Путеводитель Брянска

Театр юного зрителя

2025-09-26T09:49:10.609Z

Театр юного зрителя знаком каждому из нас. Мы ходили на новогоднюю ёлку в детстве, смотрели спектакли вместе с классом, гуляли в ивах театрального сквера. Сейчас это театр-призрак. Двери ТЮЗа закрыты уже около семи лет из-за аварийного состояния здания. Однако труппа театра продолжает проводить спектакли на других площадках города.

Мы побеседовали с Оксаной Петровной Башкатовой – мастером сцены Театра юного зрителя. Узнали о сложностях профессии, любимых спектаклях и о том, зачем современному человеку нужен театр.

Как давно вы работаете в театре и почему выбрали эту профессию?

В Брянском областном Театре юного зрителя работаю уже более 25 лет, с весны 97-го года. С детства я занималась в театральной студии, которая как раз находилась в здании ТЮЗа (в те времена здесь был Дворец пионеров). Руководил студией Михаил Михайлович Толпегин. Очень многие брянские актеры прошли через его руки, в том числе и я. Можно сказать, что я всегда мечтала об этой профессии. И, к большому моему счастью, все так замечательно сложилось.

Здание построено в 1960 году. До 1980 года здесь размещался Дворец пионеров, затем – ТЮЗ. Ныне здание признано аварийным и постепенно разрушается. Спектали в здании ТЮЗа не проводятся

Я училась в Орловском государственном институте культуры. А затем уже пришла сюда, в наш брянский театр, на должность помощника режиссера. Спустя несколько лет меня перевели в актерский состав, о чем я не жалею ни одной секунды!

Нужно уметь найти свое место в жизни и тогда все будет хорошо.

Поскольку с детства я соприкасалась с театральной средой, то была уже знакома с ее особенностями: чего ожидать, о чем стоит волноваться. Но профессиональная сцена, все же, никак не может сравниться с самодеятельной. Хоть зона ответственности и там, и там очень высока. Но, как у нас шутят, тебе за это еще и деньги платят. Поэтому ответственность в какой-то степени возрастает.

Какой материал вам интересен как актрисе: авторы, темы, характеры?

Мне легче даются юмористически-комически-сатирические материалы. Но при этом, есть несколько глубоко драматических работ, которыми я очень дорожу. Вообще, я дорожу любой ролью, которую мне дает режиссер. Роли для актера – как родные дети. А плохих детей, как известно, не бывает. Даже если ребенок немножко шалун, ты все равно его любишь. Так же и с ролями. Поэтому рада всему, что мне дают. Однако если предоставится возможность выбора между комической и глубоко драматической ролью, то я бы выбрала второе. В процессе работы над такими ролями ты поднимаешь совершенно иные пласты в самом себе. И ищешь какие-то другие краски для того, чтобы эту роль воплотить.

Спектакль «Как Зоя гусей кормила»

Например, одна из самых драматических ролей, которую мне довелось сыграть в театре, это роль Зои Марковны в спектакле «Как Зоя гусей кормила». Был еще спектакль «Замарашка» (к сожалению, мы его больше не ставим) про детскую воспитательную колонию, в котором у меня была роль одной из сиделец. Материал совершенно потрясающий. О глубине характера, о том, что толкает людей к плохому, что подводит их к черте. Для меня это знаковые роли, поворотные в моей театральной карьере.

Тяжело подготовиться к роли?

Когда ты изучаешь роль, то стараешься понять своего героя: его характер, поступки, эмоции. И, в какой-то степени, ты прорабатываешь его психологический портрет. Во время разговоров с режиссером и изучения роли, ты стараешься как психолог разобраться, почему твой персонаж поступает так.

Спектакль «Замарашка»

Мыслительная работа и попытки разобраться в персонаже – которого ты иногда даже можешь отождествлять с собой во время подготовки – это постоянная и неотъемлемая часть жизни актера. Даже когда спектакль выпущен, все равно к каким-то вещам возвращаешься. Продумываешь их, анализируешь: так ли прошел спектакль, все ли мысли и эмоции удалось передать.

Вы часто посещаете театр как зритель?

Стараюсь! У меня нет определенных предпочтений в спектаклях: русская классика, постановки зарубежных произведений или что-то современное – главное, чтобы это было интересно смотреть.

Несколько раз ездила в творческие командировки – когда актер, находясь в другом городе, несколько дней целенаправленно посещает театры и изучает театральные постановки своих коллег с профессиональной точки зрения. Это очень здорово. Спасибо родному Союзу театральных деятелей за такую возможность. Также стараюсь посещать премьеры наших брянских театров и спектакли тех, кто приезжает к нам на гастроли.

Я в полном восторге от спектакля «Предложение» по Чехову от нашего Театра кукол. Смотрела уже пару-тройку раз, это невероятная постановка. Каждый раз что-то для себя в профессиональном смысле «краду». Что касается драматического театра, мне показалась очень интересной постановка «Лес».

Что для вас настоящий театр?

Театр – это зеркало нашей жизни. Вне зависимости от того, классическое произведение или современное – это всегда найдет отклик. Например, в музыке семь нот. И восьмой ноты никто не придумал и вряд ли придумает. И из этих семи нот каждый раз создается новое музыкальное произведение. То же самое в театре. Есть череда сюжетов, которые переходят из века в век, разница лишь в платье, которое мы носим. А все человеческие переживания, проблемы и трудности одинаковы. Человек – единица постоянная и живет одними и теми же страстями.

Спектакль «Горе от ума»

Зачем театр? В этот сумасшедший век скоростей – немного остановиться и о чем-то задуматься. Или, может быть, просто прийти и выдохнуть. Из-за сегодняшнего объема информации что-то теряется в человеческой жизни и в человеческих отношениях. Театр, возможно, то место, где можно привести голову в порядок, очиститься.

Что вы пожелаете брянскому зрителю?

Любить театр и ходить в театр. Чем больше, тем лучше! Потому что чем больше мы смотрим, тем больше мы начинаем понимать и разбираться и в театре, в самом себе, в своих предпочтениях. Театр делает людей немножко лучше. Это и есть основная его цель. Конечно, изменить все человечество невозможно. Но если из трехсот зрителей один о чем-то задумается – это уже будет хорошо.

Как изменились театр и брянская публика за годы вашей работы?

Есть некоторые внешние изменения в публике. Я застала период, когда люди приносили с собой в театр сменную обувь. Сейчас иногда приходят в трико – и это тоже считается нормальным (хотя это не так). Некоторые, особенно детская публика, путают театр и кинотеатр. И приходят в театр, чтобы поесть попкорн – это тоже не совсем хорошо. Однако это не вчера началось и, боюсь, не завтра закончится. Некоторое отсутствие общей культуры – заметно. Но я думаю, что все поправимо. Если любить публику, то и публика начнет отвечать взаимностью и будет более сдержанной, воспитанной и сердечной.

Брянский областной театр кукол

2025-09-06T10:53:49.104Z

В преддверии открытия 54-го театрального сезона и 150-летия Союза театральных деятелей РФ, которое состоится в будущем году, мы побывали в кулуарах Брянского областного театра кукол и побеседовали с заслуженной артисткой РФ Еленой Сафроновой.

Уже сегодня (6 сентября) состоялась премьера спектакля «Приключения медвежонка Пуха и его друзей», в котором Елена Анатольевна появилась в роли Совы – очаровательной героини сказки.

О работе в театре, закулисной жизни, брянском зрителе и таинственном «черном кабинете», в котором оживают предметы, рассказываем в нашем интервью.

Что для вас по-настоящему хороший театр?

Театр – это место, которое может менять наше мировоззрение, давать ответы на внутренние вопросы, помочь понять себя. Это способ поговорить. Театр должен быть по определению хорошим. Если он плохой, то просто развалится: как здание, как коллектив. Театр преображает человека внутренне – в этом его главное предназначение.

Спектакль Брянского областного театра кукол «Приключения медвежонка Пуха и его друзей»

Как давно вы работаете в театре и почему вы выбрали эту профессию?

Я пришла в театр, когда мне было 20 лет. И вот уже 38 лет я занимаюсь театральной деятельностью и работаю в Брянском областном театре кукол. Скоро будет юбилейная дата.

Почему театр? Знаете, говорят, что не человек выбирает профессию, а профессия выбирает человека. Еще в школьные годы я записалась в театральный кружок, и долгое время его посещала, не бросала, мне нравилось этим заниматься. После девятого класса поехала в Нижний Новгород, тогда еще город Горький, и поступила в театральное училище. Меня всегда тянуло к театру, трудно это объяснить. Видимо, профессия действительно сама находит человека. Все к этому шло.

Подготовка к премьере спектакля «Приключения медвежонка Пуха и его друзей»

Конечно, когда заканчивается студенчество, ты начинаешь воспринимать театр как работу. Уже нет таких сантиментов: «Ах, у меня нет настроения, оставьте, оставьте». Начинается рутина. Но все равно прекрасная! Детство заканчивается и остается работа и профессиональные проблемы: быстро выучить текст, запоминать мизансцены – одним словом, нужно приспосабливаться.

Расскажите о внутренней «кухне» театра и его особенностях?

В театре кукол есть своя специфика. Например, когда актеры работают в черном кабинете. «Черный кабинет» – это когда на сцене очень темно, а актеры облачаются в специальную черную одежду и маски, чтобы слиться с пространством. Находиться в этой темноте, чтобы никого не задеть, не упасть, не столкнуться – это наша работа. Актеры театра кукол – это люди, которые могут вдохнуть жизнь в неживой предмет, и он будет делать ровно то, что делает актер драматического театра через свое тело. С куклами тоже нужно наладить отношения, ведь они все индивидуальны. К каждой нужно найти подход. Мы часто работаем с большими куклами, поэтому для нас важно уметь слышать и чувствовать друг друга. Быть продолжением друг друга – одним единым организмом.

Спектакль Брянского областного театра кукол «Левша»

Мы разговариваем не так, как обычные люди, а как-бы вверх. Чтобы тебя хорошо слышали в зрительном зале, нужно уметь работать с голосом. Оказывается, мы даже дышим по-другому! Нас приучили дышать диафрагмой. Это уже настолько вшито в подсознание, что для меня это стало обыденным делом. Наверное, в любой профессии есть свои изюминки, но не все нужно рассказывать, чтобы сохранить какую-то тайну.

В нашей среде есть небольшое суеверие: уронить во время репетиции текст пьесы. Это плохой знак. Считается, что роль артисту не удастся, а спектакль провалится. Но этого можно избежать, если быстро сесть на упавшие листы.

Часто ли вы посещаете театры как зритель?

Разумеется! В качестве зрителя я часто прихожу на спектакли к нашим коллегам в Брянский драматический театр и ТЮЗ. Когда в Брянск приезжают другие театральные труппы, тоже обязательно прихожу на премьеры, если позволяет время. Это важно и нужно! Смотреть на профессиональную деятельность коллег, изучать, размышлять, набираться опыта. Это своеобразное взаимообразование – они смотрят на нас, мы на них. Это всегда интересно и полезно с профессиональной точки зрения.

Как изменились театр и публика за время вашей работы?

Техническое оснащение театра сделало ощутимый шаг вперед. Театр – это сложноорганизованное пространство, где переплетаются искусство и техника. Техническая составляющая играет важную роль в погружении зрителей в сценическое пространство. С каждым годом техническое оснащение становится лучше. Когда я только пришла в театр, все было иначе. Например, чтобы на сцене появился дым, наши работники что-то поджигали и на это уходило много времени. А теперь просто приносят какие-то волшебные коробочки, которые подключаются к розетке. Световое и звуковое оборудование, механика сцены – взаимодействие всех этих элементов позволяют создать настоящее волшебство и делают жизнь театра более комфортной. Я уже не говорю о столичных театрах. Там вообще все за гранью фантастики. Думаю, что через три-четыре года будет что-нибудь такое, чего сейчас мы даже представить не можем.

