Что вижу, то пою

Falling In Reverse — «Popular Monster» 🅴 (2024)

2024-08-19T09:22:08.365Z

Falling In Reverse - Popular Monster 🅴 (2024) © Epitaph

Альбом «Popular Monster» группы Falling In Reverse вышел 16 августа 2024 года. Это их пятый студийный альбом, который включает в себя несколько популярных треков, таких как «ZOMBIFIED», «Voices in My Head», и «Watch the World Burn».

Источник: blabbermouth

Время от времени появляется группа, которая становится больше, чем просто группой. Она становится фигурой поп-культуры. Это отличный способ описать FALLING IN REVERSE. Ронни Радке, лидер группы, является своего рода культовой фигурой, с полчищами фанатов, которые следят за каждым его словом и действием. Достаточно зайти в TikTok или Instagram, чтобы увидеть все посты, поющие вместе с музыкой FALLING IN REVERSE или пытающиеся привлечь внимание Радке. И это не говоря уже о синглах-блокбастерах группы, которые собирают миллионы потоков.

Falling In Reverse - "Voices In My Head"

Выходец из популярной металкор-группы ESCAPE THE FATE, Радке создал FALLING IN REVERSE в конце 2000-х, пока отбывал срок в тюрьме, и группа взлетела. Сейчас группа выпускает свой пятый студийный альбом «Popular Monster», получивший свое название от популярного сингла.

Falling In Reverse - "Popular Monster"

FALLING IN REVERSE никогда не делали перерыва после альбома 2017 года «Coming Home». Они продолжали выпускать синглы, занимающие первые места в чартах, такие как «Popular Monster», «ZOMBIFIED», «Drugs» и «Watch the World Burn». Поэтому неудивительно, что многие песни с альбома «Popular Monster» уже были выпущены.

Falling In Reverse - "ZOMBIFIED"

Альбом, от начала и до конца, наполнен интенсивной, взрывной, неудержимой энергией. Такие песни, как «ZOMBIFIED» и «Voices in My Head», имеют маниакальное звучание, с яростными гитарами, быстрыми ритмами и зажигательным стёбом Радке. Из ранее не издававшихся песен наиболее ожидаемой является «Bad Guy». В песне звучит голос давней подруги Радке, Сарайи. Фанаты рестлинга знают Сарайю как Пейдж из WWE. Сейчас она выступает в All Elite Wrestling (AEW) и носит новое имя. В этой взрывной песенке Радке утверждает, что он «плохой парень», противостоит всем тем, кто считает его плохим человеком, называет его «наркоманом», «проблемным», «психом» и т. д. Сарайя появляется ближе к концу и исполняет припев, её тяжелый британский акцент безошибочно узнаваем.

Falling In Reverse - "Bad Guy (feat. Saraya)" (Full Album Stream)

В этот 11-трековый сборник вошла горстка ранее выпущенных синглов, а также достаточно нового материала, чтобы сделать его полноценным релизом. В целом, одно можно назвать неизменным: Радке и компания в значительной степени опираются на влияние поп-музыки и рэпа. Такие песни, как «Voices In My Head» и «Watch The World Burn», могли бы хорошо зарекомендовать себя в мире рэпа, и FALLING IN REVERSE преодолевает этот разрыв, подобно тому, как это делали ню-метал группы конца 1990-х и начала 2000-х годов со своей инновационной музыкой. Что отличает музыку FALLING IN REVERSE от тех родоначальников ню-метала, так это то, что она тяжелее и звучит гораздо современнее.

Falling In Reverse - "Watch The World Burn"

На «Popular Monster» Радке и FALLING IN REVERSE показывают, что они законодатели моды. Этот релиз не похож ни на что другое в мире металкора и пост-хардкора. Несмотря на то, что их эксперименты похожи на эксперименты таких групп, как BAD OMENS и SLEEP TOKEN, в их безусловном стремлении соединить поп и рэп с металлом, у FALLING IN REVERSE действительно есть свое собственное звучание, и это очень ценно, особенно для армии их поклонников.

