@kozlovcollection

КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ ВАШЕГО ГОРОДА

2025-07-26T08:19:17.089Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Большинство коллекционеров — частные лица, не афиширующие свою деятельность. Однако появилась и другая тенденция, в которой я вижу проблему: коллекционеры создают собственные институции, меняя вектор с «покупки работ» на «продажу». При этом государственные музеи, к сожалению, не приобретают работы современных художников.

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Художественный музей часто пополняет свою коллекцию, локальная Третьяковка делает шаги в этом направлении. Галерея «Виктория» тоже покупает работы. Про частных коллекционеров говорить трудно. У нас есть люди, хранящие в кладовых и советских классиков, и русский авангард. Есть те, у кого дома рядышком висят Родион Китаев, Ольга Чернышева, Леонид Соков и Зухра Салахова. Есть и собиратели самарского совриска, но до полноценной коллекции им еще далеко. Однако шаги делаются, интерес есть, он, наверняка, вырастет во что-то большее.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

К сожалению, у меня нет информации о системном коллекционировании искусства в нашем городе. Возможно, коллекционеры не публичны, и их деятельность остается незамеченной для широкой публики, или же коллекционирование пока не развито.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

Музеи в нашем городе никогда не приобретают современное искусство, только частные коллекционеры. Очень ценно, что появляются новые заинтересованные люди.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

В государственных музеях Екатеринбурга пока нет постоянной программы закупок современного искусства, однако Екатеринбургский музей изобразительных искусств и Музей истории Екатеринбурга периодически пополняют свои коллекции работами российских современных художников.

С частными коллекциями ситуация немного лучше: среди заметных примеров — галерея «Синара Арт» Дмитрия Пумпянского, приобретающая работы уральских авторов. Интерес к коллекционированию искусства в регионе растет — появляются новые коллекционеры, например, Стас Рогозин и Ульяна Игонина, которые сосредоточены на молодых уральских авторах, но о какой-то устойчивой тенденции говорить пока рано.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Коллекционеров и покупателей современного искусства в Перми немного. Мы активно работаем над тем, чтобы привить интерес к коллекционированию: каждый год проводим благотворительный ужин, где продаем несколько хороших работ. Надеемся, что участники ужинов в будущем начнут инвестировать в искусство и создадут собственные коллекции.

Основное собрание современного искусства в регионе, за исключением коллекции музея PERMM, принадлежит Андрею и Надежде Агишевым — моим родителям. Мы активно его показываем, работаем с ним и, конечно, продолжаем пополнять.

Уфа
Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

В Уфе есть разные коллекционеры — и те, кто собирает искусство для себя, и те, кто стремится его показывать. Например, коллекцию мецената Марата Ахметшина мы регулярно включаем в наши выставочные проекты, также ее часть войдет в постоянную экспозицию музея ZAMAN после открытия основной площадки. Башкирский государственный художественный музей имени М.В. Нестерова обладает обширным собранием работ Давида Бурлюка. Частные коллекционеры собирают Бориса Домашникова, Михаила Назарова, группу «Чингисхан» и других авторов, но далеко не каждый готов демонстрировать свою коллекцию.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

Продажа искусства для нас — далеко не первостепенная задача. Мы занимаемся этим для продвижения наших художников, а не для заработка. Большинство работ приобретают не казанские коллекционеры.

В Казани коллекционеры есть, но их катастрофически мало. Для развития сообщества нужна не столько внятная образовательная программа, хотя и она тоже, сколько гест-сервис — система, которая могла бы вовлекать новых людей в этот увлекательный процесс. Пока, к сожалению, с этим есть некоторые проблемы.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

В Красноярске есть коллекционеры, и даже публичные. Среди них — братья Павел и Александр Балеевы, Наталья Сипетая, Дмитрий Журкин. Что касается музеев, то последовательно собирает коллекцию современного искусства, насколько мне известно, только «Площадь Мира».

Омск

Екатерина Лапицкая
Продюсер культурных и образовательных мероприятий, соорганизатор галереи
«ООО Водопад»

Коллекционируют искусство два типа людей: страстные энтузиасты, как я, и бизнесмены, у которых есть возможность покупать. Например, предприниматель Лена Харламова и ее муж Вадим уже собрали большую коллекцию омского современного искусства. Они систематически приобретают работы и поддерживают художников. Другой пример искреннего ценителя местного искусства — Женя Бойченко.

Коллекционеров, к сожалению, немного. Но искусство находит своих покупателей — тех, у кого душа лежит к определенным работам. Достаточно начального интереса, и человек найдет «свое» даже на арт-маркете.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Пожалуй, только художественный музей систематически пополняет коллекцию работами членов Союза художников. Чтобы современное искусство продавалось, важно формировать вкус у широкой аудитории. Для этого требуются дерзость, долгая совместная работа, регулярные показы работ и, конечно, ресурсы. Сейчас у нас это все в зачаточном состоянии.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Грамотных коллекционеров не знаю. Есть культура собирательства и приобретения картин на стенку, а еще запросы вроде: «Станцуйте мне, пожалуйста, польку, как вы там это делаете, когда валяетесь на полу». Оставлю этот ответ эмоциональным — но с верой в людей.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

Есть частные коллекционеры, которые приобретают не только предметы традиционного декоративного искусства в свои интерьеры, но и работы современных художников.

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

Современное искусство в Воронеже сейчас собирает, кажется, два коллекционера. Если говорить про работы молодых локальных художников, то здесь покупателей гораздо больше, и это радует.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Не знаю, как музеи пополняют фонды. Мне кажется, здесь современное искусство в основном собирают частные коллекционеры, а еще друзья художников и друзья друзей.

Какие институции в других городах России вызывают уважение?

2025-07-18T10:26:29.291Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Хочется дружить регионами! Ценю и люблю «Д-30» — в заброшенном дебаркадере на берегу Камы в Набережным челнах. Мне много кто симпатичен, но пока мечтаю только о совместном проекте с Бункером Сталина в Самаре. Если кто-то не был в этом музее — настоятельно рекомендую!

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

За 15 лет кураторства мне удалось посотрудничать с огромным количеством институций. Я брал работы для выставок в «Виктории» почти во всех значимых музеях от Москвы до Перми. Музей PERMM, Центр современного искусства «Типография»*, «Открытые мастерские» в Альметьевске приглашали курировать выставки местных художников. Вместе с Алексеем Корси мы организовали самарскую выставку в Stella Art Foundation.

Сделать выставку для любого художественного музея было бы для меня честью, но я понимаю, что это целый рынок, на который пока целенаправленно не выхожу — слишком много работы в Самаре.

*Признан в РФ иностранным агентом

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

Вызывают уважение институции Нижнего Новгорода, Воронежа, Казани (например, бюро «Прометей», чьи работы мы показывали), а также московские площадки: МАММ, Политехнический музей, «Ground Solyanka», Всероссийский музей декоративного искусства, ВШЭ, галереи «Краснохолмская» и «Artwin», проекты Антона Козлова и Пьера Броше и независимые инициативы, например, «Masla lise».

