constixity

Армагеддон в шоу и наяву - концерт 9mice & Kai Angel в Краснодаре

2025-04-23T02:51:34.635Z

19-го апреля 2025-го года, мне посчастливилось сходить на краснодарский концерт объединения VIPERR, в лице Kai Angel и 9mice. В голове остались не только энергетика шоу и танцпола, встреча с друзьями и приятными зрителями, но и множество разочаровавших событий: от организации и поведении очереди, до негативного медийного ажиотажа. Люди, лазавшие на гаражи; наркомания, неподконтрольное столпотворение в очереди, снятая грудь девушки, перцовка в зале, презервативы — всё это, к сожалению, имело место быть на мероприятии.

В данной статье я описал всё то, что происходило на концерте, с целью привлечь внимание к организационным и поведенческим проблемам.

Предупреждение

В данном материале присутствуют:

упоминание наркотических средств и психотропных веществ. Автор осуждает их производство, сбыт и пересылку — это преследуется по закону (ст. 228-231 УК РФ);
описание процесса хулиганства в осудительной форме, в целях ознакомления с неправомерными (по ст. 213 УК РФ) действиями на мероприятии;
замазанный кадр с видео порнографического содержания, без цели распространения и разврата (ст. 135 УК РФ)

Статья будет тяжёлой для прочтения

Артисты

Эти два рэпера начали свой путь относительно поздно. В 2019, Дмитрий Ицков под тогдашним псевдонимом "Zavet", выпускал песни в жанре экспериментального хип-хопа до момента выгорания и отвращения к нему же. Помимо этого, он был известен своей широкой видеографией для множества отечественных музыкантов: Хаски, Saluki, Boulevared Depo. Артист переехал в Англию. Его коллега Сергей Дмитриев, называвший себя «Димайс», писал трэп. Из Владивостока он переехал в Барселону, работая там же моделью. Познакомились они на тусе, и с пришедшей к ним популярности витает история, что их объединила одинаковая татуировка на шее, что артисты друг у друга заметили благодаря упоминаниям в Инстаграме. С тех пор они начали теснейше общаться, понимая и влияя друг на друга, и делать совместное творчество в поджанре трепа - Rage.

Чтобы понять происходящее на выступлении, важно отметить специфику музыки. На их последнем совместном альбоме «HEAVY METAL 2» в основном были песни с текстами, подчёркивающие их якобы престиж: богатая и разгульная жизнь, отрицание кумиров, обращение к массам либо в форме «если ты не вайперр — это слабая позиция», либо в виде слов, что они и фанаты — одна семья. В альбоме имеет место быть и отсутствие литературных приёмов в тексте (в чём нет проблемы как таковой), и намеренно нелепые треки с повторными строчками типа "мы дети Игги Попа", "я люблю Бога", и скиты со звуками съёмок или 5-секундной вырезкой из метала с названием «Smells Like Teen Spirit», отсылающего к хиту группы Nirvana.

Звуком они обращаются к массам не с помощью метала или панк-рока, а разными поджанрами электроники и рэпа: всё тот же трэп, бразильский фонк, детройт - такая разножанровость не может не впечатлить. Ну и один трек в рок жанре всё же был. Есть также референсы на Kanye West и Playboi Carti - артистов, действительно экспериментирующих со звуком. В обзорах на артистов прослеживается повестка в духе "Кай Энджел и Найн Майс интегрируют западное звучание в СНГ, показывая тем самым настоящую моду", но наслушанность именно российской музыки разбивает претензию на новаторство звука. Говорящими из всего текста являются колкие строчки про Pharaon или Aarne, с которыми они не постыдились бы в теории, или до этого на практике, записать совместный релиз.

Претенциозность также влияет на восприятие альбома и творчества их же фанатами. С другой стороны, людей может привлекать и вдохновлять их энергетика и меметичность, и это у них действительно есть.

Анонс тура

До этого объединение Вайперров выступало летом 2023-го года, в отныне закрытой, маленькой концертной площадке «Cult» на улице Рашпилевской.

Следующий тур анонсировали относительно недавно, в начале февраля уже этого года — помимо России, он взял столицы Евразии и Казахстан. Тогда билеты на краснодарский концерт стоили около 1700₽ без сервисного сбора (далее — СБ) — это если брать в учёт то, что туровой сайт слили за сутки до анонса тура. После анонса стоимость была около 4000₽, а ближе к началу концерта ценник задрали до 7000₽ без СБ. В качестве площадки выбрали Кроп Арену — не самая маленькая, но для толпы оказалась проблемной.

Ограничение у тура якобы 14+ - несмотря на то, что законодательно такого ценза не существует (есть только 12+ и 16+), Local Events им маркирует мероприятия не только от 9mice & Kai Angel, но и многих других известных исполнителей.

Стоит отметить тот факт, что с проблемой несуществующего ограничения столкнулись GNG, выставлявшие комбинированный ценз на свои мероприятия - 14+ без сопровождения, и 12+ с сопровождением. Об этом они писали в своём канале, где в посте они сменили ограничения на 12+.

Очередь

Основной мотивацией для похода на концерт были мои хорошие знакомые — не все были на концерте, но они одни из немногих, кто старался поддерживать порядок, ибо маргиналов было очень много. Так например, когда я приехал, я видел, что люди лезли на гаражи — про этот инцидент подробнее рассказал Пётр:

В прямом эфире пользователя Twitch «dprssdxdmd», одна из девушек заявляла о готовности показать вагину в очереди. В контингенте, было множество пьяных: так, например, по пути в Магнит, нам с знакомой за просто так дали две бутылки пива, а когда мы их передали другим людям — они взахлёб её выпили и выблевали. Пётр, давший комментарий выше, застал инцидент, где девушку ставили на колени. Были и курящие люди, и барыги, не стеснявшиеся продавать наркотические и психотропные вещества в очереди. О наркомании и о девиантном поведении в очереди свидетельствуют и видео в TikTok — кадры прикреплены ниже.

В самой очереди тоже было огромное количество проблем, связанных с давкой. Многие стремились пробиться в первые ряды, перелезть через забор, охранников (у одной из таких получилось пройти без билета). Организаторы пытались исправить положение, очередь разгоняли и контролировали, но острая потребность некоторых людей увидеть кумиров, по факту им же и помешала — ни себе, ни людям.

Про «Кроп Арену» часто говорят, что там не проверяют паспорта, но та суббота не только стала исключением, но и разочарованием для тех, кто был младше хотя бы на год: кто-то наблюдал за концертом через дырку в раздевалке, а кто-то предлагал взятки за пропуск.

В ТикТоке распространялось видео, где 13-летняя зрительница поведала, что её жёстко шмонали и не пускали на концерт, а другой человек рассказывал, что после 20:00 у всех проверяли исключительно билеты, заместо документов и сумок. У меня лично её лишь осветили и проверили только билет.

Концерт

Мы зашли. Первое, что бросилось мне в глаза — свет со сцены. К освещению там отнеслись профессиональнее, чем на большинстве концертов в Кроп Арене: фонари и прожектора были на потолке, сцене, и внизу. На разогреве экран был малинового цвета, а само освещение постоянно мигало в такт иностранным песням (например от 2hollis и Tyler, the Creator) или дабстепу.

Фото: @sweetybuzz (ТГ)

Тогда уже был организован круг, но и без него была очень сильная толкучка, неприятность которой усилили и грубящие люди.

Артисты вышли спустя 30 минут под крики «Вайперр» (в прошлый раз, если судить по комментариям прошлой встречи концерта, они так вообще опоздали на час). А когда уже вышли они — кричали уже нам. "Шире", "громче", "вайперр", "вы готовы?" — это, по ощущениям, исполнители кричали чаще, чем они исполнили строчек из своих песен под фонограмму. В основном, Кай и Майс как раз-таки орали, вместо того чтобы петь. Также были задействованы автотюн и искусственная реверберация — звуковые эффекты не отключали даже на отступлениях.

По треклисту было всё самое популярное: песни с обоих «HEAVY METAL» («I Love God, «Ринопластика», «Phoenix», «Da Vinci»), и сольные песни («indiana» и «Face» от 9mice, «MADAM, «MILLIONS» и «Jump» от Kai Angel). Под конец они исполнили локальный хит «Lipstick», а на бис они во второй раз заставили всех расшататься под «Ice + Alabaster».

Дополняя тему визуальной подачи: экран был с эффектным видеорядом. Мерцание, разного рода символика, глитч, работа с нейросетями. Ну а помимо выразительного света, была задействована дым-машина.

Для кого-то исполнение артистов была в самый раз — аудитория была живой. Крик из зала был громчайший, кто-то снимал липсинги, да и многие просто веселились. Я сам прыгал с незнакомыми мне людьми, мы что-то друг-другу орали. На танцполе был слэм, сформированный в основном участниками концерта, и несмотря на неуправляемость аудитории, он вышел нормальным — я лично развлёкся как мог, немного разводил круг, и меня достаточно быстро подняли, когда я единственный раз упал.
На самом же танцполе, вверх запускали надутые презервативы, а у одной из девушек была неприкрытая грудь, что разлетелось по многим чатам.

2 года назад, на концерте GSPD в рамках тура «Спорт Режим», был похожий инцидент, из-за чего к артисту со стороны Екатерины Мизулиной было осуждение.

Лично для меня одним из милых моментов был проявленное почтение фанатов CMH за мерч "Satan Club", в коем я пришёл. Одного из фанатов позвали на сцену, чему он искренне радовался. Был и момент, когда Вайперры попросили всех нас включить фонарики и обернуться назад, сказав, что мы, зрители — одна семья.

Кадр: @artemnumber9 (ТТ)

Кадр: @bcbtour

Дуэт также раздавал воду, но она не полностью дошла до танцпола, где был слэм. Кто-то её мог выпить целиком, а кто-то разливал на себя и других людей. Да и бутылок было крайне мало (как пример, на ноябрьском концерте mzlff в том же Краснодаре раздали 100 бутылок за весь концерт).

про *них - исполнителей

Увы, это не самый неприятный момент мероприятия: в правом к сцене ряду танцпола, кто-то рассыпал перцовку, от чего пострадали очень многие, и о чём писали в чате краснодарских фанатов Вайперров.

На мероприятии была толкучка и под начало, и под конец, что застал уже и я сам (единственное, что мне подняло настроение там — крики "Макан х...с"). Этот кромешный ад, по словам волонтёрок, не обошёл и гардероб: кто-то из людей пытался перелезть, несмотря на просьбы и угрозы охранником, а в неорганизованной очереди стремились забрать не только свою вещь, но и чужую. Некоторые считали нужным вырвать в прям в гардеробе. Что до, что после концерта, было огромное количество мусора: бесчисленные бутылки, презервативы и анальные пробки — всё это долго убирали перед завтрашней аниме-выставкой.

Концерт длился чуть больше часа, с учётом всех лирических отступлений и сломанной техники где-то на середине концерта. Я вышел с потной одеждой, сильно ощутив перепад температуры.

После концерта я сразу пошёл к трамваю. Я там разговорился с тремя людьми, рассказавшие впечатления о концерте. Кто-то говорил, что концерт был очень драйвовым, попутно делившись разными историями. Я также застал одну из тех девушек, на которую попала перцовка.

Итог

Заканчивая эту статью, хочется процитировать всеобщий закон: «свобода одного человека заканчивается там, где начинается свобода другого». Люди из-за своего желания поскорее зайти или уйти, пройти без билета, или поставить на понт, заставили испытывать дискомфорт и адекватным зрителям, сложность и организаторам, а также подвергли себя алкогольному или наркотическому влиянию. Да, проблемы со стороны Кроп Арены действительно были, и именно на больших мероприятиях они вскрываются как нигде иначе, о чём я пишу неоднократно — один факт наличия перцовки, которую до этого всегда отбирали, чего стоит. При таком хаосе очень легко растеряться, и в данном случае, люди подключали жёсткость какую могли.

Эмоционально мне мероприятие понравилось, но во первых, не каждое шоу является концертом в полной мере, а во вторых, я бы вряд-ли сюда пошёл ещё раз как раз-таки из-за боязни вскрывшихся нелюдей в контингенте.
С теми, кто кричал на концерте "Краснодар — столица юга", к сожалению стоят и те, кто указывает город в коротких видео, связанное с аморальной частью происходящего на концерте. Это порочит честь города, в котором я живу и с огромным удовольствием посетил огромное количество концертов, где такие случаи являются исключением, а не аксиомой. Это же создаёт плохое впечатление о фан-базе.
На примере самого обсуждаемого видео с девушкой, это может стать инструментом дискредитации города и его культуры, как например в канале лидера концертной команды «Культ Розовой Балаклавы» - Андрея Кравца; или аудитории "Вайперров", тем самым обесценивая их, условно, помощь людям в мошпите или тем, кто по глупости залез на гаражи.

И не думаю, что Kai Angel, писавший и говоривший про "семью", не искренен в своём желании сделать шоу и благодарности аудитории. Но с другой стороны, когда исполнитель требует именно шоу, он не так сильно заинтересован в каких-то отдельных моментах, происходящих на концерте, и связанных с безопасностью и комфортом зрителей. Все хотят излить энергию: кто-то в слэме, кто-то покричав в липсинге, ну а кто-то привлекая внимания к себе эпатажными и аморальными выходками, без раздумья над тем, какое влияние будет у их поступков на окружающих людей и в обществе.

Берегите себя.

P.S. Я собрал дополнительный материал с концертов в папку в диске. Если вы хотите его использовать его в целях освещения событий — свяжитесь со мной в ЛС (@mvegor - ТГ). Часть прикреплённых медиа в статье замазана в целях безопасности.

Некоторые слова здесь подтверждены концертными волонтёрами, на условиях анонимности.

Скандал вокруг тура CMH

2025-02-11T20:05:34.523Z

UPD: К статье было сделано важное дополнение в виде главы про список артистов, а также были исправлены некоторые формулировки.

UPD 2: Ещё одна "дата переноса" была разобрана ниже.

Многие и без меня в курсе по поводу переноса тура Руслана "CMH". Если нет, то я готов расставить все точки над i, ибо считаю нужным максимально подробно разъяснить ситуацию, чтобы снизить общую панику.

Предшествующие события

В двадцать минут седьмого, на почту посетителей туровых концертов, пришли уведомления о переносе мероприятий.
(скриншоты будут на примере города Краснодар, но вы также можете проверить почти каждую концертную встречу в списке городов)

Далее, во встречах ВК вышли посты.

Изменения коснулись и названий пабликов, и дат возле ссылок на встречи/билеты на сайте: появилась аббревиатура TBA (с англ. To Be Announced — будет объявлено позже).

Единственные города, которые выделились среди остальных: Москва с двумя концертами, Питер (далее — Столицы), Алматы и Астана (далее — Казахстан).

Но, скажем так, даты были не только у Столиц и Казахстана — они также были указаны на страницах покупки билетов, на сервисе TicketsCloud, с которыми GNG сотрудничают, чтобы можно было оформить бронирование билетов по низшей цене. И все поверглись в разные негативные чувства, когда увидели, что с ±совпадающими месяцами и днями, год везде был изменён на 2026-й. Такой скриншот распространялся в "ищу тебя на рейвах"

Стоит отметить, что TicketsCloud — единственный сервис, где была указана новая дата, и, например, на сайте Яндекс Афиши они остались прежними, а во встречах ВК они вообще изменились на 01.01.2025.

Информация про концерты 1-го апреля

Покупка билетов могла быть произведена не только через Ticketscloud и Яндекс Афишу, но и на сайтах площадки, как, например, Кроп Арена.

По сети начал распространяться такой скриншот, касающийся ростовского концерта:

Письмо такого содержания пришло и на почту, и отведено в папку "рассылок", но глаз может зацепиться за несостыковку в виде одинаковой даты разных концертов (с 28.02 и 01.03 идёт перенос на 01.04)

Это письмо было отправлено тем, кто покупал билет на сайте, или в ВК приложении Кроп Арены/ARENA Hall - часть людей, покупавших через Яндекс Афишу или Ticketscloud, такое письмо не получили.

Вышеуказанные сотрудничают с INTICKETS. Одним из доказательств является похожее письмо, где есть и тот же INTICKETS, и указанное ИП (Артём Аккаев, к слову, указан в контактах агентства GNG), и даже пометка об автоматически созданном письме.

К слову, ящики разные скорее всего потому, что один (noreply) используется для рассылки билетов, а другой (no_reply) - для уведомлений о переносе или иной информации, а также у них различаются сервисы рассылки.

Такую же практику использует и GNG, с адресами orders и noreply, но инструмент для рассылки у них уже одинаковый.

Если посмотреть на мини-приложение ARENA Hall во ВКонтакте, то там можно обнаружить не только тот самый INTICKETS в углу, но и четыре туровых концерта CMH, в которых стоит одна дата. Если попытаться купить билет - сервис выдаст ошибку.

Отсюда можно сделать вывод, что письмо отправлено по ошибке тем, кто покупал билет на ином сервисе, а дата проставлена на 1 апреля, как и в случае с переносом на TicketsCloud'е - просто, чтобы была.

Последующая реакция

Реакция была крайне негативной. Было подмечено множество постов из личных блогов, но весь негатив наиболее был скоплен в пабликах "ищу тебя на рейвах" и "подслушано на рейвах" (ссылка на репост), в одном из которых был тезис про перенос тура на год (это заявление от подписчика, не паблика); и в официальном сообществе GNG, которым несладко пришлось после анонса концертов неких sbomba3031 и Wicsur (ссылки на посты) — множество негативных реакций на пост и комментариев не заставило себя ждать. Единственная реакция со стороны букинга был комментарий "Вся информация в концертных встречах".

Спустя час предшествующих событий, CMH в своём канале написал:

мне очень жаль что тур перенесен, я ждал его больше года и писал новый материал.
новые даты будут позже(

не знаю что сказать, жду вместе с вами

И, пожалуй, это единственная реакция, лишь у некоторых складывающая картину, где артист сам не ожидал, что перенос тура вообще состоится.

Запрещённый список артистов

Один из внимательных читателей отметил, что в феврале прошлого года был выкачен чёрный список артистов, который ограничивает проведение мероприятий с исполнителями. Первоисточником информации являлась Meduza (признаны иноагентами в РФ, а также крайне сомнительным источником), кои и опубликовали список запрещённых исполнителей, среди которых был CMH, полматери и DEAD BLONDE. Про DEAD BLONDE стоит сказать, что она действительно испытывает проблемы с организацией концертов (например концерт в Краснодаре был переименован на "Лучшую дискотеку в твоём городе"). Ну а некоторые помнят, что у полматери отменили весь тур, и они не смогли вернуть деньги за билеты.

Но, например, в той же Москве не отменили концерты DEAD BLONDE (который уже прошёл) и CMH, также выступающий в Питере. И, более того, он выступал участником благотворительного концерта вместе с mzlff и Славой КПСС.

К информации о списке стоит относиться со скепсисом.

Выводы

Присутствует субъективное мнение автора.

Очевидно, что исполнители не могут влиять на организаторов, ибо им самим было бы невыгодно переносить тур на 30+ городов, за пять дней до первого концерта (на момент написания статьи; 16.02 - концерт в Самаре).

На GNG был свален негатив из-за отсутствия комментариев с их стороны, ибо единственные их слова были про "вынужденный перенос" и "неподатные обстоятельства". Но в основном они занимаются продвижением концертов и себя, как агентства, с помощью мемов, прямо попадающих в целевую аудиторию исполнителей, а также различных конкурсов, поэтому для них написание постов с причиной переноса не входит в рутинную обязанность.

Скорее всего, комментарии от GNG отсутствуют из-за серьёзнейшего давления и неготовности объявить причины, которые могут быть разные.

Так как новые даты были только на TicketsCloud, а везде было объявлено о неизвестности, логичным выводом будет, что они были проставлены абы как, и вероятнее всего, перенос будет на месяца вперёд — возможно, после столиц и Казахстана, после весны (лето-осень). Отменять их же будет ещё большим ударом, так как они являются самыми большими в туре (один Sold out и два концерта в Москве чего стоят), а логистика, связанная с другой страной, после переноса будет куда сложнее. Важно: это только предположения.

На следующий год им будет переносить также невыгодно - тур, например, переносился и у Славы КПСС с Замаем, но с весны на осень, а новые даты были объявлены сразу же (скриншот моего письма как доказательство).

Решение о возврате билета каждый примет сам. Я лично не стану его возвращать, ибо как не крути, GNG в плане организации подводил достаточно редко, ибо такой резонансный случай доказывает исключение, а не аксиому — иначе бы к ним не приходили новые артисты и не уходили старые, как например Слава КПСС, уже со своим туром. Ну а по возвратам денег за билеты переживать точно не стоит, ибо такие случаи были с скандально-известными Кишлаком да полматери (они отменили туры и не вернули деньги - в их случае известно всё исключительно с свидетельских показаний, но факт, так или иначе, удостоверен), но точно не с артистами GNG.

Такой настрой потенциальных посетителей был вызван из-за того, что концерты являются не только возможностью увидеть артиста (иногда речь идёт о прямом контакте с ним), пережить радостный момент в жизни, увидеть своих близких и завести новые знакомства. А люди из, рядом располагающихся от туровых, городов и готовящиеся саппорта, явно не рады смещению планов.

В этом случае единственно правильным решением будет дождаться комментариев от GNG, которые явно не будут сильнее, чем уже, задерживаться, а также даты новых концертов, ну а вернуть билеты можно разве что на поезд, и пересмотреть решение о возврате только после новых дат, желательно за две недели до новой, чтобы успеть вернуть полную стоимость. И, да, не начистую обеляю GNG, но живые люди из компании сами в небольшой определённости, и им нужно максимально быстро всё решить под давлением. А единственное, в чём букинг ошибся, это отсутствие комментариев с их стороны, что вводит людей в панику. Умалять доверие к ним из-за этого точно нет надобности. Стоит обозначить, что артист определённо не отвечал за такие решения, посему его вины нет.

Из базовых рекомендаций хочется посоветовать смотреть как можно меньше информации из неофициальных источников, касающихся фактов, и отвлечься от темы, а на свежую голову и, может к тому времени, с новыми датами, уже перестроить планы.

Спасибо за внимание!

Концерт mzlff в Кроп Арена | 22.11

2024-12-24T12:08:02.380Z

Этот концерт был в рамках тура "Взросление" - он является самым большим из всех, что до этого проводил Илья, и помимо основных 28 концертов, также есть дополнительные в некоторых городах (например в Самаре), так как билеты очень быстро раскупали.

На концерте в Краснодаре было около 2000 человек, что соизмеримо с первым фестивалем "Это юг!", а также почти достигает вместительность Кроп Арены. Это неудивительно, так как концерт был 12+, и помимо детей приходили ещё и их родители. Были как преимущества, так и угрозы, о которых я поговорю ниже.

