Какого сторисмейкера сейчас хотят к себе в команду?

2021-06-22T14:58:16.505Z

1. Сторисмейкера, который силён в чём-то конкретном, а не во всем и сразу

Важно понимать, что рынок развивается безумно стремительно. Некоторые профессии сходят на нет по своей важности в Instagram, а некоторые требуют бОльшего количества навыков.

Быть сторисмейкером - значит уметь упаковывать истории по смыслам и визуалу. Однако важно не стремиться осваивать абсолютно все возможные навыки, даже те, которые к это профессии не относятся, а быть прокаченным в фундаментальных аспектах своей специальности.

Если вы в одном лице Таргетолог-Менеджер-Сторисмейкер, и всё это выдаёте клиенту за 15к в месяц – это неправильно по отношению и к вам, и к другим специалистам.

Инсайт: Обесценивая себя, вы не позволяете рынку быть экологичным, что взращивает в клиентах неадекватную оценку труда вас и ваших коллег.

Поэтому самое важное, что нужно усвоить: всегда улучшаем знания в основном функционале и на нём зарабатываем, далее для расширения кругозора изучаем что-то по душе.

2. Сторисмейкера, который способен сделать распаковку личности эксперта / блогера

Инструмент распаковки личности позволяет работать специалисту со Stories, как с сериалом, органично переплетая сюжетные линии.

Stories сейчас – это не только крутой монтаж вперемешку со всеми краткосрочными методами повышения охватов - это полноценная вселенная, которая имеет своих героев, свои правила и свой микроклимат.

Чем лучше мы распаковываем личность, тем более персонализированным будет наш контент, что позволит:

набирать свою конкретную ЦА, отсеивая неактивных пользователей
делать контент глубоким
мягко продавать
выстраивать стратегию для дальнейшего развития

Распаковка позволяет блогеру сближаться с аудиторией, строить вокруг себя своё комьюнити, так как этот инструмент отвечает за разнообразие смыслов в контенте и его наполненность

Инсайт: Знание личности – предпосылка эффективного управления ее развития в Instagram.

3. Сторисмейкера, который создаёт визуальные концепции и по ним работает

Визуал в Stories – это визитная карточка каждого блогера. У кого-то его нет с точки зрения дизайнерских элементов, но не концепции (общей подачи), у кого-то наоборот, есть множество компонентов декора, но нет единства стиля.

Задача сторисмейкера уметь вычленять сильные и отражающие блогера качества и усиливать их с помощью этого инструмента.

Почему это важно?

улучшает работу личного бренда (растёт медийность)
делает Stories узнаваемыми
повышает активность
улучшает лояльность

Визуальная концепция в Stories должна быть понятной каждому, чтобы при желании и сам блогер с помощью инструкции мог повторить всё прописанное, и другие специалисты могли по ней работать, если сотрудничество с клиентом закончится.

Запомни:

визуал актуален не только для коммерции.
визуал не способен сделать идеальную картину жизни блогера, его не нужно бояться или воспринимать как что-то не актуальное.
визуал может быть простым и при этом рабочим.
визуал подчёркивает, а не вымещает собой то, что нужно было подчеркнуть

Инсайт: Визуал – это то, что может быть сильным, но только в симбиозе с личностью клиента

4. Сторисмейкера, который понимает, как работают смыслы в рамках блога

Абсолютно вся работа сторисмейкера сейчас, в первую очередь, состоит на 70% из смыслов - остальное относится к визуалу и монтажу.

Смыслы позволяют стирать границы недоверия между блогером и его аудиторией, через них мы доносим ценности, философию жизни, важность событий. Не владеешь этим навыком – не интересуешь потенциальных клиентов.

Всё просто!

Смыслы – это то, что способно усиливать образ блогера, который он стремится выстроить в своём блоге, это то, что помогает ему строить диалог со своей аудиторией, быть не просто радиостанцией с вещанием 24/7.

Ведь если мы знаем, какой смысл хотим отразить, иные инструменты помогут нам организовать его правильную подачу в блоге. Повторюсь, это фундамент.

Инсайт: Смысл – это информация, которую несёт Stories о событии, транслируемом в контенте

5. Сторисмейкера, который понимает, как устроен монтаж

Монтаж – это максимально гибкий инструмент, который сейчас направлен на эмоции. Монтаж можно как лишить своей уникальной эмоции, так и наполнить его ею в том случае, когда в кадрах чего-то явного нет.

Монтаж нужно давать дозированно, на него сейчас не такой большой спрос, активнее цепляют Stories, снятые в моменте, где есть живая реакция на ситуацию.

Монтаж должен быть похожим на полноценный акт, он должен визуально подкреплять те смыслы и те ценности, которые мы транслируем в контенте. Он может быть, как и отправной вовлекающей точкой к погружению в сторителлинг, так и перебивочным материалом для разгрузки мозга после сюжетной линии, так и завершающей выжимкой конкретного дня.

Инсайт: Монтажа не должно быть слишком много, даём его, как вишенку на торте, который до этого был заполнен смыслами и визуальной концепцией»

К себе хотят в команду не просто бездушную машину, которая способна «пилить» контент. Охотнее предлагают сотрудничество тем, кто горит своим делом, кто максимально погружен в эту тему и любит то, что делает.