Fujimoto Zone: Chainsaw Man • Fire Punch

«Я скрываю лицо из страха смерти»: интервью с Тацуки Фудзимото

2023-03-24T13:13:09.905Z

Статья французского сайта в честь выставки в Ангулеме, посвящённой творчеству Тацуки Фудзимото. Это не полноценное интервью, а статья про работы автора с цитатами из беседы с ним.

Оригинал интервью: статья BFMTV от 16.03.2022. Перевод: Arhibes

Этот молодой мангака, выставка которого проходит на этой неделе на «Международном фестивале комиксов в Ангулеме», поведал изданию BFMTV о своих полных терзаний и меланхолии мирах, которые сминают традиционные устои сёнэн-манги и никого не оставляют равнодушным.

Тацуки Фудзимото стал известен широкому кругу читателей лишь шесть лет назад, но с тех пор он сумел стать одним из самых популярных авторов среди активных мангак. И в свои всего лишь 28 лет он переживает одну из самых безумных пор своей жизни. Первая часть Chainsaw Man завершилась главой, полной жестокости и меланхолии. Затем Фудзимото удивил своих читателей и фанатов ваншотом «Оглянись», который недавно был издан во Франции.

Выставка, которая проходит в Ангулеме, лишь подтверждает его международное признание, что невероятно редко для столь молодого автора. Но он и сам безумно удивлён:
«В последние месяцы и правда столько всего произошло! — он редко даёт интервью, но согласился дать его изданию BFMTV, несмотря на видимую усталость на лице автора. — Мне сложно переварить, что происходит. Может, смогу это сделать позже, как выйду на пенсию».

Его первая французская ретроспектива будет идти с 17 по 20 марта, и на ней представлено уже целостное полотно, сплетённое из работ автора, посвящённых разрушению нашего мира и полным нигилистических и депрессивных персонажей. Назвав Фудзимото «героем хаоса», Фредерико Анзалоне, куратор данной выставки, попал прямо в яблочко. «Мне это действительно идёт!» — произносит автор, одетый в майку с надписью «Мы пугаем, вас оберегаем» (девиз Корпорации монстров из одноименного мультфильма студии «Пиксар»).

«Тацуки Фудзимото — герой хаоса» Фотография с выставки на «Международном фестивале комиксов в Ангулеме». ©RemiNoTsundoku

Разрушая устои сёнэна

Многие фанаты манги познакомились с Фудзимото через «Огненный удар» (2016-2018) - историю о горящем человеке по имени Агни, который становится мессией в постапокалиптическом мире. Но именно благодаря Chainsaw Man (2018-...) — истории о пареньке-бензопиле, охотящемся на демонов, — он заслужил признание, как один из мастеров жанра. Эта история, гораздо более агрессивная, нежели традиционные сёнэны, продалась в Японии более чем 12 миллионами томов. Во Франции также уже было продано 500 тысяч книг.

Фудзимото стал наследником мангак, которых трудно вписать в стандартные рамки, среди которых Синтаро Каго («Дробь»), Хироаки Самура («Клинок бессмертного») и Суи Исида («Токийский гуль»). Многие восхваляют его способность придумывать чрезвычайно жестокие ситуации и свободу тона его историй, что нарушает стандарты сёнэн-манги. Chainsaw Man смеётся над «наивными и претенциозными» героями, преследующими цели, которые им явно не по зубам. Героями Фудзимото всегда движут самые простые, даже низменные желания: так, Дэндзи (главный герой манги) мечтает о том, как бы потрогать женскую грудь.

И автор это частично подтверждает: «Я хотел создать историю, отличающуюся от стандартных сёнэнов. Но то, что он мечтает о простых вещах не связано с желанием нарушить какие-то “нормы сёнэна”. Если вы взглянете на нынешнее молодое поколение, то заметите, что многие из них такие же. Они не мечтают о высокой зарплате. Им хватит и 350 тысяч иен в месяц (~206 тысяч рублей). Они стараются жить просто день ото дня. И я их не порицаю за это. Это ведь тоже хорошая жизнь. Поэтому я и создал такого персонажа, как Дэндзи, мечты которого максимально простые, средние».

«Вдохновляюсь тем, что чувствую»

У самого Фудзимото также нет невероятных целей. Он не пытается совершить революцию в мире манги. Даже идея Chainsaw Man пришла ему почти что случайно. «У меня в голове был лишь образ: человек, из головы которого выезжает бензопила. И по совету редактора я начал придумывать историю, основываясь на этом образе».

Но Фудзимото всё же надеется, что его истории помогут читателям лучше понять мир вокруг. Так он создал Тогату, персонажа «Огненного удара» — бессмертную любительницу кино, мечтающую заснять конец света на камеру. И через её уста автор говорит: «Кино стало моим смыслом жизни, стало ключом, отпирающим мир вокруг». Это понимание делает её одним из самых многогранных персонажей в коллекции его работ.

В своеобразной манере истории Фудзимото передают окружающий нас хаос — и в то же время являются слепком того, что чувствует автор во время их создания. Поэтому его персонажи — зачастую одинокие и бессмертные индивиды, балансирующие на грани безумия и несущие на своей спине крест страданий. Своеобразная метафора его состояния, как мангаки.

«Я не особо задумывался над этим аспектом моей работы, но во многом я действительно вдохновляюсь тем как и что я чувствую, — говорит он с ноткой горечи. — Возможно, это отражение моей повседневной жизни. Я работаю один, для еженедельного журнала. Это очень тяжелая работа, но я не хочу, чтобы мои работы внезапно прервали! Поэтому я никогда не прекращаю работать».

Но, в отличие от своих персонажей, мангака не бессмертен, и Фудзимото хорошо это понимает. В данный момент у него нет работ, ожидающих непосредственной публикации. Он не торопится и продолжает работать над второй частью Chainsaw Man, выход которой запланирован на это лето (2022).

Двуликий

Однако со временем в его историях появляются нотки мягкости. Последние два тома Chainsaw Man, вышедшие в прошлом году, полны меланхолии, которая ранее была непривычной для творчества Фудзимото. «Я всегда стараюсь работать с контрастами в своих историях. Когда в них наступает момент сильного отчаяния, в следующей сцене я стараюсь сменить тон. Поэтому в последних томах "Человека-бензопилы" больше меланхолии. Я хотел подготовить читателя к более трагичным сценам в конце».