События до концерта и встречи с людьми

Концерт был масштабным настолько, что знакомства меня начали сопровождать с трамвая! Сначала я услышал что-то про Мазеллова, и по слушку подошёл к двум девочкам, ставшие новыми знакомыми - Соне "тараказябра" и Марго, которые были в его мерче и ехали к Кропу задолго до запуска танцпола. Они мне передали плакат и чехол на роспись, узнав, что у меня был билет категории Meet&Greet
Но ехал я не к Арене, а к Галерее, чтобы увидеться с друзьями из Дурка сквада: с Петей Вафлей, Матвеем "madzhey yo!", Офелией, Тимуром "Квирл" и Лерой "гладиксис". Мы собрались в Галерее, чтобы покушать в KFC и уже вместе пойти на концерт. Помимо неё мы увидели ещё многих ребят, из которых в том числе были Мари фрио и другие из концертной беседы. Я передал Матвею рисунок, а меня заразили квадроберством :)

Позже, в той же Галерее, к нашей компании присоединилась Кристина "кувекотх", ну а в очереди нас отыскала Света "ксена", Коля "/b/ [TL:DR]" и Гера "Черемша".

Кстати, про очередь! Я ж ведь в образе пришёл. Я был в белых ушках, лапках, бежевых штанах и с лонгсливом "Завертин", из-за которого у меня появилась идея для образа. И это было замечательным решением! Как минимум потому что я не остался незамеченным, как максимум потому что многие ко мне подходили фотографироваться (прикрепил ниже одну из десяток фотографий, с разрешением авторши!). Слышал в свой адрес много вопросов типа "фурри?/квадробер?", и под конец они мне уже приесться успели, но в любом случае это было забавно :)

Возвращаясь к основному рассказу: в очереди я заметил Санню, Машу "Мерзлосьть" и Настю; а со своей категорией билетов я увидел Машу "ларв", Яну "pipidast", Бусю, Катю "Киттке", Илью Корниза (создателя канала по "Взрослому туру") - с ними я уже пошёл на встречу с Ильёй.

Meet&Greet

Словами не передать, насколько много тут было людей! Кто-то был впервые, кто-то уже не один раз с ним виделся. У меня это была вторая митка, но волнительно было всё также, в том числе и потому что я хотел рассказать про свою статью про его новый альбом. Я был в приятном шоке, когда узнал, что он видел статью, и что ему было приятно от самого факта, а сама статья ему понравилась. Я же отблагодарил его за творчество. Также я дал ему на роспись три вещи (не свои), одна из которых была картина от вышеупомянутой "кувекотх", которая должна была быть подарком, и от которого же (как и от всех) он отказался. Мы быстро справились и сфотографировались.

Сама фотография вышла качественная, куда лучше чем с предыдущего тура (я не был на Митке здесь, оцениваю именно общее качество), и фотографий вышло больше (два-три на каждого человека). Единственный недостаток - пересвет.

Эмоции только положительные! Помимо этого, обладатели билета могли раньше всех и без очереди взять мерч у Фарсайта (были значки, браслеты, носки и футболки - всё в чёрно-белых расцветках), получили большой плакат с росписью Ильи и заняли первые ряды у сцены. Но последнее мне было не очень то и нужно, так как я в основном проводил время с ребятами с "танцпола" (категории билетов) и в слэме. Но на Митке у меня появились и новые замечательные знакомые! Захар, Ян, Аня "bonnie" и Таня — вам привет! Также я там увиделся с Вовой "Скажите фото"/"Какой-то нн", который контролировал очередь на встрече и фотографировал всех с танцпола.

По организации всё было хорошо, нас запустили тогда, когда надо, но был и негативный момент: нас ОЧЕНЬ СИЛЬНО ограничили в телефонах и посторонней съёмке. И если второе понятно, почему (это занимает время и обесценивает работу фотографов), то с первым было, конечно, страшно доставать телефон, что вызывало напряжение.

Запуск танцпола

Фан и V.I.P. билеты вроде и запустили, когда надо (то есть, раньше до запуска очереди, но была задержка на ±10 минут, так как миток было очень много), но в тоже время для них не было отдельной очереди, а части людей, как говорят, не выдали афишу. Также упоминают, что была невероятно огромная давка, в том числе в моменты, когда попросили отойти от загона на несколько шагов назад. Меня это не задело, но видев вживую подобные косяки со стороны организации Кроп Арены, в это можно поверить, и это грустно.

Но об этом долго не будем! Я увиделся с остальными знакомыми: Соня попо, её друг Дима, Ломочка, Даша "Seo", Дима "Рыбки кашляют", Варя, Ариша "Двойка", Катя "Гольда", Ксюша "veniamm", Света "Loty000", Родион, Вова "донткьют" и Лина "кьюти".

До начала концерта играли различные популярные треки.

Концерт

Артур @iamfirstfeel объявил разогрев, и всё началось с трека "Гламур" от nkeeei, ну а тем временем несколько команд образовали круг. До начала концерта играли популярные треки от GSPD, CMH, Lida и т.д; а ещё к нам вышел медведь

После Артур рассказал правила поведения (в том числе и во время слэма) и о командах, присутствующих здесь: Дети Арены, mzlff crew и RAVESTACK.

Сам же концерт начался не с песни Мазеллова, а с, внезапно, Букера и его дисса "GDE PAPA?". Но как оказалось, это стало подводкой к части Мазеллова из одноимённого лонгмикса. Ну а позже он начал исполнять песню "для тебя".

Весь концерт он очень хорошо пел и читал, периодически подогревал аудиторию. В основном он исполнял свои песни с альбома "светлая сторона", от начала и до конца концерта (не все песни были, но всё же), и периодически разбавлял их уже проверенными старыми песнями и новыми синглами, вроде тех же "Привет", "Буря, метель и мгла" и "бэйслайн бизнес". В порядке были небольшие закономерности, примерно как в альбоме: сначала чисто лирические песни, затем т.н. "мясо", а под конец было всё самое грустное.

Само собой был и слэм! Ближе к концерту он расширялся всё больше. С одной стороны масштабы этого радуют, но в тоже время были и некоторые дискомфортные моменты. Сам Илья, как разумеющееся, хотел шоу не только от себя, но и из зала, и он просил организовать большущее свободное пространство на "жёсткой" части концерта (т.е. где играли "родинки", "ящики", "hate core", "бэйслайн бизнес"). И, к сожалению, очень многие падали из-за отсутствия опыта и возраста. Какая-то часть саппортов (да и люди "вне команд" тоже) поднимала людей, ну а кто-то посчитал, что на концерте 12+ можно организовать жёсткий мош-пит и насильно заталкивать людей, драться локтями (стоит отметить, что такой проблемы я до этого не наблюдал). Проблемы в самих детях, которые лезут в слэм, нет, так как они, опять же, таким образом приобретают опыт.

Но если не брать в расчёт такое количество падений и домино, то всё было хорошо. Был и сёркл-пит, и медляки на "не создать цветы" (на котором я потанцевал с незнакомой девочкой) и "осенний листопад", и лодочка на "ракушки и ракушки". Люди с концерта очень сплочённые и добрые!

Были и интересные перфомансы. Например на песне "кто убил лирический рэп" из альбома, в центр вышел Донткьют с табличкой "ЛИРИЧЕСКИЙ РЭП", и в центре было импровизированное убийство. На взлетевшей песне "в пряничном домике" к сцене пронесли поделку в виде пряничного домика, а на песне "осенний листопад" вверх подняли бумажные красно-жёлтые листики.

А вот про организацию что-то положительное сказать вряд-ли можно, так как были проблемы в виде: пару раз отключённого звука на "ящиках" (такое уже было на первом и третьем фестивалях "Это юг!" и, на момент написания, замечено ещё и на SALUKI), опять же, проблемами с категорией "FAN" и охранниками, которые грубили людям. Я лично застал момент, когда охранники сначала выпускали людей, а потом запускали обратно (допустим если человек заходил из курилки, и ему нужно было взять куртку), но так полагаю это сделано для того, чтобы толпа идущая в разные стороны не конфликтовала между собой.

Исходя из наблюдений можно сказать, что огромное количество людей (и особенно детей) в Кропе всегда вызывают проблемы.

КУЛСТОРИ ПРО ТО КАК Я ПОТЕРЯЛ И МНЕ НАШЛИ КРОССОВОК

На треке "родинки" была стена смерти, и мой уничтоженный 20-ю концертами кроссовок вышвырнул с ноги. Я вообще не увидел, что его кто-то поднимал, и из-за этого до конца концерта я либо вышел в слэм без кроссовок вообще, либо очень сильно грустил в обнимку, в том числе из-за песен.

Казалось бы, история ничего не стоит, но я её описываю, чтобы выделить ту поддержку, которую мне дали! Ариша подходила к саппортам и неоднократно спрашивала за кроссовок на баре, Маша и её подруга Аня "рейв мод" были рядом всё это время, чтобы я смог легче пережить грусть, да и в целом я наблюдал, что многие переживали за меня. Маленькая история, которая в очередной раз доказала большую сплочённость южной и мазелловской аудитории!

Итог

Этот концерт я не могу назвать самым ярким из-за недостатков, но его я во многом запомню из-за доброты, которой светила аудитория Ильи! Да и сам Мазеллов хорошо выступил, хоть я и не услышал некоторые из своих любимых песен. Большое количество хоть и вызвало проблемы, но отрицать тот факт, что артист более чем заслужил такую аудиторию — сложно.

Спасибо Илье за концерт, саппортам и аудитории за происходящее в зале, знакомым и друзьям за встречу и разделённые моменты, а вам за прочтение! ❤️

Путь mzlff к светлой стороне | разбор

2024-10-30T10:01:51.176Z

В материале есть ссылки на Мирона Федорова Яновича "OXXXYMIRON" и Алишера Моргенштерна Тагировича "MORGENSHTERN" — лица признаны иностранными агентами на территории РФ

Авторы и соавторы

Текст:

@constixity — основной текст, оформление
@souleduqation — музыкальная составляющая альбома
@kuvichq — баттл-рэп карьера

Дополнительная информация:

@strllkk — ориентирование по дискографии BOOKER
@jespinshutupplease — разбор отсылки на Сталина

Отдельная благодарность:

@sunheadsunny, @vlagavvv, @krdkonfa, @searchyouontheravee— сбор статистики
@modemstream — связь с одним из соавторов
@Bombercool, @lidintt, @Ne_egorlol — подмеченные ошибки

Введение

Илья Коряков под псевдонимом "Мазеллов" вложил огромный след в Интернет культуру: баттл-рэп, стримы, мемы и, самое главное, музыка. В октябре этого года он выпустил четвёртый студийный альбом "светлая сторона", где он отрефлексировал многое из своего творческого пути

В статье разобрана его биография от его студенческих времён с мечтами попасть на баттл-рэп, с трудностями в виде ярлыков "вторичного" и "несерьёзного" исполнителя, и до того, как он пришёл к его текущему звуку и популярности. А новый альбом разобран на отсылки, смыслы, музыкальную составляющую, гостей и подачу.

1.1. 2016-2018: первые шаги и поиск себя
1.2. 2019: дебют в музыке и баттл-рэпе
1.3. 2020: от музыки и баттл-рэпа к диссам и стримам
1.4. 2021: взлёт в TikTok
1.5. 2022: к маяку вселенной и концертам
1.5.1. Сравнение с pyrokinesis
1.6. 2023: по паре туров и мини-альбомов
1.7. 2024: синглы и погружение

2. Предстоящие события

3. Оформление

3.1. Обложка
3.2. Визуализация песен

4. Гости альбома

4.1. @iamfirstfeel
4.2. Екатерина Яшникова
4.3. BOOKER
4.4. Слава КПСС
4.5. CMH
4.6. Кристина Шерман
4.7. Музыкальные продюсеры

5. Треклист

5.1. для тебя
5.2. всем вернётся
5.3. поровну
5.4. в пряничном домике
5.5. сейв
5.6. почемучка
5.7. примагнитило
5.8. кто убил лирический рэп
5.9. ящики
5.10. hate core
5.11. не создать цветы
5.12. кладбище спасательных кругов
5.13. другая сторона
5.14. мои маленькие кошмары
5.15. осенний листопад

6. Структура

7. Последующие события

8. Заключение

Биография

Из базовых сведений известно, что родился он в Москве, 28 апреля 1999 года. По словам Ильи, он отучился в 75-й школе, а позже поступил на экономический факультет МИРЭА, защитив диплом в 2020-м году.

2016-2018: первые шаги и поиск себя

Учёба ему тогда была не совсем интересна. До этого, по его словам, он снимал видео по азартной игре, связанной с CS:GO, где два человека ставят свои "скины", и победивший забирает всё. Это происходит в его студенческие времена, и родители тогда не очень верили, что их сын сможет добиться материальных и карьерных успехов.

Его попытки в музыку были ещё в 5-м классе, а в студенческие времена, он начал увлекаться баттл-рэпом: по словам Мазеллова, впервые он о нём узнал через Jonnyboy, а о BPM батлах он узнал благодаря площадке 140 BPM BATTLE, на которой он мечтал выступить — тогда же он начал писать свои первые песни, беря биты в свободном доступе из Интернета.

В культовый для Интернета 2017-й год он выпустил "дисс на тренды" и трек "жесть он крут", а в 2018 он примазался к тренду с диссами на фоне кирпичной стены, начавшийся с дисса Гнойного (Славы КПСС) на Николая Соболева — официально, это считается его первыми песнями.

А его первые потуги в батл-рэпе были онлайн, в группах с 60 подписчиками, победив тогда некого "MC Денчика": для более серьёзных площадок типа "Back to Beat" и "BRA", подобного рода аргументы не были убедительными, но его амбиции в 2018 году заметиили "Scramble Battle", где его оппонентами были CVNVBIS, который не пришёл на баттл, и Solovey, являющийся другом Ильи.

В те же времена у него были попытки в стримы: сначала "по фану", а затем он на какое-то время сделал это постоянной деятельностью, и на роликах со стримами он суммарно зарабатывал больше десяти тысяч рублей.

2019: дебют в музыке и баттл-рэпе

Баттл-рэп

Несмотря на то, что первоначально Мазеллов не попал в список прошедших участников, он все же был приглашен на вторую отборочную встречу, где его оппонентом стал один из номинальных фаворитов сезона - Klava Bravo.
Примерно в то же время Илья соглашается судить онлайн площадку HP-BPM. Илья принимает учатие в онлайн мейн-ивенте на HP-BPM, где ему в видеоформате противостоит ЖЕЛТЫЙ КАКТУС. Сейчас записи уже недоступны, но Илья одерживает победу.
В отборах на SLOVO: Back to Beat Илья показывает отличное выступление и проходит в сезон, а Клава, неожиданно, выступил довольно плохо и организатор Johnny Quid принципиально не стал брать того в сезон, ссылаясь на наплевательское отношение. Можно сказать, что уже в отборе Илье удалось выбить одного из фаворитов.
Позднее Илья принимает приглашение на батл против одного из их представителей уже известного нам HP-BPM - Divi на ZaeBattle. Илья одерживает уже третью победу подряд на старте своей карьеры.
Далее, в рамках 1/8 Back to Beat Илья встречается с грайм-мц Dunno, против которого одерживает неоднозначную, но все же победу со счетом 2:1 и продвигается далее по сетке. Его соперником в 1/4 стал будущий чемпион Сдобрымутром, в противостоянии с которым он имел все шансы пройти в полуфинал, но все же уступил 2:3, но получил негласный статус проспекта сезона.
Следующим выступлением Ильи стал совместный батл с уже упомянутым Соловьем против Stayfly и $apphireboi на Твой Выход Battle. Выступление вышло довольно резонансным, ведь Илья вновь показал очень высокий уровень эмсиенга.
В конце года Илья соглашается на два батла, один из них против DOPPIEZ, все также в онлайн мейн-ивенте на HP-BPM в видеоформате, и против Chester в Харькове, в местном филиале SLOVO. Илья одерживает победу против DOPPIEZ, но проигрывает Chester из-за слабой подготовки и забытого текста.

Музыка

На своём канале "МАЗЕЛЛОВ" он публиковал песни, связанные с Майнкрафтом, а на ныне активном mzlff выпускает свой дебютный альбом "Ничего плохого". Здесь Илья пробует себя в написании альбома с треками, придерживающихся одной концепции: в альбоме всё разворачивается вокруг железнодорожного пути, в процессе которого лирический герой погибает. Комментаторы на YouTube подмечают, что альбом приятно слушать, и у него была своя атмосфера — благодаря или вопреки нераскрывшемуся вокалу и непроработанным битам, каждый уже решит сам. В названии был намёк на вторую часть, но она так и не вышла в свет

2020: от музыки и баттл-рэпа к диссам и стримам

Баттл-рэп

Выступить в начале года на мейн-ивенте финала SLOVO: Back to Beat он не мог. Его оппонентом стал бронзовый призер Рвать на Битах I.AM, в ходе батла Илья прощается с проектом, благодарит организатора за предоставленные возможности и одерживает довольно уверенную победу над Игорем.
Позднее Илья совместно с Solovey подает заявку на второй сезон Рвать на Битах. После Илья откажется от участия, а Андрей пойдет в сезон уже с другим напарником. Второй батл в этом году у Ильи пройдет в формате Tripple Kill против все того же Андрея на Твой Выход Battle, Илья одержал победу.
17 сентября 2020 года организатор RBL - Антон Забэ дал старт новому сезону, получившему название RBL Universe, а также произвел видео-анонс и презентацию будущих участников. Согласно правилам, в новом сезоне сошли 16 команд, каждая по три участника. Баттлы прошли в форматах a capella, BPM и bad bars. Структурно сезон представил собой турнирную сетку с баттлами на выбывание. Первые встречи прошли уже в 2021 году. Илья выступал в команде Chum Bucket (Марк Брагин & MZLFF & Кэлпи), коллектив на старте сезона считался одним из аутсайдеров.

Музыка и стримы

Популярность как музыкант он получает благодаря конкурсу диссов на некого Мокривского. Тогда Илья понимает, что диссы — это его стихия, и он начинает задевать очень многих стримеров, и под его горячую руку попали evelone192, gensyxa, bratishkinofff, buster.

Из серьёзного творчества, он выпускает два альбома:

"Мой акустический" с шестью песнями под гитару. Здесь он тоже пробует себя в различных концепциях и разных метафорах, делая упор именно на звучание.
"Космоцветок" — альбом, объединённой тематикой космоса. Здесь он рассуждает о поиске чего-то нового, рассказывает о своих жизненных переживаниях и трудностях, придумал красивые любовные истории. Биты стали гораздо разнообразнее и мягче (например в песне "Девочка из аптечной"), но при этом Илья начал лучше вводить слушателя в напряжение ("Эквивалитова ветвь").

Но популярность он получает, в первую очередь, благодаря Twitch карьере. Вышеупомянутые диссы касались именно Твича, а ко всему прочему, Мазеллов сам начал стримить, отбросив треки, задевающие других людей. На его популярность, и дальнейшую карьеру, повлияло знакомство, на почве музыкального сотрудничества, с Вовой "Братишкиным", который приглашает его в стримерское объединение "89 squad"

2021: взлёт в TikTok

В первом этапе ему достался Plane Dead. Со счетом 3:2 победа досталась сопернику Ильи. Тем не менее за счёт побед его сокомандников, команда Chum Bucket прошла в четвертьфинал. В четвертьфинале ему достался Кондрашов, которого MZLFF победил с сухим счётом. Однако, этого не хватило для прохода в полуфинал, и команда Ильи выбывает из турнира. Раунды Ильи в том батле получили большую популярность в тиктоке, а батл стал самым просматриваемым на канале RBL (исходя из источника; ниже прикреплён перезалив)

В 2021-м, он всё также гнул линию стримерской карьеры, и он становится популярным благодаря вышеупомянутому баттлу, различного рода нарезкам и, уже не серьёзным, даже не задевающих других, комичным песням, также называющимися "рофло-треками". Мазеллов, хохмы ради, записал песни в фристайле: "я помню [мужской орган] большой", "суббота", "птички", и многие другие — стали крайне популярными и пробивали топы на стриминговых сервисах. Они взлетели куда выше, нежели три его альбома вместе взятые, а сами песни стали ярлыками для Ильи, ибо когда в те времена упоминали о нём, все вспоминали именно несерьёзные треки, а не условный сингл "Неудачный фильм". Но стоит отметить, что многие фанаты, узнавшие о mzlff через короткие видео и стримы (а их действительно много), не оставили его музыкальную деятельность в тени.

2022: к маяку вселенной и концертам

Всё это время, популярность Ильи выросла до десятка тысяч зрителей благодаря нарезкам, но Илья этим был не очень доволен, так как его задевали одними и теми же песнями, мемами, просьбами поиграть в Gartic Phone. Он хотел испытывать гармонию и спокойствие, а гиперактивная новая аудитория давали лишь абсолютно противоположное.

Но популярность и вступление в 89-й сквад дали свои плоды в виде нескольких совместных песен с JackLoney, СТИНТ и DK. В началегода, Илья также запускает трансляцию с Николаем "Lida", где они писали огромный альбом всё с теми же рофло-треками.

С этими крайне тяготящими ассоциациями и полученной популярностью, 25 ноября, Илья выпускает свой студийный альбом "к маяку вселенной". Перед его выходом, он очень сильно переживал, и по его же словам, альбом приняли положительно, и именно этот альбом дал наибольший толчок к популярности mzlff как исполнителя с плюс-минус сформированным стилем.

Альбом крутится уже не у темы космоса, а вселенной; а поёт он всё также о переживаниях, возникших после полученной, сомнительной популярности. В качестве Илья заметно вырос: повествование историй, разнообразие инструментала, техника исполнения, качество сведения (но стоит отметить что оно, конечно, не лучшее относительно будущих релизов, и местами звук либо пустой, либо перегруженный). Из этого альбома, популярными стали песни: "который ищет маяк", рассказывающий о пути героя в поисках источника света; "глобальный вайп", где рутинная реальность была переделана под игровую, "человейники" с обсуждением зацикленных и рутинных процессов людей, словно у муравьёв, но так или иначе оставляющих свой след, и акустический "аэростат". В этом альбоме, также, мелькают различного рода отсылки на предыдущие песни, в том числе и концептуальные (например в интро).

Песню "тебе понравится" сводил Артур @iamfirstfeel, с которым он в дальнейшем срабатывается не только как с продюсером, но и как с менеджером и концертным диджеем.

Да, крайне много неприятного было от полученной популярности, в том числе и вокруг его песен, о чём будет рассказывать в следующей подглаве. Но она, так или иначе, была бесспорной, и Илья, уже в статусе звезды, возвращается в батлы, дабы наконец выступить на главной площадке последних лет в новом, привлекательном формате — Deathmatch Clash. Его соперниками стали Dим, Мак Скири, MickeyMouse и Raybax. Изначально в таком лайнапе Илья не выглядел фаворитом, но в зрительском голосовании одержал победу, хотя данный дезматч и по сей день считается самым неоднозначным. Благодоря этой победе Илья прошел в королевский дезматч, который ожидается и по сей день.

