Kage

mazari: эстетика проклятий и трагедия тёмной сцены

2026-04-01T12:04:11.756Z

январь 2026

mazari (マザリ) — женская айдол-группа из шести участниц, основанная MAD'SiNK. группа была представлена 13 сентября 2024 года и дебютировала на сцене 11 октября 2024 года в Nagoya X-HALL. изначально группа находилась под управлением musukono production, но в октябре 2024 года была переведена в MAD'S iNK.

их концепция — "проклятие" ( 呪い ).

это группа, которая использует концепцию cмешанной ненависти, чтобы олицетворять подавленные эмоции людей, такие как проклятия, ревность, месть и тьма в их сердцах, и увлекает их в хаотичный мир звуков, позволяя следовать своим эмоциям по своему усмотрению. мрачное и тяжёлое звучание группы дополняется мощным вокальным слэмом, обрушивающимся на негативные эмоции. тяжёлые, проникновенные тексты и мрачное мировоззрение отсылают к visual kei сцене "nagoya-kei", учитывая место, где группа базируется. девушки, которые проникновенно поют о тьме и слабостях, которые мы все носим в своих сердцах. эти айдолы сейчас пользуются огромной поддержкой, особенно среди девушек поколения z. их можно назвать "глашатаями молодёжи" сегодня. до недавнего времени эту роль выполняли артисты, но теперь её берут на себя и айдолы. в то время как ошикацу ( поддержка айдола ) стало обычным делом, и блестящие айдолы, использующие то, что девушки считают "милым", активно используются в мейнстриме, на сцене лайв-хауса также есть много тёмных айдолов, которые используют в качестве оружия самоуничижение, созависимость и другие негативные аспекты своего психического здоровья. я называю таких айдолов "мой рок". ( источник )

через некоторое время после проведения дебютного концерта, была выложена статья от pop'n'roll, где в подробностях рассказали о том, как прошёл дебют девочек.

мазари были анонсированы 10 сентября 2024 года. появился таинственный аккаунт с жутким сообщением: "вы прокляты?"
появление группы, основанное на концепции смешанной ненависти — смеси сдерживаемых негативных эмоций — вызвало ажиотаж в интернете своим зловещим, глубоким мировоззрением. также была представлена фотография участников в масках но.
без современной стратегии "сколько нужно репостов, чтобы раскрыть их настоящие лица?", сообщение X просто объявило о запуске, не раскрывая их настоящих личностей, что вызвало невероятный отклик — более 2 миллионов просмотров непосредственно перед их дебютным концертом.
высокий интерес отразился на явке на их дебютный концерт. билеты быстро раскупили. плановая вместимость была превышена, и группа переехала из X-HALL в zephyr hall. площадку быстро перенесли на вдвое большую, чем изначально. ( источник, тред "айдол-группа mazari, помешанная на проклятиях" )

их промо-материалы были не только выделяющимися, но и музыка, которая, очевидно, теперь, когда она уже релизнута, демонстрирует их талант, а также талант их приглашённых исполнителей и композиторов. они даже привлекли leda ( бывшего гитариста deluhi, far east dizain и т.д. ) для записи их первой публично выпущенной песни o majinai ( 御呪い ). ( источник )

голоса, поющие о боли: кто такие mazari на самом деле ( источник )

─

─ если кто-то, кто ещё не видел мазари, спросит вас: "что это за группа?", что бы вы ответили?

все: айдол-группа проклятий ! !

меро: ну, что такое группа проклятий ? ! ( смеётся )

рэм: слишком страшно ! ! ахахаха.

хомура: айдолы в стиле visual kei.

манасэ: поскольку мы не "сверкаем" ( отсылка на мейнстримовых айдолов ), я думаю, что людям в мире групп и visual kei будет легко слушать нас.

рэм: не сверкаем, а сияем!

─ "проклятие" трудно объяснить, верно? это немного отличается от так называемой "менхера" . . .

аку: это не менхера. это больше навязывание, чем манипулирование другим человеком.

менхера ( メンヘラ ) ─ сленговый японский термин, обозначающий человека с проблемами психического здоровья, часто ассоциирующегося с зависимостью, нестабильностью и саморазрушительным поведением

все: ахахаха!

меро: обида, зависть, ненависть . . . смесь всех этих неприятных чувств и есть "мазари".

─ итак, в чем, по-вашему, сила мазари, которая отличает её от других айдолов ?

хомура: leda и люди, участвующие в создании песен, просто потрясающие !

комекопан: многие фанаты металла слушают нас благодаря leda-сану.

рэм: очень много ! я часто вижу их.

хомура: так много людей говорят: "я пришёл на концерт из-за песен leda-сана !"

─ звук гитары и баса, который играет leda-сан, потрясающий, правда ? не только на записи, но и вживую звуковое давление минусовки просто невероятное. звучание и музыкальность очень насыщенные.

─

— многие поклонники рока впервые посещают айдол-концерты именно из-за вас, потому что им легко в это втянуться — здесь нет всей этой "キラキラ" ( kira-kira — сверкающей, приторно-милой ) атрибутики. тёмный и тяжёлый айдол-рок — я бы назвал это "айдол-рок в стиле jirai kei", но среди всех групп этого направления mazari, кажется, самые безумные, не так ли ?

все: безумные ? ? ( громкий смех )

— и визуально, и концептуально, включая само мировоззрение.

манасэ: многие говорят, что им нравится наше мировоззрение !

комекопан: я очень рада, что концепция и наш мир так хорошо продуманы.

меро: это облегчает работу.

пан: поскольку мы ничего не делаем наполовину, отаку нас хвалят. они говорят: "мне это нравится, потому что вы не отклоняетесь от курса". думаю, наше творчество либо западает в душу, либо нет — это довольно экстремально ( смеётся ).

все: точно ! ! ( смеются ).

— это музыка не для всех, но в этом и есть ваша особенность. mazari — единственная айдол-группа, в клипе которой ( на песню "hitogata" ) появляются настоящие насекомые.

меро: это было безумие.

манасэ: я думала, что включился клип в стиле visual kei.

привлечение leda ( бывшего гитариста deluhi и far east dizain, который также работал с babymetal ) — это огромный знак качества. это объясняет, почему их музыка привлекает фанатов металла. leda известен своим техничным стилем и умением создавать плотный звук, который, как отмечала комекопан, может буквально заглушить вокалиста, если тот не будет выкладываться на 100%.

лица за масками: участницы mazari

материал подготовлен при поддержке джей, админа канала @mazari_info и канала по рэм @kyuukairemu. огромное спасибо за помощь в поиске фактов об участницах и глубокое погружение в личностный мир mazari !

маки манасэ ( 真鬼マナセ )

родилась 31 января 2004 г.
она была первой участницей, которую объявили частью мазари
её рост 160 см
цвет в группе — красный
её прозвище маня

— я попала в мазари по приглашению аку. в день, когда меня пригласили на репетицию, как раз должны были окончательно утвердить участниц. аку представила тэй-сану ( главе MAD'S iNK / продюсеру мазари ) меня, сказав: "у меня есть подруга, которая носит мужской стиль и она очень крутая".

до дебюта маки училась в университете, где состояла в музыкальном кружке, играла на гитаре или занимала роль вокалистки. они с аку познакомились ещё в школьные годы, подписавшись друг на друга в инстаграме. они учились в разных школах, но списались, узнали, что они обе с нагои, обменялись line и продолжили общение.

— я начала с любопытства: "интересно, каков мир айдолов ?" . . . и мне понравилось.

манасэ весь подростковый период была очень далека от айдол-сцены, всегда больше склоняясь к гитарному року и бэндам, но с музыкой её жизнь была переплетена всегда.
изначально она хотела занять роль за кулисами — стафф, продюссер, музыкант в конце концов. но позже аку, уже собиравшаяся дебютировать в мазари, сообщила о ней менеджеру и позвала манасэ с собой. а та, никогда не отказываясь от новых ощущений, моментально согласилась. в группе манасэ отвечает за образ "принца", так что буквально за несколько дней до объявления группы она обрезала волосы и кардинально изменила образ, дабы соответствовать концепции.

что касается её личности —

внешне кажется, что манасэ — это абсолютно непоколебимый, холодный человек, но в реальности она абсолютная противоположность этого описания.
встав на путь артистки, она буквально выстроила своё мышление заново.

— вначале я, честно говоря, была слабой. я легко расстраивалась и огорчалась из-за мелочей, но сейчас я думаю: "нельзя сдаваться из-за такого". но сейчас я думаю, что если я расплачусь и сбегу, то запомню ещё хуже. даже если я не успеваю, даже если не могу станцевать, я занимаюсь с настроем, что должна запомнить хотя бы движения руками. я стала заставлять себя делать как следует те вещи, от которых раньше я бы расстроилась и сдалась, убежала.

манасэ предельно откровенна с фанбазой, она не боится называть себя в прошлом слабым человеком. но со временем она стала сильнее, научилась управлять своим настроением с железной дисциплиной, обернув эту слабость в зрелость.
этот внутренний стержень уживается в ней вместе с заботой о тех, кто рядом. если её сценический образ держит всех вокруг на почтительном расстоянии, то при личном общении она требует близости и отдачи. она — человек, который видит в поддержке ответственность и отвечает взаимностью.

— все люди, приходящие посмотреть лайв, очень мне преданы, поэтому, чтобы не отставать, мне нужно баловать их ещё больше.

— у меня есть склонность ещё больше любить преданных мне людей.

но, пожалуй, ярче всего она раскрывается в своих наставлениях - резких, прямых, но полных доброты и желания указать верный путь.
манасэ, сама прошедшая через мучительное сравнение себя с другими в разных аспектах, теперь жестко пресекает эти сомнения в других.

— другие люди — это другие люди, а ты — это ты, поэтому если ты будешь слишком переживать о себе, сравнивая себя с кем-то — это плохо. - маня.

— я говорю прямо, но за этим также стоит доброта.

этот же контраст раскрывается и в её отношении к собственным слабостям.
ещё до дебюта, в студенческие годы, танцы были для неё настоящей проблемой. она была настолько плоха в них, что даже на уроке физкультуры получала нарекания от преподавателя, а когда началась подготовка к сцене, чувство безнадёжности полностью поглотило её. она оставалась позади всех, и дома, в одиночестве, позволяла себе злиться, расстраиваться и плакать от осознания, что она не сможет себя так показать всем. но именно здесь проявляется одна из главных черт её натуры: упрямость. она не позволила утонуть себе в отчаянии, взвалив на себя вдвое больше нагрузки, дабы не отставать от остальных.
при этом она никогда не приписывает свои достижения только себе. в её словах постоянно звучит глубокая благодарность тем, кто был рядом - участницам группы, которые стали для неё и зеркалом, и опорой, и наставникам, чьи уроки она слушала. она воспринимает себя как существо коллективное, сформированное поддержкой окружающих и преданностью фанатов.

хомура: маня очень упрямая. и она относится ко всем
одинаково. мне кажется, это её прекрасная черта. она старается изо всех сил, прикладывает вдвое больше усилий. вначале она совсем не умела танцевать, но сейчас у нее прекрасная форма. к тому же, у неё есть напор. я вижу в ней пример для подражания. но при этом у неё характер, который всех сближает.

ши меро анти / c melo anti ( 死ヰメロアンチ)

родилась 11 апреля
она была второй участницей, которую объявили частью мазари
её рост 160 см
цвет в группе — жёлтый

— вы были фанаткой MAD MEDICINE, но любили ли вы айдолов в целом ?

⚠️ ( оши-знак меро ) : нет, я даже не видела никого, кроме MAD MEDICINE. я просто не знала других.

раньше меро работала в концептуальном кафе вместе с аку, где однажды она случайно подслушала разговор между клиентами, речь в котором шла о лице MAD'S iNK — натсуки джем. одна из сотрудниц этого кафе и по совместительству бывшая коллега меро также была фанаткой джем. меро, как только увидела натсуки в лицо, решила поискать больше информации о ней, но наткнулась на ещё более привлекательного в её глазах человека — кью сансо. ей также понравилась музыка MAD MEDICINE, и она загорелась идеей работать под тем же лейблом, что и мадмед.

— что вас привлекло в сансо-сан ?

⚠️: её перформанс. конечно, мне нравится её внешность, но её сценическое присутствие потрясающее. в ней чувствуется уверенность, и видно, как она старается.

позже меро, как и манасэ, попала в мазари благодаря рекомендации продюссеру аку.

ши меро анти — человек, состоящий из противоречий, которые она не пытается скрыть, а напротив, делает частью своего обаяния и образа. её личность строится на постоянном балансе между неуверенностью в себе и железной ответственностью, которая выросла из некогда лёгкого отношения к жизни.

— раньше для меня было нормой не выходить на работу или уходить посреди смены. я не появлялась на работе нормально, не выходила на связь. просто пропадала. но за зарплатой приходила — вот такая ужасная была.

она вечно озабочена тем, что о ней подумают другие, но не в нарциссическом плане.

— плохо умею смотреть в глаза людей ( неужели я айдол ! ? потому что мне не нравится своё лицо, это страшно ). поэтому тренируюсь, нервничая.

меро всегда готова работать над собой, но она хочет, чтобы её несовершенства принимались, как её часть.
она обладает неким перфекционизмом, который имеет конкретную привязку — это забота об образе и ролевом поведении, который она воспринимает не как естественную данность, а как профессию, требующую труда. любая мелочь, нарушающая этот образ способна выбить её из колеи.
при этом, несмотря на свой образ, меро достаточно рассеянный человек. её попытки организовать всё идеально регулярно разбиваются о бытовые случайности.

— сегодня я была таким молодцом: закончила все приготовления и вышла из дома аж на 40 минут раньше времени встречи, думала, что день будет хорошим. но пока разговаривала с кошкой, незаметно стало уже за 20 минут до встречи, я упустила автобус, который ходит раз в 15 минут ( и он был прямо передо мной ! ), и резинка для волос у меня всего одна ( а мне для хвостиков обязательно нужно две☆ ). и духи забыла . . .

в подобных историях она не выглядит жертвой обстоятельств, а, скорее, она принимает неизбежность и даже готова шутливо взять вину на себя.
но несмотря на эту легкомысленность и внешнюю мягкость, меро также является человеком, который изменился с ног до головы в плане отношения к своей работе.
главное, что её изменило — чувство того, что без неё не обойтись. оно стало фундаментом её ответственности.

— сейчас я почти не пропускаю. только один раз я пропустила концерт из-за совершенно незаменимых дел, но в остальном я всегда на месте ! на месте ! полная занятость ! я сама себя хвалю за это.

интересно также то, что, вступая на сцену, меро была полна самоуверенности, искренне считая, что справится, хотя никогда прежде не занималась ничем подобным. она сама называет это "легкомыслием, свойственным позитивному человеку, который не склонен все тщательно обдумывать". но вскоре столкновение с реальностью случилось - когда выяснилось, что она действительно не умеет ни петь, ни танцевать. это оказалось для неё неожиданным открытием, но, тем не менее, со временем в ней сформировался реализм, подкрепленный уже осознанным трудом.

суйкё аку ( 髄狂アク )

родилась 28 января 2004 г.
она была третей участницей, которую объявили частью мазари
цвет в группе — зелёный

до дебюта аку никогда не интересовалась айдолами и не бывала на живых выступлениях. изменилось всё, когда на её предыдущей работе случайно заиграла песня MAD MEDICINE — так она впервые узнала об андеграунд-сцене. параллельно она работала в кон-кафе вместе с меро, которая позже позвала её на концерт мадмед. этот поход и стал отправной точкой — аку впервые почувствовала желание обязательно сходить и посмотреть именно на MAD MEDICINE.

— но я вообще ничего не знала об айдолах. однажды на предыдущей работе случайно заиграла их песня. так я о них узнала, и также я работала в кон-кафе вместе с меро. меро тоже мне о них рассказывала и однажды пригласила: "пойдем вместе на концерт".

до дебюта она также трудилась в лайвхаусе — отчасти из-за любви к музыке, отчасти потому, что её вызывающий внешний вид не оставлял много вариантов для работы. также она пробовалась в роли продавца-консультанта в магазине неформальной одежды, искренне желая выделяться и перестать носить обычную, цивильную одежду.
предложение стать айдолом ей сделал лично тэй-сан ( продюсер мазари / глава MAD'S iNK ), причём совершенно неожиданно. один из сотрудников лайвхауса передал, что тэй-сан хочет поговорить с ней. аку испугалась, что её занесут в чёрный список за излишнюю активность во взаимоодействиях с риа, но вместо этого ей предложили попробовать себя в айдол-деятельности. ранее предложения поступали и из других мест, но аку отказывала из-за неуверенности. на этот раз её подтолкнули два фактора — желание обрести уверенность в себе и тот факт, что её оши работает в том же агентстве.

в первую очередь аку производит впечатление человека, который не хочет и не пытается казаться тем, кем он не является.
её, как она сама выражается, "бесстрастность" и специфический голос, который она поначалу не любила и не принимала — не роль, а органичная часть натуры.

— моя личность - это не что-то надуманное. даже на сцене я остаюсь сама собой.

при этом она трезво оценивает свои слабые стороны и с лёгкостью признаёт свою слабость, как айдола, первое время после дебюта.
несмотря на безэмоциональность на сцене, в жизни она эмоциональна и откликается на мир прямо, без притворства. она не боится выглядеть глупо в глазах других, потому что для её важнее сама радость момента, чем впечатление, которое она производит.
при внешней отстраненности аку глубоко ценит группу и чувствует себя частью целого.

— если бы не эти участницы, я бы не смогла стать айдолом.

— это чудо, что мы так ладим. мы правда проводим вместе почти всё время. я гуляю только с участницами. даже в выходные в итоге оказываюсь с ними.

с участницами группы у неё сложилась близость, которую она сама воспринимает как нечто редкое и почти чудесное. она проводит с ними большую часть времени, включая выходные, и когда её спросили, почему она смогла удержаться в индустрии, она связала это именно с ними — с тем, что рядом оказались конкретные люди. при этом она не претендует на роль старшей или лидера, чувствуя себя неуютно, когда нужно кого-то направлять или нести ответственность за других. в группе она скорее миротворец, тот, кто старается сглаживать углы.
в работе она опирается на постоянное совершенствование. аку не стремится к резкому рывку роста, для неё важнее стабильность.
её отношение к индустрии лишено амбициозного соперничества. вместо погони за показателями внутри агентства она ставит себе иную цель.

— я скорее хочу привлечь тех фанатов, которые ходят на другие группы, а не на тех, кто в рамках нашего агентства. я хочу привести новых зрителей.

она не стремится перебить конкурентов, а твёрдо знает, что хочет быть индивидуальной. ей более важно оставаться уникальными. рост для неё является не самоцелью, а скорее приятным дополнением. главное, по её ощущению удержать достигнутое, что на самом деле сложнее, чем кажется.

джабами хомура ( 蛇喰ホムラ )

родилась 23 февраля 2005 г.
она была четвёртой участницей, которую объявили частью мазари
её рост 165 см
цвет в группе — фиолетовый
хомура большая фанатка аниме "девочка-волшебница мадока" и её любимый персонаж ( не сложно догадаться ) — хомура акеми
её любимый стиль одежды — готическая лолита

в детстве хомуре позволяли заниматься всем — фортепиано, гитара, вокал, даже балет. но в её семье существовала странная противоречивость — ей предлагали попробовать, но стоило её увлечься, как родители начинали сомневаться. "а? ты правда будешь этим заниматься? я не думаю, что у тебя получится". это задевало её упрямство больше, чем если бы ей запрещали прямо. она захотела доказать обратное — что способна добиться успеха в музыке. родители оплатили её обучение в музыкальном колледже, и хомура решила, что обязана отработать эти вложения результатом.

в колледже она сосредоточилась на вокале, хотя сначала пробовала играть на гитаре. в старшей школе занималась в духовом оркестре на саксофоне, научилась попадать в ноты, и с тех пор пение стало для неё главным.

она прошла прослушивание в одну айдол-группу, куда её пригласили как специалистку по скриму, но за неделю до финала она так усердно тренировала дес-вокал, что сорвала голос, из-за чего не прошла. но позже она всё-таки стала айдолкой в нагое. маленький дуэт lavidoll под крылом концептуального кафе. там её концерты собирали по одному-два человека. дуэт прожил недолго, после чего хомура была замечена тэй-саном и приглашена на прослушивание в мазари.

