Этот фильм я смотрел и смеялся ещё в 2014 году, когда весь мир узнал, как выглядит мордатенький хозяин шоколадной фабрики «Рошен». Наконец, я о нём вспомнил и решил вам рассказать.

С удивлением осознал, что сейчас он смотрится не так грустно, как в 2015-м. Тогда при просмотре думалось: «Бедняга Жан-Клод, до чего постарел!» А сейчас смотришь: «Да старина Ван Дамм тут ещё огурцом!»

Ладно, к чёрту прелюдию, сегодня у нас бессмысленные и беспощадные «Игры киллеров»!

Итак, Бухарест, Румыния. Клуб «Самовар», в котором проходит свадьба дочери криминального авторитета Ивана Борисовича.

По сути, русским в Румынии делать нечего, но откуда об этом знать фильмоделам из США? Для них что русские, что болгары, что румыны – никакой разницы. Можно предположить, что это украинцы, что больше похоже на правду, но название клуба «Самовар» смущает. Или самовары тоже первыми придумали древние укры? А, ради такого случая пусть забирают, не жалко. Хоть полный самовар борща и балалайку впридачу.

Версию об украинцах развивает музыка, которую слушают собравшиеся. «Мама, я жулика люблю! Жулик будет воровать, а я буду продавать» - звучит как годный стартап для украинцев за границей.

К Ивану Борисовичу подходит неуклюжий официант, опрокидывает на стол рюмку с водкой и аккуратненько режет авторитета бритвой по горлу, как Доцент – врачиху.

Пока все опомнились, универсальный Ван Дамм уже покинул здание, отправив на тот свет нескольких охранников.

После рабочего дня Вандаммушка устало бредёт домой, и мы наблюдаем, как живут местные жители: вот бомж валяется, вот инвалидка ковыляет, вот бабки-цыганки, вот у бродячей собаки тёпленькая пошла… такое ощущение, что режиссёр изо всех сил старается показать, как неприглядно живут слащавые и подкрашенные русские. Что? Это румыны? А какая разница?

Ванятка заходит в облупленный домишко, проходит по заваленной мусором лестнице и попадает в свою бичёвскую квартиру.

Он проходит на кухню, крутит вентиль над раковиной, и тут раковина отъезжает в сторону, и хитрый киллер попадает в зону евроремонта.

Посреди комнаты стоит большая кровать, вдоль стены расставлена коллекция скрипок, в большом аквариуме сидит черепашка. Время от времени Вандамм подходит к аквариуму и стучит пальцем черепахе по темечку. Животному это не нравится, и черепашка каждый раз прячет свою головёнку в синяках под панцирь.

В это же время в служебном кабинете сидят грязные румынские копы из «Интерпола» и вспоминают недобрыми словами старину Флинта. Нет, не того, что везде ходил с попугаем, а своего штатного киллера. Флинт поубивал всех, кого надо, а потом каким-то образом кинул заказчиков на деньги и исчез. И вот теперь они почему-то опасались, что он может появиться и доставить им неприятности.

Поэтому грязные копы решили выманить Флинта и прикончить. Для этого они решили заплатить украинцам, чтобы те выпустили из тюрьмы международного бандита Петра Поросёнка. И вот тут я не притягиваю украинцев за уши, в фильме именно о них и говорится, разве что имя Петру Поросёнку я придумал сам, ну сами посмотрите, как он выглядит:

У Флинта с Петром Поросёнком старые счёты: однажды люди Петра поймали Флинта с женой, Флинта связали, а жену повалили на диван и стали держать за руки-за ноги. В комнату вошёл ухмыляющийся Петро, подошёл к дивану, расстегнул брюки, затем… вытащил из них ремень, намотал его на кулак и стал бить миссис Флинт по голове. У меня сложилось такое впечатление, что он, как Байден, просто забыл, что должен делать экранный злодей в таких случаях.

Да и вообще, сцена странная. Поймали бандиты киллера, связали, стряхнули его жене лампочку и… ушли. Мне одному кажется, что киллеров как-то по-другому нужно обижать?

С тех пор Флинт горюет над постелью жены, глядящей в никуда, и мечтает отомстить Петру Поросёнку.

Кстати, Флинта играет Скотт Эдкинс – Бен Аффлек для бедных. Из плюсов – Скотт владеет боевыми единоборствами и внешне очень похож на Бена, из минусов – он снимается во всякой малобюджетной шляпе типа «Неоспоримого-3», над которым мы уже успели посмеяться.

В общем, украинцам заплатили, и Петро Поросёнок вышел на свободу.

Над входом в украинскую тюрьму красовалась большая поясняющая надпись «ТЮРЬМА», а в будке рядом со входом сидел «частный зональный».

А Флинт, к слову сказать, прятался от всего мира в украинской деревне, в Карпатах. И вот как-то местная тётка рассказала ему, что в деревню приехал иностранец. Короче, Флинта попросили взять задание по отстрелу Петра Поросёнка, чтобы заманить киллера в Румынию, и там его грохнуть. Что его мешало грохнуть на Украине - непонятно.

Но Флинт отчего-то расхотел убивать Петра, поэтому от задания отказался.

Тогда Петра заказали Ван Дамму.

Стоп! Мне кажется, или грязные копы увлеклись? Изначально Петра убивать никто не собирался, его выпустили из тюрьмы, как приманку для Флинта! Но Флинт отказался брать заказ, и они по инерции перезаказали шоколадного короля другому киллеру!

Флинт одумался, перезвонил своему агенту, мол, он согласен, но агент пояснил, что заказ редкий, поэтому его уже забрал другой. Тогда Флинт согласился выйти на субботник и поработать бесплатно, и агент в деталях изложил, где будет Петро Поросёнок в такое-то время.

И вот пират притаился на чердаке, вот улыбающаяся физиономия Петро уже в прицеле… и тут вдруг из-за угла на скорости вылетел фургончик, и напугал Флинта. Флинт непроизвольно выстрелил и попал в фургончик.

Ван Дамм, сидящий в фургончике, тоже перепугался и выстрелил из арбалета чуть криво (ага, Ван «Хельсинг» Дамм), поэтому в самого Вилли Вонку он не попал, а пристрелил его брата, Чарли (или как там его звали, что совсем не важно).

В общем, покушение сорвалось.

В перерывах между заказными убийствами Ван Дамм мучил скрипочку, а новые соседи мешали ему заниматься.

Для удобства сутенёр избивал девушку с революционным именем Октябрь не в квартире, а в коридоре.

Наш паганини вышел, показал сутенёру пару приёмчиков, с помощью которых он когда-то кошмарил злобных китайцев Тонга По и Чонга Ли, и любезно пригласил проститутку Октябрину посидеть у себя на диванчике в бичёвской зоне.

Потом у него возникли дела, и он, уходя, строго-настрого велел Октябрю ничего не трогать. Вот имена у этих американских женщин! В диком боевике «Смертельная гонка-2» была Сентябрь, тут – Октябрь… впору недетский ремейк «12 месяцев» снимать!

