Banzai.Games

Что нужно знать, когда начинаешь карьеру в геймдеве?

2021-07-23T15:46:20.706Z

1. Подпишись на все активные комьюнити тех проектов, над которыми тебе хотелось бы поработать, и постарайся быть там активным участником. Ты будешь знать, с какими проблемами чаще всего сталкиваются игроки и как их можно решить. Заодно ты узнаешь о том, что привлекает аудиторию в тех или иных проектах и как это можно использовать в своей работе.

2. Составь примерное представление о том, как устроена работа других специалистов в геймдеве. Это поможет понять, что игры — сложный механизм, где без командной работы никуда. Ты узнаешь, как выбранная тобой специальность пересекается с другими и как не мешать друг другу, а наоборот — помогать.

3. Не трать своё время на непонятные конторы/стартапы с подозрительными проектами и странным руководством. Опыта ты там не наберешься, зато потеряешь время, а навыки потратишь впустую.

4. Испытательные сроки придумали не просто так. Если у тебя были сложности на испытательном сроке, то они никуда не денутся и после него. В таком случае просто не нанимайся.

5. Начни изучать язык. В геймдеве он пригождается всем, а не только тем, кто работает с текстами — начиная от технической документации, заканчивая обучающими курсами.

6. Как можно быстрее приступи к реализации и проверке на практике задуманного функционала игры, потому что раннее детальное планирование либо сразу ломается о практику, либо быстро становится нерелевантным.

7. Каждый месяц сохраняй все рабочие материалы с компьютера на запасной жесткий диск. А лучше — на два. Это спасёт нервные клетки.

8. В работе научись говорить "нет", "я не успею", "мне нужен перерыв", "мне не хватает информации" и отличай эти ситуации друг от друга. Если люди в команде не знают о твоей проблеме, они не смогут тебе помочь справиться с ней. Ты удивишься, сколько всего можно исправить с помощью открытого диалога.

9. Порой ты будешь получать фидбек с разных сторон. И это нормально — у участников твоей команды могут быть разные взгляды на проект. Мнения могут даже противоречить друг другу! Если ты не знаешь, кого слушать, взвесь "за" и "против" и прими собственное взвешенное решение, основываясь на полученной информации.

10. Не принимай критику близко к сердцу. Постарайся отделять конструктив в работе от личности.

11. Изучи, что такое выгорание и что с ним делать, пока ещё не слишком поздно. Выгорают абсолютно все. И это не повод думать, что ты выбрал неправильную профессию или же что твоих навыков для неё недостаточно. Возможно, пора отдохнуть и посвятить время себе.

12. Не бросай хобби ради работы.

13. Мы всё-таки делаем игры! И у нас лучшая работа на свете! Просто не забывай об этом и получай удовольствие от процесса.

Нарративный дизайн: как рассказать историю через игровые механики

2021-06-22T16:47:28.282Z

Для начала нам нужно определиться с тем, кто же такой нарративный дизайнер и какую роль он играет во время разработки видеоигры. Многие путают обязанности нарративного дизайнера с тем, что делает на проекте сценарист или писатель. Профессия эти хоть и пересекаются, однако преследует немного иные цели.

Нарративный дизайн — про окружение, нейминг (названия предметов), контекст, дизайн, а также множество других инструментов донесения истории до игрока как-то иначе, нежели привычным способом — то есть текстом. К сожалению, далеко не все игроки читают то, что пишет сценарист, поэтому огромный пласт сюжета проходит мимо аудитории. Чтобы этого не произошло, в игру включается нарративный дизайнер.

Специалисты этой профессии — командные игроки. Проект только выигрывает от того, что нарративный дизайнер будет подключен к процессу разработки с самого начала, ведь ему предстоит быть связующим звеном между сценарным отделом и всеми остальными. Геймдизайнеры придумывают механику — нарративный дизайнер вплетает её в повествование; художники придумывают персонажей и рисуют локации — нарративный дизайнер следит за тем, чтобы их работа выполняла и сюжетную функцию.