В историях Фудзимото всегда смешиваются трагедия и юмор. Как и в современном корейском кино («Воспоминания об убийстве», «Преследователь», «Вопль»), которое он так любит. «Каждое произведение нуждается в этих двух аспектах: смешной и серьёзной сторонах, — настаивает он. — Если в истории нет этих двух взаимодополняющих элементов, то ей сложно поддерживать напряжение. Достаточно взглянуть на фильм "Паразиты". Начало очень смешное, а вторая часть более серьёзная. Каждая работа должна иметь эти две стороны».

Именно так он и постарался сделать в своей последней работе «Оглянись», которая во многом основана на его ранних переживаниях как мангаки. В ней Фудзимото рассказал историю двух молодых девушек, Фудзино и Кёмото, чьи судьбы переплетаются. У одной талант рисовать, а у другой — к анимации. Два персонажа, которые представляют две взаимодополняющие грани его личности. И два пути, между которыми он колебался.

«Это правда. Хотя сейчас обе эти мои грани дремлют, — признаётся автор, который намеренно держит свою жизнь в тайне. — Я невероятно восхищаюсь людьми, которые работают в анимации. Они всегда очень хорошо рисуют. Я бы тоже хотел стать настолько же классным художником, как мои персонажи».

Письма с угрозами

«Оглянись» также отсылает к событиям 18 июля 2019 года — нападению с поджогом на студию Kyoto Animation, в котором погибли 36 человек. Знал ли он кого-нибудь из жертв? Автор отказывается комментировать эту тему. Вообще, Фудзимото никогда не появляется на публике и не высказывается по актуальным вопросам — даже в своей манге.

Черновая страница из «Оглянись», на которой видно первоначальное время действия — июль 2019 года. Фотография с выставки на «Международном фестивале комиксов в Ангулеме». ©RemiNoTsundoku

Эта осторожность связана с полученными им письмами с угрозами. «Я не показываю своё лицо из страха смерти». Тем не менее, этот дамоклов меч, нависший над ним, вдохновляет его в работе. В Chainsaw Man Фудзимото воплотил этот преследующий его страх смерти в демоне Огнестрела — чудовищном существе, способном за несколько секунд выкосить половину населения целой страны.

Его редактор Сихэй Лин в свою очередь цинично считает, что эти угрозы одновременно являются и доказательством успеха работ Фудзимото: «В Японии некоторые чрезвычайно чувствительные фанаты часто очень резко реагируют, если с их любимым персонажем происходит что-то плохое. Иногда даже они хотят отомстить. Чтобы избежать любого риска, Фудзимото-сэнсэй отказывается показывать свое лицо и старается сохранять анонимность».

Нехватка времени

В манге «Оглянись» Фудзимото с большой искренностью и точностью рассказывает о муках художественного творчества. «Создавать мангу чрезвычайно сложно, даже мучительно, — говорит он. — Вы становитесь мангакой, потому что вам нравится рассказывать истории и рисовать. Но уже попав в этот бизнес, ты понимаешь, что все приходится делать самому!»

Безумный темп работы издательств в Японии зачастую означает, что автору приходится импровизировать. «Когда работаешь с журналом, выходящем еженедельно, у тебя просто нет времени на всё. Ритм слишком бешеный. Приходится работать очень быстро. Мы долго работаем над набросками, но когда дело доходит до чистовой версии, то всегда приходится импровизировать, чтобы сэкономить время».

Вопрос нехватки времени огорчает автора, который хотел бы быть более вовлеченным во все сферы создания своего произведения: «Я хотел бы иметь возможность работать над персонажами и фоном одновременно. Сейчас же, к сожалению, у меня так много работы, что приходится оставлять фон моим ассистентам». Чтобы иметь возможность немного отдохнуть, Фудзимото предпочитает короткие сериализации и ваншоты.

«Мне нравятся ваншоты. Хотя есть в этом некое противоречие. Ведь когда я работаю над сериализацией, то мне хочется рисовать ваншоты. А когда над ваншотом — запустить мангу в сериализацию!»

О скором продолжении Chainsaw Man

Если оценивать состояние Фудзимото по «Оглянись», то можно решить, что он полностью адаптировался к жанру, понимает источники своего вдохновения и потому позволяет себе такие резкие смены тона и обрамления для историй. Но сам автор не чувствует себя комфортно в рамках жанровых ограничений манги, даже спустя десять лет после дебюта.

«Я до сих пор не привык к этой работе, да и отказываюсь привыкать. Ты всегда должен ощущать себя эдаким новичком, чтобы было куда расти. Так мангака и должен жить».

Но сам Фудзимото уже точно не новичок. Даже его бывшие ассистенты уже стали настоящими звёздами. Тацуя Эндо и Юкинобу Тацу, помогавшие Тацуки с «Огненным ударом», сейчас работают над «Семьёй шпиона» и «Дандаданом». Последний, к слову, стал предметом жарких баталий между французскими издательствами, но вскоре поступит на полки французских магазинов.

Вскоре последует аниме-адаптация Chainsaw Man от студии Mappa, так что феномен Тацуки Фудзимото ещё не скоро угаснет. В Японии тажке недавно вышла цветная версия «Человека-бензопилы». «Это не моё решение! Это всё [издательство] ”Сюэйся”!» Но он рад финальному результату: «Они с уважением подошли к выбору цвета, держа в голове, как сделал бы это я».

Возвращаясь к вопросу

Тацуки Фудзимото обещает удивить нас второй частью Chainsaw Man, но предпочитает пока ничего о ней не рассказывать. «Я точно знаю, что хочу сделать с историей, но пока не могу раскрыть никакой информации. Хочу, чтобы читатели открыли для себя вторую часть, не зная вообще ничего».

Спасибо, что прочитали! Поддержать дальнейший перевод интервью с автором и не только: 5536 9140 2560 3832 (Максим К.)

«Я всецело доверяю создателям аниме»: интервью с Тацуки Фудзимото

2023-03-24T13:04:31.001Z

Короткое интервью с мангакой после конца первой части манги.

Оригинал интервью: статья Anime News Network за 21.04.2021. Перевод: Максим Кондратенко

Манга Тацуки Фудзимото «Человек-бензопила» потрясла и заворожила читателей своим стилем и сторителлингом. В честь конца первой части «Пилы» мы спросили у автора о работе над мангой и его мысли по поводу грядущего аниме.

