Эльдар Джанашвили

«НИКТО»: ВВЕДЕНИЕ

2024-09-13T14:53:32.757Z

Об иносказаниях

Мы погружаемся в символы, восхищаемся сложными образами, разгадываем скрытые смыслы, считаем страницы, трехактную структуру, выискиваем отсылки, пасхалки, ключи. Это в нас со времён Гороха, ведийского царя Куру. Вся Махабхарата – это аллегория борьбы между дхармой и своими желаниями. Но об иносказаниях в Махабхарате я расскажу – иносказательно – уже в романе. А вот так, лицом к лицу с читателем, предлагаю про Библию – она тоже полна аллегорий и глубинных смыслов, а вам будет понятнее. Возьмем к примеру историю о пророке Ионе. Вы когда-нибудь задумывались о том, что в Книге пророка Ионы очень много странностей, если сравнивать её с традиционными историями о пророках, предстающих перед мудрыми старцами, вдохновенно вещающими о Божьей воле? Иона же выглядит как капризный ребёнок, сопротивляющийся ей. Историки, литературные критики и библиоведы до сих пор спорят касательно сути Книги пророка Ионы. Одни считают ее искусной пародией того времени на традиционные книги о пророках, другие видят глубокий богословский смысл. Третьи обнаруживают жёсткую сатиру на тогдашнее безответственное эгоистичное поколение. Четвёртые так вообще прочитывают исполнившееся ветхозаветное пророчество о Христе, который провёл три дня и три ночи в аду, и сам, в свою очередь, может являться «лишь» гностической легендой с астрономическими фактами и мифами о солнце. Жаль, месяцы не названы в честь двенадцати апостолов. Я бы даже сделал последний месяц 30-тидневным (лишний день – Матвею Левию, конечно), чтобы новый год мы праздновали в ночь с 30-е Иуды на 1-ое Андрея, разбрасывая серебряные монеты и встречая Первозванного. Хотя встречать Петра Первым было бы не менее любопытно.

Ещё до первой страницы подсказки – всё!

***

Нам, современным неискушённым обывателям, в этой книге самостоятельно не разобраться. Стилистические особенности письма на древнееврейском переводчики передают так себе, да и мы при успешном переводе все равно не имеем достаточных знаний. Средневековые богословы одно время спорили, мол, под тыквой Иона прохлаждался или же под плющом? Кит его проглотил или рыба? А в Новое время большую часть взяли, и перевели так, чтобы даже вопросов подобных не возникало, опустив все моменты, где наверняка содержались отсылки на эпичные древнееврейские мемасы, я такие штуки нутром чую.

А всё почему? Да из-за того же кита. Узнав однажды и навсегда про то, о чём рассказываю, я, буквально выросший на Библии (и на захватывающих сложных комиксах «Детектив Микки»), и не замечавший этого сам, теперь включаю СПГС везде. Меня настолько увлекает подкожный слой, подводная часть айсберга в художественных произведениях, что я поступил и отучился на литературного критика, пристальным чтением ковыряясь в стихах Эдгара По и Эмили Дикинсон, и открывая недоступные рядовому читателю слои их лирики, отсылки на которую есть и в книге. Когда начинаете замечать иносказания везде, словно роковое число 23, то иначе как взглядом исследователя на книги уже не смотрите. А если не начали, прошу, – с Гаршина.

Много ракурсов открылось, когда я прознал о пародийности Ионы. Например, вы знали, что на картах Джакомо Гастальди библейский Вавилон указан как Каир? Это меняет прочтение Библии. Вавилонская башня оказывается Пирамидой Хеопса. Главное – иудеи сознательно называют один государственный субъект разными именами в одной истории. Это как если бы я называл своих персонажей разными именами и награждал их разными характерами.

Ну хорошо, на первой.

[ 1 ]

А фильмы? Вот, например, герой Роуэна Аткинсона в комедии «Крысиные бега» … Бог. Проследите за ним. А «Оставь мир позади» хоть сто раз смотри, новые подробности перевернут смысл. Опять. Я смотрел его пять раз, а моя спутница – десять. Врать не будем. А еще пересмотрите «Джокера». Пересмотрите все его обзоры в Ютюбе, и вы нигде не найдете упоминание о его первом, хладнокровном убийстве после стрельбы в метро. Его не заметили. А оно определяет все дальнейшие действия.

Ладно, там сюжетная дыра. Нам показывают как Артур Флек пробирается в Уэйн-Холл через чёрный ход, а в следующей сцене щеголяет в костюме капельдинера. И не понять, стащил он этот костюм, или снял с капельдинера. Как хочешь думай, хоть фанфики пиши. Пустота ни к чему не обязывает. Это Хаос, подсознание. Правила – они для Космоса, Порядка. Он не может без них существовать. И он всегда будет расставлять рамки, внутри которых воображай сколько угодно. Но не вне.

А пустота даёт самое большое пространство для воображения. В моей книге пустота сопровождает героев постоянно. Будучи под разными наркотиками, проваливаясь в бессознательное, совершая необдуманные поступки и не зная о них из-за эха галлюцинаций, дереализации и приобретённых расстройств, герои взаимодействуют с пустотой, не зная отдыха и трезвости.

Психологический роман «Никто» – это андерграундная дрим-панк трагедия, драма о шизофренике, глазами шизофреника, и мыслями шизофреника. Я воспринял и передал его состояния как мог. Я писал его много лет, скрупулёзно пытаясь передать эту болезнь, так, как её понимаю. И я передаю это на ваш суд.

Прошу помнить: Я, к счастью, не эпилептик, не шизофреник, не наркоман и не кочевник-изгой. Даже не индуист. Я не знаю, как проходят ауры перед припадками, как видят шизофреники и как меняют восприятие вещества. И не изучал эмпирическим путём.

[ 2 ]

Я использовал Хаос и придумал вселенную по истории, в которой могут быть другие рамки. В конце концов, Джордж Мартин тоже не управлял империей. И на драконах не летал.

Вас ждёт не много.

Я не обманываю – если захотите копать глубже, искать ответы и подсказки, то большинство их вам придётся додумывать, хоть большая часть ответов и прячется в тексте. Ведь «Никто» – это не только имя главного героя, это ещё и Пустота. Здесь нет всезнающего рассказчика – рассказчик это сознание героя. Нет уверенности, что всё идёт по плану. Всё просто идёт. Эта книга – игра с восприятием, в ней внутренний хаос пустоты важнее ясности смыслов.

Я приглашаю вас в путешествие по лабиринту сознания героя, которое, как и любой лабиринт, может не иметь выхода. Или выход окажется не тем, что вы ожидали. Или… его не будет вовсе. «Никто» – это текст, где читателю не обещают спасения. Как и сам герой, вы оставлены один на один с сомнениями и тревогами, с собственными фантазиями. Это роман, в котором вам не дано даже попытки отличить реальность от сновидения, правду от галлюцинации.

Если вы хотите по-настоящему вникнуть в этот хаотичный мир – держитесь крепче. Погружение будет глубоким, тягучим и, возможно, мучительным. Но я обещаю: если дойдёте до конца, или хотя бы до кульминации, спрятанной в галлюцинациях, вы обретёте понимание.

Это последняя подсказка. Полного погружения, полноценного катарсиса, философских мыслей и приятного облегчения.

С соединёнными перед собой ладонями,

Эльдар Джанашвили.

[ 3 ]

ДЕЛО БАРБИ

2023-08-30T12:41:01.222Z

«Если вы любите Барби, то этот фильм для вас. Если вы ненавидите Барби, то этот фильм для вас». Зная, как необычайно важно в современном мире выражать свою однозначную позицию «За» или «Против» по любому вопросу, фраза из трейлера фильма не оставляет выбора никому. «Вы любите мир Барби? Смотрите и наслаждайтесь! Вы против кукол Барби? Тем более смотрите! А мы постараемся убедить вас сменить свой гнев на милость». Между прочим, фраза не врёт. Создатели фильма действительно смогли снять его таким образом, что просмотри его хоть десятки раз, и ты не поймёшь, это оммаж поклонникам Барби, или аргумент её противникам?

