С чего начать?

Готовый бизнес — удобный вариант «стартапа» в деловом мире: у предприятия уже есть отлаженные процессы. Новый владелец может пробовать себя в непривычной роли, оптимизировать старое или вовсе ничего не менять. Такие бизнесы чаще всего продают по личным причинам — хозяин устал от конкретной сферы, переехал в другой город или ищет инвестиции для нового дела.

Перед покупкой готового предприятия, важно оценить свои ресурсы и понять, сколько времени вы можете тратить на бизнес и какую цель хотите достичь.

Бизнес в сфере развлечений

Креативная идея не требует покупки дорогостоящего оборудования, а в проходном месте может оказаться весьма прибыльной. В Лобне за 120 000 рублей продают фотокабину. В кабине можно сделать фото для развлечения или сфотографироваться на документы. Она отдаётся вместе с принтером, краской для него и фотобумагой. Из дополнительных расходов — оплатить переезд и арендовать место для кабины в торговом центре. Расход на это займёт 15 000 рублей.

Заработок зависит от места, где будет находиться кабина, окружающей атмосферы и проходимости. Например, фотокабины пользуются особой популярностью на развлекательных площадках.

Ещё один вариант готового бизнеса — приобрести франшизу и стать владельцем магазина смываемых красок. Люди могут заказывать их на дни рождения, фотосессии или выписку из роддома. Чтобы стать партнёром, нужно вложить в бизнес от 30 000 рублей. Владельцы франшизы готовы обучить предпринимателей, помочь с настройкой рекламы и оказать поддержку по проекту.

Интернет-магазин

Большинство интернет-магазинов, которые продаются за небольшую сумму, работают по дропшиппингу — товар хранится на складе поставщика где-нибудь в Китае и отгружается только при подтверждённом заказе.

За 50 000 рублей можно приобрести интернет-магазин гироскутеров с хостингом, товарным наполнением и логотипом. Арендовать помещение не требуется — доставка осуществляется сразу со складов поставщиков. Для такого бизнеса не нужны дополнительные вложения, а запуск занимает 4-5 дней. Но стоит помнить, что прибыль такого магазина непредсказуема, особенно в условиях, когда вводятся ограничения передвижения.

Кофейня и общепит

Инвестиции в открытие ресторана или бара — это миллионы. Всё иначе с точками с кофе на вынос. Например, в подмосковных Химках продаётся кофейная точка на проходном месте. Хозяйка передаст готовый бизнес за 380 000 рублей, дополнительно нужно будет оплачивать аренду площади в 50 000 рублей.

С таким бизнесом легко планировать время — главное, понять по какому «расписанию» живёт большая часть посетителей.

Другой вариант — делать ставку на проходное и людное место. Например, в московском ТЦ Ривьера отдают маленькую пекарню в прикассовой зоне гипермаркета за компенсацию аренды за август (101 000 рублей). Продавец ищет нового хозяина для торговой стойки. Предпринимателю достанется договор аренды с ТРЦ, разрешительные документы и касса. В пекарне можно торговать хлебом, водой, напитками, солью, медом, шоколадом и аналогичными изделиями.

О чём важно помнить при покупке готового бизнеса

Реалистично оцените свои ресурсы. Особенно время.

Определитесь, какая у вас цель и зачем вам готовый бизнес.

Подумайте, как вы будете развивать купленный бизнес.

Вот три истории таких успешных "народных блогеров"

«Человек-жиза», «баба-слесарь», «сельский блогер» — это не супергерои из русских комиксов, а прозвища новых героев TikTok, которые снимают эпизоды из своей жизни и без вложений в раскрутку, технику и команду, а также без поддержки профильных агентств набирают в соцсети миллионы просмотров.

Контент по-деревенски

25-летний Айдар Калимуллин из села Копей-Кубово Республики Башкортостан с населением в 1000 человек не смог найти применения своему высшему образованию, но зато обрел 726 000 фанатов (здесь и далее — аудиторные данные по состоянию на 15 июля 2020 года), которые следят в TikTok за его насыщенной событиями деревенской жизнью. Договориться об интервью с Калимуллиным непросто: несколько раз он откладывал разговор. Блогер на ногах с 6 утра и до поздней ночи — ухаживает за скотом, работает в огороде и в поле, помогает матери по хозяйству.

Айдар — единственный мужчина в семье: отец умер, когда мальчику едва исполнилось три года. В детстве он хотел стать космонавтом, потому что родился 12 апреля. Когда подрос, мечтал о театральных подмостках и игре в кино. Но жизнь на природе и постоянное общение с животными изменили планы — Калимуллин поступил в Башкирский государственный аграрный университет на факультет биотехнологии и ветеринарной медицины, магистратуру которого окончил в 2019-м. Стипендии на жизнь не хватало, поэтому после пар подрабатывал разнорабочим за 500-600 рублей в день.

«Мама боится, что доходы от рекламы обратно отнимут, и считает меня бездельником»

Калимуллин думал, что высшее образование поможет найти работу, но поиски оказались тщетными: «Объездил весь район, всех предпринимателей. Сказали — жди». По словам блогера, работу ему так никто до сих пор и не предложил. «Я шесть лет свои потерял. И никому я не нужен», — вздыхает Айдар. Он отправился домой, чтобы заниматься хозяйством. Доход приносили мелкие подработки: наколоть дрова, попасти коров.

Еще на первом курсе Айдар начал делиться публикациями с зарисовками деревенской жизни в Instagram: выкладывал селфи с лошадью, фотографировал кроликов, показывал деревенские скачки и уборку сена. В 2015-м ролик, где Калимуллин скачет верхом на лошади вместе с собакой, попал в YouTube и набрал 50 000 просмотров. Ведущий тогда еще «Первого канала» Андрей Малахов пригласил Калимуллина в передачу «Пусть говорят» (записи нет в открытом доступе, сохранилось короткое видео, которое блогер записал во время встречи с ведущим). Айдар стал героем рубрики «Аффтар жжот», посвященной авторам «взорвавших интернет» роликов. После эфира об Айдаре вышло еще несколько материалов в СМИ, а количество подписчиков в Instagram выросло до 18 000 (сейчас 113 600).

Это дало стимул снимать дальше, но сохранить взрывной рост не получалось. «Снимал я не деревенскую жизнь, а всякие вайны молодежные. Хотел пробиться в этом направлении, но, видимо, таких роликов было полно и конкуренция была большая. Поэтому ничего не выходило», — анализирует Калимуллин. Он вернулся к формату влогов о будничной жизни в селе: «Я не сдавался, у меня это в крови. Снимал, снимал, снимал, снимал. Хоть и просмотров было мало. Начал снимать деревенскую жизнь, потому что остальные ниши были заняты — танцы, тудым-сюдым, а про деревню я ничего не видел».

В сентябре 2018 года Калимуллин завел аккаунт в TikTok и начал публиковать там тот же контент, что в Instagram. Здесь ролики сразу стали набирать тысячи просмотров, а отдельные видео вроде колки дров на скорость — сотни тысяч. Появился азарт.

У Айдара нет четких рубрик: видео с животными чередуются с разговорными роликами, в которых он обращается к подписчикам, и приколами, в которых обыгрываются сельские реалии. Встречаются танцы и репортажи с работы, полезные советы и видео по мотивам трендов площадки.

За первый месяц он привлек 120 000 подписчиков. «В TikTok пользователи могут найти контент, который отражает их собственную жизнь, и узнать в роликах себя, или же, наоборот, открыть для себя авторов с другим культурным бэкграундом. Горожанам, например, любопытно узнать о жизни парня с фермы», — объясняет интерес к такого рода контенту Еремеева. С ней соглашается Рустем Богданов, основатель продюсерского центра ПЦ, который специализируется на TikTok: «Айдар чудесно передает атмосферу Башкортостана и рассказывает про лайфхаки для деревенских — никогда не знаешь, в какой момент жизни эти советы тебе пригодятся, поэтому с интересом досматриваешь».

В марте прошлого года ролик Калимуллина про уборку рабочего стола набрал 5 млн просмотров. В момент публикации блогер был в кафе с девушкой и друзьями. «Я смотрю, прям на глазах растет [число подписчиков] — плюс 5000, плюс 10 000. Я был в шоке», — вспоминает он. За ночь ролик получил 1 млн просмотров, а аккаунт — несколько сотен тысяч подписчиков. «Хайпанул», —констатирует Айдар.

«Люди устали от идеальных картинок красивой жизни, а TikTok позволяет пользователям показать свое истинное «я»

Калимуллин стал получать заказы на рекламу — в основном от местных предпринимателей, которые продают товары для животных или деревенских нужд (Айдар уверяет, что соседи по селу знают о TikTok и обращаются к нему с предложениями сами). Одна публикация обходится компаниям в 7000 рублей, блогерам — в 3000-5000 рублей. Блог стал для Калимуллина основным источником дохода — приносит в месяц от 20 000 рублей. «Это средняя зарплата по Башкирии», — не без гордости уточняет блогер.

За год число его подписчиков выросло вдвое. Но Калимуллин недоволен — считает, что у него застой, потому что на съемки остается мало времени. Мать не одобряет его увлечение, «гонит работать», когда видит с камерой. По словам блогера, она опасливо относится к доходам от рекламы — боится, что «обратно отнимут», — считает сына бездельником и мечтает, чтоб он наконец нашел «нормальную работу с трудовой [книжкой]».

Но у Калимуллина другие планы. Он собирается использовать блог, чтобы заработать стартовый капитал и «замутить бизнес» — собственную ферму. «А пока я живу сегодняшним днем», — заключает блогер, прерывая разговор, чтобы вернуться к жизни за кадром.

Лайфхач в бич-магазе

36-летняя Юлия Тамко из уральского города Алапаевск, в блогерской среде известная как «баба-слесарь», привлекла 856 000 подписчиков полезными лайфхаками и бытовыми зарисовками из своей жизни. Про TikTok ей рассказали дети, а нащупать нишу помогла лень. Прозвище она дала себе сама — «я ведь правда баба и правда слесарь».

Юлия с детства любила работать руками. Отучилась в колледже на портного, потом поступила в институт на технолога деревообрабатывающей промышленности, но учебу не закончила. И в 25 лет начала учиться заново — заочно на юриста в Уральском государственном педагогическом университете.

С подросткового возраста Тамко сама себя обеспечивала: работала официанткой, швеей-мотористкой, делопроизводителем и бухгалтером на аутсорсе. После трех лет в декрете устроилась в строительную компанию, где отвечала «за бумажные дела».

Через два года офисная жизнь ей наскучила: «День-ночь, ночь-день, дом-работа, работа-дом. Мне казалось, я несвободный человек. У меня была тяга к тому, чтобы инструментом поработать, создать что-то стоящее своими руками. Мы дачу своими руками построили и баньку». Тамко устроилась слесарем в свою же компанию. Училась у коллег и наравне с ними «по уши в масле» распиливала грузовые стальные цистерны, разбирала и собирала двигатели «Уралов». Но ей это нравилось, как и то, что работу давали порционно на определенный срок — темп и режим устанавливала сама Юлия, график был гибким. Получала Тамко 50 000 рублей в месяц — столько же, сколько на офисной работе.

Однажды она проходила мимо своих детей (двух дочерей, сейчас им 8 и 10 лет) и заметила, что они не могут оторваться от «ерунды» YouTube-блогеров. Дети возразили, что Юлия ничего не понимает и что «блогеры крутые». Тогда Тамко решила доказать, что может быть не менее интересной и что блогером стать легко — «чтобы дети больше уважали».

В августе 2019-го она скачала TikTok. Когда вводила фамилию, случайно ошиблась — написала «Тако», но исправлять на стала. Сначала придумывала юмористические сценки, которые разыгрывала с детьми, но вскоре «устала придумывать дичь» и начала снимать все подряд.

Юлия показывает в кадре свою работу, снимается в спецовке, делится полезными в быту лайфхаками — они составляют примерно две трети ее контента. Например, как выбрать арбуз и нарезать его леской или как избавиться от паразитов на грядках. Рассказывает о находках в бюджетных магазинах. Снимает и просто эпизоды из жизни: как готовит еду, общается с дочкой — часто без глубокомысленного содержания. Отличается фирменными словечками: арбуз у нее — «жарбуз», магазин — «бич-магаз», лайфхак — «лайфхач», закуски — «хавчик», бьюти-рубрика — «бьюти-херути». При этом в разговоре с Forbes Тамко жаргон не использует — признается, что намеренно утрирует речь в кадре, потому что в TikTok «на то, чтобы зацепить зрителя, есть всего минута».