Но самое интересное в этом: нарративный дизайнер может не написать ни единой строчки текста, однако история будет понятна без слов. Сегодня мы поговорим об инструментах нарративного дизайна на примере известных игр. Как геймдизайн рассказывают историю?

Soma

Soma от Frictional Games рассказывает нам историю классического книжного “попаданца”, который изучает неведомый ему мир. По ходу прохождения наш герой перемещает свое сознание из одного тела в другое. Нужно это для того, чтобы банально продвинуться дальше по сюжету. Казалось бы, механика эта встречалась в играх и ранее, однако в случае с Soma перенос сознания является основополагающим для нарратива игры действием. Оно ведет к катарсису, который испытывает персонаж, а вместе с ним — игрок.

Messiah

Херувим Боб — такой себе герой боевика. У него нет оружия, он погибает от слабого пинка. Messiah быстро объясняет игроку, что Боб — слаб и ни на что не годен. Однако у него есть секретное оружие — возможность вселяться в любое тело, которое встретится на пути.

Если нужен огнестрел — запрыгиваем в тело полицейского, проникнуть в ночной клуб — в тело бандита, открыть дверь в лабораторию — карта доступа явно найдется у учёного. Каждый раз мы играем новую роль. Как и Боб, игрок ничего не знает об этом мире. И тело как «транспорт» — отличный способ познакомиться с Землёй будущего.

Disco Elysium

В Disco Elysium вообще нет боевой системы в привычном понимании этого слова, ведь наше оружие — это слово, буквально. Беседовать здесь вообще придётся много с чем, включая предметы, абстрактные понятия и даже игровые характеристики героя: интеллект хочет одного, эмпатия — другого, а интуиция и логика и вовсе не могут договориться.

Эти грани личности являются одновременно как характеристиками персонажа, так и полноценными персонажами, в некотором роде напарниками главного героя. Таким образом геймдизайн становится важным элементом нарратива Disco Elysium, без которого игра лишилась бы половины своего очарования, а сам протагонист остался бы в истории видеоигр как ещё один стереотипный пьяница-детектив из второсортного нуарного романа.

ICO

Нарратив этой игры достаточно прост. Её создатель, дизайнер Фумито Уэда, изначально не хотел создавать сложную историю и ограничился простым “мальчик встречает девочку”. Однако кажущийся простым геймплей является одновременно и мощным повествовательным инструментом, хотя понимает это игрок лишь со временем.

Главный герой игры, рогатый мальчик по имени Ико (Айко), должен защитить таинственную девочку от опасностей, которыми кишит этот фэнтезийный мир. Как и персонаж Боба в Messiah, девочка беззащитна, требует к себе внимания и «погибает» почти за пару секунд. Враги в ICO охотятся за ней, им нет дела до нашего героя. И мы вместе с ним учимся ответственности за жизнь той, которая нам доверилась. Мы лучше понимаем характер нашего персонажа через его поступки, мы учимся эмпатии. И все это — без единой строчки текста. Подобный трюк Уэда провернёт позже в The Last Guardian.

Shenmue

Долгострой Ю Судзуки известен не только тем, что был некогда самой дорогой игрой в истории, но и совершенно бесчеловечной миссией в порту, куда главного героя Рё приводит расследование убийства отца. Чтобы найти информатора, а с ним и новые улики по делу, нашему герою необходимо устроиться на работу портовым грузчиком. И далее следовало то, к чему игроки конца 90-х не были готовы.