хомура — это человек, который привык добиваться своего вопреки сомнениям окружающих. её движущая сила, как она сама говорит — её упрямство.

она производит впечатление человека с крепкими нервами. когда другие участницы перед дебютом испытывали тревогу, хомура чувствовала только радость.

— то, что на нас возлагают надежды, просто заставляло меня радоваться.

она была полностью во власти счастья и почти не испытывала давления. но за этой устойчивостью скрывается уязвимость, связанная с её главным инструментом — голосом. когда скрим не получается из-за состояния горла или простуды, она начинает переживать, напряжение нарастает, и это только усугубляет проблему. она полностью зависит от собственного контроля над организмом и болезненно переживает моменты, когда не может выложиться на сто процентов.

она не считает себя айдолом в традиционном смысле и не хочет, чтобы её ограничивали эти рамки.

— я артист, исполнитель. я не отрицаю айдолов, но я просто не хочу ограничиваться только этими рамками.

для неё важно, чтобы мазари не превращались в нечто шаблонное. она хочет постоянно бросать себе вызовы, знакомиться с разной музыкой, изучать новое.

хомура также является отличным наблюдателем. это качество помогает ей многое узнавать о людях.

— манасэ очень упрямая. она относится ко всем одинаково. старается изо всех сил, прикладывает вдвое больше усилий. вначале она совсем не умела танцевать, но сейчас у неё прекрасная форма. к тому же, у неё есть напор. я вижу в ней пример для подражания.

— меро-чан очень внимательна к окружающим. но из-за этого я беспокоюсь, что она сама устаёт. я от всего сердца надеюсь, что она сможет жить более свободно.

— аку-чан очень хорошо исполняет роль "цуккоми". одни их разговоры с манасэ согревают душу. думаю, манасэ может чувствовать себя спокойно, потому что у неё есть надёжный цуккоми. думаю, у них хороший баланс. она открыла мне новый мир. она умеет очень здорово передавать эмоции и выражения только глазами.

цуккоми ( ツッコミ) — это роль реалиста или прагматика в японском комедийном жанре мандзай, который поправляет, критикует или бьёт ( часто веером харисэн ) своего партнёра. буквально означает вклинивание или придира, являясь противоположностью рассеянного бокэ.

также очень сильно в ней чувствуется благодарность. благодарность ко всем — к участницам, стаффу, учителям, менеджеру, к фанатам. благодарность за то, что они не меньше её играли роль в её нынешнем положении и условиях для роста.

— рэм и пан стараются изо всех сил, чтобы исполнять мои партии с экстрим-вокалом, рэм делает удон, который хорошо переваривается, а меро спешит ко мне, когда я чувствую себя плохо, и это лишь некоторые из тех добрых дел, которые делают для меня девочки. они подбадривают и поддерживают меня каждый день. я всегда думаю, как мне повезло, что эти люди — участницы моей группы. спасибо вам огромное.

— и всем, кто всегда меня поддерживает. ваши добрые слова в социальных сетях, ваша поддержка на бонусных мероприятиях, ваша поддержка и принятие меня, джабами хомуры, дают мне огромную силу. для неё даже самые маленькие жесты заботы и внимания являются не мелочью, а доказательством того, что рядом с ней находятся особенные люди.

кюукай рэм ( 朽壊レム )

родилась 3 июля
она была пятой участницей, которую объявили частью мазари
её рост 159 см
цвет в группе — синий

влечение рэм к индустрии развлечений началось с раннего детства. по словам её родителей, когда она была совсем маленькой и ещё не умела толком говорить, она уже приносила домой листовки вкей-групп из магазинов cd. ей нравилось всё, что связано с айдолами: akb48, johnny’s, аниме "айкацу". уже в начальной школе она начала проходить кастинги и пробы на роли моделей и кира-кира айдолок.

— я хотела попасть в akb48, — так я писала о своей мечте в будущем.
но в какой-то момент её взгляды изменились.

— одна девушка, на которую я была подписана в соцсетях, попала в mercuro. я увидела это, мне понравились их песни, и я начала слушать их постоянно.

рэм открыла для себя альтернативную сцену и вкей, и казалось бы, теперь её путь должен был лежать к тёмным, рок-айдолам. однако в тот момент желание выступать перевесило всё остальное.
19 апреля 2023 года рэм дебютировала в айдол-группе meluq с концепцией "девочек—волшебниц" под именем момоа юно. в группу она вступила не из-за музыки или образа, а из-за огромного желания быть айдолом — любым, но айдолом.

— было чувство, что я притворяюсь. я продолжала деятельность с мыслью: "я ведь не такая".

это притворство всё же просачивалось сквозь трещины в образе милой айдол-девочки — на бонусных встречах и прочих мероприятиях она позволяла себе язвительные реплики в сторону аудитории.
внутреннее сопротивление росло. она хотела уйти уже через полгода, но заставила себя продержаться хотя бы год. в итоге, пробыв в группе один год и три месяца, рэм покинула meluq.
наступил период, когда она была безработной и не знала, чем зарабатывать на жизнь. но мечта оставаться айдолом не исчезла. она продолжала искать возможность — и вскоре наткнулась на объявление о кастинге от mad’s ink.

— "проклятие". мне ни о чём не говорили, но я подумала, что раз звучит интересно, то сойдёт. отнеслась легкомысленно.

13 сентября 2024 года рэм была объявлена пятой участницей новой группы, дебют которой состоялся 11 октября 2024 года, — мазари. интересная деталь: рэм — единственная из всех участниц, кто попал в группу, пройдя открытый кастинг. остальные — манасэ, меро, аку, хомура, пан и урин — были замечены и приглашены менеджментом агентства.
кастинг проходил среди 15-20 кандидатов. рэм приехала на ночном автобусе, а на обратном пути, около пяти утра, проснулась в автобусе, взглянула на телефон и увидела созданный чат с сообщением: "вы стали участницей".

рэм с детства искала себя на сцене, в индустрии развлечений, но долго не могла найти ту форму, в которой не придётся притворяться. её опыт в первой группе стал важным уроком — она поняла, что не выдерживает роли "сияющей девочки-волшебницы", какой бы желанной ни была сама возможность быть айдолом. в mazari она наконец получила право быть собой.
ей достался синий цвет и нейтрально-андрогинный образ. сначала она не совсем понимала, как это воплотить, но постепенно начала экспериментировать с макияжем и подачей.

— я решила, что здорово уметь быть и крутой, и милой. потому что мой голос называют милым. внешность и танцы — крутые, а когда пою — голос милый, вот так.

она сознательно отказывается от того, чтобы нравиться всем. её макияж, взгляды, внешность в целом — это выбор, который ей позволили сделать.

— если уж меня называют "страшной", то, может, сделать макияж ещё агрессивнее? хочу быть ещё более непохожей на других. лесть и подхалимство — это не для меня !

— я не хочу нравиться всем, хочу быть ещё более непохожей на остальных.
в этом проявляется её внутренняя честность, в первую очередь к самой себе. она не хочет смягчать себя ради аудитории, потому что тогда это снова будет игрой.

её творческая философия заключается в том, что её красота не в гладкости, а в резкости и силе.

— я хочу, чтобы даже уродство выглядело красиво; чем уродливее, тем красивее и прекраснее я хочу быть.

она понимает, что её внешность давящая, и хочет превратить это давление в красоту. но при этом она честно говорит о том, что обладает достаточно низкой самооценкой и ищет в близких людях одобрение.
рэм также человек, который умеет и хвалить, и замечать ошибки.

она искренне восхищается участницами, но и без приукрашивания может указать на неверные шаги.

— мы замечательные ! у меня замечательные участницы !

переход на шестерых после ухода урин стал для неё тяжёлым испытанием. она взяла на себя партии, которые раньше пела не она, и на концерте, где они впервые выступили вшестером, впервые за долгое время не смогла сдержать слёз на сцене.

— я не люблю плакать перед фанатами, я стараюсь изо всех сил не показывать слёзы, не показывать свою слабость, но тогда на сцене это вырвалось наружу.

с фанбазой у кюукай особые отношения. она может быть резкой и требовательной, но за этой напористостью скрывается привязанность.
она часто пишет о том, что ей стыдно признавать свою любовь, но, тем не менее, обладает очень глубокими чувствами по отношению к людям, что преданы ей.

— когда меня хвалят, я смущаюсь и прячу лицо, поэтому, пожалуйста, не хвалите меня слишком сильно ( нет, пожалуйста, хвалите меня больше )

— я так думаю и мне стыдно об этом говорить, но я очень люблю вас.

комеко пан ( 米粉パン )

родилась 25 мая 2005 г.
она была шестой участницей, которую объявили частью мазари
её рост 148 см
цвет в группе — жёлтый
её имя буквально переводится как хлеб, но она обожает рис
ещё неожиданный факт: у пан чёрный пояс по карате

путь пан на сцену был спонтанным и полным противоречий. изначально она не планировала становиться айдолом. её привлекала работа в мейд-кафе, куда она пришла на собеседование в агентство, управлявшее такими заведениями. однако руководство агентства, заметив её потенциал, предложило ей попробовать себя в качестве айдола. пан, которая с детства любила рок и такие группы, как sim или melancholic sharaku, не видела себя в образе кира-кира айдола, но идея выступать в рок-стиле её заинтересовала, и она согласилась, действуя по интуиции.

— а всё потому, что я очень люблю петь и танцевать. подумала, что, может, будет весело. вот так всё и было. так что не то чтобы я любила айдолов. другая работа мне не подходила, и я подумала, что, может, айдол — это моё, и, действуя по наитию и настрою, я нашла своё призвание !

до прихода в мазари пан была участницей группы gunjah bangiras, где выступала под именем цукумо тенши. однако 26 марта 2024 года она была уволена из коллектива из-за серьёзного нарушения контракта. несмотря на этот не самый положительный опыт, она чувствовала, что не реализовала себя полностью как артистка, и хотела продолжить карьеру. в этот момент с ней связался продюсер MAD MEDICINE. услышав о концепции новой группы, пан испытала максимально неоднозначные чувства.

— проклятие ? ненависть ? что они несут ? ? . . . — вот о чём я думала. мне прислали какое-то референс-изображение, я смотрю — глаза обведены чёрным, причёска с начёсом . . . в то время я была совсем далека от вкея и подобного, поэтому подумала: "я стану ТАКОЙ ? !".

однако отсутствие неприязни к эксперименту и обещание добавить айдол—элементы сыграли свою роль. всего за две недели она убежала из дома и переехала в нагою, чтобы начать всё с чистого листа с новыми людьми.

— я стану первокурсницей уже через год. я буду стараться изо всех сил, но буду стараться не переусердствовать. мама очень милая. я сделаю всё возможное ! пожалуйста, не сердись на меня, даже если я убегу из дома. не волнуйся ! я буду стараться изо всех сил, чтобы стать айдолом, поэтому, пожалуйста, поддержи меня. я знаю, что я вырасту большой, поэтому, пожалуйста, хорошо ко мне относись.

пан искренняя до практически детской наивности, но при этом очень артистичная. импульсивная, но при этом одержимая мечтой. очень лёгкая на подъём, но на деле движимая серьёзной целью и глубоко внутренней мотивацией.
в первую очередь её мышление строится на импульсивности и спонтанности, на резких эмоциональных перепадах. она всегда руководствуется своими чувствами, настроением и интуицией. комеко находится в потоке, который сама не всегда понимает, куда её вынесет в следующую минуту.
она никогда не строит долгосрочных планов, и сама говорит о том, что большинство решений в её жизни были приняты случайно, по принципу "а почему бы и нет?".
с самого начала её путь состоял из мгновенных выборов, которые в ретроспективе оказываются судьбоносными.

— уже с самого начала тяготели к хардовому, громкому звучанию.
🍞: да ! я же эпатажная !
— но при этом хотели стать горничной в кафе.
🍞: правда же ! с головой не всё в порядке

её манера речи — отражение чувств и характера, в большинстве несвязный поток сознания, который она не старается фильтровать. мысли не движутся линейно, а скачут по разным эмоциональным окраскам, зачастую в пределах одного высказывания.
также пан категорически не воспринимает себя всерьёз там, где дело не касается сцены.

— смотрят только на поверхность: "что это за группа ? проклятие ? а, ещё и айдолы". часто говорят: "выглядит жутковато". но если приоткрыть завесу, я же дурочка, хахаха ! !

в своём сценическом образе пан живёт постоянно.
касаемо внешнего вида, для неё грань между сценой и жизнью стирается, просто потому что ей это нравится. при этом она понимает, что может отталкивать, но это её мало волнует.

— я же хочу быть эпатажной каждый день. жизнь стала богаче, после того как я вступила в мазари.

— раньше, даже если хотелось сделать что-то подобное, люди беспокоятся о взглядах окружающих, правда ? стесняются. а у меня это стеснение пропало.

в большинстве своём упрямство пан и её мотивация работать направлены на сцену и на память об урин. миссия и желание сделать мазари успешными для неё тесно связаны с ушедшей участницей.

— одна из больших причин, по которой я хочу, чтобы мазари стали большими, связана с ко-чан. когда мы станем более известными, я хочу показать ко-чан: "смотри, как много людей полюбили мазари". у меня есть чувство миссии — мы обязаны стать известными.

но свой путь она не героизирует, и говорит о том, что были моменты, когда она хотела просто опустить руки, но держалась именно благодаря кокоро и теплу, которое та оставила.

—

участница группы mazari, кокоро урин, ушла из жизни 24 февраля. мы с глубоким прискорбием сообщаем об этом всем вам — тем, кто всегда поддерживал mazari. известие о её кончине было настолько внезапным, что все участники, артисты нашего объединения и персонал до сих пор не могут в это поверить и пребывают в глубокой печали. что касается похорон, то, согласно воле её семьи, мы воздержимся от публикации информации о дате и месте проведения. просим отнестись к этому с пониманием. мы выражаем искреннюю благодарность за ту поддержку и любовь, которую вы оказывали кокоро урин при её жизни, и от всего сердца молимся о её упокоении. кокоро урин навсегда останется участницей mazari и нашим незаменимым другом.

состояние здоровья урин вызывало опасения в последние недели. 19 февраля через аккаунт группы в x стало известно, что она получила перелом позвоночника, потребовавший хирургического вмешательства. в результате ей был назначен перерыв в выступлениях 25 и 26 февраля. чтобы избежать перенапряжения, она выступала сидя, поскольку группа уделяла первостепенное внимание её благополучию. ещё в середине февраля её видели на сцене в таком измененном положении.

всего за день до её смерти появилось сообщение о том, что урин испытывает боли в спине и будет отдыхать в качестве меры предосторожности перед операцией. неожиданная новость о её смерти повергла в шок поклонников и близких ей людей. ( источник )

♱ ( 冥福を祈ります ) ♱

нельзя не упомянуть кокоро урин, чьё сердце и талант подарили нам mazari. мы искренне надеемся, что её душа нашла приют в лучшем мире. боль этой утраты навсегда останется с нами, как и благодарность за её прекрасную работу.

кокоро урин ( 心臓ウリン )

родилась 2 декабря
её рост 159 см
цветом в группе был розовый

урин пришла в мазари не с нуля — до этого она была участницей группы miracle fanfare под именем отонаши урин. в новую группу её, как и многих других, пригласил тэй-сан.
она с большим уважением относилась к MAD MEDICINE, называя их объектом восхищения, и присутствовала на прощальном концерте их предыдущего состава, где благодарила за три месяца, проведённые под их руководством. в мазари же она стала той, кого позже назовут "сердцем группы".

урин была человеком, который умел быть опорой для других. девочки вспоминают её как всезнающую, эрудированную, способную дать совет, основанный на собственном опыте. урин умела слушать, и она не просто слышала слова, она чувствовала того, кто к ней обращался, и находила нужные слова поддержки.
она была невероятно терпеливой. у урин были слабые ноги, но она не позволяла себе поблажек в танцах. она старалась изо всех сил, иногда даже слишком — её терпение вызывало беспокойство у тех, кто был рядом. она была очень старательной, но не из упрямства, а из желания не подвести других.
в её собственных словах часто звучала скромность, граничащая с недооценкой себя.

— я ничего не умею, у меня нет никаких сильных сторон. но все меня поддерживают и хвалят.

она не видела в себе того, что видели другие. её голос, которым восхищались многие, её умение найти нужные слова, её способность быть источником сил для тех, кто рядом.

— поддерживаю вас всех каждый день, правда, вы все такие молодцы, что живёте !

хочу хоть немного стать для кого-то источником сил для жизни, поэтому и занимаюсь деятельностью айдола, и мне так радостно, когда вы говорите, что твиты поддержки помогают вам стараться.

она воспринимала свою айдол-деятельность скорее не как карьеру, а как миссию помочь людям.

меро: "урин" можно прочитать как "любовь".
она была тем человеком, который держал группу в тепле. возможно, именно поэтому её уход оставил такую глубокую рану.

хомура: у урин-чан была потрясающая способность выслушивать. и на основе собственного опыта она говорила: "так будет лучше для тебя". она была такой эрудированной. она много чего знала и многому меня научила. я думаю, её способность сопереживать людям была прекрасна. ещё мне очень нравился её певческий голос. бывало, я не знала, как расставить вокальные нюансы в своей партии, но у урин-чан было что-то уникальное, и я слушала её и училась на этом. у неё были слабые ноги, но она невероятно старалась в танцах. она была слишком терпеливой, и это, наоборот, вызывало беспокойство. она была настоящей труженицей.

но она продолжала быть рядом даже после.

пан: я думаю, что ко-чан стала сердцем мазари. у всех, даже если случаются неприятности, мотивация не падает, даже если есть о чём переживать, потому что ко-чан остаётся в центре, и это придаёт уверенности. в центре шестёрки нас есть что-то тёплое. поэтому мы не распадаемся.
ко-чан поддерживала нас. когда я была подавлена, она говорила: "всё хорошо, всё хорошо. сегодня ты тоже милая, всё хорошо". эти слова глубоко запали в душу. даже когда становится тяжело и хочется просто сказать "уу . . .", ко-чан будто находится рядом и говорит: "всё хорошо, всё хорошо", и благодаря этому я могу продолжать сейчас. мы должны стать известными с тем дебютным составом. я не хочу терять никого. я хочу, чтобы мазари, на которых смотрит ко-чан, были успешными. я хочу, чтобы мы стали группой, о которой ко-чан могла бы сказать: "вот наши мазари, ну как?". я хочу, чтобы ко-чан сказала нам: "вы хорошо поработали". мы должны унаследовать волю ко-чан и донести её голос до самых разных людей. чтобы ко-чан как "сердце мазари, урин" стала большой, мы должны стараться.

пусть урин не успела стать свидетельницей того, как далеко зайдёт группа, но она успела стать тем, кто сделал это движение возможным.

под покровом проклятия: музыкальная исповедь

разберём дебютный сингл мазари — 御呪い ( omajinai ). текст повествует о трагедии, издевательствах и последствиях ненависти.

в начале песни мы слышим диалог трёх девушек ( a-ko, b-ko, c-ko ), который описывает ситуацию школьного буллинга: они называют жертву "раздражающей" и желают ей смерти. фраза "завтра поставим цветы ей на стол" — в японских школах это жестокий жест, когда на парту живого ученика ставят вазу с цветами, что обычно делается только для умерших.

фраза "人を呪わば穴ふたつ" — это известная японская пословица: "когда проклинаешь кого-то, копай две могилы". это означает, что проклятие губит не только жертву, но и самого проклинающего. песня показывает, что героиня принимает эту цену — она готова уничтожить себя, лишь бы забрать врагов с собой.

в тексте прямо упоминается ритуал проклятия: "пронзая снова и снова" — описание того, как в соломенную куклу ( вара нингё ) вбивают гвозди. "красный плод лопнул"— метафора крови или успеха смертельного ритуала.

в середине песни текст внезапно превращается в предсмертную записку родителям: "папа, мама, простите . . . спасибо, что любили меня, я была счастлива". "я плакала каждый день . . . пожалуйста, забудьте обо мне".
героиня не видит выхода из ада издевательств и выбирает уйти, оставив напоследок своё проклятие этому сгнившему миру.

смотри ! за школьным зданием, где ты похоронил ( а ) друга, растут цветы

фраза "暗い日曜日" ( bloomy sunday ) — это прямая отсылка к знаменитой песне, известной как "венгерская песня самоубийц". это подчеркивает безнадежность финала: утро больше не придёт, героиня падает в "бездонную чёрную дыру".