Зрителям полюбился такой контент. Ролик, где Юлия показывает, как своими руками сделать бассейн с подогревом из нержавеющей емкости, за день посмотрели 200 000 раз (всего 700 000) — это дало приток в 7000 подписчиков. Следующий хит — репортаж про дешевый продуктовый магазин, «куда другим стыдно ходить», за день набрал около 1 млн просмотров (сейчас 1,4 млн).

К ноябрю на Тамко подписались 180 000 человек. Она стала получать первые рекламные заказы — например, от онлайн-школы, название которой блогер не хочет афишировать и которая предложила записать серию видеоуроков о том, как быстро раскрутиться в TikTok с нуля. На этом сотрудничестве Юлия заработала 200 000 рублей.

К февралю число подписчиков выросло до 300 000, к середине июня — до 800 000. «Люди любят смотреть на чужую жизнь», — смеется Юлия. Богданов из ПЦ объясняет успех Тамко тем, что она показывает авторские, мало кому известные лайфхаки, которые нельзя найти в интернете, поэтому «появляется доверие и интерес смотреть еще».

К блогеру начали обращаться и крупные бренды: сеть «Л’Этуаль» (в компании не ответили на запрос Forbes), для которой Юлия сняла ролик в стиле «ожидание и реальность» о том, как выглядит девушка-слесарь; и платформа «AliExpress Россия» — Тамко периодически делится с подписчиками их промокодами.

Реклама у Тамко обходится компаниям в 5000 рублей за один ролик, другим тиктокерам — в пять раз дешевле. Еще один источник дохода — консультирование: Юлия предлагает начинающим блогерам разбор их профиля. За анализ сильных и слабых сторон и советы о том, куда стоит двигаться, она берет 1500 рублей. Услугу за пять месяцев купили 80 человек. По словам Тамко, в среднем ее совокупный заработок в TikTok составляет 70 000 рублей в месяц.

Сейчас Юлия готовит новый авторский курс по TikTok и копит деньги на заветную мечту — кругосветное путешествие в доме на колесах, который уже куплен и ждет открытия границ.

Магия «иууу»

«Многие плюются и говорят: «Блин, это несмешно, это фигня». Но никто не думает, что аудитория принимает это, значит, надо снимать именно это. Гнуть свою линию», — рассуждает 25-летний Дмитрий Таланов из Казани, которого пользователи TikTok знают под псевдонимом «человек-жиза». За его аккаунтом с ситуациями, которые знакомы каждому, следят 2,4 млн человек. Причем 2,3 млн из них подписались на блогера за последние два месяца.

Таланов собирался стать программистом — в 2012-м поступил в Казанский федеральный университет (КФУ) на соответствующий факультет, но через полгода понял, что ему «не хватает креатива», и перевелся на маркетолога. Параллельно с учебой играл в студенческой команде КВН «Трое из ларца».

Чтобы оплачивать учебу в магистратуре (Таланов продолжил учиться в КФУ на специалиста по связям с общественностью), он подрабатывал в местном креативном агентстве и на фрилансе продвигал казанские кафе и кальянные. Каждый проект приносил в среднем 20 000-30 000 рублей в месяц.

«Дима четко подмечает каждую деталь жизни и адаптирует эти детали под тренды»

Параллельно штурмовал соцсети. Сначала завел паблики во «ВКонтакте» про литературу и юмор, но на них подписывались только друзья. Тогда Дмитрий решил «реализовать свой творческий потенциал» через «видосики в Instagram». В то время у него было около 800 подписчиков — близкие друзья и знакомые.

Снимал юмористические скетчи — вайны, которые тогда были в моде. Разбирал смешные рифмы музыкантов, тексты хитов, разыгрывал сценки в духе КВН. Но такой контент ему не нравился, признается Таланов: «Я плохой актер — мог придумать шутку, но отыграть ее голосом плохо получалось». Он завел новый аккаунт, стал продвигать его с помощью таргетированной рекламы и хештегов и довел число подписчиков до 7000.

Летом 2019-го университетский друг посоветовал Таланову присмотреться к TikTok — загружать туда те же ролики, что он снимал для Instagram. К тому времени Дмитрий придумал персонажа — тетю Любу, — наряжался в женский халат и делал на голове тюрбан из полотенца, не сбривая бороду, — которая высказывает ироничные мнения о современной музыке. За неделю в TikTok на него подписались 25 000 человек. Но персонаж быстро наскучил Таланову: он решил, что смотрится в роли неорганично, и забросил съемки.

Однако через несколько месяцев блогер все же нащупал концепцию по душе — короткие ролики без закадрового голоса, в которых под один и тот же трек обыгрываются типичные жизненные ситуации. Дмитрий признается, что подсмотрел формат у зарубежного микроблогера, ника которого не помнит, но настаивает, что «докрутил идею».

Контент он стал разделять на несколько постоянных рубрик. «Иууу» — когда происходит что-то неприятное, например, берешь палочками ролл, а он падает в соевый соус. «Это боль» — законы подлости: причесался, надел толстовку, волосы снова спутались. «Магия» — когда получается что-то, что не могло произойти: выдавил зубную пасту из пустого тюбика. «Зачем мы это делаем» — просто нелепые мелочи, например, когда люди приклеивают жвачку за ухо. «Просто кайф» — приятные вещи: в жару разулся и зашел в воду помочить ноги. «Тупые вопросы» — человек приходит в гости в квартиру и спрашивает: «Есть туалет?» Наконец, рубрика «Предотвращение фейлов» — когда успеваешь остановиться за секунду до катастрофы: постелить салфетку, чтобы при переливании из одной кружки в другую жидкость не растеклась по столу. В каждом «рубрицированном» ролике по 3-5 сценок соответствующей тематики.

Есть экспериментальные видео, которые пока не стали постоянными рубриками: «До сих пор страшно» (мать оставила в очереди одного), «Обида» (не можешь заточить карандаш, расстегивается молния) и другие видео из категории «жиза». «Дима хорош тем, что четко подмечает каждую деталь жизни и адаптирует эти детали под тренды», — отмечает Рустем Богданов из ПЦ.

У каждой рубрики свое узнаваемое музыкальное сопровождение, подходящее по смыслу: у «Иууу» одноименный звук, у «Магии» — кавер на музыкальную тему из «Гарри Поттера» и т.д. Сюжеты блогер берет из своих наблюдений. «У меня мышление направлено на постоянное написание материала, все-таки я в КВН играл. Я был больше автором, чем актером, и у меня мозг просто так работает», — объясняет Таланов. Снимает он в основном дома, без дополнительных декораций и реквизита.

«Это жизнь просто. Все люди с этим сталкиваются, у меня интуитивно понятный юмор»

К началу мая 2020-го его страница в TikTok набрала 100 000 подписчиков. На самоизоляции появилось больше свободного времени, поэтому он стал снимать чаще — по два-три видео в день. Ролики стали часто попадать в рекомендации, благодаря чему видео Таланова набирали от 1,5 млн до 5 млн просмотров. За следующий месяц число подписчиков выросло в десять раз — до 1 млн человек, к 11 июля перевалило за 2 млн. Еремеева из TikTok и Богданов из ПЦ считают, что динамика Дмитрия не похожа на накрутку — набрать больше 2 млн подписчиков за два месяца без рекламы в соцсети «вполне реально». «Это жизнь просто. Все люди с этим сталкиваются, причем не только в России, а вообще везде. У меня интуитивно понятный юмор», — объясняет свою популярность сам Таланов. По его словам, статистика профиля показывает, что 64% зрителей — иностранцы.

Монетизировать внезапно свалившуюся на него миллионную аудиторию Дмитрий еще толком не успел. За свою бытность блогером он заработал 76 000 рублей — 75 000 из них заплатил за интеграцию Aviasales, еще 1000 — другой блогер (его имя Таланов не называет). «Мы обратили внимание на Диму по трем причинам: жизненный и близкий людям контент — мы тоже привыкли со своими пользователями говорить на одном языке; охват — видео Димы стабильно набирают от 1 млн просмотров; автономность — Дима собирает большое количество просмотров в TikTok, но до сих пор работает не через блогерское агентство. Это быстрее, дешевле и качественнее с точки зрения выстраивания отношений», — отмечает Дарья Назарова, маркетинг-менеджер Aviasales.

Ролик из серии «Просто кайф», в котором Таланов собирает дорожную сумку и та закрывается с первого раза, находит паспорт по дороге в такси и приезжает домой благодаря дешевым билетам на самолет от Aviasales раньше, чем ждала мать, набрал 1,5 млн просмотров. Рекламодатель доволен результатом: видео выполнило поставленные KPI (ключевые показатели эффективности) по цене одного просмотра, а в комментариях пользователи упоминали бренд, говорит Назарова.

В июне 2020 года Таланов отказался от маркетинговых подработок и сфокусировался на TikTok. Он признается, что использует площадку как трамплин для главной цели — стать сценаристом для телевизионных и YouTube-проектов и развить сообщество блогеров в Казани: «У меня нет тяги к публичности. Для меня до сих пор очень и очень тяжело, когда люди просят со мной сфоткаться. Я не понимаю этого, потому что не делаю ничего особенного — просто снимаю видосики в TikTok».

Источник

Краткая информация

Стоимость запуска - 1/5 - очень низкая

Окупаемость - 5/5 - очень высокая

Сложность управления - 1/5 - очень низкая

Конкурентность - 1/5 - очень низкая

Актуальность бизнес-идеи

Состояние отечественных дорог оставляет желать лучшего: вылетающие из-под колес мелкие камни так и норовят угодить в автомобиль. Владельцы автомобилей часто сталкиваются с проблемой трещин, сколов и царапин на стеклах. Пренебрегать устранением дефекта не стоит, иначе придется готовиться к замене всего стекла. Поэтому ответственные водители обращаются за помощью к мастеру при первом удобном случае.

Затраты и прибыль

Начальные вложения в проект составляют 55’000 рублей. Срок выхода на окупаемость зависит от количества клиентов. Например, за стандартный рабочий день можно обслужить 4-5 клиентов, но гарантий в полной загрузке нет. Поэтому ориентируйтесь на 2-3 месяца.

Затраты на старте: примерный расчет для Самары

Ежемесячные затраты

Разрешения и документы

Регистрация бизнеса

Начните бизнес с оформления проекта. Зарегистрировать ИП просто: подготовьте все необходимые документы и подайте в налоговую по месту жительства. Подходящий код ОКВЭД: 45.20 — технический ремонт и обслуживание транспортных средств.

Список документов для регистрации

Заявление о государственной регистрации физлица как индивидуального предпринимателя

Паспортные данные собственника

Квитанция об оплате госпошлины

Выбор помещения

Поездка в мастерскую занимает немало времени у клиента, поэтому большинство автолюбителей откладывает ее до последнего. В этой ситуации выезд мастера к клиенту станет отличным решением. Во-первых, вы избавитесь от расходов на аренду мастерской. Во-вторых, составите достойную конкуренцию стационарным мастерским.

Оборудование

Восстановление автомобильных стекол не требует закупки громоздких станков, достаточно стандартного комплекта. Можно приобрести готовый комплект оборудования полностью, а можно собрать его самостоятельно. Последний вариант обойдется дешевле.

Мост с инжектором, 1 штука — 5’600 рублей

Скрайбер, 1 штука — 800 рублей

Дрель с алмазным сверлом, 1 штука — 7’200 рублей

УФ-лампа, 1 штука — 6’400 рублей

Расширитель для трещин, 1 штука — 1’800 рублей

Щетки для очистки поверхности, 3 штуки — 1’000 рублей

Набор лезвий, 1 штука — 500 рублей

Помповый насос, 1 штука — 4’200 рублей

Расходные материалы — 4’500 рублей

Итого — 32’000 рублей

К текущим расходам относятся затраты на полимеры, смазки, очистители, обезжириватели, полироли и другие расходные материалы. Закупите все необходимое вместе с оборудованием, а в дальнейшем докупайте по мере необходимости. Затраты на расходные материалы зависят от количества заказов, заложите на них в среднем около 2’000 рублей ежемесячно.

Как выбрать поставщика

Отдельное внимание уделите производителям расходных материалов. От качества сырья будет зависеть итоговый результат работы. Наиболее качественными брендами на рынке считаются Maximum, Auti-profi. Также хорошими отзывами пользуется Vertical kit.