Автор игры старался рассказать максимально приземленную историю, которая ничем бы не отличалась от обычной жизни. Это касается и внутриигрового времени — ведь все в мире Shenmue зависит от внутриигровых часов. Поэтому Рё не сразу находит информатора. Ведь он не знает информатора в лицо и времени, когда тот появляется в порту. Поэтому Рё, а вместе с ним и игрок, должен буквально следовать распорядку, который диктует игра. Каждый день мы встаем рано утром и отправляемся в порт. До обеда работает на погрузчике, а на время ланча изучаем окрестности. Затем возвращаемся к работе. Заканчиваем её вечером, садимся на автобус, едем домой, ложимся спать, встаем на работу, до обеда работаем на погрузчике…

И так несколько раз. Игроки того времени не привыкли, что с ними обращаются таким образом. Но подобным подход к геймдизану необходим, ведь Shenmue — не шпионский боевик, а история простого человека. И Ю Судзуки было важно показать эту разницу — ведь реальной жизни далеко до голливудского блокбастера.

Как перестать волноваться и стать аниматором

2021-03-12T17:28:57.726Z

Наблюдайте за движениями других. Например, вы отметили необычную походку человека. Попробуйте понять, чем вас привлекли его движения и за счет чего они происходят?

2. Вам необязательно иметь дорогое оборудование. Создавать анимацию можно и минимальными средствами. Сегодня это доступно даже на смартфоне.

3. Используйте софт, который вам доступен. Например, Cascadeur позволит вам поэкспериментировать с физическими инструментами в анимации. Но главное — совершенно бесплатно!

4. Даже если вы всегда мечтали работать с 3D, но не можете к этому подступиться, для начала обратите свое внимание и на другие техники анимации: кукольную, рисованную, “перекладку”. Принципы анимации везде одинаковые!

5. Наблюдайте за анимацией в мультфильмах и играх, анализируйте.

6. Наблюдайте за собственными движениями. Воспроизводите их, пытайтесь сделать одно и то же движение по-разному: медленнее, более размашисто и гипертрофированно. Или же, наоборот, ускоряйте или уменьшайте его амплитуду. Экспериментируйте!

7. Делайте наброски. Наброски пригодятся в работе даже тем, кто не умеет рисовать. Быстрые наброски не требуют особых художественных навыков, но помогут научиться сразу подмечать основные линии в каждой позе. Со временем позы в набросках станут получаться более пластичными и читаемыми. Этот процесс - лучший способ борьбы с “недожатыми” позами.

8. Часто начинающие аниматоры двигают в сцене только одну часть тела. Например, в анимации приветствия, в которой персонаж здоровается и машет рукой, неопытный человек скорее всего оставит тело статичным, а движение анимирует только в руке. Однако наше тело двигается всегда.

9. Аниматору, как и художнику, очень пригодится понимание анатомии не только человека, но и животного. Благодаря обучающим материалам на эту тему вы сможете лучше понять, как тело работает в той или иной ситуации.

10. Начинающий аниматор может с ходу взять в работу что-то очень сложное, например, сцену с деформацией тела, полётом, разнообразными ударами. Как бы ни хотелось это сделать, лучше стоит пойти от малого к большему.

11. Работу с будущей сценой стоит начинать с анализа референса. Конечно же, это занимает достаточно много времени, но в работе аниматора важно сохранять терпение и быть усидчивым. Внимательный анализ референса поможет вам лучше понять специфику движения.

12. В сети вы найдете огромное количество обучающего и просто развлекательного контента на тему анимации. Фильтруйте его, выбирайте конкретно то, что пригодится именно вам, не “поглощайте” контент бездумно. В некоторых случаях ролики с выполнением конкретной задачи могут оказаться гораздо полезнее на старте, чем детальные разборы, например, интерфейса.

13. Просматривайте ресурсы на тему геймдева (например, gamedev.ru). Вам может показаться, что здесь нет углубленного изучения именно вашей профессии, однако вы уже сможете найти здесь людей, которые обеспечат вас небольшой работой в анимации.

14. Участвуйте в геймджемах. Вы сможете завести полезные знакомства, а также проверить свои новоприобретенные навыки. На подобных мероприятиях вы сможете увидеть весь спектр современного геймдева, а также набраться идей для своих будущих работ.