Falling In Reverse - "All My Life (feat. Jelly Roll)"

Falling In Reverse — «Popular Monster» 🅴 (2024)

#music

#music2024

#fallinginreverse

#american

#easycore

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

Nothing More — «CARNAL» (2024)

2024-08-13T12:17:20.073Z

Nothing More - CARNAL (2024) © Better Noise Music

Альбом «CARNAL» группы Nothing More вышел 28 июня 2024 года. Этот альбом продолжает традицию группы сочетать философские тексты с мощными рок-гимнами.

Источник: blabbermouth

Седьмая студийная пластинка Nothing More «CARNAL» (Better Noise) — один из самых эклектичных релизов группы на сегодняшний день. Сразу же бросаются в глаза различные совместные работы, среди которых «HOUSE ON SAND» с участием Эрика Ванлерберга из I PREVAIL, «ANGEL SONG» с участием Дэвида Дреймана из DISTURBED и «STUCK» с гостевым участием хип-хоп исполнителя Sinizter.

NOTHING MORE ft. Sinizter - STUCK (Official Music Video)

Песня «ANGEL SONG» выделяется на фоне остальных, что не должно удивлять, ведь присутствие Дреймана в любой песне привлекает внимание. Дрейману это очень подходит, поскольку его мощный голос звучит на протяжении всего трека, повествуя о падении ангелов. Ритмика песни напоминает вибрации из «Down with the Sickness», хотя и не такая тяжелая, как в классической песне DISTURBED.

NOTHING MORE - IF IT DOESN'T HURT (Official Music Video)

«HOUSE ON SAND» с участием Ванлерберге — одна из самых тяжёлых песен сета, демонстрирующая резкие крики и маниакальное исполнение как его, так и вокалиста Nothing More Джонни Хокинса. Эту песню не назовешь особо популярной на радио, но она вносит разнообразие и дополнительную порцию агрессии.

NOTHING MORE - HOUSE ON SAND (Feat. Eric V of I Prevail) Official Music Video

Другие песни, такие как «BLAME IT ON THE DRUGS» и «IF IT DOESN’T HURT», имеют более поп-ориентированный подход. Хотя это всё ещё рок-песни с тяжелыми гитарами и ритмами, они более дружелюбны к радиостанциям благодаря запоминающимся, драйвовым ритмам и певучим мелодиям.

Оценка: 🔴 red label by DJDrugFM

Nothing More — «CARNAL» (2024)

#music

#music2024

#nothingmore

#american

#alternativemetal

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

Nduduzo Makhathini — «uNomkhubulwane» (2024)

2024-08-11T18:13:50.277Z

Nduduzo Makhathini - uNomkhubulwane (2024) © Blue Note Records

На своём 11-м альбоме и третьем для Blue Note южноафриканский джазовый пианист, композитор, целитель и педагог Ндудузо Махатини представляет расширенный альбом «uNomkhubulwane». Он назван в честь его музы, дочери бога зулусов, богини дождя, регулирующей природу, свет и плодородие.

Источник: qobuz

Имя uNomkhubulwane означает «та, кто выбирает состояние животного» — перевёртыш. Духовность в музыке Махатхини уравновешивает внутреннее намерение с мировоззрением и вдохновением. Эта сюита из трех частей — «Ликбез», «Духи воды» и «Внутреннее достижение» — состоит из 11 треков.

Махатхини аккомпанируют барабанщик-ветеран Франсиско Мела и басист Звелахе-Дума Белл-ле-Пере. Движения сюиты отражают африканскую космологию, связанную с числом три; оно ассоциируется с бесконечностью, бессмертием, непрерывностью и балансом, отфильтрованным через трехуровневое состояние бытия: прежде (предки), настоящее (наша собственная жизнь) и будущее (те, кто еще не родился).

