ссылка на пост в инстаче: https://www.instagram.com/p/CAnElAgFiGt/

Итак, вначале вот вам правило:

Цвет не должен делать ваш проект красивее, он должен усиливать его.

В этом контексте мы можем назвать проектом что угодно - и брендбук, и стенгазету младшего брата в школе, и дизайн-код города, и выбор лука для похода на дискач, или оформление интерьера в жилище.

Любой из видов дизайна, в отличие от сферического искусства в вакууме, всегда утилитарен, и чем больший поток людей с ним взаимодействует, тем более сухо и детерминированно он должен выполнять свою роль. Сейчас я не буду прям сильно растекаться мыслью по древу, так как мы здесь собрались, чтобы поговорить пока что только о цвете, верно?

Подбирая цвета для проекта (как и все остальное, впрочем), спрашивай себя: для чего? какую задачу я решаю? а [spoiler]нахуя[/spoiler] зачем мне это здесь? Если бы мой проект был человеком, точно ли ему нужен был бы нож при походе на собеседование?

Итак, наконец, о моушене. В рамках дополнительного задания на курсе в Мастерской Исаева я довольно долго ковырялся в сети, чтобы добыть пример прям вопиющего пиздеца. И нашел. Итак, как вы думаете, что происходит на этом кадре?

И хотя это сложно, давайте опустим критику стилистики ролика, и сосредоточимся на цвете. Я на 98% процентов уверен, что вы подумали, что это рак пятки, а не реклама массажера. В таких ситуациях мы привыкли считать красный цвет индикатором дискомфорта или боли, и никак иначе. Это неудачный пример цветового акцента. Может быть и другая ситуация, например, изображать еду в холодно-зеленоватой цветовой гамме. В представлении нормальных живых людей картинки с едой выглядят вкуснее, если изображены в теплой ламповой цветовой гамме. Найдите хоть один обратный пример, я уверяю — это невозможно. Итак, ваши предложения — как можно спасти этот ролик?

Идем дальше

Всмотритесь в этот кадр. О чем он? На первый взгляд, в отличии от предыдущего примера, качество исполнения — на весьма хорошем уровне, но нас не покидает ощущение того, что здесь что-то не так, правда? Это концепт часов, но в описании автор не дал разъяснений о проекте, но мы можем догадаться, что это его самостоятельная работа, выполненная либо в рамках обучения, либо для наполнения портфолио. Если бы это был коммерческий продукт, арт-директор не пропустил бы такой кадр в продакшен, так как здесь часы выглядят футажно, как предмет окружения. Такой дизайн часов, вполне возможно, имеет место быть, но в таком случае нужно подобрать другое окружение и правильно расставить акценты. Сейчас же здесь мне хочется раздвинуть весь летающий хлам и взглянуть поближе на этот прикольный белый шарик. Допустим, если бы окружающие предметы были темного цвета, либо превалировали бы холодные тона (либо же и то, и другое), все выглядело бы совершенно иначе. В комментариях на бихансе один участник по-китайски написал "Как картинка может быть такой реалистичной, и в то же время ни о чем?". И он прав.

К слову, о китайском продакшене — ребята в последние годы делают очень качественный контент. Давайте взглянем.

Опять таки, опустим, что телефоны сами по себе из-за его нынешнего форм-фактора демонстрируются прямолинейно и незамысловато. Но если говорить все же о цветах, то мы можем увидеть что авторы стараются удерживать телефон в контрастном цветовом поле, в самом ролике сцены в оранжевых и сине-розовых тонах чередуются, как и чередуются цвета объектов на переднем плане. Телефон никуда не денется из поля вашего зрения.
Стоит упомянуть и о сочетании цветов. Можете ради интереса закинуть этот кадр в сервис наподобие adobe color и посмотреть на цветовой круг.

Ну и напоследок. На этом кадре с первого взгляда непонятно, что это за девайс, но давайте немного пофантазируем - о чем он? Мы видим зелень, деревянные панели, комфортные цвета, будто веет прохладой. Девайс то-ли парит в центре кадра, то ли прикреплен к стене. Да, скорее всего это система умный дом или система климат-контроля.