Интерьеры Брянского областного театра кукол

Зритель, на мой взгляд, не меняется. Могут измениться его предпочтения, желания и вопросы, с которыми он приходит в театр, в зависимости от его внутренних переживаний. Актеры, окидывая быстрым взором зал перед началом спектакля, все также встречают любопытные, испытующие взгляды людей, которые приходят с внутренним желанием, ожиданием удивления и чуда. Зрителям нужна исключительная искренность.

Что бы вы пожелали зрителям в начале нового театрального сезона?

Вы знаете, брянским зрителям ничего желать не нужно – у нас потрясающая публика. На премьеры всегда приходит огромное количество людей. Жители города интересуются спектаклями, от них чувствуется отдача, живая энергетика. Брянская публика отзывчивая, внимательная, щедрая. Можно только поблагодарить наших зрителей! Сказать им спасибо за их горячие сердца, которыми они умеют так любить и чувствовать.

Спектакль Брянского областного театра кукол «Большое Ухо»

Получается ли разделять театральную жизнь и обычную жизнь?

Есть такой стереотип, что если человек играет на сцене, то он так же мастерски притворяется в жизни. Нам в училище говорили, что плохие актеры стараются играть в жизни. Отработал на сцене, выключайся – ты обыкновенный человек. Мой муж, тоже актер, работает в Брянском драматическом театре. У нас, можно сказать, театральная семья. Мы дома сцены не разыгрываем. Актер в реальной жизни и актер на сцене – понятия различные. Так вот, плохой театр, это когда человек начинает играть в жизни. Театр для меня – это прежде всего работа. А работа не должна занимать все твое время, от нее тоже нужно отдыхать.

Дерись и путешествуй

2025-07-05T11:05:34.780Z

Ваша принцесса заждалась вас в башне, а вы еще не привели себя в форму к лету, чтобы сражаться с драконами? Вы давно мечтаете ударить кого-нибудь палкой, чтобы ничего вам за это не было, кроме славы, почета и медали? Любите ходить в титановых пластинах, но никто вас не понимает? Выход есть – вам обязательно нужно изучить искусство исторического средневекового боя.

Отправляемся в средневековый поход вместе с Путеводителем и рассказываем о брянских рыцарях. Этому городу нужны новые герои!

Девиз движения ИСБ

Что такое ИСБ?

ИСБ – искусство исторического средневекового боя. Это современный спорт, только про рыцарей.

Началось это движение с толкинистов – людей, которые исследуют или просто любят творчество английского писателя Джона Толкина. Внутри этого течения сформировались уже более локальные, в том числе и ИСБ. В скором времени они отделились, исходя из внутренних интересов: кто-то ушел в ролевики, кто-то в реконструкторы, кто-то остался бить друг друга железными палками (мы). Каждое направление развивалось параллельно, но все друг друга поддерживали. В итоге, это стало чем-то большим.

Рис.1 Андрей Пузанов – основатель школы ИСБ в Брянске

Как вы пришли в ИСБ?

Когда-то в Брянске был фестиваль "Rockerrovka". Там выступали ребята, которые были одеты в доспехи и весело друг друга били. Кто-то из них дал мне визитку и пригласил на занятия. Это было примерно в 2010-х. Давненько. Эта визитка пролежала у меня лет 5-6. Я про нее даже не вспоминал, но и не выкинул. И вот случайно столкнулся со знакомым, и через него уже попал в этот клуб. То есть, так или иначе, я в нем все же оказался. Возможно, случайности не случайны и так и должно было случиться.

В клубе познакомился с ребятами и с их увлечениями. Оказалось, все занимаются общим делом – бьют друг друга, но эстетично, со вкусом. И каждый занимался еще какой-то смежной деятельностью: выезды на ролевые игры, реконструкция, создание мечей и лат...

Рис.2 Шлемы брянских воинов

С тех пор прошло много времени: кто-то повзрослел, кто-то постарел, кто-то уехал в другие города. В итоге, я остался практически один из тех, кто продолжал заниматься. Я не бросил. Ездил на турниры в Москву, Петербург, Нижний Новгород, Курск. Создал группу в VK, начал выкладывать фотографии с турниров и своих рыцарских путешествий. Не сразу, но это нашло наконец отклик. Неожиданно ко мне пришли две девчонки – бывшие спортсменки. Захотели попробовать что-то новое. Мы начали заниматься, теперь они уже ездят вместе со мной на турниры.

Рис.3 Воинственный и прекрасный – прекрасный пол

Недавно мы открыли свою школу ИСБ (единственная школа исторического средневекового боя в Брянске). В прошлом году целое лето искали помещение. Притащили железки, тренажеры, гантели и прочее. Теперь у нас есть своя небольшая пещера, где можно драться и никого не бояться.

Рис.4 Как проходят занятия в школе ИСБ

Что вас вдохновляет и восхищает в ИСБ?

Люди. В нашем сообществе очень много людей из разных профессий, которые, несмотря на все жизненные невзгоды, не бросают этим заниматься.

«Утром в офисе – вечером в сказке»

Например, одна из самых знаменитых в России женских команд по ИСБ (Москва), с патриотичным названием «Катюша», состоит в основном из многодетных мам. Тяга к сказкам и волшебству – это то, что нас всех объединяет.

Какие турниры по ИСБ проводятся в Брянске и в России?

Если смотреть по стране в целом, то турниры проводятся почти каждую неделю в разных городах. Это обычно происходит по выходным, так как все работают и на сказку тоже нужно запланировать время. В Брянске совсем скоро состоится наш первый крупный дуэльный турнир «ЗАРУБКА» – 12 июля. Всех смелых и сильных ждем!

АФИША ДУЭЛЬНОГО ТУРНИРА «ЗАРУБКА» – 12 июля 2025г. г.Брянск

Был ли турнир, который лично вам запомнился больше всего?

Он у всех один – это слёт ИСБ России. Он проходит в Выборге каждое лето. Там собираются бойцы со всей нашей страны и не только: белорусы, китайцы, чилийцы, аргентинцы, французы. Примерно 700 участников. Люди со всего мира слетаются, чтобы подраться под стенами замка. Кто-то дерется в дуэльных номинациях, кто-то в массовых.

Рис.5 Слет ИСБ России в г.Выборг 2024г.

А в самом конце, происходит грандиозное массовое сражение – «Битва хоругвей». Это когда собираются все бойцы, делятся на две части и сражаются. Именно это событие больше всего волнует и зрителей, и участников.

Какие ощущения можно испытать в процессе и после боя?

В процессе у новичков всегда неимоверный адреналин. Но когда ты уже с опытом, адреналин исчезает, остается холодная тактика. После боя становится морально легче. Это такой вид психотерапии, когда ты можешь просто выплеснуть агрессию, а потом становится хорошо и легко.

Рис.6 Щиты участников школы ИСБ Брянска с их личными боевыми покровителями

Перед турниром, конечно, приходится часто себя уговаривать, потому что поездка иногда тяжелее самой битвы. Нужно собрать всю амуницию, потом бегать по метро с огромным тяжелым рюкзаком, делать пересадки. Но оно того стоит!

Какой вес у доспехов?

Наши доспехи приближены к историческим. Обычно люди думают, что исторические доспехи весят очень много. Это, конечно, все сплетни. Боевые доспехи весят до 30 кг. А наши, спортивные, делаются по более современным технологиям: наполовину состоят из титана, который гораздо легче стали, но не уступает ей в защитной функции. Соответственно, наши доспехи легче боевых и весят приблизительно 15-20 килограмм, в зависимости от роста и комплектации человека.

Рис.7 Ставим железный лайк ребятам из ИСБ

Чему вы обучаете в школе ИСБ? Как проходят занятия в школе?

Если приходит человек уже со спортивным опытом, то мы даем фехтовальную базу. У нас очень много бывших спортсменов, которым стало скучно в своем виде спорта, или они уже стали ветеранами, получили травму, но не могут жить без спорта. Привычка остается и сидеть на месте не хочется.

Рис.8 Отрабатываем боевые приемы на ассистенте-тренажоре «Димоне»

Если приходит новичок, который со спортом на «Вы», то ему для начала дается обычная спортивная база. Когда он уже становится более выносливым, дисциплинированным и набирает некоторую форму, мы переходим к изучению специальных навыков боя.

Рис.9 Эволюция шлема: от новичка до рыцаря круглого стола

Мы показываем, как наносить удар, как правильно ставить руку, как держать меч. У нас даже есть своего рода рыцарское дефиле: ходишь в доспехах по дорожке перед зеркалом и смотришь, как ты двигаешься, как ставишь ноги. Очень важно научиться работать с собственным телом: правильно уклоняться от удара, поворачиваться, переставлять шаг – все это больше нагружает мозг, а не тело. Мы помогаем в этом разобраться.

Андрей Пузанов – основатель школы ИСБ в Брянске

Какие цели у вашего движения?

У нас есть общепринятый девиз – «дерись и путешествуй».

«ДЕРИСЬ И ПУТЕШЕСТВУЙ»

ИСБ формирует особое отношение к жизни, помогает справляться с трудностями, проще к ним относиться. А еще объединяет людей со схожими взглядами и позволяет путешествовать, развиваться и не боясь пробовать новое.

Конец!

Книги по любви

2025-06-28T12:19:58.966Z

Любителям литературы, настолок и песен под гитару посвящается. Сегодня знакомим наших читателей с уютной книжной лавкой «Закладка» и ее основателями.

Карина Коструб – одна из основательниц книжной лавки «ЗАКЛАДКА»

Как появилась идея создания книжной лавки «Закладка»?

Меня зовут Карина Коструб, и я уже 15 лет преподаю русский язык и литературу. Одна из моих выпускниц – Марина Лобеко – поехала поступать в Петербург, училась там и вдохновилась питерскими андеграундными местами, свободой, творчеством. Открыла для себя независимые книжные магазины, которых там предостаточно: у каждого своя атмосфера, своя подборка книг... Марина вернулась в Брянск, и ей захотелось здесь создать нечто подобное. Немножко раскачать этот город и открыть новое интересное пространство. Она привезла эту идею сюда, а я с удовольствием ее поддержала!

Прим. редакции: погадать о своей судьбе на книжных страничках, посидеть в кресле-циркуль и купить книгу для души можно легально – вот координаты: ул. Калинина, 111. Сбегаем от реальности с книгой в руке!

Рис.1 Итнерьеры книжной лавки «ЗАКЛАДКА»

И вот мы по сусекам наскребли все, что можно было, из родительских подвалов и сараев, всю мебель: бабушкины кресла-циркули, стеллажи, чемоданы, в которых теперь хранятся книги. Своими руками создавали это пространство. Стали сотрудничать с тремя, на тот момент, издательствами. Сейчас их у нас уже гораздо больше.

Рис.2 Как правильно укладывать чемодан в поездку

Продолжать этот путь пришлось уже без Марины. Потому что, к сожалению, не удалось сбыться ее мечтаниям, и брянский читатель не ломанулся к нам со всей мощи. И до сих пор иногда мы можем просидеть несколько дней, а то и неделю в грустном одиночестве, и никто не придет. Соответственно, денег это не приносит.

И вот уже три года я и моя прекрасная помощница Оля Фролкина, которая очень много всего делает, без которой вообще не было бы «Закладки», занимаемся этим проектом.

Чем «Закладка» концептуально или в мелочах отличается от других книжных магазинов?

У нас есть свой стиль, свой почерк. В первую очередь – это уникальная литература, которая не встречается в сетевых магазинах. И, конечно, уникальные мероприятия, которые у нас проходят. Мы сами отбираем репертуар (если это музыкальные вечера) и стараемся, чтобы идеи мероприятий не шли вразрез с нашими взглядами и концептом «Закладки».

«За вами наблюдает искусство...»

Прекрасно и приятно слышать, когда люди знают о нашей книжной лавке.

Какую литературу можно найти в «Закладке»?

Мы сотрудничаем с огромным количеством независимых издательств. Соответственно, книги, которые представлены у нас, тяжело найти, например, в сетевых магазинах. Некоторые, конечно, можно, но в основном, это какой-то эксклюзив. У нас есть букинистика – книги, которые уже были в употреблении. Люди их приносят, или каким-то образом они к нам попадают разными путями.