«Три» также отражено в персонажах, временных подписях и триолях, которые прослеживаются в песнях. Ещё одна отличительная черта — его заклинательный вокал, шепчущий, скандирующий, бормочущий и поющий слова на языках зулу и банту. Хотя вокал не является основным, он играет первостепенную роль в развитии композиции. Произнесённые слова и звенящие фортепианные аккорды вводят песню «Omnyama» из первой части «Libations». Двухаккордный фортепианный вамп появляется в призыве и отклике на его пение, прежде чем бас и ударные вступают в мелодичный вальс XXI века, не содержащий ни одной европейской особенности.

В драйвовой «KwaKhangelamankengana» пронзительный голос пианиста и его модальные фортепианные находки, представляющие собой нечто среднее между Маккоем Тайнером и Бхеки Мселеку, перекликаются с полиритмической подводкой и контрапунктной басовой линией.

Amanxusa Asemkhathini - Nduduzo Makhathini live at the Louis Armstrong Museum

Она естественно переходит в более материальную, энергичную «Amanxusa Asemkhathini», а затем возвращается на землю, когда Махатини поёт и напевает более свободную, мягко свингующую «NyoniLe».

«Iyana», четвёртая композиция второй части альбома, одновременно умозрительная и гипнотическая, с пульсирующими повторами фортепиано и барабанов. «Inner Attainment», заключительная часть, — это торжество афрофутуризма. Задумчивое вступление к «Izibingelel» интимно и связано с открытым пространством, поддерживаемым всегда изобретательной игрой Мелы на барабанах и пианино и басом Белла ле Пере.

«Umlayez'oPhuthumayo» предлагает ритмически сложный пост-боп; барабаны и бас удваивают присутствие пианиста, который поднимается навстречу им с энергичными арпеджио, тугими, угловатыми, похожими на аккорды Монка, и задорными встречными ритмами.

«Amanzi Ngobhoko» — это призрачная баллада с одухотворённым пением Махатини над призрачным фортепиано. Когда вступает ритм-секция, она использует тугой цикличный вамп, который даёт вокалу, перкуссии и фортепиано импровизировать. Сольная фортепианная пьеса «Ithemba» завершает сет, добавляя двойное вдохновение Абдуллы Ибрагима и, как следствие, Дюка Эллингтона.

«uNomkhubulwane» — это настоящее достижение. Благодаря своему таланту и мастерству Махатини предлагает невероятный, практически безграничный спектр эмоций и чувств, воплощая их в музыке. В качестве композитора, импровизатора, лидера группы и духовного наставника он создаёт потрясающие произведения в жанре спиричуэл джаз, поражая своей виртуозностью и глубиной мысли. Его музыка насыщена спекуляцией, утверждением и изысканностью, которые присутствуют здесь в полном изобилии.

Оценка: 🔴 red label by DJDrugFM

Nduduzo Makhathini — «uNomkhubulwane» (2024)

#music

#music2024

#nduduzomakhathni

#african

#spiritualjazz

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

That Woman — «Find Joy» (2024)

2024-08-09T20:08:58.441Z

That Woman - Find Joy (2024) © Highwater Recordings

«Find Joy» — дебютный альбом Josephine Vander West, выступающей под псевдонимом That Woman. Он вышел 9 августа 2024 года.

That Woman — это сольный проект Жозефины Вандер Вест (урожденной Вандер Гюхт), певицы, автора песен и продюсера лондонского альт-поп-дуэта Oh Wonder. Ранее она выступала и выпускала музыку под именами Jose Vanders и LAYLA.

That Woman - 'Enough' (Live Performance)

Josephine описывает этот альбом как саундтрек к множеству терапевтических сессий и попытку ответить на вопрос «кто я?». Темы альбома включают травму, любовь, материнство, депрессию, женские стереотипы, свободу и поиск радости.

Оценка: 🟠 orange label by DJDrugFM

That Woman — «Find Joy» (2024)

#music

#music2024

#thatwoman

#british

#ohwonder

#altpop

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

Луна — «Мечты» (2024)

2024-08-08T12:01:18.335Z

Луна - Мечты (2024) © Luna Prod.