(Предвосхищаю полёт фантазии сценаристов в комментариях).

Возвращается Ван Дамм – а Октябрь уже проникла в зону евроремонта, понадкусала фрукты, залезла в постель, да там и уснула.

Рассердился Ван Дамм и велел Октябрю убираться подобру-поздорову. Пошла Октябрь к выходу, а по пути погладила черепашку по панцирю. У черепашки головка возьми, да и приподнимись.

Удивился Ван Дамм и решил, что девушка с такими навыками ему ещё пригодится, и разрешил ей дальше чилить у себя на хате.

Но мы совсем забыли про Петра. И вот оба киллера выдвигаются на старый завод, где любил тусоваться Петро, его там не находят, но обретают друг друга. Нет, не так, как Василий и Гурченко в фильме «Любовь и голуби», просто они решают действовать вместе.

У Ван Дамма был свой агент по фамилии Налбандян. Я впервые видел такого загорелого армянина.

Налбандян передал киллеру просьбу, чтобы Ван Дамм кинул подельника и завёл его в условленное место. И щедро оплатил заказ бриллиантами.

Ну, Иван Идамм повёлся на брюлики и сотворил подставу. Скрученный Флинт, которого утаскивали грязные копы, смотрел на него, как на кучу за баней.

Однажды Петро сидел и предавался утехам, когда к нему привели сутенёра, который сказал, что знает, кто убил брата Чарли – его сосед по бараку Ван Дамм.

Как действуют бандиты в таком случае? Правильно, организуют засаду и следят за квартирой, пока клиент туда не вернётся. Но Петро ворвался в квартиру, оттуда позвонил чёрному армянину, тот передал трубочку Ван Дамму, который по счастливой случайности как раз зашёл к Налбандяну, и Петро сказал – «Не придёшь – Октябрю конец!»

«Да мне по***!» - честно ответил Ван Дамм и положил трубку.

Когда он смело вернулся домой, он там никого не нашёл, кроме изуродованного тела Октября. Да, с Октябрём как-то неудобно получилось.

С чего Петро вообще решил, что профессиональный киллер из-за проститутки, с которой он знаком всего несколько часов, станет рисковать жизнью?! Это нам показывали их душевные разговоры, а Петро ведь ни о чём таком даже и не подозревал!

Гибель Октября растревожила какие-то струнки в душе у киллера, которые в простонародье зовутся совестью. Поэтому он нашёл, где грязные копы мучили Флинта, перебил их всех из «калаша», а потом Флинт сказал, что нужно мчать на Украину, в деревню, где находится его зашибленная жена.

Я по карте посмотрел – далековато от Бухареста, километров 500. Но в этом фильме искривлены время, пространство и сознание сценариста, поэтому вскоре герои были уже в деревеньке и с кривыми ухмылками шли сдаваться, заранее приготовив подарки для врагов.

Одного они не учли: в реальной жизни их просто пристрелили бы на месте, как собак, сразу, без выслушивания пафосных речей.

Но это фильм, а поэтому были речи, потом парни изобразили ссору между собой, упали на пол, а программируемая винтовка с лазером, установленная неподалёку, отстреляла всех боевиков Петра.

Флинт подвёл Петра к постели безучастной жены и заставил того извиняться, приставив ему нож к горлу. Петро извинился, но в итоге Флинт заколол его, как поросёнка. Если бы он после этого приготовил его в яблоках, картина была бы полной.

Киллеры добили парочку продажных негодяев, оставшихся в живых, а больной жене Флинта врачи обещали попробовать помочь экспериментальными дорогостоящими методами. Ну а что, украинские врачи из передачи «Я стесняюсь своего тела» ещё и не таким помогали.

Конец фильма.

Не пытайтесь повторять за мной и смотреть этот фильм в домашних условиях – это опасно для вашего психического здоровья!

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Игры киллеров» (2011).

Этот фильм мне рекомендовали в комментариях как гениальную, эпичную, культовую комедию. Имейте это в виду, моё мнение отнюдь не истина в последней инстанции.

Мне фильм не зашёл совсем. Да, его снял друг Высоцкого Иван Дыховичный. Да, в нём снялись много прекрасных актёров, которые прекрасно справились со своими ролями (на их фоне чётко заметна одна «актриса», от которой не требовалось почти ничего, но она прекрасно провалила и эту задачу).

Да, я отметил замечательную операторскую работу. Да, фильм с замахом на эпичность и снят в безумном стиле «ДМБ». В конце концов, в нём полно женских прелестей и даже есть мультяшные вставки!

Вот что не так? Это вроде самолёта, который выглядит, как самолёт: шасси, двигатель, два крыла – а не взлетает! Может, потому что он – рождённый ползать? (И вообще, у самолёта на самом деле одно крыло, но две полуплоскости!)

Фильм рассказывает об истории «копейки» - машины «Жигули» первой модели. Повествование начинается в 70-е годы и длится до начала XXI века. Времена идут, владельцы автомобиля меняются – генералы, актрисы, КГБшники, каталы, проститутки и так далее. Неизменной остаётся только сама машина. Она, как Форрест Гамп, идёт сквозь эпохи.

Многие актёры играют по несколько ролей, видимо, чтобы подчеркнуть абсурд всего происходящего на экране. Приём спорный, сказать, что я его оценил по достоинству, не могу.

Многие рецензенты пишут про «потрясающий юмор» - однако, за весь фильм я не улыбнулся ни разу. Чувство юмора у всех разное, не спорю, скорее всего, не дорос я до этого юмора. Вы только почитайте, что написано в аннотации к фильму на сайте кино-театр.ру:

Сценарий к фильму написал культовый постмодернист Сорокин (впрочем, некоторые его считают эпатирующим метафизическим сексуалистом-провокатором), поэтому картина изобилует ассоциативными метафорами трансцентального восприятия ментальной постмодернистской сущности социальных климактерических перверсий и фонтанирующими срезами сознания перципиентов высшего слоя эстетического бомонда...

Так что куда уж мне с моим сермяжным рылом оценивать всех реципиентов фонтанирующего бомжа или как там его.

Я человек простой: вижу, что персонаж пьёт из медицинской утки, и мне неприятно. Пусть он перед этим туда пива налил.

Но дальше будет и не только пиво. Старый КГБшник с кривой ухмылкой расстёгивает штаны, у него идёт тёпленькая, он наполняет стакан и заставляет КГБшника в исполнении Андрея Краско выпить его.

Вам неприятно? Мне – тоже.

А ценители фонтанирующих бомжей пишут следующее: «Отдельное огромное спасибо автору за раскрытие бытовых и производственных "нюансов"... госслужащих. Сцена со стаканом мочи вообще пик opгазма!»

У персонажа Краско есть дочь, которую играет очаровательная 16-летняя актриса Алина Ван Ортон (Власова).

Сперва персонаж Краско удивил, когда на ровном месте обозвал свою дочь «бл…щей», а потом режиссёр заставил девочку трясти своими прелестями в руках актёров постарше.

