November 12

ИСКУССТВО И ДИЗАЙН

Дягилев и Гончарова

Федя Балабин

Итак, мы продолжаем наши разговоры про Дягилева. В прошлой части мы обсуждали Пикассо, уже говорили о Баксте в одном из предыдущих выпусков, но сегодня у нас будет с вами «клюква». Под «клюквой» я имею ввиду это:

Гончаровы, а точнее - Наталья Гончарова. Главный человек в нашем сегодняшнем трио. Дягилев письмом вытащил из воюющей России этих двоих из ларца и не прогадал. Гончаровы были авангардистами, и уже тогда вокруг Гончаровой витали так притягивавшие Дягилева духи скандала.

Её не раз цензурировали и запрещали. Снимали и закрывали выставки с ней, но она была популярна и продолжала писать.

Говоря о её работе с Дягилевым, стоит вспомнить, пожалуй, такие постановки, как «Русские Сказки», «Золотой Петушок», «Мистерия» и «Свадебка».

Гончаровой вообще везло на балеты с внедрением хоровых партий. И если «Золотой петушок» был просто мило сделан под хохлому (как показано на первой картинке), но был балетом-оперой, то «Русские сказки» были уже полноценной постановкой, именно как Дягилев любил. Фото я нашел ужасающе мало, но одно из них - очень говорящее.

Макияж Брониславы Нижинской на роль Кикиморы в балете «Русские сказки»

Каково!

А дальше интересней. Балет «Мистерия», середина 1915 года. К моей великой печали, так и не был поставлен, а жаль идея: интересная, и было бы интересно почитать отзывы современников.

Эскиз к декорации.

Балет «Мистерия» должен был быть сборником нескольких церковных славяно-библейских сцен. Причем предполагалось, что актеры будут в нем двигаться исключительно в профиль, скрещивая, поднимая и опуская руки угловатыми движениями, как на иконостасах, с прямыми ладонями, то есть, считай, танца почти нет. Дальше больше. Изначально все руководство труппы планировало оставить балет без музыки вообще. Но спустя 23 репетиции стало понятно, что в безвоздушном пространстве абсолютной тишины нет и быть не может, а ежели её нет, то надо создавать звук самим. И Дягилев позвал Стравинского. После ещё одного совещания, уже со Стравинским, было решено вставить хоральные отрезки во время закрытия занавеса, иолову арфу, колокола с густо обвязанными языками (чтобы не слишком громко) и гусли. При этом кульминация должна была происходить при строительстве райского сада, когда актеры сами переставляют декорации.

В 1923 была «Свадебка». Горячо любимая мною постановка, которую мне довелось увидеть вживую.

И снова сборник хоровых танцевальных сцен. Костюмы аскетичные, декорации тоже, но с перчинкой (оптические иллюзии, дающие узкому плоскому пространству объем). «Свадебка» была рассказом о свадебном обряде на Руси. С пострижением кос, покорностью старшим, счастливыми представлениями молодоженов об их будущей жизни. Одновременно печально и весело. Ярко и тихо.

В остальных же случаях Гончарова будет перерабатывать старые дизайны уже ставившихся антрепризой постановок, и в каждой она будет придумывать что-то новое.