«Мечты» — пятый студийный альбом киевской певицы Луна, выпущенный 8 августа 2024 года. В альбоме 13 треков, включая такие песни, как «ДТП», «Ведьмина рука» и «Осенние цветы».

Источник: wikipedia

Луна (Крістіна Вікторівна Бардаш) черпала вдохновение для альбома «Мечты» из своих личных переживаний и воспоминаний. Она часто упоминает, что её музыка отражает её внутренний мир и эмоциональные состояния. В этом альбоме она хотела передать атмосферу ностальгии и мечтательности, вдохновляясь звуками 90-х годов и своими детскими воспоминаниями.

ДТП

Также Луна отмечала, что её вдохновляют фильмы и книги, которые она читает, а также природа и путешествия. Всё это нашло отражение в её новых песнях, которые сочетают в себе меланхолию и светлую грусть.

Луна — «Мечты» (2024)

#music

#music2024

#луна

#ukrainian

#indiepop

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

Moses Sumney — «Sophcore» (2024) EP

2024-08-04T08:39:30.248Z

Moses Sumney - Sophcore (2024) © TUNTUM

EP «Sophcore» американского певца, автора песен и продюсера Мозеса Самни вышел 2 августа 2024 года на лейбле TUNTUM. Он продолжает исследовать самобытный стиль артиста, сочетающий элементы соула, инди и экспериментальной музыки.

Источник: spectrumculture

Новый EP — это настоящее произведение искусства. Он наполнен дезориентирующим детунизированным вокалом, безупречными синтезаторами, vaporwave-вибрациями и крафтовыми битами. На протяжении шести треков Самни прокладывает свой путь через вязкий R&B, винтажный соул, футуристическую электронную музыку и странный психоделический фанк. Несмотря на все свои эксперименты и раздвигание границ, EP «Sophcore» остаётся доступным и понятным. Большая часть его продолжительности посвящена исследованию вечных тем любви, романтики и удовольствия. Этот EP мог бы выйти в 1970 году, если бы не его современное звучание, напоминающее голографический хор в сопровождении духовного джазового комбо.

Moses Sumney - Gold Coast [Lyric Video]

Первый за три года релиз Самни напоминает нам о том, что не стоит каждый раз изобретать велосипед, когда берешь в руки микрофон. Вместо того чтобы сосредотачиваться на экспериментах ради абстракции, как на бессмысленном стремлении к инновациям, музыка Самни уходит корнями во вневременной пласт поп-музыки. Она наполнена запоминающимися «крючками», такими как открывающая альбом песня «I’m Better, I’m Bad», поющие куплеты и припевы или соблазнительные медленные джемы «Hey Girl».

Как отметил Самни в недавнем пресс-релизе, такая взаимопроникаемость является намеренной.

«Sophcore» исследует точки соприкосновения между чувственностью и интуицией, эзотерикой и популизмом, глубокими чувствами и весельем. Это погружение в глубокий ритм, бас и барабаны и создание музыки для тела и сердца.

Альбом «Sophcore» вышел на лейбле Tuntum Records, который Самни основал в 2021 году как возможность для творческого самовыражения. На «Sophcore» видно, что Самни экспериментирует, пробует новые звуки и подходы к написанию музыки. Также очевидно, что он может освоить любую форму искусства, к которой обратится, особенно учитывая его великолепную роль в фильме Ти Уэста «MaXXXine».

Оценка: 🟠 orange label by DJDrugFM

Moses Sumney — «Sophcore» (2024) EP

#music

#music2024

#mosessumney

#american

#soul

#djdrugfm

#newrelease

#newep

#омузыке

James Alexander Bright — «Cool Cool» (2024)

2024-07-31T10:04:47.247Z

James Alexander Bright - Cool Cool (2024) © Athens Of The North

Альбом «Cool Cool» Джеймса Александра Брайта вышел 26 июля 2024 года. Он представляет собой яркую смесь звуков, цветов и эмоций, состоящую из 10 треков, которые варьируются от фанка и соул-баллад до диско и фолка.