Среди букинистики можно найти в основном классику, а наши новые книги от независимых издательств – это, в первую очередь, нон-фикшн литература, документалистика и художественная литература от современных авторов.

Я все время говорю, что в «Закладку» нужно приходить не за тем, что ты знаешь, а за тем, чтобы узнать и увидеть новых авторов, новые стили и действительно открыть для себя что-то новое.

Рис.3 Лидеры продаж и литература о родном крае

Как вы отбираете книги?

Букинистику, в основном, принимаем всю, смотрим на состояние. Если книги совсем развалились, сдаем их в макулатуру. Оставляем то, что будет интересно читателям: чаще всего это какая-то русская или зарубежная классика, или какие-то исторические книги. Мы почти все оставляем, потому что все-таки не угадаешь, с каким запросом придет покупатель.

Рис.4 Хороший совет для наших читателей

Что касается заказов у издательств, то тут, конечно, другая история. Независимые книжные – независимые, в первую очередь, потому что у каждого из них свой вкус: у владельцев, управляющих и у людей, которые занимаются заказом книг. Мы с Олей садимся и вместе отбираем книги, которые были бы интересны в первую очередь нам и изучаем, какие новые и интересные произведения могли бы захватить внимание наших гостей.

Какая у вас любимая книга и почему именно она?

Моя любимая книга – «Белая гвардия» М. А. Булгакова, потому что в ней очень много художественных деталей, великолепный слог, и очень тонко, со стилем, описаны исторические события. Но перечитываю ее не часто, потому что для меня открылся источник новых авторов: книги, которые приходят в «Закладку» от наших издательств.

Рис.5 М.А.Булгаков «БЕЛАЯ ГВАРДИЯ»

Мы получаем коробки и как дети, знаете, в ожидании подарка под ёлкой, с моей помощницей Олей всё это распечатываем. Очень часто из каждой поставки мы сами себе продаём книги. Поэтому сейчас на перечитывание нет времени и желания – хочется узнавать что-то новое.

Какие творческие мероприятия проходят в «Закладке»?

У нас проходит очень много разных крутых и интересных мероприятий. С 11 февраля 2022 года, когда мы только открылись и по сей день, стараемся каждый выходной проводить какие-то творческие мероприятия абсолютно разной направленности. Так сложилось, что по большей части это музыкальные вечера, затем идут уже мероприятия посвященные литературе, лекции по психологии, настольные игры... В общем, это довольно высокая планка, когда какое-то творческое пространство каждый выходной старается как-то развлечь своих гостей. Мы из тех, кто старается.

Рис.6 Квартирник, посвященный Ленинградскому рок-клубу в книжной лавке «ЗАКЛАДКА»

У нас есть традиционное мероприятие, которое собирает много людей - это музыкальный квартирник. Хотя я уже говорила, что с людьми проблема. На мероприятия тоже не часто приходят. Особенно обидно, когда мы приглашаем каких-то известных авторов на лекции или на презентации книг, а приходит по два-три человека. Люди специально приезжают из других городов, а мы не можем дать им зрителя и слушателя. Но вот квартирники у нас все-таки посещаемые! В прошлом месяце мы собирались и пели песни Ленинградского рок-клуба, а в эту субботу будем петь песни Свердловского рок-клуба. Поэтому книги и музыка нас всех объединяют.

Прим. редакции: Свердловский рок-клуб в «Закладке» – уже 28 июня!

Рис.7 Доска пожелайний от гостей и посетителей «ЗАКЛАДКИ»

Что читают люди Брянска?

Я бы, наверное, сказала, что нон-фикшн литературу. Часто берут книги по искусству кино и фотографии. Ну и художественную литературу, конечно.

ПОЧИТАЙ ОТЦА, МАТЬ, И ЕЩЕ ПОЧИТАЙ БРОДСКОГО...

Людям, которые приходят и не знают, какую книгу они бы хотели прочитать, я советую: возьмите ту, которая приглянулась, сядьте в наше прекрасное кресло, прочитайте пару-тройку страниц, и вы сразу поймете, захватила вас книга или нет, ваша она или нет.

Насколько «Закладка» устойчивая бизнес-модель или это больше про идею?

Это вообще не бизнес-модель. Мы в жесточайшем минусе и все это держится только на нашем энтузиазме. Мы просим издательства давать нам книги в реализацию, потому что выкупить их сразу у нас нет возможности. Спасибо, что они идут навстречу. Поэтому да, это не бизнес совершенно. Все это по любви, все это на энтузиазме.

Я все время говорю: «Если не можешь не делать – делай!».

Я пока не могу не делать. Не могу закрыть «Закладку», только потому что она не приносит денег. Она приносит что-то большее – эмоции всем, кто сюда приходит.

Конец!

– Вот кофе – Но это Ветка!

2025-06-21T12:17:20.160Z

Бывало, идешь по проспекту Ленина... Оп! Чья-то сильная татуированная рука потянула тебя за угол. И ты уже стоишь с фильтром в руке и никуда больше не торопишься. Что это было? Наваждение, случайность? Нет, это Дима Арбалет приобщает тебя к спешелти-кофе. О кофейной субкультуре Брянска и об одной из самых уютных кофеен города рассказываем и показываем здесь.

Дмитрий Арбалет/ фото в цвете / 2025 г.

Почему ты решил открыть спешелти-кофейню в Брянске?

Об этом я задумался в далеком 2018 году. Я очень люблю пить фильтр-кофе, но на тот момент его мало где делали, а иной раз и не знали вообще, что это. Тогда я и решил – пора!

Рис.1 Дима Арбалет - владелец кофейни «ВЕТКА»

С какими трудностями столкнулся в начале пути и какие трудности есть до сих пор?

Трудностей было много – начиная от выбора помещения и заканчивая собственными знаниями о кофе.

Рис.2 Разработка логотипа кофейни

Я очень долго искал подходящее место, порядка десяти месяцев. Так как критериев для отбора было очень много: хотелось сделать что-то не очень большое, поскольку бюджет был ограничен, и лаконичное, чтобы это отражало современную кофейню, какой видел ее я в тот момент. Расположение тоже играло большую роль. Хотелось, чтобы кофейня находилось на пересечении всех районов, поэтому выбор пал на «старый центр» Брянска – Советский район (пр. Ленина, 57 – приходите!).

Веточка, ветуля, «ВЕТКА»

Параллельно с этим я поехал учиться в школу бариста компании SIBARISTICA в Санкт-Петербурге, которая победила в чемпионате кофеен Russian Coffee Cup в 2019 году. К тренеру Анастасии Ваинской, которая стала «Бариста года» и, впоследствии, открыла свою школу «НОРМА». Именно благодаря ребятам, с которыми я тогда познакомился, и с которыми общаюсь до сих пор, «Ветка» стала такой, какой вы видите ее сейчас.

Рис.3 Интерьер 2020

Рис.4 Интерьер 2025 год

Все время обучения я вел свою розовую тетрадку, куда записывал все лекции и занятия. Она теперь хранится в «Ветке». Иногда заглядываю туда, чтобы освежить память. И конечно, я постоянно слежу за кофейными трендами и новинками, без этого никак!

Рис.5 Тетрадь с записями (розовая)

Тот визуальный и эргономичный вид, который вы можете наблюдать сейчас, «Ветка» приобрела буквально в прошлом году. Финансовая часть была ограничена, поэтому приходилось ориентироваться на то, что пространство будет развиваться параллельно с открытием кофейни, что собственно и произошло и происходит до сих пор.

Что такое спешелти-кофейня и чем отличается от обычной?

Спешелти кофейня — это заведение, где работают с кофе исключительно высокого качества.

Чем спешелти-кофейня отличается от обычной? Сейчас, по сути, ничем. За окном 2025 год – понятие спешелти-кофе, как мне кажется, начинает довольно сильно размываться. Но, если вдаваться в детали, я думаю что кофейня в 2025 году – это место, где все должно быть хорошо, начиная от дизайна и эргономики заведения, уровня знаний сотрудников о продукте, с которым они работают, сервиса и авторского меню.

«Кто фильтр пьет - тому Бог подает»

Как ты выбираешь кофе на фильтр?

Каждый месяц мы меняем обжарщика кофе – такой у нас концепт кофейни, который был заложен еще до ее открытия. Выбираем только тех ребят, которых уже неоднократно пробовали сами, или тех, в чьем мастерстве «обжарки кофе» убедились на своем вкусовом опыте.

Рис.6 Иллюстрация Анны Михайловой

Что должно произойти, чтобы больше людей выбирали спешелти-кофе?

Пробовать! Как можно больше пробовать разного кофе, интересоваться этим продуктом, еще раз пробовать и сравнивать со своим уже полученным вкусовым опытом. Тогда, может быть, люди будут больше пить спешелти-кофе.

Рис.7 Носки-скелеты, цветы и фильтр

Расскажи о мероприятиях, которые проходят в Ветке: как они помогают людям погрузиться в кофейную индустрию и начать знакомство с кофе?

С развитием нашей кофейни, появилось и появляется большое количество людей со схожими вкусами и взглядами, заинтересованных в спешелти-кофе. Мы учимся и развиваемся вместе с ними. Поэтому, начиная с этой весны, стали проводить различные дегустации кофе и каппинги, учить людей заваривать кофе в домашних условиях и делиться своим опытом.

Рис.8 Дегустация кофе в «Ветке»

Все эти мероприятия помогают нашим гостям лучше понимать продукт, который они употребляют каждый день и самое главное – делать его вкуснее для себя.

«Ветка» – это прежде всего, не только про кофе, самое главное – это люди в «Ветке».

«Ветка» – это уже целое комьюнити людей, без которых не было бы нас. То, что вы приходите сюда снова и снова – в этом чувствуется большая поддержка и оценка нашего труда. Это помогает нам верить в то, что мы все делаем правильно. Отдельное спасибо вам за это!

Рис.9 Фильтр-матрешка

В Брянске высокая культура кофе?

Рис.10 Дима Арбалет у стены Димы Арбалета

Я считаю, что да. В нашем городе достаточно много людей, которые любят этот продукт и стараются делать его еще лучше. Мы тоже стараемся! И я все чаще замечаю новых гостей, которым становится интересен спешелти-кофе – это очень радует.

Конец!

Архитекторы и архитектура Брянска

2025-05-27T12:26:29.542Z

Сегодня у нас разговор об архитектуре как явлении и архитектуре Брянска – вдумчивый, тяжелый, местами печальный, но все же обнадеживающий. Мы встретились с Георгием Стародубовым и Марией Гулевич из архитектурной студии 3bgroup. Поговорили о том, что такое архитектура сегодня, как студия 3bgroup работает с архитектурой и зачем занимается просветительской деятельностью. Разобрались, как живут архитекторы и архитектура в Брянске. Ответили на вопросы, зачем нужен дизайн-код и почему мы должны беречь архитектуру родного города.

Мария Гулевич и Георгий Стародубов / Фото Татьяна Колнаузова / 2025 год

3bgroup – кто вы такие?

Георгий. Мы архитектурная студия. Проектируем жилые здания, общественные пространства и постройки любого типа. Занимаемся живописью и просветительской деятельностью.

Команда архитектурной студии 3bgroup

В каких городах вы работаете?

Георгий. Офис 3bgroup находится в Брянске. Но команда разбросана по России. География наших проектов тоже не замыкается на Брянске. Мы работаем в Москве, Подмосковье, Калуге, Сочи. Участвуем в конкурсах по всей стране. У нас довольно большая экспансия в Подмосковье и ближайших регионах. Идеи, которые мы поняли и приняли для себя здесь – в Брянске – транслируем в другие города. Это позволяет проверять на прочность наш подход к архитектуре и проектированию.

Конкурсная концепция «Музея Камчатки» / 3bgroup / Петропавловск-Камчатский / 2023 год

Как вы работаете с архитектурой?

