Рыжий Позёр

Обзор на классику мультиков

2021-08-11T19:14:02.419Z

Решили с Настей повтыкать в что-то доброе и ненавязчивое. В конечном итоге посмотрел на многие мульты с совершенно другого угла, своими наблюдениями, собственно, и делюсь.

1. "Шрек" - 8/10

Я думаю, нет никому особого смысла рассказывать, что такое "Шрек". Приключения зеленого опездала на данный момент одна из самых популярных мульт-вселенных у пожилых кабанчиков типа меня, за пиздюков не говорю. Из этого следует вывод, что большинство из тех, кто прочитает эти рецензии, и без меня прекрасно в курсе и за сюжет, и за героев, потому буду краток.

Нет особого смысла говорить, что "Шрек" заебись. потому что не будь он заебись - про него бы и не вспомнили. Однако я был удивлен тем, насколько мало он потерял для меня с увеличением цифры возраста. По факту посмотреть, так единственное, что меня не особо привлекало в мульте - шутки, завязанные на пердеже (рофлы про говно все еще самые смешные в мире). Остальное же - история, музыка, даже, как ни удивительно, графон - отторжения не вызывают и в принципе не смотрятся как говно для малолетних дебилов.

История Шпека, как и многие другие истории, завязаны на частичной неспособности героев поговорить. Это вообще главный урок многих сериалов, фильмов, мультов - если вы используете по назначению свой рот (чтоб говорить, поправка для некоторых), то множество межличностных конфликтов можно избежать. Это было и в "Конец ёбанного мира", и в "Шреке", но в Шреке это всё хотя бы обоснованно. То есть там не просто тупёж, там скорее недопонимание, потому что в "Ёбанном мире" персонажи просто тупили. А тут не просто тупят, тут по причине, еще и делают что-то, чтоб как-то выйти из ситуации, а не просто бибу сосут.

Центральный конфликт, изначально присущий фильму, а именно проблема отторжения социумом всяких неподходящих элементов, тоже, в общем-то, довольно актуален и нормально излагается даже для меня 18-летнего. Вот что еще хорошо в "Шреке", он, блять, говорит с тобой как с нормальным человеком, а не с ебланом, не разжевывает по 10 раз одно и тоже, просто нормально рассказывает историю со своей моралью. По этой причине он и проходит проверку возрастом, потому что ты смотришь его в 6 - смеешься над пердежом и вникаешь в историю, смотришь в 18 - над пердежом уже не смеешься, но зато история кажется куда глубже.

Вернемся к неприятию обществом. В общем и целом, посыл прост - каким бы ты уродом не был, ты найдешь себе такую же уродку, и вместе вы будете прекрасно себя чувствовать. Или другой там посыл, я уж и забыл, сказать честно, но суть +- такая. Глубоко пиздец, на самом деле (в кои-то веки история не про то, как кто-то работал-работал и добился своего, потому что вот такой он молодец).

Подытоживая, скажу, что мульт пиздатый. Посмотрите, вспомните молодость.

2. "Шрек 2" - 9/10

Сиквел к прекрасному мульту. Получился, как ни странно, тоже пиздатым. Еще "Культас" лет триста назад пояснял, что второй Шрек это идеальный сиквел, и, в общем, он был прав.

Суть вот в чем: после первой части осталось множество нераскрытых вопросов. Как и любой нормальный сиквел, "Шрек 2" берет эти вопросы и раскрывает. Все просто.

Вопросы были не совсем тривиальные, сюжет получился пиздатый, песня "Holding Out For a Hero" вообще не по-детски ебашит. Я бы хотел сказать чето еще, но по факту второй Шрек - он как первый Шрек, но в нем всего больше. Такой нажористый прям Шрек вышел.

А еще тут мой любимый персонаж появляется.

3. "Панда кунг-фу" - 7/10

Вот мы и подошли вплотную к мультам, где "если долго мучиться, что-нибудь получится". Мультик моего детства, который я смотрел чаще чем Шрека раз в 20, наверное, и который на дистанции Шреку проебал всухую.

Вот Шрека смотришь и такой "бля, ну не для дыбилов снято, конешно". А смотришь "Панду" - и ну хуй как-то его знает, вроде и хороший мультфильм, но детский прям вообще. Как пожилой кабанчик никакой скрытой мудрости я в нем не обнаружил, но в картинку повтыкать было весело.

Вообще проблема вот этого исконно "детского" посыла в Кунг-фу панде - это основная и самая значимая проблема. В остальном мульт прикольный, но если Шрека можно прям сидеть, смотреть и наполняться житейской мудрости, то с Пандой так нихуя не выйдет. Шрек выгодно выделяется, к тому же, более многоплановыми взаимодействиями персонажей, тогда как в панде... панду По чморили, потому что он был лошком - он перестал быть лошком, потому что его там надрочили мастера тыры-пыры нашли правильный подход - все зауважали панду По. Как-то так. Просто, бля, иди к мечте.

Вот в "Шреке" никто к мечте не шел и что, и прекрасный вышел мульт, без этих ваших мечт ебучих, сука.

Ну про картинку и все эти составляющие другие смысла говорить особо нет, мульт выглядит заебись и все. Хуй знает куда те технологии идут, ему лет 100 уже, этому мультику, а все еще прекрасно выглядит.

Краткий приговор "Панде": мульт прикольный, но детский. Иногда надо именно такое, иногда надо другое, но нужно это выделить, чтоб не вышло казусов и недовольных ебал.

4. "Рапунцель" - 6/10

Не люблю мюзиклы.

Рецензии на последнее просмотренное

2021-08-05T16:14:21.563Z

За последнее время посмотрел достаточно много (как для меня) всяких новых и старых кинолент и теперь вот хочу поделиться с народом впечатлениями. Подборка максимально, как по мне, неоднородная, потому что пути господни неисповедимы и на вопрос "что посмотреть?" каждый вечер был разный ответ.

1. "Как организовать оргию в маленьком городке" - 6/10

Фильм о зажатых в сексе великовозрастных провинциалах, которых приехала развращать прогрессивная девственница с подростковыми комплексами.

На самом деле предыдущая фраза достаточно ёмко описывает основной закрут фильма. Там буквально писательница с горящими дедлайнами и жопой приезжает в родное село, чтоб написать книгу о раскрепощении провинциалов. У неё это (спойлер) получается, она пишет книгу и зарабатывает бабла. Вот такая вот веселая история.

Так как я плохой знаток инглиша, смотреть пришлось в дубляже, хотя фильм немецкий, вроде, поэтому мне точно ничего бы не помогло. И тут вылазит основная для меня проблема фильма: дубляж был полное говно. Фразы невпопад, кривой перевод без сохранения смысла предложения и все в таком стиле.