В ближайших планах — проект со «Стрит-арт хранением». Хотелось бы сотрудничать со многими институциями, но сейчас, работая над залом временных экспозиций и основной мультимедийной экспозицией Музея станка, в первую очередь, думаю об Арсении Жиляеве. Его подход к переосмыслению музея как динамичного, интерактивного пространства, способного не только сохранять артефакты, но и активно влиять на настоящее и будущее, кажется, особенно актуальным. Концепция авангардной музеологии — это манифест нового типа музея, отвечающего вызовам современного мира.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

Наш кумир — Алексей Горбунов, основатель галереи Х.Л.А.М. Мечтаем о совместном проекте!

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Делали совместные проекты с Центром современной культуры «Смена» в Казани, Центром городской культуры в Перми, ярмаркой Scan в Красноярске, Терминалом А и Студией «Тихая» в Нижнем Новгороде, Фондом MaxArt в Москве и Перми, Ассоциацией арт-резиденций в Коломне. Никогда не сотрудничала с центром «Мира» в Суздали и музеем «Полторы комнаты».

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Очень люблю «Ельцин Центр» с его потрясающей арт-галереей, «Смену» в Казани, «Контору пароходства» в Тюмени, «Рельсы» в Твери — главное открытие года. Обожаю «Арсенал» и студию «Тихая» в Нижнем, московскую галерею «Триумф» и «Граунд-Солянку», «ГЭС-2», понятное дело. С большинством из них мы уже поработали, с другими — поработаем!

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

Слежу за тем, что делает «Золото+Болото» (Тюмень), но сотрудничать пока не удалось. В этом году вместе со II Чувашской биеннале современного искусства в Чебоксарах делаем арт-резиденцию. Хочу поработать с галереей «Виктория» (Самара), театральной площадкой «MOÑ» (Казань), есть пара любопытных институций в Челябинске. Этот список будет расти — еще не все исследовано в регионах, с которыми мы взаимодействуем.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

Все 11 лет мы сотрудничаем с институциями из разных городов, считая своей миссией показывать в Казани художников из городов, инфраструктурно похожих на наш. Каждый год мы делали по одной-две выставки художников из Самары, Краснодара, Нижнего Новгорода, Перми, Волгограда и других городов, представляя как их актуальные сцены, так и персональные проекты локальных авторов.

У нас всегда был огромный интерес к российским городам — мы постоянно ездили и продолжаем ездить с поводом и без. Все культурные институции вызывают уважение — пусть они и главные цензоры, и многие из них с годами потеряли содержание и смысл. Их так мало, как независимых книжных, что выделять кого-то было бы странно. Мы уважаем пиратов, любим их.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

В Сибири мы сотрудничаем в основном с центром «Огонь» и самоорганизациями. Раньше тесно работали с тюменской «Конторой пароходства», а сейчас пробуем выстроить отношения с Музеем Словцова. Самарская галерея «Виктория» заинтересовалась нашей выставкой «Сердце не камень» — было бы здорово показать ее там следующей весной. Школа Родченко тоже всегда рядом: студенты участвуют в лаборатории основного проекта Красноярской биеннале, я иногда консультирую на курсах, а еще делаем совместные проекты с преподавателями.

Омск

Мне интересно наблюдать за Ельцин Центром, галереями Cube и Fābula, проектом «Цветник», центром «Смена». Отдельно отмечу нашу галерею «Левая нога» — сначала открывшуюся в бараке, а теперь перезапустившуюся в «Андербаре». В прошлом году планировали с фондом «Сфера» резиденцию в Омске — с художниками из Казани, Краснодара и Москвы, но отложили проект.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

ЦСИ «Заря» во Владивостоке задал стандарты понимания современного искусства для хабаровчан. Теперь мечтаем о сотрудничестве с тайваньскими художниками и кураторами.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Уважаю каждого и хочу взаимности. Дела лучше иметь с теми, кто понимает свою миссию и уверен в собственной позиции. Планку держат «ГЭС-2» и «Гараж», особое место занимает галерея «Граунд Солянка». Фокусирую внимание на самоорганизациях, разнообразных творческих объединениях и независимых ассоциациях.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

В России множество институций, заслуживающих уважения. Команда резиденции «Сильно» и арт-направления компании «Дербент Вино» планирует проекты со многими из них. Развитие современного искусства Дагестана требует комплексного подхода — важно создавать культурное напряжение как внутри региона, так и за его пределами. Нужно открывать в республике ярмарки и фестивали, приглашать гостей, поэтапно переходить к сотрудничеству с галереями в других регионах и участию в международных ярмарках молодого современного искусства, например, Blazar или PAF.

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

Многие достойны уважения — и с многими хочется работать вместе.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Уважение вызывают многие культурные институции по всей стране. Особенно ценим сотрудничество с казанским ЦСК «Смена» и надеемся на новые совместные проекты.

АРТ-КРИТИКА ЖИВА?

2025-07-12T07:38:53.338Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Арт-критика в классическом понимании отсутствует. Между хейтом и рецензией есть весомая разница. В основном информация распространяется через соцсети, Telegram-каналы вроде «Вилладж пипл», «Спасибо, Нижний» и другие.

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Слава богу, пресс-релизы у нас не переписывают. Пресса старается дать рецензии, Минкульт издает «Свежую газету. Культуру», но полемики в статьях, конечно, немного. Наиболее острые авторы — Илья Саморуков и я. Илья раньше высказывался на страницах «Свежей газеты», теперь пишет для «Диалога искусств» или других СМИ, а у меня авторский тг-канал. За научную аналитику отвечает куратор самарской Третьяковки — Константин Зацепин.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

В Туле институт арт-критики развит недостаточно. Ключевой инфлюенсер — Данил Бессонов, автор некоммерческого онлайн-медиа «Станок», он придерживается критического взгляда на происходящее в различных направлениях культуры. Еще один заметный проект — анонимный телеграм-канал «Культурный гад», авторы которого публикуют зачастую резкие мнения о культурных событиях.

Отмечу паблики:
— «Так и живем»
— «Первомайка»
— «Туламедиа»

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

С институтом арт-критики было сложно и до 2022 года. Сегодня его просто нет. Это привело к полному размыванию понятий, смысловых концептуальных оснований существования современного искусства как дискурса, языка.В образовавшемся вакууме пародия и самопиар самого низкого толка стали выдаваться за осмысленные неконвенциональные позиции.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Мне нравится, как об Уральской сцене пишет искусствовед и куратор — Ирина Кудрявцева. Ее тексты можно почитать в «Диалоге Искусств». Например,
статья «От биеннале до Бараков и обратно: современное искусство в
Екатеринбурге в 2010е годы», кажется, доступна онлайн. Что касается
института арт-критики и профильных СМИ — в регионе ситуация самая
плачевная. Читаю их все меньше. Качество текстов просто унизительно
плохое.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Арт-критика у нас скорее не развита. Точнее, у нас есть журналисты, специализирующиеся на культурной повестке, но чаще и больше они пишут про театральные постановки. О выставках, конечно, тоже, но не про все и не всегда подробно. Мне в рамках города и региона проще самой сходить посмотреть и поговорить с куратором, чем ждать рецензию и искать материалы. Обожаю читать отзывы о проектах ЦГК в соцсетях, опираюсь на мнение гостей, очень радуюсь, когда им нравится.