А в конце года, Илья даёт свои первые сольные концерты в столицах: в 18 и 24 числах декабря, в Москве и Санкт Петербурге соответственно. Тогда же он впервые срабатывается с GNG, которые работают с огромным количеством артистов (как минимум с половиной из упомянутых в статье)

И, так или иначе, в его личной жизни, помимо полученных нервных тиков, были и положительные моменты: появление кота Завертина в феврале, и знакомство с Ксюшей "priyatnogopoleta"

2022-2023: cравнение с pyrokinesis

У Мазеллова были не только ярлыки клоуна, которые спустя время отклеились, но и обвинения в плагиате. Во всех четырёх альбомах прослеживалось вдохновение рэпером Андреем "pyrokinesis", а различного рода хейтеры и обыватели, пытались выискивать конкретные схожести. Объективно, в первую очередь, совпадает форма и ритм: истории, метафоры объединённые одной темой (тот же космос), переход из читки в пение. Илья отмечал, что подобного рода претензии, не давали воспринимать творчество Мазеллова как что-то серьёзное — все пытались анализировать не смысл, а похожесть. Справедливости ради, автор канала "РЗТ" объективно оценивал альбом, но он также выискивал различного рода схожести. Помимо него, STED.D, являвшийся продюсером и частым гостем песней pyrokinesis, тоже отмечал схожести.

Мазеллов с Пирокинезисом всё же встретились лично на сольном концерте первого в СПб, в декабре 2022-го года, и они вместе с BOOKER, исполнили песню "Некуда бежать". Это зафиксировали и Артур "@iamfirstfeel" в своём влоге, и Юрий "playingtheangel".

Но критика всё также продолжалась. Не стоит игнорировать тот факт, что она была, в том числе, деструктивной: примеры подобному являются Нюберг, который и по сей день, делая выводы по одной песне из альбома, талдычит, что один до сих пор косит под другого; и видео от некого "THINK ABOUT IT!", где были перепутанные даты, претензии с пустого места, вырванная из контекста вырезка стрима, и веяние предвзятостью в целом. Куда менее известный блогер "Религиозный деятель", делающий контент по музыке (в том числе и Андреевой), разобрал проблему куда глубже.

Мазеллов, как начинающий исполнитель, затрагивал технически сложный стиль, а учитывая его компетенцию и силы, единственное, что он смог сделать — взять чужое. Таким образом, упрощение стиля смогло бы сыграть ему на руку, чтобы достичь индивидуальности. Здраво рассуждая, заимствование стиля в начале пути — это абсолютная норма, ибо это в том числе может помочь сформировать свой стиль. Рано или поздно, он придёт к индивидуальности, о чём говорил как автор ролика выше, так и сам Пирокинезис, не отрицающий их схожесть.

А сам Мазеллов, на недавнем подкасте с BOOKER говорил, что такое он делал хоть и неосознанно, но вдохновение имело место быть. И, чтобы сбросить такого рода якорь, Илье пришлось перестать слушать похожие, вдохновляющие его песни.

2023: по паре туров и мини-альбомов

После выхода альбома, Илья решил поехать в свой первый тур, но к своим тогдашним хитам из старых альбомов, он решил дополнить программу новым EP "ANEMONE"

Предстоял ему мартовский сингл "царапка", где рассказывается о любви к своему коту Завертину и девушке, которую он хочет осчастливить, но не понимает, чего она по настоящему хочет, из-за чего сомневается в надёжности отношений.

Спустя месяц, 21 апреля, выходит мини-альбом с ещё четырьмя песнями, не считая вышеупомянутый сингл: "почему космос не пишет о нас" с рассуждениями о том, почему внеземные существа ничего не говорят о нас, и желанием быть услышанным; бэнгер "однополярности", зачитанный вместе с STED.D; драматичный рассказ о побеге "дорога из Минесоты", и бодрая песенка "родинки", заканчивающая альбом. "ANEMONE" затрагивает темы любви, желания быть услышанным, убежать и не видеть серую массу. Объектом же на этот раз является мир, изображённый на обложке альбома. Стоит отметить, что выросло разнообразие продюсирования (музыки) и качества сведения, в том числе и благодаря вышеупомянутом STED.D, который участвовал в создании альбома не только в рамках совместной песни, но и как продюсер, который работает с его песнями по настоящее время.

Выход альбома сопровождался концертом в Нижнем Новгороде — первого в рамках "MZLFF TOUR 2023". Часть аудитории его тепло поприветствовала, но были также и люди, которые хотели услышать "рофло треки", и вели себя на мероприятии крайне непристойно. А далее, Мазеллов уже без подобных проблем провёл тур в столичных городах, Поволжье, Сибири и Южном округе — в сумме было охвачено 11 городов. mzlff тогда успел заключить сотрудничество с VSRAP, чтобы в дальнейшем делать мерч, и на всех концертах продавались туровые футболки и браслеты. По столичным концертам был сделан кинематографичный и эффектный видеоотчёт

После было выпущено два сингла: сольный "игрушки" и "лоу-фай детка", совместный со STED.D. Дискография вне стримингов пополнилась совместной песней с Lida и DK, сделанной в рамках рубрики последнего, где он берёт сэмплы и мелодии старых хитов, и создаёт из них совершенно новую музыку в необычных местах: с GSPD и DEAD BLONDE они были в автобусе, а трек "Как дела?" был записан в баскетбольной площаке.

Примерно в это же время, Мазеллов замечает арт художницу legavaya, с которой он в дальнейшем сработается. Ниже прикреплена одна из её работ, которой Илья поделился в своём канале.

Далее время было отведено на огромное количество прямых эфиров, во время которых Мазеллов и его сформировавшаяся фан-база подхватили мемы про игрового персонажа Ам Няма (из серии мобильных игр "Cut the Rope"), и на основе которого был сделан его второй тур, уже с 25-ю городами.

К туру было также приурочено EP. Формула схожа, но не обсудить этот мини-альбом будет ошибкой. Предстоял ему сингл "снежинка" с впечатляющим сниппетом и не менее трагичной историей с снежинкой — нежной по одёжке, коварной по уму, и холодной по чувствам.

И, взяв зимнюю тематику как за основу, он выпускает EP "холода ветра", также состоящего из пяти песен: совместный со STED.D "анабиоз", рассказывающий о травмах прошлого, "красивая красота", повествующая о жизненном пути, состоящего из множества страшных и неизведанных явлений, и задорная и саркастическая "жизненная", где в различных формах обыгрываются оскорбления и пожелания смерти, будто дружеские подколы.
Отдельно нужно отметить "моё имя", где Илья рассказал о проблемах: неуверенность в себе, исходящая из детства; обвинения во вторичности, клеймо клоуна, предъявы в духе "раньше было лучше", отношения и синдром спасателя. Эта песня, по словам Ильи, задаёт новый этап творчества.

Сведением и продюсированием занялись, опять же, Артур @iamfirstfeel и Фёдор STED.D. А за продвижение, по большей части, занимались Яндекс: они выложили сниппеты и издали Deluxe версию с комментариями Ильи. Также Мазеллов поддержал продвижение песни "снежинка" с помощью вертикальных видео в TikTok, замотивировав конкурсом на билеты и мерч.

Эти два EP не менее значимы для mzlff и в контексте его дискографии, и с точки зрения медийного продвижения.

Большой тур был откатан успешно. Во время него, популярность получили такие концертные саппорт команды как "RAVESTACK" и "mzlff crew". Отдельного внимания стоят столичные и, в частности, московский концерт в клубе BASE с такими гостями как Lida, DK и STED.D, живым звуком, полностью профессионально записанный и сведённый. В качестве прогрева перед ними, Илья выпустил живое исполнение песен "снежинка" и "царапка". Про Настю "легавую", кстати, упоминание было не с пустого места, ибо в дальнейшем она, вместе с sanyauniq, срабатываются чтобы сделать визуальное сопровождение концерта. Ну а после они делают оформление для песен (начиная с песни "СТАРАЯ ПАНК-ВОЛНА"

Год закончился синглом "новогодний" с мрачным описанием праздника, рассказом о себе и тех вещах, что Илья понял за год. Песня была не опубликована на стриминговых площадках из-за того, что бит уже был выкуплен на момент написания, но будет играться на дальнейших концертах.

2024: синглы и погружение

Из интересных проектов, помимо лирических, невозможно не обделить вниманием его lo-fi sadness radio, где Илья прикладывал руку к созданию меланхоличных электронных битов.

В середине-конце зимы, Илья порадовал новостями о выходе совместного со Славой КПСС сингла "СТАРАЯ ПАНК-ВОЛНА", рэп-баттлом на площадке 140 BPM BATTLE (с поражением, но всё же с исполненной мечтой и новым синглом), и анонсом тура "Погружение" — на этот раз, он стал самым маленьким у mzlff, и всего было охвачено 8 городов, не считая отменённый Минск.

Перед началом весеннего тура, Мазеллов выпустил несколько синглов: грустный "ракушки и ракушки", где под гитару, и через неправильное ударение слова, рассказывается о (не)правильности жизненного выбора, рокерский "ты не поймёшь", где СТИНТ с mzlff поют о том, что несмотря на серость и сложности вокруг, они будут радоваться жизни, совместный с CMH трек "catharsis", и по новому спродюсированный раунд с напарником Кириллом "ИзТолпы", с вышеупомянутого баттла. И, как бонус, у CMH на канале вышли частушки с Мазелловым и Братишкиным.

А после откатанного тура вышел выстреливший "бэйслайн бизнес", анонсированный сразу после выхода "catharsis"; и относительно легкомысленный по тексту, но не с самым радостным смыслом "Привет", где всё под тот же рокерский инструментал Илья поёт про юношу фаната, который достучался до него через телефон. Последним синглом стал не менее популярный относительно "бэйслайн бизнеса", но куда более нежный, сингл "Буря, метель и мгла"

Из концертов вне туров, Илья и GNG организовали столичные акустические концерты, с полностью живым звуком (до этого, инструменты использовались с подложенным минусом), и благотворительный концерт, средства собранные с которого пошли на помощь пострадавшим под обстрелами жителям Курской области, вместе со Славой КПСС, CMH, Кишлаком и Букером.

Промежуточный итог

Исходя из всех вышеописанных событий, Илья получил огромное количество опыта:

работы с разными минусами: электронные bassline, D&B, future garage, и различного рода рокерские;
пробы в разных стилях вокала, читки и песен в целом;
связи с исполнителями и людьми, в дальнейшем помогающими в медийной деятельности Мазеллова;
исполнения на концертах (в том числе живых) и в турах;
взаимодействия с аудиторией (стримы, вертикальные видео, продвижение песен (сниппеты и пресейвы), всё те же концерты);

Благодаря многим из этих аспектам, у Ильи выросло качество и разнообразие песен. Начиная с 2023-го года (в частности, с EP "холода ветра"), песни стали куда более прямолинейными по текстам. Благодаря этому, Илья приобрёл индивидуальность как исполнитель, что подмечают его фанаты.

Предстоящие события

О создании альбома речь шла ещё весной.

14 августа вышел анонс тура "Взрослый", в поддержку альбома — самого большого тура за всю деятельность Ильи (28 городов, охватываются Чебоксары и пара городов Казахстана. В осеннем туре 2023-го года "Ам Ням tour" было на три города меньше).

Название тура связано с концепцией альбома, так как в нём Илья хотел высказаться, показать себя с разных сторон, как опытного в музыке и концертах человека. Взросление стало мотивом треков.

По самому альбому до сентября выходили только посты типа "какой же [крутой] альбом у меня выходит, я вам даже завидую", анонс месяца выхода — октября.

для любителей стримов - стримы будут весь сентябрь, для ждулей альбома, альбом выйдет в октябре (дата позже) и он [С УМА СОЙТИ КАКОЙ КРУТОЙ] ЛИРИЧНЫЙ (и нет) И [КЛАССНЫЙ]!!!

Но стоит отметить, что активное введение в курс дела по созданию альбома, действительно завысило ожидание фан-базы.

Хоть речь и шла об этом альбоме весной и летом, Илья начал создание альбома в начале сентября, так как помимо него ещё была подготовка да исполнение столичных акустических концертов, и благотворительного концерта. Сроки создания были крайне сжатые также и потому, что помимо работой над альбомом Ильи, была работа над альбомами Максима "СТИНТ" и Славы КПСС

В начале сентября также уже была объявлена дата альбома, которая крайне увеличила ожидания запомнилась всем: 11 октября.

Почему же запомнилась? Потому что сам Илья, как минимум, раз 20 упомянул об этой дате за полтора месяца в одном своём канале. Такое частое упоминание в маленьких постах, и серьёзных анонсах, породили мемы типа "альбом 11 октября", известной многим из фан-базы Мазеллова (40% опрошенных ответили, что видели подобные мемы). Но больше о потенциальной успешности такого перфоманса, говорят явный от исполнителя ФРИК ПАТИ, который так рекламировал свой альбом;

и 5opka, дружащий с Ильёй (например вместе выступая на столичных, краснодарских и ростовских мероприятиях) и сославшийся на оригинальный мем, чтобы напомнить о своих концертах в рамках осеннего тура.

27 сентября, за две недели до релиза, был опубликован название, список треков с со-участниками и, самое главное, ссылка на возможность сохранить альбом в коллекцию до релиза, что дало не меньший буст.

29-го числа этого же месяца, интерес к альбому и концертному туру подогрел и канал стримингового сервиса "VK Музыка", который устроил розыгрыш, где датой объявления выигрыша была вместе с релизом альбома.

2 октября канал Яндекс Музыки вёл Илья, показывая материалы со съёмки сниппетов и, опять же, интригуя.

6 октября, за 5 дней, на его YouTube канале вышел сниппет альбома с тремя песнями: "другая сторона", "поровну" и "всем вернётся"

За день был опубликован подкаст с BOOKER, где было рассказано (и чуть-чуть показано) о новом альбоме, задавая, опять же, интригу.

И, наконец, 11 октября, вышла "светлая сторона"

Все эти события сопровождаются эксклюзивным контентом в платном приватном канале, как например демо-версии песен (в простонародье: демки), но содержимое в любом случае не было бы раскрыто.

Оформление

Занимались им художница legavaya, сделавшая референс, оформление заголовка и основные кадры аниматиков, sanyauniq, работавший над промежуточной анимацией и вертикальными сниппетами, фотограф Макс Асабин и дизайнер ivan_svrch, сделавший ретушь

Обложка

На обложке изображён сам Илья. Он сильно выделяется на залитом чёрным фоне, за счёт белого, яркого свечения, которое исходит от него. Также на его голове видно эффект текущей жидкости, исходящей из глаз (в том числе зрачка), губ и нижней челюсти. Сам Илья обрезан чуть меньше, чем на половину — полностью отображён его рот и нос, но при этом левый глаз для зрителей не виден. Фотография сделана в виде плечевого портрета. На обложку наложено зерно. В целом, она сделана в Ч/Б свете.

Символизм может прослеживаться следующий: свечение на тёмном фоне может обозначать, что персонаж, среди окружающей его пустоты смог засиять. Это может быть обозначение сентиментальности, живости (множество белого света) среди бесчувственности (чёрный цвет, обозначающий пустоту). Эффект жидкости из глаз может обозначать плач, который проявляется, когда человек долго испытывал напряжение, или переживает сильное переживание в моменте. Подобные гипотезы имеют место быть, так как позднее творчество Мазеллова соприкасается с сентиментализмом, а в альбоме затрагиваются личные переживания. Концепция дополняется песней "другая сторона", что будет разобрано в дальнейшем.

Обложка цветовой гаммой (и, частично, концепцией) та же, что и у "ANEMONE" от mzlff. Менеджер Ильи, Артур "@iamfirstfeel", говорит насчёт такой схожести, и темы "сентиментальности" следующее:

Чуть ли не в августе, Илья заранее придумал эту обложку, и сказал: раньше все обложки делались Легавой, а сейчас хочется добить маскотика, который был на прошлых релизах: на "ANEMONE" и "холода ветра" — челика, который светится, показать более живым.

Кстати, в песнях с альбома есть отсылки и темы, которые затрагиваются в этом EP.

Фотография была обрезана именно так, чтобы показать одну сторону лица — светлую. Скорее всего, тёмной стороной является либо тот чёрный фон, либо другая часть лица. Как сказал тот же Артур, название было придумано "просто в процессе, пока мы разгоняли с [Ильёй]".

Композиция фотографии используется довольно часто (взять того же Aphex Twin с "Richard D. James", MORGENSHTERN с его двойным альбомом "MILLION DOLLAR", и тринадцать карат, с его синглом "Саша, останься со мной")

Визуализация песен

К альбому были сделаны горизонтальные аниматики для YouTube, в которых нарисованы и визуализированы образы из песен, дающие возможность лучше проникнуться песней. Здесь стоит разбирать каждый аниматик отдельно, а из общего лишь можно отметить, что они сделаны: в Ч/Б цветах (чёрный фон, белые рисунки), с текстом, разными контурами (пунктирные, фигунрные и кривые линии) и заливками (однотонной чёрной или белой, или с наложенными линиями). Анимированы они с иногда меняющейся прозрачностью, эффектом мельтешения, масками, импровизированным зерном и движением объектов. Отдельно стоит отметить приём с наложения разницы, где у верхнего слоя (капля на прикреплённом ниже скриншоте) учитывается яркость, а пиксели нижнего слоя становятся полностью противоположны значению из верхнего (шея на том же скриншоте)

Среди персонажей (участников) был нарисован сам mzlff, STED.D (в виде его большой головы), Слава КПСС, CMH, а также девушка Ильи — Ксения "priyatnogopoleta" (также Ксюша Коба).

В каждом ролике структура одна и та же: каллиграфическая надпись "Светлая сторона", название песни с указанным авторством, сам аниматик и надпись "доступно на всех стриминговых площадках".

Гости альбома

В альбоме участвуют 6 исполнителей, 1 актриса озвучки и 6 известных музыкальных продюсеров. Немаловажным человеком, работающим над структурой и продвижением альбома, стал @iamfirstfeel. Они будут разбираться по порядку участия в альбоме и упоминания в посте.

@iamfirstfeel

(крайний слева)

Артур Кольчуков работал с очень многими людьми: как минимум сводил песни затронутых Славы КПСС, CMH, BOOKER; и был диджеем у Три дня дождя, тринадцать карат, pyrokinesis, STED.D. Из продюсеров он является широко известным в том числе и благодаря его периодическим стримам, подкастам с различными исполнителями, влогам с закулисами сцены исполнителей, шоу типа "самый большой фит" и "сингл", и самостоятельным трекам (например, у него выходил lo-fi альбом и сингл в фонковом жанре)

Для Мазеллова он стал одним из важнейших людей в индустрии, так как помимо разогревов на концертах и сведения треков, он является менеджером Ильи, работающим с артистами и продюсерами, и над медийным продвижением песен.

Екатерина Яшникова

— певица, авторша песен и поэтесса. С музыкой она знакома ещё с раннего детства: в 6-7 лет она пошла в музыкальную школу на фортепиано, а в 18 она училась играть на гитаре. Её первая песня была опубликована в 2014-м году, под псевдонимом группы "Kanoka", но спустя время, она переформатировалась в сольный проект "Екатерина Яшникова". Помимо музыкальной деятельности, она ведёт канал на YouTube. Екатерина стала известна благодаря песням "Я останусь одна", "Пуля", "Песня о себе" и клипам на песни "Вернуться" и "Песня для соседа", которые показывали на MTV. Суммарно, с 2016-го года, на стриминговые сервисы опубликованы 13 альбомов, 5 из которых являются студийными. Её основной жанр: рок (инди, альтернатива, поп), но также она подходит под "авторскую песню". В Интернете отмечают, что особенностями её стиля являются лёгкая гитарная мелодия, глубокие лиричные тексты и проникновенный вокал; что схоже с жанровым вектором и настроениями песен.

В своём Telegram канале она рассказывала о том, что предложение о совместной песне ей поступило крайне внезапно, от знакомого менеджера Ильи. Для слушателей (75% среди 150+ опрошенных) этот исполнитель был самым неузнаваемым, и фит был сделан вопреки отсутствия музыкальных пересечений (жанр и окружение) с Мазелловым. Артур @iamfirstfeel рассказывал, что сначала и сама исполнительница не думала, что совместная песня вряд-ли получится, так как знала его лишь по трендовым песням а-ля "бэйслайн бизнес", а не по ранним EP и альбомам, которыми она прониклась позже. Услышав относительно старое творчество, и демо-версию песни, она согласилась на участие.

BOOKER

— псевдоним баттл-рэпера и музыкального исполнителя Фёдора Игнатьева. Стал финалистом второго сезона "Versus: Fresh Blood" в 2016-м году, состоял в объединении "Antihype" до 2018-го года, а после ушёл в сольное плавание. 8 лет назад он выпустил дебютный альбом "Юность" — с тех пор он выпустил 16 пластинок, среди которых 4 мини-альбома, 3 микстейпа и сборника, 9 альбомов и один бисайд-проект "NO SHMOU KING". С 2019-го года, помимо рэпа, он также писал и панк-рок. Свою первую популярность как исполнитель вне Антихайпа и рэп-баттла, он получил благодаря альбому "Маргинальное чтиво", а после этого были не менее значимые альбомы "ВЫБЕРИ ЖИЗНЬ" (в этом альбоме были совместные песни с playingtheangel, Славой КПСС и CMH, а также одна из популярнейших песен "Некуда бежать", написанная вместе с МУККА и pyrokinesis) и "ЯПМП".

В 2023 он опубликовал альбом "ЗЛАЧНОЕ МЕСТО", где исполнитель сформировал стиль ближе к настоящему, и после которого он поехал в первый тур за 5 лет. Также в 2023 вышел совместный мини-альбом с Николаем "ЮГ 404" - "ЮГ 808"; и в 2024 вышел похожий, но уже вместе с Фёдором "STED.D" - "РУИСАЙДБОЙС". В том же году он два раза участвовал в конкурсе диссов на массовку участников, проводимый стримером Владимиром "kussia88" (также известен как "Каша"): в первом он вышел на первое место с огромным в отрывом качестве, ну а во второй хоть и, по мнению Глеба "Три дня дождя" не заслуживал первого места, он запустил мем, охвативший не только Интернет, но и пространство вне него - "GDE PAPA?".

Музыкальное пересечение Фёдора и Ильи было лишь вопросом времени, так как он пересекается с почти всеми гостями альбома, сосуществуют в VSRAP (музыкальное СМИ и магазин фирменных вещей исполнителей), совместно выступали на концерте Мазеллова и, главное, оба пишут рэп с элементами рок-звучания. В выстрелившем диссе он задиссил Илью в четырёх строчках, подколов его за сходства с Пирокинезисом. Он из того множества исполнителей альбома, о котором знали большинство слушателей и фанатов Мазеллова.

Слава КПСС

— один из псевдонимов рэпера (в том числе и в среде баттлов) Вячеслава Машнова. Можно долго перечислять то, за что он известен, и за что его любят (и ненавидят): биф с Оксимироном в пользу Славы на Versus, многочисленные участия (в том числе и победы) в баттл-рэпе, не меньшее количество диссов (например на: Николая Соболева, Сергея Шнурова "Ленинград", Jubilee), десятки альтер-эго и псевдонимов, самый большой рэп-альбом (шестичасовой, на 101 трек), сделанный с Андреем Замаем, постироничный и контркультурный образ.