И как-то вот нечего о нем рассказать мне, может потому что смотрел достаточно давно, а, может, просто не запоминается он. Я бы, конечно, ставил на второе, ибо с памятью особо проблем не имею и даже на момент просмотра не помню особого восторга. Фильм был скорее прикольный, чем хороший. Проблема достаточно нетривиальная, подход к её решению тоже, юмор такое, персонажи не впечатлили. Если совсем нечего делать - глянуть можно, но вряд ли я бы кому-то советовал этот фильм.

2. "Конец ёбаного мира" - 7/10

Два глуповатых подростка творят хуйню и каким-то чудом не несут заслуженное наказание.

Сразу отмечу, что главный враг и двигатель сюжета - это атрофированные мозги двух главных героев. То, что вытворяет эта парочка из молчаливого дебила и мерзкой противной рыжей твари (нет, это не про меня сериал) действительно достойно сериала. По крайней мере, маленького. Ну, такого, который и получился.

Мне всегда было напряжно смотреть фильмы про и для подростков, потому что обычно их показывают какими-то нестабильными и тупыми. То ли это я скучный, то ли создатели реально им интеллект занижают, но такая проблема есть, и к этому сериалу она тоже относится. Вот так тут, к примеру, два главных героя решили украсть машину и уехать вдаль просто потому что им все надоело. Ну, или не надоело... Заебало, скорее. Возможно, если бы это "заебало" описывалось чуть дольше, чем одна 20-минутная серия, я бы поверил. Но оно не описывалось.

С другой стороны, ближе к концу сериала их действия приобретают какую-то человеческую логику и мотивацию. Это, конечно радует, пока не проявляется еще один двигатель сюжета: они просто не умеют разговаривать. Вся химия между персонажами держится на том, что один (а намного чаще одна) делает хуйню, а второй то ли ссытся спросить в чем проблема, то ли он просто тупой. С одной стороны, в реальном мире такая проблема есть, с другой - в этом сериале она слишком гиперболизирована.

Тем не менее, сериал все еще есть зачем смотреть. Для меня причиной стал сюжет, как ни странно. Персонажи попадают в разные "деликатные" ситуации и хоть они поступают в этих ситуациях очень специфично, так сказать, это не отменяет факта, что ситуации-то интересные. За развитием если не персонажей, то сюжета точно приятно наблюдать. Он довольно неожиданный в некоторых местах, он нетривиальный. Это несомненный плюс сериала.

К тому же, как я отмечал, во втором сезоне с этими дебилушками все становится немного лучше, да и вообще второй сезон лучше. Там как-то логичней и интересней, чем в первом.

Не могу так же не сказать о классной музыке и картинке. Тут все просто отлично, смотреть приятно, пару песен из саундтрека закинул себе в плейлист.

В конечном итоге, я бы рекомендовал сериал с такой нехилой натяжкой сугубо ради сюжета. Если охота повтыкать в кринжовых подростков и понаблюдать, к чему может привести обычное желание съебаться за три горы подальше ото всех - пожалуйста.

3. "Американский вандал": 1 сезон - 8/10, 2 сезон - 9/10

Сезоны этого сериала связаны не сюжетом, но идеей: в обоих расследуются ситуации вандализма в американских школах. В первом - кто-то нарисовал члены баллончиком на 27 учительских машинах, обвинили одного типочка, типочка надо как-то отмазать. Во втором - череда событий, связанных с говном, которые совершает некто под прозвищем Говнокрад. Началось все с подмешанного в лимонад слабительного, от чего вся школа дристала дальше, чем видела.

Звучит пока что как какой-то кринж, но в этом, в общем-то, самая соль сериала. Когда в других детективах ловят всяких маньяков или им подобных, целиком ясно, почему в сериалах все серьезно и пафосно. Но когда тот же подход применяется к буквально школьным выходкам, пусть и масштабным, все играет немного другими красками. Я себя несколько раз ловил на мысли типа "бля, эти типы рили так серьезно относятся к тому, что кто-то обдристался?". И ответ - да.

При этом всем истории интересные. Без малейшей иронии. В процессе расследования всплывают такие факты, такие многоходовочки разматываются, что забываешь даже про то, насколько кринжовая причина всего этого. Тут замешано все: от любовных и дружественных отношений разных персонажей до предательства и шантажа с угрозами избиения. Уровень накала, короче, соответствующий. Сериал, к слову, снят на реальных событиях и, насколько я понял, с реально учавствовавшими в этом всем людьми.

Отдельно доставляет, что эти истории школьные. Потому что у каждого в школе были такие кринж истории про то как кто-то поебался, кто-то обосрался и тому подобное, и во время просмотра начинаешь жалеть, что никто не расследовал эти случаи так же, как два парня-автора "Вандала".

Теперь стоит поговорить о сезонах отдельно. Сразу скажу, что оба годные, оба с интересной историей и советую я оба. Но второй мне понравился больше.

Первый сезон - это, можно сказать, проба пера в большом формате. Там не такой масштаб истории, много личных междусобойчиков персонажей, которые интересны авторам (снимали они историю из собственной школы), но отношения к истории не имеют никакого, да и продакшен похуже. Второй сезон - он как первый, но всего больше и все круче. Так как история случилась в левой школе, авторы интересовались только тем, что может помочь расследованию, типочки из Нетфликса помогли навести красоту на картинку, история набрала в масштабе и имеет более эпичный финал.

Не поставил 10/10 только потому что мне сложно представить фильм или сериал на 10/10, это я не знаю что должно быть, что-то после чего уходят в горы жить в одиночестве. Явных минусов у сериала, как по мне, нет, а искать я их не хочу, поэтому вот, смотрите и радуйтесь.

4. "Как стать тираном" - 8/10

Настольная книга мамкиных тоталитаристов в формате мини-сериала.

6 (вроде как) серий, 25 минут каждая, в каждой рассматривается новый тиран и новый аспект тирании. Объединяет эти аспекты некая "Методичка тирана", подробное изучение которой должно помочь вам захватить и удерживать власть.

Сериал интересный, хоть и немного поверхностный. Авторы как-то особо не углубляются в историю, сосредотачиваясь на основных моментах, общих во всех режимах. Тем не менее, такой объективный анализ оказался достаточно интересным, хотя бы за счет объединения разрозненных мыслей в одну общую картину. Большинство знают, что в СССР была ебейшая цензура и что за крамольные мысли, записанные на бумаге, реально было сесть, но сериал еще показывает зачем это было необходимо.