Георгий. Мы подходим к проектированию комплексно, поскольку рассматриваем архитектуру шире, чем просто строительство здания. В нашем понимании, архитектура – это междисциплинарный и межконтекстуальный предмет. Мы исследуем все: материалы, историю, контекст, среду, в которой находимся мы, и в которую нас помещает заказчик.

Проект торгового центра / 3bgroup / Покров / 2023 год

Например, когда работаем в другом регионе, то изучаем историю и контекст города. И тогда работать с объектом становится проще. Множество ответов приходят сами по себе – просто потому, что контекст раскрывается нам, и мы понимаем, как с ним работать.

Ваш архитектурный стиль?

Георгий. Мы вне всех измерений. Если упрощать – работаем в современном стиле. Но он очень многогранный. Архитектурная конъюнктура сводится к тому, что здания не строятся в определенном стиле. Каждый объект вбирает несколько архитектурных стилей. Одним словом, постмодерн.

Проект жилого дома / 3bgroup / Брянск / 2023 год

Мы апробируем разные подходы, перерабатываем и интерпретируем их. Поэтому каждый наш объект воспринимается не как определенный стиль, а как комплекс стилей. В каждой конкретной ситуации мы используем лучший мировой опыт, который подходит под контекст. Не важно, сколько стоит здание – 15 000 или 50 000 000. Мы работаем над объектом так, чтобы его действительно можно было назвать архитектурой.

Проект жилого дома / 3bgroup / Брянск / 2020 год

Зачем нужен архитектор?

Мария. Иногда кажется, что архитектор нужен только для того, чтобы получить разрешение на строительство – то есть, просто помочь выполнить формальные требования к проекту. Но на самом деле, архитектор связывает вместе все потребности, которое должно закрыть здание, все ограничения и весь контекст. Пропускает задачу через призму своего опыта, и даже через свою душу, чтобы выдать решение.

Проект комплекса жилых домов / 3bgroup / Сочи / 2024 год

Часто мы – архитекторы – решаем утилитарные задачи: как сделать так, чтобы зданием или пространством было удобно и безопасно пользоваться. Но всегда нужно помнить о красоте, новых смыслах и идеях.

Что такое архитектура сегодня?

Георгий. Архитектура в наше время – это уже не история про рандомное здание в рандомном месте. Это экология, исторический, социально-экономический и духовный контекст. Мы видим, как в современной архитектуре, из-за отсутствия доминирующего стиля, складывается общая тенденция, в которой каждый проект может содержать сразу несколько разных стилей. Так и архитектура – как дисциплина – может содержать в себе все смыслы, выходя за рамки обычных представлений о ней.

Рендер жилого дома / 3bgroup / Краснодар / 2023 год

Почему вы занимаетесь просветительской деятельностью?

Георгий. Чтобы общество приходило в движение и в городе что-то менялось. Мы создаем дискурс, чтобы люди находили решение проблем города через обсуждение. Брать решение из головы и навязывать его обществу не нужно – оно должно находиться в формате диалога.

Люди должны понимать, какую архитектуру они покупают. С одной стороны, осведомленный человек не станет платить за плохую архитектуру. С другой, хорошую архитектуру нужно поддерживать не только словом, но и рублем. Уровень городской архитектуры вырастет только тогда, когда мы научимся отказываться от плохой архитектуры.

Какие лекции вы провели (и планируете провести)?

Мария. В 2019 и 2020 годах мы провели серию лекций «Многоэтажки» – о городе, архитектуре, городском планировании и о том, что вообще происходит с нашими городами. Участвовали наши друзья из Брянска, приезжали коллеги из других регионов, в том числе из Москвы: Брянский урбанист, Советские линии, организаторы Том Сойер Феста в Клинцах Оля Молявко и Алина Коленченко, архитекторы из бюро Form и «Меганом», преподаватели Архитектурной школы МАРШ.

Лекция «Многоэтажки pt.2» / Брянск / 26 октября 2020 года

Прим. редакции: Оля Молявко и Алина Коленченко не только восстановили два исторических дома в Клинцах, но и выпустили книгу «Азбука Клинцов». Читайте наш разговор с Олей о Том Сойер Фесте, клинцовской азбуке, любви и уважению к малой родине здесь.

В прошлом году привозили в Брянск Александра Зальцмана с лекцией «Новая жизнь старых зданий». На примере Брянского арсенала говорили о важности индустриального наследия – почему это часть городской идентичности и как жители могут участвовать в развитии городских территорий.

Лекция-дискуссия «Новая жизнь старых зданий» / Брянск / 6 апреля 2024 года

Прим. редакции: Александр Зальцман – директор по продукту компании CM International. А почитать про Брянский арсенал и его судьбе можно в нашем материале Слава русского оружия.

Сейчас мы запустили цикл «Городские триггеры». На первой лекции поговорили о спонтанной архитектуре и ее влиянии на архитекторов. На следующих лекциях расскажем, как с городом взаимодействуют люди с ограниченными возможностями и как город взаимодействует с теми, у кого нет дома. Мы хотим отойти от восприятия архитектуры как физического объекта и подойти к анализу архитектуры как явления.

Лекция «Что такое вернакуляры» из цикла «Городские триггеры» / Брянск / 25 апреля 2025 года

Прим. редакции: лекция «Архитектура через призму социальной изоляции» пройдет 7 июня, лекция «Архитектурные ландшафты бездомных» – 5 июля. Зарегистрироваться на обе лекции можно здесь.

Георгий. На новых лекциях мы разбираем углубленные вопросы, влияющие на архитектуру. Пытаемся выяснить, что людей раздражает в городе. Эти лекции – часть решения глобального вопроса «Кто мы, откуда и куда идем?». Это очень важно. Мы хотим создавать новые архитектурные памятники Брянска вместе. Но для этого нужно понять, какие памятники нам нужны и почему.

В XXI веке эти вопросы следует рассматривать более структурировано и глубинно. Мало понимать, какие стенки бывают, как они могут быть обрамлены и разукрашены. Если мы ответим на вопрос «Кто мы такие?», то, возможно, следующие поколения не будут уничтожать то, что мы построим. Они будут понимать, какую роль эти здания выполняют в городе.

Лекция «Что такое вернакуляры» из цикла «Городские триггеры» / Брянск / 25 апреля 2025 года

Как художественная деятельность влияет на вашу архитектурную работу?

Георгий. Архитектура и живопись дополняют друг друга. Часто в живописи мы находим решения, которые затем транслируем в архитектуру. Вопросы творческого процесса – настоящего творчества – междисциплинарные. Потому что и живопись, и архитектура – вещи, связанные с тобой как с автором. Вместе с тем, мы не завязываем живопись на архитектуре.

Мария Гулевич / Фото Татьяна Колнаузова / 2025 год

В каком направлении живописи вы работаете?

Георгий. Мы рисуем в стиле геометрической абстракции. Участвуем в выставках и организуем выставки сами. Крайняя наша выставка – «Пента» – прошла в «Модуле» в 2021 году. Это были времена ковида, поэтому мы уделили много внимания работе с пространством. Чтобы человек, который пришел на выставку, освободился от своих идей и предубеждений, со свободной головой воспринял живопись. Потому что наша живопись беспредметна – у нее нет предмета обсуждения. И к ней нужно подходить иначе, чем к контекстуальной или фигуративной живописи.

Выставка «Penta» / Модуль / 27 февраля 2021 года

Что такое дизайн-код?

Георгий. Дизайн код – это регламент внешнего вида города. Он закрывает все основные визуальные моменты: архитектура, благоустройство территории, размещения рекламных и информационных конструкций. Например, в какие цвета красить здания. Как озеленять и освещать улицы. Каких размеров должна быть вывеска на магазине или кофейне.

Зачем нужен дизайн-код?

Мария. Это вопрос уважения к себе и к городу. Особенно это актуально для исторического центра. Без дизайн-кода на улицах некрасиво. Он нужен, чтобы был порядок. Это может не понравиться какому-нибудь малому бизнесу на первом этаже. Но мы живем в обществе и должны уважать общественное пространство.

Брянск, ул. 3-го Интернационала, 2

Георгий. Это и экономический вопрос. Дизайн-код делает город богаче. Если посмотреть на рентабельность жилья, то несложно заметить, что здания с дизайн-кодом дороже, чем здания без него. Увеличивается стоимость ренты – увеличивается денежный оборот. Увеличивается оборот – увеличивается благосостояние территории. Этот круговорот создает совершенно другие условия для развития города и уровня жизни горожан.

Брянск, ул. 3-го Интернационала, 2 / Пример оформления вывесок с дизайн-кодом

Как живет дизайн-код в Брянске?

Георгий. Его нет и не ожидается. Но проблема не в дизайн-коде – его можно начертить хоть сейчас и бесплатно. Начертить так же, как это сделали в Краснодаре, Барнауле и в других городах. Проблема в том, что в контексте дизайн-кода нужно изменить всю систему городского планирования и надзора за реализацией решений.

Например, на бумаге существует постановление «Об утверждении Правил размещения информационных конструкций на фасадах зданий на территории города Брянска». В нем прописаны большинство вопросов, которые касаются вывесок, баннеров и прочего. Но это постановление не работает – никто не соблюдает его.

Брянск, просп. Ленина, 41 / Фото Дмитрий Колнаузов / 2025 год

В большинстве случае арендаторы вешают на фасад то, что захотят. Им проще заплатить штраф за неправильное размещение, чем что-то согласовывать в управлении архитектуры и градостроительства. Они могут даже не платить штраф – подают апелляцию в суд и за это время двадцать раз закрываются. При этом организации, которые готовы работать долго, стараются делать хорошие вывески.

Мария. Стоит учесть, что никакой документ не будет исчерпывающим на 100%. Всегда найдется случай, отклоняющийся от регламента. Поэтому нужно, чтобы управляющие органы могли принимать решения.

Но часто утверждение вывески выливается в бессмысленную бюрократию. Никто не хочет брать на себя ответственность за то, чтобы что-то как-то не так сделать. И это при том, что обычно делается «никак». Но когда от этого «никак» отклоняются, начинается буквоедство.

Георгий. Чтобы на улицах города стало чище, достаточно реализовать уже имеющееся постановление. Перестать согласовывать пристройки к объектам культурного наследия. Сделать тротуары вдоль дорог, а потом еще и чистить их. И уже тогда у нас будет прекрасный город.

Каждый человек хочет жить в красивом городе. Но для этого нужно понимать, что город не ограничивается квартирой и машиной. Хочешь жить в красивом городе – научись уважать его. Если ты что-то открываешь, сделай хотя бы нормальную вывеску. Помни, что ты находишься в городе, где люди умирали, чтобы этот город жил.

Как живут архитекторы в Брянске?

Мария. Когда я говорю о проблемах города, у меня начинается упадническое настроение и просыпается чувство безысходности. Непосвященным кажется, что архитектор создает среду и архитектуру – и все зависит только от него. На самом деле это сложный комплексный процесс, который часто сводится к политическим и экономическим факторам. Ты – как архитектор – работаешь по техническому заданию, с которым приходит заказчик. Можешь сделать в рамках запроса чуть-чуть лучше или чуть-чуть хуже. Но дельта, в которой ты колеблешься, диктуется снаружи и обуславливается политико-экономическим моментом.

Мария Гулевич и Георгий Стародубов / Офис 3bgroup / Фото Татьяна Колнаузова / 2025 год

Ты не можешь взять и построить новый город с прекрасной архитектурой. Как следствие, архитекторы соглашаются вписаться в заданные условия или уезжают туда, где запрос к архитектуре на ином качественном уровне.

В теории, архитектор может своими силами повысить общую планку архитектуры и благоустройства города. Но это не его задача. Архитектор не может изменить политику или улучшить экономику – у него нет таких рычагов. Ты ходишь по городу, о чем-то говоришь, что-то обсуждаешь. Но потом понимаешь, что приходится работать в той обстановке, которая сложилась. Не хочешь работать в таких условиях – работаешь с заказчиками из других городов. А со своим городом ты так особо ничего и не сделаешь.