Кстати, в сериале «Зона комфорта» большинство нецензурных выражений вполне к месту, а в этом фильме они – как пятая лапа у собаки. Не такие же примитивные ценители фонтанирующих бомжей, чтобы смеяться при слове «бл…»?! Или именно такова целевая аудитория этого фильма?

Своего друга Высоцкого Дыховичный тоже поддел в этом фильме. Его «Высоцкий» напивается до чёртиков, а потом залезает на чужую жену.

Ну, друзья могут так друг друга подкалывать. С той лишь разницей, что так обычно подкалывают ЖИВЫХ друзей.

Не знаю, ребята, не знаю. Такое чувство после этого фильма, как будто я сам стакан тёпленькой хапнул.

А до уровня «ДМБ» этой комедии далеко. В «ДМБ» всё плотненько, кирпичик к кирпичику, а здесь – сопливая вода, едва скрепляющая сюжет. Нет, фильм мне совсем не понравился, извините.

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Копейка» (2002).

Вообще, если не думать и жевать подкорм во время просмотра, то «Чемпион мира» - вполне сойдёт. Затянут, правда, - 2 часа 15 минут для одного шахматного турнира – перебор, устаёшь. А так – норм, злодей повержен, наши победили, ликование и положительные эмоции.

Но мы же с вами – очень неудобные зрители, мы привыкли думать и примечать всякие нелепости и глупости, без которых легко можно было бы обойтись в фильме.

Коротенько по сюжету. Виктор Корчной (в фильме его играет Константин Хабенский) давно мечтал стать чемпионом мира по шахматам, но в финальном матче претендентов его обыгрывает молодой гроссмейстер Анатолий Карпов (Иван Янковский).

Хабенский расстраивается, даёт интервью зарубежному изданию, в котором наговаривает всяких гадостей, а тут ещё выясняется, что ему теперь будут платить на сто рублей меньше, за то, что проиграл. Он расстраивается ещё больше и просит политического убежища за границей.

И вообще, выясняется, что он негодяй, и во время матча с Петросяном он так сильно пинал соперника под столом, что тот, бедняга, слёг в больницу с телесными повреждениями.

Я сам не большой знаток биографии Корчного, но, сдаётся мне, это карикатурный злодей какой-то, а не шахматист.

И вот, по каким-то причинам, действующий чемпион мира американец Бобби Фишер не может приехать в Москву, поэтому титул чемпиона автоматически достаётся Карпову.

Карпов якобы достаёт из портмоне визитку Фишера, с которым, оказывается, у него дружеские отношения, звонит ему и тайно встречается с ним в Югославии.

Фишер ещё раз говорит ему, что не приедет, спрашивает, готов ли Карпов за победу продать свою душу, и дарит советскому шахматисту картину, на которой какой-то бедолага играет в шахматы с дьяволом. По легенде, этот бедолага придумал выигрышный ход, но сошёл с ума.

Стоит ли говорить о том, что вся эта пафосная сцена тайной встречи целиком высосана из пальца.

Карпов продолжает своё триумфальное шествие по турнирам и даже выигрывает у участкового Ознобихина из «Реальных пацанов» (шучу, конечно).

А Корчной за рубежом набирает свою тёмную силушку, обыгрывая всех претендентов. Наши спорткомитетчики наслали на него советских шахматных чудо-богатырей, но один за другим были повержены чудищем Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алёша Петросян.

Советский министр отчаянно трусит, ибо не сносить ему буйной головушки.

В фильме задействован Анатолий Кот, и я просто уверен, что изначально именно ему было поручено играть глупого и трусливого министра. Но Анатолий вскричал: «Да сколько можно-то!!!» и ему вручили другую роль, так он стал гроссмейстером-помощником Карпова.

Тогда режиссёр (он же режиссёр «Бригады») позвал на помощь старого знакомого: «Фил, выручай!» Так Владимир Вдовиченков стал глупым и трусливым советским министром.

Жена Карпова, балерина, получает внезапное повышение на целых две ступени. Никогда не подозревал, что у нас не балет, а клуб ЦСКА. Понятно, что есть талантливые и опытные балерины, которым дают ответственные партии, но, чтобы в балете была чёткая градация, в которой можно пересчитать ступени – я не подозревал.

Карпов расследует этот старт по служебной лестнице и выясняет, что жена пошла на сговор с подлыми партаппаратчиками, и за свои полковничьи погоны она должна была уговорить Анатолия отказаться от чемпионского матча, так как Вдовиченков боялся опозориться и проиграть предателю.

Поэтому Карпов бросает семейного иноагента и уходит от жены.

Вообще, линия жены в фильме – самое слабое место. Сначала я даже не понял, что на экране – жена Анатолия, я думал, это его сестра.

Но подозрительно затянувшийся поцелуй всё-таки заставил меня заподозрить, что перед нами – не совсем сестра. Отношения между ними не показаны вообще никак. А фразу «Я всё равно всегда буду любить игру больше, чем тебя!» мог произнести только клинический идиот. Даже если это так – соври, иначе жена гарантированно от тебя сбежит!

Для драматизма приплели умирающего отца в исполнении Фёдора Добронравова. Ну, хорошо, это было трогательно.

Но зачем одного из членов делегации Карпова играет Виктор Добронравов? Они же с отцом – одно лицо?!

Тут скрыта какая-то тайна рождения? Члена и Анатолия поменяли в роддоме? Что за «Зита и Гита» в шахматном антураже?

Ещё обратил внимание на один киноляп. В конце фильма отец ведёт маленького Анатолия в клуб, на сеанс одновременной игры, который проводил Корчной. «Ты пойдёшь со мной?» - спрашивает мальчик. «Я всегда буду с тобой!» - отвечает отец.

Ну, хорошо. А чуть раньше в фильме показывали сцену, в которой отец уже после этой самой игры в здании клуба утешает маленького Анатолия. А на воротнике у него – нетающий снег. Отопление в клубе было вообще? Зачем ему вообще что-то насыпали на воротник?!

И начинается турнир между Карповым и Корчным, который длился три месяца. Хабенский вёл себя, как опереточный злодей. Оскорблял Анатолия, не давал спать, присылая вертолёт, который всю ночь летал над спящим советским шахматистом, пробрался к Анатолию в гостиничный номер, завёл будильник на четыре утра, перевернул вверх ногами картинку на стене, а в довершение своих злодеяний подбросил в спальню змею – огромного удава.

Извините, фильм точно про шахматы?

Знаете, что меня конкретно раздражало при просмотре? То, что в тех моментах, когда Анатолий проигрывал партии, мне каждый раз, как ребёнку, объясняли и разжёвывали, почему именно так случилось. Тут – змея его напугала, тут – стало хуже отцу, а тут – вражеский экстрасенс воздействовал на нашего гроссмейстера, да так, что у того всё в глазах стало кислотным и исказившимся.

Камон, режиссёр-сценарист, это шахматы! Просто игра, выучите правила и попробуйте поиграть, вам понравится! Да, концентрация внимания имеет большое значение, я сам от этого страдаю – играю нестандартно, но невнимательно – но нельзя каждый проигрыш объяснять чем-то! Это – ИГРА!

