографами, обсуждал с ними контекст, в котором они работают, их пожелания. В настоящий момент моей наибольшей заботой, на местном и национальном уровне, является демонстрация недостаточно представленных работ. Я пригласил некоторых артистов, чьи постановки не входят в программу, принять участие в встречах с постоянными участниками Биеннале. Для молодых хореографов организованы приоритетные выступления, их работы будут представлены в рамках концертам, проходящих на малой сцене Дома, она рассчитана на 92 человека. Это позволяет нам поддерживать более хрупкие проекты и давать шанс менее известным артистам.
Впервые в истории Дома танца вы покажете кабаре-шоу, они работают на стыке развлечения, жанрового спектакля и перформативного искусства и пользуются всё большей популирностью. Каковы ваши ожидания?
Я обнаружил, что у нас есть небольшое кабаре со сценой, оборудованной в нашем ресторане, и захотел воспользоваться этой возможностью. Множество легендарных личностей таких как Жозефина Бейкер (1906-1975) и Валеска Герт (1892-1978), внесли свой вклад в развитие хореографии, работая в кабаре. В течение сезона запланированы три мероприятия: выступление Жерома Марена, выдающегося артиста, танцор Франсуа Шеньо, и, наконец, лионская группа La Cousinade. Более чем когда-либо кабаре является замечательным полем для художественного исследования и выражения свободы слова, предлагая уникальное взаимодействие между артистами и зрителями. Это форма развлечения, которая также привлекает новую аудиторию.
Вы уделяете большое внимание молодежи, и в этом году запускаете программу "A toi!". Какова её цель?
В программе "A toi!" будут участвовать 20 человек в возрасте 14-15 лет, они будут отобраны из примерно 50 кандидатов, участие в программе позволит им 2 года сотрудничать с Домом танца и Биеннале. С этого момента и до сентября 2025 года 2 дня в месяц они будут посещать спектакли, участвовать в литературных мастер-классах и интерактивных выступлениях. Они получат практический опыт в различных профессиях, связанных с живым выступлением. Они также создадут свой спектакль, который будет показан на Биеннале 2025 года.