Ксения Тихонова

Серебряный рисунок февраля. Успенский кафедральный собор в Смоленске

2026-03-04T20:44:16.372Z

На вершине Соборной горы в праздничном сиянии Сретения сверкают купола Успенского кафедрального собора. Зимнее солнце превращает смоленские холмы в облачные горы, по склонам которых блестят снежные шапки крыш городских усадеб. Россыпью бриллиантов вспыхивает осевший на ветвях и оградах иней.

К. Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Февраль. Панорама города. Успенский кафедральный собор. 2026. Бумага, графит. 39х42.

Сретение. К вечеру тихо

Иней покинет холмы.

Завтра наступит весна.

О рисунке

На рисунке изображено место, которое помнит шаги Мономаха. Соборный холм — излюбленное место смоленских пленэров. Здесь вблизи можно рассмотреть массивные стены Успенского собора, широкие белые лопатки с пилястрами, нарядные наличники барочных окон.

Однако с этой точки меняются пропорции высокого здания: крыша и купола собора уходят в перспективу. Чтобы передать величие собора, я подняла композиционный видоискатель на уровень птичьего полёта. Благодаря этому открылся вид на Соборный двор, стали видны холмы с силуэтами башен и храмов.

Я стремилась передать ощущение времени, застывшего в архитектуре собора, в тенях на заснеженных склонах, в отблесках солнца на куполах.

Смоленские холмы

Удивительно, но холмов в Смоленске больше, чем семь. Образное выражение «город на семи холмах» отождествляет Смоленск с Вечным городом и подчёркивает его древнюю историю и политическую значимость.

К. Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Февраль. Панорама города. Фрагмент.

Успенский собор

Успенский собор в Смоленске — величественная архитектурная доминанта города, молчаливый свидетель веков. Он пережил войны, разрушения и возрождение.

История собора началась в 1101 году, когда князь Владимир Мономах заложил здесь каменный храм в честь Успения Божией Матери. Этот собор стал первым каменным городским храмом, положившим начало монументальному зодчеству Смоленского княжества.

К. Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Февраль. Панорама города. Успенский кафедральный собор. Фрагмент. Вид на Успенский собор.

В 1609 году при осаде Смоленска войсками Сигизмунда III взрыв пороховых погребов разрушил здание, унеся жизни укрывавшихся в соборе горожан. В 1676 году царь Алексей Михайлович прислал план нового собора, но его возведение завершилось только через сто лет в 1772 году. Новый Успенский собор был построен в стиле русского барокко.

Храм выстоял в пожаре 1812 года и пережил Великую Отечественную войну 1941–1945 годов.

Колокольня

Прекрасная двухъярусная колокольня в стиле барокко у северо-западного угла собора была построена на руинах колокольни XVII века. Два четверика колокольни украшены 24 колоннами тосканского ордера внизу и 16 композитными колоннами сверху. Завершается колокольня куполообразной крышей и изящной главкой.

К. Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Февраль. Панорама города. Успенский кафедральный собор. Фрагмент. Вид на Колокольню, Церковь Иоанна Предтечи,собор Богоявления.

Церковь Иоанна Предтечи

Каменный храм, построенный на южной стороне Соборной горы, освящён в 1703 году. До наших дней сохранилась только нижняя часть храма. В 80‑е годы XVIII века к церкви пристроили широкую трапезную и колокольню. После пожара 1907 года верхний ярус колокольни разобрали, а нижний стал служить закрытой папертью.

С 1911 по 1922 год под храмом размещалось древлехранилище церковно‑археологического музея. С 40‑х годов ХХ века здесь находился музей природоведения. В 1996 году храм был передан Смоленской епархии.

Собор Богоявления

Действующий храм в стиле раннего классицизма расположен рядом с Успенским собором. Переходная галерея соединяет здание Богоявленского собора с архиерейским домом, а проход в арку ведёт на площадку Соборной горы.

Дзен

Графика тишины зимнего пейзажа. Храм Апостола Иоанна Богослова в Смоленске

2026-02-16T19:15:07.293Z

В январе берега Днепра окутывает медитативная снежная тишина. Среди высоких сугробов темнеет узкая полоска скованной льдом реки, и колючие ветки упираются в серое небо. На фоне рощи белеет храм Апостола Иоанна Богослова.

Январь. Начало года.

Сегодня день на минуту

Длиннее, чем вчера.

К. Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Январь. Вид на храм Апостола Иоанна Богослова. 2026. Бумага, графит. 39х42.

О рисунке

В рисунке белое поле объединяет время и пространство. Бумага становится метафорой заснеженного, безграничного, застывшего во времени русского простора.

Сквозь наст на склоне пробиваются редкие штрихи сухой травы, а берега разделяет тёмная полоса воды с неровными контурами льда. Серебристые оттенки графитового карандаша передают монотонность пасмурного зимнего дня.

Концептуальная композиция листа дополнена точной проработкой деталей. Храм становится главным композиционным центром, его силуэт символизирует духовную опору и источник света в этом безмолвном пространстве.

К. Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Январь. Вид на храм Иоанна Апостола Богослова. 2026. Бумага, графит. Фрагмент.

Пять фактов о храме Апостола Иоанна Богослова на Варяжках (на овражке)

1. Домонгольский храм XII века

Храм Иоанна Богослова относится к домонгольскому периоду русской архитектуры. В XII веке строение было похоже на церковь Петра и Павла. До наших дней от древнего храма дошло только основание внешних стен. Всё остальное — результат поздних перестроек.

2. Княжеский заказ

Некоторые историки полагают, что храм построил князь Святослав Ростиславович (в крещении Иоанн) по заказу брата Романа Ростиславича. В 1170 году под патронатом Романа началась первая перестройка. Был положен парадный пол и пристроены галереи‑усыпальницы. Летописцы отмечают, что храм блистал золотом и финифтью.

3. Перестройка в XVIII веке

В XVIII веке церковь полностью перестроили: переложили своды, восьмерик и внутренние подкупольные столбы, на фасадах срубили полуколонны, частично заложили древние окна, пристроили трапезную и колокольню. Один из приделов, примыкавших к восточному углу здания, был посвящён благоверному князю Андрею Смоленскому (Переславскому).

4. Разрушения и реставрация

Во время нашествия французов в 1812 году церковь была разорена, затем восстановлена. После Октябрьской революции, в 1933 году, здание передали под музей и библиотеку. Во время Великой Отечественной войны трапезная и колокольня были уничтожены. В 1970‑е годы храм отреставрировали.

5. Возвращение епархии

В 1993 году церковь Апостола Иоанна Богослова была возвращена Смоленской епархии.

К. Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Январь. Вид на храм Апостола Иоанна Богослова. 2026. Бумага, графит. Фрагмент.

Источник – мой Дзен-канал

Мирное небо Площади Победы

2025-06-20T22:05:31.626Z

Днем и ночью тысячи машин, встречаются и разъезжаются на оживленном перекрестке, пешеходы спешат по подземному переходу, экскурсионные группы плавно перемещаются от одного городского экспоната к другому. Площадь Победы объединяет главные транспортные артерии города — улицы Большую Советскую, Глинки, Дзержинского, Тенишевой, проспект Гагарина.

