@anastasi9_yahttps://teletype.in/atom/anastasi9_ya2026-07-27T20:37:03.394Zanastasi9_ya:kKd3zDnO3uz2021-08-18T08:25:22.780Z2021-08-18T08:25:22.780Z

<img src="https://img4.teletype.in/files/73/0a/730a32f5-500c-4fb2-afbb-2f1428ab56a4.jpeg">Китайская живопись обозначается термином Гохуа 国画, что буквально обозначает «живопись [нашей] страны».

<figure class="m_original"> <img src="https://img4.teletype.in/files/73/0a/730a32f5-500c-4fb2-afbb-2f1428ab56a4.jpeg" width="800" /> </figure> <p>Китайская живопись обозначается термином Гохуа 国画, что буквально обозначает «живопись [нашей] страны».</p> <p><strong>Китайская живопись</strong> появилась в глубокой древности, и дата ее возникновения, благодаря новым археологическим находкам, отодвигается все дальше вглубь веков. Китайская живопись гохуа с точки зрения европейца довольно необычна и даже загадочна. Она разительно отличается от европейской живописи. Причем это различие присутствует буквально во всем, в материалах, технике исполнения и в инструментах.</p> <p>Традиционная живопись Китая символична и иносказательна. Если мы привыкли рассматривать картины европейских мастеров, то работы китайских мастеров надо читать и понимать. Тем более, что в Китае живопись и каллиграфия очень близки. В Китае любой художник это каллиграф, а любой каллиграф это художник. И там, и там используется одинаковый линейный способ письма, одинаковые материалы и инструменты: кисть, мягкая пористая бумага из бамбукового или конопляного волокна, тушь и минеральные и растительные краски типа акварели.</p> <p>Отличительные черты китайской живописи от европейской это то, что здесь не используются объемы, формы, перспектива в привычном для нас понимании, игра теней, не соблюдение пропорций, да и цвета здесь не такие выразительные. <strong>Традиционная китайская живопись</strong> это в основном монохром и рисунки создаются с помощью линейного рисунка. Еще одно важное отличие китайской живописи от европейской это то, что китайские мастера все свои картины пишут без предварительных эскизов.</p> <p>Интересно то, что в китайской живописи отсутствует натюрморт, по крайней мере, в привычном для нас понимании. Неподвижные предметы с точки зрения китайцев оторваны от действительности и мертвы. В картине обязательно должна присутствовать динамика жизни и времени. Если художник изображал камни или фрукты, то рядом с камнем всегда присутствовало растение, причем фрукты всегда изображаются на ветке.</p> <p><strong>Мастера живописи в Китае</strong> используют кисти разных размеров, от очень тонких, до очень толстых. Штрих может быть легким, как осенний лист, или мощным, как тигр. Для китайской живописи характерно лаконичность, ясная композиция, а также выразительные и ритмичные контуры и конечно же плоскостное исполнение без светотеней. Ещё одной необычной особенностью является пометка картин печатью мастера, которая заменяет личную подпись.</p> <p><strong>Жанры в китайской живописи</strong> это, прежде всего пейзаж (горы и водоемы), а так же изображение цветов и птиц, портрет и анималистический жанр.</p> <h2>Стили китайской живописи</h2> <p>В традиционной китайской живописи существует два стиля это <strong>гунби</strong> и <strong>се-и</strong>.</p> <h3>Гунби</h3> <p><a href="https://dveimperii.ru/articles/stili-kitaiskoi-zhivopisi-gunbi" target="_blank">Гунби</a> — «техника прилежной кисти», «техника тонкой кисти». В отличие от се-и техника гунби предполагает реалистичность и высокую детализацию предмета, прописывание мелких деталей.</p> <p>Именно в этом стиле работали художники, оформлявшие росписью интерьеры дворцовых покоев императорских семей и знати. Скажем больше, художники, работавшие на службе у императора, просто обязаны были владеть стилем гунби.</p> <p><strong>Особенности присущие стилю гунби:</strong></p> <ul> <ul> <li>Детализация предмета, контурная техника</li> <li>Усиление контраста путем послойного наложения цвета</li> <li>Изысканное изображение предметов</li> </ul> </ul> <h3>Се-и</h3> <p><a href="https://dveimperii.ru/articles/se-i" target="_blank">Стиль китайской живописи се-и</a> (寫意) это передача идеи и чувств художника. Этот стиль предполагает свободную манеру письма. Здесь главное не внешнее сходство, а свое особое видение, душевное настроение мастера, сущность объекта. Именно здесь художник творит под влиянием сиюминутного настроения, по наитию. Копировать такие картины очень трудно, скорее невозможно.</p> <p>В этом стиле нет четких линий, нет детализации. <strong>Стилю Се</strong>-и присущи широкие, свободные мазки широкой кистью. Недаром этот стиль называют «грубая кисть».</p> <p>Картины писались тушью в черно-белых тонах и не выглядели так нарядно как произведения в стиле гунби, но зато они более искренни. В более позднем периоде китайской живописи преобладали произведения мастеров, работавших в стиле се-и.</p> <p>Один из самых известных художников традиционной китайской живописи мастер Чжан Дацянь говорил, что се-и это передача духа предмета и его внутренней сущности.</p> anastasi9_ya:4-Cz9lBvuXV2021-08-18T08:15:33.107Z2021-08-18T08:22:47.006Z

<img src="https://img4.teletype.in/files/73/0a/730a32f5-500c-4fb2-afbb-2f1428ab56a4.jpeg">Китайская живопись обозначается термином Гохуа 国画, что буквально обозначает «живопись [нашей] страны».