—

второй сингл Isho ( 遺書 ), что переводится как "завещание" или, в данном контексте, "предсмертная записка".

в отличие от проклятий или заклинаний, Isho — это документ. это попытка рационализировать свою боль и оставить после себя неоспоримый след. для mazari это песня-исповедь, финальная точка в концепте "проклятого" человека.

хотя песня называется "Isho", в тексте постоянно повторяется фраза "моё первое завещание". называя его первым, героиня подчеркивает, как долго она жила с этой мыслью. это её первая ( и последняя ) попытка честно рассказать о своей боли, которую она раньше скрывала за маской нормальности.

твои скрытые грехи / преступления

героиня планирует использовать свою смерть, чтобы "засвидетельствовать" жестокость окружающих. она превращает своё тело и свою смерть в доказательство того, что её убили не физически, а морально.

тест на 0 баллов — гарантия дна на всю жизнь

эта строчка бьет по самому больному месту японского общества — культу успеха. героиня чувствует себя бракованным товаром. для неё школа и общество — это машина, которая выкидывает на обочину каждого, кто не вписался в стандарты.

даже если я исчезну, никто не заметит

это кульминация отчаяния. она пишет это завещание, но при этом сомневается, что его вообще кто-то прочитает или поймет. тем не менее, она решает "закончить это своими руками", возвращая себе контроль над собственной жизнью хотя бы в момент её прекращения.

—

разберём третий клип мазари на песню "ushi no koku mairi" ( 丑の刻参り), демонстрирующий драматичный и смертоносный ритуал. тяжёлое, зловещее звучание песни воссоздаёт жуткую атмосферу традиционного японского фольклора. ushi no koku mairi — дословно переводится как "посещение ( храма ) в час быка". это реально существующий в японской мифологии ритуал проклятия, где человек, одетый в белое и с горящими свечами на голове, прибивает соломенную куклу ( вара нингё ) к священному дереву в надежде погубить врага. в сочетании со сложным гримом участников и броским визуальным рядом, это превращается в по-настоящему захватывающее и пугающее зрелище.

как и следует из названия, ритуал проводится в "час быка" ( с 01:00 до 03:00 ночи ) — время, неразрывно связанное со сверхъестественными явлениями, когда граница между миром живых и мертвых наиболее тонка, а злые духи обретают свою величайшую силу. обряд также включает в себя прибивание гвоздями соломенной куклы жертвы — этот момент стал ключевым в видеоклипе. подобная зловещая практика призвана навлечь смерть на того, кто был проклят.

в самом начале клипа тот, кто насылает проклятие, заходит на сайт mazari, где вводит имя своей жертвы — в данном случае это кандзаки мирэй ( 神崎美玲 ). на момент написания статьи вы тоже можете перейти на этот сайт и вписать любое имя, чтобы активировать цифровой ритуал, в ходе которого на экране поочередно появятся маски всех участниц группы ( https://www.mazari.jp/ ) ( источник )

песня начинается обманчиво нежно:

чтобы не сломать, чтобы не распутать, я нежно окутаю тебя . . . я отдам тебе свою любовь.

но в контексте mazari нежно окутать — это не объятия, а кокон или путы, из которых нельзя выбраться. это "любовь", которая не даёт дышать.

письмо, исписанное обидами и горечью.

вместо любовных писем героиня пишет списки своих обид.

ревность и зависть искажаются / скручиваются.

здесь подчёркивается, что чувства героини деформировались. она больше не может любить нормально, её любовь искривилась и превратилась в глубокую злобу.

образ инструментов для ритуалов проходит через всю песню:

на кончиках вбиваемых пятидюймовых гвоздей . . .

гвозди длиной 5 сун ( около 15 см ) — главный инструмент ритуала проклятия. героиня поет о том, что на острие этого гвоздя — ты ( её цель ).

на кончиках этих чудесных гвоздей . . .

она называет гвозди "чудесными", что подчёркивает её безумие: процесс причинения боли через проклятие доставляет ей эстетическое удовольствие.

песня использует фразы из японских пряток:

ты готов? / можно начинать искать ?"
да, готов / уже можно

это превращает смертельный ритуал в жуткую детскую игру. в клипе и тексте это звучит как вопрос к жертве: "ты готов умереть?" или вопрос к самой себе: "готова ли я довести это до конца ?".

принося моё сердце в жертву

здесь снова всплывает концепция двух могил. чтобы проклятие сработало, героиня отдает свою душу и своё сердце. она не просто убивает другого, она уничтожает себя, чтобы стать ониго ( демоном / ребёнком-чудовищем ).

я буду любить тебя вечно

в финале любовь и проклятие окончательно сливаются. для героини "любить вечно" — значит быть связанными этим проклятием даже после смерти.

музыка mazari — это эстетика отчаяния. 'то группа, которая превратила проклятие в форму высокого искусства, чтобы показать: за каждым злым словом и каждым ритуалом мести стоит израненная душа, которая просто хотела быть любимой и замеченной, но не нашла иного пути, кроме как через тьму.

соцсети группы и участниц:

мазари: Official website ; Twitter ; Instagram ; Twitter манасэ ; Twitter меро ; Twitter аку ; Twitter хомура ; Twitter рэм ; Twitter пан ; Instagram манасэ ; Instagram меро ; Instagram аку ; Instagram хомура ; Instagram рэм ; Instagram пан

спасибо огромное за прочтение статьи до конца и ещё раз огромное спасибо джей за предоставление информации !

канал по мазари в тг: @mazari_info

midori ( ミドリ ): искусство отрицания, человеческая музыка и крик из четырёх татами

2026-03-22T13:51:31.998Z

группа midori – это не просто джаз-панк коллектив из осаки. это был скоротечный, но невероятно яркий культурный феномен, существовавший с 2003 по 2010 год, который оставил после себя глубокий след благодаря своей бескомпромиссности, хаосу и пронзительной искренности. их музыка была инстинктивной и человеческой, рождённой на грани безумия, виртуозности и экзистенциального одиночества.

1. рождение из неудачного кавера и эволюция звука

история midori началась в июле 2003 года в осаке. в начале 2000-х годов музыкальная сцена японии переживала странное время. с одной стороны — вылизанный до блеска j-поп и расцвет культуры айдолов, с другой — глубокое подполье шумовой музыки и авангарда. основатели – вокалистка марико гото, барабанщик ёситака кодзэни и первый басист – изначально планировали играть каверы на каёкёку ( традиционную японскую поп-музыку ). однако, по их собственному признанию, им "не хватало таланта" для точного воспроизведения этого жанра, и это стало поворотным моментом, направившим их к созданию собственного, ни на что не похожего стиля. само название "midori" ( зелёный ) не несло глубокого смысла, будучи выбранным в честь бабушки кодзэни.

ключевые аспекты в формировании их уникального звучания:
смена состава и пианино: в октябре 2004 года к группе присоединился пианист хадзимэ. это стало фундаментальным изменением: группа отказалась от второй электрогитары в пользу фортепиано, что и сформировало их фирменный джазовый фундамент. с этого момента их музыка – это сложный, тяжёлый и быстрый инструментальный джазовый пианино и ударные.
разнообразие влияний: на звучание midori повлиял крайне широкий спектр жанров и артистов, включая:

итальянский прогрессивный рок.
барабаны kodō ( традиционные японские тайко ).

тайко (太鼓) — это традиционные японские барабаны, история которых восходит к III–IX векам. они отличаются громким, резонирующим звучанием и используются в синтоистских ритуалах, театре кабуки, а также в современном музыкальном искусстве ( куми-дайко ). барабаны изготавливаются из цельного дерева и кожи буйвола, разделяясь на типы с гвоздевым креплением ( бё-дайко ) и настраиваемые шнурами ( симэ-дайко ).

j-rock группа judy & mary.
голос дженис джоплин.
они смешивали элементы арт-панка, пост-хардкора и джаз-рока, создавая звук, который отражал разнообразные музыкальные корни их участников.

в большинстве панк-групп гитара создаёт стену звука. в midori эту роль берёт на себя хадзимэ. его пальцы двигаются с невероятной скоростью, создавая кластерные аккорды, которые звучат тяжелее любого дисторшна. гитара марико же появляется эпизодически, добавляя грязи и фидбэка. бас и барабаны постоянно меняют размер ( 3/4, 4/4, 7/8 ), создавая ощущение неустойчивости, хромающего ритма, который держит слушателя в постоянном напряжении. сама марико гото обладает уникальным диапазоном. она способна петь очень тонким, детским голосом, имитируя поп-айдолов, а затем мгновенно переходить на утробный рык или пронзительный визг, напоминающий вокал в эмо-вайоленсе или блэк-металле.

2. философия и тексты: "крик из комнаты в четыре татами"

марико гото была не только вокалисткой, но и главным идеологом группы. её тексты и публичные заявления раскрывали внутреннюю драму и уникальное понимание панка:
в интервью the japan times гото дала одно из самых ярких определений их музыки:

панк, который мы делаем — ностальгический и одинокий. это как комната в четыре татами с одной дверью и одним окном; старая, захудалая маленькая квартирка. и там сидит одинокий лысый старик и просто кричит и кричит. вот что такое панк для меня.

марико описывала свой подход к написанию текстов как "спонтанный, без привязки к какой-либо заранее определенной структуре". однако к моменту создания последнего альбома shinsekai она начала сожалеть об этом методе, чувствуя, что он "скорее отвечал ожиданиям фанбазы midori, чем выполнял её художественные намерения".

тексты марико часто отражали чувство отрицания. она привела пример песни, которая изначально звучала как "не беспокойся, всё будет хорошо". но, как она сама объяснила, во время репетиций и концертов она почувствовала, что это ложь. ей захотелось "отрицать всё: и других, и саму себя". в итоге песня получила название "потому что этого не существует" ( sonzai shinai kara ne ), что стало символом её борьбы.

музыка как цель, а не средство:

эта философия была краеугольным камнем творчества midori. марико решительно заявляла:

музыка — это цель, а не средство.

она ненавидела мысль о том, что её диски "окажутся в корзинах подержанных товаров в book-off".

если музыка становится средством — я бросаю её.

3. взрывная мощь живых выступлений

концерты midori были легендарными, интенсивными и непредсказуемыми, ставшими визитной карточкой группы. midori невозможно обсуждать в отрыве от их визуального образа.

визуальный образ и поведение:

марико гото выступала в классической японской школьной форме, что в сочетании с её радикальным поведением создавало мощный, деструктивный образ. она "забиралась на звуковые колонки и прыгала в толпу, выкрикивала маты и, порой, сбрасывала с себя элементы одежды, бросая их в зал". в блогах участников сохранились истории о травмах марико во время выступлений, когда она, например, падала с барабанной установки и продолжала петь, несмотря на кровотечение.

клавишник хадзимэ описывал эти динамичные выступления как "взрывную мощь", присущую их музыке. сама гото рассматривала концертные шоу как "совместное творение между midori и их аудиторией, подчёркивая необработанный, нефильтрованный обмен энергией, который определяет их концерты".

барабанщик ёситака кодзэни настаивал на использовании аналоговых методов записи, считая, что неотполированное качество таких записей лучше передаёт суть midori. группа верила, что цифровая запись стерилизует их энергию, тогда как аналоговый звук придает глубину и сырую осязаемость.

4. творческие вызовы и внутренние конфликты

midori, несмотря на свою уникальность, не избежали внутренних проблем и давления извне.

кризис хадзимэ:

клавишник хадзимэ переживал глубокий профессиональный кризис, особенно после прослушивания сольного альбома пианиста H ZETT M ( из pe'z и tokyo jihen ). хадзимэ признавался, что чувствует себя "полностью проигравшим" как музыкант и испытывает "постыдный" уровень мастерства. его мучила мысль о том, что "многие видят midori как группу, которая полагается на талант и звёздность одного человека ( марико гото ). он поставил себе ультиматум: если его игра на следующем альбоме не будет оценена, ему придется серьёзно задуматься об уходе, так как он не хотел быть лишь фоном. этот внутренний конфликт, вероятно, стал мощным стимулом для его виртуозной и агрессивной игры в следующих альбомах.

конфликт с лейблом:

группа покинула своё предыдущее агентство в конце 2007 года ( GYUUNE CASSETTE ), так как руководство работало по принципу "выпускай-выпускай, делай-делай", выпуская релизы ( например, концертный альбом ) вопреки воле музыкантов. позже они подписали контракт с sony entertainment, где выпустили свои последние два альбома.

основной состав группы включал марико гото ( вокал, гитара ), хадзимэ ( клавишные ), ёситака кодзэни ( ударные ) и кэйго ивами ( бас-гитара ).

5. распад и наследие "sayonara, goto-san"

история midori завершилась на пике популярности. 25 декабря 2010 года участники объявили о роспуске группы.
28 декабря 2010 года состоялся их последний концерт под символичным названием "sayonara, goto-san" ( "прощайте, госпожа гото" ), который был полностью записан и выпущен на DVD в 2011 году.
причины были глубоко личными для марико гото. она признавалась в интервью CINRA, что устала от midori, что больше не могла нести бремя созданного ею образа и чувствует конфликт между своей личной жизнью и публичной персоной.
в 2011 году марико гото объявила в твиттере о браке с "обычным мужчиной" и переезде, заявив, что хочет жить "вне музыки". тем не менее, она подтвердила, что не перестанет творить, если музыка остается для неё "целью".

6. анализ ключевых альбомов

"first" ( 2005, изначально 2003 ) и "second" ( 2007 )
ранние записи звучат сыро и яростно. здесь группа ещё нащупывает баланс. альбомы коротки ( по 15–20 минут ), песни пролетают как пули. главный хит этого периода — "romantichi", где панк-энергия достигает абсолютного пика.
"aratamemashite, hajimemashite, midori desu." ( 2008 )
название переводится как: "приятно познакомиться, мы midori". это их программное заявление и, пожалуй, самый сбалансированный альбом.
"yukiko-san" самая известная песня группы. в ней идеально сочетается поп-чувствительность и инструментальный хаос
"ezo" демонстрация технического мастерства хадзимэ. чистый джазовый террор.
"shinsekai" ( 2010 ) — "новый мир"
последний прижизненный альбом. здесь midori стали звучать взрослее. появились элементы электроники, более сложные аранжировки и даже духовые инструменты. песни стали длиннее, а атмосфера — более меланхоличной и тревожной. альбом намекал на то, что группе становится тесно в рамках панка.

7. жизнь после midori: сольный путь марико гото

сольная карьера:

она выпустила три полноформатных альбома, но её поп-подход не всегда находил отклик у старых фанатов midori.

разнообразие проектов:

её песня стала опенингом к резонансному аниме "цветы зла" ( aku no hana ). марико попробовала себя в роли актрисы, снявшись в драме "taberu take". она писала песни для других артистов, включая андеграундные айдол-группы, такие как bellring girls heart, you’ll melt more! и guso drop.

midori оставили после себя не просто альбомы, а целую философию, доказав, что джазовая виртуозность может сочетаться с панковским нигилизмом, а искреннее одиночество — быть самым громким звуком на свете.

хадзимэ продолжил работать как сессионный музыкант и композитор, сохранив свой уникальный почерк.

заключение: почему midori важны сегодня?

в мире, где музыка всё чаще становится продуктом алгоритмов, midori напоминают нам о том, что искусство — это прежде всего опасность и неудобство. их музыка заставляет чувствовать дискомфорт, но именно через этот дискомфорт происходит катарсис. они показали, что джазовое фортепиано может быть таким же агрессивным, как электрогитара. марико гото также стала символом женской субъектности. она не пыталась быть милой или сексуальной для мужской аудитории. она была пугающей, слабой, сильной и абсолютно свободной. таким образом мидори принесли большой вклад не только в музыку, но и оставили своё своеобразное культурное наследие.

sanctum:404

2026-03-17T18:05:59.655Z

sanctum:404 — группа из четырёх участниц, сформированная в декабре 2025 года. продюсером и одной из участниц является суйкё ( suikyou ).

история создания группы

5 декабря был запущен официальный аккаунт группы. аккаунт начал работу в таинственном стиле. в первых тизерах использовались сообщения об ошибках доступа и изображения четырёх фигур с необычными головами ( 異形頭 — игё-то, персонажи с предметами вместо голов ). начиная с 7 декабря последовательно раскрывалась информация об участницах и их сольные промо-фотографии: сначала нэму ( nemu ), затем мао ( mao ) и MiMYON. 10 декабря было объявлено, что сама суйкё также будет выступать в качестве участницы группы. на следующий день, 11 декабря, была опубликована общая фотография всего коллектива. дебют состоялся 2 января 2026 года.

"sanctum" в переводе с английского означает святилище или священное место. "404" — это код состояния HTTP в веб страницах, означающий, что запрашиваемая страница не найдена по какой-либо причине.
прослушивание было открыто под слоганом "в итоге мы так и не смогли стать богами" ( 結局僕たち神様にはなれなかった ) было подано около 100 заявок. также в промо часто выступает фраза "извините, "святилище" было удалено по запросу суйкё"

участницы и их роли

1. нэму ( ねむ ): менеджер и помимо выступлений, она занимается графическим дизайном промо-фотографий группы.

огромная благодарность нэму-тян, которая всегда делает для нас такие потрясающие изображения для анонсов и графику. ( твит суйкё )

2. мао ( まお ): была приглашена в группу лично суйкё.
3. MiMYON ( мимён ): прошла строгий отбор и победила в открытом прослушивании в апреле.
4. суйкё ( 酔狂 ): продюсер и участница, которая также иногда занимается дизайном.

я разработала дизайн футболок, ремешков на шею и полотенец. особенно футболки — я сделала их удобными для повседневной носки, чтобы они не выглядели как типичный фанатский мерч. обязательно добавьте частичку sanctum:404 в свою повседневную жизнь ! ( твит суйкё )

это суйкё, которая полностью спродюсировала sanctum:404. по этому случаю я также дебютирую в качестве одной из участниц. мы, те, кто не смог стать богами, приступаем к разрушению айдолов, чтобы вы смогли полюбить все наши несовершенства и сильные стороны, все наши внутренние противоречия и даже наше безумие. просим любить и жаловать.

архитектор бездны: психологический портрет суйкё

в составе группы sanctum:404 суйкё занимает место лидера и идеолога, но за фасадом руководства скрывается личность, находящаяся в состоянии постоянного экзистенциального диалога с самой собой. если попытаться описать её характер одним термином, это будет "интеллектуализированная меланхолия". суйкё не просто чувствует боль — она её препарирует, превращая в философские эссе.

конфликт разоблачения.

с точки зрения психологии, суйкё демонстрирует глубокий внутренний конфликт, связанный с чувством стыда и жаждой подлинного принятия. в своём тексте ночной бред ( в note ) она пишет:

я сама лучше всех знаю об уродстве своего внутреннего мира, и я не хочу, чтобы кто-то об этом знал, этого и не должно случиться . . . и всё же я молю о том, чтобы ты увидел меня насквозь, и, увидев, принял. пожалуйста, прости меня за мою высокомерность.

она называет высокомерием человеческую потребность быть любимой. психологически это указывает на сверхтребовательность к себе: она считает, что не имеет права на безусловную любовь, пока её душа не будет соответствовать некому интеллектуальному или эстетическому идеалу.

искусство как механизм выживания: декарт и сотворчество

суйкё использует философию как опорный каркас, чтобы не упасть в пропасть бессмысленности. её размышления об искусстве — это попытка доказать себе, что она существует, пока её кто-то наблюдает.

любое произведение искусства находит себя, интерпретируется, пересоздаётся и становится цельным только благодаря существованию зрителя. для того чтобы произведение искусства продолжало быть таковым, оно должно постоянно заново открываться, заново интерпретироваться и воссоздаваться. зритель в этом смысле является одновременно и сотворцом.

далее она уходит в анализ смерти метафизического смысла:

декарт через радикальное сомнение, в котором он подвергает сомнению всё сущее, пришел к выводу, что достоверным является только мыслящее "я". однако для того, чтобы мир природы, в котором живет это мыслящее "я", действительно существовал и был достоверным, он считал необходимым наличие бога как абсолютного существа, подтверждающего это существование.
но в современную эпоху искусство перестало быть служанкой религии, и возник спрос на "искусство ради искусства". из-за этого божественность бога, который, пускай и отсутствуя физически, поддерживал пространство картины, ослабла, и концепция божественного взгляда в живописи потерпела крах.