Сама не люблю давать комментарии СМИ или отправлять пресс-релизы: мне кажется, в Перми сарафанное радио работает лучше. А купить рекламу у блогера про выставочный проект — это и вовсе задачка со звездочкой.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

К сожалению, направление не развито. Есть несколько телеграм-каналов и медиа, которые всегда берут анонсы наших событий, очень благодарна им за это. Я читаю Enter, Youl media, издание «EastEast», телеграм-канал художницы Миляуши Абайдуллиной «Слеза Чингисхана».

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

Сто лет назад в Казани выходили журналы «Казанский библиофил» и «Казанский музейный вестник» — одни из первых профильных изданий по искусству и книжной культуре в России. Их создатель — искусствовед Петр Максимилианович Дульский, был куратором в современном понимании этого слова. Авторами выступали специалисты со всей страны.

Сегодня традицию продолжают:
— «Инде» — пишет о казанских музеях и выставках (не только совриск), общается с кураторами, художниками, привлекает арт- и литературных критиков из Москвы и других городов;
— Enter — берет интервью с современными художниками.

Все чаще другие медиа и блогеры обращают внимание на выставки — особенно те, что «ярче бликуют» на медийной поверхности. Я верю в казанский музейный бум и рад любой его инсталляции в городе. Пусть цветут все цветы — но хотя бы один пусть доцветет до современной реконструкции «Казанского музейного вестника», он и объединит всех сбитых и не сбитых летчиков современной музейной индустрии.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Арт-критики нет. У меня был блог с рецензиями, но и тот удалила. Читаю только коллег-кураторов и материалы на «Мастерах Сибири» — глобальном медиа, куда перекочевали все арт-критики. Плачевно, конечно, но есть неочевидный плюс: ценность личных встреч и живого общения выросла в разы. Вспомнила про любимый канал: «Силлургия. Самый медленный канал об искусстве», там уже год нет постов, но я готова ждать, он просто медлит.

Омск

Рынок искусства в Омске находится в стадии формирования —институциональной арт-критики у нас пока нет. Инфоддержка в Омске ограничена, но есть: телеканалы часто готовят сюжеты о выставках, инфлюенсеры и профильные сообщества рассказывают о художниках. Если человек проявляет интерес к современному искусству, то он обязательно заметит важную информацию.

Отдельно отмечу сообщество JVCR, изначально созданное Ринатом Латышевым как площадка для фотографов — это ресурс с 20+ тысячами подписчиков, где публикуют статьи про искусство.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Арт-критикой у нас занимается Даша Уланова — журналист. А еще Театр юных зрителей организовал школу театральных критиков.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Нет института критики, есть лайки ВКонтакте. Те, кто хочет писать об искусстве, понимают контекст очень отдаленно и функционально относятся к написанию статей, не погружаясь в исследование.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

Института арт-критики внутри республики не существует. Современная культурная среда только формируется. Публикации в СМИ в основном ограничиваются анонсами событий.

Из интересных изданий могу рекомендовать:
— научно-популярный «Журнал Дагестан» — здесь основное внимание уделено истории и культуре региона;
— медиажурнал резиденции «Сильно» — издание рассказывает о жизни резидентов, культурных деятелях и проектах, связанных с Северным Кавказом.

Отдельно хочу порекомендовать подкаст «Патрик на линии» маркетолога Карины Милениной — это глубокое погружение в культурный код и знакомство с креативной средой республики — от основателей модных брендов и арт-деятелей до представителей гастроиндустрии.

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

На данный момент института арт-критики нет. Есть небольшие профильные СМИ, которые работают на энтузиазме.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Встречались некоторые публицисты, которые пытались выйти за рамки переписывания пресс-релиза, но это единичные случаи.

ОСОБЕННОСТИ РЕГИОНАЛЬНОЙ ЦЕНЗУРЫ

2025-07-04T10:33:06.894Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Диалог есть, но он ограниченный. Чаще всего художники взаимодействуют с государственными учреждениями через проекты «Арсенала», и это классные проекты!

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Самара — гедонистический город, здесь все мягко; о репрессиях мы не слышим. Постучим по дереву, чтобы и дальше так было.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

В нашем регионе влияние цензуры на выставочные проекты проявляется преимущественно в форме самоцензуры, а не прямых запретов. Более того, сейчас прямое отражение актуальных социальных потрясений в художественной практике часто приводит к тиражированию травматического опыта и, как следствие, к его спекулятивному использованию.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

Цензура непосредственно внедряется в ткань искусства, видоизменяя его. Доминирует самоцензура, осознанная или неосознанная. Художники работают со связанными руками. Кто-то просто отпускает весла и выходит в область декоративного.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Конечно, цензура влияет на выставочные проекты, начиная от согласования списков участников, заканчивая аккуратным отбором тех работ, которые точно не могут быть поняты превратно. К региону и городу сейчас пристальное внимание. Слава «города Бесов» и «центра мерзотной либероты» дает о себе знать.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Ты все время думаешь, что можно показывать, а что нельзя. Никаких правил нет — непонятно, что запрещено и что разрешено. Особенности, наверняка, тоже есть, но как их понять, если самих правил не знаешь? В других региональных музеях к директорам с обысками не приходят.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

Мне кажется, все одинаково по стране: не оскорблять чувства верующих, не рефлексировать на темы, которые сейчас табуированы.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

Цензура — понятие сложное, если исключить из него действующее законодательство. Если вы подразумеваете некие установленные правила игры — цензура никогда не формулирует их до конца и не сформулирует. В этом ее суть. Каждый в любой момент может столкнуться с ней — в более или менее болезненной форме. Как пелось в песне, «шанс — не получка и не аванс». За что и почему — не угадать. И такая ситуация, кажется, существует повсеместно, во всем мире. Кстати, культурные институции, о которых мы говорим, — сами являются одними из главных цензоров.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Цензуры в России нет — однако ограничения, в том числе внутренние, были всегда. Например, в нашем музее даже старшие коллеги стали обращать внимание на баланс — местных и неместных авторов, мужчин и женщин — при создании экспозиций.

Омск

Цензура, безусловно, оказывает влияние. Если бы политическая ситуация была иной, полагаю, мы наблюдали бы больше открытых политических высказываний в искусстве. Хотя есть художники, которые работают с этой темой напрямую — конкретные имена я называть не стану.

Что касается нашей галереи «Водопад» — мы сознательно избегаем проектов с политической повесткой. Возможно, это связано с кругом наших художников, которые работают в ином ключе. Во всяком случае, в нашем опыте подобных примеров нет.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Самоцензура — прежде всего. Она рождается из страха — «а вдруг?» — и желания никого не подставить. Еще сейчас не принято позитивно говорить об украинском — хотя в Хабаровске, например, больше половины жителей имеют украинские корни.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Есть конкретные вопросы связанные с понятием «провокация». Уровень художественного восприятия настолько низок, что создает преграды для полноценной жизни искусства, оставляя его на уровне существования. Люди добровольно отказываются от большего в страхе перед малым.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

Работая в Дагестане, необходимо очень бережно обращаться с темой религии.

Краснодар

Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Все как и везде.

ЧТО ИЗМЕНИЛОСЬ ЗА 3 ГОДА?

2025-06-27T10:12:01.172Z

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Заметно увеличилось количество площадок. В 2022 году открылась квартирная галерея «ОССИ МИ» и начал работу ЦСК «Нулевая комната». Через год открылась ради одной промо-выставки, но продолжила свою работу и существует до сих «ЗИМ Галеря», а также маленькая галерея молодежного христианского сообщества «Сион». В 2024 году художник и педагог Олег Рыбакин открыл у себя квартирную студию «А2», а художницы Екатерина Коталевская и Алсу Коуки Амри — галерею-мастерскую «Гнездо».