Если касаться именно его музыкального пути: начал он больше 10 лет назад. С тех пор вышло больше 30 альбомов (в расчёт берутся также и мини-альбомы, и микстейпы) под различными никнеймами (если не брать в расчёт группу "Ежемесячные"). В своём творчестве он затрагивает экзистенциальные темы (в том числе и смерть), использует литературные отсылки, но при этом может сочетать прямолинейность и дерзость в текстах, вместе с высоким слогом использовать рэперские клише и неймдроппинг (использование различных известных имён для своего монолога). Стоит отметить, что Слава может подстроиться под огромное количество музыкальных и электронных жанров.

Из последних его работ можно выделить его личный альбом "ЧУДОВИЩЕ ПОГУБИВШЕЕ МИР" с такими треками как "Я убью себя", "Могилам II", "Чучело", микстейп "Ангельское True" с 35-ю песнями, где были популярные его песни "Космос" (с уч. DEAD BLONDE), "РКН" (с уч. pyrokinesis), "Шизодискотека" (с уч. DK), "Биография", "Eminem Show"; концептуальное продолжение альбома "Горгород", написанный вместе со зрителями в прямом эфире, и для кого-то переплюнувший оригинальную пластинку в сюжетном аспекте и выразительности текста; по новому воспроизведённая в альбоме реворков классика типа "Я мечтаю", "Катафалка", "Кайфоград"; и альбом от экспериментального сайд-проекта "Валентина Дядька", "Застольные Психоделические Песни", где были треки в духе "Киндер Буэно", "Домовой" и "Камень Урины".

На момент написания статьи, у него также вышел автобиографичный альбом "Россия34".

Слава и Илья в этом году, 7,5 месяцев назад, опубликовали трек "СТАРАЯ ПАНК-ВОЛНА" (сделав в названии отсылку на строчки самого Славы, в первом раунде против OXXXYMIRON), где они под Драм-н-бэйс инструментал, в одном куплете на человека, задели огромное количество людей, начиная от однострочных отсылок на Toxi$ и SHAMAN, и заканчивая целыми блоками про Оксимирона и Ивангая.

CMH

— он же CrazyMegaHell, он же Руслан Тушенцов, кой является блогером и исполнителем. Свою деятельность он начал более 10 лет назад и, что характерно, контент был музыкальным: эпичные рэп-битвы между вымышленными (или реальными) персонажами. Чуть позже этого времени вышла одна из его небезизвестных песен "Верните мой 2007". Основную популярность он получал в 2015-2017, благодаря его скетчам, реакциям и также музыке. Среди последней были совместные с DK клипы "Мемы" в трёх частях, "FALSE EBALO"; а также совместной песне с, на тот момент, культовой для 2015 "УСПЕШНОЙ ГРУППОЙ" — "МИЛЛИОН". В 2018 вышел его дебютный альбом "UNTITLED", где было 13 треков, в том числе и "SPLATTERHOUSE" с тем же DK, "Кликбэйт" и, спетый вместе с BOOKER, "Панк".

К настоящему стилю, а также в музыкальный вектор, он пришёл с альбома "BIOHAZARD" в 2019. С тех пор музыкального контента стало в разы больше: за всё время он выпустил 5 студийных альбомов, 1 мини-альбом, и множество популярных на данных момент как сольных, так и совместных песен (в том числе и синглов). Его ключевым жанром стала электронная-танцевальная музыка, или же в простонародье рейв. Несмотря на схожесть нарративов текстов, он за это время экспериментировал в множестве жанров. Он делал песни как с яркими представителями жанра (Joost, GSPD, Lida, Russian Village Boys, ЮГ 404), так и с отталкивающимися от стиля исполнителями (INSTASAMKA, МУККА, BOOKER, pyrokinesis, Слава КПСС). Среди песен можно выделить такие работы как: "РПТ", "КАЗАНТИП", "СТИКЕР", "ДИСКИ-ВПИСКИ" (с альбома PAYDAY); "HYPER LUV", "Пина Колада" (синглы); "бесконечное лето", "jackass", "milf money", "оверсайз" (с альбома "MUDBLOOD"); "Прицел", "Эйфория", "Люби меня", "1995" (с альбома ANTIWRLD); синглы "SKINquot; и "УБЕЙ", и экспериментальный мини-альбом "RAW".

С "mzlff" они синхронизировались в 2024-м году, сделав несколько скетчей для YouTube, и пару совместных песен. Первая, "catharsis", была сделана под инструментал в "future garage" (фючур гэридж), где был упор на расслабляющее звучание и текст о любви, передающие значение слова "катарсис" — отпускания в голове всего накопившегося негатива. Ну а вторая же, "бэйслайн бизнес", ставшей самой переслушиваемой песней в Яндекс Музыке и задавшей тренд в TikTok, передаёт дерзкий и самоуверенный настрой исполнителей под минус в жанре "bassline". Тогда они уже показали, что могут сочетать диаметрально-противоположные стили

playingtheangel

— или же Юрий Перфилов. Свой музыкальный путь он начал в 2016-м году, с альбома "DEVIL MAY CRY", который уже тогда задал ему какую-никакую известность. Писал он тогда, в основном, в жанре рэпа, но в альбоме "MAGNUM OPUS", он экспериментировал со всем, чем только можно. В этом же альбоме были совместные со STED.D и pyrokinesis песни, и с этими же людьми он закрепил свой стиль в альбоме "CARNIVAL DRAGON" и получил ещё большую популярность. Ближе к настоящему времени, он подстроил свои лирические текста и минорный вокал в том числе и под рок-музыку, что слышно в альбоме "Побочки" и таких его синглах как "в бензиновой луже" и в "мир разобьёт тебе сердце", но и от рэпа в альбоме "обратная сторона клинка" он не отказывался. За всё время, Юрий выпустил 9 альбомов.

Пересечение Юрия и Ильи было зафиксировано, как минимум, в 2022-м году. После этого были лишь репосты и упоминания в Telegram каналах обоих лиц, но сии не были настолько освещены, в отличие от других участников альбома. Примерно половина опрошенных также узнала о музыканте впервые. С другой стороны, музыкальное пересечение было в то же время и ожидаемо, так как оба исполнителя работают в одном рэперском жанре, пересекались с исполнителями одного вектора в альбоме (BOOKER, STED.D.) и состоял в одном объединении с pyrokinesis

О своём участии в альбоме, Ангел и Мазеллов заявили за две недели до публикации треклиста, в своих каналах в Telegram.

STED.D

— Фёдор Логвинов, под этим псевдонимом, известен не только как рэп-исполнитель, но и как музыкальный продюсер. Начинал он как участник рэп-баттлов, но десяток лет назад он не смог раскрыться. Его дебютный альбом, под названием "Сектор Трип", вышел в 2012 году, но публикация на стримингах началась со второй части альбома "Саспенс". После макси-сингла "Я ПРОТИВ СЕБЯ", коим сделал творческое перерождение, в своём творчестве он начал освещать психологические проблемы, а также приблизился к настоящему стилю читки и текстов — вторым рождением стал альбом "ДЕПРЕССИИ НЕ СУЩЕСТВУЕТ", а последней на данный момент в его дискографии является пластинка "Поле чудес"

Его музыка звучит качественно не только благодаря десяткам лет музыкального опыта, но и не меньшего в продюсировании. Он работал с такими людьми как "Канги", "aikko", "pyrokinesis" (благодаря которому он стал наиболее известен), "BOOKER", "playingtheangel" (со всеми ними он делал совместные песни и туры), "Хаски", "FEDUK", множество культовых для 2015-2018 лиц — и это лишь малая часть.

И, само собой, он работал с Ильёй "mzlff". Началось всё с совместной песни "однополярности" (EP "ANEOMONE" от mzlff), коя долгое время была самой прослушиваемой (и сейчас она одна из самых популярных), где оба выдали сильнейшие куплеты про усталость от однобокого и чёрно-белого восприятия у людей. Далее они выпустили сингл "лоу-фай детка", где они с соответствующим минусом раскрыли тему любовных отношений с разных сторон да настроений, а сам трек больше приближен к стилю Фёдора. Следующей совместной песней стала "анабиоз" (EP "холода ветра" от mzlff) — здесь они осветили тему травм прошлого, которые их замучали, но при этом формируют их как личностей. В этом году был опубликован тройная совместная песня с популярным исполнителем "Канги" — "Буря, метель и мгла". Она повествует о любви в моменте, и о важности присутствия второй половинки рядом.

В своей группе во ВКонтакте, STED.D. писал, что он сводил почти все песни с альбома.

Кристина Шерман

— не исполнительница, а актриса звучания. Начала она свой путь в 2020-м году, в студии "RavenCat": тогда у неё не было опыта, и она вообще не думала, что будет таким заниматься, но любимая игра замотивировала её поучаствовать, а молодая студия, делающая неофициальный дубляж, открыла дорогу к множеству игр — первым, по настоящему крупным проектом, стала игра "Cyberpunk 2077". В своём канале она отмечает, что участвовала в озвучке "Atomic Heart", "Зайчика" и "Чёрной книги". Также она участвовала в озвучке некоторых сериалов, среди которых в том числе есть "Адский босс" и "Объяснялкины". Её голос может звучать и в рекламах в том числе. Кроме озвучки, она ведёт трансляции на Twitch.

О своём участии она сообщила в личном блоге в Telegram

Кто-то уже скорее всего видел, Но Илюшка Мазеллов дропнул уже список песен из нового альбома, и название нового альбома. И угадайте, кто там есть? Я не подписана в конкретных треках, но в трёх, по-моему, я там на припевах буду, поэтому ждите.

О том, как она пришла к участию в альбоме, ничего не известно (разве что есть предположение, что про сам голос Илья узнал благодаря "Зайчику", который он проходил на стриме), и она действительно не подписана в треках, в которых участвовала.

Музыкальные продюсеры

О них не так много известно, поэтому их можно выделить в отдельную главу.

почтиполночь — музыкальный продюсер и исполнитель. Музыка у него не так популярна, в сравнение с теми, для кого он писал инструментальную часть песен, но в его сольных треках в том числе слышен высокий уровень. Его фишкой являются гитарные партии и аранжировки, которые фигурируют у pyrokinesis и STED.D

spbwaves — очень, очень многую электронную поп-музыку спродюсировал именно он: MORGENSHTERN, INSTASAMKA, Toxi$, Lida, GSPD, DEAD BLONDE, pyrokinesis, Слава КПСС, CMH, playingtheangel, BOOKER. У mzlff он написал бит для "бэйслайн бизнес", "catharsis" и "СТАРАЯ ПАНК-ВОЛНА".

sonny_vsemojno — продюсер и гитарист. Очень тесно сотрудничает с playingtheangel и также писал гитарные партии для МУККИ и BOOKER'а (на трек "Некуда бежать" в том числе).

BEATCASTER — диджей, музыкант и продюсер. Он делал ремикс на треки "Фотографирую закат", "Перезаряжай" и "Евробит", активно сотрудничает с Lida (диджей на разогревах и продюсер) и, разумеется, продюссировал треки в, как он сам называет, hardstyle (дословно с англ. - тяжёлый стиль): GSPD, DEAD BLONDE, ФРИК ПАТИ, ЮГ 404, Слава КПСС и BOOKER. У Ильи он спродюсировал сингл "Пойдём со мной".

KRAS (не указан в списке продюссеров) — гитарист. На его YouTube канале есть ролики с гитарными каверами. Сотрудничал со SLAVA MARLOW (выступал вместе с ним), MellSher, СТИНТ, 5opka (писал для них песни) и другими.

Также были использованы биты от The Chivers, heydium и OMITOBEATS, купленные с YouTube.

Треклист

Альбом в сумме насчитывает 15 треков, среди которых есть 5 совместных песен

для тебя

продюсирование: почтиполночь; гитара: sonny_vsemojno; сведение: STED.D

В первую очередь стоит отметить, что Илья в своих полноформатных альбомах ("Ничего плохого", "Космоцветок" и "к маяку вселенной"), в треках-интро, отсылается к некой Музе — в творчестве Мазеллова, этот абстрактный персонаж одновременно губит и вдохновляет Илью. Но на этот раз, под простой мотив вибрафона, он к ней он обращается лишь единожды, в строчке "хочу, чтобы муза никогда покидать не смела"; а на её место встали не лучшие обстоятельства, о чём он говорит в том числе и в нижеуказанном фрагменте:

Но, как обычно, все хотелки в мусорку
Я всё хочу, хочу, но нет настроения, и в списке дел пусто
И я не делаю только грустную музыку
Делаю музыку, ведь мне только и дело, что грустно

"для тебя": второй куплет, последнее четверостишье

При этом всём, в песне есть множество отсылок на сказочный подводный мир:

За «не тот шмот» или гонор отпиздит подводная братва — это отсылка на одноимённый комедийный мультфильм от DreamWorks (создатели вселенной Шрека), в котором действия разворачиваются вокруг мафии с кораллового рифа, кой является мегаполисом подводного мира.
Флаундер прятал закладки, пойман с поличным — отсылка на вселенную Disney "Русалочка". Флаундер является близким другом русалки Ариэль (главной героини) и её голосом разума.
Где Флиппер с Лопакой в паре ебут русалку с Дайвинчика — отсылка на одноимённый мультсериал "Флиппер и Лопака", рассказывающий о дружбе дельфина и мальчика.
Тритон с Посейдоном снова нажрались «Охоты» жёстко и блюют — в древнегреческой мифологии, Тритон, вестник глубин, является сыном Посейдона (верховный морской Бог) и Амфитриты. Божественная тематика переделана под мем "дед с батей сцепились по пьяни и испортили всем праздник"

В этих строчках с первого куплета, Мазеллов буквально извращает образы из детских мультиков и древнегреческой мифологии, подстраивая их под жестокую реальность. Тем временем, к вышеупомянутому вибрафону подключается перкуссия.

До корочки, как губка, впитывать информацию
Чтобы всю жизнь потом быть губкой мистера Крабса — здесь говорится про главного героя из культового мультсериала от Nickelodion "Губка Боб: квадратные штаны". В строчке упоминается, что он работает в ресторане мистера Крабса за маленькую З/П и подвергается всяческим унижениям со стороны начальника — является рабом системы.
Хочу обрести активы
И чтоб мой Немо не пропил, не проебал нашу Актинию — тут одновременно отсылка и на маленького главного героя из мультфильма "В поисках Немо", и на реально существующую рыбу-клоуна, которые приносят друг-другу пользу благодаря симбиозу, в виде защиты от хищников и оздоровлению Актинии.
В контексте всего куплета, Немо представляется абстрактным, будущим сыном Ильи.

Ну а здесь же, строчки с первого и второго куплета соответственно, уже о более глубоких переживаниях. В первом двустишье, как пример, говорится о том, что если бы герой жил в неведении, то он бы не осознавал, что является рабом системы. А во второй зачитано о будущем и, в частности, о потомстве, которое он хочет обезопасить (слова про "нервные тики с паничкой", к сожалению, действительны в жизни Ильи)

Эта же строчка, как и весь второй куплет, звучат куда более драмотичино: после контрастного припева с эмоциональным всплеском, в инструментарий куплета подключаются перегруженные гитары и фальцет.

В начале и конце есть отсылки на другие игры, песни и литературу:

Хочу, чтобы внутри, как внешне, не стал безобразным
Раз мир опасен и грустен, хочу плакать и драться, как Айзек — это персонаж из старой игры-рогалика "The Binding of Isaac". Айзек является плачущим мальчиком, который прячется в подвале от мамы, чтобы после её убить, по пути сражаясь с монстрами с помощью своих слёз. Здесь сюжет игры отлично дополняет смысл первой строчки. Немаловажная деталь: Мазеллов очень любит эту игру.
Хочу без «пира во время чумы»
Хочу глобальный вайп, ведь миру чума — это мы — в первой строчке прямая отсылка на трагедию Пушкина, "Пир во время чумы". Её сюжет заключается в том, что во время чумы в XIX в; председатель начинает организовывать и руководить пиром, но священник же запрещает это делать, приводя аргумент в виде смерти его матери. Если судить из открытых источников, в произведении поётся о важности веры. Во второй же строчке, Мазеллов отсылается к своему относительно старому треку "глобальный вайп". Скорее всего, образный Илья не хочет таких ситуаций, во время которых нужно устраивать пир, верить, и его единственное желание — избавиться от всех проблем в один миг.

Изначально Мазеллов хотел сделать трек для концептуального альбома — это объясняет, почему тут много отсылок именно на подводный мир, про который он говорил в подкасте на VSRAP. Но тут также есть и много прямых заявлений, так как Илья сместил русло с концепции на репрезентацию и личностные заявление.

Фёрстфил упоминал, что в этом треке Илья хотел сделать погружение в эстетику альбома, и он действительно выполняет свою задачу. Читка скорости выше среднего идеально сюда подходит.

Песня не очень многими выделятся отдельно, но и не сказать что не нравится, ибо как интро оно действительно воспринимается хорошо.

всем вернётся

бэк-вокал: Кристина Шерман
продюсирование: почтиполночь; гитара: sonny_vsemojno; сведение: STED.D,

Для исполнителя эта песня очень важна, так как он хотел рассказать о прошлых отношениях и личных моментах в своей жизни, проговорить и отпустить прошлое.

В этой песне поётся о воспоминаниях Ильи: как неприятных, так и светлых. В первом куплете рассказывается о не самых лучших временах, которые заставляют возвращаться обратно (это проявление может быть в виде флешбеков, неуверенности в себе), и настроение у него более тревожное. Второй же куплет исполнен с ностальгической коннотацией — там Илья говорит о том, что лишь желает лучшего тем местам, а сам же готов двигаться дальше, в том числе и потому что, помимо положительного, прошлое оставило негатив. Общий смысл прослеживается в ключевой фразе припева: "всем вернётся". В аниматике нарисован бумеранг, символизирующий пословицу "добро всегда возвращается бумерангом", которая может быть применена и к злу.

Часть припева поёт Кристина Шерман — благодаря этому, несмотря на кульминационный характер припева, он звучит нежно и трогательно. В целом песня звучит легче, чем предыдущая, но она всё ещё держит зрителя в напряжении из-за скорой читки и ярко выраженных ритмических элементов: бэк-вокал Мазеллова, клавишные и ударные, среди которых есть сэмпл сердцебиения .

поровну

продюсирование: почтиполночь; сведение: STED.D

С самого начала есть отсылка на популярную группу twenty one pilots.

Если внезапно отобрать работу двадцать одного пилота
Меньше тогда в небе летать станет самолётов?

"поровну", двустишье первого куплета

И также стоит отметить, что песня похожа на композицию "Shy Away", с альбома "Scaled And Icy" от отмеченной выше группы: клавишный наигрыш, партия ударных, общая тональность. В отрыве от похожести, песня сделана под бодрый и классический около-панковский инструментал.

В самих строчках говорится об эффекте бабочки: здесь он поёт в роли героя, которому абсолютно неважны последствия тех или иных действий.

В песне обыгрывается обострённое чувство справедливости, но, опять же, с гиперболизированной наивностью. В ней прослеживается, что стало мотивом: присутствие старшего брата (который действительно присутствовал в его жизни) и история, где Илья сделал схему компьютерной техники, но кого-то это не впечатлило (со слов @iamfirstfeel). Но в следующей строчке он понимает, что вышло то всё и не совсем удачно.

В третьем же куплете поётся о смысле потомства как таковом, ведь оно всё равно тебя пошлёт куда подальше, и это тоже несправедливо. Тема жизни после смерти тоже затрагивается: там упоминается устойчивое выражение "все псы попадают в рай", говорящее о том, что псы, известные чувством преданности к своему хозяину, заслуживают отдельного места в загробном мире. Но Мазеллов задаётся вопросом: заслуживают ли этого коты? С каждой строчкой, значимость справедливости возводится всё выше и выше: от рутинных вещей типа пробок, до вопросов о будущем.

Обострённое чувство справедливости — это одно из тех чувств, о котором Илья высказывается через песни. В куплетах говорится о том, насколько сильно чувство оседает в его голове, а в припеве, с помощью декламационного заявления под энергичные гитары, он осмысляет всё это, используя слово "поровну" как в мотиве песни, так и в смысле "если людям друг на друга фиолетово, зачем же мне переживать?"

Всем детям конфеты поровну
Взрослым беды, измены поровну
Сумасшедшим — здоровый, поровну
Всем всё поровну, всем всё поровну
Чтоб всем детям конфеты поровну
Взрослым беды, измены поровну
Сумасшедший я, мне всё поровну
Мне всё поровну, мне всё поровну

"поровну", припев

Такое чувство может коррелировать вместе с синдромом спасателя, что будет разобрано несколькими песнями позже.

Песня наиболее тепло была принята слушателями. Лёгкие, обсмеивающие, но при этом имеющие смысл и мораль, строчки; запоминающиеся музыкальный и текстовый мотивы, кои идут рука об руку в том числе и в припеве, сделали своё дело.

в пряничном домике

продюсирование: Omito Beats; сведение: STED.D

В песне все действия разворачиваются вокруг дома Ильи, которое в интервью Forbes он называет "убежищем". Источниками вдохновения послужил его, и вдалеке светящийся в сером доме, балконы; а из музыкальных референсов, Илья выбрал, уже проверенную им в песне "жизненная", группу Anacondaz, а припев стилистически похож на музыку 25/17.

Главный герой песни поёт о том, что его отныне могут не беспокоить глобальные проблемы (типа "конца света"), но проанализировав текст, можно увидеть следующие проблемы:

сильное желание убежать от проблем в целом, никому более не помогать
(На улице конец света: кругом крики о помощи
Ничё не слышно, Алиса, сделай телек погромче);
теоретический вред от безопасного пространства*, о котором главный герой, в рамках песни, не задумывается
(Я отращу себе огромное толстое тело
Чтоб механизм не мог вместить этот винтик системы
Будет пытаться пристроить, хоть на какое место
Махнёт рукой, и вот я в двадцать пять вышел на пенсию).

Исходя из вышеуказанного, песня рассказывает об эскаписте, описанным Гончаровым полтора века назад, в романе "Обломов" — человека, стремящегося убежать от действительности в мир иллюзий.

Но вообще, песня задорная и ироничная. Так, например, в тексте есть забавная отсылка на то, что свет обычно включают в комнатах, чтобы выращивать плоды:

На все деньги, что мне придут, я практически сразу
Куплю себе RGB-ленты, и ламп, штучек двадцать
Чтобы район весь озарился ярко-красным цветом
Пусть думают, что я ращу — это будет пранк века

"в пряничном домике", второе четверостишье второго куплета

А прыгучие аккорды и духовые инструменты задают праздничную и несуразную манеру.

Слушателями песня воспринялась положительно и легко, а отрывок песни стал трендовым в TikTok, не без участия Ильи.