Предлагайте своим клиентам дополнительные сопутствующие услуги. Например, обработку стекла составом “антидождь”, который не затрудняет видимость даже во время сильного дождя или снегопада. Пользуется популярностью и услуга по нанесению защитной пленки, которая предотвратит появление сколов и трещин в дальнейшем.

Персонал

Справиться с ведением бизнеса на начальном этапе можно полностью самостоятельно. Нанять сотрудников можно при расширении списка оказываемых услуг, например, защита от коррозии, мойка и полировка поверхности, шиномонтаж и другие виды ремонта автомобиля. Примечательно, что для расширения бизнеса не придется менять документацию: эти услуги относятся к выбранному коду ОКВЭД.

Как рекламировать бизнес

На этапе становления бизнеса экономить на рекламе не стоит: клиенты должны узнать о вас, чтобы пользоваться вашими услугами. Объявления, листовки, реклама в соцсетях — хороший способ заявить о себе. Чем активнее рекламная кампания, тем больше поток заинтересованных клиентов.

Плюсы и минусы бизнес-идеи

Преимущества проекта:

Минимальные вложения и быстрая окупаемость

Неизменно высокий спрос на услугу

Возможности для расширения списка услуг и развития проекта

Недостатки проекта:

Необходимость в дополнительных расходах при расширении бизнеса

Трудности, связанные с работой на выезде, например, непогода или неудобное местоположение клиента

Конкуренция со стационарными мастерскими

Выездной специалист по устранению трещин на автомобильных стеклах имеет все шансы на получение стабильного дохода с первого месяца работы. Однако успех зависит от совокупности ряда факторов, поэтому уповать на быструю прибыль не стоит. Пожелаем вам удачи!

Есть ли у «Формулы 1» бизнес-модель?

Фанаты с большим стажем, наверняка согласятся с утверждением, что нынешние гонки стали больше средством для зарабатывания денег, нежели чистым спортом, которым были соревнования еще несколько десятилетий назад. Сегодня это прежде всего шоу. Однако в таком подходе владельцев прав есть рациональное зерно. Без четкой бизнес-модели серию невозможно было бы сделать самой популярной на планете. Узнаваемость обеспечивают телевизионные и интернет-трансляции, которые нельзя организовать без привлечения инвестиций.А чтобы их вернуть заемщикам – нужно иметь высокий доход от продажи зрелища зрителям. Исходя из этого, становится понятно, что гонки не могут быть просто соревнованием, они должны приносить деньги.

Довольными от этого остаются все. Владельцы прав получают свои проценты по акциям. Команды выигрывают призовые, за счет которых добрая половина коллективов и существует. Остаются также средства для повышения привлекательности разных видов трансляций, отчего и выигрывает конечный потребитель возле экрана. Подобные вложения ведут к увеличению охвата аудитории, и, как следствие, повышению популярности этого вида спорта.

Да, бизнес-модель Формулы 1 не идеальна, но она работает.Этот факт уже доказан временем. Интересно, что разработал систему всего один человек, сделавший гонки целью своей жизни: Берни Экклстоун. Благодаря этому английскому бизнесмену соревнования стали одним из самых популярных видов спорта на планете. Он всячески поощряет элементы шоу, вроде небольших аварий, борьбы, скандалов и прочих ярких зрелищ.

Основатель современных «формульских» гонок жив и поныне. В свои 86 лет Берни продолжает выполнять промоутерские функции. Популяризировать спорт бизнесмен начал с 1982 г., разделив коммерческие и спортивные права. Он взял в свои руки контроль по распределению доходов от телевизионных трансляций. Многие нынешние популярные этапы начали проводиться в странах именно по его инициативе. Берни и сейчас прилагает максимальные усилия по расширению географии соревнований.

Доходы и расходы команд-участниц

Чтобы быть на плаву в мире большого бизнеса, к которому относится, как ни странно, и сфера гонок, каждому коллективу необходимо играть по правилам. Первое, что обеспечивает командам возможность выступления в Формуле 1 – это бюджет. Необходимо оплачивать работу персонала, логистику и разработку болидов. Кроме того, спортивный и технический регламенты требуют больших расходов.

Действующий обладатель Кубка конструкторов Mercedes тратит за сезон 467 млн. евро. Столько же составляет бюджет у RedBull – 468 млн. евро. Немного меньше тратит McLarenHonda – 465 млн., однако, пользы от этого не особо много, хотя ее пилоты в этом году регулярно попадали в очки. Четверку самых богатых коллективов замыкает Ferrari с 418 млн. евро. Часть этих средств компенсируется за счет спонсорских вливаний. Больше всего их у RedBull Дитриха Матешица– 266 млн. евро. На втором месте идет Ferrari с 208 млн. Тройку замыкает McLarenHonda, располагающая 144 млн. евро. Из лидеров Mercedes пользуется наименьшей спонсорской поддержкой – всего 122 млн. евро.

Считается, что оставшуюся сумму необходимо покрывать за счет призовых. Однако это утверждение не совсем справедливо. В «Формуле 1» крутятся огромные суммы, позволяющие обеспечивать нормальное финансирование всех 11 команд, но этого не происходит. Главный недостаток системы бизнеса в том, что большие суммы получают команды-победители. Частные коллективы довольствуются малым объемом поступлений. Команды, занявшие последние 4 места в Кубке конструкторов не покрывают свои расходы. Призовых они получат в 2-3 раза меньше, чем потратят на соревнования.

Какой же размер премий получают команды? Профильный ресурс Autosport.com.ru приводит данные по запланированному размеру выплат в 2016 г. Больше всего получит Ferrari – 192 млн., т.к. автопроизводитель гарантировано имеет 70 млн. за историческую значимость марки. Команда ведь непрерывно выступает в Формуле-1 с 1950 г. Действующий победитель Mercedesимеет меньше поступлений – 171 млн. долл. Ситуация с RedBullнесколько хуже, и запланированный объем выплат составляет 144 млн. долл. Частный коллектив Williams довольствуется 87 млн., чего естественно не хватает для полноценного финансирования. Денежным вопросом можно аргументировать мотивы приглашения в качестве боевого пилота канадца Лэнса Стролла 1998 г.р. По неофициальной информации, его отец Лоуренс Стролл готов вложить в коллектив до 80 млн. долл., что позволит команде оставаться на плаву.

McLarenHonda получит 82 млн., но у них не наблюдается особых проблем с внешним финансированием. ForceIndia получит всего 67 млн. долл. Учитывая небольшой бюджет и поступления, 4 место в Кубке конструкторов по итогам чемпионата выглядит впечатляющим достижением. Заводской коллектив Renaultобладает внушительным бюджетом, который дополнят 64 млн. призовых. Дочерняя компания ToroRosso получит 57 млн. долл. Однако, учитывая поддержку основной команды RedBull, финансовых трудностей не предвидится. Sauber с 54 млн. и Manor с 47 млн. не окупают расходы. Оставаться на плаву малым коллективам позволит только приглашение рента-драйверов. Гонщики получают место в кокпите, если имеют спонсоров, готовых делать финансовые вливания. Да, это противоречит принципам честного спорта, но иного способа выжить у команд нет. Суммарный объем призовых, выплаченных коллективам, составляет более 900 млн. долл.

Доходы владельцев коммерческих прав на «Формулу 1»

Аудитория «Формулы 1» составляет приблизительно 400-600 млн. человек по всему миру. Каждый из этих зрителей тратит по 2 часа своего времени в воскресеньена просмотр увлекательного зрелища, которое потом можно обсудить с друзьями в пабе или на форуме. И это не считая практик и квалификации, которые также транслируются для фанатов.

Учитывая огромную зрительскую аудиторию, напрашивается первый очевидный способ монетизации – реклама. Команды и владельцы бренда «Формулы 1» заключают договора с крупными мировыми компаниями, на размещение названий, логотипов брендов и регулярное их попадание в кадр. В качестве основных можно выделить часовую компанию Rolex, UBS банк, авиакомпанию Emirates, страховую Allianz и многие другие. Логотипы регулярно мелькают в кадре крупным четким планом. Жажда заработка на рекламе уже привела к тому, что автомобили, стадионы и сами пилоты буквально целиком покрыты логотипами рекламодателей.

Такие контракты приносят около 400 млн. долл. в год, что, впрочем, составляет лишь 20% от общей суммы доходов. Чтобы увеличить размер поступлений, необходимо расширять зрительскую аудиторию. Поэтому регулярно в календаре появляются новые этапы. Сейчас наиболее привлекательными для проникновения считается ближневосточное, азиатское и американское направление.

Вторым источником дохода являются платные трансляции. Высокие рейтинги вынуждают вещателей заключать многомиллионные договора. Их доля составляет около 30% от общего числа поступлений, или около 600 млн. долл. в абсолютных цифрах. При этом наблюдается тенденция ухода Формулы 1 с бесплатных каналов. Показ зрелища в развитых государствах осуществляется по закрытым кабельным сетям. По такому пути пошли на британском, итальянском, финском, французском ТВ. В странах с невысоким уровнем благополучия это негативно сказывается на рейтинге, ведь зрители не имеют возможности платить за трансляции.

Третьим и основным источником получения прибыли являются денежные взносы организаторов этапов за право принимать гонки. Такая система приносит до 40% поступлений или около 700 млн. долл. Берни Экклстоунсоздает конкуренцию у желающих принять гонки. В каждом интервью он подчеркивает, что многие страны могут принять соревнования, но за это нужно платить. За одну гонку – в районе 40 млн. долл. Такая сумма не для всех стран является подъемной, поэтому многие гонки исчезают из календаря из-за своей неокупаемости.

Так, например, произошло с индийским, турецким, корейскими, вероятно, немецким этапами. В Малайзии и Сингапуре также хотят отказаться от соревнований из-за непомерных финансовых аппетитов владельцев «Формулы 1». Примечательно, что все затраты на проведение гонки являются заботой владельцев автодрома. Поэтому в Европе все чаще отказываются от организации гонок. Легендарные в прошлом этапы заменяются ближневосточными. В этих странах организация гонок – государственная программа, а деньги не являются проблемой, ввиду высоких доходов от продажи нефти. В 2016 г. это привело к абсурду, когда гран-при Европы проходил в Азербайджане.

Не стоит также забывать и о продаже абонементов. Многие известные личности со всего мира приезжают на этапы посмотреть гонки или лишний раз попасть в кадр, напомнив о себе поклонникам. Берни резервирует VIP-ложи на каждой трассе. За право пропуска на элитные трибуны, располагающиесявозле главной прямой, желающие охотно платят по 4 тыс. долл. за билет. Это позволяет персонам чувствовать себя исключительно важными, а за тщеславие редко кто откажется заплатить, если есть деньги. Таких абонементов легко можно реализовать до 5 тыс. за один этап. Это приносит владельцам 200 млн. долл. в год. Эффективность таких вложений составляет больше 1000%. Разместив гостей в VIP-зоне с кондиционерами и предложив им фуршет, требующий минимальных затрат, получаешь большую прибыль.

Но и это еще не все. Зарабатывать можно также на продаже лицензионной формульной атрибутики. Сувениры приносят организаторам чемпионата до 100 млн. долл. ежегодно. Всегда найдутся желающие перед входом на автодром приобрести символ любимой команды, чтобы поддержать пилотов.

А кто же выгодополучатели?

Правильным будет задать вопрос: а кто сейчас владеет коммерческими правами на данный вид спорта? Собственники «Формулы 1» уже менялись неоднократно, хотя предприимчивый Экклстоун о сих пор сохранял свою небольшую долю в материнской структуре.

Изначально все коммерческие права принадлежали именно Берни Экклстоуну. В 1996 им же была создана холдинговая компания SLEC, собравшая под одной крышей все коммерческие структуры «Формулы 1». Часть акций была передана жене, с которой Берни позднее развелся. Она вложила их в семейный бизнес, который оформлен на дочерей. Это стоило ему 1.3 млрд. долл., да и права пришлось делить. Во время неприятной судебной тягомотины, контрольный пакет акций чуть было не оказался в третьих руках, но Берни сумел удержать контроль.

Но затем англичанин продал 75% акций Лео Кирху, немецкому медиамагнату. В 2001 г. специалисты оценивали сделку в 1.8-2 млрд. долл. однако удивительным остается тот факт, что Экклстоун оставил себе все коммерческие права, несмотря на 25% акций. Кирх должен был контролировать трансляции гонок, но его идея платного канала провалилась. Магнат брал кредиты у Bayerische Landesbank, Lehman Brothers и JP Morgan Chase, которым в итоге и достались 75% акций, ставших частью залога.