Кстати, о шахматах. Не так давно вышел американский сериал «Ход королевы». И при его просмотре руки так и чешутся от желания взять в руки шахматы! А при просмотре «Чемпиона мира» такое желание отсутствует полностью. Мне кажется, это оттого, что создатели фильма далеки от шахмат и слабо себе представляют, что это за игра и зачем она вообще.

Оттуда и идиотская ситуация в самом конце, когда Анатолий понимает, что он победит, если будет играть «как тогда в Кисловодске в 1964-м», вот только он забыл один ход, который там был… понятно, что многие ситуации на доске давно стали стандартными и даже имеют своё название. Профессиональным шахматистам, изучившим их, гораздо проще ориентироваться и понимать, что из них можно извлечь. Но… шахматы – это всегда импровизация, свободный полёт мысли, поэтому – НЕ СУЩЕСТВУЕТ НИКАКОГО ПОБЕДНОГО ХОДА, КОТОРЫЙ МОЖНО ВЫУЧИТЬ И ВЫИГРАТЬ!!!

Ладно. Турнир закончен, злодей повержен, гордо реет красный флаг (что для нашего кинематографа удивительно…)

И в самом конце Корчному передают в подарок ту самую картину с дьяволом и змеёй, что когда-то вручил Фишер Анатолию. Чисто библейская история, как сказал бы отчим современного российского кинематографа Мединский.

Много я тут понаписал, можете не обращать на всё это внимания, а просто взять пива с подкормом и посмотреть – в целом, пойдёт.

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Чемпион мира» (2021).

У Стивена Кинга есть рассказик про инопланетные глаза, которые выросли у главного героя на пальцах рук. И когда он смотрел этими глазами, всё вокруг казалось невероятно уродливым. Я не знаю, какими политическими взглядами маскируются авторы обсуждаемого сегодня фильма, но мне этого и не надо знать: достаточно посмотреть этот самый фильм, и мы увидим нашу действительность «инопланетными глазами режиссёрки».

Странно другое: в самом начале фильма мы видим красивую надпись «Министерство культуры Российской Федерации». Хотя, кого я обманываю, совсем не странно. Все мы, любители кино, давно уже поняли, что за люди там окопались.

Итак, о сюжете. Сергей и Славик – двухпроцентная молодёжная элита из провинциального городка. Они понимают, что в России жизни нет, происходит «внутреннее выгорание», поэтому «надо валить» за границу. В роли Славика – сын Андрея Макаревича, Иван.

Как вы понимаете, Ивана не в каждый фильм зовут и его присутствие здесь – определённый маркер. Сергея же играет молодой актёр Василий Михайлов, внешность которого явно срисовали с мужа Аллы Пугачёвой.

Сергей – преподаватель в ПТУ, и в него влюбляется одна студенточка, которая добывает номерок Сергея и начинает настойчиво ему названивать. Девочку зовут Таня, и её играет молодая актриса Анастасия Куимова, до оторопи напоминающая Светлану Иванову.

Узнав о настойчивой девочке, молодой Макаревич оживляется. Он придумал, как отвлечься от внутреннего выгорания! Он заключает пари с Сергеем. По его условиям, Сергей должен переспать с Таней и заснять это на видео. Победитель получает шапку… то есть, макбук. Плюс Сергея принимают в элитный закрытый клуб «Камарилья», которым руководит мини-Макаревич.

Тоня учится в том самом ПТУ, или колледже, как нынче принято говорить, а на досуге торгует рыбой на рынке. Понятно, что студентка-очница физически не может торговать на рынке, но так было нужно для сюжета, чтобы показать, какая Таня вонючая.

Сергею Таня врёт, что работает в книжном магазине. Из фильма можно узнать, что работать в книжном магазине провинциального городка – престижно, а торговать рыбой – такое себе. Когда Тане приходится признаться, что она занимается рыботорговлей, она тут же добавляет, что может покупать рыбу со скидкой. Сергей говорит – «круто».

Кстати, в маленьких провинциальных городках книжных магазинов не осталось, они выродились в канцелярские магазины. Даже в Уссурийске, отнюдь не маленьком городе, совсем недавно оставалось лишь полтора книжных магазина, и лишь в 2019-м появился шикарный книжный магазин одной известной сети.

Что бы я не писал в защиту провинции, но она умеет удивлять. Лет десять назад я наблюдал в Уссурийске совершенно дикую картину: парень внимательно изучал книжные полки в магазине и… потягивал из бутылки пиво. Согласитесь, такое не каждый день увидишь!

Когда Славик спрашивает, что из себя представляет Таня, Сергей машет рукой: «А, люмпен». То есть, опрятная девочка-студентка с внешностью отличницы, девственница – это люмпен, по мнению авторов?

Да, она старательно неуклюже пытается вставить в свою речь «сиги» и прочие жаргонные словечки, которым её научила режиссёрка, старательно щёлкает семечки, изображая замкадыша, но люмпен?! Получается, мы все за МКАДом – люмпены по мнению авторов? А вам не кажется, дорогие мои, что вас самокаты в сторону границы заждались?

Кстати, интерьер, в котором живут кинороссияне, просто ужасен. Квартиры Тани и Сергея – настоящие бичевники, а туалет в колледже просто разваливается.

Опять отступление – в августе прошлого года зашли с сыном в Питере в туалет «Вкусной точки», сын критически окинул его взглядом и сказал, что у них в казарме военной академии туалет в сто раз шикарнее (это я на всякий случай, вдруг кто из соседней страны прочитает - у них почему-то на туалетах пунктик).

В общем, всё у Сергея получается, он выигрывает свой макбук, и они с Таней продолжают встречаться. Казалось бы, по сценарию фильма «Девчата» новой Тосе остаётся выяснить, что Галкинд на неё поспорил, устроить скандал, понять и простить, но не так просты наши светлоликие киноделы!

Молодые люди пускаются на откровенности, и Нью-Тося признаётся, что любила душить и прикапывать котов, и со временем накопала целую аллею! В ответ Галкинд признаётся, что как-то в детстве он утопил мальчика-дауна. И тоже прикопал.

Бедный на фантазию сценарист был в «Девчатах» - такие сценарные повороты упустил!

А тут ещё один нежданчик – из тюрьмы выходит Костя, влюблённый в Ньютосю! Костя сидел за убийство: однажды он приревновал Тосю к парню, который её провожал, и забил бедолагу насмерть.

У меня вопрос. Тося (то есть, Таня) – пэтэушница, то есть, ей лет шестнадцать. Сколько же ей было, когда влюблённый забил конкурента, если он уже отсидеть за убийство успел?!

И откинувшийся Костя двигает прямо в ПТУ, выволакивает Галкинда из аудитории и избивает его до полубессознательного состояния на глазах у всей учаги.

Вы думаете, его тут же снова «закрывают»? Да вы что, это же Россия! Он за убийство-то 15 суток отсидел, а избиением педагога даже никто не заинтересовался!