Ксения Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Мирное небо Площади Победы. 2025. Бумага, цветной карандаш. 40Х50

Привычные суета возле ларьков, ожидание транспорта, вечное движение улиц знакомы каждому смолянину с детства. Если на мгновение отвлечься от повседневных забот и поднять голову, то взгляду откроется огромное небо. Подобный простор редко увидишь в современных мегаполисах. Этот вечный смоленский мотив с одной стороны давно вдохновлял меня, а с другой казался немного монотонным. Пока в один прекрасный час, когда майский день склоняется к вечеру, солнечный луч пронзил облака и площадь засияла небесными красками.

А ведь сто лет назад пейзаж был совсем другой. Современный облик площади сформировался в 30-е годы прошлого века после масштабной реконструкции. До этого времени здесь располагалась Молоховская башня. В средние века отсюда начинался путь в Молоховский стан Смоленских ближних земель.

Молоховские ворота. Почтовая карточка, выпущенная трестом "Союзфото". Вид с Дома печати. 1932. 10,1 х 15,0 см. Государственный музей истории Санкт-Петербурга.

В 1903 году через арку в стене возле башни был проложен трамвайный маршрут, позднее трамвайные пути прошли через главные ворота. После Октябрьской революции площадь переименовали в Красноармейскую.

Смоленск. Вид на ул. Ленина через проезд Молоховских ворот. 1928. Почтовая карточка. Москва. Главлит.

В 1932-м году, в юго-западной части площади по проекту З. Л. Хайкина и С. Д. Нарядчикова был построен Дом Печати, в который переехала типография им В.И. Смирнова. Революционер, большевик В.И. Смирнов внёс существенный вклад в становление Советской власти в Смоленской губернии, погиб в 1919 году, с почестями захоронен в Лопатинском саду. В это же время Красноармейская площадь была переименована в площадь Смирнова. В ходе боев за город в 1941 году здание Дома Печати было повреждено, башня с часами и административный корпус были разрушены. В 1942 году здание было восстановлено, но внешний облик здания был изменен.Теперь в этом здании находится торговый центр «Атмосфера».

Довоенный вид на Дом печати (после войны типография им. Смирнова, ныне ТЦ «Атмосфера»).Открытка издания «Союзфото», 1930-е годы. Источник фото:Амелин С.А., Ивочкин Д.А., Трапезников И.А. Смоленск в оккупации. СПб., 2015.

В 1936 году были снесены обветшавшие участки крепостной стены и Молоховская башня. Часть стены сохранились на площади до сего дня.

Ксения Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Мирное небо Площади Победы. 2025. Бумага, цветной карандаш. Фрагмент.

Западная часть современной площади была расчищена. В 1938 году было начато строительство дома работников НКВД. Во время оккупации здесь располагались казармы, находилась сельскохозяйственная комендатура. Во время боёв здание не пострадало. Сейчас здесь расположен жилой дом.

Вид из гостиницы «Смоленск». 1955. Фото из открытого источника.

В южной части площади Смирнова в 1937‐1939 гг. по проекту И. П. Райского построено здание показательного универмага Народного комиссариата торговли СССР. Во время оккупации здесь находились казармы немецких войск. Внешний облик здания сохранен, ныне здесь располагается Торговый центр «Юнона».

Центральный универмаг. 1939 .Источник фото: Край Смоленский, 2013, № 8.

В 1936 году, в северной части площади, на месте особняка графини Е. И. Суворовой-Рымнинской, началось строительство гостиницы «Смоленск».

Угол Б. Пролетарской и Б. Советской улиц. 1928-1929. Почтовая карточка. Фото из открытого источника.

Во время оккупации в здании располагался «Дом Германской армии», площадь была названа Коменданской. Смоленск был освобождён в сентябре 1943 года войсками Западного и Калининского фронтов в ходе наступательной операции, получившей кодовое название «Суворов».

Гостиница «Смоленск»— одна из немногих сохранившихся в городе довоенных построек. Ранним утром 25 сентября 1943 года на крышу гостиницы «Смоленск» бойцы 2-го батальона 1106-го стрелкового полка 331-й стрелковой дивизии под командованием капитана Прокопия Фёдоровича Клепача водрузили Красное знамя, символизирующее освобождения города. Год спустя полотнище разместили в экспозиции «Смоленщина в годы Великой Отечественной войны 1941–1945 гг.». По поручению руководства флаг снял художник и музейный сотрудник Виталий Иванович Бухтеев.

Из воспоминаний В.И. Бухтеева:

Я согласился выполнить это ответственное задание. Конец осени, холодный, пасмурный день. Я в белом военном полушубке по внутренней лестнице гостиницы «Смоленск» добрался до башенки, обстроенной колоннадой, где было укреплено знамя. И только я приблизился к нему, услышал шорох за спиной.

Красный флаг на здании гостиницы «Смоленск» в Смоленске. 25.09.1943 г. Смоленский государственный музей-заповедник.

Я обернулся и невольно вздрогнул, увидев поднимающегося за мной человека, в таком же белом, как и у меня, полушубке, только с милицейскими погонами. Я понял это кто-то из охраняющих знамя.

Но почему меня не остановили сразу, когда я появился на крыше шестого этажа? Следили за мной, дали добраться до знамени. Видимо, хотели застать на месте преступления. И тут я услышал грозное: «Зачем вы здесь, ваши документы?». Чувствуя свою правоту, я однако не рискнул ответить дерзко: «Хочу снять знамя». На большой высоте и незначительной площадке неизвестно, какая реакция могла быть у милиционера.

Я не спеша достал документы, разрешающие снять знамя, паспорт. Внимательно рассматривались и изучались мои документы. И тут я вспомнил, что у меня с собой было и разрешение на право рисовать в городе, выданное той же организацией, где работает мой проверяющий. Я вручил ему и это разрешение. Это значительно убедило его: рядом с ним человек, выполняющий особое задание по спасению реликвии Великой Отечественной. Возвратив документы, он уже доброжелательно спросил: «А чем же будем работать, какой есть инструмент?». Кроме перочинного ножа, у меня ничего не было. Но для работы этого хватило. Для крепления знамени в металлической крыше было пробито отверстие, через которое было пропущено древко и закреплено на чердаке башенки.Вдвоем мы довольно легко вытащили древко с остатками полотнища. Знамя к древку крепилось гвоздями, поэтому снять его с помощью перочинного ножа не представляло сложности. Знамя было несколько раз навернуто на древко. Аккуратно сложив знамя, я спрятал его под полушубок. Благополучно спустившись, уже в вестибюле, поблагодарив за помощь, я простился с моим помощником и хранителем знамени.

Вот так знамя стало экспонатом музея.

Ксения Тихонова. Серия: Удивительный Смоленск. Лист: Площадь Победы. 2025. Бумага, цветной карандаш. Фрагмент.

Сейчас здание гостиницы принадлежит Арбитражному суду Смоленской области и по-прежнему является архитектурной доминантой площади. В память о событиях 25 сентября 1943 года на здании установлена мемориальная доска.

Мемориальная доска, установленная у входа в здание Арбитражного суда(бывш. гостиница «Смоленск»). Фото : апрель 2025.