Такой поворот дел не устраивал Берни, поэтому он организовал продажу контрольного пакета инвестиционному фонду CVC Capitals. В итоге, 35 % ценных бумаг оказалось у CVC, 5% – у Берни, остальные распределились между различными инвестиционными компаниями – Waddell & Reed, Norges Bank, BlackRock.

Последней грандиозной сделкой в ноябре этого года стала продажа компании Formula One Group (FOG), владеющей правами на «Формулу 1», корпорации Liberty Media Corporation, принадлежащей американскому миллиардеру Джону Мэлоуну. Сейчас компания находится на 525 месте рейтинга Fortune 500 с суммарной стоимостью активов в 4.7 млрд. долл. Новый владелец планирует выкупить 99% акций к средине 2017 года, когда и будет закрыта сделка на сумму 4.4 млрд. долл. Рыночная стоимость активов «Формулы 1» оценивается в 8 млрд. долл.

Однако даже после этого 1% бумаг останется в руках FIA. Liberty Media также возьмет на себя все долги, которые образовались у прежних владельцев. Берни, разменявший уже 9-й десяток лет, сохранит за собой пост исполнительного директора. Новым председателем Formula One Group станет Чейз Кэри, который сменит Питера Брабека-Летмата. Его переведут на другую должность в совете директоров компании.

Как видим, «Формула 1» это уже, прежде всего, бизнес, а гонки лишь во вторую.

Однако, во-первых, не каждый может позволить себе купить его, а во-вторых, достаточно сложно найти лишнее место в своём жилище для его хранения.

Так, например, есть снаряжение, которым вы пользуетесь только летом, а есть которым исключительно зимой, но, тем не менее, весь год его необходимо где-то держать. Хорошо тем, кто живёт в собственном доме, у них наверняка найдётся для этого какое-нибудь укромное местечко, типа гаража или подвала. А как насчёт жителей квартир, особенно съёмных, куда им девать всё это добро?

В Европе уже создали новый сервис, который позволяет стать членом клуба любителей путешествий. Для этого необходимо просто оформить подписку. Годовая подписка, которая включает в себя возможность пользоваться всем основным снаряжением для пешего туризма, обойдётся примерно в 100 долларов, если вы являетесь участником данного клуба.

Это позволяет значительно сэкономить бюджет и при этом получить в своё распоряжение качественное оборудование, на покупку которого пришлось бы потратить немало денег и использовать его всего несколько раз в году. Бронировать необходимое снаряжение нужно не позднее, чем за 48 часов до планируемого похода и срок пользования им составляет одну неделю. А если этого времени вам недостаточно или необходимо дополнительное оборудование, то нужно просто доплатить какую-то сумму, установленную администрацией данного сервиса.

Если говорить о нашей стране, то нужно учитывать различия в менталитете, поэтому наиболее приемлемым вариантом для нас будет открытие пункта по аренде туристического оборудования. Активным отдыхом среди жителей нашей страны интересуются в основном студенты или просто молодые люди, которым приходится арендовать жильё. А из-за недостатка средств, чаще всего это небольшие помещения, которые к тому же приходится делить с соседями, так что хранить снаряжение уж точно негде. Поэтому данная бизнес идея кажется вполне реальной и востребованной и у нас.

Важно, что это не сезонный бизнес, как может показаться на первый взгляд. Однако будет ваше дело процветать круглый год или нет, зависит, прежде всего, от его ассортимента и местоположения. Например, в тёплое время года будут пользоваться спросом такие товары, как велосипеды и надувные лодки, различные рыболовные снасти, раскладные столы и стулья, надувные матрасы и спасательные жилеты, рюкзаки, спальные мешки и палатки и т.д. А с наступлением зимних холодов, ассортимент можно изменить, включив в него лыжи, коньки, санки, сноуборды, специальную обувь, и даже термобельё и куртки.

Конечно же, в выборе товаров кроме погодных условий нужно учитывать ещё и местоположение вашей точки. К тому же не в каждом городе данный бизнес сможет приносить достаточную прибыль, чтобы не просто держаться на плаву, но и преуспевать. Поэтому лучше организовывать пункты проката в курортных и туристических зонах, ведь там такого рода услуги постоянно будут пользоваться спросом. Летом, например, можно установить точку недалеко от пляжа, где всегда много туристов. Если хотите сделать ставку на велосипеды и ролики, то лучше выбрать место поближе к торговым центрам и паркам. А зимой имеет смысл переместиться поближе к горнолыжным курортам и каткам, изменив при этом и ассортимент прокатного пункта на соответствующий.

Расходы на открытие собственного дела составят порядка 300 тыс. рублей, и это минимальная сумма, которая позволит создать небольшой пункт проката с необходимым ассортиментом снаряжения. А для размещения всего этого оборудования понадобится примерно 30 кв. м. Что касается цен, устанавливаемых на услуги аренды инвентаря, то здесь следует учитывать его изначальную стоимость и срок службы. Поэтому если товар является доступным и при этом достаточно быстро изнашивается, то стоимость его проката должна составлять десятую часть от всей цены.

Также не стоит забывать и об Интернет-ресурсе, где осуществлять прокат снаряжения можно через социальные сети или создать свой сайт, а склад товаров можно организовать просто у себя дома или в гараже. Особенно актуален данный вариант будет для людей не располагающих достаточными средствами, чтобы арендовать необходимое помещение. Однако эта идея может сработать преимущественно в крупных городах с большим количеством жителей, если постоянные клиенты сделают рекламу вашему сервису по принципу "сарафанного радио".

Воплощая бизнес идею в жизнь, следует учесть ещё один момент, такой как возможные повреждения возвращённого клиентом оборудования. Поэтому нужно продумать, как обезопасить свой бизнес, в случае возникновения подобных ситуаций. Как вариант можно рассмотреть составление договора аренды, в котором будут прописаны ответственности сторон в случае его нарушения. Имеет смысл также подкреплять соглашение какой-то залоговой суммой на случай порчи имущества, или же предложить клиенту оставить в качестве гарантии документ, удостоверяющий его личность.

В дальнейшем, когда бизнес наберёт нужные обороты, можно будет задуматься об его расширении с помощью открытия уже магазина с подобным ассортиментом. Рынок услуг проката для туристов достаточно велик и не заполнен в полной мере на сегодняшний день, поэтому конкурентов не так уж много. Однако нужно ковать железо, пока горячо и не терять подходящий момент, ведь как знать, может уже завтра в вашем городе вакантное место в бизнесе займёт кто-то другой.

Источник

Корпорация Adobe Systems начинала с производства принтеров, а стала одним из известнейших создателей программного обеспечения в мире.

Компания Adobe Systems была основана в 1982 году. Выбирая оригинальное имя, Джон Уорнок предложил слово Adobe — часть названия ручья неподалеку от его дома. Чтобы указать на профиль работы компании, основатели добавили к названию вторую часть — Systems.

Создание PostScript

Первым продуктом, который собирались выпустить Уорнок и Гешке, стал PostScript — работа над ним шла уже довольно долго, и он должен был произвести революцию на издательском рынке. Для его глобального внедрения основатели собирались запустить собственную модель принтера. Изначально в компании на полную ставку работали они двое — кроме них были только друзья и близкие, которые согласились помочь.

Инвестиции от Apple

В 1984 году PostScript официально вышел на рынок, но недостаточно заинтересовал аудиторию, хотя это был действительно революционный продукт. У предпринимателей не было денег, чтобы инвестировать в свой бизнес, и они стали искать другие варианты развития. Им повезло: в 1985 году софт для принтера как раз искал Стив Джобс. Предприниматель посетил офис Adobe и был впечатлен возможностями ПО компании. Джобс похвалил разработку Уорнока и Гешке, но раскритиковал их принтер, назвав его устаревшим. Он сумел переориентировать предпринимателей с разработки принтеров, которая им удавалась не очень хорошо, на создание софта.

Apple рассказала программное обеспечение в Adobe. Кроме того, гигант за $2,5 млн приобрел 19% акций компании, таким образом упрочив ее положение на рынке, и достиг договоренностей с Texas Instruments, которым также понравился продукт Adobe. По итогам года продажи бренда составили $1,9 млн. Неплохо для начала, но основатели не собирались останавливаться на достигнутом, осознав, что нашли свою нишу.

Создание Adobe Illustrator

В начале 1986 года руководство Adobe приступило к созданию нового продукта — всемирно известного Adobe Illustrator. В этом же году произошло первое публичное размещение акций компании. Выручка по итогам года достигла $16 млн, но гораздо важнее было то, что бренд стал действительно много значить на рынке. Именно этот фактор обеспечил дальнейший рост доходов.

В 1987 году мир увидел Illustrator — новую программу Adobe Systems, направленную на создание векторной графики. Рынок был поражен инновационностью этого ПО и наличием собственной продвинутой библиотеки шрифтов, с которыми пользователь Illustrator мог создавать действительно уникальные продукты.

Софт с такими возможностями не могли не заметить Apple и Microsoft, поспешившие с приобретением версий под собственные операционные системы. Выход программы произвел фурор, это была революция в сфере дизайна. Компанию стали воспринимать как двигатель инноваций, и она подтверждала этот статус.

В этом же году Adobe совместно с компанией NeXT начала работу над Display PostScript — новой модификацией языка, основы которой были заложены Adobe. В дальнейшем эти разработки станут важной вехой развития технологии «что вижу на экране, то и получаю». Изобретение, как это обычно бывает, привлекло внимание крупных корпораций. Apple, IBM и Digital Equipment стали использовать эту технологию на своих устройствах. Успех производимого программного обеспечения сказался на росте доходов, и уже в 1988 году компания сообщила о выручке в размере $83 млн с прибылью в $21 млн.

Здесь стоит отметить, что самым крупным клиентом Adobe Systems по-прежнему оставалась Apple, обеспечивая компании около 30% выручки. Именно поэтому еще одна известная программа корпорации, Photoshop, изначально появилась на Macintosh и лишь через год была запущена на общий рынок. Кроме того, в 1989 году Adobe презентовала Streamline, которая была предназначена для преобразования пиксельных изображений в векторные.

История Photoshop

С историей Photoshop стоит познакомиться подробнее. Программа появилась в 1988 году. История ее создания связана с братьями Томасом и Джоном Кноллами, которые увлекались работой с изображениями. В середине 1980-х Джон, работавший мультипликатором, получил одну из первых версий программы Pixar, которая позволяла работать с изображениями на хорошем для того времени уровне. Пользователь получал возможность менять размеры, совмещать цвета и так далее.

Джону программа понравилась настолько, что он поспешил показать ее своему брату, который готовил диссертацию на тему работы с изображениями. Томас в ответ продемонстрировал свою программу Display, которая функциональностью походила на Pixar. Увидев в ней потенциал, Джон убедил брата продолжить разработку. В конечном продукте, названном ImagePro, было уже намного больше возможностей, и братья поняли, что со временем смогут на нем заработать. Джон тестировал программу, а в свободное время пытался найти покупателей.

Поначалу продать программу не удавалось. Оказалось, что многие крупные корпорации сами пытаются создать подобное ПО, а идею братьев воспринимают скептически. Единственной компанией, которая не отказала Джону, стала крошечная BarneyScan. Но братья не прекратили попытки и продолжили надоедать презентациями ведущим компаниям Кремниевой долины. На одной из них создателям программы в качестве названия и предложили слово Photoshop.

В итоге братьям все же улыбнулась удача. Джон в поисках покупателей посетил конференцию Seybold, где познакомился с одним из руководителей Adobe Фредом Митчеллом. Тот, оценив возможности программы, помог добиться внимания от корпорации. Оказалось, что Adobe как раз искала подходящий софт в этом направлении и, оценив возможности Photoshop, согласилась его приобрести за $250 тысяч. Так произошла важнейшая сделка, оказавшая большое влияние на сферу дизайна.

90-е годы

В 1990 году была представлена новая версия PostScript Level 2 (официально она вышла год спустя). Главными ее особенностями были высокая скорость и возможность распаковки изображений. Кроме того, было внесено несколько изменений с целью оптимизации кода и улучшения алгоритмов растрирования. В целом, в этой версии продукта было много новшеств, которые так или иначе повлияли на развитие индустрии.

