<?xml version="1.0" encoding="utf-8" ?><feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:tt="http://teletype.in/" xmlns:opensearch="http://a9.com/-/spec/opensearch/1.1/"><title>Subgaze</title><author><name>Subgaze</name></author><id>https://teletype.in/atom/subgaze_vision</id><link rel="self" type="application/atom+xml" href="https://teletype.in/atom/subgaze_vision?offset=0"></link><link rel="alternate" type="text/html" href="https://teletype.in/@subgaze_vision?utm_source=teletype&amp;utm_medium=feed_atom&amp;utm_campaign=subgaze_vision"></link><link rel="next" type="application/rss+xml" href="https://teletype.in/atom/subgaze_vision?offset=10"></link><link rel="search" type="application/opensearchdescription+xml" title="Teletype" href="https://teletype.in/opensearch.xml"></link><updated>2026-10-01T18:36:47.540Z</updated><entry><id>subgaze_vision:MGAbyE9XCuL</id><link rel="alternate" type="text/html" href="https://teletype.in/@subgaze_vision/MGAbyE9XCuL?utm_source=teletype&amp;utm_medium=feed_atom&amp;utm_campaign=subgaze_vision"></link><title>The Orbit: легендарный феномен британского клубного андерграунда</title><published>2026-09-28T14:15:57.795Z</published><updated>2026-09-28T15:59:05.520Z</updated><media:thumbnail xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/" url="https://img3.teletype.in/files/65/c8/65c8b828-c4bf-4caa-85ff-14015200f40a.png"></media:thumbnail><summary type="html">&lt;img src=&quot;https://img2.teletype.in/files/91/5d/915d9735-cb7f-45c0-8e83-ece98bee3e1a.jpeg&quot;&gt;В начале 1990-х британская rave-культура переживала стремительный рост. Важно отметить, что в Англии техно-движение не было завязано исключительно на столице - напротив, индустриальные регионы и рабочие города Севера активно искали свой язык самовыражения, реагируя на жесткий постиндустриальный ландшафт. Тогда музыка еще не имела четких границ между acid house/rave/techno rave, а клубы постепенно формировали свою музыкальную идентичность. В Leeds и его окрестностях в то время развивалось несколько крупных сцен:  Back to Basics - известный клуб, сделавший ставку на underground house;  Ark - на энергию rave музыки и более молодую аудиторию.</summary><content type="html">
  &lt;figure id=&quot;1kKA&quot; class=&quot;m_column&quot;&gt;
    &lt;img src=&quot;https://img2.teletype.in/files/91/5d/915d9735-cb7f-45c0-8e83-ece98bee3e1a.jpeg&quot; width=&quot;2048&quot; /&gt;
  &lt;/figure&gt;
  &lt;p id=&quot;DtKi&quot;&gt;В начале 1990-х британская rave-культура переживала стремительный рост. Важно отметить, что в Англии техно-движение не было завязано исключительно на столице - напротив, индустриальные регионы и рабочие города Севера активно искали свой язык самовыражения, реагируя на жесткий постиндустриальный ландшафт. Тогда музыка еще не имела четких границ между acid house/rave/techno rave, а клубы постепенно формировали свою музыкальную идентичность. В Leeds и его окрестностях в то время развивалось несколько крупных сцен:  Back to Basics - известный клуб, сделавший ставку на underground house;  Ark - на энергию rave музыки и более молодую аудиторию.&lt;/p&gt;
  &lt;p id=&quot;ex0Y&quot;&gt;«Мы начинали во время пика rave музыки, вместе с площадками в Оссет и Морли (прим. - Osset и Morley - города в районе Leeds) - эти места были переполнены каждые выходные. Музыка там была очень разнообразная, хотя большую ее часть охватывал hardcore rave» - вспоминали Sean McInerney и Nick Gundill (основатели The Orbit) об этапах развития площадки.&lt;/p&gt;
  &lt;figure id=&quot;cRQy&quot; class=&quot;m_column&quot;&gt;
    &lt;img src=&quot;https://img1.teletype.in/files/83/cf/83cf78f5-fde4-4d26-a8f6-c9e3b6f01b78.jpeg&quot; width=&quot;1000&quot; /&gt;