Волна активности и самоорганизации захватила художников, которые стали объединяться для запуска амбициозных проектов. Например, «Окраины» — масштабный стрит-арт-проект в закрытом гаражном кооперативе, который курировал художник Антон Арт-Абстрактов. Количество авторов и форм их коллабораций с музеями, журналами и местными жителями растет в геометрической прогрессии. Стресс развивает креативность — иначе и не скажешь.

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Вырос интерес к локальным проектам, появилось больше независимых инициатив. Сейчас, чтобы посмотреть все выставки и проекты в Нижнем не хватит и трех дней. Люди буквально в забеге каком-то участвуют. Раньше такого не было.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

За три года современное искусство в регионе прошло значительный путь. Первые выставки в «Октаве» вызывали полярные реакции: профессиональное сообщество принимало их с энтузиазмом, тогда как неподготовленная публика реагировала так же, как и десятилетия назад в других странах — «я тоже так могу».

Главным результатом стало формирование активного сообщества. Молодые художники, получив первоначальный импульс, теперь самостоятельно развиваются, создают новые проекты. Первая задача — познакомить город с современным искусством — выполнена. Теперь мы переходим к этапу равноправного сотрудничества.

Есть во всем этом контексте и те, кто сознательно или неосознанно позиционируют себя вне сложившейся системы, создают работы только из внутренней потребности. Попытки вовлечь их в формальные структуры, пока не дали результатов — их практика остается в рамках хобби.

Сегодня мы наблюдаем качественный сдвиг: сформировалась активная, саморазвивающаяся художественная среда. Наша роль теперь — поддерживать этот органичный рост, создавать площадки для диалога между разными творческими группами и обеспечивать условия для дальнейшей эволюции локальной арт-сцены.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

Думаю, мы ответили на этот вопрос в предыдущих частях.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Сообщество стало менее многочисленным, многие коллеги уехали из города. Проектов в области современного искусства тоже стало заметно меньше.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Последние три года дались сложно: многие уехали, многие замолчали, «ушли в лес», многих фактически заставили уехать. У самой важной для нашего региона институции нет директора, а значит — нет взглядов на будущее, планов и перспектив. При этом ЦГК за этот же период: получил «Институцию года» по версии Cosmoscow, провел много выставочных проектов, открыл магазин искусства и дизайна ФОН.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

ZAMAN MUSEUM делает все, чтобы современное искусство было доступно для аудитории. Мы расположены в центре города, вход бесплатный, а само пространство организовано как открытая витрина. Также мы стараемся отойти от концепции элитарности современного искусства: проводим медиации, говорим о проектах простым языком, активно работаем со СМИ.

После того, как появился ZAMAN MUSEUM в Уфе возникло множество самоорганизаций. Если до этого у нас была популярна живопись, то теперь создается много перформансов, арт-объектов, инсталляций, потому что мы поддерживаем —организуем фестивали, которые фокусируются на работе с разными медиумами.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

Современное искусство сильно выросло и стало развиваться за пределами Казани. Все наши участия в ярмарках, поддержка выставок казанских художников в Перми, Нижнем Новгороде, коллаборации с брендами разного масштаба — от Яндекс Ultima и Tele2 до «Волчка» и обновленного Московского рынка — все это дает художникам опыт, одновременно повышая их видимость.

На фоне общего кризиса совриска в стране, казанская ситуация просто рядовой симптом. Однако, если сравнить текущую ситуацию с тем, что было 3-5 лет назад — это небо и земля. Последние годы «Смена» получает гранты от Благотворительного фонда «Татнефть» и Фонда «Живой город» на программы развития искусства в Татарстане. 12 лет назад, когда мы с друзьями открывали «Смену», в такое было невозможно поверить. Как и в то, что «Смена» сможет сохранить и перевезти на свой третий этаж архив пионеров советского медиаискусства — казанское СКБ «Прометей».

Трудности никуда не исчезли: экономическая турбулентность сохраняется, постоянного спонсора по-прежнему нет, но с каждым годом растет количество проектов и наша ответственность. Сегодня в общем чате сотрудников «Смены» и связанных проектов — уже более 40 человек. Посмотрим, к чему приведет этот эксперимент.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Бустанул арт-рынок. Во многом благодаря эху столицы. Blazar, креативные индустрии, тесная связь гастро- и арт-индустрий — все это сильно повлияло и на низы, и на верхи. Наша встреча вылилась в Scan — частный фонд поддержки современного искусства, который основал местный прорывной гастробизнес Berrywood family. Параллельно завелся заводик Сибирского института креативных индустрий, а быстрая дружба с Ассоциацией галерей помогла создать первую школу коллекционеров — вместе с ярмаркой и премией. Темп такой, что художники проснулись от долгой спячки и начали работать, кто-то активнее, кто-то только раскачивается.

Сейчас рынок из средневекового трансформировался в современный, и как будто в Красноярске теперь есть вообще все для полноценной жизни. Единственное, чего не хватает: института критики и экспертизы, но это глобальная тенденция, переживем как-нибудь.

Омск

Катя Лапицкая
Продюсер культурных и образовательных мероприятий, соорганизатор галереи
ООО «Водопад»

Рынок современного искусства с каждым годом становится все более интересен горожанам.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Из негативного — ощущение, что стало больше разобщенности среди людей. Если не настороженность друг к другу, то тенденция посмотреть со стороны, не вовлекаясь.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Как-будто ничего не меняется. Разве что появилась история «Зари», которая когда-то задала планку, но позже скатилась в состояние выживания. По песчинкам люди собирают современное отношение друг к другу.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор и сооснователь резиденции «Сильно»

Мне близок культурологический подход и методы наблюдения за социальной динамикой и развитием среды. С 2022 года по настоящее время произошли значительные изменения: молодые авторы активно переосмысляют свою практику через механизмы культурного обмена и реинтерпретации «другого».

Авторы из Дагестана чувствуют к себе внимание и постепенно обретают нового зрителя. Этот процесс взаимодействия создает не только новую степень ответственности в художественной практике, но и способствует формированию оригинальной знаковой системы. Причем подобные трансформации выходят далеко за рамки искусства, проникая в сферу моды, архитектуры, урбанистики и даже предпринимательства.

Что касается визуального языка создаваемых объектов, здесь мы сталкиваемся с интересным феноменом стирания границ между современным искусством, дизайном и ремесленными практиками. Особенно ярко этот синтез проявляется в работах архитекторов, художников и современных ремесленников.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Несколько культурных площадок прекратили работу, а поток гостей из других городов сократился после прекращения работы аэропорта.

ЛУЧШИЕ ВЫСТАВКИ ВАШЕГО ГОРОДА

2025-06-21T09:25:01.864Z

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Главная выставка моей жизни — «Безумный двойник», она проводилась в 2000 году в Художественном музее. Яркими сборками самарского искусства, где каждый мог почувствовать его традицию и величие, были: «Течения. Самарский авангард 1962-2012» (2012) и «Волга. Ноль» (2017). Незабываемы выставки-эксперименты Кирилла Ермолина-Луговского «Трепет-панк: мемуары» (2021), «Ублажатели объектов» (2021), которую собрала Анастасия Альбокринова, и «Пункт выдачи заказов 0room» (2024) кураторов Ильи Борзунова и Галины Зыбановой.