сейв

продюсирование: spbwaves, сведение: STED.D

Эта песня является идейным продолжением, или же пост-скриптом трека «глобальный вайп», с альбома «к маяку вселенной». Сделано оно в том числе потому, что трек является одним из популярнейших с альбома.

Начинается он со старого мема “Leeroy Jenkins», с игры World of Warcaraft: одноимённый виртуальный персонаж, во время обсуждения план а его командой, неожиданно выбегает, выкрикивая свой никнейм, и тем самым губит свою команду.

Что иронично, весь первый куплет посвящён именно размышлениям о возможных событиях и факторах, которые погубят сервер (или же мир): рутина, дофаминовая яма, материальное неравенство в обществе (что приводит к бунтам), тоска. В нём также есть по-своему интерпретированные отсылки на других персонажей: Джесси Пинкмана из «во все тяжкие», и Соника с Марио из одноимённых игр вселенной SEGA.

Во втором же куплете идёт размышление о том, что будет, когда на сервере останется минимальное количество игроков. Главный герой понимает, что он уже ничего не изменит, и принимает реальность такой, какая она есть, тем самым заявляя, что готов ко всему: и к любой погоде, и к материальным потерям (и дело не столько в ресурсах, сколько в опыте), и к закрытию мира.

В отличие от оригинала в одном жанре, песня написана на стыке рока и рэпа. От рэпа взята искуснейшая партия 808-го баса, а от рока — очередная партия вкусненьких гитар.

Ситуация схожа с песней "для тебя": она хорошо слушается в альбоме, но именно как самостоятельная песня, она обособлена и оценена куда меньше.

почемучка

при уч. Екатерина Яшникова
продюссирование: heydium, сведение: STED.D

Эта песня была написана с максимально детской наивностью. Как сам Илья говорил: «с возрастом мы принимаем вещи такими, какие они есть, но в детстве тебе важно получить хоть какой-нибудь ответ». Читая такое описание, и подмечая укулеле в начале песни, невольно ожидаешь нечто замысловатое и милое.

В куплете Мазеллова делается упор на воспоминания, рефлексию, и проповедуется жизненный урок, что отрицательные стороны и жизненные вопросы можно принять такими, какие они есть (не задумываясь), а всё это перекрыть, и стать в глазах хорошим человеком, можно с помощью положительных поступков.

Екатерина Яшникова же отмечает, что изначально её куплет должен быть прочитан ещё быстрее, но его всё же пришлось сократить; а по её словам, песня звучит хорошо из-за схожего тембра и обработки её вокала (хоть он и нетипичен для песен Екатерины). В её куплете, в беззаботной манере, произнесено множество каламбуров и игр слов (сыр – сырники; варенье – вареники; каша в голове – пища для ума), а ещё отсылка на песню Мазеллова «почему космос не пишет про нас», с EP «ANEMONE»(этот вопрос, в сочетание с глупенькими, слушается с той же коннотацией – скорее всего так и задумано, чтобы дать понять, что исполнитель этот вопрос тоже отпускает). Ну а смысл лучше всего отражён в строчке предприпева «но говорят, что ответы уже есть в нас»: тут спето о том, что ответы на философские вопросы уже есть, но время не даёт их осознать, понять, и даже принять их в полной мере.

Так или иначе, в припеве обозначено, что в жизни молодого исполнителя эти проблемы всё ещё имеют место быть. Несмотря на затронутую с лёгкой грустью тему, песня слушается ненапряжно. Но подобного рода несерьёзный подход мало кто для себя подметил, в отличие от, схожего смыслом и литературными приёмами, "поровну".

примагнитило

продюсирование и сведение: spbwaves

Кто-то отмечает, что эта песня отдаёт энергией популярного рэпера Олега "ЛСП" (конкретно с альбомом "Виселлица"), но цели закосить под него у Ильи не было. Мазеллов лишь пожелал сделать рэп под дабстеп, о чём упоминал Артур "@iamfirstfeel".

Здесь поётся о следующем этапе отношений Ильи с Ксюшей Кобой, передаётся ощущение привязанности. Раньше Илья жил в Москве, и они виделись вместе лишь в гостях друг у друга, на концертах артиста, и во время совместных отпусков. Но позже, Илья переехал в Санкт-Петербург, чтобы разделить жизнь вместе.

Держи меня подальше от своей руки
И сила притяжения невидима
Я знаю: ты придёшь, чтобы меня спасти
Родная, походу, нас примагнитило

"примагнитило", припев"

Нельзя не отметить непривычный для прошлых песен фьюч-дабстеп, который благодаря саунд-дизайну и энергичным дропам, сочетается с чертами стиля вокала Ильи. Сочетание нового и старого было как нельзя кстати, о чём говорят большое количество людей, выделивших эту песню.

кто убил лирический рэп

продюсирование: sonny_vsemojno; сведение: STED.D

Первое, что бросается в глаз: стёб над рэпером OXXXYMIRON. Началось такое высмеивание с совместного трека со Славой КПСС – «СТАРАЯ ПАНК-ВОЛНА». Как уже было обозначено выше, Вячеслав известен своим бифом с Мироном, и являлся ему антагонистом. Также опрокинутые на него претензии были со стороны рэперов SCHOKK и MORGENSHTERN, а Scally Milano, заявив что он "не хочет жить в Дубае", дал понять, что стебаться над ним это всегда работающая стратегия. Так и Мазеллов не проигнорировал такую возможность.

Но больше чем над Мироном, он смеётся только над собой, над своей вариацией "лирического рэпа". Он здесь прямо обозначает окончательную цель альбома, о которой говорится в подкасте: отбросить концептуальность, образы, и писать обо всём так, как есть. Тут возникает противоречие, так как они и в альбоме используются, в том числе и в первой песне. Проблема такого мотива, и суть противоречия в том, что он возник не сразу, ибо именно во время написания, альбом ушёл в другое русло. По мнению исполнителя, в рамках этого трека, логики в этом нет, а используемые образы здесь слишком уж детские.

Весь трек под трэп-бит сопровождается такого рода сарказмом.

Артистом была затронута проблема вторичности: в период раннего творчества, его очень любили сравнивать с рэпером Андреем «pyrokinesis». Илья не отрицает, что вдохновлялся его песнями, о чём он говорил в подкасте VSRAP, поэтому строчка и появилась. Но, скорее всего, он хотел лишь сбросить негатив, так как об этом он косвенно упомянул и AMEMONE, и в холода ветра, и явно не с целью самокритики:

Если это был сон — наяву несёт страх
Люди говорят: «Своего не создал!»
Я врываюсь им в мозг через пулю из жалости
Ох, эти странные однополярности

"однополярности", первое четверостишье припева

А в музыке я всё еще не тот, чтоб быть самобытным
Маркировка продукта — похож: и пофиг, о чём и как

"моё имя", 8-9 строчки куплета

Лирический рэп является объектом высмеивания. Что противоречиво, артист этот альбом продвигал именно с апломбом «лирического рэпа». Этот термин, скорее всего, универсальный: где-то он обозначает тот предыдущий этап творчества, о котором он поёт; где-то – жанр его песен в целом, а где-то – обозначение качества и глубины текстов.

Самая главная проблема, освещённая в тексте: невозможность полностью раскрыть свой творческий потенциал и душевные переживания. В каком-то смысле, использование абстракции для него стало потолком в творчестве, поэтому для раскрытия желаемого содержания, он решил выбрать другую форму.

В любом творчестве, образы всегда могут быть уместны – вопрос лишь в том, как грамотно они используются и раскрываются.

В этом треке есть противоречия, и он был оценён зрителями если и не хуже всего, то явно не положительно уж точно. Подобная стезя рэпа, на данный момент, неактуальна, что неуместно в оценке самой песни, но в том числе объясняет именно такое восприятие фанатами. Также Фёрстфил упоминал, что во время написания песни были проблемы — изначально бит вообще был куплен с YouTube, и sonny_vsemojno его пришлось переделать, т.е. мелодия проблемная уже изначально.

ящики

при уч. BOOKER
продюсирование: spbwaves; сведение: STED.D

Этот трек был показан на первых минутах совместного с Букером подкаста, и тогда он тоже заинтересовал аудиторию.

Начинается трек с отрывка из видеоролика «Не входил, но вошёл» в жанре RYTP – абстрактного постмодернистского творчества, основанного на аудиовизуальном изменении видеороликов, в основном с целью шуточно обыграть, обсмеять, или же, более того, динамично и интересно визуализировать, в том числе и с упором в хаотичность и абстракцию. В данном случае, изменению подверглись кат-сцены из игры Mafia II, в виде небольшой перемешки слов и фраз (или же вордмикс).

Весь припев зациклен на отрывке про ящики, а куплет рассказывает о творческой смерти и нежеланной Фёдором жизни – всё это бы было наяву, если бы Фёдор дальше работал с ящиками, что видно не только в этой песне, но и, например, в стихах из его сборника "Морда", в которой он обозначил этот отрывок жизни. Букер здесь акцентирует внимание на везении в том числе. Также в куплете есть отсылки на альбом Букера «ВЫБЕРИ ЖИЗНЬ», и на политически ангажированную фразу «где ты был все эти восемь лет?» в виде ответа на вопрос.

Во втором куплете Мазеллов читает, что не хочет ни от кого зависеть, и следовать чужим советам и людям, которые учат жизни. Присутствует отсылки на: новостное издание «Ньюсач», кое является подразделом в сетке форума «Двач», и на мемную фразу, созданной комьюнити игры Team Fortres 2: «чё за [подонок] на моём рабочем месте?» звучит в ответ на строчку «...хочешь трон, но тебя он едва ли вместит» - скорее всего тут исполнитель хотел сказать о том, что всё рано или поздно закончится, но точку в своём творчестве он ставить не планирует.

В обоих частях песни, рэперы читают о том, что благодаря их же творчеству и упорному труду, они не зависят ни от кого ни материально, ни духовно. В куплете Букера слышно его чётко сформированный стиль (как текста, так и читки) и его умение ложиться под инструментал, он читает в одном темпе. Мазеллов же, помимо темпа предыдущего рэпера, использует фаст-флоу. Музыкальным жанром он схож с предыдущим треком, но помимо этого, брутальность также добавляют подключённые грязненькие гитары.

Огромному количеству людей этот трек не только понравился, но и показался меметичным, о чём говорят большое количество вертикальных видео, в том числе и с подачи Ильи и Фёдора.

hate core

при уч. Слава КПСС, CMH
продюсирование: BEATCASTER; сведение: STED.D

Изначально это трек должен был носить название «diediedie», но стриминговые сервисы и рекламодатели дали понять, что трек (а значит и альбом в целом) вряд-ли продвинется из-за упоминания щепетильной темы в названии.

По словам Павла, Илья обратился к нему с предложением "навалить бейса, чтобы у всех мозги плавило".

За большую часть песни: вступление, первый куплет и припев – отвечает Слава КПСС. После его представления участников, он выдаёт куплет с играми слов (например: "я прошёл рэп игру, могу по ней составлять гайды", или "твои пацаны сырые, и мы отжарим их"), двойных рифм и неймдропингом, с целью обозначить свою крутость как исполнителя и артиста. В куплете есть следующие отсылки:

«На этом бите звезда, как будто на кокарде» – кокарда это значок на головном уборе военнослужащего, обозначающий его военную принадлежность к стране.
«Мы с Илюхой айдолы, ведь мы имеем army» - термин айдол (с англ. Idol - икона) пошло от фанатов южнокорейских поп групп, обозначающее артиста, который крайне симпатичен фанатам, является для них иконой. ARMY является аббревиатурой словосочетания Adorable Representatives MC for Young (с англ. – очаровательный представитель исполнителей для молодёжи), и в узком смысле оно используется как обозначение фанатов южнокорейской поп-группы BTS. Термин army очень созвучно с «армия» и, в контексте строчки, используется как «армия фанатов».
«А мы всегда за мясо, будто бы Валерий Карпин» - российский футболист, изначально являющийся полузащитником, а затем ставший командиром сборной России по футболу. Также он являлся тренером футбольной команды СПАРТАК, которую называли мясом ещё со времён СССР
"Ты-ты-ты искал не там, малой
Папа всё время был здесь" – ключевая строчка, подводящая к припеву. Здесь отсылка на выстреливший дисс Букера "GDE PAPA?", в коем Фёдор акцентирует внимание на том, что он отец рэп-игры. Слава же в ответ хочет дать понять, кто тут на самом деле папа

Конечно, в сравнение со Славой КПСС, работа с текстом у CMH не идёт, но нужна ли? В музыке Руслана делается упор на грязное настроение : аморальность да похабщина в содержании – всё это он может обыграть агрессивном, в том числе и благодаря разным тембрам вокала и скоростью читки: от низкого до высокого уровней. И его часть тройной совместной песни не стала исключением.

В следующем куплете, Илья mzlff затронул тему полученной популярности после несерьёзных треков и того, что было дальше. Какая-то часть аудитории плевалась от попыток в серьёзное творчество, и в целом говорила, что раньше было лучше. Лучше всего, об этом периоде, сказал сам Мазеллов:

[Подобный период продолжался] долго, но в момент когда я выпускал альбом "К маяку вселенной" мой мир перевернулся, после того как я получил невероятного размера положительный фидбек на него. В то время, очень многие плевались кислотой на мою серьезную музыку, ведь песня "трактор" и "птички летят" в 5 миллиардов раз лучше, типо чё за [ерунда], чё за внезапные перестроения! (к сожалению мало кто знает до сих пор, что серьезную музыку я начал писать ещё до того, как начал стримить, проверить это не сложно, гугл в помощь) и честно сказать, огромного и положительного фидбека я не ждал, хотя искренне на него надеялся.

И об этом же он упоминал во всё той же песне "моё имя":

Мои стримы уже не те — хайп подупал
И говорят мне, что глаза не горят

"моё имя", 6-7 строчки куплета

Обыграв свои же песни "суббота" и "птички летят" в тексте, он прямо дал понять, что нет, ничего раньше лучше не было, а сейчас у него и связи тесные, и "100 концертов за год" (что как бы является творческим вымыслом, но на тот момент у него было действительно много концертов).

Внимания стоит и отсылка на Сергея Симонова, с его фразой "меня знает вся страна". Мазеллов в какой-то период часто копировал его кружки.

Далее идут следующие две строчки:

Даже чисто гипотетически
Любой рэп, что я сделаю, сразу станет лирическим

Здесь лирический рэп используется как обозначение качества текстов (что было разобрано в треке "кто убил лирический рэп"), либо же имеет мета-смысл в виде того, что Илья в этом треке затронул тему своего прошлого, что несколько серьёзнее, чем у предыдущих исполнителей. А трек заканчивается следующей строчкой:

Работать, а сколько у неё дивизий?

Здесь отсылка на фразу вождя СССР Иосифа Виссарионовича Сталина, используемой в диалоге с французским политиком Пьером Жан Мари Лавали: "Ого! Папа! А у него сколько дивизий?" — эта фраза была задокументирована в книге "Вторая мировая война" (том 1, глава 8) от Уинстона Черчилля. В куплете это является язвительным ответом на "Тебе надо работать, в надежде чтобы повысили".

Исходя из мощнейшего продюсирования, слов Биткастера, и слов из песни, у них действительно удалось "расплавить мозги".

не создать цветы

при уч. playingtheangel
продюсирование: sonny_vsemojno; сведение: STED.D

После треков, где инструментал подстраивается под рэп, а в тексте сплошняком идут заявления о крутости, включается абсолютно противоположная и по инструментальной части, и по тексту, и по настроению в целом, песня. Она может тронуть как минимум благодаря глубокому басу и горестной гитарной мелодией.

После приглушённого интро и первых сыгранных гитарных аккордов, идёт строчка: "в мире нет образа достойного высшей пробы пера", которая повторяется в припеве и откликается в голове. До грамотности, конечно, можно докопаться, ведь "проба пера" это про первый творческий опыт, а он никогда не может быть "высшим", но в целом суть понятна: тут говорится о том, что в мире нет такого образа, на основе которого можно создать идеальное творение — это попросту невозможно. Такого взгляда, например, придерживался древнегреческий философ Платон, в своей теории о мирах идей и материй.

Мазеллов задаётся вопросом: если нельзя создать что-то определённо лучшее, то зачем тогда вообще жить, умирать? Это вводит в тоску, это является причиной кризиса. Под лучшим, исполнитель понимает в том числе и что-то полностью своё: придуманные образы являются обманом, а что-то начерпанное из опыта, так или иначе, приукрашено (что подтверждает использованная пословица "не всё золото, что блестит"). Также исполнитель высказался, что для кого-то он может просто "что-то [болтать] фоном", что является отсылкой либо на восприятие Ильи как стримера, либо на том, что его песни воспринимаются фоном из-за, опять же, абстрактных образов, которые не всегда могут запасть в душу (в отличие от реальных переживаний) — в обоих случаях он даёт понять, что работа над текстом вряд-ли может быть оценена. Исполнитель подметил, что под абстрактными образами он буквально прячется:

И я не собираюсь спорить
В мире монохромном, где я
Спрятавшись от мира в домике из подушек и одеял
Сам для себя мастерю раскраски
В мире том монохромном, в той уродливой кляксе
Что мне так безобразна
Думал всегда, чтобы воздать моим трудам, нужно с нуля что-то создать

"не создать цветы", второе восьмистишье первого куплета

В конце Мазеллов говорит о том, что творчество, несмотря на бесчисленное количество опыта и попыток, всё ещё вторично:

Думал всегда, чтобы воздать моим трудам, нужно с нуля что-то создать
Но истина есть в том: всё берётся не с пустоты
Я создаю для вас букеты, но мне не создать цветы

Эта проблема особенно характерна для нынешнего времени, где нет чётких рамок в виде жанров и норм, и любое творчество соткано из частичек другого.

Резюмируя, Илья тут явно обозначает нелюбовь к себе как к творцу, что частично влияет на его жизнь. Здесь он сталкивается с частыми проблемами в современном творчестве, и также косвенно задаётся вопросами, почему он писал в более абстрактной форме.

Второй куплет от Юрия "playingtheangel" начинается со строчки "боль легче переносить при свете дня", что отсылает к похожей цитате из фильма "Талантливый мистер Рипли" — в контексте фильма, героиня пыталась успокоить Мередита (главного героя), когда в его голове были навязчивые мысли, и предложила ему позавтракать. В данном случае, исполнитель как раз-таки и является опорой поддержки для образной девушки: в следующей строчке, Ангел просит расслабиться и дать обнять себя.

Далее исполнитель рассказывает о причинах своих причинах комплексов: наблюдаемая им картинка идеализированных отношений, трудность рационально мыслить в умате (сленг, обозначающий "крайнюю степень изнеможённости"), невозможность перекрыть всё это алкоголем, потеря интереса. В совокупности всего этого, герой приходит к выводу, что он не бережёт свою единственную жизнь, и ненавидит себя настолько, что он никому себя не желает. Куплет сопровождается чувственным вокалом и глубокими размышлениями о жизни, описанных доступнейшим языком.

Второй куплет заканчивается теми же словами, что и первый "я создаю для вас букеты, но мне не создать цветы". Если у Ильи больше говорится о творческих проблемах, то у Юрия о более приземлённых, жизненных — оба аспекта пагубно влияют на целеустремлённость, описанной метафорой "создать цветы". Восьмистрочный и откликающийся в голове, благодаря наложенными друг на друга вокальными партиями, припев, поют оба музыканта.

Песню, при относительной неизвестности playingtheangel среди фанатов, приняли куда лучше, чем ту же "почемучка" с Екатериной Яшниковой, но относительно остальных она также осталась в тени.

Начиная с этого трека, песни становятся более тяготящими и вводящими в грусть со всех песенных аспектов

кладбище спасательных кругов

продюсирование: почтиполночь; гитара: KRAS; сведение: STED.D

Про синдром спасателя, Мазеллов говорил ещё в песне "моё имя", из EP "холода ветра":

Это потребность: подарить эмоций им — добрых, мечтательных
Кому-то, может, и помог [мной ненавистный] синдром спасателя

"моё имя", последнее двустишье куплета

В тексте есть несколько отсылок на интро из вышеуказанного EP, в виде строчки "моя лейся, песенка, лейся" из припева, и в последних двух строчках первого куплета:

Моя плоть разъедается, своего уж не помню имени
Бывает так, что и даже спасателя нужно спасать

Песня повествует о разочаровании в людях через призму этого синдрома: герой полностью потерял доверие; понял, что он любил не людей, а их образы (в песне это названо "иллюстрациями"); начал от них закрываться, в том числе и в своих мыслях о мести человеку, который ему навредил. Об этом всём лучше всего говорят первые строчки пост-припева:

Глубина своего не отпустит
Глубина и чужого не впустит

Во втором куплете, исполнитель описывает метафоричного Бога — в рамках текста песни он является идеалом, который может помочь людям в любой момент. В описании Мазеллова, путь становления Богом крайне тяжёл, да и результат вряд-ли может принести что-то положительное — сам Илья хотел от него убежать в космос. Исполнитель заявил, что во время такого пути, набранные мысли во время помощи людям, превратится в обсессии, или же проще говоря — кучу говна в голове, мешающего жить.

На альбоме этот трек не отмечен знаком "Explicit lyrics" (с англ. - ненормативная лексика, обозначается буквой E в рамках квадрата), в том числе и потому, что строчка "желаю всем пис здесь, кто присоединился на этот борт" всё ещё в рамках приличного.

Проанализировав строчки, можно сделать вывод, что под "спасательными кругами" описываются люди, которым герой помогал зря, помощники, которые столкнулись с трудностями, и возведённые идеалы, которые уже его (или других людей) поддержать не смогли.

В меру своего темпа и некоторых приёмов трек кажется очень тревожным. В куплетах на заднем плане слышна из раза в раз повторяющаяся пульсация аккордов, а припев вообще воспринимается как некая тихая космическая истерика, благодаря нервным арпеджио и риз-басу, который словно впопыхах плавает от ноты к ноте. Всё это в синергии с великолепным текстом задаёт потрясающую атмосферу.

другая сторона

при уч. STED.D
интро: Кристина Шерман;
продюсирование: почтиполночь; гитара: sonny_vsemojno; сведение: STED.D

Это одна из песен, которая звучала в песне — были продемонстрированы бридж и припев Ильи.

Кристина Шерман начинает этот трек с интро, доводящим до мурашек по коже не только голосом среди тишины, но и смыслом, передающийся второй строчкой: мы никогда не знаем, сколько мы проживём на самом деле. Она посоветовала обратить внимание на подсказки, на что Илья отвечает первыми строчками куплета:

Мимо пройдут, и не замечу
Не заденут плечом
И невнимательность с моим минус четыре не причём

В первом куплете, Мазеллов рассуждает о смерти людей и воспоминаний; о том, что будет после неё. Воспоминания могут сформировать "пресет" — это определение обычно используется в работе с программами для редактирования медиа, обозначающее набор эффектов, а в контексте песни, "пресет" это человеческий характер, шаблон поведения, травмы — всё то, что формируется из прошлого. Но несмотря на это, воспоминания (особенно ранние) уйдут ещё до смерти. Оставив след в виде творчества или воспоминаний с конкретными людьми, он в любом случае уйдёт бесследно. Исполнитель негативно высказался о явлении перерождения душ (что описывается, например, в буддизме), и хочет узнать, что будет на другой стороне жизни, прося метафорическую смерть взять за руку и привести к ней.