Компания усовершенствовала свой главный продукт, но допустила серьезную ошибку, выпустив описание преимуществ задолго до выхода Level 2. Это привело к тому, что конкуренты успели сориентироваться и не допустить тотальной победы Adobe Systems. В любом случае вторую версию PostScript до сих пор считают самой инновационной.

В этом году продолжилось сотрудничество бренда со Стивом Джобсом. Тот не преминул получить версию Illustrator для платформы NeXT, которая изначально позиционировалась как компьютер для творческих людей. В 1990 году, несмотря на общий спад в индустрии, прибыль Adobe Systems выросла до $40 млн. До 1992 года развитие бренда продолжалось за счет новых версий известных программ: в это время появились Photoshop Fast Eddy, Illustrator Desert Moose и многие другие обновления. Кроме того, было достигнуто соглашение на поставку программного обеспечения для нескольких известных компаний, среди которых были Tektronix, Lotus Development и Eastman Kodak.

Издание новых продуктов вместе с увеличением аудитории привели к тому, что в 1991 году прибыль выросла до $51,6 млн. Следующий год запомнился в первую очередь не разработкой ПО и стандартов для работы с документами, а шумихой из-за похищения президента Adobe Systems Чарльза Гешке недалеко от штаб-квартиры компании. Похитители требовали выкуп в размере более чем полмиллиона долларов. Предпринимателя удалось спасти через четыре дня в ходе специальной операции ФБР.

Сам Гешке не стал комментировать происшествие. Вместо этого на специально созванной пресс-конференции он рассказал, каким видит будущее бренда. Так общественность узнала, что Adobe в дальнейшем намерена ориентироваться на видео и музыкальный рынок.

Разработка формата PDF

В 1993 году появился формат PDF — продукт почти двухлетних разработок, призванных устранить конфликты при просмотре документов на операционных системах разных производителей, — а также программа, поддерживающая этот формат, Acrobat.

Здесь все было не так гладко, как кажется на первый взгляд. Adobe привыкла заставлять своих пользователей платить, поэтому Acrobat Reader был платным. Многие изначально плохо понимали, в чем заключаются преимущества программы и формата, поэтому попросту игнорировали его. А кроме того, PDF не поддерживал внешние ссылки. В итоге компании пришлось пересмотреть свою политику и выпустить бесплатную версию программы, в которой к тому же убрали недочеты. Итог известен всем: в 2007 году PDF стал мировым стандартом, и сейчас многим может показаться странным, что столь популярный формат сначала не пользовался спросом.

Разработка Adobe Premier

В 1993 году была выпущена новая версия программного обеспечения для работы с видео — Adobe Premier 2.0. Выпуск этой версии стал подтверждением слов Гешке о более глобальном внедрении в сферу мультимедиа. Ее возможности в то время, естественно, не достигали современных высот, но она позволяла пользователю почувствовать себя настоящим режиссером, работая с видеозаписями почти на профессиональном уровне.

С этой программой связана интересная история, повлиявшая на развитие индустрии. Одним из руководителей разработки первых версий Adobe Premier был Рэнди Убиллос. После выхода четвертой версии он покинул Adobe Systems (по слухам, его уволили). Позже он присоединился к Macromedia и стал одним из создателей революционной разработки Final Cut, которая была впервые продемонстрирована в 1998 году. Выход программы усугубил конкуренцию Adobe и Macromedia. Несмотря на длительное сотрудничество Adobe и Apple, гигант позволил использование разработки Macromedia на Macintosh. Для Adobe Systems это было, казалось бы, не слишком критично, ведь у них был важный клиент в лице Microsoft, однако в 2003 году история получила продолжение.

В это время стало известно, что выпуск Adobe Premier Pro под компьютеры Apple был отменен. В этом направлении и без того не хватало качественного софта, поэтому решение раздосадовало пользователей Mac. Со стороны оно могло показаться своего рода местью за прошлое, и, похоже, именно так его воспринял Стив Джобс: с тех пор он стал регулярно критиковать Adobe Systems. В 2007 году производитель ПО попытался исправить ситуацию, отменив предыдущее решение, но начало конфликта Apple и Adobe уже было положено.

Кризис

В 1998 году оборот корпорации сократился почти на $70 млн. Уорнок и Гешке объявили, что в целях преодоления кризисной ситуации Adobe Systems будет реорганизована, но они не могли предвидеть новое обстоятельство — попытку поглощения компании ее конкурентом в сфере производства издательского софта Quark. Корпорации пришлось одновременно отбиваться от внешних противников и пытаться удержать позиции на рынке. В такой ситуации обещанная реструктуризация оказалась довольно жесткой, и бренду пришлось сократить несколько направлений, среди которых оказались подразделения, создававшие издательский софт и шрифты.

С целью укрепить позиции на рынке софта для работы с веб-страницами корпорация приобрела GoLive. Как и прежде, эта покупка была связана в первую очередь с одноименной программой компании, которая в итоге смогла заменить PageMill. Ситуация стала постепенно налаживаться.

В 1999 году Adobe уже практически вышла из кризиса — главным образом благодаря выпуску новых версий Photoshop и Illustrator, а также Adobe GoLive. Кроме того, был готов ответ компании Quark, которая не смогла поглотить Adobe, но создала себе кровного врага. С целью нанести удар по зарвавшемуся конкуренту Adobe выпустила на рынок InDesign — программу для верстки текстов. Этот продукт, несмотря на некоторые недостатки первых версий, был отлично воспринят аудиторией. Все это привело к тому, что Adobe достигла рекордной выручки — $1 млрд. Пресса снова стала превозносить корпорацию за профессиональный кризисный менеджмент, отмечая, как быстро она сумела вновь подняться.

Конкуренция с Apple

Одновременно с этим Adobe пыталась достичь договоренностей с Apple, но та не позволила использовать технологию на своих устройствах. Для Adobe сотрудничество с Apple было чрезвычайно важно, но Джобс, помнивший старые обиды и к тому же испытывавший неприязнь к Flash, сделал все, чтобы платформа потерпела поражение.

Ситуация выглядела таким образом: Adobe всеми силами расхваливала свой продукт и обещала его внедрение в «яблочную» продукцию, а Джобс через прессу наносил ответные удары, описывая всевозможные недостатки Flash. В 2008 году, например, было объявлено, что Flash Player будет встроен в Safari. Джобс, в свою очередь, объяснил, почему это невозможно, и в конце выступления снова подчеркнул ненужность технологии. Конфликт достиг таких масштабов, что пресса стала рассматривать каждый новый виток противостояния как продолжение остросюжетного сериала.

В 2010 году ситуация накалилась до предела: в сети стали появляться слухи о готовящемся иске против Apple. Естественно, долго так продолжаться не могло, и Adobe стала отказываться от разработки. В итоге Flash так и нe смог реализовать свой потенциал с продукцией Apple. В дальнейшем технология постепенно начнет терять популярность, и в 2012 году Adobe на мобильных устройствах перейдет на более популярный стандарт HTML. Это привело к тому, что между Apple и Adobe наконец установился мир.

Тогда же появилась версия Photoshop для iPad, что стало явным свидетельством начала сотрудничества между двумя компаниями.Но не стоит зацикливаться исключительно на Flash. Полученные от Macromedia инструменты Adobe c успехом использовала для создания и расширения собственного пакета для творческих людей — CreativeSuite. Главной фишкой проекта стало совмещение работы нескольких программ, что экономило время и позволяло пользователю почувствовать себя профессионалом. Во многом благодаря этому продукту прибыль корпорации в 2006 году достигла нового рекорда в $502 млн.

Последнее десятилетие

В 2013 году бренд, как обычно, представил новые версии своих программ и сделал несколько покупок, но название компании фигурировало в прессе в основном тогда, когда речь шла о крупнейшей утечке паролей. В результате взлома в сеть попали данные около 150 миллионов пользователей. По итогам инцидента серьезно пострадала репутация компании: оказалось, что система защиты гиганта работала слишком просто.

В этом же году был выпущен Adobe Creative Cloud — первый облачный сервис компании, направленный на обеспечение пользователям доступа к программам для дизайна, а также поддерживающий облачное сохранение данных.

Тогда же дошло до суда начатое еще в 2011 году дело: около 60 тысяч специалистов, работающих в крупнейших компаниях Кремниевой долины, обвинили работодателей в намеренном занижении зарплаты. Следствие обнаружило договоренность между руководителями Adobe, Apple, Intel, Lucasfilm, Pixar и Google. Адвокаты компаний пытались доказать, что соглашение касалось только запрета на переманивание сотрудников, но убедить в этом суд не удалось. Во избежание дальнейших разбирательств в 2014 году корпорации пошли на сделку с истцами и начали переговоры о сумме компенсации. В 2015 году стало известно, что компании выплатят пострадавшим около $415 млн.

В 2014 году также было закрыто представительство компании в России, причиной чему стали санкции и введение закона о персональных данных. В этом же году снова начала снижаться прибыль Adobe Systems, достигшая $250 млн при выручке $4,3 млрд.

В 2015 году из-за разногласий с китайским правительством корпорация закрыла представительство в Китае, тем самым продолжив тенденцию ухода американских брендов с этого рынка. Вместе с тем было объявлено об окончательном отказе от Flash и полном переходе на стандарт HTML 5. В этом же году компания приступила к более активному внедрению системы подписок, что привело к увеличению прибыли почти в четыре раза, доказав преимущества этого новшества.

Сейчас бренд снова переживает сокращение прибыли и пытается выйти из ситуации в свойственной для него манере — через инновации в софте и работу с клиентами. Учитывая репутацию Adobe, многие аналитики уверены в стабилизации положения корпорации.

Источник

1. Джой (2015)

В основе сюжета лежит реальная история создательницы компании Ingenious Designs Джой Мангано, которая изобрела самоотжимающуюся швабру. Несмотря на финансовые трудности, семейные неурядицы и предательство, Джой не перестает верить в свой предпринимательский потенциал. Главная её мечта - вырваться из рутины и добиться призвания — превращает обычную девушку в основателя огромной бизнес-династии. Как демонстрирует фильм, почти каждая зарождающаяся бизнес-идея обязательно проходит жесткую проверку не только миром коммерции, но и кругом ближайших людей. Главное — быть к этому готовым и продолжать реализовывать свои идеи.

2. В погоне за счастьем (2006)

Одна из самых запоминающихся картин с Уиллом Смитом в главной роли: отец-одиночка Крис Гарднер, желая прокормить сына, безуспешно ходит по клиникам в попытке продажи переносных денситометров. Едва не опустив руки, он устраивается на неоплачиваемую полугодовую стажировку в брокерскую компанию - единственную надежду выбраться из финансовой ямы. Очень мотивирующее кино, укрепляющее зрителя во мнении: только желание и системный труд могут привести к успеху любого проекта.

3. Человек, который изменил всё (2011)

История генерального менеджера Оклендской бейсбольной команды Билли Бина который, во имя спасения команды, находит уникальное и математически проверенное решение: начинает покупать «недорогих» бейсболистов, каждый из которых хорош только в одном параметре, и строит из них dream-team. Название фильма говорит само за себя: не стоит бояться быть первооткрывателем и менять правила игры. Даже обладая минимумом ресурсов, всегда можно найти эффективное решение проблемы.

4. Посредники (2009)

В основе сюжета лежит биография Кристофера Маллика, основателя биллинговой системы оплаты порносайтов. П. Параллельно зритель знакомится с Джеком Харрисоном, примерным семьянином и образцовым отцом, который устраивается на должность менеджера в компанию героя. Неподготовленный Джек сталкивается с миром аферистов, террористов, нимфоманок и агентов ФБР. Секрет ценности фильма заключён в названии: он является отличным пособием по ведению переговоров и умению решать конфликты между людьми с разными интересами.

5. Социальная сеть (2010)

Фильм не просто рассказывает историю создания Facebook, но и переплетает три сюжетные линии товарищей - студентов Гарварда. Эдуардо Северин занимается бизнесом ради прибыли, Шон Паркер, будущий консультант Facebook, мыслит в том же ключе, уделяя внимание самопродвижению и светской жизни. Марк Цукерберг, в отличие от своих соратников, видит в своем продукте способ не просто улучшения своего социального статуса, а подтверждения своей идеи. Картина является показательным бизнес-кейсом: зритель наблюдает за отношениями с инвесторами, партнерами, конкурентами, юристами и бывшими девушками, но главная ценность «Социальной сети» - это раскрытие психологии предпринимательства нового времени.