Закаленная скандалами

К слову, противники у Барби были с самых первых дней, когда она дебютировала на американской ярмарке игрушек в 1959 году. Тогда Барби-истерия, в её негативной интерпретации, была куда масштабней. Матери, озабоченные нравственной чистотой дочерей, требовали убрать с детских витрин не по-детски элегантную модель с длинными ногами и стройной фигурой. Другие матери, озабоченные самооценкой своих чад, утверждали, что кукла представляла для девочек нереалистичный и дискриминационный стандарт красоты. То есть имела слишком худую фигуру, большую грудь, длинные ноги и светлую кожу. Барби ожидаемо была обвинена в расизме, сексизме и даже насилии – жертвы, подверженные новоявленному «синдрому Барби», повально заболевали анорексией и булимией. Масла в огонь подливало происхождение куклы Барби. Оказалось, что она была не оригинальным творением, а копией немецкой куклы Бильд Лилли, героини комиксов для взрослых, созданной как сексуальный сувенир. Рут Хэндлер, создатель Барби, купила несколько таких кукол во время своей поездки в Европу, чтобы затем переделать их под свой бренд. В 1964 году Mattel, компании Хэндлер, пришлось выкупить права на Бильд Лилли и прекратить её производство ради сохранения своей репутации.

Родителей пугала не только «идеальность» Барби, но и её безнравственность. Да, впервые в истории человечества взрослых всерьёз беспокоил образ жизни игрушки. За каждым шагом Барби следили пристальнее, чем за реальными звездами; к каждой новой модели придирались больше, чем к телепередачам, учебникам или меню в школьных столовых. «Видеобарби» обвиняли в шпионаже, а Барби-кассиршу в Макдональдсе – в навязывании непрестижной профессии. Фразы Говорящей Барби образца 1992 года: «Математика – это трудно», «Я люблю шопинг» или «давайте устроим вечеринку!» были расценены как оскорбление интеллекта и интересов девочек, пропаганда глупости и потребительского образа жизни. Теперь к консерваторам, критиковавшим куклу за излишний материализм, присоединились ученые и профессора институтов. Они подчеркивали, что Барби может внушить детям искаженное видение реальности, в котором девочки должны стремиться к роскошной вилле, крутому бойфренду и обширному гардеробу. При этом, когда Mattel выпустили беременную Мидж – лучшую подругу Барби, компанию хором обвинили в пропаганде подростковой беременности, и новинку пришлось снимать с продажи. Этот приём компания совершала в ответ почти на все скандалы, вызывавшие резонанс в обществе, даже когда критика касалась всего лишь технических недоработок. В желании унять шум Mattel как будто почти забыли, на чьей стороне правда, и как на самом деле строятся взаимоотношения девочек с их куклами. И вот, вспомнили.

Если вы ненавидите Барби...

Фильм Греты Гервиг, уже ставший самый кассовым фильмом в истории Warner Bros, тоже не смог обойтись без скандала. Нежданным критиком стал Вьетнам, разглядевший в одной сцене претензии Китая на его территории... на детской, нарисованной цветными мелками карте мира! Но этот спор лучше оставить далёким от Барби-истерии политикам, и вернуться к скандалам, связанным с самой куклой. А конкретнее – к тому, как создатели фильма сами их все вспомнили и отобразили в ленте. При этом, отношение к этим скандалам меняется в зависимости от актуальности критики. Если над той же Мидж и не понятым никем Аланом создатели и сами открыто насмехаются, то к заявлениям о токсичности куклы относятся со всей серьезностью.

Когда героиня Марго Робби сталкивается в Реальном Мире с обвинениями в сексуализации, капитализме, негативном влиянии на девочек, недостижимых стандартах красоты, откате феминизма на 50 лет и даже фашизме, она открыто от этого недоумевает. Ведь она всю жизнь знает, что всё ровно наоборот! Что куклы Барби созданы для того, чтобы помогать девочкам обрести себя во взрослом мире. Что Барби – это не только «профессиональная фифа», к которой пристали глаза всех барби-критиков, но и доктор наук, космонавт, шеф-повар, стюардесса, пилот, доктор, судья, врач... Что девочка, играющая с Барби-хоккеистской, не станет гламурной дурочкой. Что девочка не станет комплексовать из-за пропорций Стереотипной Барби, если дома здоровая атмосфера. Игравшая с ней Глория, повзрослев, обрела семью, дом, квалифицированную работу в крупной корпорации (угадайте, какой?), и грустной её делает не кукла, а взрослая жизнь в Реальном Мире. Так на чьей стороне правда? На родителях, перекладывающих ответственность за воспитание на куклу, или на её производителях, подталкивающих миллионы детей к нахождению себя и обретению мечты?

Mattel, кстати, в фильме совершенно не обеляют. Их сценический аналог – один из фундаментальных объектов высмеивания. С их уставом и планировкой офисов не сравнится даже ФБР (вспомните телефонный разговор Дэна и Аарона), совет директоров состоит из патриархально настроенных мужчин, а CEO в исполнении Уилла Феррела и вовсе избалованный циничный женоненавистник. А что, вдруг такой жертвой они восстановят справедливость и вернут Барби идеальную жизнь и доброе имя?

Важно отметить, что Грета Гервиг обращалась только к тем, кто ненавидит Барби за её «негативное влияние» на девочек. С теми, же, кто обвиняет куклу в пропаганде феминизма, разрушении патриархата и семейных ценностей, режиссер не церемонится. Более того, Гервиг винит их в «проблеме Барби», когда показывает беззащитность женщин в Реальном Мире, их отсутствие на стройках – местах силы, – словно повторяя: «Барби созданы для того, чтобы помогать девочкам обрести себя во взрослом мире, но вы, мужчины, хотите этому помешать и не выпускать нас из коробок». Вот и получайте глупого, никого не волнующего Кена.

Если вы любите Барби...

...То забудьте обо всех политических, социальных и этических смыслах, намёках и повестках. Этот фильм не о феминизме, не о патриархате и не пагубном влиянии Барби. Он – одна большая история любви между девочкой и её куклой, со множеством тёплых отсылок к истории куклы, вставленных специально для фанатов. Ностальгическое напоминание о том, что какими бы мы ни были взрослыми, где-то на чердаке завалялась игрушка, которая по-прежнему хранит вашу любовь, и кто знает, может именно она исцелит вас от депрессии, избавит от целлюлита и заменит мысли о смерти верой в себя.

Игрушка - первая любовь каждого из нас. Кто не помнит своего мягкого зайчика, куклы, машинки или конструктора? Ту радость и восторг, когда получил эту игрушку на день рождения или Новый год? Кто не находил утешение в компании своей игрушки, когда был грустен или одинок? Игрушки – это не просто предметы, с которыми мы играем. Они – наши друзья, наши собеседники, защитники. Они – часть нашего детства, нашей истории... нашей души. Этот источник улыбок, счастья и тепла – то, что объединяет нас с прошлым. И то, что делает нас людьми.

Первая любовь человека, по сути, идет рука об руку с его первой игрушкой. В этой нежной стадии жизни, играя с куклой, роботом, или плюшевой собачкой, ребёнок изучает мир, осваивает эмоции, развивает воображение и создает свой уникальный уголок беззаветной привязанности. Эта связь – основа понимания доверия, уважения и связи в будущих отношениях. Игрушка, которая никогда не причинит вреда, становится верным спутником, парящим на крыльях воображения в мире, где ребёнок формирует свои первые представления о заботе, доле и личных переживаниях. В этом акте безграничной привязанности ребенок находит не только игрушку, но и начало душевной связи, которая будет оставаться в нём навсегда, переплетаясь с течением времени с настоящими эмоциями и отношениями. И кажется, в нескончаемой войне с Барби многие забыли спросить мнения ребёнка.

опубликовано на сайте Nargis Magazine.

ГЕНЕРАТИВНОЕ КИНО

2023-08-25T15:17:56.602Z

Нынешний 2023 год в кино настолько необычен, что его можно сравнивать с 2020-м годом в «заэкранном» мире – здесь тоже есть свой «чёрный лебедь» в лице забастовки гильдии сценаристов США (WGA) и косвенно связанной с ней проблемы набирающих обороты ИИ-технологий, которые не только в теории, но и на практике могут навсегда этих сценаристов заменить. Забастовка, которая продолжается всё лето, станет самой длительной в истории киноиндустрии, если продлится до 3 октября (По прогнозам, забастовка может длиться до зимы). И самой масштабной – 100 дней аналогичной забастовки WGA в 2007-08 годах стоили Голливуду 1,5 миллиарда долларов, а нынешняя, по оценкам экспертов, может достигать суммы, вдвое большей.