Как мы видим, выбор цвета для проекта заключается не только в угадайку на цветовом круге. Цветом (как и его отсутствием) можно задавать динамику, чередуя сцены, можно выделить или растворить в окружении объект, можно задать определенную атмосферу.

Так что всегда смотрите на качественные работы, вдохновляйтесь, в начале пути сложно самостоятельно нащупать, что сработает, а что нет.

Всем удачи в творческом пути!

кому интересно, смотрим интересные работы и новости из сферы моушена тут fb.com/isaevworkshop

Работа проходила тяжело и потно.

Часть с системой частиц добавила сложностей в плане производительности. Сейчас она представлена в виде довольно крупных частиц, и комп закипает даже на построении симуляции во вьюпорте, о рендере молчу, но далее я найду комп помощнее, чтобы срендерить их в виде жидкости.

Сцена 1

Сцена 2

Сцена 3

Сцена 4

Сцена 5

Сцена 6

Сцена 7

Сцена 8

Сцена 9

Сцена 11

Ожидаемые цвета

Нарезка рефов

Процесс:

Ниже я покажу референсы, на которые я ориентировался, и расскажу, какие ошибки я допустил и которые хочу устранить.

Вступление

Сцена, с которой началось знакомство с Cinema. Камеру я намеренно поставил выше, чем в рефе, чтобы была видна плоскость столешницы. На дальнейших этапах, если будет все-таки лучше выглядеть в более плоском ракурсе, это не составит труда поправить. На превизе этой сцены больше всего трудностей возникло с моделью цветка, так как в быстром доступе только некрасивые пластилиновые растения. Позже, я думаю, просто куплю подходящие модели.

Трансформация стола

Тоже довольно приятная сцена, было очень интересно поработать над анимацией как камеры, так и объектов. Она довольно протяженная, поэтому потратил больше времени, чем на первую, но в целом норм. Немного не мог сходу понять, как менять форму стола, но Вадим на стриме подсказал.

А вот в конце сцены вылез косяк, который я обнаружил уже на монтаже превиза. Анимации я полностью взял из рефа, но переход к следующей сцене требует доработки анимации на последней секунде. Проблем с пониманием того, как это решить, у меня нет - вопрос получаса времени.

Материалы сторов

Ролик, взятый мною, как референс, подкупал своей простотой, но пытаясь повторить эту сцену, с меня сошло семь потов и две бессонные ночи. Снимаю шляпу перед автором оригинальной сцены - очень ювелирная подгонка объектов, одновременная анимация камер и объектов по нескольким осям, плавная и натуральная анимация.

Над этой сценой мне еще предстоит поработать, и в некоторых моментах я не знаю, как лучше поступить. Возможно, потребуется дополнительная консультация.

Во время анимации этой сцены меня не покидало ощущение, что я просто неправильно разгадал положение камер и объектов. Анимация клонера по нескольким осям сразу с доведением кривых отняла очень много времени, и сцена до сих пор смотрится очень сыро. Я всерьез подумываю над планом Б о замене этих кадров.

Жидкости

Основной мой косяк на превизе - я пока не смог выжать внятный результат из гудини. Это мой личный челлендж визуализировать подобные потеки, и я от него не отказываюсь, нужно проявить больше концентрации. В плане сделать смешение нескольких видов и цветов эпоксидки.

Close-ups

В этой сцене я планировал показать клоузапы столов в разном применении - офис, дом, ресторан, и в целом, получилось так, как я и планировал. Солнце в каждом фрейме проходит путь по небу, меняя длину теней. Также Вадим настоятельно порекомендовал подумать над монтажом. Я планирую проработать это место, добавив типографику.

Абстракция

Вторая половина ролика мне кажется более удачной, я более-менее продумал переходы, теперь акцент зрительского внимания - в центре. В этой сцене стол подкручивается против часовой стрелки, в следующей сцене музейный экспонат продолжает движение. Возможно, нужно поработать над ракурсом, так как прыжок линии горизонта раздражает.