— Что в сюжете всего сериала было задумано изначально? Фанаты нашли множество намёков и подсказок в самых первых главах, которые «выстрелили» в конце: например, то, что Макима узнаёт людей по запаху.

Что-то я задумал с начала, что-то добавил позже. Когда я писал «Пилу», то особо не планировал уделять внимание «значимым» словам или тому, что казалось неподходящим. Множество вещей я вообще нарочно упустил, чтобы работать над второй частью было не так сложно.

Чеховское ружьё — нюх Макимы

— «Человека-бензопилу» с его насилием и чёрным юмором часто называют «мангой неджамповского формата». Как вы предлагали сериал журналу?

Я всегда хотел выпускаться в «Джампе». Но я боялся, что если сделаю типичную для журнала мангу, то моя работа попросту останется незамеченной. Поэтому я сделал структуру и персонажей «как надо», а в остальное вложил всю свою душу, как автор.

— Даже ваш выпуск отличен от других сериалов Джампа, где тайтлы не заканчиваются годами. Конечно, вы сразу объявили продолжение в «Сёнэн Джамп Плюс», но всё равно необычно видеть, как столь успешный сериал идёт всего два года. Как вы решились на такое?

Наверное, дело в том, что вторая часть будет кардинально отличаться от первой.

— В комментариях в журнале вы часто упоминали другие манга-сериалы. Есть ли что-то, чем вы вдохновлялись во время работы над «Пилой»?

Таких работ очень много, я все и не вспомню. Работа над сериалом отнимает много времени, но я всё равно уделял пару часов на другие произведения и из некоторых черпал вдохновение.

— Ваш предыдущий сериал, «Огненный удар», выходил два года в «Джамп Плюс». Сильно ли отличаются два журнала, бумажный и онлайн, в плане работы?

Не так уж и много, честно говоря. Пару изображений забраковали на стадии раскадровки, но с сюжетом мне позволяли делать всё, что душе угодно. Думаю, журналы не сильно отличаются.

— Что вы думаете по поводу грядущего аниме? Хотите увидеть какой-то эпизод в движении? Как думаете, будет ли что-нибудь сложно перенести на экраны?

Я общался с теми, кто работает над аниме по «Человеку-бензопиле», и я всецело им доверяю. Я люблю аниме, но никогда не работал над ним, так что передаю всю ответственность на студию.

— Хотите передать что-нибудь зарубежным фанатам?

Добавьте Человека-бензопилу в Мстителей! Типа в отдельную категорию для взрослых!

Капитан Аменика от Тацуки Фудзимото

Спасибо, что прочитали! Поддержать дальнейший перевод интервью с автором и не только: 5536 9140 2560 3832 (Максим К.)

«Я верю в своих читателей»: интервью с Тацуки Фудзимото и Сихэем Лином

2023-03-24T13:00:02.588Z

Фудзимото и Лин обсуждают реалити-шоу MILLION TAG и вспоминают начало своей карьеры.

Оригинал интервью: статья Real Sound за 15.08.2021. Перевод с японского: Atakaze.

Сейчас всё популярнее становится новый конкурс для мангак MILLION TAG, в котором «Сёнэн Джамп Плюс» ищут новую восходящую звезду. В чём его суть: прошедшие отбор новички создают с редакторами из «Сюэйси» шесть команд и соревнуются в четырёх дисциплинах, и всё это транслируется на специальном телешоу. Победитель получит пять миллионов иен, сериализацию в «Плюсе» и аниме-адаптацию от Netflix.
Сейчас шоу на финишной прямой, победителя вот-вот выберут, так что интереса всё больше и больше.

Победителя уже выбрали: им оказался Фудзита Наоки с мангой «Бит и моушен».

Поэтому мы попросили рассказать о процессе создания манги самих участников шоу — редактора Сихэя Лина и члена жюри Тацуки Фудзимото. Интересно узнать о философии работы гениев, создавших «Человека-бензопилу». (Кадзуси Симада)

Сихэй Лин — редактор Fire Punch, Chainsaw Man, SPYxFAMILY; главный редактор Shonen Jump+

— Для начала расскажите, пожалуйста, как вы познакомились.

Сихэй Лин (далее — С): Всё началось, когда я увидел работу Фудзимото-сэнсэя в ежемесячном конкурсе Jump SQ. Мне настолько понравились его юношеская свежесть и острота работы, что я решил связаться с ним. Мы общались по телефону и почте где-то год, пока не встретились лично.

— Фудзимото-сэнсэй, почему вы выбрали именно Jump SQ?

Тацуки Фудзимото (далее — Ф): Мой отец обожал читать SQ и Monthly Shonen Jump, который был до него. Журнал всегда был у нас дома, так что как-то подсознательно я решил: если журнал манги, то именно SQ.

— Помните ваши первые впечатления друг о друге?

С: «До чего же же он молодой». (Смеётся.)Ф: Мне же тогда восемнадцать и было. (Смеётся.)С: А, ну да. Но ты и до сих пор кажешься молодым. Кстати говоря, тогда ты впервые встречался с редактором?
Ф: Да, впервые. Хоть мы и в первый раз виделись вживую, я не особо нервничал: уже имел представление о вас после года переписок и разговоров.

— Фудзимото-сэнсэй, что вам запомнилось из советов Лина-сана за то время?

Ф: Он мне часто повторял улучшить навыки рисования. Хотя вроде он так всем новичкам говорит. К счастью, я учился в университете искусств, поэтому начал тренироваться на натюрмортах и скетчах, чтобы придать рисункам «жизни».

— Теперь хотелось бы перейти к главной теме — MILLION TAG. Я, как зритель, с нетерпением жду каждый новый эпизод. Как по мне, получился очень интересный документальный проект, дающий посмотреть за кулисы создания манги.

С: Я, как участник, рад это слышать. В этом и суть шоу — увидеть, с каким усердием стараются шесть команд новичков. И как мы, редакторы «Сюэйси», ответственно относимся к своей работе — манге. Надеюсь, увидев это, молодые люди всё больше захотят рисовать мангу.
Ф: Для нас происходящее на шоу — обыденность, но не для зрителей. Уверен, многие задавались вопросом: «А как работает редактор?», и поэтому шоу, показывающее это, так важно. Само образование команды мангаки и редактора и создание ими нового произведения — отдельная «история».
С: Если вы смотрели шоу, то знаете, что у каждой команды своя индивидуальность. В конце концов, в создании манги нет какого-то определённого «ноу-хау».