Что у нас по сценарию?

Забастовка сценаристов 2023 года привела к серьёзным последствиям для киноиндустрии. Многие проекты франшиз "Мстители", "Звездные войны", "Аватар" приостановлены; развлекательные шоу с Джимми Фэллоном, Стивеном Кольбертом, Джимми Киммелем и Сетом Майерсом – отменены. На днях стало известно, что церемония награждения Эмми, которая должна была пройти в сентябре была перенесена на январь.

Причина проста как дважды два. Раз в три года гильдия и альянс продюсеров кинофильмов и телепродуктов перезаключают договор о минимальном базовом соглашении (MBA), регулирующий денежные отчисления студий сценаристам. 1 мая 2023 года заканчивалось действие очередного MBA. В марте представители двух организаций встретились, чтобы обсудить условия нового соглашения. Гильдия предложила несколько серьезных изменений, и стороны не договорились. Продюсеры не хотели платить больше, сценаристы не хотели получать меньше, – и понеслось...

На деле же всё куда хуже. В последние годы рынок кино и телевидения захватили стриминговые сервисы, такие как Netflix, Amazon Prime Video, Disney+ и др. Они пришли заменить кинотеатры, предоставив широкий выбор контента, доступный в любое время и из любой точки мира, включая наши диваны. Вкупе с технологиями персонализированного контента традиционная модель просмотра медиа-продукции изменилась навсегда. А сами сервисы, создав высококонкурентную среду, стали использовать более дешевую рабочую силу и предлагать более жесткие контракты. Тем самым они заставили традиционные кинопроизводители и телекомпании адаптироваться к этой новой реальности, что привело к снижению зарплат, потере рабочих мест и ограничению творческих прав исполнителей. Больше всего пострадали сценаристы. Теперь студии требуют от них писать больше эпизодов за меньшее время, без дополнительной оплаты и авторских прав на свои работы, а продюсеры вмешиваются в содержание и стиль их работ, небрежно относясь к самой профессии сценариста. Логичный выход из ситуации – забастовка. Она всегда даёт урок тем, кто кусает кормящую руку...

Deus ex machina

Урок кинопродюсерам был бы весьма кстати, особенно на фоне повсеместного воспроизводства сиквелов, ремейков, перезапусков и стремления извлечь максимальную выгоду из устаревших франшиз, что вызывает массовое недовольство зрителей. Однако на стороне киноделов нейросети, помогающие создавать контент ещё дешевле и неприхотливее, а главное – без сценаристов...

Преимуществ у генеративного (то есть, созданного ИИ) кино хватает, чтобы не идти на уступки бастующим. И дело не в безобидных технологиях дипфейков и «омоложения». ИИ, обученный на Big Data всемирной кинотеки, способен создавать новые сюжеты, диалоги, персонажей, генерировать визуальный контент, звуковое сопровождение и непосредственно кино в считанные дни, когда как съемочной команде для этого обычно требуются годы. А самое важное – значительно сокращаются затраты препродакшена, съемок и постпродакшена.

Уже сейчас интернет полон генеративных мэшапов, помещающих персонажей одного культового кино в декорации второго. «Гарри Поттер» в стиле Уэса Андерсона, «Очень Странные Дела» в стиле японских хорроров 80-х, затрендившийся в соцсетях «Барбингеймер» и т.д. Пока это только анимированные вручную арты от Midjourney (впрочем, Илон Маск в интервью Такеру Карлсону предсказал доступную генерацию полнометражного кино от ИИ в течение пары лет), но и авторы таких поделок – любители. В студиях же технологии современнее, а их пользователи – профессиональнее. И какие-то нейротехнологии нет-нет, да вкрапляются в последние кинопремьеры. И пусть современные нейросети пока не могут написать целый сценарий самостоятельно, но даже как вспомогательные инструменты, продукт которых может быть слегка адаптирован человеком, они уже навсегда меняют рынок кинопроизводства. Именно поэтому этим летом все ведущие стриминговые платформы объявили о поиске специалиста по ИИ-технологиям.

Простота – залог успеха

Но беда не приходит одна. Упроститься обещает не только процесс написания сценария, но и его результат. Другими словами, сюжеты кинолент и сериалов заметно упрощаются. Возможно, вы уже и так это чувствовали, но не имели на руках доказательств. Тогда, познакомьтесь с одной из самых резонансных цитат этого года – заявлением продюсера сериала «Ведьмак» Томаша Багинского о том, что сложные сценарии больше не нужны.

«Публика меняется. Молодежь меньше ценит сюжетную логику. Они хотят чистых эмоций, голой эмоциональной смеси. Они выросли на TikTok и YouTube, они прыгают с видео на видео. В создании массового сериала для зрителей с разным опытом, из разных уголков мира, и большая часть из них — американцы, упрощения не просто имеют смысл — они обязательны. Нам больно от этого, но такова реальность. Сложные истории не всегда найдут зрителя. Иногда упрощение бывает чрезмерным, но такие решения необходимы.»

Конечно, такой подход спекулятивен, ведь упрощение — это не решение проблемы, а отступление. Не уважение к публике, а пренебрежение к ней. Не адаптация к рынку, а подчинение ему. Не творчество, а коммерция. Но за ней – власть. И поэтому, сложив монополию стриминговых сервисов, упрощение сценариев и их написания, легко прийти к выводу, что уже совсем скоро мы встретим новое, генеративное кино – поставленный на поток гиперконтент упрощенных сериалов из вселенных самых окупаемых и узнаваемых франшиз.

Капля мёда

С другой стороны, тренд на упрощенное генеративное кино может настолько поспособствовать демократизации и доступности кинематографа, что любой пользователь интернета сможет создавать свои полнометражные фильмы на любой вкус и цвет, с любыми актерами (да даже одноклассниками или коллегами), и в любом сеттинге. Разве это не самый предвкушаемый источник развлечения и удовольствия для зрителей? Разве не об этом мы мечтали в детстве, представляя себе цифровое будущее? Да и кто из нас не посмотрел бы полнометражный сгенерированный «Барбингеймер»?

Конечно, качественный фильм — это сложный творческий продукт, требующий участия многих людей с различными навыками. Съемочная команда должна найти опытного сценариста, нанять актеров, режиссеров, операторов, монтажеров и других специалистов, подготовить площадку, снять фильм, а затем отредактировать его и опубликовать. Это долгий и трудоемкий процесс, который не может и не должен быть полностью автоматизирован. И такие никуда не исчезнут – как и газеты, книги, радио... А потому генеративное кино лучше ждать не с опасениями, а с приятным ожиданием. И заранее записывайте свои идеи для кинолент – желательно в виде промтов!

ULTIMATE SANISFACTION

2023-08-18T14:05:49.001Z

Добро пожаловать в увлекательный мир Sani Resort: исключительного 5-звездочного курорта на берегу Греции, воплощающего экологическую чистоту – В 2022 году этот курорт был удостоен звания самого экологически чистого курорта класса люкс в мире – и роскошь. Здесь вы найдете обширный выбор услуг: роскошные люксовые номера со специально адаптированными к пользованию детьми бассейнами в саду, множество кулинарных изысков в ресторанах с самыми востребованными кухнями мира с учётом региона, обширные площади спортивных академий, курируемых всемирно известными клубами и звёздами, инклюзивные детские клубы и ясли, роскошные спа-салоны, велосипедные прогулки по площади курорта, которая простирается на более чем 4 квадратных километрах и конечно же, белоснежные пляжи с прозрачной водой тёплого Эгейского моря!