Музейные экспонаты

В этом шоте с экспонатов должна спадать ткань, обнажая их для зрителя. Ткань в процессе, мне не хватило навыка сходу придумать как сделать так, чтобы ткань опадала на анимации в нужный момент.

Отъезд

В предыдущей сцене камера почти останавливается перед экспонатом, в этой сцене дверной проем расположен в том же месте, что и экспонат в прошлой сцене, камера совершает отъезд.

Пэкшотик

После войны с анимацией в сцене с полочками эта сцена не заняла у меня много времени. Возможно, нужно подвигать ключи на пару кадров влево-вправо, чтобы выпрыгивание фона было более натуральным.

В целом, я хочу сказать, что я в восторге от подхода и процесса, хотя, конечно, здесь стоит взять яйца в кулак. Я не могу сказать, что уделял мало времени - в день уходило от 4 до 12 часов на работу над сценами (в субботу и воскресенье, в принципе, обошелся даже без сна) но, как видно, работа еще дико сырая.

Мне нравится, что в ходе курса мы получаем работу над реальным кейсом - таким образом мы решаем прикладную задачу. Так учатся все, всегда, и везде - ты можешь семь лет писать дипломы а потом за первый месяц на работе понять, что ты обосрался. Есть и мотивация, и понимание. Все же, я надеюсь добить все косяки своего видоса на данном этапе.

Задание +2

В попытке вымолить себе возможность залечить мой ролик, я сделал три тренировки по программе от Капралова. Так как в требованиях к описанию задания не было упомянуто, как именно нужно снимать, первую треню заснял в таймлапс в целях экономии места в телефоне. В чате порекомендовали записывать полностью, что я и сделал в последующих тренировках.
Тренировки освежают.

Также ссылки на видосы есть в дневниках за соответствующие даты.

Чет не выспался за последние пару дней )))

https://instagram.com/isaevworkshop

_________________

Залито позже, в рамках +2 доп дней

нарезка рефов
https://youtu.be/bdIzwCz4BTs

блокинг 2
https://youtu.be/NopvWk7KK_E

Вначале я думал, что поиск клиентов не обернется сложной задачей, так как я живу в городе, где все делают бизнес, и куда ни плюнь - попадешь в мамкиного бизнесмена со своим продуктом. Так и есть, но условие с заполнением контракта стало проблемой, так как большинство бизнесменов не говорят по-русски, а переводить контракт на английский или китайский - нереализуемый гемор в рамках дедлайна.

Тогда по совету других участников я поискал в инстаграме среди тех подписок, что мне нравятся. Я разослал несколько предложений, и среди адресатов были две мастерских по изготовлению мебели из древесного массива и эпоксидной смолы. Эта тема мне всегда нравилась; я и сам, бывало, делал мелкие изделия из таких материалов. Ответ от одной из мастерских пришел практически мгновенно (от вторых пришлось ждать неделю, пока они прочитают сообщение, хотя писал в несколько каналов) - и я рад, что представители бизнеса работают над коммуникациями и хорошо обрабатывают входящий поток, сразу создает хорошее впечатление. Название мастерской Woodcraftstudio. У студии есть инстаграм с большим для такого рода бизнеса числом подписчиков, а также сайт с каталогом продукции.

@woodcraftstudio

woodcraftstudio.ru

В целом, хоть стол это и незамысловатый продукт, он не модульный и не разборной, но конкретно этот тип мебели открывает определенную свободу для творческого изображения - в моей голове начали складываться образы из разного рода эффектов жидкостей и системы частиц, обтекание предметов эпоксидкой, игра с различными текстурами и паттернами. Но я прекрасно понимаю, что опыт в тех программах, что мы будем использовать, у меня нулевой, так что буду действовать по ситуации.

Менеджеру сразу понравилось мое предложение, и мы перевели общение в телеграм.