Во втором куплете, Стедди уже размышляет о том же самом, что и Мазеллов, но с куда более скептическим настроем. Рассуждая о времени, он говорит, что никакой "вечной памяти" (те следы, про которые говорил Мазеллов) не существует. В качестве теории, что будет после смерти, Фёдор приводит миф, в котором описано, что после смерти, душа человека загорается на небе в виде звезды: исполнитель крайне пессимистично относится к этому и обозначает, что среди остальных звёзд он (и любой другой человек) — пылинка в беспечном холодном ваакуме; одинокие, прибитые к потолку трупы; мёртвые звёзды. О сохранившихся воспоминаниях, в виде фотографий и видеокассет, Фёдор высказался негативно: это всего лишь имитация.

В бридже автор высказал следующее: жизнь человека это ниточка, которая идёт только по одному пути, и дороги назад уже не будет. Единственное, что мотивирует по настоящему жить — это вопрос, что останется после смерти человека. И, как раз-таки, в эпитафии (надпись на надгробии, могильном камне) будет содержаться тот самый жизненный клубочек. Вселенная, несмотря на просьбы вернуться назад, будет жить по своим правилам; не останавливать время, не давать исправить прошлые ошибки, и в конечном итоге, приводить к смерти по причине старости — в этом и заключается "убийство временем", о котором поёт Стедди, отвечая Мазеллову в припеве.

Мазеллов верит в другую сторону, а Стедди же не верит, и не хочет попадать в неё как можно дольше.

Этот трек раскрывает концепцию оформления. Герой, изображённый на обложке альбома, показывает свою сентиментальность. Определение "души" используют как вместилище эмоций и чувств, и она может быть в загробном мире. Этот же загробный мир и является тёмной, другой стороной.

мои маленькие кошмары

продюсирование: почтиполночь; гитара: KRAS; сведение: STED.D

Название и мелодия из шкатулки, отсылают на игру "Little Nightmares", в которой девочка попала на корабль и пытается выбраться отсюда, по пути сражаясь с монстрами из её кошмаров. Эта игра также является любимой у Ильи.
Помимо этого, есть отсылка на кукольный к/ф "Коралина в стране кошмаров" (2008), и реверсивный вариант фразы "я за всё хорошее, против всего плохого".

Песня нацелена на атмосферу, нежели на заложенный смысл, но немаловажно отметить, что на протяжении всей песни он говорит, что какими бы жуткими кошмары не были у него во сне, какие бы страхи у него в голове не были, самое мрачное, что может быть — это реальность. Например, он читает о страхе выходить в люди, в том числе из-за своей медийности.

осенний листопад

бэк-вокал: Кристина Шерман;
продюсирование: The Chivers; звук: spbwaves; сведение: STED.D

Последняя песня с альбома. В качестве источника вдохновения, Илья выбрал игру "The Last of Us 2" — после неё он хотел написать песню без ударной партии, исключительно со скрипкой и акустической гитарой. По его словам "получилась невероятная атмосфера, будто в титрах игры".

И, действительно: эта песня, как и многие другие с альбома, тоже выделяется, и подходит под конец как ни одна другая.

В аутро Мазеллов размышляет о выбранном жизненном пути, правильным ли он был или нет? Он прямо говорит о своих трудностях: извиниться, попрощаться, исправиться и не допускать ошибки, найти счастье. Снова был упомянут побег от реальности, и одна из таких причин подобному — страх не понравиться другим людям. Но в конце второго куплета, Илья подаёт луч надежды, сказав "переболит, пройдёт", а в припеве, вместе с Кристиной Шерман, Илья протягивает такие слова:

И пусть осенний листопад
Нагонит грусть, да посильней
Знаешь, не велика беда
Если можно об этом спеть

В каком-то смысле, осенний листопад тут означает, что не во все жизненные моменты нужно улыбаться, и иногда действительно стоит погрустить. А творчество помогает легче пережить да отпустить накопившуюся печаль. Так как песня повествует о жизненном пути, лирически её можно считать "открытым концом".

Из всех грустных песен после "hate core", "мои маленькие кошмары" и "осенний листопад", в рамках опроса оценены крайне высоко (стоит сказать, что три предыдущие песни не обделены)

Структура

а, если точнее, её отсутствие, отмечают как минус: у альбома действительно нет общей концепции (могут использоваться как вымышленные или действительные образы) или прямой связи между песнями, которые могли бы дополнять друг-друга.

Но цель этого альбома была совсем другая — раскрыть Илью как исполнителя и как человека, показать его с разных сторон. С этой точки зрения, Мазеллов и Фёрстфил выполнили свою задачу: альбом разножанровый, песни написаны в разных настроениях, текста затрагивают разные темы. Разнообразие, в отличие от структуры, выделяют куда больше и слушатели, и создатели

Некоторые схожести между треками есть. Например, в "поровну" и "почемучке" задаются вопросы о справедливости в мире, а в "в пряничном домике" и "мои маленькие кошмары" — желание убежать от проблем куда подальше.

Треки, в первую очередь, выстроены по настроению:

с интро до седьмого трека, всё хоть и отдаёт небольшой тревожностью, но слушается относительно легко;
кто убил лирический рэп, ящики и hate core, отдают пафосом — каждый трек, становится всё агрессивнее;
последние пять песен затрагивают экзистенциальные темы и отдают максимальной грустным настроением

Интро и аутро выполняют свои задачи на отлично, как минимум по звучанию.

Последующие события

После публикации, релиз был опубликован у других участников, были опубликованы сниппеты. А сам альбом поставил рекорд с большим отрывом (как говорил сам Илья на стриме перед альбомом) в российской музыкальной индустрии по количеству пресейвов — 32 тысячи сохранений. Наиболее всего это стимулировали Яндекс благодаря, опять же, своему каналу в Telegram и грамотно реализованной для масс функции сохранения ближайших новинок. Альбом Ильи задал повод сделать плейлист "Топ ожиданий", где треки располагаются по количеству пресейвов, начиная с самого ожидаемого.

Сам альбом очень сильно продвинулся в чартах, с учётом сильнейшей конкуренции с, например, альбомами от ПОШЛАЯ МОЛЛИ и OG BUDA. А в рамках дискографии артистов (в том числе Ильи), на момент написания статьи, треки стали одними из самых популярных, и вошли в минимум топ-10 (а у некоторых они стали топ-3).

SPOT (игра в Telegram по коллекционированию карточек артистов) опубликовала розыгрыш фирменных карт с автографом Ильи "mzlff".

А песни "поровну", "ящики" и "в пряничном домике" стали крайне популярными в TikTok

Заключение

"светлая сторона" это отличный альбом, раскрывающий Мазеллова с разных (как бы то ни звучало) сторон.

Альбом крайне разнообразен музыкально: от пения под акустическую и электронную гитару, до читку под фьючур дабстеп и бэйслайн. И музыкально альбом также отсылался на различные музыкальные, игровые и видео творения. За последние несколько лет, Мазеллов пробовал себя в разных жанрах, и это помогло ему найти себя и "светлую сторону".

Текстово альбом тоже не подвёл. Присутствуют отсылки, подходящие под концепцию трека (те же "для тебя" и "сейв"), но больше, гораздо больше, превалируют жизненные темы и, о чём сам не стесняется упоминать артист, искренность (это красиво). Эскапизм, справедливость, любовь и расставание, нелюбовь к себе, жизненный путь, скоротечность времени. Можно ли это всё разглядеть в предыдущих альбомах, через призму абстрактных образов? Вполне. Но Илья, прежде всего, хотел высказаться, и у него, помимо этого, получилось перепрыгнуть себя, что не скрыли 80-90% опрошенных.

За всё это время, он творчески вырос, что подмечают и многие, кто за ним наблюдал. В этом альбоме очень многие подмечают, что Илья вырос и в текстах, и в исполнении, и в музыке. Альбом более чем оправдал ожидания, а у кого-то даже превысил (в основном среди тех, кто думал, что альбом выйдет средним или хорошим).

Исходя из биографии можно сказать, что все те шаги, которые он делал, или на которые его сподвигли, были не зря: баттл рэп отточил его умение в текстах, старые диссы на стримеров свели его с различными людьми, совместная работа над "к маяку вселенной", опять же, сблизила его с нынешним менеджером, который уже дал ключ ко многим дверям: концертам, исполнителям, новому звучанию, приходившей аудиторией. Его полученная спорная популярность не только увеличила цифры, но и, как бы грубо не звучало, вскрыла различные переживания, которые помогли ему написать новые песни.

От себя добавлю, что такой путь крайне вдохновляет. Безусловно, были ошибки, не от всей грязи можно полностью отмыться, но каждый человек будет подмечать для себя то, что он хочет. Хейтер может видеть плагиатора, клоуна, инфантильного человека; фанату (не относится к большинству) будет интересен только один период, будь-то стримы или "старый Илья", а кого-то может искренне зацепить и творчество и личность Мазеллова. Альбом мне очень понравился во всём, и в частности песни: "почемучка", "ящики", "hate core", "не создать цветы", "кладбище спасательных кругов", "другая сторона" и "осенний листопад".

Искренность - это красиво <3

Список источников и результаты опроса - Google документы
Пост в канале @constixity - Telegram

Четвёртый фестиваль "Это юг"

2024-10-23T15:37:14.783Z

Введение

Изначально, фестиваль анонсировали ещё в середине лета и тогда же объявили первого участника в лице Серафима "МУККА". Данный анонс приняли на ура, и многие хотели пойти на фест ради него. Позже, из лайн-апа объявили Джизуса, aikko, гнилуюлирику и STED.D. Ну и также за месяц до фестиваля было выяснено, что концерт будет длиться аж до 23:00.

Фестиваль изначально должен был проводиться в трёх южных городах: Краснодаре, Ростове-на-Дону и Воронеже, однако в последнем его отменили, в связи с запретами на массовые мероприятия из-за ситуации в городе.

За неделю до даты проведения фестиваля его приходилось сильно переорганизовывать, так как STED.D попал в аварию и не мог выступать, а Джизус предпочел фестивалю отыграть свой собственный тур. После переорганизации участников решили разделить на две группы: основной лайн-ап и специальные гости. Специальными гостями были SIT BOOM (барабанщик МУККИ), группа "наверное радость" из города Шахты (которая выступала только в Ростове) и MellSher. А к основному лайн-апу добавили исполнителя из Ростова под псевдонимом UXKNOW.

Встречи

Самая моя ожидаемая встреча была с Дашей "seo", так как мы взяли два билета, и с промокодом (который обычно публикуют ±за неделю концерта) это вышло куда дешевле, чем если бы мы брали билеты по отдельности. Но до её ожидания я увиделся с очень многими друзьями и знакомыми: Ариша Синичкина, Диана "lilaspeeer", Ксю Акулина, Вера, Овсянкина, и Вова "Скажите фото", который фотографировал фестиваль, и фотографии которого будут использованы в статье. А ещё я познакомился с Акакием, которая снимала клип на песню Меллшера

Отдельного упоминания стоит Влад "зовименяфеодал", которого товарищи из SEX Армады брили налысо перед уходом в армию. Но сия церемония началась ближе к запуску в Арену, а тем временем из беседы я ещё увиделся с Варей, Аришей, Настей, "Мир Души", Sagath_dead, и Катей "Гольдой", которая не состояла в беседе, но вместе со всеми брила уходящего солиста.

Концерт

Нас запустили гораздо позже, чем ожидалось: вместо обещанных 17:00 нас запустили где-то в 17:30, что на улице из-за холода ощутилось так себе. Но всё же мы вошли (с Дашей так вообще зашли одними из первых), и тем временем, до выхода артистов, в Арене играли металл песни.

До его выхода я увиделся с фотографом Михаилом Лобачёвым, Тимуром "Квирл", Ваней и Петром Вафлей.

UXKNOW & MellSher

Он выступал первым, разогревая толпу. Его песни не особо популярны, в зале его песням не так массово подпевали, слэма почти не было, а если и был, то только небольшой и на экспромте. Вышеперечисленные Тимур, Петя, Ваня, и подключившийся человек одного из саппортов, организовывали слэм, за что респект — я же понял, что если и давать дропы, то только когда ты выучил тайминги трека.

Живого инструментала не было (при всех предоставляемых условиях), но в целом он выступил неплохо и взаимодействовал с залом. Среди его песен были "не смей меня прощать", "пожалей себя", "слёзы деньги и любовь",и другие.

Андрей также выступал вместе с Игорем "MellSher". Меллшер теоретически мог быть полноценным участником лайн-апа, но единственное, что он сделал на сцене, по инициативе Андрея — выступил эксклюзивно с предстоящим совместным треком, выходящему в ноябре. И на том спасибо!

На этом кадре Игорь и Андрей сделали объявление о продаже мерча, в виде футболок по песням последнего. Помимо него ещё продавались оверсайз-футболки от aikko и INSPACE (3000₽), и футболки да браслеты с южной концертной атрибутикой (1500₽)

SIT BOOM

Люди его знают больше как барабанщика МУККИ, нежели как сольного артиста, и это ощущалось в зале в том числе и из-за отсутствия движа (на втором его выступлении я так вообще отходил в курилку со своими знакомыми). В любом случае, он и спел хорошо, и на гитаре отыграл на уровне. Он отыграл большую часть своей дискографии, в том числе и самые популярные песни типа "Вредные привычки" (при уч. pyrokinesis), "Девочка", "Саморазрушение" (при уч. Adetue)

Он выходил сразу после выступления uxknow и гнилойлирики, что с одной стороны заполняло пустоту между другими участниками, выступавшими 40 минут, но с другой, опять же, тот же гнилаялирика должен был петь час, посему решение, если так посудить, сомнительное.

гнилаялирика

Выступал с живыми барабанами. Движа в зале стало намного больше, и его песни в зале лучше откликались у масс. Он играл как хиты типа "любить тебя легко", "люберцы", "мосты горят", так и новые треки с фитами: "зажигалка" (при уч. Роки), "лавбомбинг" (при уч. playingtheangel), "спасательный круг". У Ивана крайне мощный голос, и выступал он очень бодро! Да и я сам уже готов был сорвать голос, ибо дождался не зря.

Выбор на UXKNOW как заменяющего пал в том числе и потому, что он музыкально пересекался с гнилойлирикой, и на фестивале они исполнили "но ты не приходишь".

Сам же Ваня хорошо взаимодействовал со зрителями, и периодически благодарил их за поддержку (например, он попросил всем вместе сказать "заебись"), а сам же взамен предложил устроить сольный концерт в городе.

Примерно с этого же момента и начался основной движ во всех смыслах, так как ожидание гнилойлирики, и последующих участников, не оборвалось, а такие городские и исполнительские саппорта как: Дети Арены (в том числе и под-саппорт Young), Свидетели Ростовского Слэма, BORN IN SLAM, Богема и lyrics support — заранее проработали все дропы и перфомансы.

Фотография: Скажите фото

И первым таковым стал бумажный журавль, сделанный под одноимённый трек, за который Ваня в том числе был признателен.

Фотография: Скажите фото

Кадр: @Fifi_sen (тг)

Из знакомых я увидел пришедшую к гнилойлирике Машу, а позже, уже к aikko, из компании подошли Паля Борщ и Ветта. В курилке я встретился с Линой "кьюти", около туалета — с Вовой "донткьютом", а во время слэма я успел сблизиться с Ваней, который меня замотивировал купить мерч следующего участника.

aikko

Вместе с живыми барабанами, он исполнял как и свои самые известные песни ("почему я тебя не ревную", "так неинтересно", "достойно", "принять себя"), так и новый материал, например последний сингл "перелом". В одном из открытых чатов отмечали ощущение, что Влад был уставший, но это специфика его песен и вокала, поэтому такое впечатление и создавалось.

Вместе с гнилойлирикой он исполнил "солёные звёзды", на котором саппорта принесли плачущее солнце, за что отблагодарил и сам Владислав.

Фотография: Скажите фото

МУККА

Без преувеличения, главный хедлайнер фестиваля, которого зал ждал больше всего. Это был наиболее подготовленный участник с живым звуком: и гитара, и бас, и барабаны — всё присутствовало. Он выступил со своими самыми популярными треками, в том числе совместные песни с pyrokinesis ("Днями-ночами" и "Некуда бежать"), и треки с альбома "Мёртвые цветы" — ему подпевали почти все. Серафим Активно взаимодействовал с публикой, а в свой канал он выложил перфоманс, где Дети Арены, под первую исполненную им песню "Крыльями", подняли одну из своих участниц, махающей крыльями ангела.

Итог

В общем и целом, зрителей было намного меньше, чем на прошлых фестах. Фест из-за непредвиденных обстоятельств в последний момент был сильно переорганизован, и это в том числе сказалось на движе, так как перфомансы и дропы не готовятся за неделю.

Некоторые отмечали, что это был худший Юг, или как минимум недотягивающий из всех, с чем я могу согласиться лишь отчасти. Но часть моих ожиданий оправдалась благодаря оставшейся золотой троице. Считаю, что сходил не зря, в том числе и потому, что южный фестиваль показывает разную музыку: грустную и весёлую, энергичную и спокойную, массовую и сложно написанную (с точки зрения текста).

Так или иначе, организаторам Юга, саппорт-командам, участникам фестиваля и, в частности, зрителям — только уважение. Да, фест, грубо говоря, не на уровне прошлых, но он всё ещё хорош при таком уровне организации.

GONE.Fludd — FLUDDALITY | обзор альбома

2024-10-04T17:11:04.483Z

В материале есть упоминание наркотиков: авторы статьи осуждают их употребление. Также в тексте упоминаются материал с YouTube-канала "вДудь", созданный Дудём Юрием Александровичем, и Моргенштерн Алишер Тагирович: в РФ они признаны иностранными агентами.

Основной текст, оформление: constixity
Доп. информация: sunhead
Редактура: soul equdation

Введение

Биография и его объединения

GONE.Fludd — это сценический псевдоним российского исполнителя Александра Смирнова. Родился он 4 июля 1996-го года, детство он проводил в подмосковном посёлке Тучково. Занимался музыкой с друзьями ещё со школьных времён, а в 2013-м году, они создали объединение "Sabbat Cult", куда помимо самого GONE.FLudd входили такие исполнители как Артём "Superior.Cat.Proteus" Дмитрий "CAKEBOY" Ганджа, Сергей "IROH" Кошаташян, и Виталий "FLIPPER FLOYD" Ядрихинский.

Слева-направо: IROH, CAKEBOY, FLIPPER FLOYD, GONE.FLUDD

В 2017-м их музыкальные пути разошлись, но в итоге, в декабре 2018-го, они снова объединяются, но уже в объединение "GLAM GO!", и выпускают первый, и, скорее всего, единственный, альбом "WEEDEDED". Стоит отметить, что состав намного больше, чем четыре человека: туда же, например, может входить и девушка самого Александра, также известная как бывшая участница группы "SEREBRO" — "Tanya Tekis"; но в основном принято считать, что сюда входят четыре вышеперечисленных артиста.

Сам же GONE.Fludd стал известен благодаря таким хитам как: "Мамбл", "Кубик льда", "Сахарный человек". Среди его популярных песен, также стоит отметить позже вышедшие "Проснулся в темноте", "Пацаны II" и "TRAXXXMANIA". Его дискография включает пять студийных альбомов (считая сам "FLUDDALITY"), семь мини-альбомов и множество синглов. Самыми популярными работами являются альбомы "BOYS DON'T CRY" и "СУПЕРЧУИТС", выпущенные в 2018; а также "LIL CHILL" с "DIGITAL FANTASY", выпущенные в 2021. Его основной жанр — хип-хоп, но также автор много экспериментирует с электронным звуком, разными образами и стилями.

Если судить по биографии поверхностно: пик популярности он получил в 2018 (настолько большой, что он снимался в клипе Little Big "SKIBIDI", вместе с MORGENSHTERN, а также давал интервью Дудю). В 2021-м году также возник ажиотаж вокруг его творчества.

О следующем, после EP "LIL CHILL", студийном альбоме, разговоры были в том же 2021-м. Сначала он обещал выпустить расширенную версию выстрелившего альбома, а после он понял, что звучание треков похоже на треки с альбома "HIGH LUST", и он думал выпустить его вторую часть вместо делюкса. Но ни то, ни другое, не вышло.

Приход к FLUDDALITY

После "DIGITAL FANTASY" выходили лишь синглы и прикреплённая ниже запись в Телеграм-канале самого GONE.Fludd

Название "ФЛАДДАЛИТИ" упоминалось ближе к концу 2023-го года, в его группе ВК.

А также интерес к альбому подогрело его с CAKEBOY блиц-интервью на канале "TOASTER". Здесь он упоминал, что треки будут лучше предыдущих релизов, с разными настроениями, а сам альбом выйдет весной 2024.

Но весной он не вышел. Зато летом, в качестве поддержки альбома, был опубликован анонс тура "FLUDDALITY TOUR", три сингла с альбома (один из них - это совместная песня с ЛСП, что уже являлось очень громким анонсом)

Афиша тура "FLUDDALITY TOUR"

Спустя 4 года затишья, и 1 год после анонса, 20 сентября вышел "FLUDDALITY".

Этот релиз поддержали сами ВКонтакте, разыгрывая маску самого Фладды у тех, кто делал пресейв альбома. На момент написания статьи, треки отсюда стали самыми популярными среди его дискографии.

Разбор альбома

Обложка

Первое, что можно увидеть на обложке — окаменелая голова GONE.Fludd с его узнаваемой, стальной маской. Она может символизировать как сам альбом, который создавался и менялся несколько лет, так и предыдущее творчество Александра, на которое свалилась огромная популярность, а с ней и всё остальное (далее: Голова).
Гипотезу подтверждает то, что перед Головой стоит маленький человек: скорее всего, это сам автор. Такой приём достаточно распространён.

Всё это происходит в пустыне, символизирующую длительный поиск или приход к Голове, или же, забрасывание её на долгие годы.

На обложке используются малиновый и синий цвета — они также использовались на дебютном альбоме "Формы и пустота" (в дополнение: формой может быть голова, а пустотой - пустыня). Синее небо с облаками можно заметить на обложке "BOYS DON'T CRY", где также видна голова Фладды, но в виде портрета.

Треклист

Трек "DODONPA" (совместный с CAKEBOY) представляет из себя мощное интро с таким же мощным текстом, а-ля "артист показывает, кто тут отец". В уши сразу бросаются бурундучий сэмпл и утрированный бас, дающие грязный и перегруженный звук; быстрая читка Фладды и эмоциональное исполнение Кейкбоя — всё это создаёт ощущение мощи трека и подогревает интерес к последующим.