Так и с другими аспектами тирании, типа захвата власти, удержания народных масс под своим началом, организации террора, обычных, кароче, тиранских дел.

В ориге закадровый голос принадлежит карлику из "Престолов", в русском дубляже, впрочем, все так же прилично. Про картинку, впрочем, можно сказать то же самое, единственное, что особенно понравились анимированные вставки.

В конечном итоге небольшой формат, легкая подача и интересная тема делают из "Как стать тираном" достойную документалку. Как вариант на пару вечеров выглядит достаточно презентабельно, как по мне, так что всем советую.

Залечь на дно в Брюгге

2020-05-29T08:12:14.282Z

Европейское кино зачастую унылое. Я не большой ценитель, чтоб вот так громогласно заявлять, но всё же подобная мысль часто возникала в моей голове. Эти романтические комедии, снятые в небольших городках всяких Германий, где сохранилась средневековая архитектура, вгоняют меня в меланхолию. А я сам по себе нытик сраный, мне нельзя впадать в меланхолию, поэтому пиндосские видеоаттракционы меня привлекают больше (но на «Эндгейм» я все равно не пошел, вот такой я ребел).

Но этот фильм, он гениален. Его атмосфера какого-то застывшего времени и переосмысления жизни просто прекрасно ложится на его посыл. Они настолько дополняют друг друга, что я когда это понял чуть не удавился чаем.

Фильм о двух киллерах, что частично провалили задание и должны залечь на дно в маленьком бельгийском городке Брюгге. Зовут их Рэй и Кен. Первый — молодой нервный парень, второй — добродушный старик, чем-то напоминающий Хагрида. У парочки есть босс со скверным характером — Гарри, звонка которого им велено ждать в номере.

Это буквально первых минут 10, и больше я ничего не могу написать, так как дальше идут сюжетно значимые детали. Добавлю лишь, что сюжет нелинейный и большинство предсказаний относительно него будут неправильными.

Я без понятия, что еще написать об этом фильме. Он просто классный. В нем нет очевидных изъянов, о которых можно было бы долго распинаться. О хорошем кино вообще скучно писать, как и о хороших книгах (хотя я часто это делаю, потому что редко читаю говно, а распинаться хочется).

Поверхностно фильм хорош. Красивый город Брюгге, классика на заднем фоне, колоритные персонажи, все здесь есть. Хотелось бы отдельно отметить трешак и юмор, за которые в фильме отвечает Рэй. Не знаю почему, может я сильно отупел на карантине, но с некоторых шуток я выпадал в осадок. Такого юмора, как в фильме, вообще не ожидаешь от картины подобного типа, но тут он встал неплохо и активно разбавляет клятую грусть.

Относительно глубины я даже говорить ничего не буду. Хотя нет, буду. Это не фильм, который предлагает мильён трактовок, как тот же «Маяк». Он абсолютно точно о жизни после тяжкого греха, о том, имеет ли человек право на искупление вины в жизни и в своей душе. Я даже почти уверен, что Брюгге — это своего рода чистилище для главного героя (об этом, правда, чуть ли не прямым текстом говорят, но дайте почувствовать себя умным). И вся соль в том, что Брюгге прекрасно справляется с ролью чистилища. Город будто застыл во льдах, время в нём превратилось в желе, и все, кто попал в Брюгге, обречены вечно гулять по узким мощеным улочкам и смотреть на лебедей в канале.

«Залечь на дно в Брюгге» — это точно тот фильм, который не стыдно порекомендовать, что я и делаю. Если не смотрели — посмотрите, если смотрели — молодцы-красавчики.

Паразиты

2020-05-29T08:11:04.015Z

Как-то крайне бессистемно я выбираю фильмы для просмотра. Давно хочу глянуть «Последнего самурая», но, когда моя многоуважаемая подруга попросила глянуть «Паразитов», я пошел, включил и глянул.

Вот знаете, говно обычно «Оскары» не выигрывает. Даже если это мелодрама про двух негров-геев или, боже упаси, мюзикл. Поэтому ожидания мои были заранее высоки и целиком оправдались.

Фильм о семье бедняков, живущих в подвале. Место действия, понятно, Южная Корея, это же южнокорейский фильм. Весь состав семьи, а именно мама, папа, сын и дочь перебиваются случайными заработками, чтоб были деньги на пивасик и че-нибудь пожрать. Все это продолжается до момента, пока сын (я забыл, как их всех зовут) не попадает репетитором английского в богатую семью.

И после этого резко набирает обороты повествование. Сюжет – это лучшее, что есть в «Паразитах». Когда я включал фильм, я ждал чего угодно, но не того, что происходило. Вру. Первые 40 минут ленты знакомы всем, кто хоть что-то слышал о «Паразитах», кроме названия, но потом начинаются просто дикие кульбиты сюжета. Он, в общем-то, и до этого момента непрост, но после начинается что-то уникальное, что-то на грани трэша, но не трэш, как-то так.

Кроме сюжета фильм обладает еще кучей рядовых достоинств типа хорошей картинки. Отдельно хочется отметить режиссуру (на сцене в середине фильма от напряжения чуть голова не лопнула) и непохожих друг на друга корейцев. Им даже имена на американский манер дали, вау.

Последнее, кстати, подводит нас к посылу фильма. Вот тут, кстати, вопросы, потому что это дофига, так сказать, социалочка, причем социалочка южнокорейская, которую мне, жителю аграрной страны, понять сложно, но можно. Главные герои — семья нищих. Таких же нищих, как и множество людей вокруг. Когда у них появляется возможность стать «паразитами» на более богатых граждан своей страны, они ею пользуются без зазрения совести. И, как дальше покажет фильм, винить их сложно. Так же отмечу забавное высмеивание культа Америки. Ну это так, к справочке.

Итого вывод: «Паразиты» — годнота с невероятно мощным сюжетом. Сомневаюсь, что кто-то разочаровался после просмотра. Имейте это в виду.

Маяк

2020-05-29T08:10:01.029Z

«Маяк» — один из тех фильмов, про которые надо что-то знать, прежде чем смотреть. Потому что если смотреть без понимания, что сейчас будет чернуха, сюр и ничо непанятна, то будет довольно мерзко.

Но я был готов. Я был заряжен на тяжелый просмотр тяжелого фильма. Особенно тяжело было от света из окна, на котором нет штор. Из-за него черно-белый фильм смотрелся отвратно, но я шел до конца.