для суйкё зритель — это не потребитель, а равноправный участник процесса. это подтверждает её слова о том, что она хочет быть существом без определения, потому что определение ей дает зритель. ( позже вернёмся к этому ). суйкё боится исчезнуть, раствориться. она буквально наделяет зрителя функцией бога. если фанат ( зритель ) смотрит на неё и интерпретирует её — она становится цельной.

семантика — это наука о значениях слов, фраз и предложений, простыми словами — это смысл, который мы вкладываем в сказанное. она изучает, что именно означают языковые единицы, как они соотносятся с предметами реального мира и как контекст меняет их трактовку.

она воспринимает текст как ограничение для музыки, что выдаёт в ней перфекциониста и человека с очень тонким восприятием искусства. каждое слово дается ей через душевную боль, что делает лирику группы sanctum:404 по-настоящему выстраданной. cемантическая тревога и её отношение к написанию текстов раскрывает её как перфекциониста, боящегося разрушить чистоту идеи:

писать слова к песне, когда ты не являешься её композитором — это слишком жестоко. ты будто собственноручно сужаешь возможности, которые заложены в мелодии. поэтому я выдавливаю из себя слова, буквально терпя душевную боль.

этот конфликт продолжается в её отношении к самой деятельности айдола:

я всегда говорила, что хочу быть существом, которому невозможно дать определение. но мне начинает казаться, что именно такая деятельность ( айдол-группа ) в итоге и даёт мне это самое определение. ну, бросать это я всё равно не собираюсь.

но она осознаёт парадокс: пытаясь быть ничем, она через группу становится чем-то. принятие этого определения — её жертва ради существования sanctum:404.

дым как имитация потери

текст, озаглавленный как "завещание" ( 遺書 ), датированный маем 2024 года, — это самая темная часть её души. она описывает выход на крышу как метафору суицидальных мыслей:

крыша создаёт атмосферу, которая никого не отвергает, и в то же время пытается столкнуть человека с суицидальными мыслями в глубокую пропасть. ограждение высотой по пояс отчаянно пытается это остановить, но кажется, что оно не сможет выдержать этот вес. я нежно погладила это ограждение и села на выступ. достала сигарету и прикурила. я люблю дым. и я боюсь огня. я не человек, а какое-то биологическое существо? чтобы приблизиться к огню или использовать его, нужно немалое мужество. но я ненавижу огонь. и люблю дым. момент, когда он взмывает вверх, смешивается с ветром и тает в небе, вызывает у меня невыразимое чувство утраты. возможно, это тоже своего рода самоповреждение. имитация потери чего-то прекрасного.

в психологии это часто называют контролируемой потерей. суйкё боится реальной боли и реального огня ( реальных чувств, реальности как таковой ). она репетирует собственную смерть через дым, физически чувствует притяжение бездны. её тяга к дыму сигарет — это тоже форма эстетизации исчезновения.

яд современности

суйкё открыто говорит о своей неспособности вписаться в нормы здорового общества. её разочарование в реальности достигает экзистенциального уровня:

я так старалась не стать такой, но как бы далеко я ни заходила, я всё равно остаюсь человеком, слишком отравленным современностью. как же обидно.

это порождает глубокое чувство самоомерзения — она отравлена тем, что окружает её повседневно. её реакция на неудачи ( например, с магистратурой ) и уход в учёбу приводят к потере связи с реальностью:

кстати, если бы я поступила в магистратуру, я бы уже вовсю буянила от радости в твиттере . . . так что, пожалуйста, просто догадайтесь сами о результате . . .

я слишком много училась, а потом ещё думала над текстами песен . . . в итоге мой синдром восьмиклассника ( чунибё ) активировался до невозможной степени. теперь мне трудно даже просто нормально разговаривать в повседневной жизни.

уход в чунибё ( синдром величия/фантазий ) здесь выступает как когнитивная защита. когда реальность наносит удар, разум суйкё переключается на более сложные, абстрактные миры.

депрессивный эскапизм и дегуманизация

нечеловеческие существа ( монстры / духи ) — это лучшее лекарство от депрессии. сердце так трепещет, что на всё остальное плевать. скорее бы какое-нибудь нечеловеческое существо приметило меня и сожрало, или я сама хочу превратиться в нечто нечеловеческое.

желание быть "сожранной" или "превратиться в нечто нечеловеческое" — это метафора стремления прекратить ментальные страдания, стерев человеческую личность. монстры для неё — это лекарство, потому что они лишены человеческих слабостей, которыми она отравлена. ( пункт про современность )

но несмотря на внешнюю холодность, суйкё крайне зависима от своих участниц и остро реагирует на этику окружающих. например, вот мнение суйкё о нэму:

наша встреча была настолько шокирующей, что кажется, будто само время подстроило её по велению судьбы. вопреки внешности, её нутро оказалось очень милым, но при этом она гораздо серьезнее и собраннее меня, поэтому я на неё очень полагаюсь. она — настоящий творец, который умеет и петь, и танцевать, а также очень помогла нам с графикой для группы 🌐💤

кстати, пока говорим о нэму ! мнение о суйкё от нэму:

4-ая участница — суйкё ( 醉たん ) 🤍. наш лидер и продюсер ! ! !
она обладает невероятной, почти "монструозной" чувствительностью и творческим чутьём в самых разных областях ! я горжусь тем, что она выбрала меня. я очень её уважаю. пожалуйста, наслаждайтесь ( и сходите с ума ) от дизайна костюмов и текстов песен, которые она создала ! 🌬️🖤

она не просто набрала участниц группы как персонал, она нашла родственные души ( творцов ), на которых может опереться в своём шатком мире. при этом она презирает беспардонность обывателей:

я завидую беспардонным людям, которые выкладывают чужие фото без обработки и без разрешения. похоже, они никогда не комплексовали из-за своего лица. я точно никогда не смогу с ними подружиться и даже не надеюсь на взаимопонимание ♪ ( как подтверждение её возможной дисморфофобии, ведь фотографии без редакции оголяют лицо человека )

для других суйкё — это пример того, как человек может превратить свою депрессию и интеллектуальное одиночество в творческий проект. она не обещает, что всё будет хорошо, но она обещает, что вы не будете одиноки в своём уродстве и меланхолии. она — тот редкий лидер, который ведёт за собой, признаваясь, что сам идёт на ощупь.

от статики — к сцене. от выражения покоя — к выражению движения.
эмоции, дыхание, импульсы — я брошу себе вызов и выражу всё это в мире сцены. буду счастлива, если вы продолжите наблюдать за моей жизнью как творца.

MiMYON: искусство существования через боль, творчество и самовыражение

о первом дебюте и первом дыхании

02.01.2026

говорят, что снег в токио в первые три дня нового года ( санганити ) выпал впервые почти за полвека.

для меня, не имевшей опыта работы айдолом, это был самый первый концерт, и я очень тревожилась о том, как всё пройдет. но, к моему удивлению, был полный аншлаг и невероятный успех.
почувствовав жар и энергию зала, я с головой ушла в выступление и осознала: "быть айдолом — это безумно весело!".

это был лучший старт моей айдол-карьеры. отныне я буду ещё сильнее вгрызаться в этот мир айдолов, и мы всеми участницами будем отшлифовывать наш проект sanctum:404 как произведение искусства. пожалуйста, следите за нами и ждите новых свершений.

я думала, что буду жутко нервничать, но странно — нервов совсем не было. обычно мандраж случается от нехватки подготовки, когда в голове крутятся неопределённые факторы и страхи, но я готовилась и репетировала до тех пор, пока сама не осталась довольна результатом. поэтому страха не было. я вышла на сцену с чувством абсолютного удовольствия.

в этом андеграундом мире на удивление много так называемых негласных правил — и в косплее, и у локальных айдолов. думаю, среди моих фанатов много тех, у кого нет опыта в отаку-культуре, но я и сама в этом новичок, так что давайте учиться вместе. невежество — не грех, но не желать учиться после того, как осознал своё невежество — вот это уже грех

футоко

кстати, я настолько сошла с ума, что очень быстро бросила университет. моя биография выглядит так: я сдала экзамены в элитную женскую школу, но из-за среды, где тебя постоянно сравнивают с другими, у меня начались проблемы с ментальным здоровьем, и я перестала туда ходить. в старшую школу я поступала заново, но бросила и её из-за "аллергии" на школу как на коллективное человеческое общество. в итоге: получила аттестат экстерном, жила одна, занимаясь косплеем как хобби, и самостоятельно готовилась к экзаменам дома. поступила в университет с первой попытки — вот такой у меня путь.

мини-факт:
во время подготовки к экзаменам в университет я так обезумела от стресса, что сделала себе "сплит" ( разрезала язык ).

этот мини-рассказ — отправная точка для понимания мимён.

учёба как сакральный процесс, а не обязанность.

для неё знание имеет ценность само по себе, но школьная среда превращает его в побочный продукт социального взаимодействия. она разделяет образование и институцию ( школу ), считая последнюю помехой для первого. она подходит к своей жизни с позиции прагматичного философа: если система неэффективна и мешает достижению целей, значит, систему нужно исключить. её уход из школы — это не бегство от трудностей, а рациональный выбор в пользу более качественного проживания времени.

как я уже говорила, у меня "аллергия" на школу, так что в университет я идти совсем не хотела. но когда я бросила старшую школу и жила одна, родители сказали: "если не пойдешь в университет, мы не будем оплачивать аренду". поэтому я, подавив свои чувства ( убив сердце ), училась дома. наверное, от этого я и поехала головой. дошло до того, что я получила удостоверение об инвалидности. стала сумасшедшей, признанной государством.

если ни о чём не думать, ты просто идёшь по проложенным рельсам, и так как это самый безопасный маршрут, нужно обладать незаурядной волей, чтобы сойти с него по собственному желанию. поэтому я считаю, что "футоко" ( отказ от посещения школы ) — это признак очень сильного "я". в каком-то смысле я даже немного уважаю людей, которые не ходят в школу с начальных классов. у них есть задатки стать великими людьми в будущем. может, это тип людей позднего расцвета ?

в средней школе я перестала ходить в школу и начала посещать психиатра. бывало, что меня даже госпитализировали. я и сейчас живу с несколькими диагнозами. проживая такую жизнь, я осознала, что есть пейзажи ( перспективы ), которые видны только людям с мятущейся душой. но я решила, что не буду выплескивать это наружу как простые жалобы. потому что, если просто выставить свою слабость напоказ, это не станет решением проблемы по существу. тогда уж лучше я превращу все свои негативные эмоции и душевную боль в произведения искусства ( сублимирую ). такова моя эстетика. творчество для меня — это не просто деятельность. для меня это способ выживания, сама необходимость. поэтому само слово "деятель" вызывает у меня диссонанс. ведь для меня это не "деятельность", а само существование.

сублимация ( в психологии ) — это перенаправление неприятных эмоций или запретных желаний в полезное русло. простыми словами, это когда вместо того, чтобы злиться, срываться или впадать в депрессию, человек переводит эту энергию в творчество, работу, спорт или уборку. это защитный механизм психики, позволяющий превратить негатив в продуктивные достижения.

это вся суть её философии. её главный принцип — сублимация. не жаловаться, а трансформировать страдание в творчество. для неё искусство — это не хобби, а способ выживания, необходимость, само её существование. это делает её не просто артисткой, а творцом, который дышит искусством.

деперсонализация как метод.

возможно, та MiMYON, которую вы хотите видеть, и та MiMYON, которую я хочу выражать как "произведение", немного различаются. но в своей деятельности я всегда буду отдавать приоритет второму. причина проста: самовыражение ради собственного удовлетворения — это и есть мой смысл жизни. я творю не для того, чтобы меня хвалили или оценивали. если наступит момент, когда я не смогу ставить своё видение на первое место, это будет момент моего ухода из профессии.

меня спрашивают, не стыдно ли мне публиковать фотографии своего обнаженного тела. отвечаю: это не сексуальная самопрезентация, поэтому мне не стыдно. я создаю это как художественное произведение, пока результат меня не удовлетворит. после всех проб и ошибок в процессе создания на итоговом фото не остаётся и следа моей повседневной личности. я почти не чувствую, что это моё физическое тело. ощущение такое, будто смотришь на статую обнаженной женщины перед вокзалом или в парк

её отношение к обнажённому телу — это высшая степень художественной отстранённости. она не видит в себе сексуальный объект; она видит в себе материал для статуи. это превращает её жизнь и тело в бесконечный перформанс, где я как личность отделено от я как эстетического объекта.

наверное, правильнее будет сказать так: я не занимаюсь силовыми тренировками ради роста мышц. я делаю кардио для сжигания жира — то, что называют обычными упражнениями. просто быть "кожей да костями" без еды — это некрасиво. раз уж я работаю на публике, я стараюсь поддерживать здоровье и форму.

мимён подходит к своему телу с практической и эстетической точки зрения. тренировки — это поддержание здоровья и работоспособности. она ценит естественную красоту и осуждает нездоровое истощение, что демонстрирует её здравомыслие и уважение к своему телу ( не только как к арт объекту ).

когда я публикую свои параметры, приходят мужчины с жалкими жалобами в духе: "у меня такие же рост и вес, но тебя боготворят просто потому, что ты женщина, это нечестно". так вот: женщина ростом 174 см — это по редкости и восприятию то же самое, что мужчина ростом 187 см. ( кстати, этот твит набрал 2 миллиона и многие правда стали с ней спорить )

соцсети как алхимический фильтр.

я использую соцсети не как место для привлечения толпы ради массовой популярности, а как место для "отсеивания" подписчиков.
мне не нужны те, кто уходит, соприкоснувшись с моим мировоззрением, ценностями или мыслями.
я люблю тех фанатов, которые любят меня, понимая, кто я.
я хочу, чтобы наша любовь была взаимной.
я ищу не тех, кому нужно "краткосрочное потребление", а тех, кто готов к "долгосрочной поддержке".

мимён намеренно выстраивает высокий порог входа, где её мировоззрение служит фильтром, отсекающим случайных людей. для неё уход подписчика, который не разделил её ценности, — это естественный процесс очищения творческого пространства. она ищет не покупателей контента, а соучастников бытия, способных на глубокую интеллектуальную и эмоциональную взаимность.

мини-твиты, которые помогут узнать мимён лучше !

она — уникальная личность, победившая в прослушивании среди почти 100 человек в апреле благодаря своим выдающимся способностям и чувству стиля. я чувствую с ней глубокую идейную связь и очень уважаю её как личность. верю, что вместе с ней мы сможем привести всех вас в новый мир, которого никто ещё не видел. ( от суйкё )

слово "творец" идеально подходит мимён-тян. она часто удивляет меня на уроках. с нетерпением жду дня дебюта, чтобы увидеть, что она выкинет на этот раз. ( от суйкё )

стыдно такое говорить после дебюта в качестве айдола, но до этого я была типичной мрачной нелюдимой личностью, которая знала об айдолах только по играм ensemble stars и love live. но каждый раз, когда я смотрю клипы в ensemble stars, у меня появляется бешеная мотивация: "я тоже хочу быть такой ! буду стараться!". у меня в комнате стоит акриловая фигурка рэй сакумы — я смотрю на него, чувствую его взгляд и собираюсь с духом.

все хвалят мои длинные волосы, но я сама нахожу их утомительными и мешающими. если бы это было позволительно, я бы побрилась налысо. интересно, сколько месяцев айдол должен сохранять тот образ, что на официальном фото? если я подстригусь в следующем месяце — это слишком рано? я совершенно потеряла момент, когда это можно сделать. нужно было сразу сниматься для профиля с коротким вулф катом.

философия мимён — это призыв ценить подлинность и не бояться своего уникального пути, ведь именно в нём кроется настоящая сила. она не просто исполнитель, а творец, способный трансформировать боль и жизненный опыт в уникальное художественное высказывание, постоянно удивляя и вдохновляя окружающих.

мнение нэму о мимён !

3-й участница — мимён-тян ( みょんたん ) 🖤.
высокая, статная красавица, черноволосая андрогинная сестрёнка! у неё потрясающая фигура, кажется, что она почти целиком состоит из ног ! ! ! ! ♾️
в общении она мягкая, нежная и очень заботливая, она меня очень поддерживает. а ещё мы с ней постоянно увлеченно болтаем на разные отаку-темы . . . >_< 🎵

"принцесса" кабуки-тё: как мао строит свою искажённую любовь

в мире айдолов, где часто царит стандартизация и стремление к идеальному образу, появляются личности, которые ломают шаблоны. мао — одна из таких. её профиль в твиттере — это не глянцевая картинка, а скорее честная исповедь, бросающая вызов ожиданиям и предлагающая взамен нечто гораздо более ценное: подлинность.

я остаюсь айдолом, я и есть айдол и я люблю айдолов, но каждый день я думаю о том, как было бы здорово создавать вместе с вами что-то прекрасное — что-то, что присуще именно нам, не попадая в ловушку стереотипов и не становясь масс-маркетом ✧*.

мне не нужно признание миллионов, я не стремлюсь нравиться всем уже лет пять. я проявляю любовь действиями. я отношусь к вам не как к отаку, а как к отдельным людям.

мао признаёт свою принадлежность к айдол-культуре, но тут же ставит перед собой и своими фанатами более высокую цель: создание чего-то уникального, личного, отражающего их общую связь. это отказ от конвейерного производства милых девочек в пользу поиска собственной идентичности, которую она ценит превыше всего.

"самопровозглашенная принцесса"

вместо того чтобы называть себя "самопровозглашенной принцессой", скажу так: я с детства так долго верила, что мир вращается вокруг меня, что до сих пор не могу от этого избавиться. возлагаю большие надежды на себя в будущем (˘っ <˘). короче говоря, я эгоцентричная и капризная. новички, знайте это заранее: если вы сможете любить меня даже такой, я буду очень счастлива.

айдол — это моё призвание. места, где я могу самовыражаться ( как конкафе ), дают мне смысл жизни. деньги важны, но сейчас я хочу, чтобы как можно больше людей узнали меня настоящую.

но именно эта безжалостная честность завораживает. она требует не слепого обожания, а принятия её со всеми недостатками. это мощный ход ! вместо того чтобы скрывать свои тёмные стороны, она превращает их в часть своей уникальности, приглашая фанатов принять их.

когда из-за плохого самочувствия долго сидишь дома одна, поговорить совсем не с кем, поэтому я становлюсь дикой твиттероманкой ( намного сильнее обычного ).

в моменты слабости мао ищет утешения в твиттере, что делает её понятной для многих, кто сталкивается с подобными чувствами и поэтому становится близким и очень relatable персонажем.

принцесса-то я принцесса, но не хочу, чтобы вы воспринимали меня через призму стереотипов 🥺🫶. я выросла не на золушке, а на "звёздная принцесса против сил зла", так что имейте в виду (ง ˘-˘ )ง ( . . . )

вкратце: я продаю образ "высокомерной принцессы", но на самом деле я вас всех обожаю.

я не ненавижу кабуки-тё ( район развлечений и "красных фонарей" ), скорее наоборот. если говорить без прикрас, я видела там и всё самое прекрасное, и всё самое гнилое. я и в работе это чувствовала. что бы ни случилось сейчас перед моими глазами, я сохраню спокойствие.

мао в чём-то провинилась и написала в твиттер "я выросла в кабуки-тё, поэтому привыкла думать, что если я буду милой, мне всё простят. простите за это" и суйкё ответила:

ты не просто милая. ты можешь не знать правил приличия и быть непредсказуемой, но я знаю, что ты заботишься о своих товарищах больше, чем кто-либо другой, и на удивление внимательна к окружающим. пусть это и не кабуки-тё, я прощаю тебе почти всё. молодец сегодня, давай и дальше стараться вместе.

этот твит раскрывает мао с новой стороны — как участницу команды. её непредсказуемость и незнание правил компенсируются глубокой заботой об остальных участницах. это ценно, потому что показывает её не только как индивидуальность, но и как командного игрока, который, несмотря на свой бунтарский дух, умеет быть лояльным и внимательным к тем, кто рядом.

коллективная ответственность — моя самая слабая сторона, но я стараюсь. если бы я продолжала работать одна в конкафе, я бы никогда так не повзрослела и осталась бы человеком, который только и делает, что ругается в твиттере. я стала мягче, мне повезло с окружением.