Чуваки, чё с еблом?
Динь-динь-дон, я зашёл в твой дом
Дым столбом, и я высоко
Теперь мой альбом гремит из окон (Воу!)

"DODONPA", первый куплет

Второй трек "Лунный Лик" — небольшая, совместная с LOV66, драма о любви, оставшейся даже после расставания. Инструментальная часть достаточно спокойная и примитивная, подключились синты и ярко-выраженный автотюн. Насколько спокоен инструментал, настолько же тревожно исполнение Фладды. Часть куплета LOV66 является отсылкой на песню группы t.A.T.u., которая уже стала культовой — "Нас не догонят"

Скорее всего, этот контраст, в мелодичном и концептуальном аспектах, используется для того, чтобы дать слушателю понять, что понты и переживания человека не исключают друг-друга, а сосуществуют в личности Александра.

В треке "Ути-Пути" принял участие ЛСП — широко известный поп исполнитель. Сюжет достаточно привычный для песен Олега: рассказ об отношениях, о завоевании девушки, о страсти. Бит ещё менее креативный, но и нельзя сказать, что лёгкий мотив трека его требует. Из плюсов хочется отметить разнообразные отсылки в тексте. Стоит отметить, что этот трек выходил как сингл.

Сам факт наличия такого фита, в контексте дискографии GONE.Fludd, является закрытием гештальта. Трек "Сахарный человек", вышедший шесть лет назад, мог стать таковым, но ЛСП отказал ему, так как для него на тот момент сюжет песни казался "незаконченным" - об этом говорится в интервью Дудю. Через эти же шесть лет, Александр вырос как автор, и фит случился.

Четвёртый, "Не Одиноко", тоже спокойный, и на этот раз сольный, трек. Здесь поётся о том, что лирический герой ранее хотел достичь каких-либо серьёзных карьерных высот, но с течением жизни он пришёл к тому, что можно найти счастье и смысл даже там, где, казалось бы, его невозможно отыскать — в том числе и в обыденных вещах. В качестве метафоры тут используется ночное небо, где луна — это то, что хотел найти герой. Подобные моменты характерны для людей, которые ищут смысл своего существования - это затрагивается в философии экзистенциализма.
Стоит отметить, что тут есть отсылки к его альбому "Формы и Пустота", вышедшему в 2015 году. В контексте дискографии GONE.Fludd, этот трек также можно принять за закрытие гештальта — исполнитель научился жить вместе с пустотой.

Закат-рассвет, пока-привет
Зовёт завет со дна наверх
Сполна за тех, под небес сонет
Кто узрел предел формы в пустоте

"Не Одиноко", первый куплет

После такого сильного, около-философского трека идёт "Удлинённый Магазин", который настроением и текстом похож на интро, ведь он буквально "кричит" о своей самоуверенности. Но на этот раз в качестве основного образа используется банда, выражающая протест против серой массы. Умеренный темп, саксофон, звуки оружия, и, самое главное, четыре (!!!!) исполнителя с одной крепкой компании на одном треке — всё это закрепляет ощущение крутости.

Если в предыдущей песне потребность в самовыражении демонстрируется дерзко, то в треке "Пепел Запятых" эта тема раскрывается за счёт рефлексии. Тут Фладда даёт понять насколько на самом деле важно творчество. Гитара придаёт лирики, а спокойный и тусклый бит — пространство на подумать. В треке имеется много референсов на старое творчество, например: в уши сразу бросается словосочетание "пацаны не плачут", отсылающий на популярнейший альбом "BOYS DON'T CRY". Здесь артист даёт нам понять, что понимание он приобрёл с опытом.

Играешь своё соло — следи за ритмом
Следишь за чужой игрой — сиди, завидуй
Пацаны не плачут, но душа болит их
Крутимся, как в хроме диски на болидах

"Пепел Запятых", припев

В седьмом по счёту треке "Рэпую" GONE.Fludd свободно раздаёт стиль в тексте, он и сам даёт об этом понять.
Трек "Секвойя" тоже про вайб, но инструментал и микс здесь куда более насыщенные. Необычные и "пышные" гармонии на пару с лоу-файным звучанием дают эффект расслабленности. Сам текст тоже ненапряжный, что также может помочь погрузить зрителя в атмосферу... кайфа? влюблённости? На Genius написано, что под строчкой "Посягаю на святое, высоко будто секвойя" имеется в виду употребление наркотиков, но здесь также можно разглядеть и другой смысл, связанный со строчками "Рэп — игра, но благо Фладда не катает вату". Для исполнителя творчество является источником удовольствия, но в тоже время он относится к нему достаточно серьёзно. Это не взаимоисключающие вещи, тем более в условиях, когда автор находится на творческом пике.

В треке "Приятно Познакомиться", артист несёт тот же образ, что и в первой композиции. Однако отличие здесь в представляемом образе жизни — разгульном. Скорее всего, такое ощущение вызвано за счёт более дерзких и ироничных строчек, что может быть знакомо для тех, кто может столкнуться с звёздной болезнью. Также мы снова сталкиваемся с отсылкой на "BOYS DON'T CRY"

С шестого по девятый трек значение творчества падает вниз. Началось всё с самокопания, затем автор достиг своего пика, осознал это, и после может творить что хочет, потому что эго возвысилось над ним.

"Хороша Сейчас" - десятый трек альбома, совместный с IROH. У него мечтательное настроение инструментала: обильная реверберация, трагичные аккорды, а в конце ещё и пианино. Если рассмотреть текст немного глубже, то тут говорится о расставании, а если точнее — отказа от романтизированного прошлого в моменте, которое его погубило.

Мысли, что крутились в голове, они о тебе
Когда ты ушла, стало темнее на много дней
Уже не жалею, чувства будто не живые
Слова, будто ножевые, друг для друга кто же мы?

"Хороша Сейчас", куплет от IROH

Увидимся ли скоро мы?
Нас развело в стороны
Всё теперь по-новому
Улетаю на Луну

припев

В следующем треке "Худрич", особенно на контрасте, более быстрый темп и тяжёлое звучание: гремучий бас, насыщенная ударная партия и более агрессивный флоу. Автор вспомнил о том, что он по настоящему силён и как личность, и как творческая единица, и взял себя в руки. Худрич, также, выходил синглом.

"Лого Бэквудс (Зонтик)" изначально вышел синглом, и я его воспринимал просто как хороший трек для танцпола. Но если рассмотреть его в контексте повествования в альбоме, который после десятого трека обретает второе дыхание, то этот трек можно считать как начало с чистого листа, так как он похож на интро.

В "Передай L" становится понятно, что его новый путь даёт выгоду в виде свободы. Свободы как от материальных благ, так и свободы в творчестве в целом. Но, при всём этом при, Фладда не забывает об ответственности.
"Доспех Мертвеца" — рассказ об экзистенциальном кризисе. Артист осмысляет ранее упомянутый "творческий пик" , как будто он никогда не сделает лучше, чем сейчас.
В заключительном же треке "Шива", с обилием религиозных отсылок (например он делает вывод, что несмотря на допущенные ошибки, Фладд будет двигаться дальше - этот трек является аутро с незаконченным повествованием, где дальше произошедших в альбоме событий уже ничего не известно.

Структура

Альбом состоит из 15 треков, суммарно на 36 минут. Средняя длительность трека: 2-3 минуты. Отдельные треки можно объединить по темам, а части треклистов разделить.

Общие темы

"DODONPA", "Приятно Познакомиться" и "Лого Бэквудс (Зонтик)" — в них человек представляет себя как артиста. Они не отличаются по сути, но настроение влияет на восприятие смысла и, в разных частях альбома, они смотрятся по разному. Первый из списка — хорошее интро; второй — максимальное возведение хвастовства; ну а четвёртый же более лёгкий и расслабленный. Тут уже каждый выберет то, что ему нравится.
"Лунный Лик", "Ути-пути" и "Хороша Сейчас" — треки о страсти, любви и расставания с ней. У них нет хронологии, но по смыслу что-то может и перекликаться. Если "Лунный Лик" только о расставании (и используется, скорее всего, для контраста), а "Ути-пути" только о страстной любви, то "Хороша Сейчас" уже о том, что любовь в моменте — это ценнейшее, что может быть.
"Не Одиноко", "Пепел Запятых" и "Худрич" — личностная и творческая рефлексия, которая может быть как раздельно, так и влиять друг на друга и быть вместе (в данном случае это пересекается меж собой в последнем треке).
"Рэпую", "Секвойя", "Передай L" и "Доспех Мертвеца" — о том, что артист свободен в творческом и материальном плане, но в тоже время, он может столкнуться с таким понятием как "Плато", когда он не может достигнуть достижений выше, из-за тех или иных причин.

Трек "Удлинённый Магазин", конечно, можно отнести к категории "представления о себе", но заявление о себе здесь идёт от кампании, а не от человека, а это уже немного другое. Ну а "Шива", как было сказано ранее, это аутро с размытым концом.

Порядок альбома

С первого трека по "Не Одиноко", Александр представляет себя как личность со своими человеческими качествами, достижениями и переживаниями.
С "Удлинённый Магазин" по "Хороша Сейчас" автор обозначает важность творчества и самовыражения, обозначает сложности в творческом и, как само собой разумеющееся, личностном путей.
С "Худрич" до конца - здесь идёт некий "рестарт", где GONE.Fludd после полученной боли и осознанных ошибок, готов двигаться дальше.

Заключение

Мнение фанатов расходится, как и оправдание ожиданий от альбома, но в основном оно положительное (несмотря на то, что кто-то мог ждать большего). Альбом потенциально интересует с точки зрения творчества GONE.FLudd: отсылки на старое творчество, много совместных песен с Глэмами, громкий хит с ЛСП.

До момента написания статьи, личной заинтересованности в творчестве GONE.FLudd не было, в том числе и в пиковые года, но альбом было проанализировать интересно. Для тех, кто только интересуется творчеством Фладды, этот альбом хорошо подойдёт наравне с его популярнейшими, за счёт лёгкости восприятия. Ажиотаж вокруг него как раз-таки привлёк к прослушиванию, и он также оправдан.

Текста могут легко восприняться массовой аудиторией, и в то же время они хорошо написаны (неоднообразный словарный запас, панторифмы, разного рода отсылки). Альбом был о самом Фладде и, соответственно, среди самостоятельных произведений (то есть, в отрыве от личности артиста) можно выделить малую часть альбома — просто как факт. Часть тем могут быть как рассмотрены глобально (кто-то может узнать себя, или характер трека именно что глобальный), так и могут относиться к самому Фладде лично: творческая реализация, личностный рост, любовь.

С музыкальной точки зрения, альбом не самый скудный: от лоуфая до гиперпопа, разные настроения, всё хорошо сведено. При этом, всё держится на одном дыхании, треки могут быть похожи музыкально и структурой (например "припев - куплет - припев", или "куплет 1 - припев - куплет 2 - припев"), но есть и эксперименты. Исходя из этого, альбом вышел цельным, а треки могут выделяться по настроению/вкусу.

Итог: GONE.Fludd дал понять, что альбом для него очень важный, личный, и это действительно слышно. В то же время, он как минимум хороший как для фанатов, так и для обывателей: многое повторяется, но местами, во всех аспектах, есть и что-то интересное.

Источники (А-Я):

Блиц-интервью GONE.Fludd и CAKEBOY с канала "TOASTER" на YouTube
Интервью GONE.Fludd с канала "вДудь" на YouTube
Источники со статьи о GONE.Fludd в Википедии;
Источники со статьи о альбоме "LIL CHILL" в Википедии;
Официальные ресурсы GONE.Fludd (Telegram, ВКонтакте, YouTube);
Канал "VK Музыка" в Telegram
Сайт с текстами песен "Genius";
Статья от sunhead "FLUDDALITY - Review";

CUPSIZE - квапнмвбу | обзор альбома

2024-09-18T12:02:10.570Z

В статье есть упоминание наркотиков. Авторы статьи осуждают их употребление.

Основной текст, обложка: constixity
Редактура: soul eduqation
Поиск информации и оформление было сделано совместными усилиями.

Введение

Николай "CUPSIZE" — молодой исполнитель из Ярославля, который до этого писал гиперпоп и рэп, а затем перешёл в гранж. Из черт его стиля можно выделить прямолинейные, и при этом хаотичные текста, а также неразборчивый вокал. У треков не самый сложный инструментал (как технически, так и музыкально) относительно мастодонтов жанра - например Nirvana, которых он ставит для себя на первое место (источник: нарезка его стрима на YouTube).

В конечном итоге, у песен мог бы быть достаточно малый порог вхождения, если бы не одно "но". Личность относительно молодая (музыкой он начал заниматься ещё до совершеннолетия), и он потенциально попадает в целевую аудиторию в лице подростков: проблемы и темы, затрагиваемые в песнях, могут откликаться у людей, а слушатели — испытывать эмпатию.

Полностью дискографию проанализировать не получится, ибо многие треки были удалены либо по его инициативе, либо из-за цензуры вопреки пропаганде наркотиков (источник: канал Екатерины Мизулиной)

6 сентября, CUPSIZE выпустил альбом "кажется, в аду прикольно, но меня выгнали бы оттуда"

В нём делается упор не столько на интересный звук или проработанный текст, техничность, сколько на атмосферу. В своём канале Капсайз писал, что этот альбом был написан специально для тура, чтобы, грубо говоря, "раздать стиля". Сами треки по тексту сатирические, местами буквально запылившиеся.

Треки САТИРИЧЕСКИЕ
И не стоит воспринимать близко к сердцу.

Любите себя и своих близких

❤️

не думали что так жесток альб идти будет (прям как с первым было)
хотелось чисто показать вам вайбовый гаражный звук и в тур поехать

(Кстати половина треков давние +анрелизы тоже старые на этом Альбе.
Мб в будущем тоже сделаем похожую историю… старенькие треки будем складывать в еп/альбомы)

А пока ждите ЗМП зимой

Источник: "CUPSIZE"

С пониманием контекста можно начать анализировать альбом.

Разбор альбома

Всё начинается с трека "влечение". Клавиши, щёлканье клавесов, шум, свист — всё это задаёт спокойную атмосферу инструментальной части, чего нельзя сказать про текст. Крайне просто написано о выгорании и дофаминовой зависимости. Также можно предположить, что трек мог быть написан в связи с расставанием. Без томного вокала этот текст воспринимался бы несколько по другому.

Какое отвратительное настроение
Наверное, это от скуки
Мне кажется, я чувствую к тебе влечение
И это мне приносит муки

"влечение", куплет 1, первое четверостишье

Дальше идёт бэнгер "привет, если ты мне не ответишь". Главный герой угрожает кому-то убийством и хочет вломиться в квартиру, но проблема больше в том, что ему за это будет стыдно, а в самом треке идёт рефлексия насчёт этого решения. Здесь отлично описывается эмоциональный вампиризм. Инструментал/вокал/текст заметно энергичнее и качественнее, но лад, который используется тут, очень популярен — ничего особенного.

Привет, если ты мне не ответишь
Я поубиваю всех твоих тупых соседей
Обоссу весь твой подъезд и буду долго сожалеть об этом
(Поэтому тебе лучше ответить; у, у)

"П.Е.Т.М.Н.О", куплет 1, первое четверостишье

В третьем треке описывается травма. Если представить "фуру" в виде травматичной ситуации, то в тексте можно обнаружить и принятие неизбежного (во втором куплете), и боязнь быть неуслышанным (в припеве). Безнадёжность, одним словом. Трек постоянно скачет в плане динамики, а припев зацикленный — буквально мотает вверх-вниз.

"фура"

Начиная с этого трека, припев практически везде становится цикличным, с одной строчкой.

С каждым треком становится всё тяжелее и тяжелее. Можно сказать, что экстремумом альбома является "мой врач думает, что у меня шизофрения", в котором описываются трудности в общении с людьми. Но, если пораскинуть мозгами, то основной упор здесь идёт на разный сюр, который здесь описывается как что-то нормальное. Отдельно стоит отметить, что в этой песне (как и в нескольких других) артист к себе обращается как к девушке.
Это также может быть отсылкой на то, что у исполнителя есть альтернативный псевдоним: Настя Солевая (никакой информации про неё не нашёл, но это прозвище нередко используется фанатами в комментариях его пабликов ВК/ТГК - скорее всего, никнейм был использован в период написания песен в жанре гиперпоп).

Я причиняю себе вред часто
Мне даже кажется, что я в этом прекрасна
Мой мозг изнасилован уже четыре раза
И мне кажется, что рядом со мной быть тупо опасно

"МВДЧУМШ", второй куплет, первое четверостишье

В пятом треке "маршрутка" просто описывается разного рода мерзость, которая происходит в обыденном месте — маршрутке. Ненависть главного героя к абстрактному "тебе" настолько сильна, что он готов "блевануть на свою куртку".

Далее идут три трека, сюжет которых можно связать: "ну почему", "я тупая, моя жизнь тупая" и "пока-пока":

В "ну почему" описываются трудности в общении с людьми, как и в "МВДЧУМШ", но уже в более привычной обстановке — то есть, настолько всё это становится рутинным.
"я тупая, моя жизнь тупая" — проблемы проецируются уже на близких людей и, соответственно, они тоже уходят.
Ну и в "пока-пока" у главного героя окончательно "едет крыша" (по его же словам). Тут же произносится главная фраза: "кажется, в аду прикольно, но меня выгнали б утром".

Основная линия повествования заканчивается. Последние два трека "нам это нравится" и "больше, чем творчество" выбиваются из общей палитры альбома, и их можно рассматривать как эпилог и постскриптум. В первом треке рефлексия, во втором же — восторг чужим телом, и восприятие этого самого тела как предмета искусства и источника вдохновения.

Последний трек можно связать с первым, т.к. в "больше, чем творчество" описывается страсть, но с небольшой надеждой, а в песне "влечение" это же чувство описывается с коннотацией выгорания. Также треки похожи музыкально, только в последнем используется больший инструментарий (разные синты, установка, эдлибы).

Заключение

Альбом очень сильно опустошает. Что же на это влияет?

Образы. В тексте используются тяжёлые и нестандартные жизненные ситуации, затрагиваются темы смерти, убийства и суицида, расставания, ссоры, травмы, эмоционального вампиризма. Это может откликаться у людей, но при этом вызвать ошеломление, из-за того что человека ни разу не переезжала фура, и он никому и никогда не угрожал убийством.

Альбом вертится вокруг того, что главный герой переживает один негативный опыт за другим, и из-за этого его мотает из стороны в сторону. Треки "привет, если ты мне не ответишь" и "мой врач думает, что у меня шизофрения" являются ключевыми, если рассматривать альбом через парадигму чувств и образов.

Структура. Сначала идёт спокойный трек, затем семь относительно энергичных песен, а после ещё две спокойные.

Серьёзные недостатки альбома: однообразие и качество. Очевидно, что схожие, неинтересные музыкально и нечётко сведённые/пропетые треки просто выматывают слушателя. Это можно объяснить тем, что какие-то композиции являются старыми, но непонятно, какие из.

В то же время это не мешает увидеть в альбоме что-то интересное. И я могу только порадоваться за то, что артист, на момент написания этого текста, едет в тур по 24 городам. Желаю ему успехов!

В качестве введения в творчество Капсайза — неплохо, но также можно прослушать его альбом "Как испортить вечеринку?", где все треки были свежими на момент написания. Также, из приведённой ниже цитаты, у Капсайза зимой 2025-го года выйдет новый альбом.

Кому-то этот проект может показаться неинтересным и отталкивающим, а кому-то он весьма зайдёт. К примеру, я признаю его слабые стороны, но не могу сказать, что он мне не понравился.

Дополнительные источники:

Сайт с текстами песен "Genius"
"КТО ТАКОЙ CUPSIZE | И ЭТО СЛУШАЮТ ВАШИ ДЕТИ?" - видео авторства "burn me", YouTube

Третий фестиваль "Это юг!"

2024-09-01T17:02:51.590Z

Лето 2024-го года началось со второго фестиваля "Это юг", и закончилось оно им же. На этот раз основным жанром снова стал рейв, но исполнители куда разнообразнее: Саша "Skurt", Эдик "ФРИК ПАТИ", Слава КПСС, Коля "Lida" и, бонусом, Денис "СЭКОНД ХЕНД". Всё такой же почасовой формат в Кроп Арене, но есть что рассказать!

Начало дня

Я приехал ближе к 16 и встретил Аришу Синичкину, Катю "киткке", Диану "lilaspeeer", акак, Овсянкину и Лину "кьюти". Немного позже подошёл Тёма "нихуя бульба" и Вова "скажите фото", который фотографировал людей с очереди и дёргал меня за уши 19 раз (ДР было же, все дела).

Людей потихоньку становилось всё больше, и так я смог заметить, например, знакомого с GSPD, с которым мы пошли до ТК "Центр Города" в Перекрёсток. По пути встретил Ксю Акулину, Торча, Родиона и Ваню. Вернулся и встретил Ульяну с её мамой Настей. После я снова пошёл в тот же ТК, чтобы покушать. Идя во второй раз, я по дороге увидел Веронику "Эскапизм", и большую компанию в виде Дани "MaybeKawai", Мари Фрио, Матвея "Помело" и Тимура "квирл". В самом ТК увиделся с Милей, а во Вкусно и точка я заприметил Женю, Вову и Родиона, отдав им свою картошку. Идя обратно в Кроп, я заметил Еву и многих с Армады: Феодала, Настю и Артёма "нафтизанчик". Ну и, когда дошёл до очереди, я увидел ребят с ЧВК: Арсения, Свету, Офелию и Леру - благодарю их за то, что мне пришлось стоять в очереди меньше, чем мог бы в теории.

Вход в Кроп

Начну с минусов:

- Отсутствие гардероба и ячеек. В любом мероприятии в Кропе всегда ими можно было воспользоваться, а здесь решили, что как минимум ячейки здесь никому не понадобятся. Мне повезло, что у Насти из Армады было бесплатное местов VIP зоне, и я сюда смог спокойно положить сумку.

- Духота. Думаю, этим всё сказано - на прошлых фестивалях такого не было.

На фестивале продавался мерч с дизайном Донткьюта, а также браслеты "Это юг" - просто как факт, я по итогу ничего из этого не взял (до этого хотел), предыдущий мерч мне показался интереснее.

Ну и ещё я очень сильно затупил с тем, что не позвонил в Кроп Арену, перед тем как занять место в VIP, но как бы ладно, я всё равно предпочитаю слэм.

В самом Кропе перед разогревом я успел встретить Диму, Варю, Абаддона и ещё несколько встреч будет впереди.
Ну и также было 5 саппортов. Среди южных уже знакомые всем: Born in Slam, Дети Арены и Свидетели Ростовского Слэма. Также было пару выездных саппортов: STORM SQUAD, Rave Illusion и Gang Bang.

Разогрев

Отвратительный. Два трека Руслана "CMH", и на том спасибо, а в остальном был различного рода дабстеп образца 10-х. Вот если бы был разогрев примерно как у Артура "@iamfirstfeel" (у mzlff), Давида "GSPD", Паши "Beatcaster" (у Lida) или его отсутствие (на прошлых фестивалях его не было, и нормально). Но имеем, что имеем.

