Антон Копнин

Омск

2022-02-10T19:08:58.722Z

Аэропорт Омска им. Карбышева

Река Иртыш

Омский музыкальный театр

Река Омь

Памятник Достоевскому

Река Иртыш

Тобольские ворота Омской крепости

Правительство Омской области

Успенский собор

Кинотеатр «Маяковский»

Научная библиотека им. Пушкина

Музей изобразительных искусств им. Врубеля

Омский театр драмы

Музей Кондратия Белова

Ж/д вокзал Омска

40/85

2021-12-31T14:33:38.972Z

Так получилось, что в последние несколько лет я много ездил по России. Это было связано в основном с тем, что я ездил в разные музыкальные театры. Но затем эти поездки переросли в поездки сами по себе. Я очень люблю летать, мне интересно то, как развита транспортная инфраструктура в городах и регионах России. И вообще интересно открывать для себя всё новые и новые места.

В сентябре 2021 года я оглянулся назад, и оказалось, что я уже посетил треть регионов России. Тогда же что-то щелкнуло в голове и в ней же родилась мысль: а почему бы до своего 30-летия не объехать всю страну? Раньше я так не ставил перед собой вопрос, но эта идея была принята к реализации. И к марту 2025 года я планирую, так или иначе, посетить все регионы нашей необъятной России.

В конце 2021 года решил подвести промежуточный итог. С сентября 2021 года я путешествовал очень активно, и на текущий момент посетил уже 40 регионов РФ из 85.

Буду в этом блоге рассказывать о своих уже завершенных поездках, о разных городах России, о проблемах, которые там увидел. И продолжу дальше штурмовать просторы России в поисках важного и интересного.

А ниже — список тех мест, куда удалось попасть впервые в 2021 году.

Брянская область
Брянск

Калужская область
Калуга

Орловская область
Орёл

Смоленская область
Смоленск

Тверская область
Тверь

Курганская область
Курган

Тюменская область
Тюмень
Тобольск

Ханты-Мансийский автономный округ (Югра)
Ханты-Мансийск
Сургут
Нижневартовск

Челябинская область
Челябинск
Магнитогорск

Иркутская область
Иркутск
Листвянка
Порт Байкал
Слюдянка

Республика Бурятия
Улан-Удэ
Бабушкин

Республика Марий-Эл
Йошкар-Ола

Республика Мордовия
Саранск

Саратовская область
Саратов
Хвалынск

Республика Татарстан
Казань

Республика Чувашия
Чебоксары

Республика Карелия
Петрозаводск

Ленинградская область
Гатчина

Мурманская область
Мурманск
Териберка

Новгородская область
Великий Новгород

Псковская область
Псков

Республика Чечня
Грозный

Нижневартовск за один день

2021-09-21T11:48:51.714Z

Моя поездка в Ханты-Мансийский автономный округ — Югру началась с города Нижневартовска. Это второй по величине и второй по численности населения город региона. В нем проживает почти 280 тыс. человек.

Когда я планировал поездку в Нижневартовск, совершенно не понимал, куда собираюсь. Более того, особо не понимал, смогу ли увидеть что-то интересное там.

Самый простой способ попасть в Нижневартовск — сесть на самолет и прилететь, как я и поступил. Город встречает таким вот неприметным терминалом аэропорта.

Этот терминал работает только на прием прилетающих пассажиров. Все вылетающие пассажиры направляются в соседнее здание, которое попросторнее, но такое же непримечательное.

В 2019 году аэропорт получил имя Виктора Муравленко — советского организатора нефтяной и газовой промышленности, который внес большой вклад в разработку и освоение Самотлорского месторождения нефти.

Авиация сыграла важную роль в развитии региона и его нефтегазового комплекса. И память авиаторов тут чтят. На площади перед аэропортом установлен памятник авиаторам.

А рядом с ним организована аллея почета авиации. На ней представлены макеты самолетов Ил-86, Ту-154, Ту-134, Ан-24, Як-40.

А дальше начинается самая интересная часть аллеи. Реальный «Кукурузник» Ан-2, стоящий на постаменте с 2000 года.