Довольно иронично смотреть фильм про, грубо говоря, ужасы изоляции, когда сам сидишь на карантине. Завязку я уже, выходит, и рассказал: два мужика — старый смотритель маяка и новый смотритель маяка — приплывают на остров в океанеАНЕАНЕ. Они должны месяц провести на этой каменюке и следить за светом маяка.

В их отношениях сразу возникает натянутость, в основном из-за старого смотрителя. Тот с самого первого дня начинает грузить молодого заданиями и докапываниями, мол, это не так, тут не то, и вообще тяни эту канистру вниз, если не хочешь спалить маяк к чьей-то матери. Молодой смотритель, которого, кстати, весьма неплохо сыграл Роберт Патиссон, пытается как-то культурно сопротивляться гнёту со стороны старого пердуна.

Параллельно с развитием отношений персонажей развивается так же сюжетная линия, связанная с мистикой. Патисон (буду звать молодого смотрителя так, чтоб часто не повторяться) замечает множество странностей в поведении как старика, так и всего живого, что есть на острове. И как бы наш овощной друг не старался просто выполнять свою работу без лишних движений, у судьбы на него другие планы.

Немного отвлечёмся от простого пересказал сюжета. В последнее время я выделил для себя два критерия оценки фильмов/книг — поверхностное восприятие (насколько фильм доставляет в развлекательном плане) и глубина (все, что заставляет подумать).

Поверхностно фильм мне неожиданно понравился. Как я уже писал, я знал, на что иду, и я это получил. Мне хотя бы не было скучно это смотреть. Атмосфера (как можно заменить это слово, оно мне надоело) лавкрафтовского ужаса соблюдена. Картинка в фильме для современного мало-мальски известного кино уникальна, такая черно-белая стилизация под самые первые ленты. Патисон и старый дед Уиллем Дефо прекрасно отыгрывают двух ненормальных, будто родились для этой роли.

На самом базовом уровне это фильм про то, как люди едут кукухой в изоляции. История подана хоть и не настолько ровно и четко, чтоб можно было посмотреть разок и понять ВСЁ, но достаточно, чтоб хоть какие-то мысли заиметь.

С глубиной все еще лучше. Фильм не даёт однозначные ответы на вопросы, которыми задаётся зритель, поэтому трактовок фильма может быть немеряно. В фильме тьма отсылок на греческую мифологию и классическую литературу 19 века, понять которые может человек с высокой эрудицией, которым я, походу, не являюсь.

Лично я насчет смысола фильма сделал 4 предположения, из которых мне больше всего нравится вариант «Своеобразная трактовка мифа о Прометее». Кто посмотрит фильм до конца, тот поймет, почему так.

Резюмируя, скажу, что хотите чего-то мрачного-тягучего-непонятного — смотрите, не хотите — не смотрите, все добровольно. Я бы не назвал этот фильм шедевром, но он по крайней мере добротный.

Я всё сказал.

Горбун лорда Кромвеля

2020-04-06T18:13:07.877Z

Знаете это ощущение, когда перечитываешь собственный текст, написанный когда-то, и думаешь "Фу, что за говно?". Вот я знаю.

Не помню, была ли предыдущая рецензия душной, но эта не должна.

Есть серия романов про Мэтью Шардлейка — горбатого адвоката из Англии 16 века. Кроме адвокатской практики, он занимается расследованиями на благо короны, Реформации и человечества, за что получает респект от всяких солидных типов. "Горбун лорда Кромвеля" — первая книга из серии.

Не знаю, стоит ли пояснять, что такое Реформация. Если очень-очень кратко, то это начатый Мартином Лютером в 1517 году движ против католической церкви. Благородной причиной было то, что попы и Папа зажрались (воистину зажрались), на деле же просто всех задолбало платить за какие-то сраные индульгенции посредникам между людьми и Богом.

Кипиш поднялся на всю Европу. Борцы за добро и справедливость скоро сменились людьми, которые под видом Реформации мутили бабки или завоевывали власть. Впрочем, как и всегда. Это и Варфоломеевская ночь, и, в частности, Реформы в Англии.

Под шумок и за благое дело король и Кромвель решили распустить монастыри, земли которых, естественно, передавались короне. Просто взять и отжать их не получалось, потому что правовое английское общество не оценило бы. По этой причине в монастыри направлялись королевские эмиссары, которые искали нарушения и заставляли домики для богомольных самораспускаться.

Но вот произошло неслыханное. В монастыре Святого Доната, покровителя всех стримеров, кто-то шлёпнул эмиссара по шее чем-то острым, от чего его голова отделилась от тела. Такое говно никого не устроило, поэтому лорд Томас Кромвель отправил в монастырь спецагента Горбатого, чтоб он нашел убийцу и повод распустить монастырь.

Мэтью чувствовал, что дело пахнет керосином, еще когда ехал в Скарнси, провинциальный английский городок, где и находился монастырь. Так оно, впрочем, и вышло: загадка смерти эмиссара оказалась далеко не единственной, которую пришлось решать горбатому адвокату.

Я не знаток детективов. Исторически сложилось, что я их прочитал почти ничего и то в раннем детстве, поэтому оценить "Горбуна лорда Кромвеля" с какой-то дытыктивной точки зрения я не в состоянии. Как простому обывале мне книга понравилась. Загадки интересные, персонажи тоже интересные, Мэтью чета ходит там, вопросики всякие задает, ты сидишь догадки строишь, а потом всё равно всё неправильно.

Кроме загадок есть еще немного смысла. В данной части затрагиваются вопросы религии, а конкретно Реформации. Мэтью двумя руками за Реформу, и нам объяснят почему, зачем, и по какой причине его верования претерпели капитальные изменения.

Не смотря на все плюсы, эта книга не гениальна. Я бы вообще вынес гениальность за границу понятий "хорошо/плохо". "Горбун лорда Кромвеля" — книга, которую можно советовать, и это главный показатель качества. Та же "Сто лет одиночества", к примеру, гениальна, но советовать её не будешь из-за специфичности подачи, из-за многих непонятного жанра магического реализма, из-за того, что в книге половина событий будто из трипа наркомана. От "Горбуна" же человек, которого не тошнит от исторических детективов, получит какой-никакой кайф.

На этом и закончим.

Американские боги

2019-10-01T19:50:29.084Z

Финальный твист этой рецензии может потягаться с финальным твистом самой книги.

«Американские боги» родились как идея с переездом Нила Геймана, коренного британца, в США. США, как мы все знаем, страна фактически без истории и эпоса, по сравнению со странами на других континентах. Все, во что верят американцы, прибыло с ними из-за моря. В процессе развития этой мысли Гейман объездил всю Америку, прописывая отдельные моменты романа. Как набрал критическую массу информации, которую требовалось соединить в одно целое — свалил из суетливых Штатов в более спокойную Ирландию.