Также получил срез сведений об их клиентах. К сожалению, на момент написания отчета договор подписать физически не вышло, но получил уверение от клиента, что его подпишут во вторник. (обновлю отчет как только получу сканы)

Референсы

В сети сейчас большое разнообразие моушн-графики, и мне пришлось приложить некоторые усилия, дабы не утонуть в обилии приемов и эффектов. Вот некоторые ролики из тех, что мне понравились, и на которые я ориентировался. Список может немного добавляться и видоизменяться, так как в ходе работы и поисков постоянно всплывают другие интересные работы.

Также я рад, что уже на этом этапе нам подогнали интересные инструменты для работы, такие как онлайн и оффлайн мудборды, инструменты для работы с цветом и т.д. Не всегда успеваешь следить за всем прогрессом, и очень полезно получать новую информацию.

Мудборд

Как ни странно, мудборд это не понтовая штука из офисов яппи в силиконовой долине, а реально инструмент. Главное - организовать его так, чтобы он был удобен и понятен. Я реально с ним повозился, так как изначально было тяжело собрать мысли в кучу, структуры ролика в голове не было, а примеров накопал не так уж чтобы много, но позже картинка кристаллизовалась. Опять-таки, он понемногу допиливается.

Были мысли повестись на поводу у хайпового тренда на кибер-шмибер, но в итоге решил оставить более-менее натуральную цветовую гамму и более спокойный, может быть, таинственный характер ролика. Мне кажется, под ЦА этого товара такой подход зайдет больше, да и на сайте клиента будет выгоднее смотреться.

Хочется передать умиротворенную атмосферу со светлыми тонами + вкрапления глубокого зеленого\синего\древесного цвета. Показать продукт в интерьере (различное использование в офисе, ресторане, дома), показать разнообразие цветов\материалов. Сделать упор на статусе и стиле (возможно, добавить в интерьеры кожу\дорогие ткани).

Наибольшая проблема, с которой я столкнулся, внезапно - музыка. Я в принципе могу и приобрести пару треков, но не совсем понимаю, как это работает - если использовать artlist, то там только подписка на год, причем те же треки гуглятся и есть в ютубе. Плюс, сложно подобрать трек, который бы соответсвовал на 100% моим требованиям. Есть треки, которые дают хорошую атмосферу, но в них не хвататает хоть какой-бы то ни было динамики, или же слишком затянутое развитие композиции, которое не натянешь на ролик 15-20с. В общем, с музыкой пока under construction, но в целом немного прицелился, ниже пара треков, похожих на то, что я бы хотел отыскать.

Пока есть возможность, стараюсь работать из дома, на диване с котанами.

Инстаграм Мастерской Исаева @isaevworkshop

Подошло время покупки курса, двери\ставни заколочены, все дела отложены на потом, и вот в этом месте я немного застопорился, так как при попытке логина на сайт были какие то траблы. То ли интернет в нашем колхозе не очень, то ли обнулили опять чего, в общем, потерял 2 дня, пока нашел решение, и вот уж настало раннее утро 27-го апреля, потыкав, как баран, в разные разделы сайта, я наконец-то нашел, как зайти в материалы с курсами. Прочитав, увидел, что, епта, есть еще оказывается несколько новых тайтлов, кои нужно скачать, так что в темпе скачал RedShift и Octane, заодно пропатчив дрова на Nvidia. Следующим шагом осознания стало то, что самая свежая версия синьки не совместима с самой свежей "бесплатной" версией Redshift , так что походу дела качаю еще два билда Синьки R19 - портабл и фулл (ибо хер пойми, почему в инете так много портабл сборок. так вообще можно было?)

Что-ж, подготовочка началась в режиме релакс, а в конце пришлось поджать очко, чтобы не отстать от остальных, но дело сделано!

И вот уже ноут сверкает, как батин жигуль после капремонта, благоухает освежитель воздуха со вкусом бабл-гам, сейчас дожевываю последнюю горсть семок, ставлю иконку билла гейбса на приборную панель, и готов, не побоюсь таких слов, вспахать это поле! Понесл....

instagram.com/isaevworkshop