Какие проекты вы разрабатывали для Брянска?

Георгий. У нас было несколько проектов общественных пространств в Брянске. К «Выставке маргинальных архитекторов», которая прошла в 2018 году, разработали концепт реставрации Набережной.

Концепция Набережной в Брянске / 3bgroup

В 2022 году Маша предложила проект «Постхрам», который призван компенсировать утраченный храмовый комплекс на Рождественской горе и помочь вообще по-новому взглянуть на архитектуру, которая может создаваться в городе.

Концепция проекта «Постхрам» на Рождественской горе / 3bgroup

Еще один общественный проект нашей студии – стелла подвигу партизанского движения на Брянщине.

Концепция стеллы подвигу партизанского движения / 3bgroup

Прим. редакции: отдельный разговор про проект «Постхрам» – в материале Постхрам – взгляд на будущее Брянска.

Как соотносятся архитектура и пространство?

Мария. От архитектуры не так много зависит. Очень много решает пространство. Здание должно вписываться в сетку улиц и красные линии застройки – чтобы человеку было удобно взаимодействовать с ним.

Если говорить предметно, пространство должно быть чистым, аккуратным и приятным. Чистота – вообще недооцененная вещь в наших городах. Нишевая такая штучка. Далеко не все знают, что в городе должно быть чисто. Поэтому, действительно, от архитектуры не так много зависит. Если мы построим красивый дом на Богом забытой улице, то он просто потеряется в окружающем хаосе.

Какие архитектурные и градостроительные проблемы у Брянска?

Мария. Проблем у города очень много – этому вопросу в свое время мы посвящали целые лекции. Однако раньше мы делали акцент на глобальных вещах. Например, разбирали планировки районов: советских, постсоветских и тех, которые строятся сейчас. Но в последнее время хочется обсуждать более простые темы: высота дорожек и бордюрного камня над газоном, сливы водосточных труб, целостность асфальтового покрытия во дворах. Таких проблем у города тоже полно.

Но масштабно, основная проблема – отсутствие градостроительной политики. У нас нет понимания, что какие-то здания нужно сохранять. Нет понимания, какую цветовую гамму применять в городе. Банально, нет понимания эстетики. Складывается впечатление, что зачастую архитектурные вопросы решаются хаотично, без участия архитекторов. Например, у нас облупилась штукатурка на здании – давайте сделаем вентфасад. Фокус на утилитарности архитектуры, эстетическая сторона вопроса забыта.

Георгий. Действительно, мы не знаем, как город должен выглядеть. Более того, не знаем, кто мы и куда идем.

Мария. Но это не значит, что в городе должна быть однобокая градостроительная и архитектурная политика в духе: «А теперь мы город партизанской славы». Важнее понимание, что наши дома – это не сараи. Что мы можем жить не как в хлеву, что можно повысить планку запроса к архитектуре. Сейчас мы живем в условиях, когда смотришь даже на остановки и думаешь: «Почему так?».

Георгий. Даже если мы потомки победителей, это не значит, что нужно везде вешать звездочки. Проблема в другом – нужно научиться уважительно относится к заслугам города. Например, восстановить Арсенал, на котором выковывали победы.

Когда смотришь на Дворец пионеров, думаешь: «Люди 50 лет назад могли мыслить так!». Сейчас мы не то чтобы что-то восстановить, мы тротуары сделать не можем.

Дворец пионеров до реконструкции / Брянск

Но если мы хотим красивый город, нужно что-то менять. Ведь можно постараться и сделать хороший город для жизни. Чтобы люди хотели жить в нем и рожать детей. Или хотя бы спокойно гулять. Например, сейчас планируют расширять ул. Горького. Все – мы теряем вайбовое место и дома, расположенные на улице.

Мария. При расширении ул. Горького сносить дома не будут. Но такое шоссе под окном – это высокий уровень шума и грязи. Людям, которые там живут, станет жить хуже, почти невозможно. Как теперь будут жить люди в доме, который восстанавливали ребята из Том Сойер Феста?

Прим. редакции: в 2021 году волонтеры Том Сойер Фест восстановили исторический дом по адресу ул. Горького 10.

Но ведь городские раны заживают?

Мария. Когда я прочитала новость про расширение ул. Горького, мне стало дурно: «Я не буду думать об этом сегодня, подумаю завтра. Я не хочу портить себе вечер». Но деревья срубят, улицу расширят, а мы к этому привыкнем. Да, мы потеряем классную локацию. Но город – это живой организм. Он меняется и это нормально. Конечно, таким образом ему лучше бы не меняться. Но это процесс, на который мы не можем повлиять.

Брянск, Ул. Горького / Деревья уже вырублены, дорога еще не расширена / Фото Дмитрий Колнаузов / 2025 год

Когда-то центр города утратил Новопокровский собор, комплекс зданий при нем и холм, на котором располагался храм. Мы лишились важной части нашего наследия. Но даже эта рана затянулась – не метафизически, а физически. Эта территория изменилась. Построили «Дружбу», разбили интересную площадь с фонтаном. Получилась вполне осмысленная и вменяемая среда. Правда, сейчас мы снова утратили эту территорию…

Брянск, Набережная, Новопокровский собор / Уничтожен в 1968 году вместе с прилегающими зданиями

Как Брянск бережет свою архитектуру?

Георгий. Наш город – уникальный пример того, как предыдущие поколения, вопреки всему, построили красивый и уникальный город. Но сейчас мы закрываем глаза на это. Когда какое-либо здание приходит в негодность, его сносят – из-за безответственности, безалаберности, вмешательства третьих интересов или просто из-за того, что не могут нормально законсервировать.

Брянск, бул. Гагарина, 6 / Дом Боровича / Фото Дмитрий Колнаузов / 2025 год

Нам дали хорошо реализованную среду, с интересной и мощной идеей. Но мы не бережем и не поддерживаем ее. У нас была красивая Набережная, которая гармонировала с «Дружбой» и лестницей на Рождественской горе. Но она рассыпалась от времени. Мы ее разобрали и построили новую, заменили фундаментальный фонтан на более утилитарный фонтан. Остатки старого фонтана повесили на забор – как голову убитого животного.

Брянск, КЗ «Дружба» и Славянская площадь до реконструкции / Конец 1980-х – начало 1990-х гг. / Фото Н. С. Романов / Подготовлено к публикации специально для группы «Брянск глазами разных поколений»

Очень часто в нашем городе архитектурное излишество воспринимается как бремя, с которым мы не можем совладать. Смотрим, как все рушится и не понимаем, что с этим делать. Например, есть здание ЗАГСа с интересными балюстрадами на крыше. Но и они рассыпались. Вместо того, чтобы восстанавливать, мы сносим. Или ограждаем ленточками и ждем, пока оно развалится само.

Брянск, ул. Горького 32 / Фото Дмитрий Колнаузов / 2025 год

Как и зачем беречь архитектуру родного города?

Мария. На вопрос «Как?» отвечу коротко: нужно подходить к архитектуре осмысленно. Обращаться к архитекторам и делать то, что они говорят. Выделять ресурсы на архитектуру. Потому что из воздуха ничего не берется.

Георгий. Зачем? Чтобы не потерять людей, которые живут в городе. В город с красивой архитектурой приезжает больше людей, уезжает – меньше. Это привлекает инвесторов, делает жилье и офисные здания рентабельнее – люди хотят покупать, арендовать, вкладываться.

Три самых красивых здания Брянска?

Подборка от Георгия:

Спасо-Гробовская церковь / Российская Империя.
Краеведческий музей (без баннера) / СССР.
Торговый центр «Айсберг» / Российская Федерация.

Брянск, Брянский государственный краеведческий музей / Фото Герасима Егоркина / Около 2000 года / Источник: «Брянский краеведческий музей. Фотопутеводитель» (2004)

Подборка от Марии:

Тихвинская церковь / Российская Империя.
Техническое здание на ул. Бежицкой перед поворотом на Первомайский мост (не путать с бизнес-холлом) / СССР.
Жилой дом (ул. Ямская, 10) / Российская Федерация.

Брянск, ул. Ямская, 10 / Фото Дмитрий Колнаузов / 2025 год

Три главных архитектора Брянска?

Сложный вопрос. Мы попробуем выделить по архитектуру из каждой эпохи и несколько их основных работ.

Николай Андреевич Лебедев / Российская Империя. Николай Лебедев – представитель русского стиля в архитектуре, который был популярен во второй половине XIX – начале XX вв. Лебедев создал знаковые для своего времени объекты – красивые и изящные – которые очень любят жители города (а это важно!). По его проектам построили здание женской гимназии на пл. Карла Маркса, Спасо-Гробовскую церковь на проп. Ленина, комплекс зданий Брянского арсенала на ул. Калинина.

Александр Алексеевич Зеленов / СССР. Александр Алексеевич работал в стиле модернизма. Это очень чуткий архитектор, который умел работать с контекстом. Он спроектировал многие здания и пространства, которые очень удачно встроились в существующую городскую структуру и во многом определили ее. Например, по проектам Зеленова построили краеведческий музей на пл. Партизан, кардиологический диспансер на ул. Октябрьской и жилой дом с магазином «Брянские товары» на ул. Емлютина.

Александр Петрович Перов / Российская Федерация. Человек, который очень любит наш город и которому не все равно. Прекрасный преподаватель, главный и чуть ли не единственный реставратор в городе. По его проектам провели научную реставрацию здания канатной фабрики Мартынова на Автовокзале и Винный замок. Когда-то Александр Петрович возглавлял архитектурный отдел Брянской епархии.

Брянск, Винный замок, бул. Гагарина, 14 / Отреставрирован по проекту А. П. Перова / Фото Дмитрий Колнаузов / 2025 год

И отдельно стоит упомянуть Василия Николаевича Городкова. Во многом, центр современного Брянска – это его работа. Он работал над восстановлением города после войны, участвовал в планировке новой структуры центра Брянска. По его проектам построили ЦУМ, Дом книги, здание областной библиотеки; восстановили Тихвинскую, Воскресенскую, Спасо-Гробовскую и Петропавловскую церкви.

«Мэрч»: задизайнено в Брянске

2025-05-15T10:34:19.506Z

Злой мухомор режет ногу человека, всадник борется с чертями, дизайнер из милого котика превращается в злую собаку. Кто носит брянский шмот, а кто за него «пояснит»? Погружаемся в мир брянского проекта «Мэрч» вместе с Кириллом Стопдизайновичем.

Как появился проект «Мэрч»?

Мы (ребята из дизайн-студии «стоп дизайн» и авторы проекта «Путеводитель Брянска») занимаемся разработкой айдентик, фирменных стилей и анимациями. Время от времени выпускали футболки в коллаборации с брянскими брендами и компаниями, плюс печатали свои тематические принты.

У нас есть некоммерческий проект «Гастрокарта Брянска». Это печатная карта с заведениями города и краткой информацией по каждому из них. Именно с этого проекта, а точнее с графики этого проекта, и начался бренд «Мэрч».

У проекта свой микромир, где животные и продукты питания различным образом издеваются над фирменным персонажем. Некоторые наши знакомые, и не только знакомые, просили реализовать эту графику в виде принта на футболках. Мы сделали это, всем очень сильно понравилось. А пару лет назад наша команда ездила с лекцией на Дизайн-выходные в Суздаль, и заодно, в качестве подарков, прихватили с собой футболки с принтами Гастрокарты. Нам активно стали писать с вопросами, где можно приобрести такие футболки и что за бренд. С этого момента мы и стали задумываться о создании отдельного бренда.

Лонгслив «Серафим», выпущенный к шестилетию студии «стоп дизайн»

На шестой год дизайн-студии, то есть в прошлом году, мы доросли до полноценного бренда, в рамках которого разрабатываем и создаем разные принты для лонгсливов и футболок (пока что). Теперь позиционируем эту историю как отдельный проект «Мэрч».

Как придумываете принты, какую идею закладываете в них?