И целая коллекция вертолетов: Ми-1, Ми-2, Ми-4 и огромные красавцы Ми-6 и Ми-8Т. Можно наглядно посмотреть, как развивалось отечественное вертолетостроение.

Нижневартовск — один из крупнейших центров российской нефтяной промышленности. Город находится в непосредственной близости от легендарного Самотлорского нефтяного месторождения, открытого в 1965 году. С тех пор продолжает развиваться и сам Нижневартовск, который в 1972 году получил статус города.

В связи с этим первым местом, которое я посетил, был памятник покорителям Самотлора. Он был установлен к пятидесятилетнему юбилею Нижневартовского района в июле 1978 года.

12-метровая бронзовая фигура рабочего с горящим факелом в руке была установлена на окраине Нижневартосвска на перекрестке нескольких автомобильных дорог, одна из которых ведет к озеру Самотлор, а другая — к Мегионскому месторождению. Общая высота монумента — 22 метра.

Затем я направился в центр города, где расположены все остальные достопримечательности Нижневартовска. Первой остановкой в городе был Комсомольский бульвар. Он начинается с памятника воинам-интернационалистам, открытого в 1996 году.

Я прилетел в Нижневартовск 17 сентября. По прогнозам должна была быть температура в районе +10 и постоянные дожди. Но всё получилось иначе. Постоянно +4, а дождь лишь перерывами, и то небольшой. Благодаря чему можно было спокойно прогуляться по городу пешком, лишь иногда прячась от осадков. Как я понял, такая холодная погода была нетипична для Нижневартовска, обычно чуть теплее.

Золотая осень уже в разгаре. Пока у нас на юге еще зеленеют деревья, тут деревья уже все пожелтели и листья осыпаются.

Далее на Комсомольском бульваре расположилась школа №9, перед которой красуется скульптура «Пионеры». Памятник установили уже на излете СССР в 1987 году. К счастью, до этих трех пионеров так никто и не добрался, и они продолжают напоминать о советском прошлом ученикам этой школы.

Завершается Комсомольский бульвар памятником «Молодость моя комсомольская», который, что удивительно, установили совсем недавно — в 2020 году.

В самом центре города расположился Дворец искусств — одна из точек притяжения местных жителей. Здание крайне необычной формы открыло свои двери в 1992 году.

Дворец искусств смотрит на главную площадь города — площадь Нефтяников. В общем-то ничем не примечательную.

Далее я проследовал в парк Победы. На подходах к нему была вот такая пешеходная аллея. Эти стройные ряды березок... Фотографией не передать.

Местные гении придумали переделать ненужную таксофонную будку под кнопку вызова полиции. За идею — пять, за реализацию — двойка.

И еще березы в парке...

Наконец, я добрался до памятника воинам-землякам, погибшим в Великой Отечественной войне. Из села Вартовское в первые дни войны на фронт ушел 101 человек, из которых вернулись только 17. Из Нижневартовского района на фронт ушло 460 человек.

Скульптура, изображающая раненого командира, зовущего в бой, была установлена в 1978 году.

Затем я направился к набережной. По пути я зашел в сквер Космонавтов, в котором располагается модель космического корабля «Союз».

На набережной возвышается 48-метровая металлическая стела с флагом города.

Нижневартовск располагается на береги реки Обь. Сибирские реки всегда мне казались какими-то необычными, суровыми, агрессивными, беспокойными. Обь напомнила мне Ангару.

Я и чайки на набережной Оби.

Набережная благоустроена не очень хорошо. Всё просто погружено в бетон. Но, возможно, для местного климата это единственно верное решение. Всё выглядит достаточно сурово. Только рассаженная рядом зелень как-то придает красок.

Вот такие суровые велосипедные дорожки в Нижневартовске, которые ведут прямиком на лестницу.

Рыбаки ловят рыбу. Впрочем, как и везде.

Возле набережной продолжается стройка Соборной мечети. Ее строят с 2001 года.

Вся набережная разрисована каким-то страшным винегретом от уличных художников, рекламой и всякой ерундой. Хотя бы маленький участок отдали для работы детям. Местами получилось интересно.