отаку из конц кафе и айдол-фанаты . . . я плачу от того, как много эмоций. есть люди, которые любят такую мао . . . поэтому я играю персонажа по имени "я сама" — без лжи и фальши ( я просто не умею строить из себя другого персонажа ).

мао — это айдол, который не боится быть несовершенной. она — живое воплощение идеи о том, что истинная сила кроется не в идеальности, а в смелости быть собой, даже если это означает быть искажённой в глазах других. она — принцесса кабуки-тё, которая научилась любить и быть любимой, оставаясь верной себе.

мнения о мао от участниц !

2-ая участница — мао-тан ( まおたん ) 💜. она настолько красивая и милая, что похожа на настоящую куколку ! я обожаю её сладкий голос ! ! уверена, вы все будете ею очарованы . . .💜 её "гэп-моэ" в том, что при такой идеальной внешности она бывает очень забавной и иногда говорит или делает совершенно неожиданные вещи, она — "веселая девчонка" ! ❕ ( от нэму )

гэп-моэ — это когда резкий контраст между внешностью и характером создаёт очарование. идеальная внешность мао контрастирует с её забавностью, неожиданностью делая её образ ещё более многогранным и привлекательным.

мы долго были взаимными подписчиками, и она была настолько идеальной куколкой, что я не удержалась и заговорила с ней. её милый, но пронзительный голос и отточенные танцы заставляют задуматься, как мир мог не замечать её до сих пор — сложно поверить, что у неё нет опыта айдола. у неё серьезное лицо, но она делает забавные вещи, так что обязательно оцените не только её внешность, но и её уникальный внутренний мир. ( от суйкё )

загрузка оригинальных эго-радиоволн ⚡︎ повышение качества жизни ( QOL ). ответственная за синий сигнал 📶 в sanctum:404. кибер-пьеро нэму 🌐 запуск завершён 〰︎💤°

давай забагуемся вместе в этом искажённом мире со мной, только что вошедшей в систему ( login ) >_<

// музыка — это эстетика и спасение. ❤️

нэму: быть сильной ради других

если смотреть на нэму только через призму её кибер-образа, можно увидеть безупречную машину творчества, но её твиты открывают совершенно иную глубину: нэму — это личность, которая строит свою силу на честном признании собственной слабости. её путь — это манифест того, что право на гордость и счастье имеет каждый, вне зависимости от ментального состояния.

сила в признании слабости: сцена как доказательство жизни

02.01.2026

я была так счастлива, что смогла донести свои чувства до всех напрямую как айдол.
в тот момент, когда я увидела людей в зале, которые плакали, глядя на меня, у меня внутри всё сжалось, и я подумала: "мы проживаем это время вместе".
благодаря каждому из вас, кто пришел, мне было по-настоящему весело. это был незабываемый дебютный концерт.

нэму открыто говорит о своих трудностях, превращая их в философию преодоления:

даже оставаясь слабой, я буду стоять на сцене. потому что я хочу доказать здесь, что даже такая, как я, может быть довольна собой и жить с гордо поднятой головой.

я всё время ищу образ жизни, который бы меня полностью устраивал ! хоть я и слаба духом, я не сдамся, пока не выложусь на все сто.

нэму не пытается казаться неуязвимой. напротив, она признает свою ментальную хрупкость и физическую зависимость настроения от самочувствия. её нахождение на сцене — это не просто работа, это акт терапии и доказательства. она выходит на сцену или появляется в твиттере с подобными постами, чтобы показать: слабость не = поражению. это делает её невероятно близкой для людей, которые тоже ведут внутреннюю борьбу каждый день.

экзистенциальная связь с фанатами / симбиоз спасения

симбиоз спасения — это форма взаимовыгодного сожительства организмов ( мутуализм ), при которой один партнёр обеспечивает другому защиту, питание или необходимые условия для выживания, помогая выжить в суровых условиях.

отношение нэму к своим фанатам ( nemu-net ) выходит далеко за рамки обычного маркетинга. для неё порой это вопрос жизни и смерти:

когда самочувствие плохое, менталка тоже частенько на нуле . . . но когда я вижу людей . . . это даёт мне огромный заряд сил. спасибо, что даёте мне жить ! я тоже хочу стать для вас смыслом жизни . . . позвольте мне отплатить вам за вашу доброту.

всё больше людей начинают интересоваться мной и приходить на встречи, и я этому по-настоящему рада! ᐡ⸝⸝> ·‌ <⸝⸝ᐡ

мне часто говорят: "несмотря на внешность, ты на удивление разговорчивая" !. а я и правда обожаю и разговаривать, и слушать собеседника ! я стремлюсь стать тем человеком, с которым хочется встретиться легко и непринужденно, так что доверьтесь мне . . . 🎵

нэму выстраивает симбиотические отношения со своей аудиторией, просит у фанатов подтверждения своего права на существование и обещает взамен стать их смыслом жизни. для меня это глубокий обмен энергией: фанаты спасают её от депрессии, а она даёт им надежду своим примером. её искренность создаёт вокруг неё атмосферу абсолютного доверия и тут опять ярко проявляется контраст её внешнего мира с внутренним.

первый выход: к глубокому резонансу

то, что настал день, когда я стала айдолом — о чём я мечтала очень-очень долго — кажется чудом, будто я в сказке. ( . . . ) и когда я увидела людей в зале, которые плакали, глядя на меня, у меня внутри всё сжалось . . .

на мой взгляд нэму обладает высочайшим уровнем эмпатии. тот факт, что она плачет ( или чувствует острую боль в груди ), видя слёзы фанатов, говорит о её способности к прямому эмоциональному резонансу. она не отделена от зала стеной образа. для неё сцена — это место сказки, где мечты материализуются, и это детское, чистое восприятие чуда делает её образ кибер-пьеро живым и тёплым.

творец на полную мощь

за внешней кибер эстетикой скрывается мощный двигатель амбиций и таланта. буквально вот список её достижений за 2 месяца:

дебют на стримингах, запуск одежды моего дизайна по всей стране, тв, работа моделью, публикация на ZOZOTOWN . . . у меня ещё так много планов, так что я хочу жить на полную мощь.

мини-факты, которые помогут узнать нэму лучше !

также до определенного момента нэму работала в конц кафе в акихабаре, но ушла. я считаю эту часть её пути тоже важной ! !

огромное спасибо за этот год ! !
путь "ооками" ( ookami ) подходит к концу, и занавес закрывается, но время, проведённое здесь, и встречи со всеми вами будут вечно жить во мне.
вы приняли меня, когда я была совсем неопытной и "не знала ни правой, ни левой стороны". вы приходили ко мне, смеялись вместе со мной, поддерживали меня . . это по-настоящему спасало меня. большое вам спасибо.

это место стало для меня "первым пристанищем", где я почувствовала себя собой. а вы — те самые драгоценные люди, которые создали этот уют вместе со мной.
спасибо, что оставались со мной и поддерживали до самой последней смены ! я никогда не забуду, что встретила вас здесь.
надеюсь, мы ещё встретимся где-нибудь, и обязательно с улыбками.
я вас очень люблю ! ! ! ! ! ! ! ! ( @nemu_ookamisama )

также нэму часто делиться своими покупками мерча с вокалоидами и их релизами в твиттере !

я просто обожаю-обожаю-обожаю японские сладости ( вагаси ). в последнее время живу на одних каринто . . . а ещё очень хочу поесть суама.

мнение о нэму от мимён !

нэму-тян внешне похожа на крутого волка, но когда начинаешь с ней общаться, она оказывается такой мягкой ( "хово-хово" ) и доброй. у неё очень развито чувство ответственности, она меня просто исцеляет. ребята, скорее прочувствуйте этот "гэп-моэ" ( контраст между внешностью и характером ) и влюбитесь в неё ! ( от мимён )

для людей с социальной тревожностью или страхом перед закрытыми личностями нэму становится настоящим спасением. она разрушает барьер между айдолом и фанатом своей открытостью. это тот редкий тип артиста, который не просто "сияет на сцене", но и готов стать опорой для каждого: она всегда найдет нужные слова и окружит вас вниманием, помогая преодолеть любые внутренние страхи.

готический фатализм: переводы песен sanctum:404

первый альбом sanctum:404 с двумя песнями вышел 2 февраля 2026 года под названием "sakayume rhapsody" ( рапсодия сна-наоборот ). в альбом входят две песни:

sakayume rhapsody
zangeshitsu404

zangeshitsu404 ( комната исповеди 404 )
автор слов: suikyou

судьба в процессе перезаписи.

вхолостую работающая ошибка 404, сумрачная исповедальня.

звук дыхания. недостающее доказательство существования.
в косом силуэте и начинающем дрожать сигнале . . .
тоскливая ночь убивает меня.

прозрачность. отбрасывая тень.
с каждым повтором — пьеро на грани короткого замыкания.
запутанное, вопящее сердцебиение предупреждения.
ускоряющийся звук музыкальной шкатулки.

мгновение. перерезающий струны ( аккорды ) код.
импульс. неприятный привкус на языке.
я хочу это закончить.

бесконечно переполняющие мысли.
растворив сухой шум в печали.

блуждающий стук сердца отражается в прямом взгляде.
невидимый протокол спасения.
тайм-аут прежде, чем наступит скорбь.
прервись, соединись, пустая карусель.

заблудившаяся "сладкая" ( странная ) микросхема.
сладко скрипящая, шумная карусель.
резкое колебание, нить обрывается, и падает изнаночный занавес.

я не дам этому закончиться.
пожалуйста, не прекращайся, ночь.
словно заглушая даже белый шум.

пустота в четыре знака. офлайн-молитва. вращающаяся "я".
и сейчас я в сумрачной исповедальне.

в глубине сознания проносится бассо континуо.
предрассветные воспоминания. недоставимый фрактал.
тоскливая ночь. искупление одиночества.

sakayume rhapsody ( рапсодия сна-наоборот )
автор слов: suikyou

прослеживая следы слёз, история открывается задом наперед.

с былым светом за спиной — проклятие возвращения из смерти.
колыбельная и клятва на мизинцах. поздно расцветшая чёрная роза.
расскажи мне о боли этого мира.

и вот, за пределами молитв и ошибок — треснувший сказочный замок.
постучав в дверь заднего двора.

никому не по силам сказать. покинутая тень начинает искажаться.
"знаешь, пути назад уже нет", — манит сладкий голос.
прощение не нужно.

кукла с молитвенным механизмом — кого она обманет сегодня ночью ?
дрогнувшие в улыбке губы расцветут вместе с безумием, не так ли ?

давайте станцуем.

перевёрнутое зеркало напротив зеркала. сломанное благословение.
уподобляясь искажению этого мира.

и вот, за смыслом жизни и сна-наоборот — сияющий бэд-энд ( плохой финал ).
поцелуй для черной розы.

рушащийся финал. если в этом столько смысла . . .
"знаешь, я не против пасть вот так".
воспоминания об этой жизни . . .
не забывай их вовек.

примечание к названию второй песни: sakayume ( 逆夢 ) в японском — это сон наоборот, то есть сон, события которого в реальности происходят ровно противоположным образом.

! соцсети участниц !

офф твиттер группы - ( ! )

нэму: twitter ; alternative twitter ; work twitter ; instagram ; tiktok

мао: twitter ; a lternative twitter ; i nstagram ; t iktok

мимён: twitter ; a lternative twitter ; i nstagram ; t iktok ; b ooth store

суйкё: youtube ; t witter ; a lternative twitter ( приватный ) ; instagram ; t iktok ; о fficial lit.link

канеко аяно: поэзия повседневности в аккордах гитары

2026-03-07T20:54:48.050Z

I. генезис тишины: детство в йокогаме и первые искры

канеко аяно родилась 30 января 1993 года в йокогаме. её путь начался не с музыкальной экспансии, а с глубокого внутреннего затворничества. в семье, где искусство не было центром жизни, аяно росла в коконе патологической застенчивости. этот факт — фундамент её будущего образа: девочка, которая не решалась петь даже в пустой комнате, если знала, что за стеной родители, позже станет голосом, способным перекричать рёв электрогитар на арене будокан.

в старших классах её мир изменили группы kegawa no maries и siamese cats. именно тогда она начала совершать свои первые походы в инди-клубы районов симокитадзава и синдзюку — сакральные места японского андеграунда. под влиянием друзей она открыла для себя happy end ( японский фолк-рок ) и дзюн тогаву ( икону авангарда ), чья странность и честность стали для неё ориентирами. первую гитару аяно купила на деньги от подработки, и хотя первая группа с друзьями быстро распалась, это дало толчок к написанию собственных текстов. поступив в университет вако, она окончательно выбрала путь одиночки с электрогитарой.

II. 2011–2016: "девушка, ошибившаяся эпохой"

этот период — время внутренней эмиграции аяно. пока японская музыкальная индустрия 2010-х была захвачена гипер-цифровым звуком, бесконечными айдол группами и безупречным глянцевым блеском, аяно чувствовала себя инородной. слоган, под которым её продвигали — "девушка, которая ошиблась эпохой рождения", — не был просто маркетинговой уловкой. это был диагноз её духовного состояния.

ностальгия как убежище: аяно выросла на эстетике эпохи сёва ( 1960–70-е ). её кумирами были happy end, дзюн тогава и такие мастера фолка, как ватару такада. в то время как сверстники слушали современный j-поп, она искала спасения в шероховатом звуке старых виниловых пластинок.
биографический штрих ( учёба и быт ): в годы учёбы в университете вако аяно была классическим тихим студентом. она купила свою первую электрогитару на деньги, заработанные на изнурительных подработках. в интервью она вспоминала, что её жизнь тогда состояла из бесконечных поездок в переполненных поездах и чувства глубокого одиночества. это одиночество она выгуливала в районах симокитадзава, заходя в лавки подержанной одежды и старые книжные магазины. её стиль — винтажные платья, растянутые свитеры и "бабушкины" ткани стал частью комфортной жизни.
скованность голоса: в те годы её вокал был зажат. она пела аккуратно, почти шёпотом, боясь выпустить того зверя, который жил внутри. её работа в агентстве kitty entertainment и выступление на разогреве у группы scandal были важными ступенями, но она чувствовала себя там "навязанным элементом". она всё ещё была той застенчивой девочкой, которая не могла петь перед родителями, только теперь её родителями стала вся индустрия, требовавшая от неё быть милой фолк-исполнительницей.

III. 2016–2018: великий прорыв и обретение дикой нежности

перелом случился, когда аяно поняла: чтобы найти себя, нужно всё разрушить. уход из агентства и переход на независимый путь стали для неё актом музыкального суицида, который обернулся воскрешением.

альбом "hug" ( 2016 ) — записанный в момент полной неопределённости, этот альбом стал её первой попыткой "обнять" собственную боль. именно в это время она окончательно перестаёт стесняться своего голоса. она понимает, что её вокал — это не инструмент для попадания в ноты, а сосуд для эмоций.
встреча с хиротоши хаяси: прорыв был бы невозможен без встречи с её ключевым гитаристом. хаяси принес в её музыку грязь, психоделию и гаражный драйв. его гитара не просто подыгрывала ей — она заставляла аяно кричать, чтобы её было слышно. это был союз тихого фолка и яростного рока, из которого родился её уникальный стиль.

с 2017 года у меня появилось больше возможностей выступать на сцене, чем я могла себе представить. однако, чем больше это происходит, тем больше я чувствую себя в своей тарелке именно на сцене, и мне становится по-настоящему неспокойно, когда я с неё схожу. появляется всё больше и больше разных исполнителей . . . я думаю, что мои песни рождаются из тревоги, которая возникает, когда я живу обычной жизнью после схода со сцены. когда я пою, есть большая разница с моим обычным состоянием. когда я не пою, меня мучает беспокойство вроде: "я обычнее всех остальных . . ."

феномен "shukusai" ( 2018 ): альбом "shukusai" ( празднование / праздник ) стал взрывом. аяно объявила: повседневность — это не бремя, а праздник. она начала праздновать свои ошибки, свою неуклюжесть и своё право быть неправильной. признание критиков и победа на cd shop awards подтвердили, что япония нуждалась в ком-то настоящем. аяно перестала быть девушкой из прошлого — она стала голосом настоящего, который просто использует инструменты прошлого.
биографический штрих ( трансформация личности ): те, кто знал аяно в начале пути, отмечали поразительную перемену. из испуганной девушки, прячущейся за грифом гитары, она превратилась в артистку, которая на сцене кажется выше и сильнее, чем в жизни. её сгорание во время выступлений стало фишкой. она начала жить по принципу всё или ничего. если она поёт о боли, она проживает её заново. если она поёт о радости — она светится так, что это кажется опасным. кошачий манифест и личный мир: в этот период её привязанность к котам и тактильному миру ( ткани, дерево, запахи ) становится её философией. она осознает, что её эго-роман ( си-сёсэцу ) — это бесконечная история о том, как остаться живым в механическом мире. она перестаёт бороться с "пластиковой реальностью" и просто создаёт внутри неё свой аналоговый сад, куда приглашает слушателей.
канеко аяно доказала, что ошибка эпохой была её величайшей удачей. не вписавшись в рамки своего времени, она создала своё собственное время.

2024–2026: глобализация и будокан: в 2024 году произошло важное ребрендинг-разделение:
kanekoayano ( латиницей ) — название для полноценной группы, нацеленной на международный рынок ( туры по британии, азии, австралии ).
канеко аяно ( каной/иероглифами ) — для сольных, акустических выступлений.

поэтому решение наконец-то официально оформить группу в 2024 году — спустя двенадцать лет после её дебюта — ощущалось не просто как формальность. это было решение, устремлённое в будущее, и впервые — в будущее, разделённое с другими.

канеко неоднократно поёт: "я от природы необщительная, мне трудно объяснять вещи, смена времён года влияет на меня, и мне сложно находить ответы". ( a stone and butterfly )

примечательно, что почти в конце первого альбома kanekoayano канеко делает эти признания — в проекте, который, по иронии судьбы, стал возможен только благодаря её способности находить новые ответы на новые вопросы и её видению объединения талантов вокруг себя. возможно, именно эта двойственность — между яростным индивидуалистическим духом и новой потребностью прислушаться к четырем другим голосам — сформирует новое королевство, которое, будем надеяться, вскоре станет демократией. в конце концов, умение делиться контролем — это и есть истинное лидерство.

сс на первоисточник

3 августа 2024 года сессионные музыканты хиротоши хаяси ( гитара ), такуя иидзука ( бас ) и хикари сакасита ( барабаны ) официально стали членами группы. венцом этого этапа стало выступление в ниппон будокан — легендарной арене, символизирующей высшее признание в японии. однако путь не лишен драм. в декабре 2024 года было объявлено, что барабанщик хикари сакасита покидает группу из-за серьёзного нарушения условий контракта.

IV. музыкальная архитектура: концепция "землистого" звука

критики часто используют это слово для описания её звука. это музыка без искусственного лоска. в ней много воздуха, естественного реверберата и грязных гитарных риффов.
она смешивает:

психоделический рок: затяжные гитарные партии хиротоши хаяси.
кантри и фолк: ритмические структуры, под которые хочется идти по дороге.
инди-рок: гаражная энергия и искренность.

в сольных выступлениях аяно делает упор на текст и бережное донесение каждого слова. в группе она поёт во всю глотку, создавая драйв и энергию.
главный инструмент канеко — её невероятно гибкий голос:

диапазон: она может переходить от интимного бормотания и кошачьего мяуканья к пронзительному, почти животному вою или дерзкому тембру.
эмоциональность: её пение называют обнажённым. она не просто исполняет мелодию, она передаёт интуитивные, чистые эмоции без фильтров.
несмотря на критику дикции ( которую она признаёт ), её манера сюсюканья или легкой небрежности стала частью её уникального шарма.