Источник: bandcamp

Голос Джеймса, находящийся где-то между Эдди Чаконом, Беком и Майклом Макдональдом, уверенно лидирует на этой новой пластинке. Он нежно ласкает слух в соул-минимализме заглавного трека и страстно звучит в буги-машине «Straight Line», мгновенно становясь узнаваемым. Его впечатляющий мультиинструментализм позволяет ему играть на гитаре, басу, клавишах, программировать, перкуссировать, продюсировать и использовать множество причудливых эффектов. Темы песен охватывают поиск истины, мечты о далёком будущем, подростковую ностальгию, погружение в релакс, стремление к свободе и классические истории о любви и романтике.

James Alexander Bright - Straight Line

«Straight Line» начиналась как причудливая дань уважения радио 80-х и 90-х. Она основана на воспоминаниях о встрече с человеком, с которым хочется не спать всю ночь, слушая музыку. «Cool Cool» — самая простая песня, которую я когда-либо писал. Записанная за один день, без спецэффектов и продюсерских ухищрений, она кажется вневременной.

Как и всегда в музыке Джеймса, то, что начиналось как сольное начинание, органично переросло в семейное дело. Изначально треки на «Cool Cool» были написаны и записаны в его домашней студии на холмах Хэмпшира, а затем завершены на сессиях с постоянным соавтором Питером Лайонсом в Восточном Лондоне и Линквудом в Athens Of The North в Эдинбурге. Старые и новые друзья участвуют в работе над вокалом (Керри Литем и Кэтрин Элис), ударными (Гиллан Маклафлин и Йорис Фейертаг) и синтезаторами (Рубен Ваун Смит в «Aguas Blancas»), а также сотрудничают с Вулверхэмптонским электронным дуэтом Letherette в «I Feel Alive» и угандийским/ноттингемским автором-исполнителем и гитаристом Дауди Мацико в «Hear».

James Alexander Bright — «Cool Cool» (2024)

#music2024

#jamesalexanderbright

#flyingmojitobros

#soulfunk

#acidhouse

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

Eliza & The Delusionals — «Make It Feel Like The Garden» (2024)

2024-07-25T20:00:42.399Z

Eliza & The Delusionals - Make It Feel Like The Garden (2024) © Cooking Vinyl Australia

«Make It Feel Like The Garden» — второй студийный альбом австралийской инди-поп группы Eliza & The Delusionals, в котором присутствует толика ностальгического альт-рока и поп, пропитанный солнечными вибрациями.

Источник: sputnikmusic

Eliza & The Delusionals создают такой инди-рок, который возносит вас к облакам. Голос вокалистки/фронтвумен Элизы Клатт — невесомый и мягкий, часто взлетающий до божественных высот, но в то же время способный вернуться на землю и нанести нокаутирующий удар, когда она считает нужным. Магия, окружающая второй релиз группы, частично обусловлена её вокальным обаянием, но также и творческим видением альбома — это кинематографическая, бодрящая мечтательная картина, наполненная пышными интерлюдиями и песнями, которые легко переходят одна в другую. Это одновременно летний джем и побег в воображение; сверкающая утопия, в которую хочется погрузиться.

Eliza & The Delusionals - Falling For You (Official Music Video)

Нежные звуки природы переносят нас в таинственный сад, но атмосфера альбома плавно перетекает в масштабный и всеобъемлющий рок. Мы наслаждаемся яркими и запоминающимися композициями, такими как «Another You», напоминающей о Best Coast или даже Alvvays, и «Hurts», где мелодичные переходы поражают своей выразительностью (хотя и в меньшей степени). Роскошные переливы клавишных и саксофона придают завершающей части «Falling For You» и «I Wanna Love You» величественный характер. Даже Брайан Оберт из Silversun Pickups появляется в мечтательной и одновременно впечатляющей «Lately», где мощные гитары и лидирующие синтезаторы прокладывают путь для самых пронзительных и трогательных текстов Элизы на сегодняшний день: «Я люблю тебя, но не хочу / Стоит ли эта жизнь того, чтобы её прожить? Она всё время в беде».