И вот как-то Ньютосе не спалось, и залезла она в новенький макбук. А там – их интимное видео, под которым в комментариях весь расклад по розыгрышу Тосиной меховой шапки.

А у Галкинда жил-был пёс. Чёрный такой, лохматый. Звали его Джон Сноу (я не импровизирую, так в фильме). И вот просыпается Галкинд на следующее утро после Ньютосиного ночного просмотра – батюшки! А Джон Сноу лежит в луже крови и не двигается, как будто по квартире пробежали одичалые белые ходоки. Воскрешать его некому, так как бюджет фильма победней, чем у «Игры Престолов», поэтому Галкинд хоронит погибшего друга и идёт ночевать к маме.

А у мамы на кухне уже сидит Ньютося и плюшками балуется!

Как ни старался Галкинд избавиться от одержимой, ничего у него не получилось: она пригрозила, в случае чего, про утопленного дауна всем растрепать.

И ещё она толкнула горячую речь о том, что ей тоже хочется счастья, хоть она и люмпен. Каждому люмпену ясно: для счастья обязательно нужен светлоликий, а их в 2020-м и так по пальцам пересчитать можно было. Теперь и вовсе не сыскать, можно остатки заносить в Голубую книгу. Покинуло счастье Россиюшку!

И тогда отчаявшийся Галкинд берёт пузырь водки и идёт на поклон к зэку Косте. Братья по несчастью бухают, и Галкинд предлагает убить Ньютосю, мол, другого выхода освободиться от её влияния нет.

Костя немножко покубатурил и отправил Галкинда домой, чтоб тот проспался. А сам двинул на рынок, где сидела Ньютося и воняла рыбой. Костя обнял её, простил, да и прирезал, чтоб не воняла.

Подумаешь, ещё 15 суток.

Конец фильма.

Режиссёрка – Анна Саянная (это Татьяна Лиознова может носить гордое звание режиссёра, а эта – именно режиссёрка), сценарист – Андрей Иванов, продюсер – Павел Лунгин, он же учил режиссёрку мастерству.

Цитата из восхищённого обзора с "Кинопоиска": "единственное, про что в России можно без особых усилий и талантов снимать хорошо и цепляюще - это ад".

Молодцы, Министерство культуры, проспонсировали ремейк любимого фильма, и он заиграл новыми красками. Не согласны? А был ли в ваших средневековых «Девчатах» Джон Сноу? Не было? То-то же! Даёшь прогресс! Молодёжи – «с_училищу», детям – «с_руля»! Так держать!

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «#c_училища» (2020).

Твёрдо решил посмотреть что-нибудь положительное и написать об этом. Поэтому опять послушал ваши рекомендации и посмотрел «Не будите спящую собаку». Хотя год производства – 1991 – сигналил о том, что всё может быть очень плохо. Ведь в конце 80-х наш кинематограф начал буквально отгнивать от тела смертельно больной страны.

К счастью, всё оказалось совсем не так уж трагично. Фильм смотрится интересно, актёры в нём заняты «звёздные» - Виктор Павлов, Алексей Жарков, Владимир Этуш, гадости в нём не замечено, и даже ни разу не упоминается Сталин.

Есть, конечно, у меня замечания, и о них я сейчас расскажу.

В центре внимания – повеса и кутила с пивным брюшком в исполнении Виктора Павлова. В прошлом он жил нечестно, тем самым накопил небольшое состояние, и теперь отрывался в отпуске на югах.

И вот, садясь в машину, он не заметил, что кто-то одарённый привязал к машине верёвку своей палатки. Машина тронулась, палатка упала, и на свет явилась абсолютно голая Афродита со всеми подробностями.

Мне это сразу показалось подозрительным: с какой целью абсолютно голая женщина сидела в своей палатке среди бела дня? Как будто чего-то ждала!

Но авторы особо и не скрывают, что пациента разводят – то и дело вокруг блондинки крутится какой-то мужик, лица которого нам не показывают. Ясно, что они что-то замышляют.

И в первой серии (а всего их две) увлекательно показана операция по почти честному отъёму денег у подпольного миллионера. Авторы не жлобы, поэтому имя Остапа Бендера в фильме прозвучит.

Всё получилось, и вот серия вторая! И если первая – это фокус, то вторая – расшифровка фокуса, что не так уж и интересно. Ничего гениально неожиданного нам не покажут, мы будем заново смотреть те же самые события, но уже как бы глазами банды мошенников. Что ни говорите, а градус интересности падает, так как это всё мы уже видели, пусть и без подробностей.

В самом финале же события продолжаются после махинации, правосудие торжествует, и все негодяи попадают в тюрьму. И это… совсем скучно!

Что бы я изменил в сценарии? Ну, во-первых, я бы попытался как можно дольше не дать понять зрителю, что персонажа разводят. Авторы же сдались почти сразу. Как быть со второй серией – не знаю. Нужен ли был весь этот прогон заново? Не проще ли было в самом конце удивить зрителя и показать, кто и с кем был в сговоре – собственно, в этом и был смысл всей этой «расшифровки»? И финал никуда не годится.

Справедливость – это, конечно, хорошо. Но я бы написал финал сценария по-другому. Ведь главному аферисту советуют: «Не обдирай лоха до конца, иначе он станет опасен, когда ему будет нечего терять». Я и думал, что поговорка «Не будите спящую собаку» - про ободранного до нитки клиента, оказалось – нет, всё это было лишь для красоты. А разве было бы плохо, если бы товарищ осознал, что его развели и полностью разорили (например, встретил бы где-нибудь «труп», который «казнили» на его глазах), и смешно пустился бы во все тяжкие, да так, что все в итоге остались бы ни с чем? Да это было бы идеально.

Но чуда не случилось, моего мнения никто не спросил, поэтому мы имеем то, что имеем – неплохой фильм с очень неровной динамикой сюжета. Интересно-интересно, не очень интересно, такое себе, конец фильма.

Повторюсь – актёры играют блестяще. Почему-то от фильма не исходит смрада гниющего кинематографа, несмотря на 1991 год. Видимо, авторы использовали приёмы советской киношколы и остались в плюсе. Фильм вполне годный!

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Не будите спящую собаку» (1991).

Сегодня хотелось отдохнуть и посмотреть что-то позитивное. И опять я пролетел мимо.

Когда-то я выложил отзыв на один из своих самых любимых фильмов – комедию «Жадность» 1994 года. И в комментариях один человек мне написал, что старый фильм – не фонтан, то ли дело новая комедия 2019 года! Ну, моё мнение о старом фильме изменить невозможно – это добрая любимая классика, но и новый фильм меня заинтересовал. В итоге, сегодня я его посмотрел.

Фильм британский, автор сценария и режиссёр – какой-то смелый тип по имени Майкл Уинтерботтом.

В фильме рассказывается история успеха вымышленного миллиардера Ричарда Макриди, который благодаря своей хитрости сколотил огромное состояние.

Схема показана интересная, да, чувак – тот ещё проходимец и скряга, он шёл по головам, разоряя несчастные фирмы, плевал на всё, кроме денег. Ну, такое, более-менее интересно.