После войны площади вернули довоенное название — площадь Смирнова. В 1954 году площадь переименована в площадь Сталина. К первой годовщине смерти вождя перед кинотеатром «Октябрь» была установлена тиражная 2.5-метровая скульптура В. И. Сталина. Бетонная фигура была отлита по модели скульптора В. И. Струковского.

Памятник Сталину перед кинотеатром «Октябрь» . 1954-19956. Фото из открытого источника.

После разоблачения культа личности И.В. Сталина, статуя была снесена бульдозерами, площади вернули прежнее название. В 2015 году здесь был установлен памятник воинам, защитникам и освободителям Смоленска скульптора Игоря Чумакова, Площадь Смирнова переименована в Площадь Победы в честь 65-летия Победы в Великой Отечественной войне.

Открытие Памятника воинам, защитникам и освободителям Смоленска на площади Победы. 8 мая 2015. Фото : Сайт Смоленской метрополии, новости от 8.05.2015.

По материалам:

Смоленск. Краткая энциклопедия. Д. И. Будаев, В. В. Ильин, В.Б. Козлов, Я.Р. Кошелев, Г.С. Меркин, И.В. Панисяк, Л. С. Рахмилевич, М. Е. Стеклов, Ю. В. Тимаков. Смолнск: ТРАСТ-ИМАКОМ, 1994.

Амелин С. А., Ивочкин Д. А., Трапезников И. А. Смоленск в оккупации. Издание второе, исправленное и дополненное. СПб.: Историческая иллюстрация, 2020.

Летописец Смоленска Виталий Бухтеев. Художник, архитектор, граждании / авт.-сост. В.Ю. Бухтеев, С.Н. Михайлова) Смоленск Свиток, 2016.

Источник мой Дзен-канал: https://dzen.ru/a/Z7uh7zUIP2L9J_cE?share_to=link

Скульптор Людмила Шулик-Ефимова. Редкие кадры из архивных газет

2024-11-01T13:06:39.530Z

Скульптор, художник монументально-декоративного искусства, член Союза художников СССР, автор модели тиражной скульптуры «Плотник», установленной на здании Смоленского областного арбитражного суда.

Скульптор Л.И. Шулик за работой над скульптурой «Плотник». Фото: Вечерняя Москва. — 1936. — № 187 (15 августа).

Людмила Ивановна Ефимова, урождённая Шулик, родилась 23 января (5 февраля) 1911 года в городе Санкт-Петербурге в семье служащего. Отец умер, когда девочке был один год.

В 1932 году Людмила Шулик окончила Одесский художественный институт. Руководителем дипломного проекта был известный скульптор, профессор Б. И. Яковлев. С 1933 года Людмила Шулик выполняла скульптурные заказы на изокомбинате «Всекохудожник».

Изофабрика Всеохудожника в Балтийском посёлке( Москва, Всехсвятское). Фасад скульптурного корпуса. Фото Ил. Минкевича. Вечерняя Москва. — 1937. — № 214 (17 сентября).

В институте Людмила Шулик подружилась со скульптором Надеждой Вентцель. После окончания института они много лет работали в тандеме над творческими проектами.

В 1935 году скульптура «Плотник» работы Людмилы Шулик-Ефимовой и парная к ней скульптура «Каменщик» работы Надежды Вентцель были приняты госкомиссией под руководством архитектора И. Ф. Жолтовского для скульптурного оформления Дома Управления уполномоченного ВЦИК СССР в Сочи. Сегодня в этом здании располагается Сочинский художественный музей имени Дмитрия Жилинского. Скульптуры «Плотник» и «Каменщик» тиражировались на изокомбинате «Всекохудожник».

Скульптура «Плотник» на портике гостиницы «Смоленск». Фото К. Тихоновой, сентябрь 2024

В 1939 году тиражные скульптуры «Плотник» и «Каменщик» были установлены над боковыми колоннами портика гостиницы «Смоленск». После реконструкции здания в 2016 году скульптуры 1939 года были заменены на копии из композитного материала.

Скульптура «Каменщик» и «Плотник» на портике гостиницы «Смоленск». Фото К. Тихоновой, сентябрь 2024.

Три женские аллегорические фигуры по сей день украшают фронтон Зимнего театра в Сочи— «Живопись» работы Людмилы Шулик-Ефимовой, «Ваяние» и «Зодчество» Надежды Вентцель.

Зимний театр в Сочи с высоты. Фото из открытого источника

Зимний театр в Сочи — памятник архитектуры федерального значения. Строительство здания было окончено в 1937 году. Здесь проходят спектакли, концерты с участием звезд мировой величины. Летом проводятся традиционные фестивали «Кинотавр», конкурс «КиВиН», джазовый фестиваль Игоря Бутмана и международный фестиваль искусств Юрия Башмета. В здании театра располагается Сочинская государственная филармония.

На фотографии, опубликованной в газете «Вечерняя Москва» в 1939 году, можно подробно рассмотреть скульптуру «Живопись». Молодая женщина держит в руках кисть и палитру.

Л. Шулик-Ефимова. Скульптура «Живопись». 1939 г. Фото: Н. Попов. Вечерняя Москва —1939. —№ 37(15 февраля).

Сложно определить когда и при каких обстоятельствах были утрачены атрибуты живописи. Возможно, на фронтон здания скульптуру установили без них.

Л. Шулик‐Ефимова. Скульптура «Живопись» на фронтоне Зимнего театра в Сочи. Современный вид. Фото из открытого источника.

На фотографии скульптурного дворика изофабрики «Всекохудожник» запечатлены аллегорические женские фигуры, предназначенные для установки на фронтон Зимнего театра в Сочи — «Ваяние» с гербом СССР и стекой в руках, и «Живопись» без атрибутов искусства.

На изофабрике «Всекохудожник» в селе Всехсвятском. Фото В. Ковригина. Вечерняя Москва. — 1937. — № 180 (8 августа).

Фронтон Татарского академического государственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля в Казани был оформлен «женской» бригадой скульпторов. Надежда Вентцель исполнила горельеф, Людмила Шулик-Ефимова — две сидящие фигуры: «Мыслитель» и «Изобилие», Ольга Кванихидзе — фигуру, стоящую на коньке фронтона и венчающую его. В 1934 году правительство ТАССР постановило открыть в Казани Татарский государственный оперный театр. Строительные работы были окончены в 1939 году. Декоративное оформление здания продолжалось до середины 1950-х.

Театр оперы и балета им. М. Джалиля 1975. Фото из фотоальбома «Казань», издательство «Планета», 1977.

Из воспоминаний Надежды Вентцель:

« В 1952 году ко мне обратился архитектор, автор проекта здания Татарского театра оперы и балета Измаил Галиевич Гайнутдинов, которому понравилась моя аллегорическая фигура «Скульптура» на фронтоне театра в Сочи, с предложением вылепить памятник А. С. Пушкину, а Шулик-Ефимовой, вместе с которой мы оформляли фронтон в Сочи, — памятник Г. Тукаю. Это и было исполнено нами: оба памятника мы лепили одновременно в Москве в мастерских скульптурного комбината».

Фронтон Татарского академического государственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля, Казань. Фото из открытого источника.

Памятник Габдулле Тукаю работы Людмилы Шулик-Ефимовой установлен в специальной полукруглой нише бокового фасада театра оперы и балета.