15. Слушайте ваших менторов. Начинающему аниматору порой бывает сложно отделить фидбэк на свою работу от собственной личности. Не стоит воспринимать критику на свой счёт. Ваши первые работы могут оказаться далеко не тем, что вы представляли у себя в голове. И это нормально! Старайтесь искать даже в самой "несправедливой" критике что-то рациональное, то, что поможет вам совершенствоваться.

И главное.

15. Анимируйте. Много. Каждый день. Стабильно! Некоторым этот совет может показаться очевидным, однако далеко не все понимают, что стабильность и постоянная практика — это то, что делает вас гуру своего дела.

Banzai.Games: какие игры мы особенно любим

2021-02-14T18:06:15.020Z

The Elder Scrolls III: Morrowind

Они забрали меня из столичной тюрьмы. Сначала везли на карете, потом в лодке, на восток, в Morrowind... Сразу же, задыхаясь от восторга, вылез на палубу и постарался вести себя прилично.

Масштаб игры оказался — мое почтение, один квест лучше другого — и все это в безумном сеттинге Майкла Киркбрайда, с глубоким лором и магией. Проникнувшись атмосферой серии TES, в некоторой степени погружен в нее до сих пор, и всегда рад угостить шарящих братишек сладким рулетом с синей тарелки, а Н'вахам пояснить, что Скайрим — он для нордов.

Sonic Heroes

Sonic Heroes перевернула мою жизнь с ног на голову. Благодаря ей я узнала о невероятно разнообразном и удивительном мире синего ежа — о драйвовом, ярком и динамичном мире. Всё как я люблю. Он занимает значимое место в моей жизни. Фэндом живёт до сих пор.

Я познакомилась со многими интересными, креативными, крутыми людьми, нашла друзей. А от них узнавала о других интересных вещах, которые тоже круто меняли мою жизнь. В результате чего я стала заниматься любительской озвучкой

Resident Evil 2 (1998)

Моя любимая игра — это Resident Evil 2. В конце 90х я увидел её на консоли приятеля и был шокирован тем, что игры бывают не только детскими. Я влюбился в её атмосферу, в попытку создать большой голливудский ужастик категории B.

Благодаря этой игре я нашел новых друзей, таких же фанатов, как и я сам, и понял со временем, что хочу создавать игры. После Resident Evil 2 я понял, что у индустрии большее будущее, и я обязательно стану её частью.

Escape from Tarkov

Я стал свободен от игровых условностей. Мне больше не нужны интерфейс, карта или туториал. Зачем все это, когда мозг парализован ужасом? Когда вокруг тихие и наполненные тенями коридоры огромного и пустого торгового центра, а в рюкзаке хабар стоимостью в миллион.

Когда судорожно ищешь заветную папку с разведданными в столе, а за дверью слышишь звук выдергивания чеки; когда сидишь под деревом в лесу, наспех перевязывая простреленную ногу, и сквозь шум дождя вслушиваешься в шаги преследователей. Сколько их? Двое? Проверить магазин, надо дать бой, последний... Я сбегал из Таркова тысячу раз. Но так и не смог убежать от страха.

God of War (2018)

Очень понравилась история отца и сына, переживаний у меня было море. Очень брутальный стиль, эпический. Вся эта эпопея пришлась мне по душе. Чувствуешь, как проходишь весь этот путь сам, погружаясь в мифологию.

Это одна из немногих игр, где я получил удовольствие от прохождения на 100%. Настоящий челлендж, загадки и даже немного юмора. Идеальная игра.

Darkest Dungeon

Проведя в этой игре 220 часов, я понял смысл жизни.

Darkest Dungeon — поистине бриллиант моей геймерской жизни, да и всей жизни тоже. Игра открыла мне глаза и протёрла их спиртом.

Теплые объятья любимой, ярчайшей и точнейшей аллюзии на жизнь во всех ее деталях, гранях, красках, звуках и эмоциях. Человеческие проявления во всей красе их многообразия, внутренний голос, надежно ведущий по бесконечным ужасам до критической отметки стресса, безумия, смерти и эпитафии под ногами у вслед идущих.

