March 12, 2019

Уроки рисования, уважения и любви

Наш новый герой – хозяйка художественной студии «Этюд» Александра Аджигитова. С Александрой мы встретились в её студии, которая находится на четвёртом этаже ТЦ «Империал». Здесь просторно, светло. Из панорамных окон в пол открывается потрясающий вид на вулканы сразу с двух сторон. Выбирая место для студии, она, в первую очередь, обращала внимание на вид из окна: дети должны видеть прекрасное не только внутри студии, но и далеко за её пределами. Александра держит на руках Тимофея.  Как и две дочки художницы (Александра – мама троих детей) Тимофей растёт здесь. Мы садимся за большой стол, где обычно проходят мастер-классы, и Александра начинает рассказывать о себе.

Художница родилась в солнечном Тольятти, а на Камчатку приехала к мужу. С Дмитрием она познакомилась в Санкт-Петербурге, куда приехала поступать.

В институт я так и не поступила, зато мужа нашла. По-моему, хорошо вышло», – смеется моя собеседница.

Как признаётся Александра, любовь к Камчатке, как и к мужу, появилась с первого взгляда. Спустя 15 лет обе эти любви только крепли и со временем в семье Аджигитовых появилось четыре ребёнка: Ева, Вера, Тимофей и художественная студия «Этюд».

«Этюд», как самостоятельный проект, оформился всего пять лет назад. До студии почти 10 лет она работала учителем рисования в Доме детского творчества «Юность».

—Почему вы стали учителем рисования?

—Я люблю рисовать и хочу научить рисовать всех вокруг, особенно детей. Открыть им этот прекрасный инструмент для самовыражения.

—Самовыражение чего? Своих чувств, эмоций, переживаний?

—Не знаю. Меня часто спрашивали: «Зачем тебе всё это?». Я много думала об этом. Мне кажется, я могу сделать мир лучше. Я искренне в это верю.

В школе учитель рисования ставила всем ученикам только пятерки. Многие осуждали такой подход и настаивали на том, что любую работу школьника, даже рисунок, нужно оценивать. Но Александра в корне с этим не согласна.

Как можно оценивать творчество? Рисунок – это ведь рассказ ребенка о том, как он видит мир! Как можно оценивать его видение? Это же уникально! Поэтому – всем пять!», - восклицает она.

Для Александры фраза – «ты не умеешь рисовать» – всегда была под запретом. Художница уверена, этими словами можно в одну секунда убить в человеке тягу к творчеству.

К нам в студию на курсы по маслу записалась женщина, которой учитель рисования в школе грубо сказал, что у неё не из того места руки растут. Всю жизнь она хотела рисовать, но боялась даже пробовать из-за детской травмы. Совсем недавно она поделилась со мной, что у неё перестали трястись руки, когда берет кисть, представляете? Вот такая психотерапия!», – рассказывает Александра.

Взрослые приходят в «Этюд», чтобы снять стресс. Когда много эмоций, плохих или хороших, важно их выплеснуть наружу, пусть и на бумагу. Одним словом, полностью их прожить. Если этого не сделать и оставить внутри, формируются зажатость и блоки, накапливается целый эмоциональный багаж. А краски помогают расслабиться, раскрыться и выпустить эмоции наружу. Перед курсом рисования маслом, который пользуется большой популярностью, Александра купила большой набор красок. Как ей казалось, его хватит на два года. Но после первого занятия преподаватель по маслу сообщила, что все краски кончились.

Наши взрослые студийцы получают удовольствие только от того, что выдавливают масло из тюбика, а потом размазывают его по холсту. Это понятно: здесь они могут делать то, чего так хотели в детстве, не стесняясь этого, не боясь оценки», – говорит Александра Аджигитова.

Первые очертания студии появились у учителя рисования дома, когда она ушла в декрет с первой дочкой. Одна из учениц готовилась к поступлению в университет и выбрала Александру в качестве репетитора. Набрать целую группу на домашнее обучение удалось благодаря сарафанному радио – самому эффективному инструменту продвижения на Камчатке.