В ходе написания романа Нил также вел блог, который сейчас лежит где-то на его личном сайте и который я не нашел (не искал).

Завязка:

Тридцатилетний мужык по имени Тень Мун (мать просто была хиппи) досиживает последние деньки в тюрьме. Сидел он по принципу «тише едешь — дальше будешь»: никого не трогал, качался себе, читал Геродота, представлял триумфальное возвращение домой к любимой жене Лоре. Лора, кстати, оказалась той еще юмористкой, которая перед самим выходом Тени из тюрьмы умудрилась помереть в автокатастрофе при очень, очень нелицеприятных обстоятельствах.

По выходу из тюрьмы очень грустный Тень попадает в переплёт странных событий. Началось все со знакомства с одноглазым мистером Средой (которого опознает любой человек, шарящий в мифологии). За мистером Средой последовала драка с лепреконом, ограбление банка, воскрешение жены и разговоры с телевизором. Ну, это где-то на первых двухстах страницах, дальше — больше.

Всё это — часть большой многоходовочки, которую Тени придется распутать, чтоб выбраться из водоворота чужой войны.

Проблема веры:

На одном сайте, в одной статье я вычитал интересную мысль, что Гейман «Американскими богами» взялся писать американский эпос, который, как я уже писал, представляет собой сборную солянку из эмигрантских верований. Он решил, ко всему прочему, разнообразить пантеон и добавил немало современных богов. Новые боги появились, когда акцент в вере люди сместили на вещи, более им нужные и современные; они всегда так делали.

Однако, подняв тему веры, Нил не раскрыл её должным образом. Вера не играет роли в сюжете, как и, следственно, божественность богов. Они делают вещи, которые обычный человек сделать не в состоянии, но с тем же успехом вместо богов могли быть супергерои или жуки-навозники с восьмого континента. Сюжет не нуждается в богах как в объектах веры, ему нужны супергеройские болванчики с какими-то личными интересами. Это расстраивает, ведь боги это, по идее, главная фишка романа.

Сюжет, атмосфера:

Сюжетно и атмосферно «Американские боги» — американское роуд-муви. Главные герои куда-то едут, что-то делают и получают какой-то результат. В середине романа появляется тихий американский городок с секретиком, придуманный явно под влиянием Кинга и Линча.

Атмосферу и сюжет можно отнести к плюсам книги. Финал, разве что, мне показался неудачным. После финального твиста развязка показалась тухлой. Однако серьезным минусом «Американских богов» плохой финал не назвать.

Язык, интермедии:

Язык произведения достаточно неплох. Я каждый раз стараюсь что-то о нём написать и почти каждый раз писать мне нечего. Язык обычный. Не набоковский, скажем так.

Запомнилась, разве что, такая структурная особенность, как интермедии между главами. В них рассказывалось про попадание некоторых богов на континент. Стилистически они отличаются от основного текста в лучшую сторону, так как имеют хоть какую-то индивидуальность. Польза их в расширении вселенной. Это Гейман хорошо придумал, это я одобряю.

Вывод относительно книги: достойное бумажное роуд-муви с неплохим сюжетом и атмосферой. Вполне неплохо, читать можно.

Но на книге «Боги» не кончаются. Есть еще довольно популярный сериал и довольно непопулярный комикс. Я со всем частично ознакомился и готов выдать свое честное и неподкупное (было бы кому подкупать) мнение.

Комикс:

Комикс — говно. Почти дословно повторяя книгу, описания он заменяет на отвратного качества рисунки. Настолько отвратительного, что меня хватило на 2 или 3 выпуска, дальше читать было больно. Следовательно, рекомендовать его я не буду.

Сериал:

Сериал — мое почтение. Во-первых, он красивый. Частые крупные планы превращаются в отдельный вид киноискусства. Во-вторых, в экранизации закрыты очевидные сюжетные дыры и недосказанности книги, а так же лучше раскрыты некоторые персонажи. В-третьих, в какой-то момент сюжет сериала и книги расходится, и не приходится хавать одно и то же третий раз. И главное: в сериале боги — это боги. Возможно, это из-за визуального формата, ведь бесчинства на экране выглядят лучше, чем на бумаге. Так же изменилась атмосфера: в сериале уклон больше в мистику. Ты ничего не понимаешь, Тень тоже ничего не понимает, зато понимают все остальные. И это, сказать честно, подходит «Богам» куда больше. Резюмируя, скажу, что сериал мне понравился больше книги. Он больше про богов, про мистику, и в целом выглядит презентабельнее.

Итого: из всех «Американских богов» лучше всего удался сериал. На втором месте книга, которая тоже весьма достойна. И на третьем — комикс, который иллюстрирует правило «в семье не без урода».

Шантарам

2019-08-25T21:48:30.926Z

Блатные рассказы о любви, искуплении и самопожертвовании в индийских декорациях.

Грегори Дэвид Робертс собирал материал для “Шантарама” в течении 10 лет. Именно столько времени прошло от его побега из австралийской тюрьмы Пэнтридж до его поимки во Франкфурте с партией героина. Большую часть этого времени автор прожил в Индии, где успел наворотить дел, о чем сам поведает на страницах своего романа.

Как сказал автор в интервью одному индийскому порталу, из семи лет повторной отсидки шесть он писал “Шантарам”. Дважды рукопись уничтожалась тюремщиками.

После освобождения в 97 году Грегори жил в Австрии, Франции, Германии, да где он только не жил в своей жизни, впрочем. Скитаясь, словно парус одинокий, по странам первого мира, он дописал “Шантарам” в 2003 году. Ясное дело, что литературная исповедь бывшего наркомана, контрабандиста, грабителя и в целом криминального элемента общества быстро стала мировым бестселлером.

После написания романа Робертс переехал обратно в Бомбей, или уже Мумбаи, ведь в 1995 году город переименовали, где занимался написанием продолжения и борьбой за права обычных жителей трущоб. Продолжение вышло под названием “Тень г̶о̶р̶б̶а̶т̶о̶й горы” в 2015 году.

Хорошее начало — залог успеха

Главный герой — по поддельному паспорту Линдсей Форд, по масти грабитель и героиновый наркоман, а так же беглец из тюрьмы. Сразу по прибытию Индия берет его в свой незаконный оборот и знакомит с двумя персонажами, без которых все произошедшее дерьмо не произошло бы: с Прабакером и Карлой.