Л. Шулик-Ефимова. Памятник Габдулле Тукаю у Татарского государственного театра оперы и балета им. Мусы Джалиля со стороны Театральной улицы, г. Казань. Фото из открытого источники.

Людмила Шулик-Ефимова участница выставок с 1930 года. Автор станковых произведений, скульптурных портретов, монументально-декоративных скульптур для общественных и жилых зданий в Москве. Участвовала в оформлении павильонов «Животноводство» и «Киргизия» ВСХВ , «Зерно» ВДНХ СССР.

Людмила Ивановна Шулик-Ефимова ушла из жизни в 1987 году.

По материалам:

И. Ю. Злизин. Ген ваятеля. К вопросу о творческой биографии забытого советского скульптора Н. К. Вентцель // Вещь. Время и место: ежегодник научного семинара по изучению объектов искусства и материальной культуры. — М.: Издательский центр Российского гос. гуманитарного ун-та, 2022. — Т. 2. — С. 99—105. — 236 с

Славянский Ю. В порядке уточнения// Советская Татария. — 1974. — № 77 (13 марта). — С. 3.

Источник: https://dzen.ru/a/ZxlSQIQaaQxjO6DN?share_to=link

Скульптор Надежда Вентцель. Обыкновенные герои советского настоящего

2024-10-21T20:20:10.982Z

Надежда Константиновна Вентцель —скульптор, член Союза художников СССР, член МОСХ, автор известной в Смоленске тиражной скульптуры «Каменщик», расположенной на портике бывшей гостиницы «Смоленск». Работала в станковой и монументально-декоративной скульптуре, разрабатывала модели для каслинского художественного литья, дулевского и гжельского фарфоровых заводов, занималась медальерным искусством.

Надежда Константиновна Вентцель. 1990. Фото М. Невматулина. Газета Советская Культура. — 1991. — № 1 (5 января).

Надежда Константиновна Вентцель родилась 18 (31) октября 1900 года в семье Константина Николаевича и Софьи Александровны Вентцелей. Отец, Константин Николаевич (1857—1947) — педагог, теоретик и пропагандист свободного воспитания. В 1917 году написал одну из первых в мире «Декларацию прав ребёнка». В декларации провозгласил для детей равные с взрослыми свободы и права.

Мать, Софья Александровна, дворянка, урожденная Станюкович (1871—1945), приходилась племянницей известному писателю-маринисту К. М. Станюковичу и внучкой выдающемуся скульптору П. К. Клодту.

На фото (слева направо): Софья Александровна (урожденная Станюкович,—вторая жена Константина Николаевича), Наталия Михайловна Вентцель (внучка Константина Николаевича, — дочь его сына Михаила Константиновича) и Константин Николаевич Вентцель.

Из воспоминаний Надежды Вентцель:

Какой был человек живой, остроумный, душа любой компании! В 1906 году он основал Дом свободного ребенка. Там и другие дети занимались рисованием, лепкой, различными видами ручного труда. Нам преподавали грамоту. Главное кикого ни к чему не принуждали. Странно, я почему-то лучше помню то далекое время первую мировую войну, революцию, по том гражданскую, чем недавнее прошлое.

После окончания школы Надежда Вентцель поступила в Московский университет. Занятия не начинались, нечем было топить в аудиториях. В это время она начала подрабатывать — делала плакаты, брала заказы на декоративное оформление гербариев. Так начался путь Надежды Константиновны в профессию скульптора.

Н. Вентцель. Скульптурная композиция «За мир». 1957. Фото из статьи Ю. И. Злизина «Ген ваятеля». К вопросу о творческой биографии забытого советского скульптора Н. К. Вентцель. Москва 2022.Электронная библиотека ИА РАН.

В 1924—1925 годах Надежда Вентцель занималась в студии К. Юона в Москве. В 1926—1930 году обучалась в Одесском художественном институте. Там подружилась со скульптором Людмилой Шулик, с которой часто работала вместе.

В 30-х Надежда Константиновна Венцель вышла замуж за московского фотокорреспондента Николая Михайловича Попова (1897–1982). Николай Попов до войны делал обзорные фотографии экспозиций, произведения художников и скульпторов на многих выставках проходивших под эгидой Московского областного союза советских художников в залах объединения «Всекохудожник» на Кузнецком Мосту. Многие из этих фотографий печатали на страницах газет «Советское искусство» и «Вечерняя Москва». В обзорных статьях критики отмечали Надежду Венцель как «молодого художника, уже проявившего себя как весьма даровитого и многообещающего мастера».

Н. Вентцель. Двухфигурная скульптурная композициядля фонтана «Материнство».1957. Фото из статьи Ю. И. Злизина «Ген ваятеля». К вопросу о творческой биографии забытого советского скульптора Н. К. Вентцель. Москва 2022. Электронная библиотека ИА РАН.

Благодаря публикациям фотографий Николая Попова в газете «Вечерняя Москва» удалось установить облик ранних скульптур Надежы Вентцель, подтвердить авторство некоторых её работ. Возвращение имени скульптора Надежды Вентцель в публичное пространство состоялось благодаря публикации исследования Игоря Юрьевича Злизина, основанного на фотоматериалах Н. Попова.

В 1936 году у Надежды Вентцель и Николая Попова родился сын — Юрий, в 1937 — дочь Татьяна.

Юрий Вентцель. 1930-е Материал. 11,6 х 8,6 см.Фото Н. Попова.Государственное бюджетное учреждение культуры и дополнительного образования города Москвы "Мультимедийный комплекс актуальных искусств".

Юрий Вентцель окончил Щукинское театральное училище, учился на одном курсе В. Лановым, В. Шалевичем, В. Ливановым, начал свою творческую деятельность в театре им. Вахтангова, после был главным режиссёром Московского областного кукольного театра. Его второй женой стала ленинградская костюмер Олина Крылова. В ее костюме Иннокентий Смоктуновский играл в кино роль Гамлета, Боярский — Теодоро. Куклы Олины Вентцель приобрели мировую известность. После смерти Юрия Вентцеля, Олина Вентцель и её сын Александр сохранили родственные отношения с Надеждой Вентцель, поддерживали её.

Н.Вентцель. «Юный геолог» Выставка Московского товарищества художников. 1942 г. Фото Н.М. Попов. Вечерняя Москва, газета Московского городского комитета ВКП(б) и Моссовета.— 1942. — № 187 (11 сентября)

С 1929 года Надежда Вентцель принимала участие в художественных выставках. В каталогах упоминается гипсовый бюст «Негр» — портрет сенегальского акробата-прыгуна и боксёра, первого темнокожего советского актёра 20-х Кадора Бен-Салима. Он задумывался как знаменосец в скульптурной группе «Под знаменем Коминтерна». Бюст находился в музее города Харькова и был утрачен во время Великой Отечественной войны.

Н. Вентцель.Бег. 1938. Фото Н. Попов. Вечерняя Москва, газета Вечерняя Москва. — 1938. — № 252 (2 ноября).

В 1934 году Надежда Вентцель работала в студии повышения квалификации молодых скульпторов под руководством В. И. Мухиной.