Концовка Darkest Dungeon прозрачно намекает на то, что даже в бесконечности параллельных хтонических миров настоящего конца быть не может. Поставьте точку там, где сами хотите ее увидеть, ведь ваша жизнь — это все, что у вас есть.

Dungeon Keeper 2

Моя любимая игра — это Dungeon Keeper 2. Для меня это был первый опыт в RTS. Прохождение сюжетной кампании съедало львиную долю свободного времени, и даже регулярные вылеты на рабочий стол из-за не самой хорошей оптимизации не смогли погасить мой интерес к менеджменту местных подземелий.

Это пожалуй один из немногих примеров того, как хороший юмор, грамотный геймдизайн и кор-механика могут вернуть тебя в игру даже спустя 20 лет.

Серия Fallout

Любимейшая серия игр для меня — это Fallout. Знакомство с серией для меня началось в начале нулевых со второй части, когда смотрел на то, как играет мой старший брат, стоя за ним у единственного на тот момент компьютера в квартире.

В то время я ещё не умел читать и особо не понимал, как в это может быть интересно играть. Однажды, когда я уже был постарше, я решил попробовать поиграть во время летних каникул. И просто залип. С тех пор почти каждые пару лет я вновь и вновь прохожу каноничные части серии. Я искренне люблю эту серию за атмосферу, юмор и невероятно крутой саундтрек.

Вот что поиграть #1: Вспоминаем самые необычные файтинги!

2021-02-05T17:43:42.095Z

Дилогия Bushido Blade

Добавьте описание

Японская серия файтингов Bushido Blade отличается от большинства игр жанра тем, что в ней нет ни шкалы жизни, ни таймера. Герои сражаются на открытых аренах с помощью холодного оружия.

Однако в отличие от проектов вроде SoulCalibur или Samurai Spirits, Bushido Blade пошла дальше — ведь завершить схватку можно одним уверенным выпадом.

Добавьте описание

Вид клинка тоже играет важную роль. На пути вам может повстречаться искусный мастер Гуань Дао. Длина оружия будет является боевым преимуществом. В этом случае игроку придется понять, как подобраться к противнику со спины, чтобы нанести смертельный удар.

Серия Bloody Roar

Добавьте описание

Как и в Shadow Fight 3, в Bloody Roar исход схватки может решить переход в особую боевую форму. В случае с Bloody Roar — в звериную! Классический трехмерный файтинг выбрал своей фишкой животную натуру своих персонажей. Облик героя меняет меняет многое — от внешнего вида бойца и темпа сражения до набора приемов и урона, который персонаж наносит противнику.

Toribash

Добавьте описание

Toribash — это буквально пошаговый файтинг. В нём игрок изменяет положение рук, ног и даже головы персонажа в пространстве, а заодно и степень “расслабленности” его суставов. Абсолютно все движения в Toribash — атака, блок, уворот, бросок — являются комбинациями этих положений. Это своеобразные файтинг-шахматы, где игроку предстоит продумывать каждое движение наперед. Как и в Bushido Blade, схватка может закончиться за одно мгновение. Этому способствует и «движок» игры, который учитывает законы физики реального мира.

Tobal 2

Добавьте описание

Дилогия Tobal от Square (которые известны своим сериалом Final Fantasy) - это рай для коллекционеров. Ведь только одна вторая часть вмещала в себя почти 200 (!) играбельных персонажей.

Добавьте описание

В отличие от других файтингов 90-х, которые помещали игрока на тесные арены, в Tobal 2 был особый “режим путешественника”, где вы изучали относительно открытый мир игры и собирали коллекцию персонажей. Затем вы могли использовать их в аркадном режиме, который хорошо знаком всем поклонникам жанра.

King of Monsters/Primal Rage

Добавьте описание

Гигантские монстры, “кайдзю”, доисторические рептилии - это наше guilty pleasure. Мы любим наблюдать за их схватками в кино, но в играх их эпические битвы встречаются не часто. В серии файтингов King of Monsters и Primal Rage человеку отводится не самое завидное место. Разве что роль лёгкой закуски.