— Фудзимото-сэнсэй, в третьем эпизоде вы даёте совет победителю первого задания. Если точнее, вы говорите новичку, застрявшей на раскадровке, «сосредоточиться на истории, а не персонажах», отчего у неё в голове что-то промелькнуло. При этом ходит мнение, что основа сёнэн-манги — как раз персонажи. Вы думали об этом?

Ф: Нет, конечно, я считаю важным развитие истории, но это не значит, что я с пренебрежением отношусь к персонажам. Когда я прочитал работу Гидзанэко (участник, о котором идёт речь — прим. ред.), то подумал, что персонажи уже хороши — а если поработать над сюжетом и читабельностью, то манга станет куда интереснее. Было бы наоборот, я бы и посоветовал наоборот. Как говорил Лин-сан, в создании манги нет своего «ноу-хау».

Выпуск MILLION TAG с участием Фудзимото: https://www.youtube.com/watch?v=zZdXexQ8xJc

— Я вас понял. Вы упомянули важность читабельности, и я сразу вспомнил появление демона Тьмы в восьмом томе «Человека-бензопилы». Образы здесь — гигантская рука, бесчисленные двери в небе, разделённые пополам тела космонавтов — настолько авангардны, что трудно поверить, что такое опубликовали в крупном еженедельнике. Но, тем не менее, что-то настолько безумное и сюрреалистичное всё равно развлекает; манга сохраняет свою значимость, не скатываясь в артхаус и эксперименты. Как по мне, это говорит о том, что вы — в каком-то смысле — не подводите своего читателя.

Ф: Я считаю, что манга должна быть лёгкой в чтении и понимании, но конкретно здесь решил всё усложнить. Это непостижимое уму существо из другого мира, как его можно делать понятным? (Смеётся.) Но, как вы и сказали, это не значит, что я подвожу своего читателя. Я верю в своих читателей. Если разжёвывать всё для них, чтобы они ничего не упустили, то так читателей просто за дураков держат. А они понимают произведение куда лучше, чем мы, авторы, думаем.

Появление демона Тьмы

— Кстати, Лин-сан, вы знали, что вас снимают на встречах MILLION TAG?

С: Да, собственно, и нет. (Смеётся.) Но, в общем-то, мои собеседования с мангаками так и происходят. Насколько я знаю, другие редакторы тоже не особо переживали, что их снимали. Порою даже грустно, что общение с новичками не запечатлено на видео. Например, как мы угощаем друг друга, или когда в голову приходит какая-то идея и мы звоним друг другу. Думаю, в таком непринуждённом, обыденном общении и кроется тайна создания манги.

— Думаю, с помощью MILLION TAG и книг по типу «Kakitai!! wo Shinjiru Shonen JUMP ga Doshitemo Tsutaetai Manga no Kakikata» Weekly Shonen Jump и «Сёнэн Джамп Плюс» усердно пытаются показать молодому поколению прелести рисования манги. Возможно, именно благодаря этому оба журнала выпускают один хит за другим.

С: Среди редакторов «Джампа» бытует мнение, что лучше найти новичка и создать с ним новое произведение, чем привести популярного автора из другой компании. И для нас важны молодые мангаки и дети, которые хотят ими стать. И мы и дальше будем пробуждать в них тягу к творчеству, как сейчас с MILLION TAG.

— Время уже подходит к концу, так что я задам пару последних вопросов. Победитель MILLION TAG получит аниме-адаптацию своей работы. Всё больше людей предпочитают читать мангу на телефоне. Уже никого не удивляет новая манга из соцсетей, ставшая хитом. Другими словами, манга сейчас — не только в бумажном формате, как раньше, она обретает свой «новый облик». Что вы думаете по этому поводу?

Ф: Вы правы, сейчас у манги всё больше и больше форматов. Но что до меня — с момента моего дебюта я никак не менял свой стиль и менять не планирую. Что до телефонов — за пять-десять лет всё может очень сильно поменяться, так что нам, мангакам, необязательно следовать изменениям вокруг. В первую очередь мы должны думать о том, что́ хотим нарисовать.
С: Согласен, это для мангаки главное. Но, как редактор, я только рад возросшему числу возможностей. Например, можно в мгновение ока опубликовать 140-страничную мангу в специальном приложении. Можно делать интересную мангу без ограничений по времени, цвету, числу страниц.

— Напоследок расскажите, пожалуйста, о преимуществах работы в команде мангаки и редактора

С: Хоть это и называется «команда», для редактора это больше «поддержка» автора. Подход меняется в зависимости от прогресса работы. Что же до Фудзимото-сэнсэя, мой подход к нему сильно поменялся — не знаю, заметил ли он сам… (Смеётся.) Например, мне уже не нужно объяснять основы создания манги, теперь я могу думать только, чтобы произведение увидело как можно больше людей.
Ф: Нет-нет, пожалуйста, научите меня ещё чему-нибудь. (Смеётся.) Как можно увидеть на MILLION TAG, после собеседования с редактором мангака садится работать в одиночестве. Поэтому нам нужен объективный взгляд со стороны. Лин-сан быстро и точно отвечает, и я всегда благодарю его, хоть мы и близки столько лет. Мнение Лина-сана хорошо тем, что он, став известным редактором, остался обычным человеком, поэтому я всецело ему доверяю. В конце концов, манга — это когда ты думаешь, что работаешь один, но это не так. Я с нетерпением жду новых команд редакторов и мангак, вышедших сMILLION TAG.

Спасибо, что прочитали! Поддержать дальнейший перевод интервью с автором и не только: 5536 9140 2560 3832 (Максим К.)

«Подпишитесь на Netflix!»: интервью с Тацуки Фудзимото

2023-03-24T12:43:47.425Z

Интервью Сихэя Лина с Тацуки Фудзимото. Мангака отвечает на вопросы редактора и читателей, обсуждает свои работы и техники рисования.

Оригинал интервью: статья Сихэя Лина для блога «Shonen Jump Rookie». Перевод с японского: Atakaze.

Друзья, снова всех приветствую в своём блоге.
Я Сихэй Лин из «Сёнэн Джамп Плюс».
Этот блог я пишу для тех, кто стремится стать профессиональными мангаками.
В начале знакомства мне особо нечего сказать, что нужно делать.
В зависимости от автора можно предложить различные идеи, что ему нужно развить или какого мышления придерживаться.
Все советы разнятся после общения редактора с автором и определения того, что он хочет и может рисовать.
Поэтому для тех, кто хочет индивидуальный совет, лучше всего будет принести своё произведение редактору.