Из интервью Надежды Вентцель:

С Верой Игнатьевной мы познакомились в 1934 году. У одной моей знакомой, молодого скульптора Ольги Квинихидзе, была своя небольшая студия. Там она, я и еще Нина Зеленская лепили с натуры. Натурщиков предоставлял МОСХ. Это были как бы курсы повышение квалификации молодых скульпторов. Нами тремя руководила как раз Вера Игнатьевна Мухина. Один или два раза в неделю она приезжала сюда, чтобы оценить результаты нашего труда. Когда Вера Игнатьевна высказывала замечания, но никто не обижался очень уж деликатно это делалось. Имя ее тогда гремело повсюду, но она была очень тактичные, скромным человеком. Я знаю, Веру Игнатьевну часто просили выступить с различными докладами художественной среде, потому что рассказывала она исключительно интересно. Однако уговорить её было нелегко — не любила быть в центре внимания.

Н. Вентцель. Альпинисты. 1935. Фото Н.М. Попов. Вечерняя Москва. — 1935. — № 206 (7 сентября).

На выставке московских скульпторов 1937 года Надежда Вентцель представила работу «Юный натуралист». Эта работа была передана для отливки в чугуне на Каслинский чугунолитейный завод, тиражировалась как кабинетная скульптура «Мальчик с собакой».

Н. Вентцель. Юный Натуралист. Скульптурная выставка. 1937. Фото Н.Попова. Советское искусство, еженедельная общественно-политическая газета от 23. 07. 1937

В конце 1930-х годов на Каслинском заводе также отливалась скульптура Надежды Вентцель «Готов к труду и обороне».

Н. Вентцель. ГТО. 1937. Фото Н.М. Попов. Вечерняя Москва. — 1937. — № 81 (9 апреля)

В 1935 году на московской осенней выставке живописи и скульптуры Надежда Вентцель представила монументальную скульптуру «Каменщик».

Н. Вентцель. Скульптурная работа «Каменщик» для строящегося в г. Сочи Дома ЦИК СССР по строительству курорта Сочи-Мацеста по проекту арх. И.В. Жолтовского. 1935. Вечерняя Москва. — 1935. — № 211 (12 сентября).

Фигуры «Каменщик» Надежды Вентцель и «Плотник» Лидии Шулик-Ефимовой были приняты госкомиссией под руководством академика архитектуры И.В. Жолтовского для скульптурного оформления Дома Управления уполномоченного ВЦИК СССР по строительству курорта Сочи-Мацеста (ныне Сочинский художественный музей им. Д. Д. Жилинского).

Пьедестал с фигурой «Каменщик» в портике правого крыла Дома Управления уполномоченного Совета Министров СССР по Сочи-Мацеста (ранее Дом ЦИКСССР по строительству курорта Сочи-Мацеста). 1950 г. Фото из открытых источников.

В 1939 г. в Смоленске была открыта гостиница «Смоленск», выполненная по проекту архитекторов О.М. Великовского и И.А. Голосова. Над боковыми колонами портика здания были установлены тиражные парные фигуры «Каменщика» и «Плотника».

Скульптура «Каменщик» на портике гостиницы «Смоленск». 2024.

Скульптурные изображения «Каменщика» и «Плотника» тиражировались на изокомбинате «Всекохудожника» (Всероссийский кооперативный союз работников изобразительного искусства) и использовались при оформлении зданий и общественных пространств в городах СССР. Скульптура «Каменщик» была установлена в Москве на территории Центрального стадиона «Химик».

На стадионе «Химик» .Физкульурники завода «Каучук» на тренироаке. Фото Г. Яблонского. Вечерняя Москва. — 1950. — № 184 (5 августа).

В марте 1937 году Надежда Вентцель исполнила аллегорические фигуры «Зодчество» и «Ваяние» для фронтона Зимнего театра в Сочи.

Скульптурный дворик изокомбината «Всекохудожник» во Всехсвятском с тиражными работами В.Н. Вентцель: «Зодчество» и «Каменщик». 1937–1940 гг. Фото из архива архитектора Г. П. Гольца (1893–1946). 26.5х39,0. Государственный научно-исследовательский музей архитектуры имени А.В. Щусева.

Н. Вентцель. Фигура «Ваяние» на фронтоне Зимнего театра в Сочи. Фото из открытого источника

Во время Великой Отечественной Войны Надежда Вентцель осталась в Москве, рисовала военно-патриотические плакаты и политические карикатуры.

Из воспоминаний Надежды Вентцель:

Я никогда не верила, что немцы возьмут Москву. Да и как мне ехать неизвестно куда с детьми и престарелыми родителями. Вместе с другими коллегами по Московскому Союзу художников делала плакаты для фронта, рисовала карикатуры на Гитлера. Позже, когда наши войска перешли в наступление, МОСХ организовал бригаду скульпторов, художников, которые должны были работать в госпиталях — писать лепить снатуры.

В 1942 году Московский Союз художников организовал из художников, скульпторов и графиков подшефную бригаду и направил ее в сортировочный эвакуационный госпиталь №290 в здании Петровского военного госпиталя в Лефортове( ныне – им. Бурденко). Здесь Надежда Константиновна создала ряд натурных скульптур: бюст-портрет военврача, начальника второго хирургического отделения Л. Л. Туманюка, двухфигурную композицию «Медсестры» («Кровь для фронта»).

С 30 сентября 1941 – 20 апреля 1942 на Подмосковном фронте продолжались ожесточенные бои, приток раненых усиливался, не хватало доноров и медсестры отдавали раненым свою кровь.

Н. Вентцель.Медсестры (Кровь для фронта). 1942. Гипс, лепка. 25х19,5х17,5 см. Музей Победы.

Из книги «Во имя жизни», написанной военврачом 1-го ранга, начальником сортировочного эвакуационного госпиталя № 290 (СЭГ № 290) Западного, а затем 3-го Белорусского фронта Вильямом Ефимовичем Гиллером:

«Приток раненых у нас был так велик, что возникла необходимость в создании собственного донорского пункта по заготовке крови, которую в основном должны были поставлять наши товарищи – врачи, сестры, санитары и общественницы госпиталя. Мы все время считали себя гостями столицы и поэтому все расчеты строили, учитывая, главным образом, собственные силы. Вот тогда-то, оторванные от столицы в весеннюю распутицу, когда полевые аэродромы превращаются в затопляемые места и поступление крови из Москвы могло задержаться, мы обязаны были иметь резерв крови для переливания. Через несколько дней мне передали список пятнадцати девушек с первой группой крови, желающих стать донорами, а на ближайшей врачебной конференции на стол были поставлены первые десять пол-литровых банок в специальной упаковке с полноценной кровью. Когда Шур стал зачитывать знакомые имена наших товарищей, раздался гром аплодисментов».

Начальник второго хирургического отделения, врач 2-го ранга, хирург Леонид Леонидович Туменюк был одним из врачей, прошедшим с Сортировочным эвакуационным госпиталем весь «боевой» путь от Вязьмы до Кенигсберга.

Н. Вентцель.Военврач Туменюк Л.Л. 1942. Бюст. Гипс. 68х42х27. Музей Победы.