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Стыдно, но сейчас мне сложно ответить на этот вопрос. Я сижу, заваленная всякими документами, и вспомнить ничего не могу, потому что мы уже делаем проекты на осень. Я скорее в предвкушении проектов коллег!

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

Сложно выделить один проект — каждый по-своему уникален. Однако особое место занимает выставка «У подножья хрустальной горы», созданная со Славой Нестеровым и Пашей Польщиковым. Для местной художественной сцены того времени она стала смелым новаторским жестом.

Запомнился и site-specific проект Artwin Gallery, где работы Тима Парщикова, Евгения Антуфьева, Устины Яковлевой и Тимофея Радя соседствовали с произведениями локальных авторов. Среди них — VR-оммаж Джозефу Кошуту Артема Тарханова и концептуальная работа Саши Львовой. Для художницы это был дебютный серьезный проект: через теорию электромагнитного поля Максвелла она исследовала влияние искусства и зрителя друг на друга. Неоновые схемы из учебников физики проявлялись лишь при хлопке в ладоши — этот интерактивный элемент подчеркивал, что произведение существует только при активном соучастии зрителя.

Не менее значимым стал проект «Культурный код города» с Яном Посадским, объединивший местных авторов с Николаем Алексеевым, Игорем Самолетом, Виталием Беспаловым и Артуром Голяковым. Любопытный факт: в монтаже тайно участвовал Тимофей Радя.

Отдельного упоминания заслуживает fashion-проект «Путеводная нить» с Сашей Пучковой. Каждая из этих инициатив внесла уникальный вклад в развитие городской арт-сцены.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

Сейчас сложно выделить что-то значимое. Последним событием, которое действительно задевало нерв времени, стала выставка «Май» самуилла маршака в галерее Navicula Artis.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Из последних запомнившихся — выставка «Ночное кафе» в музее
Андеграунда — немного фантастическое пространство камерного проекта, собранное куратором Артемом Антипиным, представляло новые и уже
знакомые мне работы объединения Хо Гуй (Егор Ефремов и Мария
Плаксина), Лейли Аслановой и Александра Узды.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Выбирать всегда сложно, я смотрю очень много. Люблю выставочные проекты в ЦГК и в первую очередь рассказываю именно о них. Но недавно коллеги сделали потрясающую выставку «Ни тут ни там» в пространстве «ТУТ». Моя любимая Люба Шмыкова вместе с детьми создала порталы, переводящие из одного состояния в другое — например, из «ребенка» в «подростка». Выставка была, действительно, прекрасна.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

Из последнего — затрудняюсь ответить. Понимаю, что не могу указывать проекты ZAMAN MUSEUM, но зачастую именно наши проекты меня впечатляют. Уточню, что сама я не занимаюсь художественными проектами в нашей институции, этим занимаются кураторы, — поэтому все-таки выскажу свое зрительское мнение. Отмечу также ряд проектов галерей «Мирас» и «Х-МАХ».

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

Если исключить проекты «Смены», которые проходили и за пределами институции, то я бы отметил выставку «Авангард. На телеге в XXI век», которая должна была начать свое турне по России из Казани. Много хороших проектов в Музее истории Свияжска, хоть это формально и не Казань — например, выставка Рашита Сафиуллина, художника фильма «Сталкер», жившего на острове. Это все не имеет прямого отношения к современному искусству, в нем ситуация постепенно развивается, но чего-то выдающегося я не могу вспомнить.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Таких давно не было.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Запомнилась экспозиция в туалете бара «Пивная борода», большие скульптуры Степы Трофимца на «Мострейве». А еще Молодежная выставка-2018 в галерее Федотова — пожалуй, единственный по-настоящему живой, молодежный проект при Союзе художников за последние годы. Выставка Ravexposition (2019), где познакомились многие художнки.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Впечатления получаю от выставочных практик и проектов в галерее «Коробка» — и это без лишней скромности или неадекватного преувеличения. Во Владивостоке в основном показывают выставки картин: в них есть слово, но оно не звучит, либо превращается в болезненно сложные, невнятные высказывания.

Дербент

Варвара Новикова
Куратор арт-направления «Дербент Вино»»

Совершенно новым для Дербента форматом стал фестиваль «Ночь заводов», прошедший на заводе «Дербент Вино». А затем фестиваль «Нарма», охвативший помимо территории винодельни еще и исторические локации города — крепость Нарын-Кала, Музей декоративно-прикладного искусства в Армянском храме.

Site-specific работы взаимодействовали со средой, а используемые медиумы — звук, свет, видео, запахи — ломали привычные шаблоны выставок в Дербенте, где чаще всего представляют живопись, графику, фото и декоративное искусство.

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

Почти каждый воронежский арт-проект производит на меня впечатление — как минимум, потому что он редкий.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Для меня вторая часть проекта The Last Off-Site Show on the Earth at Plague Space and Everywhere остается самой масштабной выставкой, проходившей в Краснодаре в последние годы. В Plague Space в формате архива представили работы 107 художников со всего мира.

Есть ли диалог с государством?

2025-06-14T06:48:24.167Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Отношения между художниками и государственными институциями активные и плодотворные. Как я уже говорил, в городских и областных музеях можно увидеть выставки наших художников всех возрастов. Даже федеральный филиал Третьяковской галереи старается выстроить отношения с местным сообществом: знакомит самарцев со своими резидентами со всей России, организует небольшие выставки или размещает объекты самарских авторов в общественных пространствах (сейчас там представлены работы Владимира Логутова и Андрея Сяйлева).

Музейное и художественное сообщества тесно переплетены: многие художники работают в музеях и вовлекают друзей в свои проекты. «ВолгаФест» — крупнейший фестиваль современной культуры в Самаре, учредителем которого является областной минкульт, — через опен-коллы и музейные проекты привлекает самарских авторов к созданию арт-объектов и спектаклей.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

Несмотря на наличие значимых государственных институций, таких как художественный музей, приоритет отводится скорее классическому искусству. Недавно открылось новое фондохранилище — современное и хорошо оборудованное пространство, предназначенное для хранения и реставрации произведений искусства из коллекций местных музеев. Важно, что теперь это не просто хранилище, а полноценный комплекс — с реставрационными мастерскими и даже выставочными залами, куда смогут приходить посетители.

Таким образом, часть коллекции становится доступной публике, а остальные работы остаются в хранилище — до момента, пока не будет принято решение об их экспонировании. Такой подход позволяет регулярно обновлять экспозицию и поддерживать жизнь музея.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

Такой диалог отсутствует. Исключение — замечательный Музей Анны Ахматовой.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Диалог, наверное, может представлять собой очень разные формы
взаимодействия. Но государственные учреждения в Екатеринбурге
продолжают работать с современными художниками, не смотря на то, что на
выбор этих художников сейчас, очевидно, влияют и дополнительные
факторы.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Многие художники взаимодействуют с государственными институциями и чаще всего это получается хорошо.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

Диалога скорее нет. Чтобы попасть в госучреждение, требуется поддержка от статусной институции, например, Союза художников. Нужен кто-то, кто способен взять ответственность за твое искусство. Поэтому у нас очень много частных инициатив и независимых проектов.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

В Казани роль государственного центра современной культуры и государственного посольства современности выполняет Национальная библиотека Республики Татарстан. Там не только куча современных книг на любую тему — по истории искусства, кураторским практикам, философии и другим гуманитарным наукам, но и инициативные сотрудники, которые, конечно, развивают институцию в разных направлениях. Выставки казанских современных художников — их регулярная практика.