…Подумал я, а потом понял, что так и в блоге писать будет нечего. Начал думать, чем ещё можно помочь новым авторам, — и меня осенило! Можно ведь спросить самих мангак.
Так что сегодня я проведу интервью со своим автором, Тацуки Фудзимото-сэнсэем. Мы поговорим о том, как рисуют современные авторы, какое у них мышление и как они общаются со своими редакторами. Буду рад, если вам это поможет.

Я впервые встретился с ним, когда ему было семнадцать лет. Тогда он решил отправить на ежемесячный конкурс манги свою работу «Два цыпленка во дворе». На том конкурсе была система, в которой редактор может предложить свои услуги молодым авторам, так что я и решил воспользоваться этой возможностью, увидев его страсть, неординарность и потенциал. Кажется, это было в декабре 2011-го года.

Став ответственным редактором Фудзимото-сэнсэя, мы начали с ним совещания, чтобы победить на следующем конкурсе. Вначале из-за того, что Фудзимото-сэнсэй жил не в Токио, мы общались через электронную почту и телефон. И в письме от первого января 2012-го года в 1:42 было следующее:

С Новым годом. Я закончил раскадровку. Название я также поменял с «Геройской системы» на «Геройский кулак». В сюжете непременно есть противоречия и непонятные моменты. А может, и нет, простите.

И тут я подумал, какой же он целеустремлённый автор — закончить раскадровки в канун Нового года.
И вот уже восемь лет я работаю с Фудзимото-сэнсэем, к сожалению, не могу рассказать все подробно. Сегодня мы проведем интервью о том, что может быть интересно начинающим авторам.
С содержанием интервью, где Фудзимото-сэнсэй отвечает на мои и читательские вопросы, вы можете ознакомиться ниже.

Сихэй Лин (далее — С): Спасибо, что уделили время для нашего блога для новичков. Я сразу же перейду к вопросам.
Тацуки Фудзимото (далее — Ф): Конечно. Задавайте что хотите.

Вопрос: Расскажите, как вы меняли свои инструменты.

Ф: Сначала я рисовал на специальном планшете. Купил я его в третьем классе средней школы (9 класс у нас — прим. ред.) и до того, пока меня не начали печатать, рисовал на нём. Вплоть до «Сасаки-кун поймал пулю» всё было нарисовано на этом планшете. Затем на выигрышные я купил себе ЖК-планшет. До завершения ваншота «Любовь слепа» я уже рисовал на нём. После завершения этой манги и до сих пор я пользуюсь ЖК-планшетом Wacom.

Вопрос: Об опыте рисования на бумаге (вручную).

С: Начинающие авторы меня спрашивают, нужен ли опыт рисования на бумаге. Вы ведь закончили университет искусств на факультете масляной живописи, грех не спросить.
Ф: Зависит от человека, конечно, но не думаю, что такой опыт обязателен.
С: На вопрос начинающих авторов: «Что мне лучше сделать, чтобы лучше рисовать?» я отвечаю: «Потренируйтесь художественным основам» и «Попробуйте посмотреть, запомнить и перенести что-то на холст».
Ф: Конечно, говорят, что для набросков лучше смотреть вживую, чем на фотографии, но я не думаю, что есть какая-то существенная разница между рисованием на бумаге или на планшете. Нет особой причины пользоваться кистью (инструментами для рисования на бумаге).
Что действительно нехорошо, так это отсутствие прогресса. В такие случаях практика рисования своими руками может помочь, но также может помочь и смена мотива или же другой способ рисования.
С: Как объективно определить, стал ли ты рисовать лучше или нет?
Ф: Можете спросить своего редактора или друзей, которые тоже рисуют. Очень поможет, если в вашем окружении есть человек, который без стеснения выскажет вам своё мнение. Если вы зальёте свой рисунок в интернет, то — по моему мнению — там мало людей, которые оценят вашу работу по достоинству. Лучше спрашивать людей вживую. Самый главный плюс университета искусств — можно найти там друзей, с которыми потом можете обсуждать ваши рисунки.
С: Если вы придёте к нам, то наши редакторы с радостью оценят ваши рисунки!

Вопрос: Почему вы начали рисовать мангу?

Ф: Я всегда любил мангу и рисовал свои раскадровки. Такого прям решающего момента у меня не было.

Вопрос: Каким вы были, когда начинали?

Ф: А я не знаю. Лин-сан, каким я был? (Смеётся.)
С: Вы очень много рисовали. Даже показались мне человеком, который отправит свою работу, даже если она корявая. Намного больше людей, которые сами бракуют свои работы и долго их не отправляют.
Ф: Я думаю, они это зря. Ведь важно, нарисовав, выслушать своего редактора. Ведь так можно послушать объективное мнение.

Вопрос: Чему бы вы уделили внимание, если бы вернулись в то время?

Ф: Занялся бы натюрмортами. Во времена учёбы рисовал только быстрые скетчи. Сейчас думаю, что нужно было побольше рисовать именно натюрморты.

Вопрос: Что было для вас полезным в общении с редактором?

Ф: Он покупал мне мангу, а также дарил романы и разные материалы. Я думаю, что это очень важно. Когда я был молодым, у меня не было денег, и это мне очень помогало.

Вопрос: Как вам помогал редактор?

Ф: Как я уже говорил, он смотрел мои рисунки и раскадровки и давал объективное мнение, а также покупал мне материал, который мне стоило посмотреть.

Вопрос: К чему начинающие авторы должны обратить должное внимание?

Ф: Я думаю, очень важно читать много книг.

Вопрос: Что нужно, чтобы развивать в придумывании истории и создании рисунка?