Все принты придумываем вместе с командой, а наш невероятно талантливый иллюстратор Женя Баринов воплощает их в жизнь. Одна часть принтов – это графика проекта «Гастрокарта Брянска», вторая – логотип и графика проекта «Путеводитель Брянска», с использованием разработанной нами айдентики города. Все остальное – это попытки переработать забытые и не очень русские стили. Например, лубок, палех, иллюстрации с иллюминированных рукописей, старых русских бестиариев... Также, помимо всего прочего, основная идея бренда «Мэрч» – это коллаборации с артистами, художниками и брендами. Их пока немного, но наше портфолио пополняется. Мы открыты к сотрудничеству.

Лонгслив «Брянск»

Какие известные люди ходят в вещах бренда «Мэрч»?

Стендап-комик Женя Чебатков, Юра Бардаш (основатель и продюсер проектов «Quest Pistols», «Грибы», «Нервы»...), хип-хопер Дима Ом, комик Тимур Бабъяк, Серафим Сашлиев (ведущий и автор канала «Серафим»), Илья Попов (гендиректор Riki.teаm и один из авторов проекта «Смешарики»), Никита Лукинский (создатель канала «Унежить душу»), Дмитрий Карпов (автор канала Дизайн-снайпер), Максим Ильяхов (русский писатель, редактор, соавтор книги «Пиши, сокращай», автор сервиса «Главред») и еще много-много креаклов по всей России.

Юра Бардаш и футболка «Мухомор»

Расскажите о коллаборации со Смешариками, почему именно эта коллаба?

Мы узнали, что Илья Попов (гендиректор Riki.teаm) купил нашу футболку в концепт-павильоне «РЯД/»: предложили заколлабиться и сделать интересный проект. За основу взяли стиль палехской русской шкатулки, лубочный стиль и современный контекст. И поместили фирменных персонажей мультика «Смешарики» в достаточно узнаваемый многим стиль. Получились два принта и лимитированная коллекция футболок (которые до сих пор, кстати, можно приобрести). Почему именно эта коллаба? «Смешарики» – любимый мультик для многих, и для нас в том числе. Самый главный философский мультик современности, и это не только наше мнение.

Футболки «Смешарики + Лубок»

С кем бы еще хотелось поработать?

Много с кем – и с артистами, и с брендами. Очень интересные коллаборации должны состояться к этому лету. Надеемся, что все получится. А какие именно, пока секрет. Но, я думаю, многие удивятся. Мы так точно. Из совсем скорого – коллаборация с Максимом Ильяховым.

А так мы рады всем предложениям: и художники, и артисты, и бренды, приходите, мы только за, наша дверь открыта.

Какое изделие самое популярное?

Наверное, футболка с принтом «Дѣланиѥ». Мы вдохновились работой Зело (центра исследования древнерусской культуры), и с Женей Бариновым сделали принт в иллюминированном стиле. «Дѣланиѥ» – в переводе со старославянского – работа. Идея принта заключается в работе над собой, борьбе с чертями и прочими, внутри и снаружи.

Футболка «Дѣланиѥ»

Где можно купить вашу одежду?

В первую очередь, на нашем сайте.

Брянск – BRINK SHOP в ТЦ Аэропарк и «Щебетун» на ул. Фокина.

Москва – концепт-павильон «РЯД/».

Норильск – арктический онлайн-магазин «Кофе-Друг».

Не только города: что посмотреть в Трубчевском Подесенье

2025-05-13T10:13:48.842Z

Не одним Брянском едины. Историк, антрополог и экскурсовод Нина Алейникова подготовила маршрут по Трубчевскому Подесенью для читателей Путеводителя Брянска. Читаем, вдохновляемся и планируем путешествие на ближайшие выходные.

Храм в честь преподобного Сергия Радонежского (XVIII в.) в с. Мирковы Уты. Фото со страницы храма в социальных сетях, 2022 год

Чтобы проникнуться любовью к Трубчевской земле еще сильнее, почитайте наш разговор с Ниной о Трубчевске – городе вечного пограничья.

Трубчевское Подесенье

Земляничные щёки береговых гор, руины, древние городища и дороги со старых карт – история Подесенья в округе Трубчевска лежит, как раскрытая книга. Однако порой её сложно прочесть: прошлое здесь кажется невидимым и стёртым. Но его отметки в ландшафте впечатляюще красивы. Что посмотреть в окрестностях Трубчевска, чтобы ощутить время как физическую реальность?

Кветунь

10 километров от Трубчевска

Место, с которого начинаются главные трубчевские сказания о старине. Здесь древнее городище, где дух захватывает от распахнутого горизонта. Курганы, у которых записывал сказки П. И. Якушин. Берег, к которому в челне по Десне приплыла икона, известная нам как чудотворная икона Чолнской Божией Матери. Стены Спасского Чолнского монастыря. Отсюда до революции начинался крестный ход к Трубчевску с чудотворной иконой.

Крестный ход из Трубчевска к стенам Спасо-Чолнского монастыря. Екатерина Пилютина, 2024 год

Под алтарём разрушенного в XX веке Христорождественского собора похоронен сподвижник Романовых, крестный отец Петра I, Алексей Никитич Трубецкой. В этой обители, в конце жизни, он принял монашеский постриг.

Прим. редакции: П. И. Якушин (1822 – 1872) – писатель-этнограф, собиратель народных песен, присловий, загадок и побасёнок.

Монастырь расположен на селище археологического комплекса VIII-XIII вв., который некоторые исследователи считают «Старым Трубчевском». Находки археологов можно увидеть в экспозиции Государственного исторического музея в Москве. В 70-е годы XX века в Кветуни исследовали около 200 курганных насыпей. С этими местами связан первый опыт музеефикации археологических памятников на Брянщине: чтобы сохранить исторический ландшафт, на месте раскопанных курганов насыпали макеты.

д. Удолье. Нина Алейникова, 2011 год

Что посмотреть. Руины монастыря (нижний ярус колокольни и часть ограды XVIII века). Макеты курганных насыпей. Вид на пойму Десны и Десёнки с древнего городища.

Как смотреть. Прикоснуться к остаткам монастырской ограды (войти не получится, на месте разрушенного монастыря сейчас психоневрологический диспансер). Выпить чаю на городище. От курганов пройти в сторону д. Удолье и полюбоваться панорамой. Если ехать дальше вдоль берега, можно увидеть остатки окопов немецкого тылового рубежа «Хаген». Чудотворная икона Чолнской Божией матери хранится в Сретенском храме Трубчевска: там можно начать или закончить маршрут.

Когда ехать. В любое время. Самое красивое обрамление этих мест – весна и разлив Десны. Особенной опыт: приехать в день празднования Чолнской иконы, когда крестный ход движется из Трубчевска к руинам монастыря. Это переходящая дата – в седьмую неделю (воскресенье) по Пасхе.

Арельск

21 километр от Трубчевска

Об Арельске летописи упоминают с XV века. Живописно расположено не только село, но и дорога к нему из города – по краю Трубчевского ополья, мимо Радутино, через Гнилёво. Высокий берег Десны здесь – выразительный памятник с остатками мощных земляных укреплений XIV-XVI вв. С его высоты открывается вид на сельскую дорогу с храмом, поля и разбредающиеся в разные стороны белые дороги – осколок исчезающего культурного ландшафта Среднего Подесенья.

Окрестности с. Арельск. Нина Алейникова, 2023 год

Что посмотреть. Вид на Десну и рельеф. По пути заехать в Радутино – найти древнее городище. Посмотреть на лес, откуда начиналась промышленная империя Мальцовых. Остановиться у церкви в честь Рождества Пресвятой Богородицы середины XIX века в д. Гнилёво.

Как смотреть. Подняться наверх и полюбоваться необъятной поймой Десны с валов сторожевой крепости. Можно спуститься к реке.

Когда ехать. Лучше всего – зелёной весной, пока нет высокой травы.

Городцы

2 километра от Трубчевска

Городцы – восточный пригород Трубчевска. Он тянется вдоль бывшей Орловской торговой дороги по правобережью Десны. В прошлом это три деревни, известные по документам с XVII века. Сейчас они объединены в один населённый пункт – самый крупный в Трубчевском районе.

Мост через Десну в д. Городцы. Нина Алейникова, 2020 год

В 2008 году хранитель памяти этих мест – Раиса Тихоновна Игнатова (геолог, родом из Подесенья) – создала Городецкий народный «Дом крестьянского быта», где сохраняет вместе с предметами материальной культуры наследие имён, названий и местного говора.

Это редкое для Трубчевской округи по своей полноте этнографическое собрание – общедоступное наследие, прикоснуться к которому можно в буквальном смысле. Здесь можно подержать в руках прошлое и услышать больше, чем историю предмета – историю любви к нему.

«Я люблю свои экспонаты, я их нянчу», — говорит Раиса Тихоновна, улыбаясь.

На её экскурсиях всегда тепло по-домашнему, как в крепком гостеприимном крестьянском доме.

Фрагменты вышитых ковров из коллекции «Дома крестьянского быта». Анна Петрова, 2023 год

Брянская художница Анна Петрова (Тёплое пространство) делится впечатлениями:

«Невероятная вышивка представлена здесь! Некоторые экспонаты достойны лучших этнографических музеев страны. Но для меня главным сокровищем оказалась коллекция ковров местных жительниц. Вышитые, ворсовые – все они поражают и колоритом, и сюжетами, и уникальной композицией! В музее Декоративного искусства на Делегатской я видела много произведений наивного народного искусства, но здесь… Русалки, избушки, похищенные красавицы, восточные воины, тигры с грибами, медведи с зайцами, дворцы и речушки, леса и цветники – можно часами рассматривать и восхищаться! Один ковер, вышитый крестиком по войлоку, с рыбаком и русалкой, поразил и сюжетом, и невероятным подбором оттенков. Шедевр! Раиса Тихоновна рассказала, что сюжет приснился пожилой мастерице, был выполнен углем и вышит крестом. Художественная ценность полотна, на мой взгляд, высочайшая!».

Что посмотреть. Посетить «Дом крестьянского быта». Спуститься по дороге к Десне, подняться на высокий берег и постоять на единственном сохранившемся из Городецких мостов: с него видна Соборная гора в Трубчевске.

Как смотреть. Уточнить время работы музея и возможность приехать на экскурсию можно у Раисы Тихоновны по телефону 8-960-560-65-89.

Когда ехать. В любое время.

Урочище Рум

12 километров от Трубчевска

Живописные берега Неруссы в охранной зоне заповедника «Брянский лес»: участок широколиственного леса с разнотравьем и вековыми дубами там, где раньше деревья рубили, сплавляли по рекам, превращали в поташ и дёготь.

Опоры деревянных мостов в пойме Неруссы. Нина Алейникова, 2022 год

Румами называли участки берега, откуда сплавляли лес или связывали брёвна в плоты. Здесь проходит старая насыпная лесовозная дорога, построенная в 1970-х (местные знают её как «БАМ»). Сейчас по ней проходит северная граница заповедника. Множество протоков, через которые дорога вела вглубь леса, прежде соединялись деревянными мостами: их дубовые остовы стоят здесь в воде до сих пор – свидетельство жизни лесного левобережья Десны.

Что посмотреть. Лес, как он есть.

Как смотреть. Бережно. Охранная зона вместе с территорией заповедника и прилегающая к ним сеть памятников природы имеют международный статус биосферного резервата ЮНЕСКО. На берегу дежурит лесная охрана.

Когда ехать. По-своему здесь всегда хорошо. Особенно красивы эти места ранней весной, когда цветут первоцветы.

Удельные Уты

37 километров от Трубчевска

Уты – сложный ансамбль поселений с двумя храмами и усадьбами. Одна из усадеб стала невидимой, а другая остаётся впечатляющими руинами на пути между Трубчевском и Брянском. Это один из последних сохранившихся усадебных домов округи. Дом выстроен в конце XVIII – начале XIX столетия. Последней владелицей усадебного дома была О. А. Голенищева-Кутузова, дочь генерала А. М. Гулевича: участника русско-турецкой войны и военных походов середины XIX века. Внутреннее убранство усадьбы сохранялось до 1990-х годов: лепные карнизы, паркетные полы, кафельные печи с изразцами. После пожара в 1992 году дом разрушается.