6. Гленгарри Глен Росс (1992)

Вышедший более двух десятков лет назад фильм демонстрирует порочный мир дельцов недвижимости, ведущих борьбу за клиентов. Это хороший пример того, как нужно продавать свой товар и какие факторы учитывать на пути к успеху. Одним из самых показательных бизнес-кейсов в фильме является выступление менеджера Алека Болдуина, приехавшего в компанию BMW, чтобы поднять дух сотрудников в кризисный момент.

7. Революционная OS (2001)

Неплохой экскурс в историю создания операционных систем GNU, GLP, Linux. В фильме основатели Open Sourse рассказывают о появлении концепции свободного ПО. «Революционная ОС» — отличный гайд по разработке бизнес-модели и лишнее доказательство того, что наличие миссии у проекта является одним из главных факторов его конкурентоспособности.

8. Бойлерная (2000)

Неплохой экскурс в мир брокеров. Главный герой, Сет Девис, желая заработать, открывает в своей квартире подпольное казино. Вскоре один из обеспеченных клиентов предлагает Сету место в брокерской компании, куда герой, не раздумывая, устраивается на работу. Узнав все тонкости работы с клиентами, Сет превращается в акулу бизнеса. Картина представляет коллекцию полезных бизнес-кейсов из мира трейдинга. Как продвинуть свой стартап, заставить не только себя, но и других в него поверить - вот главные лайфаки, которые вынесет для себя зритель.

9. Тинейджер на миллиард (2011)

Реальная история о молодом парне Топе, который, желая заработать, постоянно придумывает все новые бизнес-идеи и воплощает их в жизнь. В 16 лет он уже ездит на личном автомобиле, купленном на доходы от продажи онлайн-игр, а в 17 основывает компанию по торговле жаренными каштанами. Вопреки несмолкаемой критике ближайшего окружения и финансовым трудностям, Топ становится одним из самых молодых миллиардеров Земли. Фильм подтверждает, что зачастую практика важнее теории (так герой, решая незаурядны своей компании, пропускает лекции по введению бизнеса в институте), а выбор желаемого пути - единственно верный способ раскрыть свой потенциал и добиться успеха.

10. Такер: человек и его мечта (1988)

Признан критиками самым искренним биографическим фильмом о предпринимательстве. Картина режиссера «Крестного отца» и «Дракулы» рассказывает историю успеха предпринимателя Престона Такера, занимавшегося автомобилестроением в 1940-е годы. Герой бросает вызов классическому пониманию того, каким должен быть автомобиль. Выдержав конкуренцию ведущих мировых компаний, Такер становится миллионером, а его изобретения получают мировое признание. Фильм подтверждает аксиому предпринимательского успеха: мечтательность, соединенная с гениальностью, подарили миру пристежные ремни, дисковые тормоза и систему подачи топлива. Картина вдохновляет и позволяет поверить в собственные силы: не бойся реализовывать свои идеи.

11. Стартап.ком (2001)

Документальный фильм, в основе которого лежит история создания компании GovWorks двумя друзьями детства. За год существования стартап увеличивает свой штат, выстраивает хорошие отношения с Биллом Клинтоном и зарабатывает $60 миллионов. Однако некомпетентный менеджмент вскоре приводит компанию в упадок, а дружба двух основателей трещит по швам. «Стартап.ком» демонстрирует сразу несколько полезных бизнес-кейсов: от того, насколько неправильно расставленные управленческие акценты могут погубить любую многообещающую компанию, до секретов поддержания нормальной атмосферы в команде в условиях кризиса.

12. Пираты силиконовой долины (1999)

Легендарная история о появлении домашнего персонального компьютера и его развитие. «Пираты силиконовой долины» — отличное пособие по тому, как нужно вести себя с инвесторами и своими подчиненными. Но главное, что фильм дает понять: любой бэкграунд в виде детских увлечений, переживаний, странных хобби — такие же важные составляющие успешного предпринимателя, как ум и самоорганизация.

13. Авиатор (2004)

Говард Хьюз, унаследовав от отца небольшую фирму, превращает ее в сверхприбыльное предприятие. Но это не мешает герою заниматься своим любимым делом - авиацией. Кроме того, он снимает дорогостоящую картину о боях истребителей, которая с успехом выходит в прокат. Но с началом войны в жизни Ховарда все резко меняется. Фильм стоит посмотреть всем, кому не хватает мотивации и упорства: внимание к деталям, неистовый интерес к своему увлечению и жажда осуществить свою мечту превращают Говарда Хьюза в миллионера и любимца американского общества.

14. Нефть (2007)

Экранизация одноименного романа Эптона Синклера. Главный герой — предприниматель Плэйнвью, который во время поисков драгоценных металлов случайно находит месторождение нефти. Учуяв в этом предприятии огромные перспективы, Плэйнвью начинает договариваться с владельцами участков, на которых есть нефтяные залежи, о бурении скважин. Постепенно герой богатеет и превращается в магната нефтяной индустрии. Картина полезна тем, что раскрывает тонкую связь предпринимательской жаждой наживы и моралью.

15. Спасти мистера Бэнкса (2013)

Фильм рассказывает об истории экранизации романа «Мэри Поппинс» компанией Disney. Желая получить право на съемки, Уолт Дисней около двух недель пытается договориться с создателем романа Памелой Трэверс. Но своенравную писательницу не устраивает ни эскизы к фильму, ни музыка, ни костюмы. Кинематографист использует любые уловки, но все тщетно. На первый взгляд, бесполезный для предпринимателей фильм имеет в фундаменте очень важный бизнес-кейс: если ты хочешь добиться успеха, нужно быть тонким психологом, умеющим находить подход к каждому человеку.

Фотобизнес – это выгодно?

Вообще, что касается фотографии, сейчас складывается весьма любопытная ситуация. С одной стороны, обилие смартфонов, планшетов, других гаджетов с камерами, кажется, обесценивают труды фотографа.

Действительно, что тут трудного, – нажал на сенсор телефона и вмиг получил фото любого желаемого объекта! Так поступает каждый.

И количество фотоконтента на просторах интернета увеличивается в геометрической прогрессии. Но с другой стороны, за качественное изображение люди всё охотнее готовы платить.

Спрос на хорошую фотографию не снижается, а наоборот, растёт! И виной тому как раз обилие ширпотреба, снятого на любительские камеры.

В тех же соц.сетях пользователи хотят выкладывать не просто фотомусор, но и снимки, в которых присутствует мысль, интересный ракурс, оригинальная обработка…

Перед запуском бизнеса

Особо не разбираясь в тонкостях фотобизнеса, я твёрдо решил, как можно быстрее обучиться этому ремеслу.

Надо сказать, что сейчас развелось множество фотошкол, предлагающих свои услуги. Но я посчитал, что справлюсь и сам, а на сэкономленные таким образом средства приобрету недостающее оборудование для съёмок.

Первое, что я сделал – зарегистрировался на трёх самых рейтинговых фотосайтах. Там, где «тусуется» много продвинутых и не очень людей.

Добавил себе в избранное пару десятков портретистов из категории «топ», стал внимательно рассматривать и анализировать их произведения. Затем старался повторить понравившиеся фото мастеров, используя в качестве моделей родственников и друзей.

Чем ещё хороши фотосайты, так это тем, что к выставляемым изображениям часто прилагается описание с параметрами съёмки, используемой техникой и прочей полезной информацией.

Очень быстро стало понятно, какие пробелы в знаниях мне необходимо подтянуть. Я проштудировал книгу по портретной фотографии (таких в интернете полно, скачивайте любую и наслаждайтесь).

Понял, какие объективы и аксессуары мне нужны в первую очередь, узнал, как работать со светом, усвоил основы построения композиции…

Итак, через неделю я был готов к серьёзной деятельности.

Первоначальное техническое оснащение:

Неполнокадровый без зеркальный фотоаппарат Sony a6000 со стандартным объективом 18-55мм фокусного расстояния;

Портретный объектив с постоянным фокусным расстоянием 50мм и минимальной диафрагмой 1,8

Фотовспышка Sony HVL-F43M

Запасной аккумулятор

Сумка для фотоаппарата и различные мелочи: флешки, тряпочки, ватные палочки для протирки объектива.

Насчёт марки фототехники: можете начинать свой бизнес с камерами любого понравившегося вам бренда. Фотоаппарат лишь должен соответствовать нескольким критериям: иметь большую матрицу, «горячий башмак» и возможность снимать в формате RAW.

Полнокадровый фотоаппарат с 35 миллиметровой матрицей – это идеальный, но довольно дорогостоящий вариант. Оптимальным же для новичка вариантом является, на мой взгляд, аппарат с «кроп» матрицей (неполнокадровый).

Такая техника выдаёт достаточно качественную картинку при её относительно невысокой стоимости.

Объектива должно быть, минимум, два. Один – портретник с постоянным фокусным расстоянием и как можно более широкая (открытая) диафрагма.

Для полнокадрового аппарата наиболее «ходовое» фокусное расстояние – 85мм. Для «кропа» – 50мм. Такие фокусные сведут к минимуму оптические искажения, а широкая диафрагма обеспечит большую светосилу и красивое размытие – боке.

Второй объектив – стандартный зум, позволяющий приближать объекты. В полевых условиях, на праздниках и других мероприятиях, где люди постоянно двигаются, вам чаще всего придётся снимать именно им.

Дополнительный аккумулятор и флешку приобретите обязательно! Иногда процесс съёмки затягивается, и дополнительный источник энергии или место на диске не помешают.

Если вы используете внешнюю вспышку – покупайте дополнительно батареи и туда тоже. Не ошибётесь.

Как найти первых клиентов

Изначально попытался привлечь покупателей из соц. сетей Инстаграм и Вконтакте. Выкладывал то, что успел наснимать в процессе самообучения, писал объявления, делал всевозможные акции. Но результат был нулевым.

Более того, и сами мои аккаунты особой популярностью не пользовались. Великое множество начинающих фотографов пытаются начать свой бизнес с соц. сетей. Убеждён, при такой конкуренции получается это у единиц.

У начинающих и вовсе без рекомендаций и интересного портфолио продвинуться в интернете катастрофически мало шансов. Чем быстрее вы это поймёте – тем лучше для вас.

Прошла неделя, а клиентов всё не было. Я стал судорожно искать шанс заработать. Дошло до того, что начал выходить в людные места, фотографировать прохожих и показывать им полученный результат…

Как-то раз на набережной проходили соревнования между городскими фитнес-клубами: приседания, отжимания, весёлые эстафеты. Я, оказавшись там, сделал около трёхсот фото мероприятия. Затем нашёл в соц. сетях аккаунты выступавших клубов и запостил им самые интересные фотографии.

Очень скоро посыпались лайки и комментарии. Это придало мне смелости, и я предложил свои услуги владельцам этих аккаунтов.

И через несколько дней у меня появился первый покупатель. Один из фитнес-клубов собирался отметить свой десятилетний юбилей. Должно было состояться представление в виде вручения премии «Оскар». Меня пригласили туда в качестве фотографа. Гонораром служил абонемент на бесплатное посещение тренажёрного зала. Я с удовольствием согласился.

На этом мероприятии я познакомился с главным редактором местного семейного журнала. Клуб периодически заказывал там рекламу. Мы разговорились, и оказалось, что их издательство проводит детский конкурс среди своих читателей.

Призом в нём было размещение фотографии ребёнка на обложке этого журнала. Конкурс проходил довольно бойко, но вот незадача: качество большинства присылаемых изображений оставляло желать лучшего, на обложку глянцевого издания формата А4 такие не поставишь. Их штатный фотограф был загружен, и не мог отвлекаться на проходящий конкурс.

Так родилась идея помочь изданию в фотографировании читателей. Список из нескольких десятков телефонов мне предоставили на следующий день, ближайшая фотостудия находилась в пяти минутах ходьбы от моего дома.

Я звонил по списку, представлялся фотографом журнала, предлагал свои услуги. Изначальная цена – 1000 рублей за фотосессию.

Фотосессия занимала час времени. Расценки студии – 400 рублей в час. Некоторые фотосессии проводились вне студии, и вообще не требовали затрат. За две недели, в течение которых проходил конкурс, я «отснимал» 17 фотосессий с детьми и заработал 13400 рублей чистыми.

Но самое главное, на глянцевых страницах красовались мои контакты! И что не менее важно, редакция решила ежемесячно продавать место на обложке любому желающему. Цена вопроса – 20000 рублей, мой гонорар – 50% от этой суммы, так как идея изначально принадлежала мне.