когда она выступает в акустическом стиле, используя только голос и гитару, в некоторых моментах можно ощутить даже больше энергии, чем в её записях с группой. вокальные интонации аяно невероятно многогранны: порой она мяукает, как кошка, или воет, как волк, а иногда её голос успокаивает, словно голос родителя. на мой взгляд, она могла бы стать образцом для подражания для молодого поколения японии. кажется, что среди её аудитории молодых девушек гораздо больше, чем у других исполнительниц. она будто обращается к каждому напрямую, когда поет в песне "watashitachihe" ( для нас ): "чтобы оставаться собой, мы должны поговорить друг с другом о том, что скрыто в уголках наших сердец".
я верю, что она продолжает взывать к людям, находящимся в самых крошечных уголках этого мира и в этом всегда заключалась одна из важнейших ролей рок-музыки. если задуматься, гитарный рифф в её песне "kibun" ( настроение ) повторяется в духе "walk on the wild side" лу рида — гимна всех аутсайдеров

( сс на первоисточник )

её подход к записи музыки — это отказ от перфекционизма в пользу эмоциональной правды. альбомы серии "hitori-asobi" ( игра в одиночку ) — это акустические версии её же песен, записанные максимально просто. в песне "hikari no hou e" ( к свету ) в акустике слышно, как она делает резкие вдохи, как её пальцы скрежещут по струнам. она хочет, чтобы музыка занимала место в пространстве слушателя, как реальный человек. в японской эстетике есть понятие ваби-саби — красота несовершенного. аяно переносит это в инди-рок. она считает, что "чистый", вылизанный звук убивает душу песни. для неё философия жизни — это быть шероховатым, иметь право на ошибку и на некрасивый, но искренний крик.

ваби-саби — японская эстетическая философия, находящая красоту в несовершенстве, простоте, естественности и преходящих моментах. она сочетает ваби ( скромность, непритязательность ) и саби ( архаичность, патина времени ). ключевые принципы: ничто не вечно, все несовершенно и незавершено. философия: принятие жизненного цикла, меланхоличная красота старых предметов, отказ от перфекционизма в пользу уникальности. в интерьере: использование натуральных материалов ( дерево, камень, лён ), приглушенные землистые оттенки, минимализм, асимметрия, состаренные поверхности. в жизни: ценить моменты, принимать изменения и находить умиротворение в простоте

V. литературная архитектура: канеко аяно и эстетика "си-сёсэцу"

творчество канеко аяно невозможно рассматривать в отрыве от японской литературной традиции. она сама часто называет свои альбомы частными романами или дневниковыми записями, что напрямую отсылает нас к жанру си-сёсэцу ( 私小説 — эго-роман ). этот жанр, зародившийся в японии в начале XX века под влиянием натурализма, требует от автора предельной, почти пугающей исповедальности. в эго-романе нет вымышленных миров — есть только рефлексирующий я, который описывает свою жизнь без прикрас, фокусируясь на мельчайших движениях души и бытовых деталях.

для аяно музыка — это способ превратить свою биографию в открытую книгу, где каждая песня становится новой главой её внутреннего романа.

1. метафизика повседневности: главная философская установка аяно — это радикальное принятие повседневности. в то время как массовая культура призывает праздновать великие достижения и грандиозные события, аяно проповедует святость обыденного. песня "hikari no hou e" ( к свету ): здесь путь к свету — это не метафора просветления или успеха. это буквальный свет солнца, падающий на сохнущее бельё. аяно поёт: "даже если завтра наступит конец света, я хочу, чтобы мои простыни пахли солнцем". это акт сопротивления экзистенциальному страху. когда мир рушится, единственной точкой опоры становится тактильное ощущение чистого полотенца или вкус свежего завтрака. она превращает бытовую рутину в защитный ритуал. её тексты и образ жизни пропитаны любовью к материалам: ткани, дереву, бумаге. в песнях постоянно встречаются описания физических ощущений: "шершавое полотенце", "мягкая футболка", "холодный пол", "запах жареных овощей".

фетишизм как метод: сама аяно называет этот интерес "фетишизмом". для неё это не эротизированное понятие, а глубокая, почти одержимая привязанность к текстурам, материалам и звукам. она признаётся, что испытывает настоящую радость, когда физическое ощущение ( например, прикосновение к ткани ) находит своё идеальное воплощение в звучании слова и мелодии.

: о песне "nuno to hifu" ( ткань и кожа ) на стороне б, я думаю, что строчка "я осторожно провожу пальцами по шву, чтобы не было заметно, как я хожу туда-сюда по границе воротника футболки и шеи" прекрасно соответствует названию

аяно: это полностью разговор о фетишизме, не так ли?

: но я думаю, что такие вещи, возможно, не так часто поются другими. это может быть то, что люди делают, не осознавая этого, но когда ты формулируешь это словами и придаёшь мелодию, превращая это в музыку, возникает ощущение общности с другими.

аяно: да, такие свои фетиши я стараюсь беречь. в написании текстов есть что-то фетишистское как в самих словах, так и в их звучании, и когда это музыкально сочетается, это действительно одно из самых приятных ощущений в жизни.

2. фланирование: прогулка как акт тихого протеста: канеко аяно — классический "фланёр". в литературе это персонаж, который бесцельно бродит по городу, растворяясь в толпе, но оставаясь сторонним наблюдателем.

ритм ходьбы: её песни намеренно написаны в темпе человеческого шага ( 100–120 bpm ). это не танцевальный ритм, а ритм движения по улице.
социальный подтекст: в японии, где общество одержимо логистикой, пунктуальностью и эффективностью ( дойти из точки а в точку б максимально быстро ), "бесцельное шатание" аяно — это революционный жест. она воспевает право терять время.
яркий пример фланёрства в клипе на "hikari no hou e" она одна среди городского потока. она не взаимодействует с людьми напрямую, но чувствует их присутствие. прогулка без цели помогает справиться с одиночеством. ты один, но ты — часть живого города. для неё прогулка — это способ выгуливать свои мысли. тексты её эго-романа рождаются не за столом, а в ритме ходьбы, где город служит декорацией для внутреннего монолога.

из её прогулок рождается мир, который она увидела своими глазами. каждый момент, каждая деталь окружающей действительности — будь то мимолётный взгляд на природу, разговор с незнакомцем или даже простая бытовая сцена — становится источником вдохновения для её поэзии. эти образы не просто запечатлеваются в её памяти; они перерабатываются, обогащаются эмоциями и трансформируются в слова. таким образом, слушатели могут почувствовать настоящую природу её творчества. канеко позволяет аудитории сопереживать, погружаться в атмосферу её произведений и находить в них отклики собственных чувств и переживаний.

я делаю заметки в виде списка, как будто записываю стихи, о том, что вижу – будь то пейзаж, чьи-то слова или даже напитки и еда, которые были рядом. потом, спустя время, я перечитываю их и иногда переписываю другими словами . . . но в целом, у меня всегда есть такое ощущение, что я хочу "создать такую песню" или "было бы здорово, если бы появились такие слова", и это чувство просто появляется как бы само собой в моей жизни. в моём случае, песни часто рождаются из ощущения "ах, как же это прекрасно!", которое возникает в повседневной жизни. и сейчас это как будто снова прошло полный круг с момента выхода альбома "togaru" ( 2017 ).

3. тактильный мир и философия якорей: аяно — крайне сенсорный автор. в её текстах поразительно мало абстракций ( любовь, вечность, свобода ), но зато в избытке физических ощущений. она заземляет своего слушателя через материальность.
песня "gingira" ( блеск ): она фиксирует взгляд на том, как солнечный свет отражается от воды в стакане или от поверхности стола. это философия заземления. в эпоху тотальной цифровизации, где чувства становятся виртуальными, аяно возвращает нас в тело. её музыка напоминает: "ты существуешь, пока ты чувствуешь кожей холод пола или тепло ткани". это материальный гуманизм, где вещи служат якорями, не дающими человеку улететь в бездну тревоги. если тебе тревожно, нужно смотреть на блеск — на то, как блестит вода в стакане. она предлагает находить опору в физической реальности.

4. кошачья автономия: уроки личных границ: кошки в мире канеко аяно ( особенно её любимец дайго ) — это не просто домашние животные, а экзистенциальные наставники. через них она формулирует свою теорию личных границ.

аяно восхищается способностью кошек быть рядом, но оставаться абсолютно свободными. она учит своих слушателей тому, что можно быть в отношениях, можно быть частью общества, но при этом необходимо сохранять "кошачий уголок" внутри себя — пространство, куда ни у кого нет доступа. это индивидуализм без одиночества. любить — не значит растворяться. быть близко — не значит терять свою автономию.

5. сезонность и связь с природой: даже в бетонном токио прогулка — это способ почувствовать смену времен года ( японская концепция кисецу ). в текстах она часто упоминает температуру воздуха, направление ветра или запах наступающего вечера. она фиксирует, как пахнет весна на конкретном перекрестке. прогулка — это способ синхронизироваться с природными циклами. когда ты идёшь без цели, ты замечаешь, что мир меняется: листья желтеют, воздух становится холоднее. это учит принимать переменчивость жизни ( мудзё ) и находить в этом покой.

основной принцип мудзё — всё в этом мире преходяще, каждый момент бытия хрупк и изменчив, ощущение быстротечности времени. мгновение переживается как что-то ускользающее из рук, осознание бренности, хрупкости человеческой жизни, изменчивость и непостоянство усиливают это осознание, которая может оборваться в любой момент по причинам, не зависящим от воли самого человека.

6. литературный стиль: cтиль пения аяно намерено несовершенен. она признаёт, что её дикция может быть небрежной, а манера пения иногда напоминает детское сюсюканье или мяуканье.

принятие ошибки: это перенос японской эстетики ваби-саби ( красоты несовершенного ) в поэзию. в моменты эмоционального пика она позволяет голосу дрожать, а фразам обрываться. для неё честность — это право на некрасивый крик. это делает её тексты живыми: читатель ( или слушатель ) чувствует не автора на пьедестале, а живого, сомневающегося и дышащего человека. через "эго-роман" своих песен она доказывает: твоя повседневная жизнь, твои прогулки и твои тактильные ощущения — это и есть самая важная литература в мире.

VI. магия плёнки: философия "конечного момента"

визуальный мир канеко аяно неотделим от эстетики аналоговой фотографии. её многолетнее сотрудничество с фотографом сиори икено сформировало уникальный художественный язык, где плёнка ( 35 мм и средний формат ) становится не просто инструментом, а мировоззрением. в цифровую эпоху, где количество снимков бесконечно, а память устройств безгранична, изображение обесценивается. аяно выбирает плёнку именно за её дефицитность. когда у тебя есть всего 36 кадров, каждый момент становится критически важным. ты не можешь попробовать ещё раз бесконечно. это учит артиста и зрителя ценить момент здесь и сейчас. канеко транслирует мысль: "то, что нельзя исправить или мгновенно удалить, обладает истинной душой".

обложки её альбомов ( например, "sansan" или "yosuga" ) часто грешат тем, что профессиональный фотограф назвал бы браком: избыточная зернистость, мягкий расфокус, засветы или слишком глубокие, грязные тени.
плёночное зерно — это пыль самой жизни. расфокус позволяет зрителю достраивать образ воображением, делая его соучастником момента. это честный визуал, который не пытается казаться лучше, чем он есть. плюсом ко всему подчёркивает любовь аяно к старому фолку.

клипы как фиксация реальности: в видеоработах аяно ( "hikari no hou e", "romance宣誓" ) практически отсутствуют спецэффекты и сложный монтаж. камера просто следует за ней, пока она идёт по улице, ест или сидит в комнате. это отсутствие дистанции между звездой и человеком. плёночная текстура видео создает эффект ностальгии, делая клип похожим на старую семейную хронику. это музыка и визуал, которые приглашают тебя в пространство личного, а не публичного.

VII. сценический ритуал: молчание как форма власти

концерты канеко аяно — это пространство радикальной коммуникации, которая строится не на словах, а на песнях. её отказ от мс ( разговоров со сцены ) — один из самых обсуждаемых элементов её перформанса.

1. стратегия подчинения: в японской концертной культуре принято, что артист много общается с аудиторией: благодарит, шутит, рассказывает истории. аяно же выходит и выдает плотный, монолитный поток музыки без единого перерыва.
это создаёт невероятное эмоциональное напряжение. зритель не может выдохнуть между песнями, он не отвлекается на бытовые шутки. концерт превращается в единое полотно, где внимание зала полностью подчинено воле артистки. это не агрессия, а форма глубочайшего погружения — аяно забирает тебя в свой мир и не отпускает до финального аккорда.

2. деконструкция милоты: отказ от милых разговоров и поклонов — это её борьба против объективации. в японии от женщины-музыканта часто ждут милоты.
аяно доказывает, что женщина может быть лидером мощной рок-команды, диктовать свои условия и быть неудобной. она не потребляемый продукт индустрии развлечений, она — демиург. для молодых девушек в зале это становится уроком автономности: тебе не нужно улыбаться и заигрывать, чтобы тебя услышали. достаточно быть профессионалом и быть честной. она учит терпению и вниманию. чтобы услышать её музыку, нужно сесть и слушать. чтобы понять её эстетику, нужно вглядываться в детали. аяно транслирует мысль, что быть странной, застенчивой, громкой или непонятой — это нормально. и необязательно подстраиваться под рамки общества, это отказ быть "потребляемым продуктом". аналоговый мир — это мир, где ты можешь потеряться, где ты можешь долго ждать, пока проявится пленка или пока игла дойдет до конца пластинки

VII. мировоззрение: ответственность и сгорание без остатка

ответственность за спасение: в интервью ( китадзава и ямамото, 2019 ) аяно высказала глубокую мысль: если её музыка способна кого-то спасти или дать надежду в трудный момент, то она сама несёт ответственность за то, чтобы оставаться верной своим идеалам. она не имеет права на фальшь или коммерческие компромиссы, потому что для кого-то её песни — это последняя нить, связывающая с реальностью. она живёт, сгорая в каждом мгновении, отдавая на сцене всю себя без остатка. аяно спасает не от глобальных катастроф, а от чувства собственной неправильности. она поёт о некрасивых чувствах, о застенчивости, о нежелании соответствовать стандартам красоты и успеха.
её ответственность — демонстрировать свои шрамы и ошибки. когда она поёт сбивчиво, когда она небрежно одета или отказывается улыбаться на сценe, она говорит своему слушателю: "тебе не нужно быть идеальным, чтобы иметь право на существование". это спасение через дестигматизацию несовершенства.

заключение

главный дар канеко аяно — её способность говорить на языке, лишенном пафоса, но полном жизни. её цель проста и одновременно грандиозна: коснуться каждого, будь то случайный прохожий или преданный фанат, и оставить в их душе росток чего-то живого. она коллекционирует мгновения — запахи, вкусы, обрывки фраз — и переплавляет их в музыку, которая действует словно внезапный солнечный луч в комнате. впустить цветы жизни в сердце каждого встречного, напомнить о ценности простого сейчас — вот истинный лейтмотив её пути музыканта.

: кем вы стремитесь быть на данный момент?
аяно: если говорить просто, я думаю, было бы здорово, если бы меня слушали такие люди, как гяру или янки. а ещё я очень радуюсь, когда люди из совершенно других сфер — например, те, кто обычно слушает нойз или только западную музыку — говорят: "а канеко аяно хороша". я хочу стать тем, кто сможет достучаться даже до людей, которые вообще не слушают музыку. конечно, мне очень приятно, когда меня хвалят меломаны. но я чувствую, что моя цель не только в этом.

femme fatale

2025-09-11T17:28:32.346Z

2023

! СТАТЬЯ МОЖЕТ СОДЕРЖАТЬ ТРИГГЕРНЫЕ ТЕМЫ !

femme fatale (ファムファタール) — дуэт айдолов, полностью созданный собственными силами, созданный в 2018 году биологическими сестрами. их дебют на сцене состоялся 22 октября 2018 года в @Shinjuku ReNY.

роковая женщина (фр. la femme fatale), вамп — распространённый в литературе и кино образ сексапильной женщины, которая манипулирует мужчинами посредством флирта. она всегда не та, за кого выдаёт себя вначале. герою трудно противостоять чарам женщины, которая влечёт его помимо воли; зачастую это влечение приводит к гибели героя.

дуэт состоит из:

канано сенрицу; цвет светло-голубой
сакина тончики; жёлто-зелёный

каноно сенрицу (戦慄かなの) — японская певица, участница групп femme fatale, akuma no kiss и ZOCX, а также бывшая участница no plan. она покинула no plan. 7 мая 2017 года. она стала одним из победителей конкурса miss iD 2018 и получила награду "выживание". каноно родилась 8 сентября 1998 года.

31 марта 2020 года на ютуб-канале ичиго ринахаму было загружено музыкальное видео с участием новой группы под названием chibanyan jihen (kari) с участием сенрицу. позже выяснилось, что это был первоапрельский ютуб-проект.
она покинула ZOC 8 июля 2020 года, но позже вернулась в группу (теперь под названием ZOCX) 1 января 2025 года.
1 апреля 2022 года канано и кэти объявили о создании группы под названием akuma no kiss, но позже выяснилось, что это был первоапрельский проект. год спустя, 1 апреля 2023 года, akuma no kiss была возрождена как постоянная группа.
она и её сестра выросли в семье, где царила жестокость: родители развелись, когда канано было шесть лет. она и её сестра переехали с мамой в токио, но им всё равно приходилось терпеть побои от матери. несмотря на это, канано говорит, что до сих пор очень любит свою мать. позже ей рассказали, что её мать выросла в такой же среде.
в 2014 году она попала в колонию для несовершеннолетних и, по её словам, это было первое место, где она чувствовала себя в безопасности. там она читала до трёх книг в неделю.
в апреле 2018 года её приняли на юридический факультет университета.
позже в том же году она основала некоммерческую организацию (НКО) и веб-сайт для борьбы с отказом от детей и жестоким обращением с детьми.

( источник фактов )

она родилась в префектуре осака, но после развода родителей с поступлением в начальную школу стала жить в токио. она поселилась с матерью и сестрой в доме примерно в 30 секундах ходьбы от станции хамамацутё.

впоследствии она росла, подвергаясь жестокому обращению со стороны матери. причинами ссор между родителями в основном были деньги. она надеялась, что "мама бьёт меня из-за нехватки денег, и если будут деньги, она станет добрее", поэтому тайно засовывала нелегально заработанные деньги в кошелек матери. её мать росла, подвергаясь жестокому обращению, и позже она говорила о матери: "у тех, кто совершает жестокое обращение, нет осознания этого. я думаю, что любовь проявляется в искаженной форме. поэтому у них есть чувство, что "я так сильно люблю", поэтому у них нет осознания того, что они причиняют вред".

когда её спросили, были ли в то время места, где можно было бы рассказать о жестоком обращении, она ответила: "нет. у меня не было осознания того, что меня подвергают жестокому обращению, поэтому у меня не было идеи просить о помощи. я провела время, думая, что причина жестокого обращения в том, что я плохая".

в 8 классе она совершила попытку самоубийства.

начальную и среднюю школу она посещала рядом с токийской башней. в этой школе учились дети из богатых семей, и там было много "монстров-родителей" и нуворишей, которые любили выставлять себя напоказ. поскольку её не учили чистить зубы или принимать ванну, она подвергалась издевательствам из-за нечистоплотности. однажды ей воткнули резец по дереву в колено, и, чтобы убежать, она выпрыгнула из окна художественной комнаты на третьем этаже и сломала кость.

в старшей школе она подвергалась издевательствам и бросила учебу в первом классе. в это время она подвергалась жестокому обращению в семье и издевательствам в школе, поэтому она жила в кабукитё и акихабаре. там она стала частью сообщества людей, у которых, как и у нее, некуда было идти.

затем она была вовлечена в JK-бизнес (бизнес для старшеклассниц), продавая мужчинам, которых находила на сайтах знакомств, большое количество трусов, купленных за 100 иен с использованием учениц старших классов, в дополнение к соучастию в краже, и была отправлена в женское исправительное учреждение для несовершеннолетних айко. там она прошла 1 год и 8 месяцев исправительного образования.

в то время у неё не было здравого смысла, и она сказала: "я совершила преступление из-за того, что хотела денег, но я даже не знала, было ли это незаконно. я была слишком занята тем, чтобы просто жить день за днем". в исправительном учреждении было строго запрещено разговаривать, и было обычным делом, что вокруг были люди, которые никогда не ходили в школу, и это было место, где учили жизни, например, чтению и письму или тому, как носить обувь.

впоследствии, взрослые в исправительном учреждении выслушали её рассказ до конца, и около 5000 прочитанных книг в дни, когда ей нечего было делать, изменили её ценности. особенно на нее повлияла книга като тайдзо "психология осознания себя".

благодаря чтению её кругозор расширился, и проявилась ненормальность ситуации, в которой она находилась. только тогда она смогла понять, что то, что считалось само собой разумеющимся в её семье, было ненормальным в других семьях. в исправительном учреждении можно было смотреть телевизор только с 20:00 до 21:00, и большинством голосов по пятницам смотрели music station. там её вдохновили айдолы, и она смутно подумала, что хочет стать айдолом, когда выйдет из исправительного учреждения.