Было очень удобно: занятия – в одной комнате, дети – в другой, на кухне суп варится», – вспоминает с улыбкой Александра.

Со временем ученики перестали помещаться в квартире. Собственное творческое пространство стало необходимостью. Так появилась первая студия. Тогда «Этюд» посещало 50 учеников. Позже появилась вторая студия в ТЦ «Пирамида» и сейчас в «Этюде» учится больше 100 человек.

— Когда вы только открывались, вы были почти единственной творческой студией. Сейчас же каждые выходные проходят арттерапии, занятия по рисованию из шерсти, песка, по лепке из глины.  Как вы относитесь к этому?

— Это так круто! Когда мы открывались, ничего такого не было! А сейчас столько всего! Это очень здорово!

— Вы не боитесь конкуренции?

— Нет. Творчество надо двигать.  Конечно, я нервничаю. Но у людей должен быть выбор куда сходить и чем заняться.  Таким образом мы поднимает культурный уровень на Камчатке. Благодаря развитию в этой сфере, сейчас уже никто просто так не пойдет красочками порисовать, все идут на живопись или натюрморт.

На мой вопрос «Что сделало ваш проект успешным за такой короткий срок?», в воздухе просторной студии снова раздается добрый смех хозяйки:

Недавно мама одной ученицы сказала мне, что «Этюд» – единственная студия, где есть настоящие мольберты, только поэтому они к нам и ходят!   Я долго хохотала, но потом задумалась. Действительно, нас отличает профессиональный подход. Мы не про «рисуйте что хотите и как получится». Мы изучаем художников, их творчество и учим рисовать в разных техниках. Таким образом, дети сами приходят к чему-то своему. Да, есть каноны. Мы учим правильно держать карандаш, наносить штрихи. Но мы делаем это через позитивное отношение к ребёнку.

Александра считает, важно научить детей смотреть и видеть: смотреть на картину и видеть её суть. Ученики «Этюда» даже закаты рассматривают осмысленно, подмечая детали. Учитель приравнивает созерцание природы к особенному упражнению: «Я обращаю их внимание на то, как падает солнце, как преломляются лучи, какие оттенки складываются. Для них это уже увлекательная игра», – говор��т моя собеседница.

К слову, об играх. Одна из любимых у студийцев – про фамилии художников на манер игры в города. Не любой взрослый сможет в неё сыграть, а для учеников Александры это не составляет труда.

Однажды мне позвонили родители и с восхищением рассказали, как их сын, наш ученик, спросил: «Это магазин Петрова-Водкина?», когда они проходили мимо вывески «Вино-водка». У детей формируются совершенно иные ассоциативные связи», – говорит она.

И всё-таки, главное в студии «Этюд» не мольберты и огромная библиотека с книгами о художниках, а безусловная любовь и уважение к личности каждого ребёнка. Александра считает, что в раннем возрасте скорее важен принцип «не навреди». Даже преподавателей в свою студию она подбирала по этому принципу. Их она называет феями, добавляя в конце специализацию. Например, Алёна Шувалова, герой нашего проекта, фея акварели. Хозяйка «Этюда» уверена, когда ребенок видит у учителя любовь к творчеству, он легко заряжается.

Нужно вовремя отойти в сторону и дать ребёнку делать то, что он хочет. Мы не ломаем детей. Даже если сегодня по программе слоны, а ему захотелось нарисовать море, он будет рисовать море. А ещё важно бесконечно хвалить», – говорит Александра.

—Такой подход со временем выработался или вы всегда так работали?

—Всегда. Не знаю как иначе работать. Знаете, я н�� назову это особенным подходом. Я просто люблю детей и уважаю их. Дети – это будущие взрослые. И сейчас я ращу будущее окружение моих детей. Для этого я и создала пять лет назад «Этюд». Вся надежда лишь на то, что детки, которые ходят к нам, будут совсем другие. Когда у них в этом возрасте есть не только школа, но и место, где им хорошо, где их хвалят, где они занимаются тем, что хотят. Наша студия действительно может создать другое общество. На это надежда.

Текст: Яна Гапонюк, Матвей Парамошин
Фото: Матвей Парамошин