Eliza & The Delusionals - Lately ft. Brian Aubert (Silversun Pickups) - Official Music Video

«Make It Feel Like The Garden» — один из тех альбомов, которые, кажется, становятся только лучше с каждым прослушиванием, и заключительный дуэт «Somebody» и «Madison» служит тому ярким доказательством. Первая композиция — это изысканный момент на альбоме, где элементы джаза сочетаются с горьковато-сладкими текстами о душевной боли, а вторая — эпический и решительный финал, наполненный мощными гитарными партиями и простыми словами о чистой летней любви: «Ты… Ты даришь мне радость».

Единственный реальный недостаток альбома заключается в том, что технически он не предлагает ничего нового; все эти звуки, какими бы вдохновляющими они ни были, определённо уже использовались ранее. Однако «Garden» не теряет своей способности увлечь слушателя эйфорией. В заглавном треке Клатт поёт: «Дай мне где-то быть, дай мне кем-то быть».

Eliza & The Delusionals — «Make It Feel Like The Garden» (2024)

#music

#music2024

#eliza

#thedelusionals

#australian

#indiepop

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

Remi Wolf — «Big Ideas» (2024)

2024-07-23T12:17:06.137Z

Альбом Remi Wolf под названием «Big Ideas» вышел 12 июля 2024 года. Это второй студийный альбом американской певицы и автора песен. Он включает 13 треков, среди которых «Cinderella», «Soup», «Motorcycle», «Toro» и другие.

Источник: qobuz

Второй альбом Реми Вульф, «Big Ideas», оправдывает надежды её первого («Juno» 2021 года) и нескольких отличных EP — в том числе «We Love Dogs!» (2021), сборника ремиксов с участием таких гостей, как Бек, Hot Chip, Сильван Эссо и Кимбра.

Remi Wolf - AT&T Block Party 2024

Хотя можно определить влияние автора-исполнительницы из Северной Калифорнии (которая в 18-летнем возрасте участвовала в шоу American Idol), Вульф — это ещё и глоток свежего воздуха: она живёт в своем собственном восхитительно странном пузыре и делает музыку, которая не похожа ни на что другое в данный момент.

Remi Wolf - Cinderella (Official Video)

Приправленная R&B песня «Cinderella» — весёлая, с припевом в стиле детской площадки («Low tide, moon's so bright/ Moving my hips left to right/ My, my, check my phone/ Feel it in my belly when you're driving home»), наглыми звуками духовых и свистками — полностью готова для телевизионной рекламы или монтажа фильма.

«Вишни и сливки» — мрачный, вязкий вихрь с нео-соулом в центре, дополненный флейтой. Remi Wolf — интригующий автор песен, но без её мощного, харизматичного голоса песни не были бы такими захватывающими. В треке «Kangaroo» она добавляет грубый оттенок в стиле классической британской новой волны, который обрамлён мягкими звуками; кроме того, здесь есть яркий взрыв саксофона.

Remi Wolf - Toro (Official Video)

Это ликующее веселье, как и блестящие, нестандартные треки «Frog Rock» и «Toro» — летняя композиция с отличным настроением, щелкающими битами, диско-басом и яркими вспышками тепла, когда Remi Wolf полностью раскрывается.

Remi Wolf - Soup (Official Visualizer)

В треке «Soup», где используются ритмы танцпола 80-х и синтезатор (оттенки Робин), её эмоции также зашкаливают, когда она причитает: «Я не хочу жить без тебя».

Remi Wolf - Alone in Miami (Official Visualizer)

Песня «Alone in Miami» вызывает ассоциации с криптовалютой, кокаином, суши и «игрой диджея в Escalade». Потянув за собой темный подтекст и горловое клокотание Вульф, это портрет «Instagram против реальности» о том, как быть молодым, но неспособным избавиться от энуреза.