Аура гостеприимства

Первое, с чем вы сталкиваетесь непосредственно, посещая курортный комплекс Sani – безграничная, удивляющая филоксения. Если вы никогда не слышали этот термин, то это греческое слово, которое означает "гостеприимство" или "любовь к гостям". Но филоксения выходит за рамки обычного, вежливого гостеприимства, образуя ни больше ни меньше национальную философию современной Греции, лежащей в основе её культуры и традиций. Филоксения – это способность открывать свое сердце и дом для тех, кто приезжает в эту удивительную страну, и делать всё возможное, чтобы они непременно чувствовали себя как дома. Конечно, это то, что вы испытаете в Sani Resort, где каждый гость обслуживается с невиданным уважением, вниманием и заботой. Sani Resort очень качественно и грамотно филоксению внедрил в философию обслуживания. Даже рискну предположить, что комфортные номера, великолепные пляжи и изысканная кухня не имели бы ценности без дружелюбной атмосферы, теплых улыбок персонала и всеокружающей ауры гостеприимства, царящих на этом курорте. Разумеется, гости проникаются этой аурой, и сами, в свою очередь отражают её, создавая ореол отзывчивости и дружелюбности, исходящий от всех и вся. Превращая гостей в друзей и друзей в семью, филоксения делает отдых в Sani Resort незабываемым и неповторимым, заставляет возвращаться снова и снова, чтобы пережить эти чудесные моменты. Филоксения – это подарок Греции, и, в частности, Sani Resort, миру. Согласитесь, вы ведь готовы его принять?

Отдых в сосновом бору

Мое знакомство с безграничной филоксенией Sani Resort началось на выходе с аэропорта «Македония», где меня ждал люксовый Mercedes и его улыбчивый водитель. Спустя всего час автомобиль съехал с магистрали и въехал в сосновую рощу, внутри которой скрывался главный вход в здание отеля Sani Club. Там ко мне, с просеко в руках подскочила ресепшионистка Ангела, и словно в детстве, чуть ли не взяв за руку, радостно повела меня на балкон показать длинную вереницу пляжей, заканчивающуюся на древнем как мир холме Сани. Как тут не наполниться детстким восторгом?

Чем завлекает Sani Resort, так это тем, что каталог отелей заточен под характер и особенности самых разных гостей. В частности, Sani Club превосходно отвечает потребностям любителей прогулок по лесу и тех, кто привык к спокойному уединенному ретриту в окружении природы. Sani Club действительно неповторимо «ретритен», ведь здесь можно созерцать вездесущий аромат хвои, пение многочисленных птиц, и, наверняка, самые прекрасные панорамы на море, которые только могут открываться в Sani Resort. А в ясную погоду отсюда можно собственными глазами увидеть полумифическую гору Олимп.

Ретрит (помимо упомянутой ранее филоксении) лежит в основе здешней концепции, под него заточена вся полнота услуг отеля, от лежащего у воды ресторана средиземноморской кухни Cabana до Club Spa, изысканная эстетика которого, включающая процедуры и эксклюзивную косметику от Anne Semonin, полностью погружают вас в атмосферу безмятежности, отдыха и расслабления. Добавь к этой концепции близость к природе – и вы получите самый психологически, физически и экологически здоровый отдых, какой только могли представить!

Дань природе

В целом, с экологическим аспектом деятельности курорта стоит ознакомиться отдельно. Здесь есть чему восхититься: Sani Resort, первый сертифицированный курорт в Греции с нулевым уровнем выбросов углерода, полностью функционирующий на возобновляемой электроэнергии, выделяется своим лидерством в сфере устойчивого развития в сегменте люксовых курортов. На данный момент это лучший в мире экологически чистый курорт класса люкс, причём это звание он заслуживает третий год подряд. Принципы устойчивого развития, лежащие в основе всех инициатив комплекса, сформулированы в программе Sani Green в соответствии с Целями ООН в области устойчивого развития.

Преданность Sani Resort заботе о природе демонстрирует множество проектов, направленных на её сохранение. Например, Sani Wetlands нацелен на защиту и поддержание природного биоразнообразия на соседних болотистых территориях, где живут до 255 видов птиц, находящихся на грани исчезновения. В рамках этого проекта, Sani Resort, в партнерстве с Греческим орнитологическим обществом проводит экскурсии и эко-туры по заповеднику Sani с гидом-орнитологом, во время которых вы узнаёте больше не только о редких видах птиц, но и о будущем устойчивого туризма, а также о разрабатываемых проектах комплекса. Для самых маленьких гостей есть образовательные экологические игры и сказки, знакомящие их с местной флорой и фауной, и воспитывающие бережное отношение к природе.

Отдых для всей семьи

Ознакомившись с атмосферой Sani Club, я направился изучать территории других отелей. Так как площадь всего комплекса слишком большая, и на пешее путешествие уйдёт слишком много времени, перемещения между отелями здесь осуществляются с помощью курирующих туда-сюда роскошных автомобилей Volvo, приезжающих по первому вызову. На этих же автомобилях, в рамках услуги Private Volvo Chauffeur Tour, как и множество других, включенной в стоимость проживания, личный гид проведёт вас через оливковые рощи к панорамным вершинам, откуда откроются захватывающие виды на гору Олимп и сияющие воды Эгейского моря.

В суете повседневной жизни нашего времени так важно найти моменты спокойствия и релаксации, особенно если ненадолго «расстаешься» с уединенной атмосферой Sani Club. Именно поэтому я решил посетить спа-центр Spa Suite в Porto Sani, чтобы подарить себе мгновения блаженства и ухода за собой.

Сам отель отлично подходит для семейного отдыха: номера и сюиты с открытой планировкой, полным пансионом и несколькими спальнями дополняет аж восемь открытых бассейнов на выбор гостей. А в ресторане El Puerto с аутентичной интерпретацией испанской кухни от «мишленовского» можно полюбоваться закатом за неторопливым ужином. Там вы сможете попробовать разные виды паэльи от овощной до морской.

Кстати, все блюда для отдыхающих готовятся из продуктов, выращенных на фермах на расстоянии не больше 50 километров от Sani Resort. Таким приятным образом комплекс активно поддерживает местное сообщество, так как закупает около двух третей сельского хозяйства прилегающих общин. Помимо этого, Sani регулярно делает пожертвования местным благотворительным организациям, содействует строительству деревенских библиотек, церквей и детских площадок. Это ещё одна, не менее важная часть программы устойчивого развития Sani.

Дзен в спа

Но вернёмся к спа. Мой выбор пал на термальные ванны и сауну – идеальный способ расслабиться и освежиться после долгого перелета и заселения, даже минимально суетливого, в окружении приятной атмосферы тепла и спокойствия, в которую погружаешься в кратчайшее время. Эфирные масла от знаменитого бренда Anne Semonin позволили моему телу расслабиться, наполнив комнату приятным ароматом имбиря (аромат, разумеется, вы выбираете сами). Сняв напряжение и усталость, я направился в сауну, где жар и тишина слились в гармоничное единство. Сауна помогла мне вывести токсины, расслабить мышцы и ненадолго уйти в дзен. Я закрыл глаза и наслаждался ощущением горячего пара, который наполнил мои легкие и окутал тело.

Термальные ванны и сауна – лишь одна из услуг в спа-центрах, которых на территории пять – по штуке на отель. Погрузиться в оазис спокойствия и забыть обо всех заботах помогает и специально разработанный для этого комплекс процедур по расслаблению и снятию стресса, включающий массаж спины, ног и ступней, который снимает напряжение с мышц спины, шеи и плеч. На этом не заканчивается: в рамках услуг спа вас буквально обласкают самым желанным в мире металлом (натирая тело золотыми камнями и предлагая сыворотку с золотом 24 карата), подготовят кожу к загару, аккуратно отшелушивая её, а после загара так же аккуратно её восстановят, выведут токсины морскими солями и подтянут тело маслами иланг-иланг и розовой глиной. Не менее, а возможно и более, аккуратны процедуры по омолаживанию и освежению лица, включающие в себя пиллинг, лимфатический массаж, специально подобранные минеральные комплексы, сыворотки и маски, удовлетворяющие все потребности вашей кожи. Также в каждом спа-центре находится бутик Anne Semonin с самым широким выбором экслюзивной косметики и продуктов для ухода за кожей и лицом, пользуясь которыми, вы точно станете моложе своих ровесников – не только выглядеть, но и быть.