Ф: Что же нужно… Сложный вопрос.
С: Фудзимото-сан, Вы непременно должны были стать лучше в этой сфере.
Ф: Правда?
С: Ведь мы столько браковали, да и сколько времени прошло…
Ф: Гм… Наверное, я просто много читал различных произведений, и моё мышление менялось.
С: Вы можете вспомнить, что именно вы читали и чем ваше мышление изменилось?
Ф: Наверное, я так прочитал, что уже и не скажу, что поменялось.
С: Как редактор, могу сказать: я ощутил это к концу «Пророчества о Наюте». До тех пор мы очень много браковали.
Ф: И правда, было много брака.
С: После «Наюты» брака стало куда меньше.
Ф: А, и правда. Тогда было ощущение, что я понял, как это делать. Мне кажется, я стал больше воплощать себя и рисовать любимые произведения, любимые сцены. Но почему —тут даже я не знаю.
С: После прочтения «Бумажного самолётика» и «Рапсодии русалки» не сказал бы, что они были прям интересными, но они имели цельную историю. Помню, как подумывал их отправить на конкурс. Но со времён «Наюты» я чувствовал в каждом произведении душу Тацуки Фудзимото — и вот тогда, наверное, я почувствовал прогресс. И если таких моментов много, то это верная дорога к профессиональному автору. Поэтому, по моему мнению, новички должны гнаться за такими моментами.

«Бумажный самолётик» — невышедший ваншот Тацуки Фудзимото

Ф: Это как найти самого себя. Черты автора проявляются, когда он думает: «А если я сделаю так, то интересно получится».И будет хорошо, если вы это найдёте в себе. И тут не надо специально искать, просто читайте как можно больше книг, и это постепенно будет зарождаться внутри вас.
С: Думаю, прогресс – это когда в вас наполняется много знаний из литературы и таким темпом вы перешагиваете на следующую ступень.
Ф: Я очень люблю произведение «Бандитский обед» от Сигэру Цутиямы-сэнсэя. Я прочитал множество его произведений. Я считаю, что он классно воплотил идею того, что с приходом богатства вкуснее тебе становится не роскошный ужин, а домашняя готовка. И непременно сэнсэй в это время думал: «Вот если я это нарисую, будет очень интересно», и это действительно интересно каждый раз. Вот как я представляю для себя черты автора.
С: Я думаю, Вы очень близко к этому подошли в своих произведениях «Огненный удар» и «Человек-бензопила».
Ф: В обоих этих произведениях я думал: «Вот если я так сделаю, будет интересно», поэтому соглашусь с вами.

Вопрос: Есть книга или манга, которая понравится новичку?

Ф: Их бесконечно много. (Смеётся.) Мне нравится такое, что меня могут посчитать маньяком. Я сам осознаю, что у меня довольно странный вкус.
С: А нет ли у вас книг, которые бы помогли в мастерстве написания сценария, например?
Ф: Я не считаю, что правильно запоминать такое и потом воплощать чужие идеи в своих произведениях.
С: Думаю, лучше всё-таки знать.
Ф: Возможно. В любом случае, будешь знать — ничего не потеряешь.
С: Новичкам я часто советую — пока позволяет время — смотреть как можно больше; поглощать то, что называют «шедеврами» — будь то книга или фильм.
Ф: Это непременно пойдет на пользу! Очень важно — смотреть много всего.

Вопросы от читателей

Папи (@parpie_fi) спрашивает: Как Вы придумывали дизайны для демонов и полудемонов? (Очень много подобных вопросов.)

Ф: Я всегда собираю понравившиеся мне дизайны. Например, персонажей из фильмов или игр. И из трёх-четырёх таких персонажей я собираю свой дизайн.
С: Вы их в альбом зарисовываете (и собираете)?
Ф: Я сохраняю классные рисунки и фото, которые нахожу в интернете. Конечно, и артбуки покупаю. Например, недавно продавались артбуки по «Хеллбою» и Alice: Madness Returns, и я их купил. Классные дизайны я всегда собираю.

Вопрос от haruhiko utsume@el_psy_congro: Как Вы решились назвать 57-ую главу «Человека-бензопилы»— «Внезапно»?

С: На совещании вы мне не сказали, что сцена будет такой шокирующей.
Ф: Если бы я сказал, то не было бы такого эффекта.
С: Вы часто специально мне не говорите и просите прочитать, только когда уже сделали раскадровку.
Ф: С другими главами примерно так же.

Глава 57

@Licolly105 интересуется: Какие на вашем планшете настройки? А ещё, как у вас получаются такие реалистичные диалоги?

Ф: У меня все настройки по умолчанию, я там не копался.
Ф: Стараюсь, чтобы персонажи не звучали, как нарисованные.

Вопрос от @shirinraka: Если вы продумываете персонажей, то в общих деталях или прям подробно? (Например, придумываете даже историю из трудовой книжки.) К чему Вы более близки? Если ни к чему, то расскажите, как вы создаете персонажей.

Ф: Совсем не продумываю.
С: В голове есть некий образ, и вы рисуете, основываясь на нём.
Ф: Да, как-то так.

manga@sick (@manga_sickshock) спрашивает: Вы переносите реальные события в свои произведения? Например, демон Огнестрела как прообраз массовых расстрелов, которые происходят по всему миру?

Ф: Нет, такого нет.
С: Прям очевидных событий нет, но атмосфера реальности, конечно, присутствует.
Ф: Такое, может, и есть.

Вопрос от @peter666monster: Какую мангу вы читали в детстве? Подскажите любимую мангу.

Ф: Мне нравился Freeman HERO.
С: Это же Сибата Ами-сэнсэй! На первом году я был её редактором. Превосходный и энергичный автор!
Ф: А ещё Dragon Drive. Мне кажется, он прям будоражит детей. Также мне очень нравился Alive: The Final Evolution.

Вопрос от @YonMirudakedayo: На голосовании за популярного персонажа женские персонажи были на первых позициях. У вас есть кто-то в голове, когда рисуете таких очаровательных девушек? (Много вопросов по поводу создания персонажей.)

Ф: Я рисую девушек, которые мне нравятся.
С: Из предпочтений автора часто получаются персонажи с хорошими выражениями лица, поэтому я вас понимаю.

@taispeed спрашивает: Как у вас получается развивать сюжет, который никто не может предсказать?

Ф: И правда, как же получается. (Смеётся.)
С: Нам часто говорят, что у нас неожиданная развязка.
Ф: И правда.
С: Если хочешь сделать что-то неожиданное, это не значит, что оно получится неожиданным.
Ф: Наверное, когда смотришь много фильмов и читаешь много манги, то часто ловишь себя на мысли: «Ага, сейчас будет то-то то-то». И именно этого я хочу избежать.
С: Я думаю, это главное. Очень важно удивить читателя.
Ф: «Игра престолов» получилась просто восхитительно.
С: Там и правда много чего удивляет.

Вопрос от @q6pNcYi5BcplUVh: С чего вы начинаете создание манги? С истории? С персонажей? С тематики? И что для вас самое важное в манге? (Расскажите, пожалуйста, причину.)