Из книги «Во имя жизни» Вильяма Ефимовича Гиллера:

«Больше всех, пожалуй, любил я Леню Туменюка, прощая ему все слабости за широту души, за веселый нрав, за постоянное стремление к новому. Туменюк – самый обыкновенный советский человек, и, как в каждом советском человеке, у него уйма необыкновенных качеств. Во всем его поведении, в манере разговаривать с ранеными, оперировать, выхаживать их после операции – видна огромная любовь к человеку. Работяга он редкий, неутомимый, отзывчивый, бесстрашный. Раненые в нем души не чают. Шумливый и веселый в быту и на работе, говорун, запевала и плясун, остряк и шутник, Туменюк был душой нашего дружного коллектива. Для своих сорока пяти лет Туменюк хорошо сохранился, на вид ему можно было дать не более тридцати пяти. Коренастый, с тяжелой походкой, сильно развитой мускулатурой и коротко остриженной головой на массивной шее, он обладал неиссякаемым источником украинского остроумия».

На выставке, посвящённой 25-летию Красной армии и Военно-морского флота, Надежда Вентцель представила бюст-портрет «Хирург перед операцией».

В 1943 году совместно с Верой Игнатьевной Мухиной и художником Владимиром Ахметьевым Надежда Вентцель занималась оформлением станции «Семёновская» Московского метрополитена. Открытие станции состоялась в 1944 году.

Скульпторы В. И. Мухина, Н. К. Вентцель, художник В. П. Ахметьев. Интерьер станции метро Семёновская. Гипсовые барельефы «Воины Советской Армии». Фото из открытого источника.

Из интервью Надежды Вентцель:

1943 году снова общее дело— проект оформления станции метро «Сталинская», ныне «Семеновская». В мастерской у Beры Игнатьевны познакомились с художником Ахметьевым, за которого вскоре вышла замуж. Он сотрудничал с Мухиной давно, они вместе участвовали в оформлении международных выставок. Работала наша троица слаженно, хотя споры тоже случались. Я, например, к тому времени была уже сложившимся скульпторам со своим «почерком», несколько отличавшимся от манеры Мухиной. Но она никогда не навязывала своего мнения, как говорится, не давила, старалась убедить. Эта работа нас очень сблизила с ней. После окончания войны дружба с Верой Игнатьевной не прервалась. Она запросто приезжала ко мне мастерскую, навещала нас Владимиром Петровичем дома. Тогда муж нарисовал её. Он мне дорог вдвойне. В память о муже и о замечательном моем друге Вере Игнатьевне. Мне, и слову, за портрет раз большие деньги сулили... Не согласилась. Такие вещи не продают.

В 1952 году к Надежде Вентцель обратился автор проекта Татарского театра оперы и балета архитектор И. Г. Гайнутдинов с просьбой выполнить для казанского театра оперы и балета памятник А. С. Пушкину.

Н. Вентцель. Памятник А.С. Пушкину в Казани у здания Татарского академического театра оперы и балета им. М.Джалиля. Фото из открытого источника.

Памятник был выполнен в Московских мастерских «Скульптурного комбината» и установлен в 1956 году. Для фронтона Татарского театра оперы и балета Надежда Вентцель исполнила горельеф .

Фронтон театра Татарского театра оперы и балета. Н. К. Вентцель — горельеф, Ефимова-Шулик — две сидящие фигуры, О. В. Квинихидзе — фигуру, венчающую конёк фронтона. Фото из открытого источника

В 1957 году выполнила скульптурную группу «Искусство народу» для фасада Калужского областного драматического театра .

Н. Вентцель. Фасад Калужского областного драматического театра. Фото из открытого источника.

С конца 1940-х и в 1950-х гг. Надежда Вентцель работает со скульптурно-художественными предприятиями Художественного фонда РСФСР, для которых изготавливает монументальные работы: фигуру «Лыжник», композицию для фонтана «За мир», композицию «Материнство», «Надгробие» и др.

В 1959 году на месте, где были захоронены 153 бойца и командиров Красной армии, умершие от ран в Передельцевском госпитале в 1941–1942 годах была установлена скульптура «Надгробие». В 1985 году состоялась церемония перезахоронения. Памятник героям, отдавших свои жизни в годы Великой Отечественной войны, перенесен вместе с останками бойцов на аллею к храму Святителя Тихона в посёлке Московском. Архитектор проекта — Николай Зузликов.

Олина Вентцель, Надежда Венцель и Александр Крылов(сын Олины Вентцель) у Мемориал Великой Отечественной войны «Родина-мать» . 1970-е гг. Фото из архива Александра Борисовича Крылова.

Долгое время имя скульптора, создавшего памятник, было утрачено. В канун 77-летия Победы, благодаря хлопотам пасынка Юрия Вентцель Александра Борисовича Крылова, авторство Надежды Венцель восстановлено.

В 50-х годах Надежда Вентцель плодотворно работала над скульптурными портретами. Созданные ею образы отличаются глубоким психологизмом и индивидуальным стилем изображения.

Н. Вентцель. Эскиз памятника И.А.Крылову. 1953. Гипс, отливка, тонировка. 34,6х20х25 см. Тверская областная картинная галерея.

В экспозиции Научно-учебного музея землеведения МГУ имени М. В. Ломоносова находится бронзовый бюст известного советского ботаника, географа педагога, академика Академии наук СССР, Героя Социалистического Труда Владимира Леонтьевича Комарова.

Владимир Леонтьевич Комаров (1869-1945) — активный участник реформы Академии наук СССР, исследовал флору Дальнего Востока, Маньчжурии, создал труды по систематике, флористике и географии растений, руководил созданием "Флоры СССР". Один из авторов географо-морфологической концепции вида у растений.

Н. Вентцель. Бюст академика В. Л. Комарова. 1952. Бронза. Научно-учебный Музей Землеведения МГУ имени М.В.Ломоносова.

В холле физического факультета Московского государственного университета на Воробьёвых горах в 1953 году установлен мраморный Николаю Алексеевичу Умову — русскому физику-теоретику, философу, заслуженному профессору Московского университета. Н. А. Умов принимал деятельное участие в составлении проекта и организации Физического института при университете, возглавлял кафедру физики, преподавал студентам-медикам и теоретическую физику студентам-математикам, читал курсы по экспериментальной физике. С 1897 года был президентом Московского общества испытателей природы.

Н. Вентцель. Бюст профессора Николая Алексеевича Умова.1953. Мрамор. Холл физического факультета Московского государственного университета на Воробьёвых горах.

Скульптурный портрет Героя Социалистического Труда Серафимы Александровны Котовой стал единственным произведением искусств, сохранившим образ знаменитой советской прядильщицы. Выразительные черты лица, фактура и цвет материала напоминают скульптурный портрет юной Нефертити, выполненного из кристаллического песчаника. Взгляд советской труженицы целеустремлен. Вместо царственной тиары голова прядильщицы повязана платком, конец которого развивается ветром.

Серафима Александровна Котова (1930–1993) – уроженка Тверской области, оставшаяся сиротой в начале Великой Отечественной войны, воспитанница работников военного госпиталя работала на камвольно-прядильной фабрике имени М. И. Калинина Московского городского совнархоза, неоднократно становилась победительницей социалистических соревнований. Предложенное ею в 1953 году комплексное изыскание и использование производственных резервов, увеличение скорости машин и сокращению времени отдельных производственных операций позволило бригаде вырабатывать дополнительные 2 тонны пряжи в месяц. Имя Серафимы Котовой было известно всему Советскому союзу, её инициатива была поддержана и на других предприятиях.