Cо вкусом элиты

Итак, я чувствую себя обновленным и полным энергии, готовым встретить новые вызовы повседневности. И моя следующая остановка – отель Sani Dunes. Среди других он выделяется бассейном с подогревом, площадью 3500 кв. м. – рекорд Греции. Все номера и сюиты расположены вокруг этого бассейна и обращены к нему дверьми, так что вы сможете попасть туда прямо из своего номера в любое время дня. Также в здании отеля находится изысканный, отвечающий самым высоким ожиданиям, итальянский ресторан Fresco с меню от Этторе Ботрини, «носящего» звезду Мишлен – моя цель визита в отель. Здесь подают невероятно вкусный спагетти алла карбонара и предлагают широкий ассортимент отборных вин.

В целом, частная концепция отеля ориентирована на активный отдых, роскошь и эксклюзивность во всех их видах, и её близкое расположение к гавани Sani Marina, окруженной 24 дизайнерскими бутиками от крупнейших брендов, и предлагающей превосходные яхты для аренды — от парусников до катамаранов — только подтверждает эту концепцию.

На Sani Marina стоит остановиться отдельно, ведь это сердце и центр всего курортного комплекса, словно городок внутри городка. На променаде, обрамляющем гавань и в его окрестностях всегда полно отдыхающих, здесь сосредоточены самые «взрывные» ивенты, а рестораны с широкими террасами у берега создают невероятную атмосферу утопии. Всего здесь, кстати, 11 ресторанов, включающих целое разнообразие кухонь азиатского и средиземноморского регионов. Больше всего внимания и восхищения забирает сама гавань – она имеет 215 причалов, превращающих марину в шестой самостоятельный отель курорта.

Чары скатерти-самобранки

По другую сторону от гавани находится Sani Asterias, который, на мой взгляд, объединяет концепции ретрита Sani Club и роскоши Sani Dunes. Только ретрит здесь не лесной, а морской, впускающий в вашу спальню убаюкивающий шум волн и морскую свежесть воздуха. А роскошь здесь – элегантная и созерцательная, под стать водной стихии.

Здесь же, в ресторане Over Water с июля по август проходит ежегодная уникальная серия гастрономических приемов Sani Gourmet, оммаж изысканной международной гастрономии, берущий начало с 2006 года. Этот фестиваль – маст-хев каждого вашего лета, не больше, не меньше. Заняв столик на террассе, я стал изучать меню от одного из шести «многозвездных» шефов участников, специалиста по высокой окситанской кухне Стефани Ле Келек. Её блюда, демократичные и бессекретные на первый взгляд, тем не менее, остаются элегантными и волшебными под стать haute cuisine. К примеру, вам подают лангустина в черной икре – никаких сложностей. Но попробовав нежное пошированное мясо моллюска в мисо “beurre blanc”, тающее во рту, словно нежное сливочное мороженое, вы мгновенно признаетесь, что за жизнь не пробовали ничего вкуснее. Впрочем, это только начало путешествия в кулинарные изыски Sani Gourmet. Дальшевас ждёт бесподобное мясо солнечника с бобами ванили, филе "Веллингтон" в собственном соку – обычные по структуре и магические по вкусу. А опытные сомелье не только поднесут к каждому из этих блюд изысканные греческие и мировые вина, но и подробно о них расскажут и ответят на все вопросы с улыбкой, озарённой филоксенией. Вот и я, по советам сомелье Христо, смог полностью ощутить аромат меда, ванили, спелых цитрусовых в бокале с Chardonnay из местного винного имения Gerovassiliou. Именно таким золотистым вином нужно запивать мягкого солнечника.

Для самых энергичных

Вдоволь насладившись гастрономическим фестивалем, я немедленно отправился на музыкальный – он проводится условно на территории последнего из пяти отелей, Sani Beach. Его я рекомендую самым физически и социально активным отдыхающим. Именно здесь сосредоточены главные спортивные объекты Sani Resort. Это не только теннисный центр Рафаэля Надаля и футбольная академия Chelsea, в которой профессиональные тренеры обучают по личным установкам звезд мирового спорта, и даже не академия выживания Беара Гриллса, «скрытая» в дебрях соседнего леса. Это ещё аренда горных велосипедов, обучающий центр дайвинга Scuba, а также первоклассный академии по парусному и воднолыжному спорту. Очень символично, что он расположен на противоположном берегу от «интровертного» Sani Club.

Также, вторя названию, это, наряду с Sani Asterias, самый прибрежный отель в комплексе, имеющий в наличии аж три пляжные зоны – все помеченные голубым флагом. В целом, Sani Resort – счастливый, но заслуженный обладатель безупречных пляжей. Всегда спокойное, прозрачное море с очень пологим входом снижает на нет любые риски, связанные с детьми. Прибавьте к этому бдительных спасателей – и вам больше не о чем беспокоиться. Поэтому активно советую расслабиться в ресторане морской кухни Ammos, терраса которого больше всего отвечает истинно средиземноморскому отдыху – столик у моря, греческая закуска саганаки с креветками и отборное итальянское вино.

Здесь же расположена главная историческая достопримечательность курорта – Византийская башня XIV-XIV века. Располагается она на холме Sani, и именно в таких исторических декорациях, на фоне башни, раз в сезон, с июля по август, вы получаете возможность окунуться в атмосферу Sani Festival — самого значимого частного фестиваля в Греции. На нем выступают знаменитые артисты, такие как Джосс Стоун, Питер Гринуэй, Тито Пуэнте и Боб Гелдоф, способствуя обмену культурными ценностями между местными жителями и гостями.

Танцы на холме

В прошлом году фестиваль пышно отметил своё 30-летие выступлением всемирно известного тенора Андреа Бочелли, а лучшим подарком на юбилей стал титул «Лучший в мире курорт культурного назначения» от World Travel Awards 2022. За всё время существования фестиваля на холме прошло 400 концертов с участием 1800 звёзд, от легенд музыки до новых имен мировой сцены и традиционных греческих музыкантов. Этим летом программа звёзд оказалась не менее волнующей. Посол мира от ЮНЕСКО Сара Брайтман, самая продаваемая сопрано, вокал которой превосходит три октавы, уникальна тем, что заняла верхние строчки Billboard в таких разных жанрах как танцевальная и классическая музыка. Разумеется, она собрала аншлаг, а на холме было яблоку негде упасть. Бонни Тайлер – автор бессмертного хита "Total Eclipse of the Heart" и бывший фронтмен Smokie Крис Норман и вовсе объединились на одной сцене, электризуя всю площадку, а регги-поп-рок-группа UB40 с Али Кэмпбеллом поддержала танцевальный драйв во время своего выступления. И по традиции, на фестивале выступил греческий исполнитель. Ставрос Ксархакос— мост между акустикой и электроникой, смешал этнику с современностью, подтвердив, что Sani Festival – это место, где музыка связывает миры. А ещё, что Sani Resort — это неповторимый уголок роскоши, природной красоты и самых громких событий, где каждый момент превращается в незабываемый опыт отдыха, который всегда хочется повторить.

ХОРВАТИЯ. СТРАНА ОТКРЫТИЙ

2023-08-18T14:02:30.302Z

Вы наверняка знаете, что Хорватия – родина одного из самых больших в мире трюфелей, весом в 1,31 килограмма. Что Хум, с населением всего 17 человек, считается самым маленьким городом в мире. Что остров Хвар известен своими лавандовыми полями, а в Дубровнике снимали «Игру престолов». Наверняка вы также знаете, что Людовик XIII изобрел галстук, вдохновившись хорватскими наемниками, которые завязывали шарфы вокруг шеи, поддерживая таким образом воротники рубашек. Что Хорватия – дом для уникального морского органа в Задаре, издающего звуки под действием волн. А еще – что здесь самые прекрасные пляжи на любой вкус, а потрясающие природные ландшафты Далмации привлекают туристов со всего мира…

Хорватская душа

Все эти факты – то, без чего неприлично писать статью о Хорватии. И я хочу попрощаться с ними в самом начале. Да, они удивительны, но мне страстно хочется не только удивить, но и вдохновить, воодушевить на посещение этой прекрасной страны дворцов и музеев, былого и настоящего, смеха и взаимопомощи. Дальше – только самое важное из того, что я хочу донести до читателя. То, чем вдохновлялся сам, и благодаря чему полюбил эту маленькую, поцелованную солнцем страну (Солнце здесь светит в среднем от 2700 часов в год, что больше, чем в Греции или Испании).