Прабакер — лучший, по его же уверению, бомбейский гид, маленький человечек с абсолютно круглой головой и широчайшей улыбкой. Сразу сокращает имя главного героя до Лин, что на хинди значит “член”, и добродушно смеётся. Карла — бой-баба с высокими манерами, которая спасает Лина от неизбежной гибели под колесами бомбейского наземного транспорта и приглашает его в кафе “Леопольд”. Посещение данного заведения покажется Лину пустяком, однако потом окажется, что это было чуть ли не поворотное событие в его последующей жизни.

Лин живет себе, не тужит, посещает разные всякие интересные места, куда его водит Прабакер. Однако не было бы этой истории, если бы однажды эту пару не избили местные мафиози и не отобрали у Лина все его кровные. Оказавшись в весьма плачевной ситуации — без денег, без визы, еще и Интерпол на хвосте — главный герой принимает волевое решение переехать в индийские трущобы.

С этого момента история начинает люто-бешено набирать обороты. К знакомым персонажам присоединится полтинник других, важных и не очень. Но это потом, когда начнется остальное веселье, с мафией, индийскими празднествами, тюрьмой, любовью, гашишом, войной, религиозными фанатиками, танцовщицами в сари, медведями в статуях и подобными вещами.

Сначала о хорошем

Собственно, две лучших вещи в “Шантараме” это сюжет и её величество Индия.

За что “Шантараму” отдельный респект, так это за открытие миру Индии. В романе Робертса она предстает во всем своем великолепии: в бурной жизни города, в соседстве трущоб и бизнес-центров, в любви и взаимопомощи, без которых эта куча народу бы просто не выжила. Описания из-за своей экзотичности не надоедают, да и в целом прикосновение к другой культуре с помощью “Шантарама” вышло довольно приятным.

Сюжет же в “Шантараме” писан будто для приключенческого фильма. Или для сериала, учитывая объем. Событий много, разных и не очень, но все неизменно интересные. Знание об автобиографичности книги так же добавляет интереса, ведь реальные истории о реальных людях всегда куда интересней чистой выдумки. В паре мест, он, все же, провисает, но быстро реабилитируется, чтоб напомнить читателю еще раз, какой унылой жизнью он живет.

Затем о плохом

Вся книга между важными поворотами сюжета напичкана местной философией, и тут начинаются проблемы. По Робертсу, мораль всей басни заключается в банальном “люби всех, и всех полюбит тебя”. Иногда любовь на страницах романа вызывает тошноту, ведь Лин начинает любить вообще всё, на что падает его любящий взор. Это выглядит малость неправдоподобно. Да и, честно говоря, подобная мораль может оставить неравнодушной разве что экзальтированных западным дамочек, но никак не людей, хоть немного живших в реальном мире и общавшихся с себе подобными.

Неправдоподобность философии Робертса начинает играть новыми красками, когдв в дело входит мафия, которую автор явно романтизирует. Все-таки бандитское прошлое оставило на нем нехилый такой отпечаток, раз он абсолютно не обращает внимание на то, что люди которых он так любит, способствуют распространению наркотиков, последствия употребления которых Лин знал ну очень хорошо, поддерживают проституцию, убивают и калечат. Человек, который всем этим заправляет, в глазах Лина — мудрый старец, ведь порнухой, то есть грязным бизнесом, он не занимается. Индульгенция, чо. И после всех похождений главного героя с мафией его же рассуждения об “искуплении” кажутся насквозь фальшивыми.

“Шантарам” хочет быть книгой о перерождении человека, но есть книгой о бравом разбойнике с широкой душой.

Проблемой более насущной становится упоминаемый ранее полтинник персонажей. Наличие большого количества персонажей в книге такого объема целиком оправданно, однако по одной только Робертсу понятной причине к персонажу, который появляется в двух сценах, прилагается описание, биография, и конечно же, то, как сильно он нравится Лину. Информации об эпизодических персонажах куда больше, чем надо.

Как читать?

Стиль книги неплох, описания написаны весьма нескучно, тем более, что описываются места экзотические. Если бы не вселенская любовь и биографии, так вообще было бы идеально.

Итого

“Шантарам” — хороший приключенческий роман с плохой моралью. Читать можно, но не ради житейских откровений, а ради сюжета и Индии.

Берсерк

2019-06-02T21:22:24.698Z

Двухметровый качок-инвалид крошит демонов в салат заточенной рельсой и за этим интересно наблюдать.

С "Берсерком" я впервые познакомился лет так в 13-14. Это был аниме-сериал 1997 года, о котором мне рассказал мой друг. Рассказ происходил путем спойлеров всех сюжетных поворотов, однако я был впечатлен и решил, что от одного просмотренного аниме я геем не стану.

Я не то что геем не стал, я стал два раза натуралом.

История уровня «Игры Престолов» в то время, когда еще не стыдно было признаться, что ты любишь «Игру Престолов», отличные персонажи и некий смысл делали из "Берсерка" конфетку, единственной проблемой которой была малобюджетность. Но все труъ ценители едины во мнении, что бедность — не порок (только если ты не «Игра престолов» и не экономишь на пёселе, тогда ты бездушная скотина).

Экранизаций, к слову, существует несколько. «Классический» сериал 1997 года, который смотрел я, и три полнометражных фильма основаны на одной и той же арке «Золотой век», с отличиями лишь в хронометраже (короткометражки чуть ли не вдвое короче), большем финансировании фильмов и наличием в них концовки (в аниме 97 года концовки тупо не было, и это вызывало лютый бугурт у всех, кто его смотрел).

Так же есть аниме 2016-17 годов, события которого разворачиваются после «Золотого века», однако оно такое говёное, что смотреть это нельзя советовать даже слепому.

Я бы хотел написать, что на прочтение манги меня сподвигло что-то схожее со спасением мира или таким же по героичности, но, по-моему, я просто сел и захотел узнать, что там дальше по сюжету.

И прочитал 40 томов манги за неделю.

Не повторяйте этого дома.

Манга выходит с 1989 года, рисуемая Кэнтаро Миурой, 52-летним мангакой, известным в основном благодаря «Берсерку». Популярность эта мудрёная раскраска получила в 1992 году, с началом арки «Золотой век», хронологически первой во всей истории «Берсерка». До неё выходила арка «Чёрный мечник» размером в 3 тома, однако на момент выхода она нахрен никому не была нужна.

And so, it begins

Сюжетной завязки в «Берсерке» нет, потому что это сраный ситком, построенный на персонажах и их взаимоотношениях.