Н. Вентцель. Портрет прядильщицы Серафимы Алексеевны Котовой.1956. Цемент, галька речная. .78,2х47,8х33; постамент- 31,5х21,2х20. Тверская областная картинная галерея

В 1970 году надежда Венцель выполнила погрудный портрет инженера Петра Николаевича Горлова. В середине 1880-х в его честь был назван город Горловка Донецкой области, состоящий тогда из горнозаводского поселка около "Корсунской копи" и железнодорожной станции Корсунь. Его имя носят два горных перевала и хребет в районе Восточной части Центрального Тянь-Шаня.

Пётр Николаевич Горлов(1839—1915) — русский инженер-геолог, общественный деятель, составитель первого профессионального горно-геологического атласа рудника, один из первых разработчиков угольных месторождений Донбасса, Кавказа, Средней Азии и Уссурийского края.

Н. Вентцель. Портрет Д. В. Горлова. 1970. Гипс тонированный. 60 х 29 х 26. Горловский художественный музей.

В последние годы жизни Надежда Венцель создала серию медальонов «Поэты России»: «Пушкин», «Гумилёв», «Пастернак», «Ахматова» к 100-летию со дня рождения поэтессы.

Н. Вентцель. Серия «Поэты России»: Портрет Анны Ахматовой. 1989. Барельеф. Металл, гипс, гальванопластика, патинировка. 20,7х17,0. Государственный литературно-мемориальный музей Анны Ахматовой в Фонтанном Дом

Надежда Константиновна Вентцель ушла из жизни 5 сентября 1998 года. Похоронена рядом с сыном Юрием на Митинском кладбище.

Н. Вентцель. Надгробная стела «Скорбящая женщина» на могиле сына Юрия. 1989. Мрамор Митинское кладбище. Фото размещено на сайте памяти Сергея Лепёшкина «Где дремлют мёртвые...»

По материалам:

Н. Рыбина. Не забывается, не продаётся // Советская Культура. — 1991. — № 1 (5 января).

К 77-й годовщине Победы раскрыта история мемориала// Интернет-портал поселения Московский. — 08.05.2022.

И. А. Куратова. Монументальная скульптура в новом здании Московского университета; Московский ордена Ленина и ордена Трудового Красного Знамени государственный университет им. М.В.Ломоносова: диссертация … канд. искусствоведения. — Москва, 1956. — Т. 1.

Замечательные люди Вентцели//Октябрьская магистраль. Выпуск № 42— 29.10.2010. —Гудок.

Источник: https://dzen.ru/a/Zw6YjvEsFxLCZNJr

Усадьба Шмаково в работах Веры Глинки

2024-09-13T19:36:41.179Z

Родовое имение Евгении Андреевны Глинки-Земельки, матери композитора Михаила Ивановича Глинки, Шмаково принадлежало Глинкам 130 лет, вплоть до 1917 года.

В.Н. Глинка. Усадьба зимой. Х., м. Российский национальный музей музыки

Афанасий Андреевич, старший брат Евгении Андреевны, после смерти их родителей стал опекуном восьмилетней сестры. Здесь, в Шмаково, она и жила до замужества. Ее избранником стал троюродный брат Иван Николаевич Глинка. Афанасий Андреевич отказал небогатому жениху. Невесте был устроен побег из дома, молодые тайно обвенчались и поселились в усадьбе Новоспасское. Несколько лет спустя брат Евгении, Афанасий Андреевич, радушно принимал у себя в имении племянника Михаила Глинку.

Михаил Глинка с матерью Евгенией Андреевной и сестрой Пелагеей. Миниатюра, 1817 г.

Двоюродная племянница Михаила Ивановича Глинки, профессиональный художник, книжный иллюстратор, автор лирических пейзажей, педагог.

Вера Николаевна Глинка

Вера Николаевна родилась в селе Шмаково Смоленской губернии Ельнинского уезда, в семье потомственного дворянина Николая Ивановича Глинки. Усадьба Шмаково располагалась в восьми километрах от имения Новоспасского.

Из воспоминаний Веры Николаевны Глинки: «Шмаково, где выросла Евгения Андреевна Глинка и где сам Михаил Иванович впервые свёл знакомство с европейской музыкой (я разумею крепостной оркестр его дядюшки Афанасия Андреевича Глинки), наглядно повествовало о приверженности своих обитателей к изящным искусствам. Об этом говорил громадный двусветный концертный зал, не раз служивший для театральных представлений. Об этом говорил крепостной оркестр, исполнявший во времена Глинки всевозможные увертюры и танцевальную музыку. В шмаковском доме была тщательно подобранная портретная галерея.Сам дом, сохранившийся до глинкинской поры, был своеобразным и стильным памятником екатерининской архитектуры».

В.Н. Глинка. Дом в Шмакове. Бум. тон, карандаш. 20,3х27. 1915 г. Смоленский государственный музей-заповедник .

Николай Иванович Глинка рассказывал, что дом в Новоспасском был уменьшенной копией дома усадьбы в Шмаково. В этом доме Афанасий Андреевич, двоюродный брат Евгении Андреевны и Николая Ивановича, принимал гостей, устраивал пышные праздники, держал крепостной оркестр и театральную труппу. В доме была комната птиц, которую любил посещать Михаил Глинка.

Глинки в народных костюмах у флигеля в Шмакове, 1910 г. Источник фотографии: Починковская межпоселенческая централизованная библиотечная система

Вера Николаевна вспоминала: «Когда я появилась на свет, только немногие памятники говорили еще о былом великолепии шмаковской усадьбы. Уже не было огромного старинного дома, в котором насчитывалось когда-то сорок покоев; не было ни фамильной портретной галереи, ни двусветного зала, в котором встарь давались театральные представления и звучала крепостная музыка».

В.Н. Глинка. Флигель в Шмакове. Бум, акв. 23,6х31,5. 1-ая пол 20 в. Смоленский государственный музей-заповедник.

В конце XIX века остался только один из боковых павильонов, это строение было перенесено племянником Афанасия Андреевича Николаем Ивановичем Глинкой на другое место. Вокруг флигеля простирался парк. Во этом флигеле до революции жили его потомки.

Из воспоминаний Веры Николаевны Глинки: К озеру, запруженному на реке Стрянке, спускались парковые террасы. Еще хорошо видны были места прежних фонтанов; на самом озере по-прежнему красовались искусственно сооруженные островки, живописно отражавшиеся в прозрачной глубине.

В.Н. Глинка. Шмаково. Вид с озера. 1915. Бум. соус. 36,9х29,4. Смоленский государственный музей-заповедник

В Шмакове было построено два храма в честь святителя Николая. Первый деревянный храм построил Иван Фёдорович Маневский в 1757 году. Второй деревянный тёплый храм был построен в 1887 году на пожертвования прихожан и вклад архимандрита Иннокентия из Серпуховского Московской губернии монастыря. Церковь закрыли 10 сентября 1938 года. Здание использовал под клуб.