Так что же важно человеку? Что для нас наивысшая ценность, не навязанная, не найденная, а естественная внутренняя, таившаяся в нас с рождения; важная настолько, что мы порой забываем об этом говорить? Ответ знает наш внутренний ребенок. Тот, кто с нами всегда, прячется за многослойными масками взрослого человека, и о котором мы – к превеликому горю – иногда забываем под влиянием обстоятельств. То истинное Я, что сохраняет свежесть взгляда, искренность чувств и творческий потенциал. Нуждающееся в комфорте, любви, заботе и признании. И свою искреннюю статью я начну с факта, вряд ли уникального, но не менее важного, чем четырехзначное число островов, что вместе с одним из самых изрезанных побережий в мире и уже упомянутыми солнечными часами делает Хорватию настоящей пляжной утопией.

Хорватия стоит на пьедестале самых безопасных европейских стран, а уровень серьезных преступлений составляет один случай на 100 000 населения. Даже автомобили местные жители оставляют открытыми, с ключами в зажигании, ни о чем не беспокоясь. Помимо этого, здесь самый высокий стандарт жизни в Балканском регионе, среди целого десятка претендентов. Местные жители настолько открыты и позитивны, что хочешь не хочешь, а ощущаешь чувство свободы и защищенности, прямо как дома, за стенами, в своей комнате. Мы можем вести себя так же по-детски открыто и наивно, как наедине с собой, не смущаясь осуждения, не беспокоясь о своей безопасности и не ожидая угроз и скрытых намерений. И когда, влившись в непринужденную атмосферу праздника; осознав бесконечность и многообразие хорватского волшебства, мы раскрываемся, настает время настоящих открытий и удивлений!

Важное уточнение: если воспринимать Хорватию исключительно с потребительской точки зрения, как одну из многих других стран, открытия обойдут вас стороной. Взгляните на этот край внимательнее, выискивая глазами то, что присуще исключительно ему. Именно эти отличия делают Хорватию Хорватией. Не трэвел-блоги, буднично-празднично рассказывающие об отдыхе в другой стране на камеру, выхватывающую стандартные глянцевые пейзажи, услужливо отвечающие ожиданиям ленивого туриста. Но реальные, пропитанные хорватской душой истории, которые происходят там ежедневно, не ради объективов, микрофонов и журналистов.

Риека. Кадры на всю жизнь

Позволю себе вольный парафраз классика: жизнь – путешествие, а люди в ней туристы. Весь ее долгий путь мы знакомимся с другими путешественниками, делимся опытом и впечатлениями, помогаем и поддерживаем друг друга. Встречаем множество открытий и чудес, которые навсегда остаются фотокарточками и магнитиками самых ярких сцен на дверце нашего холодильника воспоминаний. Сцен, которые покорят сильнее любого пейзажа.

Одно из таких ярких событий, которые останутся в памяти на долгие годы, – карнавал в Риеке; невероятное приключение, полное восторга и удивления, красочного разнообразия костюмов, масок, музыки и танцев. Масштабность и задорная атмосфера этого праздника жизни заставляют забыть обо всех проблемах и наслаждаться каждой его минутой, чувствуя себя как в сказке. Участвуйте в параде, фотографируйтесь с удивительными персонажами, пробуйте местные сладости и напитки. Насладитесь атмосферой радости и свободы, которая в эти дни окутывает весь город – и вы захотите повторить это снова и снова.

Карнавал в Риеке – самый большой и знаменитый в Хорватии, уникальное сочетание элементов карнавалов Венеции, Австрии и славянских праздников ряжения, которое ежегодно собирает тысячи участников и зрителей со всего мира. Празднество начинается еще до официального провозглашения карнавала с балкона мэрии. Улицы и площади, по которым пройдет шествие, тщательно украшают в ярмарочные декорации, а за неделю до старта по ним проходит детская версия карнавала. Затем интерес подогревают местные группы актеров, и только после начинается основной парад. На главной улице Корзо появляются избранные (в результате голосования) королева и барон карнавала, которых сопровождают «мавры» – их отыгрывают девушки. Следом за ними под барабаны и национальные мотивы шествуют звончары, ряженые в косматых коров. Их роль – изгонять злых духов зимы и приветствовать плодородную весну. Дальше, вплоть до позднего вечера, идут современные танцевальные перформансы на самые разные темы. Студенческие и корпоративные команды со всех организаций страны наряжаются кто во что горазд: ходячие пугала, штурмовики из «Звездных Войн», развеселые ромалэ, супергерои комиксов... Каждое их движение в номере отточено и отполировано, каждый взгляд на лицах участников демонстрирует полное погружение в роль! Таким энтузиазмом хорваты и завлекают: они настолько инициативны, что тут классика уже не перефразуешь. Жизнь – игра, и люди в ней актеры!

Город на реке Рьечина запомнится не только интерактивом. Кадры архитектурной красоты надолго останутся с вами: это величественные фасады дворцов Моделла, Адриа или Браун-Биро; захватывающие дух залы церквей Святой Марии, Святого Иеронима или Капуцинской. В приятную легкую ностальгию введет ретромузей компьютеров Peek&Poke c редкими экземплярами компьютерной техники от первых «макинтошей» и приставок до относительно современных гаджетов. Вы сможете не только полюбоваться на экспонаты, но и попробовать их в действии, запустив старый добрый «Пакман» или полистав толстенный журнал Windows о программировании на языке BASIC. А если вы ищете более декадентские настроения, то посетите руины огромной мельницы Жакаль, «затерянные» в лесной глуши, и почти поглощенные ею. Или заброшенный отель-призрак Халудово на острове Крк. Вот где точно кадры – на всю жизнь!

Дубровник. Вечный праздник

Дубровник, на самом юге страны, – это еще один хорватский город, который целиком и полностью погружается в многодневный праздник, Дубровникский летний фестиваль. Сразу после Второй Мировой войны, когда человечество разделилось на два закрытых друг от друга лагеря, город надолго стал площадкой, объединявшей два разных мира. Здесь деятели искусств с Восточной и Западной Европы могли знакомиться и общаться, обмениваться идеями и работать над их воплощением, забывая обо всем, что творилось в мире за городскими стенами. Эту свободу духа Дубровник сохранил в полной мере: и сегодня, ступая на его территорию, тут же забываешь обо всех невзгодах.

«Киностудия всея Адриатики», ставшая таковой благодаря десяткам роскошных дворцов различных архитектурных стилей, на все лето превращается в крупнейшую ЭКСПО-площадку от мира искусства. Церемония открытия фестиваля традиционно проводится перед церковью св. Влаха. Она сопровождается грандиозным фейерверком и масштабными шествиями на манер Риекского карнавала, но затем градус очарования происходящим взмывает в самое небо. Сотни, сотни музыкальных, танцевальных и театральных постановок; балетные и фольклорные номера, опера, джазовые и классические оркестры, иллюзионисты, ходулисты, клоуны, акробаты, жонглеры… Если вы любите искусство и культуру (не спорьте с внутренним ребенком!), воспользуйтесь этой уникальной возможностью погрузиться в волшебную атмосферу красоты и творчества!

Любители танцевать и веселиться всю ночь, обязательно посетите дискоклуб Revelin – уникальную локацию в старинной одноименной крепости XV века, где история и современность сливаются в одно целое. Диджеи с мировым именем здесь очень частые гости. Они часами держат незабываемую атмосферу на танцполе Ревелина. Помогает им в этом превосходное звуковое и световое оборудование, великолепный вид с террасы на старый город и море… и публика. Дружелюбная, энергичная хорватская публика из двух с половиной тысяч рейверов превращает стандартную дискотеку в исключительную по энергетике и духу.

Дубровник вообще никогда не скучает. Спустившись прямо из Ревелина по мощеной дорожке Старого города, вы войдете в арку и окажетесь на Страдуне – главной артерии этого бело-оранжевого лабиринта улочек, сыгравшего Королевскую Гавань. Как любая центральная туристическая улица, он полон народу и магазинов. Однако Страдун не пестрит яркими витринами и стеклянными стенами: бутики органично вписаны в средневековую крепостную архитектуру с маленькими дверцами и окошками, не нарушая его монументальный облик. Здесь же находятся многочисленные квест-студии, превращающие ленивую прогулку по улицам в захватывающее приключение в стиле «Ненси Дрю». Как вам: зайти в сувенирную лавку, заинтересоваться неприметной курительной трубкой (такой вот пароль), и попасть в секретный коридор, ведущий на скрытую от глаз туристов детскую баскетбольную площадку? В ходе таких игр вы изучите немало тайн Старого города и в качестве награды получите очередные магнитики воспоминаний. Как минимум.

