концепт-арт
August 16, 2021

The Mandalorian

Chapter 11. The Heiress.

После просмотра очередной серии The Mandalorian захотелось разобрать один момент и вот почему:

Все дело в этом концепте, который был показан в титрах после серии. На нем мы видим, как колыбель с бейби Йодой падает в емкость с водой, из которой появляется недружелюбно настроеное чудовище. Сам Дин Джарин при этом опирается на перила, явно готовый через них перепрыгнуть, чтобы спасти ребенка.

Вот как эта сцена выглядит в самом сериале:

Посреди моря в барже есть дырка/отсек (в сериале не уточняется), у которого отъезжает решетка.

После того, как решетка отодвинулась, в воду падает рыба.

Затем очередной asshole yeets the child.

Из воды показывается зубастая тварь и проглатывает колыбель. После этого создание скрывается в глубине.

Батя-мандалорец прыгает следом.

За ним решетка закрывается.

А теперь снова вспомним, как выглядел концепт.

И тут у меня возникло несколько вопросов, которые я попробовала решить сама для себя. Первый: почему в конструкции корабля было решено отказаться от перил? Второй: почему в финале не оказалось именно такой композиции кадра?

Ответ на первый вопрос: рациональность и экономия материалов. Сериальная баржа выглядит достаточно бедно. Ее владельцы обычные плохие парни, которые выживают как могут: лгут, подкармливают чудищ младенцами, грабят незнакомцев и продают их вещи. Поэтому и лодка их выглядит достаточно просто: ничего лишнего: гладкий пол, да решетка. Все свои парни в теме, что люк раскрывается, скорее всего знают, как именно и на что нужно для этого нажать, поэтому вероятность туда упасть кому-то из своих крайне мала.

По такой же логике сверху старых паровозов есть платформа для технических работ, есть страховочные перила по корпусу, но нет перил по краю самой платформы (на фотографии по ней человек идёт). А зачем? Дополнительный вес, да дополнительные торчащие палки, трущиеся о воздух. Кто надо — тот умеет и знает, что делать, а кто не умеет — сам виноват, нечего лезть было, не для тебя сделано.

Плюс, люк без перил выглядит менее примечательно, чем область, отгороженная массивной оградой. Каждый несведущий будет задаваться вопросом: что же там такое, что чуваки, которые имеют с этим дело on daily basis решили так себя обезопасить?

Ответ на второй вопрос: последовательно происходящие действия интереснее тех, которые происходят одновременно.

Благодаря монтажу, где каждый кадр — это одно действие или событие, гораздо легче создать у зрителя ощущение повествования. При таком раскладе, каждый эвент проще показать и раскрыть, потому что у тебя есть большой набор инструментов, чтобы раскрыть что-то одно. Если действий в одном кадре несколько, то этот же набор инструментов распределяется сразу по нескольким действиям.

Последовательные действия так же исключают зрительские вопросы : а почему он не выстрелил, пока тварь была еще на поверхности, не прыгнул сразу, пока колыбельку еще не сожрали итд. Да потому что в этот момент происходило что-то другое, остальная вселенная за рамками кадра как бы не существовала, поэтому ничего извне вмешаться не могло.

Даже в ситуациях, когда спасение приходит извне: герой оказывается в незавидном положении и тут видит выстрелы на фоне неба.

Мы видим одно действие, но благодаря положению камеры (от лица mando in distress) контекст расширяется.

Возможно, однажды я решу написать что-то на тему сцен, где в одном кадре существуют одновременно два действия и подумать над тем, как там распределяется внимание. Но явно не сегодня.