Руины усадебного дома Гулевичей (XVIII-XIX вв.) в Утах. Нина Алейникова, 2023 год

Трагичными историями дом оброс в годы Великой Отечественной войны, когда немцы разместили в нем штаб гестапо.

Центром округи остаётся восстановленный в 2000-х храм в честь Сергия Радонежского (XVIII в.), стоящий над озером. В храме проходят одни из самых тёплых и нарядных сельских служб.

Что посмотреть. Руины усадебного дома, долину реки Утянки с озером и плотиной. Деревья, оставшиеся от усадебных парков. Труба печи для обжига кирпича. Здание земской больницы начала XX века.

Как смотреть. Следовать по указателям у дороги Трубчевск – Брянск.

Когда ехать. В любое время. Храм открыт в субботу с 17:00 до 19:00 и воскресенье с 8:00 до 12:00.

Some Furniture: мебель как культура

2025-04-28T10:46:49.829Z

Возможно, когда вы сидите в кофейнях «Щебетун» в кресле или на диване, вас посещает мысль: «Хочу себе такое же». Мы тоже!

Поэтому мы встретились с Дарьей Крутиковой – автором проекта Some Furniture, который занимается реновацией винтажной мебели и не только (а еще Дарья работает над запуском собственного мебельного производства).

Получился большой и интересный разговор о винтажной мебели и мебели вообще. Узнайте, как найти винтажную мебель, существует ли качественный советский винтаж и можно ли отреставрировать винтажную мебель в домашних условиях.

Фото – Александр Шарк

Как появился проект Some Furniture?

Я переехала в Брянск в 2015 году. Продолжая строить инженерную карьеру и заниматься наукой, искала способ творческого самовыражения. У меня много интересов и разностороннее окружение. Так, интуитивно, появился проект Some Furniture. Каждый предмет, который попадает мне в руки, вызывает детский неподдельный интерес. В своих исследованиях винтажной мебели и декора я пришла к современному дизайну.

Проект в процессе трансформации. Мы работаем над запуском производства мебели, керамики и текстиля. Я хочу поделиться своим видением и обрести единомышленников. Следите за нашими обновлениями во всех соцсетях.

Письменный стол. Дизайн – Дарья Крутикова. 3D-визуализация – Анастасия Панина

Реставрация, реновация и модификация

Мы не занимаемся реставрацией в академическом смысле. Научная реставрация – это сохранение исторической подлинности предмета, с максимальной точностью первоначального облика. Основные способы реставрации – реконструкция и консервация. У реконструкции много тонкостей, в том числе использование материалов с «родным» химическим составом. Например, чтобы заменить покрытие глянцевых фасадов, нужно подобрать такой же полиэфирный лак, которым предмет покрыли изначально. Иногда это невозможно. Тогда можно законсервировать мебель – очистить от грязи, укрепить, защитить от воздействия внешней среды.

Наша работа – это реновация. Она допускает изменение внешнего вида и отделки предмета. Часто клиенты сами просят вдохнуть новую жизнь в старую мебель. Когда-то мы делали комод из немецкого серванта. Убрали верхнюю часть. Интерьер реорганизовали под хранение игровых приставок, винилового проигрывателя и пластинок. Сделали перфорацию задней стенки для проводов. Это даже не реновация, а модификация.

С какой мебелью ты работаешь?

Преимущественно, с мебелью 60-х и 80-х годов стран «восточного блока» – Венгрия, ГДР, Румыния, Чехословакия, Югославия, Польша, Болгария. Реже Финляндия, Италия и бывшие советские республики: Латвия, Литва, Эстония. Такая мебель в СССР была недоступна рядовым гражданам. Владельцы – интеллигенция, военные, врачи, педагоги, чиновники.

В СССР мебель была дефицитом. Покупали то, что получалось достать. Даже советскую мебель купить было непросто, не говоря уже об импортной. Однажды, я ездила за двумя немецкими креслами в Бежицу. Покупала у семейной пары. Жена – педагог, муж – военный. Они рассказали мне, с какими приключениями покупали не только эти кресла, а весь гарнитур. Как привезли мебель из ГДР в Москву. Как на грузовом поезде перевозили её в Брянск. Поэтому винтажная мебель – больше, чем что-то красивое и старое. Это мебель с историей.

С какими сложностями сталкиваешься в работе?

Первая проблема – это поиск. Когда я начинала заниматься винтажной мебелью, ее не продавали. Люди не понимали ценности и просто выбрасывали. Предложений не было. Приходилось просматривать квартиры в продаже, договариваться с риэлторами и продавцами. И люди не верили, что я всерьез хочу купить какую-то старую мебель в плохом состоянии.

Потом ситуация изменилась. Винтажную мебель стали продавать в большом количестве, выросла стоимость. И сейчас все идёт к тому, что винтажной мебели все меньше и меньше – потому что предложение изначально ограничено. В охоте за стулом определенного дизайнера сталкиваешься с тем, что этого уже просто нет.

В восстановлении много сложностей. Нужно снять старое покрытие и не повредить материал. При необходимости, сделать вклейки. Однажды нужно было сделать новую ножку. У нас такого оборудования не было – пришлось искать мастерскую по всему Брянску. И проблема была не только в оборудовании, но и в том, чтобы мастера согласились. Перестроить оборудование под единичный заказ – это большие трудозатраты. Поэтому в реставрации бывает много непростых ситуаций.

Сколько времени уходит на восстановление мебели?

Это зависит от состояния предмета. Допустим, есть два одинаковых кресла. Первое стояло в гостиной, с него сдували пылинки и запрещали на нем сидеть. Второе побывало в гараже, в будке у собаки и чего только не видело. Поэтому время на восстановление будет разным.

Обычно я закладываю три-четыре недели на работу, без учета текущей загруженности. Если предмет в хорошем состоянии, достаточно нескольких дней. На реставрацию антиквариата уходят месяцы – мастера кропотливо работают буквально зубными щетками и скальпелями.

У тебя большая команда?

Я начинала одна. Даже думала учиться на реставратора. Но для меня это слишком монотонная работа. Иногда одна операция занимает три дня – стоишь, шлифуешь. Мне это не подходит по темпераменту. Поэтому изучила все теоретические и практические вопросы, затем обучила мастеров. Сейчас в нашей команде – три мастера по дереву и два человека, которые занимаются обивкой мягкой мебели.

Твои любимые предметы, с которыми ты работала?

Предметы созданные в коллаборации: комод и письменный стол с рисунками татуировщика Никиты Ерохина, «Шкаф 151» с рельефной гравировкой на стекле по эскизу Марии Мамай. И, конечно же, проект нового письменного стола по моему дизайну.

Реновация немецкого серванта под комод. Гравировка – Мария Мамай. Фото – Дарья Сухорукова.

Были случаи, когда не получилось восстановить мебель?

Нет, ни разу. Когда мебель рассыпается – это даже хорошо: не нужно прилагать усилия для разборки. Однажды в Бежице, в закутке с овощными палатками, я нашла польское рабочее кресло. На нем сидел продавец. Оно уже много лет стояло на улице, пережило дожди, сырость, морозы. И я решила это кресло купить.

Приезжаю на следующий день – кресла нет. Оно развалилось и его сложили рядом с грудой испорченных овощей. Я забрала и восстановила кресло – теперь оно в идеальном состоянии. Никогда по нему не скажешь, что ему довелось пережить. Жаль, что не сделала фото до восстановления. Это был бы идеальный пример до / после.

То самое польское рабочее кресло после восстановления

Ты находила артефакты в винтажной мебели?

Обычно что-то интересное попадается в антиквариате. Находят деньги или фотографию Николая II. Мне в винтаже пока что попался только спиннер – кто-то забыл его между подлокотником и сиденьем.

Был интересный случай – мне привезли шкаф из Италии. В нем нашлась звезда с погон. Таможенники ворчали, потому что звезда не была задекларирована. Если бы в шкафу оказалось что-то серьезнее, то это можно было расценить как контрабанду.

Где можно посидеть на твоей мебели в Брянске?

Наши кресла и диваны стоят в кофейнях «Щебетун», в «Итальянцах» в «Мегаполис-Парке» и еще в офисе одной IT-компании (но туда не попасть).

Дарья Крутикова, "Щебетун ДК", восстановленные литовский диван и венгерский журнальный столик

Какая география у твоих клиентов?

От Краснодара до Иркутска.

Как найти винтажную мебель?

Первый путь – на Авито или подобных сервисах. Поиск зависит от запроса и уровня погруженности. Допустим, тебе нужно кресло, и ты разбираешься в странах и дизайнерах. Тогда, например, ищешь: кресло, Мирослав Навратил, Чехословакия. Если не знаешь дизайнера и страну, ищешь то, что понравится визуально. Не находишь в Брянске – смотришь всю страну.

Другой вариант – найти проект или продавца, которые профессионально занимаются винтажем. Сейчас практически в каждом регионе есть такой продавец. Зачастую продавцы выбирают для себя одно направление – кресла, мебель, свет или посуда.

Мы развиваем несколько направлений. Мебель – от журнальных столиков до секретеров. Ковры, хрусталь, стекло. Человек может выбрать что-то из нашего ассортимента или прийти для реновации с чем-то своим.

Квартиры старого фонда

Раньше хорошо работал поиск винтажной мебели через просмотр объявлений о продаже квартир старого фонда. Бывают квартиры, где сохранилась «музейная обстановка» – люстры в розетке из гипса, бумажные обои, винтажная мебель. Сейчас в Брянске мало таких квартир в продаже, буквально несколько на весь город. И найти интересную мебель – большое везение. Крайний раз я поехала за хрустальными стаканами. Захожу в квартиру и вижу стулья, кресла и журнальный столик, которые мне никогда не попадались в руки. До этого видела их только на фотографиях.

Винтаж на мусорке

В Москве и Петербурге есть группа в Telegram – Rubbish Watchers. Помимо прочего, участники присылают фото и геолокацию винтажной мебели, которую кто-то выбросил. Например, может попасться прекрасный стул, который в «убитом» состоянии стоит 15 000, а после реставрации – 30 000. Предметы забирают буквально за несколько минут.

В Брянске на мусорке тоже можно найти хороший винтаж. Мне попался крутой светильник. Подруга забрала с мусорки винтажные кресло и тумбу. Как правило, винтажная мебель на мусорке попадается в районах старого фонда.

Как отличить качественный винтаж от ширпотреба?

Нужно обращать внимание на материалы, страну и годы производства. Если мебель 70-х годов стоит 100 000, то, возможно, продавец поставил лишний ноль (а может быть и два). Но может быть, что это уже отреставрированный предмет. Попросите у продавца дополнительные фотографии или видео. Еще лучше – приехать и посмотреть.

В принципе, покупка качественной винтажной мебели – хорошая инвестиция. Не будет такого, что ты купил сервант за 100 000, а через два года он будет стоить 50 000. Наоборот, через два года он подорожает до 150 000 или 200 000. И чем дольше предмет будет «жить» у тебя, тем дороже станет.

Поэтому к покупке винтажной мебели нужно подойти осмысленно и внимательно. Есть много советской мебели, которая не представляет интереса с точки зрения современного дизайна и истории дизайна вообще.

Качественный советский винтаж существует?

Да, но это очень редкие предметы, которые выпускались маленьким тиражом. Например, мебель Юрия Случевского. Такое можно случайно встретить один раз за пять лет. И вряд ли подобную мебель найдет обыватель. Обычно такой винтаж попадается людям, которые специально занимаются этим направлением. Сложность в том, что даже у дизайнерской советской мебели простой внешний вид. Поэтому нужно разбираться в материалах. Смотреть, из чего сделаны фасад и корпус.