Параллельно нам показывают подготовку к пышному празднованию шестидесятилетнего юбилея Макриди на одном из островов в Греции. Ну, да, – роскошно до неприличия.

И в конце фильма Ричарда ожидает возмездие за всё то горе, которое он причинил тысячам людей. Справедливо? Конечно, да. Так бывает, что ли? Конечно, нет.

Смешная ли это комедия? А это реально комедия? Сатира – да, но ничего особо смешного я в фильме не увидел, за исключением одного эпизода. Приглашённые звёзды (Элтон Джон и ещё какая-то попса) приехать не смогли, поэтому организаторы придумали пригласить двойников, мол, гости не догадаются. И вместе с другими двойниками привезли… двойника Джорджа Майкла. «Он же умер?! - Но зато как похож!»

Также нам показывают бедных сирийских беженцев – но это не наши проблемы, дорогие британцы и прочие обитатели европейского «райского сада»! Чтобы не было этих беженцев, не надо было вашим правительствам прогибаться под США! Да что сирийские беженцы, вы уже поняли, что такое наглые украинские «беженцы», которым все должны. По сравнению с ними несчастные сирийцы – сущие ангелы!

Да и весь фильм целиком мне был мало интересен, так как я очень далёк от всех тех проблем, которые в нём показаны. Глобализация, рабский труд рабочих в странах третьего мира – ну, так Россия всегда была против этого.

Если бы я мог вернуть себе время, потраченное на просмотр этого фильма, я бы без раздумий сделал это. К просмотру не рекомендую, мне была не интересна эта сатира на чуждые темы, 6 из 10.

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Жадность» (2019).

Я очень благодарен вам, мои читатели, за то, что вы подсказываете мне для просмотра фильмы, о существовании которых я даже не догадывался.

Сегодня я посмотрел, без преувеличения, ПОТРЯСАЮЩИЙ фильм. Как будто его авторы собрали все мои претензии к военным фильмам и сняли свой, учитывая их все. Вот только фильму этому уже очень много лет.

Фильм условно можно разделить на две части: деревня под немецкой оккупацией и жизнь после Победы. Первая часть – это нечто, она бьёт, как ломом в грудь.

В фильме, как и во многих современных, присутствуют «добрые немцы». Бабулька так и говорит, мол, обходительные, не лютуют, «золотой немец нам достался». И тут же добавляет, мол, в соседней деревне кому-то штыком живот вспороли, стольких-то повесили, а стольких-то женщин бензином облили и заживо сожгли. Вот так и никак иначе надо показывать «добрых немцев».

Молоденькая девочка, смеясь, учит немецкого парня говорить по-русски.

Он спрашивает, как по-русски молоко, курица, а потом – «деффочка, таффай». Девочка не понимает, а он продолжает повторять: «деффочка, таффай!» - и тащит её в сарай. Ну и что, не убивать же тащит, не зверь же он какой-то, может, ещё и шоколадкой угостит…

Есть в фильме староста со «своей правдой». Обидела его советская власть, раскулачила и землю забрала.

Несправедливо? Допустим. Но все обиды мира не должны превращать человека в обезумевшее животное. (Кстати, в одной соседней стране об этой истине успешно забыли). И это приводит к справедливому итогу…

Я не успевал восхищаться сценами, которые сменялись одна за другой: твёрдая 10 из 10, 10 из 10, 10 из 10… то есть, вот ТАКИЕ фильмы мы забываем, а довольствуемся всяким киномусором, которым нас кормят за государственные деньги разные бездари?!

Я считаю, что этот фильм надо показывать всем, показывать везде – в нём нет никакой пропаганды, в этом фильме – соль жизни.

Первую половину фильма смотреть тяжело, поэтому вторая на её фоне смотрится едва ли не водевилем. Вернулись с фронта мужчины, и взялись праздновать. Они празднуют, а женщины привычно тянут трудовую лямку. В конце концов, это становится просто неприличным, и председатель колхоза Надежда (блистательная Римма Маркова) предлагает сценарий, который мы видели в «Комедии о Лисистрате».

Удивительно видеть нашего «красноармейца Сухова», Анатолия Кузнецова в отрицательной роли.

Вообще, все актёры в фильме удивительно гармоничны в своих ролях, за исключением… Ефима Копеляна. Он играет немецкого офицера-самодура, но мы видим на экране не немецкого офицера, а атамана Гната Бурнаша.

Злодей из него получился отличный, не спорю, но несколько иного формата. Ну какой из Копеляна немец, да ещё и с усами?!

Режиссёр фильма – Алексей Салтыков (не так давно я смотрел его замечательный фильм «Друг мой, Колька»), сценарист – писатель Юрий Нагибин.

Хоть я и ежедневно смотрю кино, мне редко попадаются фильмы такой величины. Я восхищён, честное слово. Если вы ещё не смотрели этот фильм, я счастлив его вам порекомендовать.

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Афиша для статьи взята с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Бабье царство» (1967).

Первый раз «Легенду №17» я посмотрел осенью 2013 года, в целом, фильм оставил положительные впечатления, но со временем все детали из памяти стёрлись. На днях от читателей поступила просьба рассказать, что я думаю об этом фильме. Пришлось пересматривать, но уже вдумчиво. А после просмотра я залез на «Кинопоиск» и почитал, что о фильме думают зрители… не такой уж и замечательный этот фильм.

Главная претензия – из легендарного хоккеиста сделали супермэна по голливудским лекалам. В фильме не Валерий Харламов, а супергерой, человек-харламов. Ну и тренеру Тарасову тоже досталось, я бы на месте его родственников обиделся.

Начнём.

Так как мать Валерия была родом из Испании, сценаристы решили вставить яркий эпизод в самом начале фильма. Какие у нас стереотипы связаны с Испанией? Естественно, о том, что испанцы целыми днями ничем, кроме корриды не занимаются! И вот уже по улице бегут быки, посреди улицы ёжится беззащитный щенок, маленький Валерий отважно выскакивает из дома, подхватывает щенка, и… возвращается в дом, вы подумали? Фу, как неинтересно!

Он бежит куда-то вдаль для того, чтобы один из разъярённых быков начал за ним охотиться.

Тут на помощь приходит дядя-испанец, красиво машет перед носом у быка красным платочком, бык раздражается и с позором убегает. Дядя произносит пафосную речь, мол, делай то, что у тебя лучше всего получается, и повязывает на шею мальчику тот самый красный платочек, который киношный хоккеист будет надевать на каждую игру.

Эпизод с быками полностью выдуман, но его хотя бы используют в конце, когда Валерий будет представлять, что он «играет с партнёром, как бык с матадором, хоть принято, кажется, наоборот» - кстати, Владимир Семёнович посвятил свою песню как раз нашей хоккейной сборной и встрече с канадцами.

На одной из тренировок «молодёжки» на Харламова и его друга Александра Гусева (в фильме – Гуськова) обратил внимание тренер Анатолий Тарасов и сразу пригласил молодых хоккеистов на матч в Японию. Встречу им он назначил в аэропорту.