История начинается с рождения Гатса —главного героя — мертвой женщиной. Вскоре после рождения его подбирает отряд наемников, главарь которого, Гамбино, стал Гатсу приёмным отцом. Эти два события — рождение и попадание к наемникам — задают судьбе Гатса вектор развития — он будет круто махать мечом, потому что иначе судьба-злодейка поставит его раком.

Верой и правдой, какими-то окольными путями, много раз победив и пару раз обосравшись, Гатс попадает в Отряд Сокола. Здесь он знакомится с двумя персонажами, которые очень сильно повлияют на его дальнейшее существование — с Гриффитом и Каской.

Гриффит — молодой, красивый, умный и, главное, амбициозный юноша, которому бабка в детстве сказала, что у него будет свое королевство, и он решил, что у него будет свое королевство, пусть даже придется землю жрать. В Отряде Сокола он командир, и под его чутким руководством Отряд чувствует себя прекрасно.

Каска — один из сержантов в Отряде Сокола и единственная в нем женщина. Верна Гриффиту до гроба за спасение от изнасилования и принятие в ряды Соколов. Тоже молодая, красивая, умная и все вот это вот. К слову, интересный момент: в манге Каска чернокожая, но с каждой новой экранизацией она становится все белее и белее.

Когда в отношении связи «Гатс-Гриффит» я употребил «очень сильно повлияет», я был немного неправ. После их знакомства буквально вся манга начнет вертеться вокруг отношений этих двоих, прерываясь лишь на раскрытие второстепенных персонажей. В «Золотом веке» они будут взаимодействовать лицом к лицу, а после «Золотого века» (сейчас будет спойлер) основным желанием Гатса и его единственной целью в жизни будет сломать Гриффита пополам.

С Каской всё немного проще. Тут я уже спойлерить не буду, скажу лишь, что за я переживал за их отношения больше, чем за свои (в частности потому что у меня переживать особо не за что).

Остров невезения

В «Берсерке» великое множество персонажей: второстепенных и не очень, важных в одной арке и не важных в другой, из команды Гатса и не из неё, карлики, девственницы, мулатки, есть даже русалка (и далее по тексту). У каждого персонажа, как и в любом порядочном ситкоме, есть своя арка, которая идёт параллельно другим.

Что в «Берсерке» хорошо, так эти самые арки персонажей, потому что благодаря тому, что они не говёные и вообще есть, персонажи выглядят органично.

Каждая арка, что сюжетная, что арка персонажа, поднимает определенную тему, причем в подавляющем большинстве случаев нетривиальную. Прочитав «Берсерка» вы узнаете, что:

· Необязательно сжигать людей на кострах, если вам просто надо осветить свою комнату;

· Если вы похожи на 9-летнюю девочку, а здоровый дядя, в которого вы влюбились, не страдает педофилией и вообще у него баба есть, то не стоит отчаиваться;

· Если вы 11-летний пацан, то валить горы противников, размахивая огромным мечом — не ваш стиль боя;

И многое другое.

Ключевым мотивом манги, выраженным на примере Гатса, является судьба и ее влияние на организм человека. Как мы помним, Гатсу со всей этой судьбоносной дребеденью никогда не везло, но он несгибаем, как дамасская сталь, и будет гнуть свою линию до последнего. Его персонаж не столько дуболом с мечом, сколько человек, который не сгибается под гнетом обстоятельств.

Вместе с этим, в ходе повествования встречается много персонажей, который прогнулись под судьбу и поплыли по течению. Их участь зачастую нельзя назвать завидной, однако геморроя у них значительно меньше. Этим, как мне кажется, Кадавр ставит перед читателем вопрос: что лучше, вечное сопротивление или сдача?

Пятерка по рисованию

Я не фанат историй в картиночках. Прочитанные мною графические истории ограничиваются комиксами про Человека-Паука когда-то в детстве, «Блэксадом» и вот «Берсерком». Возможно поэтому то, что я увидел, оказало на меня такое впечатление, однако, судя по комментариям в интернете, не я один такой впечатленный.

Я бы мог долго распинаться о том, как же Кентавр божественно рисует, особенно в последних томах, однако на это лучше взглянуть самим.

Старикам тут не место

Кентяра почти всю свою жизнь рисует «Берсерка». С 1989 года он нехило продвинулся в рисовании, в придумывании персонажей и сюжетных ходов, и, к��к бы грустно это ни было, он постарел.

Приближаясь к концу, «Берсерк» становится все более и более добрым. Враги становятся все няшней, персонажи, встреченные отрядом Гатса, все добрее и милее, а пейзажи светлее и светлее. И это расстраивает.

«Берсерк», каким его любят — это суровая история про сурового мужика, который всех, кто переходит ему дорогу, гнет в бараний рог. Это не сказочка о том, как фриковатая компания ходит туда-сюда и бьёт соломенных чучел (буквально), но Кентавр об этом, видимо забыл. По истории и морально это, конечно, оправданно, но то, что автор общепризнанно самого даркового фэнтези за последние годы теряет хватку, не может не расстраивать.

Саммари

Читать всем, кто не гнушается японских рисованных картинок, смотреть всем, кто не гнушается японских мультиков, остальным — сидеть и давиться собственным снобизмом.

Дом, в котором...

2019-05-13T21:08:22.306Z

Книга про детей-инвалидов, которая умудряется об этом забыть.

Первое, что я хочу сказать — любая информация об этой книге, призванная вас заинтересовать и, в некоторой мере, заинтриговать, вряд ли достигнет своей цели. Особенно статья в "Википедии". После неё "Дом, в котором..." предстает перед потенциальным читателем такой мутной мистической хренью, на которую не особо хочется тратить время. Оно в общем-то и есть мутной мистической хренью с множеством недомолвок и секретов, но это не плохо, а очень даже хорошо.

Второе, что я хочу сказать, и что надо знать об этой книге — вы вряд ли когда-то читали что-то похожее и вряд ли когда-то прочтёте что-то похожее. О достоинствах книги мы еще поговорим, однако главный её плюс я решил вынести в начало рецензии. Какой бы эта книга не была глубокомысленной, запутанной, как бы ни были прекрасны метафоры и символы, которыми она забита так же, как стена в подъезде — матерными надписями фломастером, все же главное её отличие — она дарит уникальный опыт чтения.

У необычной книги была необычная история создания. Написана она была еще в начале 90-х мадамой по имени Мариам Петросян. В 1998 году Мариам подарила рукопись своей московской подруге, сын подруги отдал другу, друг отдал куда-то еще, и таким вот замысловатым способом книга в 2007 году попала в руки какого-то там главного редактора, чьё имя для истории не важно. Важно то, что уже в 2009 году, после дописывания финала и редактуры, роман выходит в свет и получает кучу премий, в том числе приз зрительских симпатий.