Загреб. Свет и Любовь

Столица Хорватии ежегодно принимает у себя целый набор крупномасштабных интересных событий. В конце зимы Загреб превращается в площадку волшебства и красок. Здесь открывается Фестиваль Света, праздник светодизайнеров и профессионалов 2D/3D, которые искусно используют архитектурные и природные пространства в качестве объектов мультимедийных инсталляций. Следующие несколько дней современные технологии, обвивая фотонными лианами старинные архитектурные шедевры, демонстрируют жителям и гостям города световые калейдоскопические узоры. Кроме того, в рамках фестиваля проводятся различные концерты, выставки, театральные представления и кинопоказы. Организаторы уделяют внимание не только культурному, но и техническому образованию. На фестивале проводятся мастер-классы, лекции и воркшопы для всех желающих узнать больше о световом дизайне и его применении в разных сферах жизни.

Фестиваль Света в Загребе – довольно молодая инициатива, она проходит всего пятый год подряд (не считая пандемийный период) и каждый раз расширяет свои границы. В этом году событие охватило почти два десятка локаций в разных частях города, включая Старый город, парк Зриньевац, площадь Бан Йелачича, ботанический сад и многие другие. На каждой локации – свое собственное удивительное шоу форм, цветов, движений и музыки. Некоторые инсталляции реагируют на действия зрителей, втягивая их в игру. Например, год назад на площади короля Томислава можно было почувствовать себя дирижером огненного оркестра, а на улице Илица – художником, рисующим светом на фасаде здания.

Летом же, практически на тех же самых площадках города, проходит один из старейших фольклорных фестивалей Европы, собирающий лучшие танцевальные и музыкальные коллективы со всего континента. Здесь каждый, будь то участник большого ансамбля или маленькой труппы, вносит свой уникальный вклад в общую культурную картину, на которой разные стили, жанры и традиции сливаются в единую яркую палитру красок. Попав на этот самобытный праздник здоровой коллективной памяти, вы можете уйти полноценным практиком традиционных музыкальных инструментов и хорватских народных танцев. Ну, или французских салонных: котильон и кадриль здесь отплясывают ничуть не реже.

Для ценителей более современных танцев столица Хорватии проводит крупнейший в стране музыкальный фестиваль INMusic. И не где-то на главной площади, а на самом настоящем острове посреди озера… Да, просторный зеленый Остров Хорватской Молодежи на озере Ярун, поодаль от городского шума – вполне подходящая сцена для инди-рока и электронной музыки! Хедлайнеры здесь из года в год – сплошь культовые личности, такие как Майкл Киванука, LP, Placebo или Florence + The Machine.

В не занятое фестивалями время, пока вы прогуливаетесь по туристическим местам Загреба и рассматриваете достопримечательности различных эпох, загляните в Церковь Святых Кирилла и Мефодия на одноименной улице. Это один из самых значимых и красивых храмов Хорватской грекокатолической церкви – редкой, и оттого интересной в архитектурном плане ветви христианства. Собор был построен в конце XIX века и выполнен в неовизантийском стиле. Его высокая колокольня имеет три тяжеленных колокола, посвященных святым Кириллу и Мефодию, Богородице и святителю Василию Острожскому. Внутри же хранится богатая коллекция работ хорватского художника Ивана Тишова и редкой красоты иконостас из дуба, содержащий 57 икон разных размеров – галерея, от которой не оторваться даже принципиально светскому человеку!

Впрочем, для принципиально светских прямо напротив церкви держит открытыми двери Музей сломанных отношений – уникальное место, хранящее предметы, связанные с расставаниями. Музей был создан в 2006 году бывшими влюбленными Олинкой Виштицей и Драженом Грубишичем, которые, пережив тяжелый развод, решили сделать из своих личных вещей художественный проект. Они придумали собирать предметы от людей со всего мира, которые хотят поделиться своими историями разрыва, и организовывать выставки. С тех пор музей пополняется экспонатами от парочек со всех уголков нашей общей планеты. Каждый предмет сопровождается коротким текстом, в котором рассказывается, кто его прислал, как долго длились отношения и почему они закончились. Среди экспонатов можно увидеть игрушки, письма, фотографии, одежду, украшения, даже протез ноги. Некоторые из них трогательные, другие – смешные или просто странные. В целом же, доля иронии, юмора и позитива не затыкает фонтан слез, готовый забить в любую минуту. Этот музей заставляет задуматься о том, как мы любим и расстаемся, как сохраняем или теряем память о наших чувствах, и как мы можем пережить разлуку и начать новую жизнь. Дает нам уроки из чужих ошибок, мотивацию беречь близких, и большую, заполняющую нас благодарность. В том числе и к этой прекрасной стране с чуткими людьми, создавшими такой мемориал любви. Ведь именно она для нас – наивысшая ценность, не навязанная, не найденная, а естественная внутренняя, таившаяся в нас с рождения; важная настолько, что мы порой забываем об этом говорить…

опубликовано на сайте Nargis Magazine.

КРАКОВ И ДРАКОН

2023-08-18T13:59:16.749Z

К своему стыду, я впервые услышал о Кракове уже в студенческие годы. Тогда я наивно подумал, что это какое-нибудь сказочное королевство из Средиземья, в котором точно гостил один из двух известных Бэггинсов (ну или Торбинсов, кому как). Конечно, я удивился, когда выяснилось, что это второй крупнейший город Польши, с древней историей и богатой культурой. Но самое интересное – интуиция меня совсем не подвела. Ведь в Кракове, под городской крепостью Вавель до сих пор живет… огнедышащий дракон! А знаете, как будет «дракон» на польском? Smok! Разве не похоже на дракона Смауга из «Хоббита» Толкина? То-то! Но обо всем по порядку.

Начало сказки

Мое знакомство с Краковом предсказуемо началось с железнодорожного вокзала. Дорога от перрона выводит меня в торговый центр Galleria Krakowska, откуда, приобретя сим-карту, я выхожу на площадь Яна Новака-Езиоранского, польского политика, журналиста и героя Второй мировой войны. С недавних пор здесь стоит зимний каток и стелла памяти польского полковника Рышарда Куклинского, во время Холодной войны передававшего НАТО секретные советские документы. Удивительный подарок судьбы, ведь в 2017-м я был свидетелем, как с фильма о нем (“Джек Стронг”, 2014 г.) в Баку открылся Фестиваль польского кино Wisla!

Площадь обрамляет целый ряд отелей, один взгляд на здания которых однозначно убедит вас (как и меня) в том, что вы находитесь в сказочном королевстве. И это неспроста: особый, королевский статус Кракова имеет официальное подтверждение. Здесь издревле находилась столица Польского королевства, а после возвышения Варшавы в XVI веке Краков остался местом коронации польских королей. Сегодня же его полное официальное название – Столичный королевский город Краков. И это все при «живой» Варшаве да в президентской республике, Кароль! Не умолчу и о том, что у города есть свой президент. Именно так здесь называется должность мэра.

Оставив чемоданы в Vienna House, стоящем прямо на привокзальной площади (что и стало причиной выбора), я спускаюсь в пешеходный туннель, выходящий на Краковские Планты – зеленый пояс, окружающий Старый город Кракова. Это один из самых красивых и уникальных парков в Польше, состоящий из восьми садов, каждый из которых имеет свою историю и достопримечательности. Здесь можно найти памятник-фонтан Фредерику Шопену, играющий летом мелодии композитора; скамейку с бронзовыми фигурами польских математиков или статую Николая Коперника, наверное, самого известного краковчанина. Она стоит напротив входа в Коллегиум Майус. Это старейшее здание Ягеллонского университета, где помимо Коперника в свое время учились писатель Станислав Лем и папа Иоанн Павел II. Теперь здесь стоит музей, где можно увидеть старинные телескопы, фолианты и карты звездного неба. Эх, даже стены тут дышат наукой. Я чувствовал себя среди них как студент из средневековья, прогуливающий лекцию по богословию на лекции по астрономии.