после выхода из исправительного учреждения для несовершеннолетних она долго не виделась со своей сестрой, которая стала очень милой, и она подумала: "у нас нет другого выбора, кроме как вместе стать айдолами", и она создала femme fatale.

после выхода из исправительного учреждения для несовершеннолетних она научилась DTM (desktop music — создание музыки на компьютере). у неё был опыт победы во всенациональном конкурсе хайку во время пребывания в исправительном учреждении для несовершеннолетних, и с 2020 года она активно пишет тексты песен. писательница цуя-тян писала, что "сила воли, проявляющаяся в словах — это стиль каноно сенрицу".

в начале знакомства с участниками ZOC отношения между касии кэти и ней были напряженными, но кэти заставила её понюхать запах её ног, и она подумала: "с тем, кто заставляет нюхать запах ног, не может быть плохим человеком" (если бы у неё была высокая гордость, она бы не дала понюхать запах ног), и она подружилась с ней до дебюта.

она бросила университет на третьем году обучения из-за загруженности.

она получила различные квалификации, такие как псевдо-первый уровень kanji kentei (японский тест на знание иероглифов), первый уровень soroban kentei (Тест на знание счётов) и квалификацию для работы с опасными грузами.

( источник биографии )

июль 2024

сакина тончики (頓知気さきな) — участница группы kiyoshi ryujin 25 (под именем киёси сакина (清さきな)), а также бывшая участница high school baby из seishun koukou 3-nen c-gumi. она присоединилась к kiyoshi ryujin 25 27 мая 2024 года. она младшая сестра участницы femme fatale каноно сенрицу. сакина родилась 6 марта 2000 года.

22 октября 2018 года дебютировала в качестве участницы селф-продюсерского юнита femme fatale со своей старшей сестрой, сенрицу канано. в ноябре того же года она получила награду kodansha miss iD 2019.
20 мая 2019 года она появилась в шоу "seishun koukou 3-nen c-gumi" (телевидение токио) в качестве претендента на поступление (3-й период, 5-я неделя) и была принята. с 27 мая она появилась в качестве одноклассницы. её номер в классе - 42. 13 июня она присоединилась к новому юниту айдол-клуба "high school baby".
она выиграла обложку для 'weekly playboy' x 'seishun koukou 3-nen c-gumi' и была опубликована на обложке и в вступительной фотосессии в "weekly playboy", выпущенном 2 ноября 2019 года.
6 и 7 ноября 2019 года в рамках программы 'seishun koukou 3-nen c-gumi' она была выбрана в состав исполнителей заглавного дебютного сингла "kimi no koto wo mada nannimo shiranai", и в выпуске 27 ноября было объявлено, что она станет центром песни.
16 июня 2020 года (в ночь на 15-е) в программе "seishun koukou 3-nen c-gumi" было объявлено, что она будет центром 2-го сингла "suki desu" (второй раз подряд).
31 марта 2021 года все проекты "seishun koukou 3-nen c-gumi", включая айдол-клуб, были завершены.

она оценивается как противоположность своей сестре как внешне, так и по характеру. однако у неё есть и упрямая сторона. незадолго до дебюта femme fatale она внезапно заявила, что уходит, и кобаяси цукаса, председатель исполнительного комитета Miss iD, а также ёсида го и ясуко омори, члены отборочной комиссии, должны были её уговаривать.

в femme fatale она отвечает за костюмы.

( источник биографии )

Shinsei Kamattechan

2025-09-07T16:08:49.678Z

Shinsei Kamattechan (神聖かまってちゃん) - японская рок-группа из чибы, образованная в 2007 году. группа состоит из ноко (ведущий вокал, гитара, клавишные, программирование, композиция), моно (лидер, клавишные, программирование, бубен), мисако (ударные) и юноске (бас, бэк-вокал). они описывают себя как "интернет-поп-рок-группу", что отражает сочетание поп-мелодий и фортепиано с мрачной лирикой и панковскими настроениями, присутствующими в их музыке, а также долгую историю трансляций как живых выступлений, так и аспектов своей повседневной жизни в интернете.

группа нарастила органичную базу поклонников благодаря прямым трансляциям и онлайн-публикации самодельных музыкальных клипов, что необычно для японии. они выпустили свой дебютный студийный альбом "tomodachi wo koroshite made" (友だちを殺してまで, 'чтобы убить друга') 10 марта 2010 года на инди-лейбле perfect music, которым управляет одноименная управляющая компания. их первый сингл "yūgata no piano" (夕方のピアノ, 'вечернее пианино') был выпущен 7 июля 2010 года. позже они заключили сделку с крупным лейблом warner music japan и выпустили свой дебютный альбом на мейджор-лейбле "tsumanne" (つまんね, 'Скучно') 22 декабря 2010 года. в тот же день они также выпустили альбом "minna Shine" (みんな死ね, 'все умрите') на perfect music. в 2011 году группа исполнила вступительную тему для японского аниме-сериала "denpa onna to seishun otoko", под названием "os-uchūjin" (os-宇宙人, 'os-инопланетянин'). вокал исполнила сэйю асука огамэ, и сингл был выпущен 27 апреля 2011 года под именем erio wo kamattechan. художественный фильм "gekijōban shinsei kamattechan/rock 'n' roll wa nariyamanai" (劇場版・神聖かまってちゃん／ロックンロールは鳴り止まないっ, 'звон в ушах'), рассказывающий о драматизированной версии группы, где участников играют они сами, был снят ю ириэ и выпущен spotted productions в японии 2 апреля 2011 года. премьера фильма состоялась на международном уровне на нью-йоркском азиатском кинофестивале 2011 года под английским названием "ringing in their ears" ("звон в их ушах"). в следующем году ведущий вокалист, гитарист и композитор ноко занялся сольной деятельностью, приняв участие в записи вступительной темы для аниме-адаптации японской манги "цветы зла" 2013 года, и выпустив сольный альбом "shinsei kamattechan" (神聖かまってちゃん). альбом, название которого совпадает с названием группы, был выпущен 11 сентября 2013 года и содержал собственные кавер-версии с новыми аранжировками песен shinsei kamattechan. в апреле 2017 года их песня "yūgure no tori" (夕暮れの鳥, 'сумеречные птицы') была использована в качестве финальной темы второго сезона аниме-сериала "атака титанов". песня была выпущена как двойной а-сторонний сингл "yūgure no tori / hikari no kotoba" (夕暮れの鳥 / 光の言葉, 'сумеречные птицы / слова света') под лейблом pony canyon в мае 2017 года, с обложкой, проиллюстрированной автором манги "атака титанов" хадзимэ исаямой. песня группы "front memory" была выбрана в качестве главной темы для театральной адаптации японской манги "после дождя" в 2018 году, в исполнении певицы эмико судзуки и аранжировке сэйдзи камэды, при этом участники группы ноко и моно также внесли вклад в саундтрек к фильму.

в 2020 году состав группы впервые изменился с 2008 года: басист чибагин объявил в предыдущем году о своем намерении покинуть группу после завершения своего заключительного тура в январе 2020 года. в интервью чибагин объяснил свое решение уйти из группы опасениями по поводу финансовой безопасности, выразив желание найти стабильный источник дохода для поддержки своей семьи. его последнее выступление с shinsei kamattechan, состоявшееся 13 января 2020 года, было выпущено в ноябре 2020 года в формате видео под названием shinsei kamattechan "melancholy×melancholy" tour finale@zepp divercity tokyo (神聖かまってちゃん「メランコリー×メランコリー」ツアーファイナル@zepp divercity TOKYO ライブ). первый тур группы с их новым составом был запланирован на март 2020 года, однако из-за мер предосторожности, принятых для предотвращения распространения COVID-19, тур был отложен до июля 2020 года, а первоначальные даты были заменены их первым полностью онлайн-туром, транслировавшимся в прямом эфире из студии звукозаписи.в декабре 2020 года группа вернулась для участия в четвертом сезоне аниме "атака титанов", где их песня "boku no sensō" (僕の戦争, 'моя война') стала вступительной темой сезона.

в ноябре 2023 года, отмечая 15-летие со дня своего образования, группа выпустила свой второй альбом лучших хитов «seinaru kōsaten» (聖なる交差点, «holy crossroads»). в альбоме приняли участие вокалистка ACA-Ne из группы zutomayo и авторы песен ano и jun togawa.

группа хорошо известна своими трансляциями на таких сайтах потокового видео, как stickam, peercast, twitcasting и популярном японском видеохостинге niconico. особенно скандально известны методы трансляции, применяемые лидером группы ноко, которые привлекли внимание общественности в 2010 году прямой трансляцией несанкционированного выступления перед станцией сибуя и последующим вмешательством местных правоохранительных органов.

( источник )

(автор статьи обращается к ноко по местоимениям они/их)

сайто тамаки утверждает, что травма, полученная в результате издевательств в школе, может сохраниться в виде посттравматического стрессового расстройства и повлиять на взрослую жизнь. это может объяснить, почему так много песен kamattechan посвящены этой теме. сайто пишет, что он видит вдохновение из такого опыта в песнях, как gakkō-ni ikitakunai 学校に行きたくない («я не хочу идти в школу»), yūrei miman ゆーれいみマン («меньше, чем призрак»), penteru ぺんてる, ribon りぼん («ribbon»), kamisama soredewa hidoi nari 神様それではひどいなり («боже, почему ты так поступаешь со мной?»). по словам редактора music magazine, yūgata-no piano 夕方のピアノ («вечернее пианино») — даже более важная песня kamattechan, чем ringing in their ears. мажорный лад песни и простая, наивная мелодия, кажется, контрастируют с текстами, которые посвящены опыту издевательств в школе. «умри, сато», — кричит ноко, чей голос изменен вокальным процессором, чтобы звучать по-детски. этот измененный голос слышен во многих песнях ноко. сато, японская фамилия, в песне обозначает реального человека — притеснителя, который издевался над ноко в начальной и средней школе. «каждый день я выхожу из дома думая, что хочу убить тебя» — можно предположить, что ноко этой песней переживает опыт своего прошлого, и изменение голоса добавляет этому. в сборнике стихов ноко рядом с текстом песни мы находим цитату: «потому что сато изменил мою жизнь. он вырвал её из земли и перевернул вверх дном. он тот, кто дал мне мое первое прозвище: «ошима инопланетянин». ноко также упоминает сато в интернет-трансляции 12 января 2009 года (сайто тамаки также упоминает эти слова). они описывают издевательства, которым подверглись от него, такие как запирание ноко в туалете, обливание водой, топтание лица, вымогательство денег — «типичная форма иджиме (издевательств) в японии», как они говорят. ноко также сказали, что сато выделялся среди злоумышленников, но не только он издевался над ними.

ноко был человеком из нижней части иерархии. это означает, что им не хватало коммуникативных навыков, что характерно для NEET. бросание средней школы также типично для NEET. есть песня, которая кратко документирует опыт ноко в качестве безработного под названием ikareta NEET いかれた NEET («безумный NEET»): «с утра до вечера я пою песни, которые никому не интересны, потому что это моя рутина / безумный NEET», «когда дело доходит до одиночества, я в одиночестве пою счастливые песни, потому что это мой дневник / безумный NEET / да». вся песня звучит удрученно, как будто он отказался от жизни, а в музыкальном плане в ней можно найти болезненно оскорбительный шум. другая песня, связанная с темой занятости, называется ossan-no yume おっさんの夢 («мечта мужчины средних лет»), в которой ноко представляет себе офисного работника, который «слишком много работает», но помнит, как был мгновенным ребенком, и хочет снова преследовать свои мечты.

в tomodachi nante iranai shine (2.1) жертва иджиме обращается к специалисту по психическому здоровью: «два часа дня, у психиатра / ты тоже здесь со своими родителями / в зале ожидания / мы оба белые, как простыни». тикако озава-де силва пишет в книге 2006 года, что психоанализ не прижился в японии, где на психические расстройства смотрели как на проблему с ki 気 или жизненной энергией. таким образом, фундаментальный подход к этим вопросам в японии отличается от западного. вплоть до 80-х годов проблемы с психическим здоровьем рассматривались как проблема семьи больного. психиатрические учреждения были построены на случай, если семья не сможет справиться с уходом за пациентом. в контексте семьи ноко интересно, что забота о пациенте с психическим заболеванием считалась проблемой семьи (до 80-х годов), потому что их отец очень поддерживает их и даже помогает снимать музыкальные клипы. в целом, песни ноко часто касаются самоубийств, смерти, психических заболеваний, нанесения порезов на запястья и тому подобного: темы, которые психиатрией помечены как выходящие за рамки нормы. вполне вероятно, что болезнь также повлияла на творческий процесс ноко. как автор писал ранее, пациенты, страдающие бар, могут быть импульсивными и испытывать скачущие мысли. это может объяснить харизму ноко и даже тексты песен, потому что в некоторых случаях (например, yūgata-no piano) они напоминают поток сознания. ноко однажды сказали в интервью: «мои песни все интуитивны. они не исходят из рациональных мыслей. внезапно они выходят наружу»

ноко выходит за рамки гендерных ожиданий. одним из важных терминов в контексте таких людей в японии является X-гендер (эккусу-дженда; エックスジェンダー). он обозначает людей, которые не вписываются в существующие гендерные категории или не уверены в своем поле. они могут быть бесполыми musei 無性, обоих полов ryōsei 両性 или андрогинными chūsei 中性 (Coates et al. 2020: 64–65). в 2001 году цутамори тацуру написал книгу под названием otoko-demo onna-demo naku: hontō-no watakushirashisa-o motomete («ни мужчина, ни женщина: я хочу жить по-своему»; 男でもなく女でもなく本当の私らしさを求めて ; Tsutamori 2001). это одна из новаторских работ по исследованию небинарного гендера в японии, и автор этой статьи замечает поразительное сходство с текстами песни jibun-rashiku 自分らしく («по-своему») ноко. «говорят, живи как мужчина, живи как женщина / но я не могу этого сделать / потому что я никогда не буду ни мужчиной, ни женщиной / мне больно от оценивающих взглядов всех / потому что я никогда не буду ни мужчиной, ни женщиной / я хочу жить по-своему" в той же песне есть строчка «я boku, но я также и atashi». boku и atashi — японские местоимения первого лица, но boku — это скорее мужское «я», а atashi — более женственное. atashi также используется ноко в песне tomodachi nante iranai shine.

в 2010 году термин X-гендер все еще находился на периферии, но с тех пор вошел в основной поток терминологии лгбт в японии. личные блоги в интернете сыграли в этом определенную роль. мне неизвестно, читал ли Ноко блоги об X-гендере или когда-либо использовал термин X-гендер, но их гендер можно описать таким образом.

рассказчик документального фильма NHK о shinsei kamattechan, рассказывая зрителям предысторию ноко, говорит, что над ноко издевались с юного возраста как мальчики, так и девочки. вот почему они не хотят быть отоко-но ко 男の子 («мальчиком») или онна-но ко 女の子 («девочкой»), и поэтому они выбрали себе псевдоним ноко の子 (shiozuka 2011). это генезис, о котором они иногда говорили, но через некоторое время они также сказали, что «я иногда говорил это (…), но [мой псевдоним] не имеет более глубокого значения. [мы назвали себя так], просто потому, что это звучит очаровательно". однако верно и то, что ноко носит платья на живых выступлениях и иногда публикует свои фотографии в переодетом виде в социальных сетях, постоянно стирая границы различий между полами.

( источник )

март 2024

сузуки мисако (鈴姫みさこ) — барабанщица группы shinsei kamattechan, а также барабанщица и лидер группы band ja naimon! MAXX NAKAYOSHI.

мисако родилась 11 октября 1985 года в чибе.
ей нравится заниматься домашним хозяйством, и она считает это весёлым занятием. у неё также есть ребёнок.
она попала в shinsei kammatechan через онлайн прослушивание
она была в духовом оркестре, когда училась в школе, а когда училась в колледже, присоединилась к группе и начала серьезно заниматься игрой на барабанах, как она говорит. после окончания учёбы она устроилась на работу в страховую компанию, и, занимаясь своей собственной группой, она встретила ноко, который связался с ней, чтобы найти участника, и присоединилась к shinsei kamattechan. сначала она пыталась заниматься своей группой только как хобби, но позже стала профессионалом.
ей нравится такая музыка, как muscle girls' team, togawa jun, rintoshi teshigure, shiina ringo, kanno yoko и песни из аниме. в начале своей карьеры её хобби было i-mas. (idolmaster) у неё также было прямое взаимодействие с группой, особенно потому, что она была менеджером сообщества mixi рин тош те сигурэ для TK.
любит женские (имеется ввиду bl) и любовные аниме. поэтому бывают случаи, когда она может носить одежду горничной, школьную форму и делать косплей персонажей во время живых выступлений или прямых трансляций. был также неловкий случай, когда она была смущена, когда её сфотографировали с фетиш-фотоальбомом под названием «девушка с дверной ручкой». с 2019 года я погружаюсь в отчаянное лезвие и косплей.
с 2011 года в составе идол-группы bandojanaimon! она также действует в качестве лидера. по её словам, все началось с идеи о том, чтобы девочки что-то сделали. в настоящее время айдол-деятельность также успешна, и оба направления продолжают успешную карьеру. она снялась в малобюджетном фильме «женские инциденты, чаще всего происходящие в ванной комнате», вышедшем в 2015 году.
мисако - самая занятая участница группы. с этим успехом она усердно переваривает туры и графики, и в то же время демонстрирует сверхчеловечность, участвуя в ансамбле и выступлениях. в то же время она открыто объявляет о своём браке и ищет супруга через приложение для знакомств. также от неё было интервью о браке айдола.

декабрь 2024

кайдо юкия (海藤佑希也), также известный как моно — клавишник, гитарист, перкуссионист и барабанщик.

моно родился 16 декабря 1985 года в чибе.
в школе его дразнили из-за необычной формы лица, но он сопротивлялся, потому что у него был характер. поэтому он не доходил до крайностей, таких как уход из школы или жизнь хикикомори, как у ноко.
ноко и моно были одноклассниками ещё с детского сада, а встретившись в старшей школе, вспомнили, что учились в одном классе и сблизились, играя в группе. бывают моменты, когда ноко становится психически неуравновешенной, впадает в истерику и портит личные трансляции или прямые эфиры, и каждый раз ссорится с моно. в группе, после ноко, у него грубый характер и неуступчивый темперамент, поэтому они часто ссорились. обычно он совсем не пьёт, но у него была привычка выпивать после каждого выступления. конечно, сейчас он не дерётся и не пьёт.

мне нравится электронная музыка, особенно warp records 90-х, поэтому я иногда выкладываю свои песни в этом жанре.

мне нравятся игры, поэтому я часто ими наслаждаюсь, и я также появляюсь на youTube-каналах, посвящённых играм.

сначала он говорил, что не понимает, почему группа стала популярной с такими песнями и навыками.
как упоминалось выше, его прозвище до сих пор «аго» (あご, подбородок), возможно, из-за его подбородка. другие участники, в том числе ноко, иногда используют это прозвище, но самому моно, похоже, оно не очень нравится и не не нравится.
он отаку, который заполняет одну сторону книжной полки дома комиксами, и имеет много фигурок красивых девушек.
до 24 лет он встретился и женился на женщине, которая была фанаткой, и транслировал свадьбу в прямом эфире на niconama, став единственным женатым участником среди участников, но развелся в 2017 году.
он похож на бойца смешанных единоборств ким дон хёна.

декабрь 2024

юносукэ (ユウノスケ) — басист shinsei kamattechan.

юносукэ родился 16 ноября 1999 года.
он был выбран в качестве участника поддержки на прослушивании и стал официальным участником в 2024 году. он давно является поклонником skc, и когда группа выступала, он вышел на сцену как зритель и сыграл на гитаре на месте. на момент этого выступления ему было 19 лет в 2018 году. как поклонник мисако, он также участвовал в мероприятии рукопожатий banmon.

( источник )

Noroimico

2025-09-04T18:07:06.448Z

noroimico (のろゐみこ) — активно выступающая visual kei группа в токио. они относятся к поджанрам misshitsu kei и wafuu kei. группа активна с 2022 года.

впервые собравшись вместе в конце 2021 года для записи нескольких кавер-видео на ningen isu (人間椅子), группа с двумя вокалистками была основана в начале этого февраля, и они выпустили свой первый PV, onnen (怨念), который будет представлен в их грядущем мини-альбоме!