Так я стал детским фотографом.

Особенности работы

Надо сказать, что процесс съёмки детей, особенно малышей – та ещё процедура! Зачастую, ребёнок хочет заниматься только своими делами: баловаться, смеяться, спать, плакать…

Родители далеко не всегда могут образумить своё чадо. Вам подчас приходится лезть вон из кожи, чтобы сделать хоть какую-то приличную картинку. Здесь нужны титаническое терпение и находчивость.

Помимо технических аксессуаров, теперь я постоянно брал несколько погремушек, чтобы привлечь детское внимание и поймать ищущий звуки взгляд. Очень сильно помогали первое время ассистентки – работницы журнала, задающие тематику сессии.

Перед началом работы с детьми архи важно продумать план самой съёмки, её тематику и договориться с родителями о действиях, которые они будут предпринимать в тех или иных случаях.

Заплакал – делаем это, начал баловаться – поступаем так-то. В студии очень важно ставить декорации и освещение так, чтобы ребёнок ненароком их не задел, ничего не повредил и не поранил себя.

Вообще при взаимодействии с детьми важен постоянный контроль. Так как дети быстро устают, сессия не должна длиться более часа.

К вопросу о качестве получаемых изображений. Как вы можете убедиться, просматривая мои фото, выдающимся качеством они не блещут. Это средненький результат, вполне приемлемый для работ низкого ценового сегмента.

В этом сегменте люди платят не за абсолютное качество. Здесь важнее другое: живые эмоции, мимолётные умильные выражения, интересные сценки. Всё то, на что клиенты будут смотреть через десять лет и улыбаться.

Сколько можно заработать

По окончании конкурса клиентский список давал мне стабильно 2-4 клиента в неделю. Цену я поднял до 1500 рублей за час фотосессии.

Параллельно выполнял и другие заказы издательства. Чаще всего – это была рекламная съёмка товаров для детей.

У меня сформировался список семей, которые постоянно и с удовольствием приводили сынков и дочек с целью «засветить» своих чад в новом бренде.

Они без проблем платили 1000 рублей за час съёмок, плюс оплата студии. В месяц выходило до десяти подобных фотосессий, то есть, до 10 тысяч рублей «чистыми».

Не забывал я и о самостоятельном поиске клиентов, основную массу которых находил на различных мероприятиях.

К концу третьего месяца работы я вышел на доход в 40 тысяч рублей в месяц.

Максимальный доход за всё время работы составил 76 тысяч в месяц.

Основные источники клиентов

Мероприятия – это огромный кладезь клиентов! Фотограф должен находиться в гуще событий, происходящих в родном городе.

Естественно, везде бывать, фотографировать, общаться, брать и оставлять контакты. Также необходимо регулярно просматривать сайты ведущих местных компаний, торговых и детских центров, увеселительных заведений.

Читать новости своего региона. Надо подписаться на наиболее посещаемые группы в соцсетях своего населённого пункта.

Всё это ценнейшие источники информации о событиях в вашем городе.

Один крупный торговый центр проводил праздник ко Дню защиты детей. Я там присутствовал и фотографировал. Просто так. Сразу показывал фото счастливых детишек их родителям, оставлял визитки или записывал контакты родителей. Оттуда у меня появилось около десятка клиентов.

Известная нефтяная компания организовала детский праздничный концерт – я побывал и там. Состоятельные родители охотно покупают фотосессии для своих деток.

Ещё два фитнес-центра приглашали меня на свои праздники. Несколько человек оттуда купили своим малышам фотосессии.

Постепенно, после упорной деятельности «в полях», и ваши профили в соцсетях начнут посещать всё чаще, пользователи станут лайкать фотографии всё охотнее. Придет черёд интернета работать на вас.

Так, после очередных съёмок в фитнес-центре, мне пришло сообщение в ВК от тренера по танцам. Девушка заказала фотосессию в стиле «Ню». Задорого. Но это уже другая история…

Выводы:

Начиная фотобизнес, не обязательно иметь дорогостоящее профессиональное оборудование. Достаточно полупрофессиональной камеры, можно даже б/у, пары качественных объективов и вспышки. «Зеркалка» у вас будет или «беззеркалка» – не важно. «Навороченность» техники будет расти одновременно вашим профессионализмом.

Не гонитесь на первых порах за идеальным качеством. Новичок должен помнить поговорку: «лучшее – это враг хорошему». Естественно, нужно стремиться выполнить своё дело как можно лучше, но сидеть днями над одной фотографией, добиваясь идеала, бессмысленно. Особенно, если стоимость всей фотосессии ниже среднерыночной.

Начав продвигать свои услуги, не надейтесь на соцсети и интернет в целом. Если у вас нет суперского портфолио и реальных рекомендаций довольных клиентов, – интереса у интернет-сообщества вы не вызовите. Доверие в этой сфере нужно заработать. Аккаунты в соцсетях, конечно же, необходимо завести. Выкладывать плоды своего труда, общаться, предлагать свои услуги. Постепенно, с течением времени, ваши акаунты «созреют» и начнут приносить вам прибыль.

Продвижение своих услуг начинайте с посещения как можно большего количества мероприятий, проходящих в вашем населённом пункте. Там много фотографируйте, общайтесь, знакомьтесь. Не бойтесь предлагать какие-то работы бесплатно, главное, сохраняйте контакты, имена, телефоны. На этапе становления (да и на остальных этапах тоже) – это ваш капитал.

Попытайтесь запартнёриться с каким-нибудь местным периодическим изданием: газетой, журналом. Можно также сотрудничать с местными интернет-порталами, новостными сайтами в качестве внештатного фотографа. Значительных гонораров, конечно, там не заработать, однако, это не главное.

Самое основное – это знакомства, связи и клиентская база, которые вы наберёте в процессе сотрудничества. К тому же, на любых мероприятиях с представителем СМИ будут общаться гораздо более уважительно.

Неустанно учитесь и совершенствуйтесь. Постоянно просматривайте и анализируйте фотоработы признанных мастеров. Подпишитесь на их группы в соцсетях, найдите их на фотосайтах. Подражайте им, копируйте их приёмы, пока у вас не появится свой стиль.

Аэрография (Аirbrushing или Custom Painting) — это техника нанесения рисунка при помощи аэрографа на поверхность: автомобиля, мотоцикла, сноуборда, защитного шлема, системного блока компьютера, мобильного телефона...

Аэрограф (Аirbrush - воздушная кисть), как и пульверизатор, предназначен для напыления краски. Но в отличие от него аэрограф имеет очень узкий и более точно регулируемый спектр распыления. Аэрографом можно наносить тонкие штрихи, что очень важно при прорисовке мелких деталей рисунка. Сложность, красочность, реалистичность и качество исполнения рисунка ограниченны только фантазией, мастерством и талантом художника.

Аэрография по кузову – это не просто ещё один способ сделать обычный автомобиль уникальным, а самое настоящее искусство, одновременно демонстрация собственного вкуса и визитная карточка успешного человека. И если вы хотите, чтобы вашу машину провожали восхищёнными взглядами – обращайтесь в специальную студию. Обычно в студиях есть готовые эскизы, из которых остаётся только выбрать понравившийся.

Но художник может воплотить и вашу собственную задумку. Помимо эстетического удовольствия аэрография приносит и практическую пользу: можно даже сказать, что, сделав аэрографию, вы покупаете ещё одну сигнализацию – вряд ли кто-нибудь решится угнать такую машину. Конечно, стоит это удовольствие недёшево, но оно того стоит.

Как делается аэрография

Роспись автомобиля начинается с выбора темы рисунка. Вы можете также принести свой рисунок, а можете довериться мастерству художника, предоставляя ему самому выбор сюжета и его реализацию.

Затем делается эскиз - компьютерная разработка рисунка на автомобиле клиента. С помощью эскиза Вы сможете представить как будет выглядеть Ваш автомобиль после нанесения аэрографии. На этом этапе Вы можете вносить свои корректировки и высказывать свои пожелания. Также дизайнеры могут подготовить несколько вариантов эскиза и Вам останется только выбрать наиболее понравившийся Вам вариант.

После утверждения рисунка автомобиль направляется в автосервис, где производится его подготовка: удаление старого лака и «лечение» мелких очагов коррозии - трещинок, сколов краски, небольших вмятин и царапин. Все это убирается, шпатлюется и зашкуривается, иначе все дефекты вылезут из-под нового лака в ближайшие месяцы.

После первого слоя на машине образуются ступеньки, ведь рисунок - это дополнительный слой краски. Если сбоку посмотреть, он выглядит как горка, поэтому после первого слоя поверхность вышкуривается и на нее кладется лак. Когда рисунок сложный, с большим количеством мелких деталей, красочное покрытие представляет собой слоеный пирог, поэтому первый слой лака вышкуривается, плоскость "выводится в ноль" и покрывается лаком снова. Если не бить рисунок другими машинами и не царапать гвоздями, то он легко продержится 6 - 7 лет.

После того как лак высохнет поверхность рисунка полируется до блеска. Автомобиль полируется механическим способом абразивными материалами в несколько ступеней.

Последний момент - окончательная сборка автомобиля. Затем на машину наносят слой основы — фон будущего рисунка, и передают художнику.

В зависимости от характера изображения художник подбирает краски различных колеров, нужных для работы, и, если необходимо, изготавливает трафареты. Затем с помощью аэрографа рисунок послойно наносится на кузов. Иногда, для выполнения особенно тонких и мелких элементов рисунка, мастера все же применяют кисти и даже специальные карандаши.

После нанесения рисунка машина попадает к малярам, которые накладывают на рисунок несколько слоев лака для защиты его от воздействия окружающей среды. Затем лак сушится в специальной сушильной камере. Нанесение рисунка вместе с подготовкой и лакировкой обычно занимает около двух недель, хотя некоторые машины порой проводят в мастерской и больше месяца. Срок работы в этом случае определяет не быстродействие мастеров, а сложность сюжета.

Достоинства рисунков аэрографии:

- Автомобиль становится эксклюзивным и неповторимым.

- Рисунок аэрографии, как правило, подчеркивает модель и дизайн автомобиля, стиль и характер владельца, выделяя его среди массы людей.

- Автомобиль с рисунком сложнее угнать — он становится более заметным для прохожих и автомобилистов.

Недостатки рисунков аэрографии:

- Высокая стоимость нанесения рисунка, иногда можно "сэкономить", если кузов автомобиля поврежден (царапины, вмятины и т. п.).

- Высокая стоимость восстановления рисунка — если рисунок аэрографии поврежден, его сложно восстановить и это можно сделать не в каждом автосервисе, так как для этого необходим художник.

Уход за рисунком аэрографии

Как ни поразительно может показаться с первого взгляда, но уход за рисунком аэрографии намного проще, чем уход за простым покрытием. Это связано с тем, что поверх рисунка в обязательном поряке наносятся и очень тщательно обрабатываются несколько слоёв специальной защитной полироли. При появлении царапин и повреждений, поверхность можно просто отполировать и качество покрытия станет как новое!

Разработка эскиза аэрографического рисунка

Художник вместе с заказчиком определяют стиль, направление, тему будущего рисунка и его расположение на кузове автомобиля. Важно учесть цвет автомобиля, чтобы рисунок хорошо гармонировал на этом фоне.

После выбора темы рисунка аэрографии, художник приступает к разработке эскиза. Автомобиль заказчика фотографируется или используются фото автомобиля такой же марки и цвета кузова. Рисунок при помощи графического редактора (например — Adobe Photoshop) наносится на фото автомобиля. Можно использовать фотографии фрагментов будущего рисунка. Например, тема "Космос": пригодятся фото планет, созвездий и т.п. На этом этапе большую помощь могут оказать компьютер, цифровой фотоаппарат, сканер, графический планшет, коллекция фотографий и рисунков. Впрочем, иногда достаточно листа бумаги и карандаша.

Заказчик утверждает эскиз и оставляет свой автомобиль для нанесения рисунка аэрографии.

Аэрография - это эксклюзивная работа. Каждый рисунок проектируется индивидуально. С помощью аэрографии можно как подчеркнуть стиль Вашего автомобиля, так и наоборот. Рисунок должен нравиться не только Вам, но и подходить автомобилю. Если соблюсти все параметры этого этапа, то изумленные взгляды Вам обеспечены!!!