Реку Обь используют для перемещения в несколько населенных пунктов на вот таких судах. К сожалению, не удалось прокатиться.

Деревья рябины очень украшают город, особенно там, где растут целыми рядами.

На набережной установлены интересные фонари. Такое ощущение, что лампочки погружены в сосуд с водой (будто от дождя вода туда попала). Ан нет.

Далее я добрался к главному храму Нижневартовска — храму Рождества Христова. Его открыли в конце 1990-х годов.

Недалеко от храма находится памятник нефтяникам. Стелу в стиле хайтек открыли в 2006 году. Четырехгранная перевернутая пирамида символизирует буровую установку. Местные жители неоднозначно восприняли этот объект.

По всему Нижневартовску расположены вот такие лавочки с урнами. Они вообще не прикручены, и их достаточно легко можно перетащить с места на место. Располагаются они вообще повсюду. Идешь просто по улице, и попадаются такие лавочки. На самом деле, это достаточно удобно, особенно для пожилых жителей, которым сложно передвигаться на большие расстояния. Этих лавочек реально очень много.

Петух в заброшенной части детского сада. К сожалению, не припомню в современных садиках, чтобы в создание атмосферы там вот так вкладывались.

Бросилось в глаза, что в Нижневартовске плохо идут дела с уличной торговлей фаст-фуда. Если на юге или в Москве на каждом шагу можно найти, где перекусить, — шаурменные, мини-пекарни, блинные — то в Нижневартовске много таких заведений брошены и закрыты. Видимо, неприбыльное это дело для этих мест.

Красавец нижневартовский пёсель. К сожалению, бродячий.

Много домов в городе построили в цветах флага города — белом и голубом. Но как-то в дизайн-код города это по факту не вошло. Большинство строит так, как хочет.

Ламповый кинотеатр «Мир». Продолжает работать.

А у него на фасаде выложена такая декоративная композиция «Война и мир». Необычно получилось.

Первые этажи зданий прямо-таки забиты какими-то магазинами, офисами, парикмахерскими. В пределе — магазин выбрался даже на улицу.

В день, когда я был в Нижневартовске, начались выборы в Госдуму. И получилось запечатлеть забавную зарисовку, как автомобили «Единой России» и ЛДПР «агитируют» шаурмечную.

Мой путь в Нижневартовске завершился на железнодорожном вокзале. Там же рядом располагается автовокзал. Нижневартовск — конечная станция железнодорожной ветки. Однако сюда приходят поезда из многих городов России — из Москвы, Пензы, Волгограда, Омска, Тюмени.

Вот такой пригородный поезд из одного вагона связывает Нижневартовск и Сургут.

И на нем я отправился исследовать ХМАО-Югру дальше — в Сургут.

«Богема» в Астрахани: опера о любви, которая изменяет мир вокруг себя

2021-09-18T21:27:34.387Z

Ольга Скопина (с) ИА Красная Весна

22 февраля в Астрахани прошла премьера оперы «Богема» в постановке Нины Найденовой. «Жизнь — игра, в которой находишь прозрение», — говорит режиссер о постановке.

22 февраля в Астраханском театре оперы и балета состоялась премьера оперы «Богема» Джакомо Пуччини. Это уже третья опера итальянского композитора, поставленная на сцене театра в Астрахани. Ранее в театре в 2010 году была поставлена опера «Мадам Баттерфляй», а затем в 2011 и в 2017 — «Тоска». Таким образом, теперь в Астрахани можно увидеть всю «Великую триаду» Пуччини — оперы, которые прославили композитора.

Работать над новой постановкой астраханский театр пригласил болгарскую команду специалистов. Режиссером спектакля выступила Нина Найденова, для которой эта первая работа в России. Вместе с ней спектакль создавали ее коллеги из Болгарии — Светослав Кокалов (художник-постановщик), Петя Стойкова (художник по костюмам) и Галина Дунчева (художник по костюмам), — а также дирижер-постановщик — худрук театра Валерий Воронин.