И когда Валера с Гусём дождались Тарасова в назначенном месте, тот издевательским образом сообщил им, что все едут в Японию, а они вдвоём едут в Чебаркуль.

В Чебаркуле было прекрасно.

Местные полууголовные элементы пояснили, что голы забивать не надо, так как в таком случае с команды повысится спрос.

Роль того самого полууголовного хоккеиста исполнил Никита Емшанов, который трагически погиб ещё в 2011 году, не дождавшись премьеры фильма.

Валера и Гусь пустились во все тяжкие. Хоккеисты местной команды вместо тренировок предпочитали бухать. А от местных бузовых не было отбоя…

Мне не понравилось, что наших молодых хоккеистов в фильме изобразили йобарями-террористами. Александр Гусев, когда ознакомился со сценарием, искренне возмутился, поэтому его фамилию убрали из фильма. Правда, по его словам, сценарий после этого изрядно подчистили. Страшно представить, что там было до чистки.

Нам показывают двух неадекватов, которые безрассудно перебираются на руках по тросам на высоте в сотню метров, ещё и устраивая при этом разборки между собой.

И вот нам показывают чудо-матч, в котором Харламов демонстрирует чудеса хоккейного мастерства, наплевав на ауешные настроения в команде. И команда загорается азартом, но тут же на горизонте возникает Тарасов и забирает обоих пацанов в ЦСКА.

Но в ЦСКА он заставляет обоих сидеть на трибунах и пялиться на тренировки, тренироваться он им строго-настрого запрещает. Как-то раз он вызывает на лёд Харламова, тот радостно выбегает, но Тарасов заставляет всего лишь собрать в ведро шайбы. А затем он велит бедолаге встать на ворота без щитков и маски и заставляет команду в полную силу расстреливать парня шайбами.

В фильме показан не тренер, а больной ублюдок-садист.

Потом нам покажут, что тренер на самом деле любил своих ребят больше всего на свете, просто он прививал им навыки, которые пригодились в финальном матче, когда Харламов своей грудью отбивал канадские шайбы, спасая ворота.

Но тут у меня один вопрос. Харламов – нападающий. Какого чёрта он делал у своих ворот?! Мне одному кажется, что тактика и стратегия финального матча были, мягко говоря, далеки от совершенства?

И Харламов показан истеричным неврастеником, который крушит мебель у себя дома, в истерике влетает на своей машине в грузовик, зарабатывая страшные переломы.

Насчёт переломов у меня сразу возникли подозрения. На дворе – лето 1972 года, а в 1973-м Харламов в составе сборной СССР должен стать чемпионом мира, инфа – сотка, у меня в детстве открытки были!

За год с таким страшным переломом лодыжки восстановиться нереально, я по себе знаю, хотя у меня была всего лишь жалкая трещина!

Но Валера… проявляет чудеса регенерации и едет на матч с канадцами… уже в 1972-м! Советский Росомаха, иначе это чудо объяснить невозможно.

Дело в том, что Валерий действительно попадал в подобную аварию, но гораздо позже, в 1976-м. Зачем надо было пихать эту аварию в фильм «Харламов для чайников», непонятно.

Кстати, в 1975 году он познакомился со своей будущей женой, но в фильме она уже голышом валяется у него в постели, начиная с 1971 года, а знакомится с ней в 1968 году, когда реальной Ирине было... 11 лет. Играет её Светлана Иванова, которая после своих многочисленных ролей в дешёвых фильмах и сериалах вызывает у меня, извините, антипатию.

Апогеем всей истории является матч нашей сборной с канадскими профессионалами НХЛ, который наша команда выигрывает исключительно благодаря супермэну в своих рядах. Не было Петрова, Михайлова, Мальцева, Третьяка… всю катку затащил человек-харламов. Это в корне неверно, если не сказать – подло.

И этим выигранным матчем фильм заканчивается. Про то, что это была, вообще-то, серия матчей, которую, вообще-то, выиграли канадцы, нам не расскажут. Про чемпионат мира 1973 года нам также не расскажут. О трагической гибели Валерия в 33 года зрители также ничего не узнают.

Да, фильм дарит зрителям положительные эмоции, у него этого не отнять. Но... это не фильм о Харламове, это какое-то «Галопом по Харламову».

Наши болельщики запомнили Валерия Харламова таким:

А в фильме мы видим вот это…

Где, б…, худсоветы?! Где цензура, наконец?!

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Легенда №17» (2013).

Мнения об этом фильме разделились на два лагеря: «замечательный добрый фильм» и «русофобская поделка». Сразу озвучу своё мнение: добрый забавный фильм, при создании которого были допущены промахи, с радостью подхваченные русофобами.

Молодой парень Коля всю свою жизнь живёт в маленьком провинциальном советском городке. Все радости, что есть здесь – посидеть на лавке рядом с домом, попить пивка с такими же бедолагами или искупаться в холодной речке. Так и тянется повседневная рутина, а жизнь незаметно проходит.

Заметьте: ни слова о нищете, пустых полках магазинов или ещё о каких-нибудь недостатках советского/российского общества. Делаем вывод – такая задача авторами не ставилась.

Что, скажете, нет такой проблемы, как рутинная жизнь в провинциальном посёлке? Ещё как есть! Я это сполна испытал на своей шкуре. Судьба временно забросила меня в дальневосточный посёлок, где мы прожили более десяти лет, тут всё именно так. Люди здесь рождаются, живут, умирают, и так проходит вся их жизнь. Из культурных событий – редкие концерты художественной самодеятельности, свадьбы и похороны. Как-то мы говорили об этом с сыном, и он сказал: «Ужасная перспектива».

Да о чём говорить! Это Дальний Восток, а мне довелось пару лет прожить в подобном посёлке в Рязанской области! До Москвы – 200 километров, а сорокалетние соседи, муж с женой, никогда не бывали в Москве! На наши с женой удивлённые вопросы они с непониманием отвечали: «А что там делать?»

Так и живут люди в таких посёлках. Вот только напрасно авторы фильма считают, что они все дружно мечтают оттуда уехать – нет! Их всё устраивает! Даже молодёжь! Я знаю девочек, к которым сватались ребята-лейтенанты, но они наотрез отказывались: «Вы всё равно отсюда уедете, а я никуда не собираюсь – здесь мама!» Так что каждому – своё.

Вернёмся к фильму. Очередной выходной, Коле нечем заняться, и он пристаёт к прохожим и старушкам на лавке с разговорами о погоде – жизнь настолько скучная и однообразная, что и поговорить-то не о чем. Затем он привычно идёт к своему другу (Сергей Баталов), ему привычно открывает жена друга (Ирина Розанова) и друзьям привычно не о чем поговорить.

Жена друга пресекает попытку организовать привычные посиделки с пивом.

Скучно. И тут Коля вспоминает, как пытался стрясти долг в десять рублей со знакомого мужика, а тот ему сказал: «Подождёшь, ты же никуда не уезжаешь!»

И Коля возьми да ляпни для разнообразия, мол, он сегодня уезжает на Дальний Восток.