Национальная библиотека РТ, на мой взгляд, — лучшая библиотека страны. Если бы каждому крупному городу достался такой подарок, наша жизнь выглядела бы иначе. Книга — мощный инструмент культурного преобразования. Она всегда была в авангарде цивилизационных изменений. Еще буквально 12 лет назад книги по современному искусству, выпущенные Ad Marginem при поддержке «Гаража», оказывались в городах быстрее, чем, собственно, современное искусство.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Художники проводят персональные выставки в «Площади Мира» или музее Ряузова — это государственные площадки, где сохранились классические отношения «художник — музей». Коллекции здесь пополняются работами местных авторов. Но есть и критика институций: сообщество андеграундных творцов сплотилось вокруг этой идеи. На каждую инициативу — будь то выставка в «Площади Мира» или частная премия Scan Award — они реагируют шутейками и многочасовыми спорами в чатах. Все как в жизни.

Омск

Государственные институции пока только начинают работать с запросом аудитории на современное искусство. Городской музей искусства Омска и Омский музей изобразительных искусств имени Врубеля — в той или иной степени поддерживают молодых авторов. Особый интерес вызывает стрит-арт, хотя вопрос о его месте в музейном пространстве остается открытым. Музей Врубеля чаще работает с уже признанными, классическими художниками. Хотя были случаи, когда они предоставляли площадки для современных проектов. Например, там проходила выставка коллекционера, который собирает уличных художников.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Пока художники слишком дикие, а государственные учреждения слишком консервативные для диалога.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Диалог возможен лишь тогда, когда суть человека соответствует его устремлениям и самовосприятию. Только в диалоге проявляется искреннее стремление выявить проблемы и найти решения. Однако нынешняя ситуация лишена глубины — поэтому диалоги скользкие, холодные, а дела сомнительные, хоть и амбициозные.

Что касается меня — я открыта к диалогу и конструктивному сотрудничеству.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

Да, взаимодействие действительно происходит. Например, Музей истории города Махачкалы не так давно провел первую арт-резиденцию. Программа была направлена на изучение городского пространства с помощью языка современного искусства. Проекты художников представили на разных площадках: в концертных залах, галереях, музеях и ДК. Зрители перемещались между локациями, знакомясь с работами.

Отмечу, что подобные инициативы чаще всего исходят от местного арт-сообщества. Поддержку оказывают через грантовые программы или вложения меценатов, заинтересованных в развитии региона.

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

На мой взгляд, в данный момент диалога нет.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Сейчас, например, действует выставочное пространство «Дом книги», где при поддержке государства есть возможность проводить культурные мероприятия: выставки, лекции и т. д. А еще можно получить мастерскую.

Где купить и сколько стоит?

2025-06-06T12:15:39.683Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Большинство художников продают работы сами — через Instagram*, на маркетах и ярмарках. Опять же, близость к Москве дает возможность продавать произведения не только в Нижнем. С галереями работают единицы. Про цены — как и везде. Наши авторы выставляются в разных странах и их работы покупают по всему миру, нет какого-то «нижегородского» среза цен.

* Организация Meta*, а также ее продукты Instagram и Facebook, на которые мы ссылаемся в этом выпуске признаны экстремистскими на территории РФ

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Коммерческих галерей в нашем городе мало: буквально две-три. Продаж тоже не очень много. Галеристы признаются, что художнику трудно этим прокормить себя. Есть «модные» художники с аудиторией, но их единицы. Галерея «Виктория» в 2019 году начала делать аукционы, побуждая публику покупать произведения действительно современного искусства, а не только пейзажную классику или интерьерную абстракцию. Участие в ярмарках позволило расширить круг авторов знакомых российским коллекционерам. Но с нашей стороны — это лишь отдельные акции, а не направление деятельности.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

В городе нет традиционных галерей, поэтому художники чаще прибегают к прямым продажам на маркетах и в социальных сетях. Это формирует иную динамику ценообразования, отличную от той, что мы видим на профессиональном галерейном рынке.

На маркетах, где происходит непосредственный контакт с потенциальным покупателем, цены, как правило, не высоки и определяются ситуативным спросом и личными договоренностями. Это, с одной стороны, делает искусство более доступным для широкой аудитории. С другой — создает сложности для профессионального развития художников, лишая их необходимой поддержки и экспертизы со стороны галеристов.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

Продают работы преимущественно галереи. Диапазон цен очень широк.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

С рыночными отношениями в городе ситуация оставляет желать лучшего: большинство художников продают работы самостоятельно. Хорошо, что появляются новые проекты, которые дополнительно создают возможность
продавать свои произведения — галерея «Ниша», ярмарка «Атриум» в Ельцин Центре и корнер в галерее «Синара-арт». Диапазон цен очень
широкий, если это как-то усреднить, то от 5000 рублей за небольшую работу
начинающего художника до 500 000 за произведение художника,
сотрудничающего с галереей.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Рынок искусства у нас только зарождается: художники пытаются продавать работы самостоятельно, многие работают на заказ. Но, без ложной скромности отмечу, что магазин «ФОН» в ЦГК представляет, наверное, самую разнообразную подборку пермских авторов.

Диапазон цен в городе от 500 до 500 тысяч рублей, но надо понимать, что многие цены придуманы самими авторами, а значит совсем не факт, что эти работы действительно столько стоят на глобальном российском арт-рынке.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

В Уфе представлены все способы продажи работ: есть галерея «Мирас», художественные салоны, арт-менеджеры. Многие художники реализуют произведения самостоятельно. У ZAMAN MUSEUM есть резидент YORT STORE — онлайн-платформа, которая представляет региональных авторов. Диапазон цен значительный — от 3500 до 5-10 млн рублей в зависимости от уровня художника.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

«Смена» продает казанских художников на разных ярмарках в Москве и Санкт-Петербурге. Пара малых казанских галерей — Белова и ЕС — пробовали участвовать в «Контуре» или Cosmoscow, но, я так понимаю, утратили интерес и больше не участвуют. Галерея «Бизон» тоже что-то продает, не могу сказать, насколько успешно. Не помню, чтобы кто-то из молодых художников продавал себя сам. Про стоимость — работы молодых авторов, размещенные на одном стенде, могут стоить от 200 до 5000 евро.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Ну, галерея у нас одна — «Индустрия», и то она работает, как завод. На маркеты ездят в соседние Новосибирск и Омск, очень стараются попасть на Win-Win и Blazar в Москве, частенько попадают в Питер, с Владивостоком стали работать.

По-прежнему есть магазины искусства: новичок здесь — «В центре мира». В Доме искусств иногда разрешают продать работу с выставки. Раньше был маркет «Пушка», потом появился самоорганизованный маркет «Овощебаза» художника Закирова. А в основном после выставок скидывают через свои каналы в соцсетях.