Команда постановщиков не стала коверкать сюжет оперы, делать над ним какие-то надстройки, лишь перенеся время действия из 1830-х годов на рубеж XIX–XX веков с помощью декораций, более строгих и менее колористических костюмов.

Как и положено, вначале мы знакомимся с жизнью четырех приятелей — поэта Рудольфа (Егор Журавский), художника Марселя (Александр Малышко), музыканта Шонара (Андрей Пужалин) и философа Коллена (Дмитрий Шарманов).

Эти молодые творческие люди живут бедно, без постоянной работы, но беззаботно и весело. Действие разворачивается в канун Рождества на мансарде, где они живут, в богемном квартале Парижа.

Судьба сводит Рудольфа с вышивальщицей Мими (Анна Каденкова), его соседкой, между которыми вспыхивает искренняя любовь.

Друзья покидают мансарду и направляются в Латинский квартал на ярмарку. Постановщики на контрасте противопоставили жизнь молодых богемцев и окружающий равнодушный мир. Внутри мансарды показан яркий, жизнеутверждающий быт богемцев. Снаружи же, на улице, всё совсем иначе — мир становится серым, мрачным. Только раскованные богемцы выделяются на этом фоне. Всё это отлично передано через декорации, костюмы и работу со светом.

Певица Мюзетта (Татьяна Голова), любимица Латинского квартала, встречается с бывшим возлюбленным Марселем, после чего она вновь возобновляет с ним роман. Но это лишь игра, как выясняется в ходе третьей картины «У заставы Д’Анфер». При этом в постановке Найденовой, на мой взгляд, Мюзетта показана еще более ветреной, холодной, что после третьей картины сложно было даже поверить в возможность ее эмпатии.

Мими серьезно больна, но Рудольф ничем не может ей помочь, корит себя за это и надеется, что они расстанутся, чтобы Мими мог помочь кто-то другой, лишь бы она выжила. Он с ней сознательно груб в попытках ее разочаровать. Мими же страдает от такого поведения Рудольфа, но узнает, почему он так себя ведет. Они решают расстаться весной, а не прямо сейчас.

Четвертая картина — действие вновь перемещается в мансарду спустя полгода. Неожиданно появляется Мюзетта, которая приводит умирающую Мими, желающую напоследок повидаться с Рудольфом. Мюзетта становится совсем другой, она переживает всё происходящее. Мими умирает.

«Жизнь — игра, в которой находишь прозрение; смысл жизни — дарить любовь, любовь такой огромной силы, которая изменяет весь мир вокруг себя», — такое послание хотела направить зрителям режиссер постановки Нина Найденова. И действительно, любовь Рудольфа и Мими смогла поколебать и изменить, казалось бы, безнадежно равнодушную Мюзетту, которая нашла в себе настоящие человеческие чувства и, возможно, будет с Марселем. И режиссерские решения, акценты, расставленные Найденовой, помогли заметить это изменение Мюзетты.

Музыкально постановка собрана очень качественно дирижером Валерием Ворониным. Главные герои в премьерном составе сыграли так, что им веришь, особенно исполнители ролей Мими и Рудольфа. После завершения спектакля актеры не сразу смогли улыбнуться после погружения в свои роли.

Считаю, что постановка астраханского театра удалась. Репертуар театра пополнился еще одной сильной работой. Театры в регионах развиваются, привлекая к искусству всё новых и новых людей, создавая качественные постановки, и это замечательно.

Второй премьерный показ «Богемы» состоится 29 февраля. А после него театр сразу же начнет готовить еще одну премьеру сезона — оперу Жоржа Бизе «Кармен», — которая будет представлена коллективом театра в апреле.

Опубликовано 23.02.2020 в ИА Красная Весна.

Какой «Садко» вернулся в Большой театр?

2021-09-18T21:15:56.910Z

14–19 февраля в Большом театре состоялась премьера оперы «Садко» в постановке Дмитрия Чернякова. Главный герой, пытаясь найти опору в древней мудрости, говорит: «В былинах смысл и глубина. Мне нравится язык, сильные характеры, герои остались там. Есть ли сегодня герои?»