Добавьте описание

Вы берете под свой контроль настоящего титана, для которого крупный мегаполис — это игровая площадка, а человечество — назойливая мошкара, которая мешается под ногами. В отличие от классических файтингов, где подчас все решает скилл, в King of Monsters и Primal Rage все решает грубая сила. Этим эти игры и прекрасны!

Как перестать волноваться и стать геймдизайнером?

2020-12-18T17:20:58.977Z

1. Играть в игры. Много играть в игры. Больше чем представители других специальностей. Для понимания того, что и как работает, какие механики уже существуют и какие технологии используются.

2. Играть в игры не только любимых жанров, но и нелюбимых.

3. Попытаться разобраться, чем именно не нравится тот или иной жанр/конкретная игра, и подумать, как его/её можно было бы улучшить

4. Играть не только в видеоигры. Настольные и ролевые игры — это не менее важная часть гейм-индустрии.

5. “Я один и у меня нет команды в 500 человек” — не является причиной того, почему вы до сих пор не сделали свою игру. Очень многие геймдизайнеры создавали свои первые проекты в одиночку.

6. Начать делать прототипы игр. Вам может понадобится знание одного из распространенных игровых движков. Благо, обучающих материалов на YouTube, мастер-классов, онлайн и оффлайн школ, где этому можно научиться, много.

7. Лучше делать небольшие, но законченные игры, чем амбициозные неоконченные проекты. Оценивайте собственные силы и возможности. Небольшой, но законченный и играбельный проект скажет о вас работодателю больше, чем концепты нереализованных амбициозных проектов.

8. Делать моды игровых карт. У множества игр есть специальные программы для создания модов, где вы сможете создать карту для уже существующей игры (Starcraft, Divinity). Такие карты всегда можно положить в портфолио. Dota (и Dota 2) родилась как карта-модификация для Warcraft III: Reign of Chaos.

9. Не ограничивайте себя инструментарием. Бумага — тоже инструмент для прототипирования и разработки игр. Не обязательно делать это только на компьютере.

10. Участвовать в игровых «джемах». «Где получить опыт работы, если для работы требуется опыт работы?» — многие сетуют на это, но и на это у нас есть ответ. Существует огромное количество игровых «джемов» — фестивалей, в рамках которых разработчики соревнуются в мастерстве создания игр за короткий срок — где можно найти команду и собрать свою первую игру. Некоторые игры появились именно на «джемах» (SUPERHOT).

11. Пополнять свою базу знаний по геймдизайну. Читать книги (Джесси Шелл “Геймдизайн”)/блоги (“Манжеты гейм-дизайнера”), смотреть мастер-классы и выступления геймдизайнеров (GDC), а также пройти обучение в одной из специализированных геймдев-школ.

12. Общаться с геймдизайнерами. Посещать мероприятия по игровой разработке (например, DevGAMM). Сегодня, в силу нестабильной эпидемиологической ситуации, многие конференции проходят онлайн, поэтому следить за их ходом можно из дома! Здесь геймдизайнеры могут поделиться историями разработки, а также рассказать про специфику своей работы в игровой индустрии.

13. Начать работу как специалист другого профиля, а затем, уже внутри компании, переквалифицироваться в геймдизайнера. Многие начинают в компаниях как тестировщики, скриптеры, программисты, либо как более близкие к геймдизайну специалисты — левел-дизайнеры.

14. Развивать «софт-скиллы». Один из самых важных навыков геймдизайнера — это умение слушать и слышать, общаться с командой и доносить до неё свои мысли.

Топ 5 документальных фильмов об игровой индустрии

2020-12-11T13:53:30.628Z

High Score

Шестисерийная антология от Netflix не имеет стройного сюжета. Авторы сериала рассказывают нам о самых заметных событиях игровой индустрии, которые формировали вкусы, вдохновляли геймдизайнеров на создание целых новых жанров, а также становились причиной жестоких разбирательств в суде на государственном уровне!