Ф: Я начинаю с темы.
С: Выбрав тему, уже начинаешь придумывать персонажей и историю.
Например, какая тема у «Старшей сестры младшей сестры»?
Ф: Нельзя уйти от семейных уз. В плохом смысле. В произведениях часто это показывают в хорошем плане, но ведь у большинства людей с этим только плохие ассоциации. Поэтому и решил нарисовать.
С: Но вроде бы все закончилось хэппи-эндом?
Ф: Старшая сестра бросила рисование, а талантливая младшая приходит домой рисовать.
С: Как-то не очень. (Смеётся.)
Ф: Ага. Масляные краски сильно воняют.

Пи (@pppppusapppp) пишет: Я поражён вашей проницательностью. Выражение лиц, эмоции, поведение, слова. Везде чувствуется, что это реальные люди. Как Вам это удаётся? При общении с людьми, как вы их рассматриваете?

Ф: Я использую всё, что запомнил за жизнь.
С: Думаю, вы всё это время тщательно наблюдали за окружающими. Во время совещаний я тоже бываю часто поражён реалистичностью.

Пу-у (@sVMzfo88t8CdW38) спрашивает: Какой случай с вашим редактором Лином-саном Вам запомнился больше всего?

Ф: Перед публикацией «Огненного удара» Лин-сан нашел в Твиттере аккаунт с именем «Нагаяма Кохару» и сказал мне «Есть кто-то, кто притворяется вашим родственником. Я его предупредил, если он не прекратит, я буду жаловаться».
С: Было дело! Я сказал Фудзимото-куну, что у него опасные фанаты и нужно срочно жаловаться.
Ф: Лин-сан был сильно удивлён, когда я сказал ему, что это мой аккаунт.
С: Я весь распереживался! (Смеётся.) Зачем? Почему? Для чего? Потом долго отходил.

Аккаунт Нагаямы Кохару в твиттере

Снова вопрос от Пи (@pppppusapppp): Кроме манги и ~~КИНО~~ фильмов, где вы ещё берёте материал? (Хоть и новое, но влюбляешься. Хоть и не старое, но сердце трепещет от близких персонажей.). Хочу узнать ваши источники.

Ф: Гм… Новости из Yahoo и TOP NEWS, наверное. (В игры я не играю.) В большинстве: фильмы и манга.

Вопрос от ◆▽Рё▲◇ (@ryo2000_0629): Я каждый раз в восторге от того, как смело вы выбираете цвета. Что вы думаете в то время, когда выбираете цвет?

Ф: Выбираю по ощущениям.
Ф: Мне очень нравится красный и коричневый цвета. Я часто использовал их, когда рисовал масляными красками. Краска очень дешёвая!
С: Но вы ведь сейчас рисуете на планшете, выбор цвета денег не стоит. (Смеётся.) По моим ощущениям, вы часто используете холодные цвета.
Ф: Да, я осознанно так делаю. Если я буду делать, как мне нравится, будет один красный.

Ещё вопрос от Пи (@pppppusapppp): У вас просто великолепные как иллюстрации, так и каждый кадр. Я думаю, что в манге моменты, на которые надо обратить внимание, отличаются от иллюстраций. Вот это хотелось бы узнать.

Ф: В «Человеке-бензопиле» я хотел использовать много иллюстраций. С момента, как меня начали публиковать, я решил побольше рисовать движение. «Клинок бессмертного» Хироаки Самуры был очень классным, поэтому я делаю это осознанно.

«Клинок бессмертного» Хироаки Самуры

Вопрос от @rainydayafter0: Вы всегда готовите для нас неожиданный ход развития. Как Вы определяете эту тонкую грань? Вы логически так выстраиваете, или же ощущения вам подсказывают?

Ф: По ощущениям. Я сам бы хотел знать, как это выстраивать логически.
С: Возможно, то, что вы много смотрите и из-за этого избегаете часто встречаемых развязок, это и есть логическое выстраивание.
Ф: Есть некоторые моменты, которые я специально продумываю, но в основном рисую по ощущениям.

Коёри (@apple_Grnd00) пишет: Я очень люблю «Человека-бензопилу», в нём много дерзких и уникальных сцен. Особенно сцена с демоном Тьмы или где огромная рука падает с неба. Как надо жить, чем надо дышать, чтобы в голову лезли такие прекрасные сцены?

Ф: Нужно много смотреть манги и фильмов. Я думаю, всё оттуда.

Глава 63

Вопрос от Айитиро (@I1low): Я хочу узнать, как вы делаете раскадровки, а точнее как их исправляете. Как вы делаете это, когда не знаете, что и где нужно исправить?

Ф: В «Пиле» я не исправляю раскадровку.
С: Разве что только когда фразы слишком сложные. Но вы быстро их исправляете.
Ф: Если вы не знаете, как исправить, то, думаю, вам нужно что-то более основательное.
С: Возможно, стоит еще раз подумать, что вы хотите нарисовать
Ф: Может, вы ошиблись с персонажем или с сюжетом. Думаю, тут нужно всё основательно переосмыслить.

KSMNK (@Pomanpi) спрашивает: Вы пишете сценарий? Или же сразу рисуете раскадровку?

Ф: Пишу сценарий. Сначала только слова, потом уже рисую идеи сцен, с которыми их можно использовать.
На следующей стадии я уже пишу сценарий со всеми фразами.
Потом я уже думаю как эти фразы показать рисунками и рисую раскадровку.
С: Я думал, что иногда вы сразу рисуете раскадровку.
Ф: Нет, «Человек-бензопила» весь сделан по такой формуле.

Вопрос от редактора: Скажите что-нибудь напоследок начинающим авторам.

Ф: Подпишитесь на Netflix!
С: Смотреть много фильмов будет полезно.
С: Спасибо за сегодня!

Спасибо, что прочитали! Поддержать дальнейший перевод интервью с автором и не только: 5536 9140 2560 3832 (Максим К.)

«Мазохистская часть меня»: интервью с Тацуки Фудзимото

2023-03-05T17:41:34.579Z

Фудзимото троллит французов скупыми ответами на огромные вопросы.

Оригинал интервью: статья Manga-News.com за 21.06.2017. Перевод с французского: Алсу Сафина

Благодаря издательству Kazé Manga нам удалось направить интересующие нас вопросы по электронной почте Тацуки Фудзимото, автору манги «Огненный удар», первый том которого вышел на этой неделе. Ниже вы можете ознакомиться с его ответами.