Что тут началось! Весть тут же облетела округу и собралась толпа знакомых, от души завидующих Коле и желающих ему всего самого наилучшего.

В его решении уехать они увидели свои нереализованные мечты и надежды и радовались, что хоть кто-то смог вырваться из этого болота повседневной рутины.

Это выглядит очень душевно и забавно. Коля и рад бы соскочить с темы, но его уже понесло течением.

Финал фильма прямо сплагиатили создатели сериала «Жуки».

Итак, что же в фильме не так?

Ну, во-первых, Коля сочиняет и исполняет прекрасные душевные песни (их пишет и исполняет сам Андрей Жигалов, который играет Колю). Да не способен простоватый и чудаковатый Коля со словарным запасом Эллочки-людоедки писать такие песни. Он в разговоре двух слов связать не может, а тут вдруг песня про облако-рай.

Во-вторых, авторы перестарались с интерьером. Понятно, что стояла задача показать серость бытия, но в итоге сейчас с этим фильмом, как с флагом, бегают всякие русофобы и кричат: «Посмотрите, как живут эти нелюди в рашке!»

Ну, и, в-третьих, всё-таки время от времени вылезает наружу пренебрежение авторов к своим персонажам. Видно, что они снисходительно смотрят на провинциалов сверху вниз, как на людей второго сорта. На Ирину Розанову нацепили кошмарные пластмассовые бусы, которые даже в деревнях никто не носит уже лет двести.

Спасибо, хоть щёки половинками свёклы не натёрли. В провинции живут разные люди: как с хорошим достатком, так и бичи, красивые и не очень, но авторы видят типичное население таких посёлков как-то так:

Была ведь забавная советская комедия, как в деревню приехал Куравлёв (по-моему), и вся деревня засобиралась всё бросить и ехать за ним в Астрахань, выращивать арбузы. Идея обоих фильмов – «хорошо там, где нас нет». Но «Облако-рай» - фильм более грустный и лирический.

В целом, фильм мне понравился. Однако, не стоит жалеть жителей провинции: те, кого жизненная ситуация не устраивает, уезжают в большие города, цепляются зубами за всякие возможности и добиваются своего. Остальные же – вполне счастливы.

Оказывается, авторы сняли в 2005 году продолжение – «Коля – перекати-поле», о том, как уехавший Коля через десять лет возвращается в свой городок. Интересно будет посмотреть…

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Облако-рай» (1990).

Много слышал об этом фильме, но посмотрел его только сейчас. Думал, будет чёрная комедия типа «Ночного продавца», а всё вылилось в потуги режиссёра на оригинальность. Ну реально же, шляпа.

Как я отношусь к режиссёру Кириллу Серебренникову? А по-разному. То, что он называет Россию разными нехорошими словами и сбежал за границу – осуждаю. То, что он любит в своих фильмах показывать мужские ягодицы, мне тоже отнюдь не близко. Но его музыкальный фильм «Лето», посвящённый началу карьеры группы «Кино», мне понравился. Этот же фильм… давайте посмотрим, о чём он.

Краткая аннотация обещает увлекательную историю из жизни молодого парня, который работает в милиции манекеном, изображающим жертвы убийств. Уж не знаю, придумали ли такую должность сценаристы братья Пресняковы, или где-то подглядели, но обычно следственные эксперименты проводят при помощи тряпичных кукол, которых и деревянным ножом ткнуть не жалко, да и зарплату им платить не нужно. Но идея интересная, с этим я согласен, можно было с ней замутить прекрасную «чёрную» комедию. Либо же социальную драму с осознанием героем собственной никчемности.

Но у нас – почти артхаус с пафосными диалогами. И это, ребятки, скучно.

Взгляните на фильмографию сценаристов братьев Пресняковых – кругом красные зрительские оценки – «тройки» и «четвёрки» (из десяти возможных). Положительных оценок три: «Изображая жертву» (это же снимал САМ Серебренников!), «Одиннадцать молчаливых мужчин» и «Мистер Нокаут». Два последних фильма я разбирал – неприкрытая халтура и спекуляция на спортивной теме. А если сценарий написан заслуженными шляпных дел мастерами, может ли на выходе получиться шедевр? Вопрос риторический.

От сцен, в которых герой изображает жертвы, ждёшь чего-то интересного и захватывающего, но он в них себя практически не проявляет. Как говорится, разбег на рубль, прыжок на копейку. В этих сценах гораздо интереснее наблюдать за неврастеником-следователем (Виталий Хаев) и балбесом-лейтенантом («интерн» Лобанов).

В конце фильма у персонажа Виталия Хаева случается нервный срыв, он скачет по японской кафешке, матерится и негодует, мол, до чего же инфантильное поколение выросло.

У меня же сложилось впечатление, что абсолютно все персонажи фильма – инфантилы. И это абсолютно не «трушно» (прошу прощения, не правдиво). Инфантилы – это вся творческая богема, в которой до недавнего времени вращался Серебренников. А менты – довольно серьёзные ребята, из которых вся инфантильность выветривается ещё на стадии ношения курсантских погон. И сейчас в стране происходят уникальные события по выбиванию этой самой инфантильности из наших «творческих личностей». Многие не выдерживают и бегут, в помощь им - песня «Дорожная» группы «Ленинград». А от оставшихся мы будем ждать чего-то более осмысленного, чем муть под названием «Изображая жертву».

Вот вам сцена из фильма: на постели лежит голый главный герой в маске кролика с дудём наружу, рядом сидит его девушка и плачет; одной рукой девушка душит героя, затягивая шарф у него на шее, а второй бодрит дудя. В этот момент в комнату заходит мать героя, видит эту картину, вздыхает и говорит: «Совсем обленился».

Я хохотнул, но всё же сцена – не Гайдай, нужно признать.

В чём же гениальный замысел братьев Пресняковых, какова развязка?

Вскоре после истерики Хаева, герой кормит свою девушку, мать и дядю – брата покойного отца неправильно приготовленной рыбой фугу, наслушавшись про неё в ресторанчике. Все помирают, и теперь на следственном эксперименте жертв изображают другие статисты, а в роли убийцы – сам главный герой. Вот это находка!

Банально, на самом деле, я в самом начале думал, что дело закончится чем-то подобным.

То, что у героя кукуха упорхнула, ясно с самого начала фильма. Ему частенько по ночам является мёртвый отец. А в самом конце фильма - сцена, как отец посреди реки сбрасывает его с лодки, пытаясь научить плавать, чтобы мы поняли, в каком моменте кукуха героя начала паковать свой чемодан с вещами.

Те, кто ищет и даже находит в фильме скрытые смыслы, должны помнить одну вещь: сценарий писали братья Пресняковы, а рождённый ползать – летать не может. В их шляпе кролика нет, она – пустая.

Не забывайте нажать "палец вверх" под обзором!

Список всех кинообзоров (здесь интересно!)

Постер для статьи взят с сайта kinopoisk.ru, также статья содержит кадры из фильма «Изображая жертву» (2006).