Just the Start....

28-летняя исполнительница звучит намного моложе в неприукрашенном акустическом фолк-номере «Just the Start» в духе Moldy Peaches, а затем превращается в мультяшного бурундука в дискотечной «Slay Bitch», которая звучит как песенный эквивалент подмигивающего эмодзи.

Оценка: 🔴 red label by DJDrugFM

Remi Wolf — «Big Ideas» (2024)

#music

#music2024

#remiwolf

#american

#altpop

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке

Childish Gambino — «Bando Stone and The New World» (2024)

2024-07-21T11:56:59.506Z

«Bando Stone and The New World» — шестой и последний студийный альбом Дональда Гловера, известного под псевдонимом Childish Gambino. Он был выпущен 19 июля 2024 года и является саундтреком к одноименному фильму. Концепция альбома связана с историей персонажа по имени Бандо Стоун, который оказывается в постапокалиптическом мире и пытается выжить вместе с женщиной и её сыном, сражаясь с доисторическими существами.

Источник: clashmusic

Так что это конец. Childish Gambino — музыкальная личность Дональда Гловера — пришёл, чтобы проложить новые пути в рэпе. Олицетворяя целую эпоху, такие проекты, как его дебютный альбом 2011 года «Camp» и его продолжение «Because The Internet», были рождены чрезмерным онлайн-воображением, использующим информационную перегрузку для развития своего артистизма.

Childish Gambino - Heartbeat from Camp

По сути, альбом-саундтрек к одноименному фильму, «Bando Stone And The New World», как говорят, станет последней пластинкой Childish Gambino, последним гвоздём в крышку гроба его музыкальной карьеры. Если это действительно так, то он уходит на высоком уровне: широкая, пышная и безупречно творческая, эта пластинка кипит амбициями, отказываясь от жанровых рамок и используя свой голос как ловкий, многослойный инструмент.

Lithonia

Выстраиваясь в ощутимое повествование, кульбиты и изгибы «Bando Stone…» вызывают восхищение. Высоты альбома очевидны: величественное исполнение Хлои в «Survive», язвительная «Talk My Shit», дополненная женской энергией Amaarae и Flo Milli, и прямолинейный поп «Real Love».

Childish Gambino - Bando Stone & The New World (Official Trailer)

С точки зрения звуковой палитры, это самый эклектичный альбом Childish Gambino за всю его историю. Открывающий альбом «Hearts Were Meant To Fly» — это едкий шум и искажения, но затем он превращается в душевное хип-хоп варево — например, божественная Джорджа Смит на «In The Night» прекрасно уравновешивает эффекты, наложенные на вокал самого Гамбино.

Childish Gambino - In the Night ft. Jorja Smith & Amaarae (Audio)

Насыщенный множеством нюансов, «Bando Stone...» умудряется скрыть всё богатство и ощущается великолепно продуманным. «Dadvocate» — это несерьёзная синти-одиссея, но она прекрасно переходит в отрывистый грув Khruangbin «Happy Survival».

Действительно, этот альбом часто определяется неожиданностями. Могли бы вы когда-нибудь представить, что Childish Gambino будет читать рэп под ритм Prodigy? Что ж — предупреждаем под спойлером — именно это и происходит в рейв-паэне «Got To Be» и в её обращении к перегоранию от вечеринок и послеобеденной тоске.

Завершая альбом устремленным в будущее призывом «A Place Where Love Goes», эта пластинка кажется идеальным подведением итогов экспериментов Childish Gambino с перегрузкой данных в Интернете. Это работа зрелости и видения, опережающая своих сверстников и создающая нечто жизненно важное и верное для него самого.

Words: Robin Murray

Оценка: 🟢 green label by DJDrugFM

Childish Gambino — «Bando Stone and The New World» (2024)

#music

#music2024

#childishgambino

#american

#experimental

#djdrugfm

#newrelease

#newalbum

#омузыке