Наши художники публичные, поэтому коллекционеры покупают у них напрямую. Некоторые сотрудничают с галереями в других городах — та же Настя Рыбакова, Александр Мортаев, Анастасия Безвершук. Там уже свои порядки.

Цены здесь нормально провинциальные: от 1000 до 300 000 рублей. В пятизнак выходят работы в основном уже с провенансом и выставочной историей.

Омск

Художники продвигают свои работы через Instagram*, участвуют в маркетах и сотрудничают с площадками ООО «Водопад» и «Теплоузел». Все работает пока не в тех масштабах, в каких хотелось бы, но сам факт инициативы уже вдохновляет. Что касается цен — диапазон огромный: от 100 рублей за какую-нибудь штучку до 200–300 тысяч за большое произведения.

* Организация Meta*, а также ее продукты Instagram и Facebook, на которые мы ссылаемся в этом выпуске признаны экстремистскими на территории РФ

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Думаю, художники здесь чаще дарят свои работы, чем продают. Маркеты пока больше ориентированы на рукоделие. Есть места, где можно купить что-то консервативное для интерьера — но не более того.

В прошлом году на Форуме креативных индустрий выставляли работы современных художников из Хабаровска и Владивостока. Там присутствовали тысячи людей, в том числе влиятельные представители культурного сообщества. Насколько я знаю, интереса к произведениям со стороны участников почти не было — купили лишь одну графическую работу.

Полагаю, гипотетический покупатель в Хабаровске готов потратить на современное произведение для интерьера около 5 000 рублей.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Пока художник слабо понимает, зачем ему галерея — кроме выставки и статуса. Да и галереи чаще всего позиционируют себя просто как площадки, которые дают «возможность» проявиться, а следующую «возможность» нужно искать где-то еще.

Серьезная галерея с огромным опытом — «Арка», здесь есть и душа, и компетенции. Вера Евгеньевна Глазкова — коллекционер, который умеет работать с новыми смыслами. Остальные двигаются на имидже «крутышек», делая ставку на коммерцию без глубины, либо уходят в полный андеграунд, теряя способность к здравому диалогу.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

Сейчас регион переживает культурный ренессанс — период «Нео Дагестана», когда арт-сцена и рынок активно формируются. В крупных городах, таких как Махачкала и Каспийск, художники чаще работают с галереями. В Дербенте авторов поддерживают на фестивалях, где они представляют свои работы и получают гонорары.

Инструменты, которые используют художники, в основном одни и те же: социальные сети, маркеты и галереи, резиденции. Продажа искусства — это, в первую очередь, комплексный подход.

Ключевые площадки:

Махачкала: галерея «Салон», лаборатория «Муррад»
Дербент: резиденция «Сильно»
Каспийск: первая галерея современного искусства

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

Мне кажется, что это происходит в основном через галереи — при непосредственном или косвенном их участии. Знаю, что кто-то продает через соцсети. Маркеты бывают, но довольно редко. Не могу назвать конкретный ценовой диапазон — он слишком большой. Если брать локальных молодых художников, то стоимость работ начинается от 2–5 тысяч рублей.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

В основном художники продают свое искусство сами. Раньше в городе был крупный аукцион. Иногда на разных площадках проходят выставки-продажи.

БАРЫ VS ГАЛЕРЕИ

2025-05-31T08:54:02.129Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Одни выбирают институциональные пространства с белыми стенами, другие работают с самоорганизованными площадками, которых в городе становится больше. Это зависит от художников. Мне вот очень не хватает самоорганизованных пространств, потому что в них все честное!

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Уже с 2000-х годов Отдел современного искусства Художественного музея и местный филиал ГЦСИ, возглавляемый Романом и Нелей Коржовыми, приучили нас смотреть современное искусство в музеях. Их организационная работа, а еще Михаила Савченко, задала столь мощный тренд, что современное искусство у нас показывают везде: в литературном и краеведческом музеях, в музее, посвященном космосу, и в Музее модерна.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

Создание альтернативного пространства имеет огромное значение для развития местной художественной сцены. Неформальная среда, где художники могут экспериментировать и реализовывать свои идеи, оказывает более сильное влияние, чем простое созерцание признанного искусства, хотя и это, безусловно, тоже важно.

Наличие ранее у кластера «Октава» пространства «павильон» позволило нам активно экспериментировать с site-specific проектами и организовывать арт-резиденции. В такой обстановке художники чувствуют себя более защищенно, зная, что это их первый шаг, а не сразу музейная экспозиция.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

В городе нет ни одного музея или государственной институции, где может быть показано современное искусство. Есть только самоорганизации и частные инициативы. И несколько коммерческих галерей, которые в 90% случаев показывают сольные проекты своих художников, по которым часто сложно что-то понять об общем смысловом поле, каком-то нерве времени...

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Нет какого-то строго деления, кто и на каких площадках участвует. Более молодых художников, конечно, чаще можно встретить в самоорганизованных проектах, но это не изолированно, они участвуют в них вместе с более опытными. Очень жду выставку «Супер Грабарь», художницы Саши Салтановой и куратора Арт-галереи Ельцин Центра Никиты Перфильева в баре «Нельсон Совин».

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Галерей у нас мало и пермские художники, как мне кажется, далеко не всегда выставляются, чтобы продать свои работы. Много произведений вы найдете в ресторанах, барах, креативных пространствах, в дизайнерских квартирах — это не будет выставочный проект, но будет элемент, удачно вписанный в пространство или сделанный на заказ. Хорошо и ценно, что многие пермские художники сотрудничают с разными культурными институциями: и с Пермской художественной галереей, и с краеведческим музеем, и с его филиалами в небольших городах нашего края. Самоорганизация тоже присутствует, знаменитый аукцион искусства за гаражами — чего стоит.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

В Уфе художники часто выставляются на неконвенциональных площадках, но большинство из них хочет в галереи или музейные пространства. К нам часто поступает запрос на персональные выставки, но мы их не делаем. Молодые художники могут к нам попасть только через кураторские проекты, в основном, это коллективные выставки.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

В казанских музеях молодые казанские современные художники не выставляются за редкими исключениями, как, например, выставка «Наследники» Пьера Кристиана Броше в «Присутственных местах». А вот в барах, на заброшках, новостроях — только и делают, что выставляются. Это и пугает. У многих нет не только какой-то своей специфической авторской выразительности, но и понимания следующего шага или даже амбиции. Все двигается какими-то кратковременными тусклыми вспышками. Я, например, уже плохо понимаю что происходит. Мне кажется, что многие проекты больше похоже на чаепитие, и все больше теряю к ним хоть какой-то интерес, и все чаще нажимаю кнопку «отписаться». Слишком эти проекты стали порядочными в смысле некого предсказуемого порядка. Но всем известно, что порядок будет в гробу, а живем мы ради красоты, рождающейся на границе остроумия и отваги.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Сейчас, как будто, ровная ситуация: выставки идут одновременно и в барах, и в музеях, и в гаражах. Сегодня и бизнес стал лояльнее к искусству, да и художники стали посмелее: все чаще предлагают что-то сами. Музеи тоже повернулись лицом: и не отказывают и сами зовут.