В.Н. Глинка. Село Шмаково. Хмурый день. 1927 К., масло. 22 х 28 см.Частная коллекция

Во время Великой Отечественной войны село Шмаково пострадало, храмы были сожжены. В начале августа 1941 года в этом районе шли тяжелые бои, 18 сентября 1943 года деревня Шмаково была освобождена воинами 1293-го стрелкового полка под командованием майора Георгия Васильевича Прокофьева.

В.Н. Глинка. Парк в Шмакове. Бум, кар. 28,7х20,1. 1940г. Смоленский государственный музей-заповедник.

9 сентября 2017 г. прошло открытие памятного знака в деревне Шмаково на месте усадьбы. Инициаторами открытия камня стали Н. В. Деверилина, автор многочисленных книг о Глинке, а также первой книги об истории села Шмаково «Расстаться медлит долгий век», департамент Смоленской области по культуре и туризму, администрация Шмаковского сельского поселения.

В.Н.Глинка.Берег озера в Шмакове 1939г. Бум, акв. Смоленский государственный музей-заповедник.

В.Н. Глинка. Шмаково. Пейзаж с озером 1940г. Смоленский государственный музей-заповедник

Полная версия на моем Дзен-канале https://dzen.ru/a/ZmIaXXpLPAbbev5E

Памятник Михаилу Ивановичу Глинке в Смоленске

2024-09-07T00:01:01.528Z

К. Тихонова. Памятник М.И. Глинке. Лист из серии «Удивительный Смоленск». 2024. Бумага, цветной карандаш. 37х28

Сотни туристов ежедневно приходят в центр Смоленска поклониться знаменитому русскому композитору Михаилу Ивановичу Глинке. Экскурсоводы спешат рассказать историю земной жизни музыканта, сообщить занимательные факты биографии его предков. Скульптура Михаила Глинки утопает в зелени сада напротив здания филармонии. Первый в мире памятник русскому композитору был торжественно открыт 20 мая 1885 года.

За 140 лет бронзовый Михаил Иванович пережил Революцию, Советский уклад, перешагнул рубеж Нового тысячелетия. Сегодня он принимает гостей в обновленном Саду им. М. И. Глинки. Здесь весь день звучит его музыка. Михаил Иванович смотрит на своих почитателей внимательным, проникновенным взглядом и незаметно благословляет дирижёрским жестом.

Скульптор − профессор скульптуры Императорской Академии художеств Александр Романович фон Бок.

Иллюстрация – Ксения Тихонова. Памятник М.И. Глинке. Лист из серии «Удивительный Смоленск». 2024. Бумага, цветной карандаш. 37х28

Источник мой Канал на Дзене: https://dzen.ru/a/Zp5o8qoQxHONmLGp

#цветной_карандаш

Мастер смоленской линогравюры Владимир Соловьёв

2024-09-03T18:01:56.158Z

В. Соловьёв. Лошади. Бумага, линогравюра. 65х65. Смоленский государственный музей-заповедник.

Линогравюры Владимира Николаевича Соловьёва входят в золотой фонд Смоленского союза художников. Монументальные станковые листы погружают зрителей в атмосферу Советской жизни второй половины прошлого столетия — время расцвета печатной графики, деревенской лирики и поэзии созидательного труда.

Владимир Николаевич Соловьёв

Художник-график Владимир Николаевич Соловьёв родился 5 ноября 1926 года в г. Баку. В 40-х окончил Азербайджанское государственное художественное училище, затем среднюю художественную школу при Академии художеств СССР.

В.Н.Соловьёв. Левая часть триптиха "Край мой Смоленский". Над Днепром. 1969. Бумага, линогравюра. Весна. 64.8x49.2. Смоленский государственный музей-заповедник.

Линогравюра – выпуклая гравюра на линолеуме или сходных с ним полимерных материалах, ручной вид печатной графики.Поверхность листа шлифуют пемзой, рисунок наносят на линолеум или на специальный грунт, используя различные резцы (штихели). Оттиск получают, прижимая или притирая лист к покрытой краской поверхности линолеума. Техника линогравюры отличается лаконизмом художественного языка, резкими контрастами чёрного и белого, допускает воспроизведение цветного изображения.Большая российская энциклопедия.

В.Н.Соловьёв. Центральная часть триптиха "Край мой Смоленский". Над Днепром. 1969. Бумага, линогравюра.Обелиск.66.8x53.7. Смоленский государственный музей-заповедник.

В.Н.Соловьёв. Левая часть триптиха "Край мой Смоленский". Обелиск 1969. Бумага, линогравюра. 65x50.7. Смоленский государственный музей-заповедник.

В 50-х Работал художником Смоленских художественно-производственных мастерских Худфонда РСФСР. В 1965 году вступил с союз художников .

В. Соловьёв. Дорога. Бумага, линогравюра.

Мастерски используя особенности материала художник увлекает в условные лабиринты линий, штрихов и силуэтов. Стилизованные композиции приглашают заглянуть в мир без городской суеты, где каждая живая душа становится частью природного замысла.

В. Соловьёв. На причале. Из серии "Рыбацкая слобода". 1967. Бумага, линогравюра. 65х50. Магаданский областной краеведческий музей.

Более двадцати лет с 1971 по 1995 Владимир Николаевич Соловьёв был доцентом художественно-графического факультета Смоленского государственного педагогического института им.К. Маркса, преподавал графику.

В. Соловьёв. Октябрь в Смольном. 70х53. Вся власть Советам ! 65х45. Февраль 1917 года. 65х45. 1969. Бумага, линогравюра. Государственный музей истории Санкт-Петербурга.

Среди его студентов известные смоленские художники: Юрий Зарубов, Елена Попова, Александр Романов, Сергей Богомолов, Татьяна Шаповалова, Пётр Фишман и др.

В. Соловьёв. На берегу. Из серии "Рыбацкая слобода". 1967. Бумага, линогравюра. 65х50

Владимир Николаевич ушёл из жизни 11 августа 1995 года.

Из воспоминаний Елены Поповой, преподавателя ДХШ им.М.К.Тенишевой: Преподаванию Владимир Николаевич отдал сил не меньше, чем творческой деятельности. Его порой упрекали за одержимость, академическую серьёзность обучения, но результаты этой работы разрушали все обвинения. Воспитанные на лучших произведениях отечественного, западноевропейского и восточного искусства многие его студенты стали художниками. Владимира Николаевича уже нет с нами, в художественную жизнь города вошло поколение не знакомое с его творчеством. Именно поэтому произведения, оставленные Соловьёвым, становятся нитью, связывающей настоящее с прошлым, поддерживает преемственность традиций, не позволяет угаснуть искусству.

В. Соловьёв. Смоленский край. Бумага, линогравюра. 55х65.

Владимир Николаевич Соловьёв награжден Почетными грамотами Министерства культуры и Министерства Просвещения РСФСР, секретариата правления Союза художников СССР, ряда издательств.

В. Соловьёв. Дорога. Линогрвюра.

Источник: Мой канал на Дзене https://dzen.ru/media/id/5fbeab1a03d2dd2c61b756f1/master-sovetskoi-linograviury-vladimir-solovev-6636d18e11689f03b447757d