Начало начал

"Дом, в котором..." не имеет как такового сюжета, да он ему и не нужен. В нем есть лишь некоторый мотив для действий персонажей, о котором мы поговорим чуть позже.

В книге большое количество историй, развивающиеся параллельно друг другу и в которые вовлечены разные персонажи. При этом большинство этих историй подаются не напрямую, а через диалоги, шуточки, недомолвки, какие-то локальные сцены. На них не акцентируется внимание, и читателю предстоит самому устанавливать между всем этим связи и разбираться, что к чему и кто с кем.

Три круга познания

Композиционно роман состоит из 3 книг, каждая из которых отличается героями, от чьего лица идет повествование, атмосферой, целью, обложкой, начинкой, текстом, сильно, в общем, они отличаются.

Zwo

В первой книге мы наблюдаем за интеграцией в Домашний социум нового элемента по кличке Курильщик. Курильщик — токсичный подросток-колясочник, переведённого из первой группы, которая в Доме выполняла роль ботаников и в его жизни практически не участвовала, в четвертую, которая в жизни Дома играла чуть ли не главную роль.

В новой группе его встречает фриковатая банда, состоящая безрукий философ, горбатый музыкант, слепой оборотень и еще куча персонажей, обладающих своим характером и своей историей, которую можно узнать, если постараться.

Первая книга выполняет одну цель: ввести читателя в мир Дома и познакомить с основными героями и правилами, а так же накидать полную корзинку вопросов, на которые мы потом будем искать ответы. Выбор Курильщика на главную роль не случаен, потому что он выступает таким же новичком, как и читатель, и точно так же офигевает от здешних порядков и того, что ему никто ничего не объясняет.

Drei

Во второй книге происходит развитие основных историй уже привычными способами: недомолвками, какими-то неловкими сценами, мутными фразочками и тому подобной шушерой, которую, однако, интересно читать и разбирать по запчастям. Тут Мариам уже начинает немного шалить и скакать между персонажами. Не так сильно, как в третьей книге, однако ощутимо.

Со второй книги массивно наступает ранее упомянутая "мистическая хрень". Если кратко резюмировать — со второй книги начинается "Дом, в котором...", за который и любят "Дом, в котором...".

Vier

Заключительная часть, призванная расставить все точки над і, объяснить ну вот уже вообще все и оставить по себе легкое чувство сожаления и удовлетворения. Скажу честно — при первом прочтении ничего такого не будет. Когда я прочитал этот роман в первый раз, мои ощущения можно было описать как "ничего не понял, но очень интересно".

В этой книге мистика и смена персонажей достигают своего апогея: герои меняются буквально каждую главу, и в каждой из них происходит что-то паранормальное.

Несмотря на то, что ничего не понятно, большинство секретов раскрываются и большинство сюжетных линий подходят к своему логическому завершению. Однако, некоторый диссонанс в голове вызывает то, что многие сюжетные линии, от которых ты ждал ну если не "вау", то хотя бы "интересно, интересно" кончаются тускло и не оправдывают ожиданий. Это можно сказать и про саму книгу, конец которой хоть и закономерен, однако, после рассказов про прошлый выпуск, ждешь мясо-кровь-кишки-замесы, а получаешь то, что получаешь.

Но это уже субъективно.

Тяжко жити, жалко вмерти

Как ни странно и как ни удивительно, но книга про подростков является одной большой аллюзией на взросление. Не думаю, что большим спойлером будет сказать, что уход в Наружность из такого закрытого социума, как Дом, для каждого его жителя — жуткий стресс и попаболь, как и переход от жизни подростка к жизни взрослого человека. Схожее щемящее чувство возникает каждый раз, когда приходится расставаться с чем-то знакомым и родным, с вещью, с которой связано большое количество воспоминаний. Благодаря тому, что книга буквально затягивает тебя и не отпускает до конца, благодаря живости героев и ощущению реальности происходящего, получается прочувствовать чужую боль от расставания со старой жизнью навсегда.

Благодать

У этой книги есть одно достоинство, которое заставит тебя её дочитать, и еще одно достоинство, которое заставит тебя её перечитать. Первое это атмосфера, а второе — многослойность.

С атмосферой таинства и единства все приблизительно ясно и понятно. Она в книге такая, что можно ложкой набирать да на хлеб мазать. Начиная с первой книги ты медленно, как батискаф в Марианскую впадину, погружаешься в жизнь Дома и его жителей. Разбираешься в их судьбах, узнаешь об отношениях между ними, о причинах таких отношений между ними, и тому подобных вещах. Вовлеченность в мир и ощущение с ним единства — основополагающий фактор атмосферности.

Многослойность так же основана на жизни Дома и его жителей. Дело в том, что жизнь и отношения героев сложны, путанны и подаются не напрямую, о чем я уже говорил. Разбираться во всех перипетиях их личной жизни можно очень долго, и то всего не понять, что стимулирует читателя читать книгу ещё раз, а потом ещё раз, и так до полного удовлетворения.

Скелеты в шкафах

Книга, конечно, классная, однако без косяков не обошлось. Первый я уже отметил — слитые концовки многообещающих сюжетов. Когда вместо кровавых разборок получаешь хоть и вписывающийся в сюжет, однако мирный конец — это несколько разочаровывает.

Вторая — это халтурность автора в отношении создания Дома. Насколько хорошо прописаны персонажи, настолько же плохо прописан Дом как учреждение. То, что реально такой интернат существовать не может, ясно как день, однако есть существенные неувязки, которые вызывают недовольство. К примеру, у руководства Дома нет денег на банальный ремонт и перекраску стен, но безрукому мальчику купили пару отличных протезов (это не я такой циник и детей не люблю, просто в контексте книги это выглядит реально странно), или классовая система, которая имела то ли два, то ли три класса, идущие непонятным образом, а так же вещи, неведомо как попадающие в Дом из Наружности (в книге объясняется как, однако объяснение это никуда не годится), и куча подобных неувязочек. Но на деле они даже на атмосферу не особо влияют, потому что скоро привыкаешь и забиваешь окончательно. В конце концов, книга не об этом.

Итого

Основные плюсы книги это уникальность, атмосфера, персонажи и, можно сказать, многослойность. Основные минусы — слитость концовок, ненатуральность Дома и нудноватость первой книги, о которой я отдельно не писал, но она есть. Как можно заметить, минусы против плюсов — полное говно, поэтому книгу надо читать всем тем, кто хочет что-то затягивающее и необычное.