Стеллаж "Ракета" из дипломного проекта Юрия Мусарова. Научный руководитель – Юрий Случевский. 1961 год. Экспозиция Всероссийского музея декоративного искусства. Фото – Дарья Крутикова

Как правило, качественный советский винтаж – это 50-е и 60-е годы. Например, многие помнят круглые раздвижные столы, которые стояли у бабушек и дедушек. У меня был такой стол. Его основа и ножки – массив сосны, покрытый шпоном дуба. Не самый элегантный стол, но качественный. Ты можешь отреставрировать его или просто накрыть скатертью и пользоваться.

Есть современные русские дизайнеры, за которыми ты следишь?

Мне сложно выделить отдельные предметы, дизайнеров или бренды, скорее меня привлекают детали. Исключение – Тарас Желтышев. Невероятно талантливый, не перестаю им восхищаться!

Как жил советский дизайн?

В Советском Союзе не было понятий «дизайн» и «дизайнер». Был термин «техническая эстетика». Гарнитуры мебели создавались в ВПКТИМ. Поэтому советские дизайнеры мебели и предметов интерьера очень часто нам неизвестны.

Прим. редакции: ВПКТИМ – Всероссийский проектно-конструкторский и технологический институт мебели.

В институте работал Юрий Случевский – выдающийся советский дизайнер. С 1957 года по 2017 год – до конца жизни – преподавал в Строгановке. Воспитал несколько поколений дизайнеров. Его работы запатентованы и известны нам. Однако труды многих советских дизайнеров остаются безымянными.

Сейчас историю советского дизайна и имена дизайнеров восстанавливают Московский музей дизайна, Всероссийский музей декоративного искусства и другие причастные. Благодаря их работе, стали известны многие советские дизайнеры, имена которых раньше скрывались за аббревиатурами научно-исследовательских институтов.

В Чехословакии и Польше дизайнеры были рок-звездами. Можно вспомнить Мирослава Навратила и его кресло-ракушку. Недавно в Москве отреставрировали трамвай «Tatra», для которого он создал кресла из стекловолокна. У нас же такой культуры дизайна не было.

Трамвай "Татра", кресла дизайнера Мирослава Навратила

Показательная история. Со мной работал реставратор старой школы. Он объездил весь Советский Союз, работал в Италии, Болгарии и других странах Европы. Занимался сложной реставрацией антикварной мебели и всем, что связано с деревом. Когда его приглашали на работу в Союзе, то записывали, например, как слесаря или тракториста.

Как научиться ценить винтажную мебель?

Это глубокий и сложный вопрос. Он связан с ментальностью, уровнем жизни, образованием, вкусом. В СССР у тебя не было выбора – попробуй достать мебель вообще. Обычным людям доставалось советская мебель, людям со статусом – импортная. То есть, качественная дизайнерская мебель была доступна ограниченному кругу людей.

Некоторое время в России вкус формировала IKEA. Как бы мы к ней не относились, но в компании – профессиональный подход к разработке предметов мебели и интерьера. Огромный штат дизайнеров, которые работают по разным направлениям.

В нашей стране семь вузов выпускают дизайнеров мебели, основные – Строганова и Штиглица. В общемировом понимании, лучшие школы в Италии и Германии.

Зачем нужен дизайн мебели?

Дизайн мебели и дизайн вообще – это показатель уровня культуры. Как и архитектура. Для меня, мебель – это не только функция, но и эмоциональный комфорт. Это следующая ступень в пирамиде потребностей. Когда ты закрываешь интерьерный минимум, хочешь двигаться дальше, самовыражаться. Быт человека, его дом, могут многое о нем рассказать.

Почему винтажная мебель дешевле новой?

Люди думают, что винтаж – дороже, чем что-то новое. Дороже, если сопоставлять несравнимые характеристики. Например, стол из ДСП с прикрученными на винты ножками стоит дешевле, чем винтажный стол со шпоном ореха и лаковым покрытием. Но новый стол такого же качества стоит намного дороже винтажного.

Сейчас я реставрирую комод – массив бука, шпон ореха и махагони, латунные элементы. За 60 лет «жизни» его свойства не изменились: ничего не лопнуло и не деформировалось. Мы продаем этот комод после реставрации за 55 000. Новый комод такого же размера и качества стоит около 250 000.

Реновация румынского письменного стола. Рисунок – Никита Ерохин. Фото – Дарья Сухорукова

Еще один пример – двери из массива. Иногда отреставрировать их дешевле, чем купить новые. Они высохли, в них нет смолы (бывает, что у хвойных пород выделяется смола и портит покрытие). Это уже стабильный материал.

Стоит ли покупать современный винтаж?

Когда винтажная мебель вошла в тренд, производители начали выпускать мебель «под винтаж». Берут советский дизайн, делают «CtrlC+CtrlV» и продают. Есть российские производители, которые копируют культовые польские кресла Bunny, права на производство которых приобретены польской компанией 366 concept.

Идет конкуренция за покупателя, в том числе через конечную стоимость. Поэтому новая «винтажная» мебель – это ДСП, МДФ, фанера. Ножки – клееный массив. Новое «винтажное» кресло из качественных материалов дешево стоить не будет. Считаю, имеет смысл найти настоящее винтажное кресло и отреставрировать его – это дешевле, чем покупать новое кресло «под винтаж» из качественных материалов.

Я могу сам отреставрировать старую мебель?

Да, но это сложно. Все ограничивается твоими навыками, инструментами и площадью. Если есть желание, дача или гараж, шлифмашина и другие инструменты – попробуй. Реставрировать сложную мебель в домашних условиях не нужно.

Когда-то моя подруга купила антикварный комод и решила отреставрировать его в квартире. Я сказала: «Не трогай его, в домашних условиях ты только испортишь». Она не послушала, попробовала и бросила дело даже не на полпути – ее хватило на зачистку половины фасада.

Раньше была очень популярна Дарья Гейлер. Она выпускает меловые краски, проводит мастер-классы по декорированию мебели – перекраске мебели в домашних условиях. Конечный результат зависит от того, какой у человека запрос к качеству. Для кого-то допустимы мазки от кисти на мебели. Мне не нравится такая текстура покрытия.

Винтаж заменит антиквариат?

Да, постепенно. Уже сейчас некоторые антикварные предметы определенной эпохи сложно найти. Хотя еще десять лет назад их было много. Мне кажется, что винтажная мебель стремится туда же. Скоро антиквариата практически не останется, он будет доступен только людям высокого социального статуса. Винтаж встанет на место антиквариата. А место винтажа займет мебель из девяностых и нулевых – тренд уже начинается. Например, появляется интерес к архивным предметам IKEA.

Текст: Дмитрий Колнаузов.

Пасхальный хлеб

2025-04-17T09:29:40.510Z

«Только в одной России празднуется этот день так, как ему следует праздноваться!» – написал Николай Гоголь о празднике Светлого Воскресения.

Мы не представляем светлый праздник Пасхи без кулича. Чтобы следовать традициям, их нужно знать. Поэтому мы изучили историю кулича: какой путь прошел один из символов Пасхи прежде, чем попасть к нам на стол. А ещё встретились с Русланом Фирсовым – бренд шеф-поваром Щебетун Фэмили, который показал нам, как готовится кулич сейчас, и поделился своими секретами.

Появление кулича на Руси

Традиция печь кулич на Пасху пришла к нам из Византии. Кулич впервые упоминается в XVII веке. Считается, что он стал домашним вариантом артоса – греческого церковного хлеба. Название свое получил из-за формы (в переводе с греческого «круглый хлеб»). Кулич превратился в символ «хлеба жизни» — он отсылает нас к трапезе апостолов с воскресшим Христом. Однако, до принятия христианства, древние славяне тоже пекли высокий круглый хлеб – в честь пробуждения земли в “Велик-День”. Дохристианские традиции совпали с христианскими.

В христианской традиции процесс приготовления кулича стал целым обрядом. Тесто замешивали в Чистый четверг, читая молитвы. Женщины надевали чистую одежду и покрывали голову платком. Тесто ставили в печь, перекрестив, чтобы «нечистый дух не подступил».

Готовый кулич украшали белой глазурью, символизирующей чистоту Христа, и буквами «ХВ» — «Христос Воскресе». Пасхальный стол украшался также крашеными яйцами (символизирует воскресение) и творожной пасхой (символизирует Гроб Господень).

В русской православной традиции кулич освящается в церкви в Великую субботу. Крестьяне считали, что после службы он приобретает благодатную силу: крошки от освященного хлеба смешивали с семенами для улучшения урожая, а засохшие кусочки хранили как оберег от болезней.

Рецептура кулича: в тесто добавляли яйца, масло, изюм, орехи и пряности — ингредиенты, которые в обычные дни считались роскошью.

Кулич в царской России: от избы до дворца

В XVIII–XIX веках кулич становится частью аристократического уклада. При дворе готовили куличи высотой до метра: с цукатами, миндалем и дорогими специями. Особенно любили добавлять шафран, что придавало царскому куличу золотистый цвет.

Возникла традиция «христосоваться» куличами: после заутрени люди обменивались кусочками, произнося: «Христос воскресе! — Воистину воскресе!». Особенно похвально было «христосоваться» с теми, кто ниже по социальному положению.

Рецептура царского кулича: в тесто добавляли масло, яйца и «духи», т. е. всевозможные специи (лимонная цедра, кардамон, шафран, миндаль, цукаты, мускатный орех).

Советский период: мир, труд, май и кекс «Весенний»

От дедушки ушел, от бабушки ушел, а от советской власти еще никто не уходил. В XX веке гонения советской власти на Русскую православную церковь коснулись и кулича. Термин «пасха» в поваренных книгах заменялся словосочетанием «сырковая масса». Многие семьи сохраняли обычай тайно, передавая рецепты из поколения в поколение. Формы для выпечки делали из консервных банок. Однако уже в 70-х государство смягчило политику, в магазинах стали появляться фабричные куличи, которые получили название кекс «Весенний»: лишенные религиозного смысла, но ставшие частью весеннего стола.

Рецептура советского кулича: все по госплану.

Куличи сегодня

Руслан Фирсов – бренд шеф-повар Щебетун Фэмили:

«Сейчас куличи – настоящий предмет искусства. У них разные формы и начинки. В этом году мы готовим два вида куличей. Один более традиционный, а второй гастрономический.

Есть тренды и нет смысла их игнорировать. Изначально, мы хотели готовить куличи без начинок, сделать упор на вкусном тесте. Но в последний момент я решил, что кулич будет с легким кремом. Никаких сложностей.

Все традиции приготовления соблюдаются: мы начинаем готовить куличи в Чистый четверг, перед Пасхой. Выдаем куличи гостям за день до самого праздника, чтобы можно было их освятить.

Чтобы сделать наш кулич лучше, мы с коллегами ездили на обучение в кулинарную школу в Москве, к Александру Кислицину. Съездили, переняли опыт, усовершенствовали его на свой взгляд, подстроили под свой цех и свое оборудование. И вот у нас получился уникальный рецепт, собственный, которого ни у кого нет.

Кулич №1 с цукатами, сливочным кремом шантильи и малиновым гелем из натуральных ягод. В этом году кулич выдерживается в двух цветах – белом и красном. Внутри белый и красный крем, красная обертка, белая шапочка, красный петушок, красная коробочка – максимально единая гамма.

Кулич №2 ореховый с карамелью. В тесто добавляются фундучное пралине и орехи. Карамель варим, затем замораживаем, разбиваем как стекло и добавляем в тесто. Во время термической обработки карамель плавится, создавая красивый эффект на разрезе и усиливая вкус теста.»

Ингредиенты помадки для кулича от Руслана: сухое молоко 80 гр., сгущенное молоко 120 гр., сок лимона 8 гр.

Теперь вы знаете, что «внутри» у кулича: не цукаты и не изюм. А целая история, традиции, твердость веры и любовь к ближнему. Обязательно пробуйте Пасхальные куличи от брянского шефа и готовьте помадку по его фирменному рецепту, чтобы шапочка с вашего кулича слетала за секунду!