В Большой театр спустя 36 лет вернулась опера Николая Римского-Корсакова «Садко». Последний раз зрители могли увидеть спектакль в феврале далекого 1984 года. Премьерные показы новой постановки прошли с 14 по 19 февраля.
Опера «Садко» ставилась в Большом театре пять раз. Первый раз — в октябре 1906 года, еще при жизни композитора. Затем — в 1930, 1935, 1949 и 1976 годах. Последняя постановка — знаменитая работа режиссера Бориса Покровского. Позже опера надолго покинула афиши Большого театра.

Вернуть оперу в репертуар взялся российский режиссер Дмитрий Черняков, известный своими необычными интерпретациями опер, что еще задолго до премьеры вызвало ажиотаж, а «Садко» сделало одной из самых интригующих премьер сезона. Консервативно настроенные зрители ждали «надругательства» над оперой, любители творчества Чернякова — новых открытий. Постановки Чернякова в любом случае редко оставляют зрителей равнодушными.

Последний раз режиссер ставил спектакль в Большом театре почти девять лет назад, на открытии исторической сцены после реконструкции. Это была постановка оперы Михаила Глинки «Руслан и Людмила». Эпатажная трактовка Чернякова вызвала негодование, часть зрителей на премьере по окончании спектакля выкрикивала «Позор!».

Однако Чернякова в последние годы очень ждали в Большом театре снова. На этот раз режиссер получил возможность самому выбрать оперу для постановки, солистов и другие условия работы. Благодаря этому для «Садко» удалось собрать два звездных актерских состава, причем практически без участия солистов оперной труппы Большого театра.

Черняков при постановке «Садко» решил не бросаться в крайности, совместив классику и новаторство, без слишком грубых перегибов, которые могли бы спровоцировать публику. Для того чтобы приблизить традицию, создатели спектакля воссоздали в объеме эскизы декораций, которые использовались при постановках оперы на протяжении всей ее истории. Выглядит это прекрасно. Помимо этого, у персонажей, за исключением трех главных, сказочные пестрые костюмы, детально проработанные — всё как положено.

Черняковский «Садко» — опера о нас, о современном человеке. Главные герои — Садко, Волхова и Любава Буслаевна — вовсе не сказочные персонажи, а обычные люди. Перед началом оперы на сцене показали видеоинтервью, в котором три человека рассказывают о своих проблемах перед тем, как начать прохождение некоего квеста, и отвечают на вопрос, почему они здесь оказались.

Мужчина страдает заниженной самооценкой, рассказывает о своем огромном нереализованном потенциале, боязни толпы и о том, что хотел бы быть богатырем, героем. «В былинах смысл и глубина. Мне нравится язык, сильные характеры, герои остались там. Есть ли сегодня герои? Кто они? Сомневаюсь. Сегодня не хватает цельности, личности, героев, за которыми можно пойти», — говорит он.

Молодая красотка рассказала, что у нее всё прекрасно, но она мечтает о головокружительной любви. Другая женщина пожаловалась, что ее постоянно бросают мужчины, и она не понимает, почему так.

Три героя пришли на площадку «Парка исполнения желаний», где им предстоит пройти квест, в надежде на преодоление своих проблем. Там они попадают в действие былины «Садко». Они переходят из павильона в павильнон, по которым их проводит некий гид. Три клиента «Парка» становятся былинными героями — Садко, Волховой и Любавой, — и разворачиваются события оперы. Остальные участники — это также не былинные герои, а лишь работники «Парка», тоже обычные люди, которые переодеваются в новгородцев, морских чудищ и даже двигают декорации.

Первый павильон, куда попал Садко, — «Пир в богатых хоромах братчины в Новгороде». Для его оформления использовался эскиз Аполлинария Васнецова «Гридня. Братчина» для Мариинского театра (1901 год). Новгородцы не хотят слушать Садко, игнорируют его, а затем и вовсе издеваются над ним и избивают.
Опечаленный Садко переходит во второй павильон — «Берег Ильмень-озера» (оформление — Иван Билибин, Театр при народном доме, 1914 год). Там главный герой знакомится с Волховой, хихикающей и кружащейся в разноцветном балахоне, той самой успешной девушкой, ищущей любви. Он всерьез воспринимает ее симпатию, хотя для Волховы это всего лишь игра.