От качества подготовленной поверхности будет зависеть и качество выполненной работы в целом. Если автомобиль был в эксплуатации, то, как правило, на его поверхности можно обнаружить различные дифекты, такие как:

- сколы

- царапины

- вмятины

Категории сложности рисунков различные и требуют разной подготовленности к работе

категория с графическим рисунком:

- узоры;

- линии;

- простые геометрические фигуры.

категория – при наличии художественного рисунка:

- при изображении до одного художественно объекта, используя многокомпонентные краски.

категория – при наличии сложного художественного рисунка:

- наличие нанесеного фона ;

- когда изображено более 1-го художественного объекта, при использовании красок с многокомпонентным составом.

Техника нанесения аэрографии или мастерство проявляется в умелом смешивании красок, в спокойном и плавном переходе от одного цвета к другому. Эта технология нанесения аэрографии превращает простые автомобили в неповторимые шедевры, воспроизводя их по эскизам.

Расценки на аэрографию:

Аэрография. Примерная стоимость работ, цены указаны в рублях:

1(одна) деталь автомобиля(крыло, дверь, капот) 12 000

Капот, багажник, крыша 17 000

Аэрография на колпак запасного колеса от 10 000

Мотоцикл весь «чопер» и.т.п. 40 000

Спортбайк 40 000

Аэрография автошлема 10 000

Хоккейный шлем 10 000

Летный 12 000

Шлем для сноубординга 10 000

Рисунок на ноутбук - верхняя крышка 10 000

Риснок на ноутбук целиком включая внутренние поверхности (без клавиатуры) 20 000

Рисунок на системный блок Midi Tower 10 000

Рисунок на системный блок Big Tower 12 000

Рисунок на сноуборд 10 000

Маркер для пейньтбола 10 000

Фидер для пейнтбола 8 000

Балон для дайвинга 12 000

Риснок на велосипед 15 000

Рисунок на мобильный телефон 4 500

Рисунок на компьютерную мышь 4 500

Визитница 4 500

Портсигар 5 000

Холодильник 17 000

Роспись интерьера 1 кв.м 7 000

Оборудование необходимое для аэрографии

Основные компоненты, необходимые для аэрографии - это источник сжатого воздуха, регулятор давления, аэрограф (или краскопульт) и краска. Какой тип покраски может обеспечить система из этих компонентов, зависит от нескольких факторов:

Оборудование необходимое для аэрографии - стоимость комплекта 670 тыс.руб.

Мощность компрессора.

2. Объем бака для сжатого воздуха. 1/10 лошадиной силы, в то время как для компрессора в 25 лошадей понадобится 450-600 литровый бак.

3. Компоненты аэрографа (или краскопульта), такие как размер иглы и размер сопла. Диаметр отверстия сопла аэрографа определяет количество краски.

Источники воздуха

Баллончики

Электрический компрессор

Мембранные компрессоры

Поршневые компрессоры

Дополнительные компоненты:

Регуляторы давления

Влагоуловитель

Масляные фильтры

Металлический регулятор давления

Шланги

Опыт туристического клуба, гостевого дома и турфирмы

Миллионные потери и походы выходного дня

«Для нас пандемия началась внезапно: в марте четыре группы путешественников вернулись в Россию на эвакуационных самолётах МЧС. С 27 марта из-за коронавируса Россия приостановила регулярное международное авиасообщение, и туристы не могли попасть на запланированные рейсы. Две наши группы на тот момент находились на Шри-Ланке, ещё две — в Перу и Непале», — рассказывает владелец российского туристического клуба «Пик» Валентин Афанасьев.

Он основал этот клуб в 2008 году, решив превратить в бизнес давнее хобби: Афанасьев с детства ходил в походы, каждое лето сплавлялся на байдарках с родителями. Открыв клуб, Валентин первые два года работал только вместе с женой. Они вдвоём набирали туристические группы и руководили походами. В 2010 году предприниматели наняли гида, который водил путешественников на Эльбрус. С 2012 года семья начала развивать уже международные направления. А сейчас «Пик» предлагает 430 маршрутов по Грузии, Турции, Непалу, США и странам Африки, причём с компанией работают 145 экскурсоводов.

Более 5 000 000 ₽ - ежемесячная выручка
15 000 000 ₽ - убыток за три месяца пандемии

В 2019 году предприниматели отправили в походы 4400 человек, при этом ежемесячная выручка клуба в среднем составляла 5 млн 478 тыс. рублей, а операционные расходы — 5 млн 229 тыс. рублей. Три миллиона рублей компания тратила на организацию поездок, почти полтора миллиона уходило на зарплаты сотрудникам, более 328,5 тыс. рублей — на налоги.

На весну и лето 2020 года у «Пика» было запланировано 73 поездки. Многие клиенты бронировали путешествия за полгода. По словам Валентина Афанасьева, это обычная практика: дальние походы на Алтай, Байкал, Эльбрус или Камчатку туристы заказывают за три-шесть месяцев.

Однако из-за пандемии и связанных с ней ограничений поездки пришлось отменить. Компания предлагала туристам два варианта: сертификаты на будущие путешествия или возврат денег. Вернуть оплату удалось всем клиентам, за исключением путешественников, которые собирались в Перу. Администрация перуанского отеля отказалась возвращать средства, сославшись на форс-мажор, и предложила перенести бронирование на осень. Но Валентин Афанасьев посчитал этот вариант невозможным. «Группа из 16 человек не сможет собраться снова в одни и те же даты», — поясняет он. Сейчас этой проблемой занимаются юристы.

По подсчётам Афанасьева, из-за пандемии его турклуб потерял около 15 млн рублей — это те средства, которые пришлось вернуть клиентам. При этом и текущие расходы сохранились: в апреле клуб потратил 70 тысяч рублей на аренду склада, 35 тысяч — на обучение персонала, 60 тысяч — на рекламу и 20 тысяч — на связь и другие сервисы. Компания также не смогла вернуть затраты на продукты, закупленные для походов ещё в апреле, на это ушло 195 тысяч рублей.

Предпринимателям удалось сократить затраты до 510 тысяч рублей только на сотрудников. Сейчас в штате клуба состоят около 20 человек. Среди них организаторы экскурсий, походные консультанты, программист, технический директор и контент-менеджер. Шесть человек отправили в неоплачиваемые отпуска. Двоих уже удалось вернуть на работу, а остальные присоединятся к команде с началом сезона, надеется Валентин Афанасьев. Срочные договоры с инструкторами походов пока не продлеваются.

Ежемесячные расходы руководство покрывает из резервных средств. «Мы фактически работаем всю зиму в кредит: платим зарплаты, закупаем снаряжение, — а летом все возвращается. Но если в этот раз лета не будет, ничего не вернётся», — считает Афанасьев. В период с апреля по июнь, в разгар карантина, компания выручила около 68 тысяч рублей с продажи сувенирной продукции.

Сейчас «Пик» понемногу возобновляет походы выходного дня. Их проводят под Санкт-Петербургом, поскольку власти Ленинградской области разрешили прогулки ещё в середине мая. Организаторы обязаны собирать тургруппы максимум по восемь человек и использовать средства индивидуальной защиты. Жить в палатках разрешается по одному. Пока что за услугой обратились всего четыре раза. Выручка за один поход составила 5–7 тысяч рублей. «Мы каждому выдаём палатку и санитайзер и просим пользоваться масками и перчатками», — заверил Валентин.

Никаких скидок и спецпредложений в «Пике» вводить не собираются. По словам Афанасьева, это соображение связано с тем, что организация поездок точно не будет дешевле. Сейчас средняя стоимость тура по России длительностью 9–12 дней составляет 22 тысячи рублей на одного человека. В эту сумму входит организация маршрута, сбор группы, услуги сертифицированного гида, оформление страховки, питание, проживание в палатке либо бронь хостела или отеля.

Прежние цены и новые градусники

Владелице сочинского гостевого дома «Эв’рошель» Елене Валеевой пришлось, как и многим другим представителям отрасли, отменить все бронирования, запланированные на весну и лето 2020 года. Только 30 % клиентов согласились перенести поездки на вторую половину июля или август — в это время руководители бизнеса надеются возобновить сезон.

«Карантин совпал с самым активным периодом в работе отеля. Больше всего гостей приезжает между апрелем и октябрём, потому — уже в новогодние праздники. В межсезонье у нас останавливаются только детские экскурсионные группы из Москвы и городов центральных и южных регионов», — объясняет Валеева

Елена приехала в Сочи из Перми. Ещё до Олимпиады 2014 года она приобрела участок на Имеретинской набережной. Сейчас её отель располагается на первой береговой линии среди других гостиниц и жилых домов.

Обычно у «Эв’рошель» есть финансовые резервы, которые позволяют пережить осенний и весенний периоды, рассказывает Валеева. Эти деньги отчасти помогли покрыть расходы в начале карантина, но быстро закончились. С того момента Елена содержит бизнес на личные средства. Она уточняет, что сейчас отель тратит меньше обычного. Например, в штате работают всего два человека, администратор и инженер. Из-за отсутствия гостей сократились затраты и на коммунальные расходы. Раскрыть сумму затрат и другие показатели Валеева отказалась.

В прогнозах Елена проявляет сдержанный оптимизм. Она считает, что если российские границы останутся закрытыми, то клиентов у отечественных отельеров будет больше, чем в прошлые годы. При этом повышать стоимость услуг Валеева не планирует: «На нашем рынке высокая конкуренция. Работать как в последний раз нецелесообразно». К тому же из-за экономической ситуации клиенты не смогут оплачивать проживание в отеле по более высоким ценам.

В гостевом доме «Эв’рошель» 32 номера. Обычно там останавливаются представители среднего класса из Центральной России, с Урала, из Башкортостана. Цена на номер варьируется от 3500 до 6500 рублей в зависимости от количества гостей (доступны 2-, 3- и 4-местные номера).

Валеева также допускает, что работа отелей изменится из-за требований безопасности. Роспотребнадзор выпустил рекомендации для отельеров: постояльцам необходимо измерять температуру как минимум раз в день, а туристов лучше селить поодиночке или семьями и при появлении признаков инфекции изолировать. Но предпринимательница считает, что это не повлечёт дополнительных расходов и сложностей. Градусники в гостевом доме уже закупили для всех 32 номеров.

Семьи в изоляции и цифровой детокс

Основательница компании «Сочный отдых» экскурсовод Ирина Вильская планирует поднять цены на туруслуги, но незначительно — максимум на 200 рублей. «Я не проводила специальных расчётов, но думаю, что это оптимальная сумма. Из-за кризиса все будут повышать цены. А так клиенты, у которых тоже не будет много денег, не ощутят изменений», — поясняет предпринимательница.

Компания Вильской работает с 2011 года и организует для туристов и корпоративных групп туры, походы и развлечения: катания на квадроциклах, конные прогулки. Маршруты проходят по Сочинскому национальному парку и Кавказскому заповеднику. До кризиса средняя стоимость экскурсии «Сочного отдыха» составляла 2000 рублей.

Первые изменения коснулись компании в конце марта, когда власти Краснодарского края выпустили постановление о запрете экскурсионной деятельности. Забронированные туры пришлось отменить, а деньги вернуть клиентам. Сумму потерь предпринимательница не раскрывает. Но выручка и так ожидалась меньше обычного: компания приняла всего два корпоративных и три частных заказа. «Ещё до введения карантина состояние общества, связанное с пандемией, наводило людей на мысль о будущих ограничениях», — вспоминает Ирина.

25 % россиян хотели бы провести отпуск в России. Из них:

В среднем в сезон, который длится почти год, ежемесячная выручка «Сочного отдыха» достигает 200–300 тысяч рублей, но за два месяца пандемии доходы упали до нуля. Расходы тоже сократились, поскольку в штате числится только Ирина Вильская. С остальными сотрудникам предпринимательница работает по договору ГПХ, а от офиса отказалась несколько лет назад.

В текущей ситуации Ирина возлагает особые надежды на новое предложение: совместный отдых для родителей с детьми. Семьи смогут сплавляться по реке или отправиться в пешую или конную прогулку. Предпринимательница считает, что это позволит взрослым и детям увидеть друг друга по-новому. Также Вильская рассказала, что её компания планирует предложить клиентам услугу цифрового детокса. «Очевидно, что люди перенасытились технологиями за последние месяцы и нуждаются в отдыхе от новостей. Если они будут готовы хотя бы на день отказаться от смартфонов, мы предложим им побыть наедине с собой, природой и близкими», — поделилась Ирина.

Источник