Господин Фудзимото, здравствуйте. Ваша карьера ещё достаточно молода, поэтому мы мало что о вас знаем. Не могли бы вы для начала представиться: рассказать, что именно вас привлекает в манге, какие авторы и произведения вашей молодости подтолкнули вас стать мангакой, каким был ваш путь к изучению этого дела?

Тацуки Фудзимото (далее — Ф): Я люблю мангу за возможность использовать моё воображение на полную — с минимумом затрат. Меня вдохновило множество вещей и людей, поэтому перечислить вообще всё, увы, не смогу.

Нам также удалось вычитать, что во время учёбы в старшей школе вы придумали вымышленный журнал манги и вели в нём одновременно семь работ. Не могли бы вы рассказать нам об этом удивительном опыте?

Ф: Я полагаю, каждый из нас втайне придумывает какие-либо истории.

Вероятно, один из этих вымышленных рассказов послужил основой для создания «Огненного удара». Не могли бы вы рассказать нам об этом? Что именно легло в основу сюжета в то время; что вы позаимствовали, чтобы в итоге прийти к «Огненному удару»?

Ф: Я придумал название «Огненный удар», соединив две манги, которые придумал до этого: Fire Sword (Огненный меч) и Hoshi no Ibuki (Дыхание звёзд).

До создания «Огненного удара» ваш дебют состоялся в 2014-м году с ваншотом Koi wa Momoku (Любовь слепа), который был опубликован в журнале Jump SQ. Затем в 2015-м и 2016-м годах вы написали ещё два ваншота: Yogen no Nayuta (Пророчество о Наюте) в Jump SQ и Sasaki-kun ga Judan Tometa (Сасаки-кун поймал пулю) в интернет-журнале Shonen Jump+. Какие у вас остались воспоминания от получения первого профессионально опыта?

Ф: Не могу сказать что-то особенное про эти ваншоты. Но я хочу написать ещё пару работ в таком же духе.

Вы издаётесь в «Сюэйсе» и их журнале Jump. Как вы попали в самое знаменитое издательство манги и что чувствовали в этот момент? Участвовали ли после этого в каком-нибудь специальном обучении? Работали ли вы ассистентом в начале карьеры? Если да, то с какими авторами?

Ф: Мой первый прочитанный журнал — Monthly Shonen Jump, поэтому без задней мысли я и целился в Jump SQ.

В ваших первых работах очень много сверхъестественного. Что именно привлекает вас в использовании данного жанра?

Ф: Без понятия…

Кажется, на «Огненный удар» больше всего повлияло классическое детское аниме «Анпанман». Что для вас значит этот сериал?

Ф: Есть три вещи из «Анпанмана», которые повлияли на «Огненный удар»:
1) герой, который отрывает от себя куски тела и кормит ими людей;
2) когда герою пекут новую голову, он восстанавливается;
3) название особой атаки — «Анпанч».

Есть ли ещё манга, повлиявшая на «Огненный удар»?

Ф: В том числе на меня повлияли черновики работ Хидэки Араи (Kiichi!)

Kiichi! том 1

Кажется, что тема огня проходит через всю мангу. Как и почему вы захотели её развить?

Ф: Огонь можно трактовать совершенно по-разному, поэтому данная тема как нельзя лучше подходит для долгосрочного развития сюжета.

В «Огненном ударе» много контраста между огнём и ледяным миром вечной мерзлоты. Как вы пришли к объединению этих тем? Почему именно они?

Ф: Мне пришла в голову эта идея, когда я играл в головоломку с отгадыванием слов. (Правила похожи на телевизионную игру «Пирамида» — прим. авт.)

В: Кроме этого в манге много других противоположностей: огонь и лёд, кровь и снег, упадок и цивилизация… Как вы подмечаете всё это? Откуда такая любовь к игре на контрастах?

Ф: Я не знаю…

Главный герой «Огненного удара» постоянно удивляет. Потеряв всех близких, он остаётся одинок и холоден — как и мир вокруг него, — но при этом он вспыльчивый и жестокий, а после его проклинают и пытают… Как в вашем сознании появился такой персонаж?

Ф: Это определённо та самая мазохистская часть меня, которая хочет видеть сломленного героя.

За именами персонажей всегда что-то стоит: имя Агни значит «огонь», Луна — имя сестры бога солнца и жары в римской мифологии, Сан с английского переводится как «солнце»; также есть имена еврейского происхождения: Иуда и Карр. Как вы выбрали все эти имена?

Ф: Имя Сана я выбрал из-за его многозначности. Больше про имена не могу ничего сказать, иначе это раскроет дальнейший сюжет.

Сериал посвящён теме возмездия. Что вы сами думаете о понятии мести?

Ф: Для меня в мести важно то, чем она закончится и что после этого будет делать герой.

Несмотря на очень жестокий тон манги, в ней много бытовых ноток чёрного юмора, что в рамках контекста немного удивляет. Как вы к этом пришли?

Ф: Простите, не могу сказать.

Вы выпускаете сериал на сайте Jump+, что, учитывая сложные темы, даёт вам больше свободы для раскрытия трагедии и ужаса жестокого мира «Огненного удара». Вас не ограничивают в свободе выражения?

Ф: Да, именно так. Меня абсолютно ничего не ограничивает.

Окажись вы в мире, похожем на «Огненный удар», как бы вы выживали? И как думаете: общество так же, как в манге, деградирует до первобытных инстинктов?

Ф: Мне очень хочется оказаться на месте Агни, чтобы пережить его страдания.

Ваш артстайл идеально подходит вселенной «Огненного удара»: грубый, яркий и контрастный. Как вы разработали свой стиль? Как вы работаете с раскадровками (какие этапы работы, какие инструменты используете)?

Ф: Как и все мангаки, сначала я работаю с раскадровкой, потом переношу их на рукопись. В конце дорабатываю рисунок, добавляю тени и тона.

У вас есть ассистенты? Если да, то сколько их и как они работают?

Ф: Работают по старинке. Все они горят своим делом и хотят непременно дебютировать, так что друг другу они не сотрудники, а соперники.

Выражаем благодарность издательству Kazé Manga и Тацуки Фудзимото.

Спасибо, что прочитали! Поддержать дальнейший перевод интервью с автором и не только: 5536 9140 2560 3832 (Максим К.)