Сделав полный круг вдоль стен Старе Място, мы подходим к Флорианским воротам. Возле них лучше задержаться, ведь это единственные сохранившиеся из восьми ворот крепостной стены, ранее окружавшей Краков. Построенные в 1307 году, они названы в честь святого Флориана, покровителя города. Как и Флорианская улица, с незапамятных времен ведущая от ворот к Рыночной площади. Полюбуемся картинами местных художников, облюбовавших ворота, и двинемся по Флорианской вглубь Старе Място. Можно ходить неспешно и величаво, в дань статусу этой мощеной дороги от Флорианских ворот до крепости Вавель, пронизывающей весь Старый город. Да, вы ходите по Королевскому тракту!

Тропой королей

Исторический центр любого города – это всегда бесконечная галерея исторических памятников, архитектурных шедевров разных эпох и в целом, место, где царит дух прошлого. Но, простите, первая остановка в Старом городе – современный датский магазин сувениров Flying Tiger Copenhagen всего в ста метрах от ворот! Это, ни много ни мало, обязательный пунктик при посещении Кракова, если вы ищете оригинальные и веселые подарки для себя и своих близких. Здесь много яркого скандинавского дизайна, “эко-френдли” товаров, а полки внутри магазина создают эффект занимательного лабиринта, плавно заканчивающегося у касс. Никто не уходит отсюда без покупки – я отыскал себе китайскую чайную посуду и с чистой совестью двинулся дальше, к сердцу Старе Място. Там, на самой большой рыночной площади в Европе, Главном Рынке, ждут «визитные» достопримечательности Кракова, – Мариацкий костёл и Суконные ряды. Эти два уникальных памятника архитектуры и истории красуются почти на всех магнитиках с бывшей столицей Польши.

Мариацкий костел – это величественный готический храм, построенный в XIV веке на месте старого романского костела, разрушенного татарами. Его отличительная черта – две неравные башни: высокая северная, служившая городской сторожевой, и низкая южная, исключительно костельная. Каждый час с башни звучит трубный сигнал «хейнал». Он служит не только указанием точного времени, но и символом города и его истории. Его мелодия обрывается на полутакте, в память о стражнике, убитом татарской стрелой во время хейнала, но успевшего предупредить горожан о нашествии орды. Кстати, если усердно махать трубачу в окошке башни, он обязательно вас заметит и помашет в ответ. Проверено не раз!
Внутри костел еще красивее, чем снаружи. При поиске всех архитектурных стилей от готики до барокко и модерна, из которых состоит интерьер, у вас запросто может закружиться голова – ни один участок внутреннего оформления костела не похож на другой. А украшает эклектическую композицию потрясающий резной алтарь из липы, выполненный скульптором Витом Ствошем в конце XV века. Это самый большой деревянный алтарь в Европе, он состоит из 200 фигур и 12 сцен из жизни Девы Марии.

Суконные ряды, делящие площадь надвое – это первый торговый центр Кракова, построенный Болеславом Стыдливым в XIII веке. Когда-то самыми «ходовыми» товарами здесь служили ткани, что видно и по названию. Сегодня же ряды можно смело переименовывать в Сувенирные: здесь продают уже упомянутые магнитики, туристические футболки, статуэтки зданий и бижутерию. А еще – маленьких плюшевых драконов самых разных цветовых сочетаний. Я выбрал черного симпатичного дракошу с красным брюшком и надписью Krakow. Сам дракон выбран не в честь грядущего календарного года; это полноценный символ Кракова, о котором обязательно нужно рассказать – а для этого нужно проделать путь по Королевскому тракту к его… логову!

Вторая половина тракта, Гродская – это местная Торговая, чуть ли не самая оживленная улица в городе, с многочисленными верандами ресторанов, модными бутиками и магазинами всего, что можно пожелать. В конце улицы вас встретит Костел Петра и Павла, который невозможно пропустить и не сфотографировать. Это не просто слова – церковь специально построили так, чтобы она «перегораживала» вам путь, а статуи двенадцати апостолов на постаментах перед зданием рано или поздно захватили ваше внимание. А внутри вас встретит еще один бесподобный, но уже не эклектичный интерьер: умиротворяющие барочные своды, величественные фрески с библейскими сюжетами и старинный орган с золотыми херувимами… Чем дольше очаровываешься этой красотой, тем сложнее отсюда выйти. Но тракт заканчивается не храмом, а замком. Помним об этом, и шагаем дальше.

Земля, огонь, вода и воздух

Королевский тракт приводит нас к архитектурному шедевру: трансформации византийского стиля с элементами романского, готического и ренессансного искусства. Это Королевский замок на холме Вавель; резиденция, место коронаций и похорон польских монархов до XVII века. В королевском дворце за стенами крепости стоит дворцовое здание с пышным тронным залом, башня Сигизмунда, три церкви, объединенные собором Святых Станислава и Вацлава, несколько музеев и зданий, аристократично покрытых плющом. Всё это было бы так предсказуемо декоративно, если бы здесь также не было входа в Драконью яму под Вавелем!

По легенде, чудовище из пещеры под холмом Вавеля требовало от местных крестьян еженедельных подношений в виде скотины, угрожая в противном случае перейти на человечину. А вот о том, как оно было убито, истории разнятся. По одной из версий, дракона перехитрили сыновья князя Крака, будущего основателя Кракова. По другой – скромный сапожник Скуба. Кто-то из них ухитрился накормить дракона овцой, накачанной серой. Чудище же, чувствуя жжение в горле, выпило столько воды из Вислы, что просто-напросто лопнуло. Теперь его логово пустует… ну как пустует, здесь всегда хватает искателей тайн и клаустрофобов-экстремалов. Пространство пещеры подсвечено так, что здесь всегда стоит атмосфера таинственности и ужаса. А прислушавшись к стенам, можно (если хорошенько поверить) услышать смех и голоса людей: в средние века пещера служила таверной и борделем.

Сам дракон, кстати, ждет вас у выхода из пещеры. И хоть теперь это лишь бронзовый памятник, он еще может испугать. И не только своим видом: каждые пять минут дракон «оживает», изрыгая огонь. Особенно красиво пламя выглядит на фоне заката – впрочем, в это время красиво выглядит вся набережная Вислы. Чудные пейзажи, простирающиеся слева и справа от чудища, – это бульвары Кракова, по четыре на каждый берег Вислы. Их можно рассмотреть прямо с реки. К набережной пришвартованы яхты и пароходы, предлагающие рейс по Висле; более энергичные могут арендовать каяки, менее – посетить плавучие кафе и рестораны. По самим бульварам почти одинаково приятно как неспешно прогуляться на своих двух, так и прокатиться с ветерком на велосипеде, для которых здесь выделена отдельная полоса и даже целый «Мост влюбленных, увешанный замками с именами влюбленных и клятвами верности. Замки прикрепляются к перилам моста, а ключи выбрасываются в реку Вислу. Это очень романтичное место, особенно вечером, когда мост подсвечивается приглушенным розовым. А еще на мосту установлены скульптуры акробатов, которые буквально балансируют в воздухе на тонком тросе. Эти скульптуры дали мосту еще одно местное название – «Чудо-мост».

Как и подобает престижному европейскому городу, велодорожки в Кракове – важная составляющая транспортной системы и общественной жизни. Так стало с 25 мая 2014 года, когда на городском референдуме свыше 85% голосов высказались за велодорожки. Велосипедов в Кракове чуть ли не больше, чем автомобилей и домашних питомцев. Если двух последних у жильцов квартиры может и не быть, то двухколесного они будут иметь почти со стопроцентной вероятностью. А то и два. В каждом дворе города есть велосипедные стоянки, замки продаются на каждом углу, а по частоте езды на велосипедах поляки уступают лишь голландцам.

Конец сказки

Пройденный нами маршрут – один из самых привлекательных для туристов со всего мира. Краков завораживает архитектурой, культурой и своей историей, погружением в средневековый антураж. Но самое важное – это люди, живущие здесь. Ощущение сказки создают они. Своей добротой, самобытностью, трудолюбием… Дружелюбием, открытостью, готовностью помочь. За время своего пребывания в Королевской столице я встретил много интересных людей, которые стали мне друзьями и после моего возвращения в Баку. А лучшим другом стал сам Краков. И Дракон.