  &lt;/figure&gt;
  &lt;p id=&quot;AcGk&quot;&gt;История The Orbit началась как серия мероприятий на площадке Woburn House, также известном как Thirtysomethings. Вскоре мероприятия стали проходить и в After Dark в Морли - бывшем викторианском кинотеатре, превращенным в клуб. Именно этот клуб впоследствии и стал ассоциироваться с The Orbit.&lt;/p&gt;
  &lt;p id=&quot;7OLL&quot;&gt;Рассказы об After Dark люди напрямую ассоциировали с физическими ощущениями, удерживающими на протяжении всей ночи. Балконы, жара, конденсат, будто здание эксплуатировали далеко за пределами того, на что, вероятно, рассчитывали при проектировании бывшего кинотеатра.&lt;/p&gt;
  &lt;p id=&quot;qoDC&quot;&gt;Фотографии того периода не вписываются в стереотип об однородной техно-аудитории: здесь соседствовали люди без футболок и характерный североанглийский клубный стиль - Ralph Lauren, джемперы и спортивная одежда.&lt;/p&gt;
  &lt;figure id=&quot;D4Pz&quot; class=&quot;m_column&quot;&gt;
    &lt;img src=&quot;https://img4.teletype.in/files/bc/e4/bce40583-0db3-4a55-8823-e622f0fb0ecc.jpeg&quot; width=&quot;800&quot; /&gt;
  &lt;/figure&gt;
  &lt;p id=&quot;9LHA&quot;&gt;The Orbit изначально не был ориентирован на техно звучание. Ранние мероприятия коллектива олицетворяли размытие границ между rave жанрами, не имея четко сформулированного направления. В начале 1990-х здесь могли звучать house, hardcore и breakbeat, но со временем стало проясняться движение в сторону техно-звучания. Лайнапы были более чем впечатляющие - Derrick May, Juan Atkins; гиганты европейской сцены Westbam, Laurent Garnier, Sven Vath, и более глубокое acid-звучание от Andy Weatherall и  Richie Hawtin.&lt;/p&gt;
  &lt;figure id=&quot;ilYL&quot; class=&quot;m_column&quot;&gt;
    &lt;img src=&quot;https://img1.teletype.in/files/05/ed/05ed8242-1c4a-473a-833b-f58e496308f5.png&quot; width=&quot;1396&quot; /&gt;
  &lt;/figure&gt;
  &lt;p id=&quot;zN0k&quot;&gt;Благодаря четко сформулированному музыкальному направлению клуб высоко ценили сами артисты. Как вспоминал менеджер Sean McInerney про Andy Weatherall: «Было не так много мест в которых он мог позволить себе играть то, что он хотел». Nick Gundill приводил похожий пример: «Justin Robertson играл пластинку, которую хотел сыграть 2 года, но не мог этого сделать из-за площадок, на которых выступал».&lt;/p&gt;
  &lt;p id=&quot;yKmK&quot;&gt;По сравнению с другими клубами того времени, The Orbit просуществовал дольше, вплоть до 2003 года. Как объясняли успех клуба сами менеджеры, «Многие другие клубы - больше про моду, про имидж, про сам клуб. Мы тратим чертовски много денег на людей, которых мы приглашаем выступать и делаем это ради публики.» На сегодняшний день The Orbit является брендом, под которым иногда проходят мероприятия.&lt;/p&gt;
  &lt;figure id=&quot;wPyR&quot; class=&quot;m_column&quot;&gt;
    &lt;img src=&quot;https://img4.teletype.in/files/be/5a/be5a5851-8139-4c08-9639-23520c15b23c.png&quot; width=&quot;1569&quot; /&gt;
  &lt;/figure&gt;
  &lt;p id=&quot;0nVR&quot;&gt;Часть &lt;a href=&quot;https://youtu.be/pmk9Lyqhzas?si=IaQnv11YbxFT0vpd&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;записей&lt;/a&gt; лайвов и сетов сохранились до нашего времени. Они важны не только как архивные документы - историю техно восстанавливают по трекам и лейблам, а записи лайвов позволяют услышать музыку так, как ее слышала публика того времени.&lt;/p&gt;
  &lt;figure id=&quot;lyI8&quot; class=&quot;m_column&quot;&gt;
    &lt;img src=&quot;https://img2.teletype.in/files/10/05/1005b40c-68c2-4ebd-aac9-1531798e51f3.webp&quot; width=&quot;1000&quot; /&gt;
  &lt;/figure&gt;

</content></entry></feed>