Skurt

Александр "Skurt" пишет электронно-танцевальную музыку. Ничего особо не могу сказать, кроме того, что у него это круто получается. Но минус в рамках фестиваля заключается том, что он широко известен в узких кругах, и многим, кто пришёл на остальных участников, он воспринимался как человек для разогрева. Но у него были и знакомые мне треки, например: "Стерео лав", "Гёрловый период", "Беги". Отдельно хочется отметить "Зарядка", на которой мы брали друг-друга за плечи, и прыгали в разные стороны по 8 раз, "Sosala", который Skurt исполнил с Лидой, и "Футурама", на котором саппорта сделали фигурку робота.

А вот среди реальных минусов хочется отметить поломанную на 10 минут технику. Саню было искренне жаль, ну и хочется вспомнить, что на том же первом юге звук отрубился ближе к концу и ненадолго, а на втором так вообще не было такого прецедента.

Было ощущение, что я трачу время куда-то не туда, но в остальном, опять же, понравилось. Skurt'у респект!

ФРИК ПАТИ

Он также впервые выступил в Краснодаре. Эдик обещал, что сначала исполнит все грустные треки, а затем уже весёлые, но в итоге настроения песен были в разнобой, и из-за этого меня немного мотало по настроению. Но в остальном, Эдик выступил очень хорошо. Из грустных треков хочется отметить "Напоследок", "Красота в глазах смотрящего", "Печаль в моих глазах" - всё с последнего EP. Из весёлых: конкурсный дисс, "milf money" и "Ленинградские ночи". Фрик пати вместе с Лидой исполнили два трека: "На-на-на" и "Не вернёшься", а со ~~Славой КПСС~~ Валентином Дядькой он исполнил "Котик на заводе" (последний читал текст с телефона, это было сильно)

Второй перфоманс: на треке "Напоследок" сделали картонный телефон, и сначала его показывали в центре зала, а затем пронесли до сцены.

Кадр: @ksegakakayata (тг)

СЛАВА КПСС

Я был невероятно рад его увидеть, и покупка билета на него стала основной причиной посещения фестиваля. Ожидания оправдались! Треклист объективно лучше, чем на его сольном концерте, но такое ощущение возникает потому что треков в два раза меньше и, соответственно, пришлось выбирать лучшие для концертов. Были как и от Славы КПСС ("РКН", "ОЙ ДА", "Я убью себя"), так и от сайдов типа Валентина Дядьки ("Хасбики", "Хардбасс для Жириновского", "Стадионный Стадион Стадионов" (на нём, кстати, была стена смерти)) с Три Дня Говна.

Треки с перфомансами:

Киндер Буэно. На нём принесли импровизированную большую коробку с одноимённой сладостью.

Фото: @marmewd

Катафалка. В центре зала была смерть с косой, вместе с бывшими членами Антихайпа и врагами.

Кадр: @Ddrsssss

Кайфоград. В центре зала воссоздали летнюю/пляжную атмосферу. Арбузы (привет), зонтики, летние ожерелья - невероятная красота!

Кадр: Торч и ее шиза

Перфомансы сказочные, само выступление тоже хорошее, и по итогу для меня это была лучшая часть фестиваля. АНТИХАЙП!!!

LIDA

Это было уже ТРЕТЬЕ(!!!) выступление, которое я вижу за год и, что больше всего взрывает мозг - не последнее. Треклист был примерно тот же, что и на первом фестивале в феврале, и на его сольном выступлении в апреле, и добавились разве что "Лада турбо спейс" и "Тряси". Но хочется выделить, что:

Коля вышел в центре зала, а "ЧСВ" пели зрители. Ощущалось это просто нереально, вы можете посмотреть его видео в TikTok для наглядности, ну или на фото выше :)
Взаимодействия на треке "Эмо хардкор" (сначала сёркл-пит, а затем слэм) не изменились, а вот то, что он его исполнил с Фрик Пати, реально добавило энергичности.
"Панки хой, Горшок живой" был исполнен со Славой КПСС. Я счастлив!!!

Несмотря на однотипность, Лида всегда энергично выступает, и это правда очень клёво, жду его осенний инструментальный тур!

Люди

Во время фестиваля я успел увидеться с Палей Борщ, Ветой, Машей, Серёгой "IbisTrigger", Дашей "Seo", Верой и Юлей и поздравить Эвелину с днём рождения. И, что меня вытащило, я смог найти ребят, с которыми периодически обнимался, заходил в слэм за руку, прыгал в обнимку и т.д. мне такое очень поднимает настроение (в какой-то момент даже вытащить может). Спасибо всем, с кем я виделся до этого и взаимодействовал, отдельно Марьяне, с которой на почве этого мы познакомились, и Насте за заботливость и снятые видео!!!

Ну а вообще, люди в принципе и являются моей мотивацией ходить на местные концерты. Слэмы, стены смерти, сёркл-питы, перфомансы - это всё очень круто. Хочется отблагодарить саппорта за помощь, и отдельно человека с Rave Illusion который спросил, всё ли у меня в порядке, когда я ударился лицом (и получил фингал, но всё правда в порядке)

Итог

Даже не знаю, как точно оценить фестиваль. Были как отрицательные моменты, которые я перечислил, так и положительные. Но я точно знаю, что всё плохое было не специально (кроме ячеек 100%, это ж ужасно), а всё хорошее больше ни на каком концерте или фестивале не повторится. Опять же, у нас движ на юге невероятный, и хочется сказать спасибо всем причастным: исполнителям, организаторам, саппортам, людям. Ну и отдельное спасибо всем знакомым, с кем вижусь, очень приятно что множество моих друзей может собраться в одном месте :)

ЭТО ЮГ!!!

Концерт GSPD & DEAD BLONDE в Порт 219 | 23.08

2024-08-25T17:24:11.842Z

Первый концерт за, без недели, три месяца. Первый для меня формат открытого неба. Четвёртое выступление стадионовцев, которое я вижу вживую.

А ещё первый раз, когда я купил билет с рук, и он был удачным! В то время, пока билеты на концерт росли, я с з/п от Яндекса взял у Офелии билет за 1500₽ (и это ещё не край), за что ей большое-прибольшое спасибо! 🧡

Приезд, очередь.

Когда я приехал с парка Галицкого на концерт, первое, что я сделал — проорал "это что?", чтобы все мне напомнили, что ЭТО ЮГ. Сразу почувствовалась уже такая родная мне концертная атмосфера.

В первую очередь я увидел Даню "MaybeKawai" и Диму "Рыбки кашляют", которые меня же и встретили. Обернувшись, я увидел Родиона (у него кстати ДР в этот день был, страдание ушей зафиксировано (сделайте мне тоже на юге пж)), Валентина Дедку и Вову "Скажите фото" (a.k.a. Какой-то нн"). Вернувшись в очередь, мне девушка с тгк "МЕРЗЛОСТЬ" нарисовала бобра ручкой на ручке, а ещё мне дали расписаться на флаге России. Ещё я увидел Сашу "сэдкув" и Диану "lilaspeeer" (она, кстати, была соорганизатором на концерте) в очереди, Лину "кьюти" и Торча в одной компании, а к той, где я чаще всего был, уже присоединились Ева, Варя, Ариша и Даша "Seo". В очереди мы с Димой уже встретили Миланию.

🤪🤟
Фото: 2️⃣8️⃣

Заход в площадку.

На самой площадке я встретился с Герой "Черемшой", Матвеем, Тимуром "квирл", Кириллом и Светой. Спасибо ей же за чучут пива, помогло лучше раскрепоститься, но алкоголь употреблять также не советую
Чуть позже подошла Ульяна, её подруга Маша с парой других бро.
Видали чё могу???

мой пездюк
Фото: Ульяна

И тут я хочу перейти к тому, почему "чуть позже". Дело в том, что в Порту 219 проверяли документы (в отличие от Кропа и Пеппера). Я с лёгкостью прошёл по военному билету, а тем, кому младше, либо пришлось подделывать паспорт/фото паспорта, либо ждать расписку от родителей по шаблону. За это, на самом деле, респект.

Сама площадка хорошая, дышится свободно разумеется, но есть две претензии:

место, где работали с видеорядом и эффектами, находится не так далеко от сцены, из-за чего круг было организовать немного сложнее, чем в Кроп Арене;
в центре от него до сцены была перегородка, из-за которой многие могли спотыкаться в кругу - особенно в сёркл-пите.

Ещё там есть место с напитками/закусками. Меню, конечно, немного разнообразнее, но вот цены... если вам кажется, что 100₽ за холодную воду 0,5 в Кропе это много — запомните 150₽ за неё же в Порту (сказал человек, который взял газировку за 200₽ ;)).

Ну а также, из компромиссных минусов, хочу отметить отсутствие ячеек для сумок. Во время концерта дискомфорт с ней был доставлен лишь пару раз, а местами она даже помогала: например чтобы я быстро спрятал телефон. Ещё я всё-таки не ступил, и перед концертом снял все шесть своих значков с сумки и цепочку. Я подошёл к одной девочке и посоветовал так сделать, и вам тоже советую обезопасить себя и свои вещи перед концертом.

В целом площадка супер, я бы сюда ещё раз пошёл обязательно!

Разогрев и начало

На разогреве были самые популярные танцевальные/электронные/поп песни (например от Lida, DK, CMH). Саппорта организовали несколько слэмов под такие песни как: "бэйслайн бизнес" от CMH и MZLFF, "Юность-89" от ATL и "Я тут" от DK. Также под несколько песен мы кружились либо держась за руки, либо за плечи. Разогрев был весёлым!

Перед началом выступления, саппорты продемонстрировали свои флаги. Тут было три выездных (и, в частности, Илья Стремилов), а также трое южных: Свидетели Ростовского Слэма, Born in Slam и Дети Арены. После того, как вышел Давид и заиграл "Последний герой", саппорта начали выполнять свою работу (спасибо огромное им, правда), а остальные пошли в слэм!

Кадр: Заметки центрового📝🐻

КОНЦЕРТ

10 месяцев назад был сольный концерт Давида. В принципе, ничего не изменилось: всё также держали друг-друга за плечи и прыгали 8 раз в разные стороны под "Мы убили хату в ноль", делали стену смерти под "Пульс" (только мы там кричали друг-другу "вам пиздец" — это было мощно), садились на корточки под "Кто сказал мяу" и вставали на счёт 4, делали Габбу под ремейк "RAVE IN" (для меня это что-то новое, хы), пели припев на "Забери мою молодость", и снимали футболки и вертели их под "Электроклуб" — заключительную песню.

Моя фотография!

Что из нового? Раньше "бесконечное лето" (совместная песня с CMH) была проиграна полностью, а на этом концерте (и какой-то части предыдущих) она вошла в микс вместе с "Быстрый" и "NO PROBLEM", где играли только куплеты Давида. Также я заметил, что песен ДБ стало больше: помимо лодочки под "Мальчика на девятке", были ещё "Питер город криминала", "Снег растаял на плечах", и сёркл-пит под ремейк "Ту-лу-ла".

И это тоже моя фотография!!

А ещё у GSPD скоро выйдет EP "Грустные песни для весёлых людей", и здесь он презентовал одну из песен, под которую мы включили фонарики (а самые лютые слэмились). Если честно, Давид меня не привлекает медийно, но этот альбом я очень и очень жду, и трек мне понравился, как и сниппеты! Интересно было бы именно от него услышать пост-панк (если можно так назвать).

Кадр: GSPD

Перфоманса было только два. Саппорта поднимали флаги России на "У России три пути" — это было круто, пусть и без слэма; а Даша "Seo" сделала картонные фигурки Давида и Дед Блонд по Gacha Life, которые в итоге сам же Давид и взял.

Кадр: Seo

Из личных моментов: во время концерта я успел пересечься с Эвой, Верой, Женей, Палей Борщ, Ветой и Машей (не та про которую говорил выше). Я ходил с друзьями за руку в слэм, обнимался со всеми с кем можно, меня поцеловала в щёчку незнакомая мне девушка, Милания украсила моё лицо блёстками!

А ещё у меня остался шрам на лице. Видимо, это после стены смерти такое, но в целом я не пострадал и у меня всё хорошо. Ну и ещё у меня пару синяков осталось, и тут либо из-за толкучки, либо из-за падений (падал 5 раз кстати). Но опять же, всё супер, для меня эти "минусы" — это плюсы.

Заключение и итоги

Мы вышли и начали кричать "сосать америка". После окончания концерта, мы с Димой и Даней искали магнит, потому что тот, что рядом, был закрыт. Дошли за 3 минуты до его закрытия купили себе воды. Я хотел ещё Свете купить за её деньги, но в итоге я ими воспользовался сам и оставил чаевые таксисту с Яндекса (советую делать именно так, а не через приложение).

В общем и целом, концерт очень понравился, и если рассматривать все выступления GSPD и DEAD BLONDE, на которых я был, то для меня это было лучшее. Возможно, на всё сыграли опыт и компания: с кем-то я стал ближе, людей в моём кругозоре стало больше, а все эти элементы типа слэма и кричалок стали какой-то частью моей личности, если так можно выразиться? Концертный движ Краснодара буквально меняет мою жизнь на "до и после", очень благодарен всем кто к этому причастен: исполнителям, организаторам, саппортам, знакомым, друзьям.

ЭТО ЮГ! < 3

Второй фестиваль "Это юг"

2024-06-03T22:38:42.276Z

1-го июня в Краснодаре прошёл второй фестиваль "Это юг!". На этот раз выступали BOOKER, Грязь, pyrokinesis и ATL. Прошёл он в той же форме, что и предыдущий: 1 исполнитель - 1 час. Расскажу обо всех по порядку, а также про прошедший день.

Начало дня

Прибыл я к Кроп Арене в половину шестого, встретив Мари и Синичку. Там я успел присоединиться к небольшой компании в виде Яши, Жени и Лизы. Они милашки, благодаря ним в очереди было очень весело!!
На предыдущем концерте Букера произошла неприятная ситуация в виде того, что все фотографии с Meet&Greet стёрлись. Из-за этого, перед началом фестиваля, организовали повторную фотосессию. С неё я встретил Свету, Сашху (они не были на фестивале, но было приятно повидаться, спасибо!), Арсения, Ульяну¹ и Ульяну², а позже подошла Ева.

В 17 часов нас запустили. Моё раннее прибытие очень помогло, я смог сдать сумку и был на первых рядах.

BOOKER

Букер пишет панк-рок и рэп. Полтора месяца назад в Краснодаре у него было сольное выступление, вместе с группой Mockumentary. Мне тогда очень понравилось, так как творчество Феди мне близко, его треки всегда расшатывают (и он сам тоже умеет задавать жару), а живые инструменты дают ещё больше драйва. Тот случай, когда видел исполнителя относительно недавно, но это не помешало получить удовольствие. Среди треков было примерно тоже самое, что на сольном концерте, только в два раза меньше: треки со злачного места ("Мой менталитет", "Генерейшн", "Я понимаю") и более ранних альбомов ("Cadillac & Hublot", "Маргинальное чтиво", "Моя кровь на твоих вэнсах"). С каждым треком, масштабы слэма росли всё больше. На "Новогодней" Вова "донткьют" из саппорта "Дети Арены" подарил надутый бильярдный шар 🎱, и Федя держал его на протяжении всей песни "Cadillac & Hubbot". Очень клёвый перфоманс! А весь разогрев перед Денисом "Грязь" был отличным.

Скриншот с видео, авторство неизвестно

Во время выступления я встретил Палю борщ и Тимофея, и тот меня угостил пивом. Правда, мы перепутали алкогольное с безалкогольным, и из-за этого я стал несколько пьяным. Меня стошнило и мне было немного трудно стоять на ногах (хотя, что характерно, я упал в слэме за весь фестиваль один раз), но в целом оно положительно повлияло на моё настроение и открытость. Я всё ещё стою на том, что трезвым получать эмоции куда лучше, а алкоголь негативно влияет на здоровье, так что если и пить, то только в меру, а лучше быть трезвым 18 лет и гордиться этим.

А ещё я выцепил Мишу чтобы он меня сфотографировал =))

Грязь

...который выступает вместо "Хаски", потому что тот побоялся того, что его будут задерживать в Краснодаре, как тогда.

Скорее всего, вы его можете знать по совместным песням с ЛСП. Мне никогда не довелось слушать песни этой группы, но его рэп вживую звучит хорошо. Жаль, правда, из живого тут был только голос солиста, но он очень красивый, а текста ощущаются душевными и искренними. Так что я получил удовольствие от его выступления и заходил в слэм! Из треков тут точно были старые "Я ненавижу людей", "Жуки в янтаре" и "Это лето тебя убьёт", и новые синглы "Кометы" и "Подоконник".

Во время выступления я встретил Офелию, мы вместе с ней записали несколько кружочков и ждали Андрея Пирокинезиса =)

pyrokinesis

Если на Букере я больше всего разъебался, то на Пирокинезисе я получил больше всего тёплых чувств. Познакомился я с ним в 2022-м году, и с каждым месяцем я начал слушать его всё больше. Когда он вышел, я прокричал буквально весь текст "Цветами радуги" и "Отказываю небу". Я не помню, чтобы я настолько сильно радовался чему-то за последние несколько недель...
Само выступление было под барабаны и гитару, а ещё на сцене был Владислав Беседин (с днём рождения его!!!). Под живые инструменты, треки Пиро звучат невероятно красиво! На первом треке, "Дети арены" подарили Андрею большую белую розу.

Скриншот с видео от детище корпорэйшн

Из его треков ещё были "Зависимость", "Да что романтичного в птичках", "В небе коза ёмоё", "ОКО" и т.д. На веснушках я кружился в обнимку с Тимофеем. Под "Днями-ночами" была огромная стена смерти, а "Некуда бежать" Андрей исполнил вместе с Федей (я аж упал, хаха).
Был невероятно счастлив его увидеть, залететь в слэм и прокричать его песни!

Фотография от Михаила Лобачёва

Перед ATL я встретил Геру и Мэйби Кавая; сидел вместе с Палей Борщ, Матвеем Оладь, Дашей Беляш и Саней. Честно, я думал уйти с него же, но присутствие ещё нескольких знакомых меня удержало, да и хотелось всё же полную картину увидеть.

ATL

Его треки я слушал реже, чем Букера или Пирокинезиса. Рейв в его исполнении мне в целом нравится, но почему-то у меня лично не было такого желания разъебаться, как на Букере (либо из-за усталости, либо из-за несхожести исполнения; хотя тут, скорее, в совокупности). Песни были под живые барабаны — они немного били по ушам, но в целом это ощущалось прикольно. Из треков были "Мэджик пипл", "Танцуйте", "Демоны", "Марабу", "Юность-89" и т.д.
Несмотря на свои загоны, я несколько раз заходил в слэм, и хочу сказать, что ОН БЫЛ МОЩНЫМ ПИЗДЕЦ, МНЕ ГУБУ РАЗЪЕБАЛО И Я ОЧЕНЬ БЫСТРО ВЫХОДИЛ. А ещё был очень милый момент, когда мы с Сеней, Евой и Офой собрались в кругу и прыгали =)). А ещё я Аббадона увидел, привет!!!

Итоги и конец дня

Если честно, я очень сомневался перед покупкой билета, ибо исполнители были для меня максимально несочетаемые на первый взгляд (а ещё тогда жалко было, что вместо Хаски выступал Грязь, ибо первого я знал чуть больше). Но если так посудить: это очень разнообразное смешение жанров (рейв, рок и панк-рок в частности, рэп в разных вариациях) и настроений, что интересно; а между исполнителями есть общая деталь в виде того, что они очень интересно рассказывают здесь о себе. Как мне кажется, в этом и есть суть творчества (в том числе и музыкального) — в уникальности и индивидуальности. Так как это музыкальный фестиваль, в этом смысле он выполнил задачу. Ещё я заметил, что тут целевая аудитория старше, чем на прошлом таком мероприятии. А порядок тут не "от относительно спокойного до самого разносящего", а в виде параболы, где между панк-роком Букера и рейвом АТЛ стоят более спокойные Грязь и Пиро.

Ну а если рассказывать про общие впечатления, то фестиваль мне в целом очень понравился! Я невероятно рад был увидеть всех своих знакомых и завести новые.

Незадолго до фестиваля меня Тимофей пригласил на арендованную хату после концерта. Я тут, конечно, не со всеми разговорился, но откисать (в хорошем смысле) здесь было прям самое то. А ещё я очень душевно поболтал с Тимой, он такой хороооошиий я того всё 🥺

День был замечательный, как и фестиваль. Спасибо Фёдору "BOOKER", группе "Mockumentary", Денису "Грязь", Андрею "pyrokinesis", Сергею "ATL", саппортам Дети Арены и Born In Slam, фотографу Михаилу Лобачёву, всем, с кем увиделся (в отдельности Тимофею), и всем присутствующим на фестивале.
P.S. Благодарю midlyara за информацию по "Грязь"

ЭТО ЮГ!

ЕДИНСТВЕННЫЙ РЭПЕР

constixity

Армагеддон в шоу и наяву - концерт 9mice & Kai Angel в Краснодаре

Предупреждение

Артисты

Анонс тура

Очередь

Концерт

Итог

Скандал вокруг тура CMH

Предшествующие события

Информация про концерты 1-го апреля

Последующая реакция

Запрещённый список артистов

Выводы

Концерт mzlff в Кроп Арена | 22.11

События до концерта и встречи с людьми

Meet&Greet

Запуск танцпола

Концерт

КУЛСТОРИ ПРО ТО КАК Я ПОТЕРЯЛ И МНЕ НАШЛИ КРОССОВОК

Итог

Путь mzlff к светлой стороне | разбор

Авторы и соавторы

Введение

Оглавление

Биография

2016-2018: первые шаги и поиск себя

2019: дебют в музыке и баттл-рэпе

2020: от музыки и баттл-рэпа к диссам и стримам

2021: взлёт в TikTok

2022: к маяку вселенной и концертам

2022-2023: cравнение с pyrokinesis

2023: по паре туров и мини-альбомов

2024: синглы и погружение

Промежуточный итог

Предстоящие события

Оформление

Обложка

Визуализация песен

Гости альбома

@iamfirstfeel

Екатерина Яшникова

BOOKER

Слава КПСС

CMH

playingtheangel

STED.D

Кристина Шерман

Музыкальные продюсеры

Треклист

для тебя

всем вернётся

поровну

в пряничном домике

сейв

почемучка

примагнитило

кто убил лирический рэп

ящики

hate core

не создать цветы

кладбище спасательных кругов

другая сторона

мои маленькие кошмары

осенний листопад

Структура

Последующие события

Заключение

Четвёртый фестиваль "Это юг"

Введение

Встречи

Концерт

UXKNOW & MellSher

SIT BOOM

гнилаялирика

aikko

МУККА

Итог

GONE.Fludd — FLUDDALITY | обзор альбома

Введение