Май| Relax. Don't stress. Forget the mess. Новые альбомы Vampire Weekend, Rhye, The National



Этот май выдался чрезвычайно неудачным. Хотелось бы продолжить дальше «в плане музыки», но нет. Этот май выдался омерзительно паршивым ВО ВСЕХ отношениях. Я практически ничего не слушала, не только потому, что не могла найти что-то, что было бы достойно внимания, а во многом потому, что мне просто не хотелось слушать. Не знаю, возможно, в этом виноваты прошлые марафонские месяцы, когда я слушала реально очень много новой музыки, и просто ею пресытилась. Какой бы альбом я не открывала, мне казалось, что ни в одном из них нет души.


Поэтому я переслушивала свои старые любимые альбомы Travis и Fratellis, еще раз вдумчиво прослушала Tranquility Base Hotel & Casino (которому исполнился ровно год в этом месяце), и поняла, насколько же он действительно хорош (кроме песни «Golden Trunks», назначение в альбоме которой до сих пор осталось для меня загадкой), и как же прекрасно слушать этот альбом именно в эту пору времени, когда природа просыпается и расцветает после бесконечного зимнего безвременья своими свежими красками.


Но раз уж я взялась за этот челлендж, то как-то обидно бросать все на середине пути, поэтому ПОГНАЛИ.


3. Rhye «Spirit»


Самое потрясающее до глубины души открытие, которое делаешь для себя, когда впервые слушаешь творчество американской софисти-поп группы Rhye, что голос, который так пронзительно нежно и чувственно исполняет лиричные песни о любви, принадлежит НЕ ЖЕНЩИНЕ. Еще больше удивляешься, когда узнаешь, что вокалист группы Майк Милош, помимо того, что, мужчина, вроде бы вполне классической ориентации.


После вышедшего в прошлом году альбома «Blood», Милош вдогонку выпустил новый альбом, который он записал во время летнего тура предыдущего альбома, и возможно поэтому «Spirit» кажется второй частью «Blood». Источником вдохновения для Милоша послужило фортепиано, которое ему подарила его подруга. Используя ежедневные сессии за своим новым музыкальным инструментом как своего рода медитацию, музыкант отдыхал от изматывающего графика своего тура.


Коротенький альбом, состоящий из восьми треков (общим хронометражом 27 минут) и сам получился похожим на вполне приличный 30-ти минутный сеанс медитации. Действительно, по сравнению с предыдущим альбомом, «Spirit», благодаря активному использованию классических инструментов, получил более выдержанное и классическое звучание. Во многом этому ощущению поспособствовало участие исландского композитора-мультинструменталиста Олафура Арнальдса, чье исполнение мы слышим в композиции «Patience».


Благодаря своему ненавязчивому, чувственному, спокойному звучанию альбом вполне может надолго прописаться в вашем ночном плейлисте, даже если вы не нуждаетесь в сеансе медитации.


Стоит послушать: Wicked Dreams, Malibu Nights

6/10


2. Vampire Weekend «Father Of The Bride»


После долгого молчания со своим четвертым альбомом вернулась, пожалуй, одна из самых известных инди-групп своего поколения — Vampire Weekend. Вернулась с самой амбициозной, самой необычной, и самой долгой по хронометражу пластинкой, общая продолжительность которой составила 58 минут.


За те шесть лет, что прошли с релиза их последнего альбома «Modern Vampires of the City», высоко отмеченного многими музыкальными критиками, Эзра Кениг успел перебраться из Нью-Йорка в солнечный Лос-Анджелес к своей подруге Рашиде Джонс, испытать радости отцовства, а также поучаствовать в создании анимированного фильма для Netflix, а Рустам Батманглидж успел уйти из группы, решив начать сольную карьеру (а потом снова вернуться, чтобы помочь с записью этого альбома, и даже впервые за свою карьеру в группе выступил в качестве бэк-вокалиста). Помимо Батманглиджа в записи альбома поучаствовали Стив Лейси из the Internet, Даниэль Хаим из Haim, рэп-продюсер DJ Dahi.


После мрачного «Modern Vampires of the City», «Father Of The Bride» скорее о поиске своего места в незнакомой обстановке, поиске смысла жизни во взрослом мире, который гораздо более сложный, чем ты раньше предполагал, но звучит более позитивно, и просто идеально подходит для прослушивания фоном, потягивая холодный коктейль, удобно растянувшись на своем шезлонге возле бассейна жарким летним днем.


Возможно, те поклонники группы, которые ждали от нового альбома продолжения предыдущего будут разочарованы, да и откровенно говоря, пластинке не хватает ярких хитов, которые бы прилипали к ушам после первого же прослушивания, хотя «Unbearably White» (название как будто специально выбранное под невыносимо белое поле обложки альбома) обладает таким потенциалом, уж запоминается точно.


Стоит послушать: Unbearably White, This Life

7,0/ 10


1. The National «I Am Easy To Find»


Американские печальные инди-рокеры вернулись с восьмым альбомом, который по своему хронометражу превысил все, что они когда-либо до этого выпускали, предоставив тем самым много простора для различных экспериментов и коллабораций. Общая длительность альбома составляет 1 час 3 минуты (это какой-то новый тренд?). Почти как фильм. Ну хорошо, не обычного формата, а какой-нибудь арт-хаус.


Мое знакомство с этой группой началось два года назад с их альбома «Sleep Well Beast», и тот альбом уже обладал достаточно мощным кинематографическим эффектом. Именно после этого альбома началось сотрудничество группы с кинопродюсером Майком Майлзом, который предложил посотрудничать с ним в его 25-минутном артхаусном проекте, результат этого сотрудничества мы видим в качестве этого альбома, однако «I Am Easy To Find» не является саундтреком к фильму, а существует в своей отдельной действительности, используя кино лишь в качестве точки отсчета.


В целом, альбом получился очень коллаборационным, помимо активного использования женского бэк-вокала, в работе над текстом песен принимала участие жена Мэтта Бернингера, Карин Бессер (бывший редактор раздела художественной литературы в New York Times), может быть, отчасти, поэтому в тексте песен скрыто достаточно много аллюзий — пасхалок к предыдущим песням прошлых альбомов, но которые замечаешь только после более внимательного прослушивания, и если, конечно, знаком с творчеством группы в целом.


Нельзя сказать, что со своим новым альбомом группа как-то по-новому раскрыла себя (да и вообще, даже не знаю, возможно ли это уже вообще после 20 лет своего творчества), и многие сочтут этот альбом, как и любой другой их предыдущий альбом скучным, но если все же не пожалеть хотя бы часа своего времени и присмотреться к нему более внимательно, то уверена, это время не будет казаться вам зря потраченным.


Стоит послушать: The Pull of You, Hairpin Turns

7,5/10