The King Of Kong: A Fistful Of Quarters

The King Of Kong рассказывает историю двух игроков, для которых мировой рекорд в Donkey Kong стал смыслом жизни и настоящим наваждением. Стив и Билл упорно идут к своей цели, набирая все большее количество очков. Их восхождение на самый верх турнирной таблицы оборачивается для зрителя ностальгическим путешествием в самое сердце западной аркадной субкультуры.

Indie Game: The Movie

В основе картины лежат три истории успеха независимых проектов. Слава, которая обрушилась на создателей культовых Braid, Fez и Super Meat Boy, стала сюрпризом не только для них самих, но и для прессы. Авторы фильма исследуют феномен независимых видеоигр, а также пытаются понять, являются ли небольшие инди-студии современными рок-звездами, которые бросают вызов “тяжеловесам” индустрии.

Console Wars

Сегодня Nintendo намеренно не участвует в консольной гонке, избрав для себя иной путь, а Sega и вовсе вышла из консольного бизнеса. В 90-е все было иначе. В те годы игроки стали свидетелями одного из самых кровопролитных сражений в истории игровой индустрии. “Консольные войны” основаны на бестселлере Блейка Харриса, который, словно военный корреспондент, запечатлел ход этой великой войны.

Atari: Game Over

Сегодня компания Atari практически мертва, но еще 40 лет назад именно она создала игровой рынок таким, каким мы его знаем, а затем безжалостно похоронила его… Этот фильм рассказывает историю взлета и падения великой американской игровой компании. Мы узнаем о жадности менеджмента, об отвратительном контроле качества и легкомысленности основателя Atari Нолана Бушнелла. Все это привело к одной из самых известных трагедий за всю историю игровой индустрии.

Топ 5 книг, которые нужно прочитать тестировщику

2020-10-10T16:17:40.675Z

Добавьте описание

Гибкое тестирование: практическое руководство для тестировщиков ПО и гибких команд

Иногда тестировщик теряет вектор. Он не понимает, какова его роль на проекте и насколько весомый вклад он вносит. Из этой книги вы узнаете больше о сути профессии, о современных методах тестирования, а также принципах итерационной разработки.

Добавьте описание

Тестирование Дот Ком или Пособие по жестокому обращению с багами в интернет-стартапах

Кому-то может показаться, что стартап — это студия в миниатюре, однако это не совсем так. Стартапы часто живут по своим законам. Если вы избрали путь тестировщика в такой компании, вам нужно понять, как наладить в ней рабочие процессы, чтобы проект не сломался под весом собственных амбиций.

Добавьте описание

Beautiful Testing: Leading Professionals Reveal How They Improve Software (Theory in Practice)

23 эссе от 27 ведущих тестеров и разработчиков — это идеальный срез профессии. Из этой книги вы не узнаете о технических аспектах работы тестировщика, однако получите куда больше — опыт людей из индустрии, которые поделятся с вами не только своими успехами, но и провалами, что куда важнее.

Добавьте описание

The Agile Samurai: How Agile Masters Deliver Great Software

Система Agile — история про приоритеты. Эта книга поможет вам стать настоящим гуру Agile, который знает цену времени. Вы научитесь планированию, делить задачи по степени важности, а также работе в команде. Книга будет особенно полезна для тех, кто формирует отдел тестирования или же только начинает управлять им.

Добавьте описание

Искусство тестирования программ

Хотя с момента выхода первого издания этой книги прошло более тридцати лет, принципы тестирования, описанные в ней, остаются неизменны и сегодня. Текст книги был дополнен в соответствии с тем, что сегодня происходит в мире IT. Данное издание объединяет опыт прошлого и технологии настоящего.

Добавьте описание

Что мы делали на карантине?