этот инновационный дуэт органично сочетает богатое полотно традиционной японской эстетики с современными рок-влияниями, создавая отчетливое слуховое и визуальное мастерство. саундскейп noroimico демонстрирует убедительное сочетание поджанров visual kei, misshitsu kei и wafuu kei, характеризующееся элементами тяжелого рока, сложно переплетенными с традиционными японскими музыкальными мотивами, создавая богатый, текстурный и атмосферный опыт, который очаровывает слушателей.

(источник)

намамуcи (生虫) — вокал и барабаны. раньше была участницей ensei SUBCUL club (厭世サブカル倶楽部), eso (ヱ疽). намамуси родилась 26 августа. в некоторых группах она выступала в качестве саппорта. её особенность — всегда носить маску.

саори такахаши (髙橋サヲリ) — вокал и басс. раньше была в KALAVINKA (カラビンカ), RABUKA (ラブカ). она была в ensei SUBCUL club (厭世サブカル倶楽部) вместе с намамуси и была саппортом в eso (ヱ疽).

далее будет перевод с маленьким разбором альбома.

天地騒乱/のろゐみこ ( "хаос между небом и землей", "переворот небес и земли", "вселенский беспорядок") — альбом вышел 30 сентября 2023.

спустя всего полтора года с момента основания это уже третий мини-альбом от нороиммико. всего 6 треков, включая две инструментальные композиции.

немного беспокоит, что количество песен понемногу уменьшается с каждым релизом, но, возможно, это обратный отсчет, и когда счетчик достигнет нуля, произойдет активация проклятия? как и в предыдущей работе, гитару исполняет gt. джоджи №2 из high-dancy dorothy. он также занимается звукозаписью и микшированием. хотя музыкальность не претерпела серьезных изменений, первое впечатление — они сделали еще один шаг вперед. комбо из "ai ni shishita" (умершие в любви), сочиненной ba&bo. саори такахаши, и "namahage", аранжированной dr&vo. намамуси, благодаря зловещим фразам, сплетенным джоджи №2, излучает абсолютную силу проклятия. мировоззрение, укорененное в земле, напоминает замкнутое деревенское общество из детективного романа.

метод вплетения диалекта тохоку в тексты припева также является превосходным, подчеркивая мерзость и гротеск. в результате звук похож на смесь kalavinka (группа где была саори) и inugami circus-dan, разбавленную содовой для удобства употребления, что делает его работой, которая, кажется, может привлечь и более широкую аудиторию.

забавен и эксперимент во второй половине, а автором слов и музыки для "rinne" (реинкарнация) является вандер хисамичи из экс-schizoidman. тексты песен отредактировала саори, а музыку — намамуси, создав оригинальную песню noroimico. кажется, что удачно сработал приём привнесения внешнего импульса во избежание рутины. силой втиснув элементы вафуу в скоростную мелодию, которую можно назвать ортодоксальной для visual kei, они создают ощущение традиционности, гарантирующей удобство прослушивания. в конце - "sanran enbu" (яркий огненный танец), единственная песня с вокалом, музыку к которой написала намамуси. это странная песня, где проблески танцевальной стороны видны в припеве, хотя до этого она была окутана мрачной тяжестью и темнотой. на удивление хорошо эта композиция завершает работу. хотя существует множество групп в стиле вафуу, они используют в качестве оружия свою уникальность — женский юнит, состоящий только из ритм-секции, — для достижения баланса между удобством прослушивания и сильной индивидуальностью. несмотря на то, что есть часть, в которой их тянет за собой джоджи №2, видеть рост с каждым выпуском альбома обнадеживает поклонников, которые их поддерживают. если вы не знаете, с чего начать, я рекомендую начать с этой работы.

(источник)

Taira Aoi

2025-09-02T14:31:58.212Z

тайра аой (平葵) — певица и авторша песен. её старший брат тайра тосиюки и младшая сестра помогают ей в продюсировании музыки.

аой родилась 13 июля 1998 г. она активно поёт и пишет песни с подросткового возраста и начала сотрудничать в музыкальном продюсировании со своим братом, тосиюки тайрой, в 2019 году. в 2022 году они расширили свои творческие горизонты, пригласив коту в качестве участника, чтобы ещё больше разнообразить свои творческие начинания. основываясь на захватывающих и сложных треках, они украшают их текстами, обладающими самобытным и оригинальным мировоззрением, а также уникальным, прозрачным голосом. творческая группа, которая создаёт всё, не выходя из дома.

в 2023 году исполнила песню fine day для конкретного персонажа в мобильной игре "memento mori". в том же году исполнила ED-песню для хоррор-игры "parasocial", созданной chilla's art. в 2024 году активно продолжает свою деятельность, например, исполняет ED-песню для "jigoku sento".

кроме своих песен аой часто записывает каверы.

"когда я была студенткой, мне было трудно общаться с людьми, и я редко ходила в школу. но интернет меня спас: благодаря японской музыке, аниме и играм я нашла тех, с кем смогла наладить контакт. этот мир может быть трудным местом, но я буду очень счастлива, если моя музыка принесет хоть немного исцеления чьему-то сердцу. как когда-то спасли меня, я надеюсь, что моя музыка тоже сможет бережно поддержать кого-то"
аой начала писать музыку, чтобы выразить свои чувства в переломный момент и также кому-то помочь.

также у аой есть котик митараши.🤏🏻

пс: спасибо роне за информацию 🤍

Saishu Mirai Shoujo

2025-08-29T18:49:33.260Z

Saishu Mirai Shoujo (最終未来少女) — японская женская айдол-группа, основанная в январе 2023 года. музыкальным продюсером и режиссёром является холли, а саунд-продюсером — цудзимура юки.

первоначально группа создавалась как дуэт, состоящий из наги и мидори (сейчас в группе этих участниц нет). они выпустили свой первый цифровой сингл "saishu mirai shoujo" в мае 2023 года и провели свой первый сольный концерт "saishu mirai shoujo 1st LIVE ~ shoudou-teki shoujo, yume wo miru ~» (最終未来少女1st LIVE). ～衝動的少女、夢をみる～) в KT zepp yokohama в канагаве, 7 июля 2023 г. их концепция — "ии-айдолы", где все участники выглядят так, будто их создал ии.

2 октября 2024 года было объявлено, что участница оно мидори покинет группу 12 января 2025 года, и в ответ группа решила провести прослушивание для набора новых участниц, "SMS NEW MEMBER AUDITION". врезультате этого прослушивания была выбрана участница лууна , которая официально присоединилась к группе в январе 2025 года.

23 июля 2025 года было объявлено, что участница фудзисаки наги покидает группу.

на днях она взяла временный перерыв в своей деятельности в качестве айдола, но после дальнейшего обсуждения с ней её будущей деятельности мы пришли к выводу, что ей сложно продолжать быть айдолом, и поэтому она решила завершить карьеру. что касается моей будущей деятельности, как я объявила на днях, я продолжу свою развлекательную деятельность в меру своих возможностей, принимая во внимание своё физическое состояние.

фан-клуб saishu mirai shoujo (最終未来少女 — девушки последнего будущего)

"saishu mirai" (最終未来 — последнее будущее) — это виртуальное пространство, где может сбыться любое желание.

три девушки, храня в сердцах свои мечты, активно стремятся достичь этого последнего будущего. группа saishu mirai shoujo, юнит реалистичного следующего поколения, раскрывает рожденные в их сердцах слова, такие как конфликты и страдания, возникающие в процессе их стремления, передавая их в текстах песен. их мелодичные треки, которые так и хочется напевать, и сентиментальные слова пленяют сердца целого поколения.

реальный мир

"saishu mirai" — это виртуальный мир, где может сбыться все, что угодно.
три девушки лелеют свои мечты и работают над тем, чтобы достичь saishu mirai. реалистичная группа нового поколения "saishu mirai shoujo" — это группа молодых девушек, которые работают над достижением "saishu mirai". тексты песен — это искренние слова из их сердец, борьба и мучения, возникающие в процессе. их мелодичные саундтреки и сентиментальные слова покорят сердца нового поколения.

виртуальный мир

nyamofe отвечает за оформление ретро-футуристичного "saishu mirai", которое будет разработано с использованием NFT и искусства. музыкальное видео будет контрастом между реальными трудностями и мучениями девушек и идеалом и реальностью, которые пересекаются в музыкальном видео, нацеленном на глобальное развитие с лучшими произведениями искусства в японии.

полезные функции

SMS NFT — это мост между "виртуальным миром" и "реальным миром", который направляет вас между двумя мирами. зарегистрировавшись в fan club, вы можете управлять своими милями (ранее "очки поддержки") и настраивать их.

(сс на офф сайт с этой информацией)

тен (てん / テン), ранее известная как лю тен (劉甜), является бывшей участницей-основательницей kimi to serendipity.

8 октября 2023 года выпустилась из kimi to serendipity. она была представлена как участница saishu mirai shoujo 31 марта 2024 года и официально присоединилась к группе 1 мая.

тен родилась 28 июня 2005 года в пекине (китай). её рост составляет 163 см. цвет в группе светло-голубой.

лууна (ルウナ), настоящее имя тачибана нанами (橘ななみ)

лууна родилась 16 января 1999 года в тотиги (япония). её рост составляет 165 см. цвет в группе синий.

она присоединилась к saishu mirai shoujo 18 января 2025 года, пройдя отбор по результатам "SMS NEW MEMBER AUDITION", который начался в октябре 2024 года. с её приходом группа провела "new system debut fan meeting" только для участников фан-клуба в PLAT SHIBUYA в токио 25 января и "saishu mirai shoujo new system LIVE - new era-" в UNIT в токио 26 января, чтобы дебютировать с новой системой.
луна раньше работала в южнокорейском агентстве, но после ухода из него она впала в депрессию, так как её мечта была потеряна. именно после этого друг ей предложил пройти в dark idol.
она была участницей шоу на выживание dark idol.
лууна также является моделью, она работала моделью для косметических зарубежных брендов. в прошлом она комплексовала из-за своей внешности, поэтому она изучала макияж и моду, чтобы найти свои сильные стороны.
её хобби включают вождение автомобиля, игру на пианино, чтение, танцы и занятия спортом.
танцевать — это её хобби, она ходит в танцевальную школу на групповые занятия.
обожает гулять, поэтому ходит пешком не менее одного часа каждый день.
она конкурентоспособный человек, поэтому, когда ей грустно или она расстроена, она посвящает себя тренировкам.
её особые навыки включают приготовление еды.
у неё есть лицензия преподавателя для начальной, младшей и старшей школы. до прихода в saishu mirai shoujo она работала в детском учреждении. она оставила работу учителя, чтобы стать айдолом.
читает много книг по саморазвитию.

(источник некоторых фактов)

юика (ユイカ)

юика родилась 12 ноября в осаке (япония). её рост составляет 170 см. цвет юики в группе фиолетовый.

она была представлена как участница saishu mirai shoujo 31 марта 2024 года и официально присоединилась к группе 1 мая.
в 2020 году она выиграла премию miss ID в категории "miss iD up next".
юика самая высокая участница группы.

miss iD — это кастинг, который проводится ежегодно с 2013 года и направлен на выявление талантливых девушек.

"в отличие от конкурсов красоты, которые фокусируются на внешности, miss iD — это кастинг, цель которого — найти разнообразные образцы для подражания, которые выживут в новой эпохе, не будучи ограниченными внешностью или жанром, и это проект, цель которого — стать новым местом для девушек, которым трудно жить".

(источник некоторых фактов)

информация о бывших участницах

май 2024

оно мидори (小野緑), ранее известная как ёсида сода (吉田爽田), SODA (そーだちやん) и оно (小野), является бывшей участницей-основательницей saishu mirai shoujo и бывшей участником new ruru, CROSSNOESIS и HAMIDASYSTEM.

она покинула CROSSNOESIS 12 декабря 2019 года и присоединилась к new ruru 23 января 2021 года. после распада new ruru 26 марта 2022 года она начала снимать видео для ютуба вместе с фудзисаки наги. позже они решили прекратить съёмки видео для ютуба и начать проект saishu mirai shoujo.

она родилась 25 марта 2000 года в канагаве (япония). её рост составляет 150 см.

когда мидори покинула группу она сказала, что берёт перерыв, но всё также мечтает стать актрисой.
она была самой низкой участницей в группе.
она и наги были дуэтом в saishu mirai shoujo до присоединения юики и тен.

июнь 2025

фудзисаки наги (藤咲凪), ранее известная как накамори тихиро (中森千尋) и аракинагиса (荒城凪沙), японский талант, бывшая участница-основательница saishu mirai shoujo и бывшая участница bukkoware re: ron ‰ (ぶっ壊れRe:論‰)

наги родилась 20 сентября 1999 года в хоккайдо (япония). её рост составляет 153 см.

у наги две дочери, которых она воспитывает одна как мать-одиночка. семья состоит из неё и её отца. она следила за детьми несмотря на активную деятельность айдола, из-за чего её стали называть "настоящей оши но ко".
она выиграла конкурс "miss iD 2019".
она заинтересовалась миром музыки и развлечений, потому что её мать, которая умерла, когда она училась в пятом классе начальной школы, мечтала стать певицей. в детстве ей сказали, что мать узнала о своей беременности, когда та проходила прослушивание. она колебалась между рождением ребёнка и работой в агентстве, и в итоге выбрала ребёнка. "может быть, поэтому я с самого детства думала: „я стану певицей вместо мамы“
её часто дразнили из-за её необычного голоса, а в начальной школе её иногда дразнили за то, что она подражала чужим голосам. примерно в то же время она узнала о профессии озвучки аниме и начала проходить прослушивание.
во время учёбы в старшей школе она случайно попала на прослушивание в токио, чтобы стать айдолом, и прошла его. никому не сказав, она бросила школу и решила переехать в токио. после того, как она сообщила об этом семье, они попытались её остановить.
однако она была неспособна на общение, поэтому часто вступала в споры. она дала отпор первому агентству, с которым работала, и ей пришлось уйти.
примерно через два-три года после того, как она стала айдолом, её группа распалась. после этого она устроилась в агентство озвучивания, но там сильно поссорилась со своим менеджером и ушла через два месяца. затем, размышляя о том, что делать дальше, она решила выйти замуж и забеременела первым ребёнком. таким образом, она оставила свою карьеру в индустрии развлечений и вернулась на хоккайдо.
даже находясь вдали от шоу-бизнеса, она иногда хотела вернуться, поддерживала связь со своей подругой-кумиром оно мидори и советовалась с оно по поводу того, как её брак не ладится. однажды оно сказало ей, что она подходит для шоу-бизнеса и должна попробовать ещё раз.
в итоге она развелась с супругом по разным причинам, включая недопонимание в их разговорах и разницу в ценностях, и была в растерянности. у неё никогда не было постоянной работы, и она не могла найти способ заработать деньги, чтобы содержать двоих детей в сельской местности. в то время оно предложила ей вместе начать карьеру в сфере развлечений.
наги также любит писать стихи и дневники, в будущем хочет писать тексты песен.
ей нравится группа shinsei kammatechan.

можно с уверенностью сказать, что зрители были шокированы этим открытием. после выхода шоу фудзисаки наги попала в топ запросов во многих японских поисковых системах. многие не могли поверить, что айдол с её яркой и юной красотой уже является мамой. По их словам, она больше походила на «старшую сестру, присматривающую за своими младшими братьями и сестрами».

другие пользователи сети также сравнивали фудзисаки с главной героиней популярного аниме «звёздное дитя» ай хосино, айдолом, известной своей красотой и молодой матерью-одиночкой, которая скрывала своих близнецов от глаз общественности.

позже фудзисаки наги опубликовала отдельное заявление на своей страничке в соцсети. она написала: «я показала на шоу, что я – мать-одиночка. я уверена, что многие были шокированы, поскольку я впервые рассказала об этом. в последние несколько лет моя жизнь была похожа на американские горки, и я рада, что о моей истории узнали».

затем она рассказала, почему решила признаться. «было много слухов, и я подвергалась преследованиям от анонимных аккаунтов, раскрывающих имена моих детей, и людей, пытающихся украдкой сфотографировать нас. есть пределы тому, что я могу скрывать, и я боялась распространения еще большей дезинформации. поэтому я решила рассказать об этом», – написала она.

«приятно самой раскрыть это!» – заключила фудзисаки, пообещав делать все возможное как мать и артистка.

(источник статьи)

(источник фактов)

PiKi

2025-08-24T18:34:11.726Z

июнь 2025

PiKi (ピキ) — юнит из двух участниц, первый юнит айдол-проекта KAWAII LAB, проекта ASOBISYSTEM (в этой компании находятся довольно популярные артисты, например: kyary pamyu pamyu, ATARASHII GAKKO!, CAPSULE) целью которого является распространение японской айдол-культуры по всему миру. продюсером юнита является кимура миса (продюсер FRUITS ZIPPER, IDOLATER, CANDY TUNЕ и CUTIE STREET). дуэт состоит из карен из FRUITS ZIPPER и харуки из CUTIE STREET. их дебют на сцене состоялся 21 июня 2025 года на арене okinawa SUNTORY. цвет карен бейби розовый, а цвет харуки просто розовый.

в кредитах к двум песням указан наката ясутака. накатаясутака (中田ヤスタカ) — музыкальный продюсер и диджей. он является участником группы CAPSULE и единственным саунд-продюсером perfume, kyary pamyu pamyu и mito natsume.

я только что заметил, что официальный инстаграм PiKi также подписан на ясутака наката. неудивительно, что по превью из тт стиль звучал очень знакомо. я думаю, логично, что им удалось привлечь его к работе в качестве продюсера, учитывая, что они все находятся под одним и тем же лейблом ASOBISYSTEM.

у девочек есть всего две песни kawaii kaiwai (2025.07.04) и tell me tell me ⭐︎ (2025.06.21)

tell me tell me ⭐︎ была выбрана в качестве тематической песни для "уголка гаданий хоситена" в программе "oha suta" на TV tokyo! (おはスタ, oha suta ) — детское телешоу, транслируемое в японии по утрам с понедельника по пятницу.)

kawaii kaiwai была выбрана в качестве эндинга 2 сезона аниме "эта фарфоровая кукла влюбилась"

марин китагава и девочки

марин китагава (喜多川海夢) — главная героиня, гяру и одноклассница ваканы годжо. отаку, мечтает сделать косплей своего любимого персонажа из хентай-игры, но совершенно не умеет шить. однажды, зайдя в один из школьных кабинетов, она застаёт его за хобби — шитьём, о котором он никому не рассказывает. однако вместо насмешек восхитилась его работой и попросила его о помощи в создании косплей-костюма.

июнь 2025

сакураба харука (桜庭遥花), парутан (ぱるたん) — харука родилась 29 января 2006 г.

особые навыки: долгие часы сна, подражание пикачу.
хобби: любовь к манге.
в 2023 году она участвовала в кастинге на выживание в шоу PRODUCE 101 JAPAN: THE GIRLS. её итоговое место было 19.
она является постоянной моделью журнала LARME.
её MBTI — INTP.
она скорее тревожная, чем оптимистичная. также она предпочитает быть дома, а не на улице.
ей больше нравятся собачки, чем кошечки и у неё самой две собаки
любимая манга: баскетбол куроко, атака титанов, слэм-данк и моя любимая нарядная красотка.
любимое время года: лето.
её очарование — ямочки под глазами.
её девиз: "сильно, нежно, красиво"

источник фактов

июнь 2025

мацумото карен (松本かれん), ренрен (れんれん)
мацукаре (まつかれ) — карен родилась 28 марта 2002 г.

её рост 158 см.
увлекается посещением кафе, игрой с кошкой родителей и коллекционированием косметики.
она также является постоянной моделью для модного журнала LARME.
окончила музыкальный колледж по классу фортепиано. карен начала играть на фортепиано с 2 лет. у неё также есть опыт игры на барабанах.
у неё есть два младших брата.
её идеальный парень — тот, кто прощает ей всё и хвалит за то, что она милая.
её любимая еда — суши, особенно с лососем. из еды она меньше всего любит зефир, карамель и молоко.
мечтает стать моделью для автоматов по производству пурикура. (японские фотобудки, где делают фотографии, а затем украшают их цифровыми изображениями, фильтрами, текстом и наклейками, прежде чем их распечатать на фотоплёнке)

источник фактов