<figure class="m_original"> <img src="https://img4.teletype.in/files/73/0a/730a32f5-500c-4fb2-afbb-2f1428ab56a4.jpeg" width="800" /> </figure> <p>Китайская живопись обозначается термином Гохуа 国画, что буквально обозначает «живопись [нашей] страны».</p> <p><strong>Китайская живопись</strong> появилась в глубокой древности, и дата ее возникновения, благодаря новым археологическим находкам, отодвигается все дальше вглубь веков. Китайская живопись гохуа с точки зрения европейца довольно необычна и даже загадочна. Она разительно отличается от европейской живописи. Причем это различие присутствует буквально во всем, в материалах, технике исполнения и в инструментах.</p> <p>Традиционная живопись Китая символична и иносказательна. Если мы привыкли рассматривать картины европейских мастеров, то работы китайских мастеров надо читать и понимать. Тем более, что в Китае живопись и каллиграфия очень близки. В Китае любой художник это каллиграф, а любой каллиграф это художник. И там, и там используется одинаковый линейный способ письма, одинаковые материалы и инструменты: кисть, мягкая пористая бумага из бамбукового или конопляного волокна, тушь и минеральные и растительные краски типа акварели.</p> <p>Отличительные черты китайской живописи от европейской это то, что здесь не используются объемы, формы, перспектива в привычном для нас понимании, игра теней, не соблюдение пропорций, да и цвета здесь не такие выразительные. <strong>Традиционная китайская живопись</strong> это в основном монохром и рисунки создаются с помощью линейного рисунка. Еще одно важное отличие китайской живописи от европейской это то, что китайские мастера все свои картины пишут без предварительных эскизов.</p> <p>Интересно то, что в китайской живописи отсутствует натюрморт, по крайней мере, в привычном для нас понимании. Неподвижные предметы с точки зрения китайцев оторваны от действительности и мертвы. В картине обязательно должна присутствовать динамика жизни и времени. Если художник изображал камни или фрукты, то рядом с камнем всегда присутствовало растение, причем фрукты всегда изображаются на ветке.</p> <p><strong>Мастера живописи в Китае</strong> используют кисти разных размеров, от очень тонких, до очень толстых. Штрих может быть легким, как осенний лист, или мощным, как тигр. Для китайской живописи характерно лаконичность, ясная композиция, а также выразительные и ритмичные контуры и конечно же плоскостное исполнение без светотеней. Ещё одной необычной особенностью является пометка картин печатью мастера, которая заменяет личную подпись.</p> <p><strong>Жанры в китайской живописи</strong> это, прежде всего пейзаж (горы и водоемы), а так же изображение цветов и птиц, портрет и анималистический жанр.</p> <h2>Стили китайской живописи</h2> <p>В традиционной китайской живописи существует два стиля это <strong>гунби</strong> и <strong>се-и</strong>.</p> <h3>Гунби</h3> <p><a href="https://dveimperii.ru/articles/stili-kitaiskoi-zhivopisi-gunbi" target="_blank">Гунби</a> — «техника прилежной кисти», «техника тонкой кисти». В отличие от се-и техника гунби предполагает реалистичность и высокую детализацию предмета, прописывание мелких деталей.</p> <p>Именно в этом стиле работали художники, оформлявшие росписью интерьеры дворцовых покоев императорских семей и знати. Скажем больше, художники, работавшие на службе у императора, просто обязаны были владеть стилем гунби.</p> <p><strong>Особенности присущие стилю гунби:</strong></p> <ul> <ul> <li>Детализация предмета, контурная техника</li> <li>Усиление контраста путем послойного наложения цвета</li> <li>Изысканное изображение предметов</li> </ul> </ul> <h3>Се-и</h3> <p><a href="https://dveimperii.ru/articles/se-i" target="_blank">Стиль китайской живописи се-и</a> (寫意) это передача идеи и чувств художника. Этот стиль предполагает свободную манеру письма. Здесь главное не внешнее сходство, а свое особое видение, душевное настроение мастера, сущность объекта. Именно здесь художник творит под влиянием сиюминутного настроения, по наитию. Копировать такие картины очень трудно, скорее невозможно.</p> <p>В этом стиле нет четких линий, нет детализации. <strong>Стилю Се</strong>-и присущи широкие, свободные мазки широкой кистью. Недаром этот стиль называют «грубая кисть».</p> <p>Картины писались тушью в черно-белых тонах и не выглядели так нарядно как произведения в стиле гунби, но зато они более искренни. В более позднем периоде китайской живописи преобладали произведения мастеров, работавших в стиле се-и.</p> <p>Один из самых известных художников традиционной китайской живописи мастер Чжан Дацянь говорил, что се-и это передача духа предмета и его внутренней сущности.</p>