2020-06-11T17:12:13.134Z

Добавьте описание

Карантин в столице уже снят, а лето вступило в свои права, но коварная болезнь все еще бродит по городу. Если вы решите остаться дома, то мы вместе с ребятами из Banzai.Games хотим предложить вам ряд активностей, которые помогут скрасить не только вечер, но и, возможно, целую неделю!

Очевидно, люди в нашей индустрии следят за тем, что происходит в игровом мире. Мы же сами игроки. Но привычка общаться в живую, а не только в Slack, неискоренима. Чтобы не зачерстветь и не потерять социальные навыки, мы выбираем проекты с интересным “коопом”, где можно не только сблизиться...

Добавьте описание

... но и узнать друг друга лучше в более неформальной обстановке. И тогда новичок, который пришел в студию совсем недавно и оставался робким и застенчивым, внезапно покажет себя как первоклассный актер и рассказчик.

Добавьте описание

Игры и кино очень сильно связаны. Это ни для кого не секрет. Однако современный ритм жизни практически не оставляет шансов посмотреть весь свой бэклог или же взяться за что-то новенькое. Но когда, если не сейчас? Вот несколько разноплановых проектов на все случаи жизни:

Добавьте описание

Аудиокнига — это спутник современного человека. Даже дома мы находимся в постоянном движении, по уши в делах и заботах. Нет времени на то, чтобы взять увесистый том с полки и оторваться от действительности хотя бы на час. Но смартфон никогда не покидает карман, а значит, время идти в ногу со временем.

Добавьте описание

Легкая прокрастинация на самоизоляции — штука, в общем, безвредная, но до определенного момента. Ты понимаешь, что столько свободного времени можно потратить на что-то по-настоящему полезное. И вот здесь выбор как никогда широк:

И помните: эпидемия — это не навсегда, а простые человеческие радости, на которые нам обычно не хватает времени, делают жизнь полнее и ярче. Будьте здоровы!

Топ 5 книг, которые нужно прочитать менеджеру

2020-04-28T14:46:29.721Z

Пять пороков команды

Это книга — настоящий “черный ящик” от мира IT индустрии. Автор рассказывает о компании, которая была загублена хаотичными метаниями менеджмента, который не смог наладить процессы внутри команд — как личные, так и профессиональные. Вы узнаете о том, на какие грабли не стоит наступать управленцу, чтобы не загубить не только свою карьеру, но и чужой труд.

Слушать нельзя указывать

Коммуникация — это все. Чем больше становится компания, тем лучше ты осознаешь, что умение разговаривать с командой дороже золота. Автор книги предлагает задавать друг другу вопросы — и в процессе диалога вы поймете, что есть и другие точки зрения. И именно они приведут вас к успеху. Но научиться слушать и спрашивать не так просто. И в этом вам поможет данная книга.

Идеальная IT-компания. Как из гиков собрать команду программистов

Частым препятствием на пути становления команды является единство непохожих. Менеджеру бывает трудно настроить этот сложный механизм, когда каждый его подчиненный — личность. В достаточно ироничной форме автор рассказывает о шаблонах поведения, ролях людей в команде, а также о том, почему компромиссы просто необходимы.

Жесткий лидер. Правила менеджмента от генерала Афганской войны

Как быть в ситуации, когда ты отвечаешь не за команду из 5 человек, а сразу за 50? В такие моменты у многих менеджеров сдают нервы, но им на помощь спешит коллаборация авторов, которым не впервой управлять людьми — ведь они сражались на войне! А примеры, приведенные в этой книге, внезапно отлично ложатся на офисную действительность.

Блиц-масштабирование: Как создать крупный бизнес со скоростью света

Современный IT диктует жесткие правила игры. Чтобы привести студию к успеху, талантливому менеджеру необходимо молниеносно принимать решения, а думать — еще быстрее. К сожалению, подобный темп не всегда влияет на команду лучшим образом. В этой книге сооснователь LinkedIn делится своими ошибками — самым ценным, что есть у бизнесмена.