Омск

Художники выставляются везде. Кто-то — в галереях, кто-то — в университетах, кто-то — в барах, кто-то, как Коля Немамонт, делает выставки и в заброшках. У нас есть все форматы просто в локальном масштабе.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Современные художники чаще выставляются на неофициальных и самоорганизованных площадках.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Провинциальное мышление, конечно, связано с «правильностью» действия карьериста: действовать по накатанной, куда проще, и среди тех, кто что-то может дать. Но есть и те, кто зрит в суть искусства и живет им.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

Это зависит от контекста работ, самих авторов, событий, институций. Всегда по-разному, и здесь нет точной формулы. Есть авторы, которые интегрируется в классические музеи, есть музеи, которые проводят открытые лаборатории и резиденции, как, например, Музей Махачкалы, а есть галерейный формат взаимодействия с автором. Довольно активное движение происходит в Махачкале, где предприниматель и ресторатор Мурад Калаев активно развивает художественное сообщество. В этом году появилась мастерская «Горизонт» и выставочное пространство «Салон» — это важный прецедент.

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

В данный момент я наблюдаю скорее преобладание галерейных и около галерейных форматов. Несмотря на то, что самих галерей и артист-ран спейсов почти нет, выставок неофициальных, на заброшках стало меньше.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

Чаще всего художники выбирают нетрадиционные выставочные площадки.

Арт-сообщество ориентируется на столицы или концентрируется на локальном контексте?

2025-05-24T07:59:57.032Z

Нижний Новгород

Майя Ковальски
Сооснователь ЦСИ «Терминал А», ярмарок «Контур» и «Контур.Фото»

Конечно, многие стремятся выставляться в Москве и Петербурге, поскольку там больше возможностей (читайте как: «там больше покупают»). Однако в последние годы усилился интерес к локальному контексту — появляются инициативы, ориентированные именно на развитие регионального искусства. Ну и продажи растут.

Самара

Сергей Баландин
Куратор галереи «Виктория»

Чем дальше от Москвы, тем труднее ориентироваться на ее контекст. Самара и не близка и не слишком далека от нее. Здесь есть и крупные институции, так или иначе регулярно представляющие московскую сцену, и самобытная идентичность, упоение некоторой самостью, собственная параллельная история современного искусства. В диалоге этих встречных потоков, наверное, и рождается узнаваемое самарское искусство, которое Москве (или Не-Москве) еще предстоит раскрыть.

Тула

Анастасия Бычкова
Куратор выставочной программы в Творческом индустриальном кластере «Октава»

Арт-сообщество ориентируется на столицы.

Санкт-Петербург

Лиза и Александр Цикаришвили
Художники, кураторы

В текущей ситуации столицы просто нет. Наверное, ее и раньше не было, но существовала иллюзия, которая себя раскрыла... Возможно, у кого-то остались мечты о Берлине, Париже или Нью-Йорке, но новости оттуда не приносят нам ничего содержательного.

Екатеринбург

Кристина Горланова
Арт-резиденция «Выкса»

Художники из Екатеринбурга заметны и на уровне страны, но наиболее крупные
проекты, так или иначе, остаются столичными, классно, что коллеги в них
участвуют. Арт-сообщество в целом, скорее, ориентировано на локальный
контекст. В Екатеринбурге работать непросто, особенно с точки зрения
поиска ресурсов для реализации проектов в области современного
искусства. Те проекты, которые сейчас реализуются, не сделаны с оглядкой
на «столицы», они адекватны и соразмерны месту.

Пермь

Александра Агишева
Программный директор Центра городской культуры

Во многом мы концентрируемся на локальном, но у современного большого российского города, конечно, много общего со столицами. И вообще, внутренние тревоги и переживания у большинства художников от места пребывания не сильно зависят.

Уфа

Алия Ахмадуллина
Директор Посольства музея современного искусства ZAMAN

Определенного ориентира на столицы нет. Зависит от художественной практики тех или иных художников: есть темы, которые точно находят отклик в регионах, есть и те, которые хорошо зайдут в столицах. Зависит и от того, с какими кураторами работает галерея или музей, для какой аудитории выставляет работы.

Казань

Кирилл Маевский
Центр современной культуры «Смена»

Боюсь, что все проще, и ориентируются все на то, что происходит в сети — экономику лайков и репостов. Но локальный контекст тут возникает в другом отношении — становится границей, внутри которой все культур-профессиональное обретает свои стандартные названия — куратор, критики, арт-директор, будто Адам разом раздал имена животным, но ситуация скорее напоминает веселое несовпадние себя с собой в духе морской свинки, чем настоящий зверинец. Конечно, не хочется никого особо критиковать, но вы так провокационно ставите вопросы, что ответы почему-то получаются именно такими. Вообще, мы всех ценим и чаще хвалим, чем наоборот, и проблемы есть у всех, но сложившийся за последние годы локальный контекст надо менять.

Красноярск

Оксана Будулак
Музей «Площадь Мира»

Арт-сообщество здесь ориентируется в основном на себя и свой комфорт. Все же город далеко от Москвы, наши довольно ленивые ребята, даже по сравнению с Новосибирском. Тем более тут все под боком: и галерея «Индустрия», и музей
«Площадь Мира», ярмарка Scan Fair, и тусовка в «Ядре», и даже покупатели свои есть маленько.

Омск

Художники, безусловно, работают с локальным контекстом, но не все. Есть те, кому более интересны глобальные темы и проблемы.

Хабаровск

Яна Джан-Ша
Художница, основательница бренда «Кабарга»

Думаю, мы все меньше ориентируемся на «как в Москве». Возможно, попробовали и поняли, что это неприменимо здесь: не то мышление, бюджеты, столичные идеи нас просто не трогают. Пока, мне кажется, что поверхностный слой локального контекста уже снят и даже рассмотрен с разных ракурсов. Древние петроглифы; этнические узоры и промыслы народов, проживающих на Дальнем Востоке; бытовая азиатскость и пищевые мемы типа икры; эндемичные животные; военный фарпост — это уже узнаваемые бренды. А более глубокие слои нам еще предстоит раскопать. Что-то отряхнуть от пыли истории, а чему-то придать форму, потому что пока это неосязаемые идеи.

Владивосток

Наташа Коробка
Галерея «Коробка»

Локальный контекст превращает художника либо в местечкового, либо в сумасшедшего: нет среды для развития. А та, что есть: в режиме жертвенности. Но я человек верующий, смотрю на все как на процесс переходный. Что-то щелкает у тех, кто только начинает понимать, что от них реально может зависеть многое и важное.

Дербент

Полина Дмитриева
Куратор, сооснователь резиденции «Сильно»

Арт сообщество Дагестана не ориентируется на столичный контекст, и тем оно и ценно. Здесь говорят о своем и на своем языке. В данном случае речь идет, как о переосмыслении своей материальной культуры, так и о феноменах духовной жизни общества. Образный ряд все также многослоен: идентичность, дом, семья, поэзия форм, метафизика природы или проблематика индустрии красоты.

Воронеж

Михаил Добровольский
Художник, куратор

Тут сложно ответить однозначно, но близость столицы определенно дает о себе знать. И как всегда, это палка о двух концах.

Краснодар

Ваня Венмер
Художник, сооснователь кураторского коллектива PLAGUE

В глобальном смысле, думаю, все же, ориентир на метрополии. Подтверждение тому — художники постоянно отправляют заявки на крупные ярмарки и выставки в столицы.