В третьем павильоне (Николай Рерих «Комната Любавы», Королевский оперный театр, Лондон, 1920 год) Садко встречает еще одну участницу квеста — Любаву, свою супругу, плачущую из-за его долгого отсутствия. Однако после встречи с Волховой Садко возмужал и покидает павильон как можно скорее, вновь бросив жену.

В павильоне «Торжище», выполненном по эскизам Константина Коровина для постановки Большого театра в 1905 году, как и положено, Садко вылавливает трех золотых рыбок, становится богатым и уже сам задает тон веселью, всё больше впадая в экстаз. Появляется Любава, которая хочет остановить Садко, но тот отправляется в заморские страны.

Затем герой попадает в подводное царство, оформленное по эскизам Владимира Егорова (1912 год), где встречается с Морским царем и в итоге собирается жениться на Волхове. Происходит эффектная, но, пожалуй, не очень уместная сцена дефиле рыб, водорослей и других морских жителей, которые водят хороводы по сцене, как будто вокруг елки.

Но в действие вмешивается гид, исполняет партию Старчища, завершая квест. «Парк исполнения желаний закрывается», а значит, возвращается реальность. Волхова убаюкивает Садко, приводит к нему Любаву и завершает свою любовную игру. Садко просыпается и понимает, что всё вернулось на свои места, что счастье было ненастоящим и такого уже не будет. Он в ужасе продолжать командовать уже переодевшимися в рабочие комбинезоны работниками парка, а затем падает без сил. Героем он так и не стал.

Герои прошли испытание квестом, но вынесли ли они что-то для себя? Нашли ли ответы на свои вопросы? Остались ли при своих? Или психологические проблемы только усложнились? С этими мыслями я покинул театр, и однозначного ответа дать не могу. Тем и хороша постановка.

Среди актеров на премьере выделялся исполнитель роли Садко Нажмиддин Мавлянов. Актер выложился на все 100%. Ему требовалось исполнять длиннющую партию и при этом активно играть, не забывая про множество деталей: это и мимика, и движения, и перемещения по сцене, и какие-то другие нюансы.

Аида Гарифуллина выглядела убедительно в роли Волховы, порхая по сцене и даже исполнив короткий танцевальный номер. Екатерина Семенчук благодаря игре и сильному вокалу создала запоминающийся образ Любавы, вызывающий сочувствие. На своем месте были Юрий Миненко (Нежата), Станислав Трофимов (Морской царь), Михаил Петренко (Дуда), Максим Пастер (Сопель), Дмитрий Ульянов (Варяжский гость) и другие актеры. В целом Чернякову получилось собрать сильный актерский состав.

Дирижером постановки выступил 26-летний дирижер Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Тимур Зангиев. Маэстро уверенно прочитал сложную партитуру, передав шедевральную музыку Римского-Корсакова. Однако на премьере не обошлось без некоторых проблем с синхронизацией оркестра и хора.

В этот раз у Чернякова получилась добротная, но не шедевральная работа, как, например, «Сказка о царе Салтане» в 2019 году в театре «Ла Монне». Но невозможно создавать шедевры каждый раз.

Можно по-разному относиться к интерпретациям Чернякова, но надо отметить, что режиссер всегда проделывает качественную, кропотливую работу, погружаясь в материал, уделяя огромное внимание актерам, переживая в ходе работы над постановками. Всем известно, что работы Чернякова не являются аутентичными, содержат надстройки над исходным материалом. Если всего этого не хочется — есть другие театры с классическими версиями опер. Но театр — место не только для развлечения, но и для того, чтобы прийти и мысль разрешить. И черняковские спектакли зачастую способствуют этому, заставляя зрителя поразмышлять над увиденным, задать себе вопросы и отправиться на поиски ответов.

Первая волна премьерных спектаклей «Садко» завершилась. Но постановку можно будет увидеть в текущем сезоне 6, 8 и 10 мая.

Опубликовано 20.02.2020 в ИА Красная Весна