Тогда общественный деятель Николай Михайлов с единомышленниками нашел копромисс и через профсоюзы легализовал первый в стране рок-клуб, став вторым президентом клуба. Первым был Геннадий Зайцев, считающийся идеологом, но он достоин отдельного поста. Так вот. Для музыкантов это стало возможностью быть услышанными, для власти какая-то видимость контроля. Рокеров из дворов и подъездов перенесли под глаз Большого Брата. Выглядел рок-клуб как ДК с сидячими местами, сценой и гигантскими потолками. Именно в то время рок-клуб открыл такие группы, как «Кино», «Алиса», «Телевизор», «Поп-механика», «Пикник», позже — ДДТ, Гражданская оборона, Петр Мамонов и ЧайФ. В 1987 году выступала Йоко Оно, а в 1988 году — Scorpions.

В 1988 году рок-клуб как объединение независимых музыкантов перестать существовать, поскольку группы, стоявшие у истоков, стали слишком популярны и больше не выступали на сцене клуба, многие переехали в Москву или ездили по миру. Так место переформировалось в молодёжный музыкальный центр «Ленинградский Рок-клуб».

В 1991 году, после распада СССР, «Ленинградский рок-клуб» стал терять популярность, уступив место более камерным тематическим клубам и дискотекам.

В 1998-2000-х театр «Зазеркалье» вытеснил рок-клуб из дома по адресу Рубинштейна, 13. ЛРК остался без адреса и окончательно перестал существовать. Разве что в нашей памяти и наших сердцах.

Историческая справка

Дом построен на месте завода Эльмзеля в 1780-1790 гг. для купца Яковлева. В 1856 г. академик архитектуры Винтергальтер добавил ротонду. В середине XIX века дом принадлежал А. Ф. Евментьеву и стал «домом Евментьева». В конце XIX века в ротонде был бордель, замаскированный под танцевальный класс, а затем варьете. В советский период дом стал жилым и остается им до сих пор.

P.S.: ротонда — колонны, стоящие в круг.

Часть 1. Масоны

Во второй половине XIX века в доме жил граф Андрей Зубов, известный своей принадлежностью к масонству. Ну и люди сложили как бы два и два и решили, что если Зубов масон, то БЕЗУСЛОВНО ротонда — это место посвящения неофитов в масонскую ложу, а сама процедура происходила в подвале. Логика — во! Доказательств этому, конечно же, нет.

Часть 2. Неформальные тусовки

Николай Коршунов, бас-гитарист «Крематория», в своей книге«Таинственный Петербург» рассказывает, как они молодые нефоры, тусовались в ротонде на Гороховой. Помещение обладает потрясающей акустикой. Здесь играли на гитарах Цой, Кинчев, собирались рокеры, хиппи, панки.

Я нашла интервью тусовщицы ротонды и вот интересный коммент оттуда:

— До начала девяностых к Ротонде было отношение практически как к храму: собирались ежедневно, читали стихи, пели, вели философские беседы, но при этом никогда никто в этих стенах не бухал. И курили только сигареты. Если хотелось портвейна — шли во двор дома напротив (через Гороховую), потом возвращались. А стены Ротонды были этаким предшественником соцсетей: стихи, рисунки, объявления о том, что кто-то кого-то ищет… Я года два переписывалась там с кем-то, в обычной жизни так и не встретились ни разу, — вспоминает Алена.

Часть 3. Дом дьявола

Легенд про ротонду придумано ооооочень много. И то, что чел спустился в подвал молодым, а вышел 70-летним, и то что, дверь первого этажа — переход в другое измерение, и то, что если подняться по правой лестнице ночью, то на верхней площадке можно встретить Дьявола. Есть история, что мол девушка загадала в ротонде наказать бывшего и он умер на следующий день. А с небольшой площадки можно увидеть призрак седьмой колонны (и что? уууууу еще одна колонна!).

А что сейчас?

Я сходила в ротонду (первый раз за 38 лет). Обычная парадная, вход по звонку, за донат. Прямо в ротонде на зарплате сидит Хранитель Ротонды — приятный парень с куууууучей историй. Не можешь победить хаос — возглавь. Сюда в любом случае массово пёрлись бы туристы, поэтому жильцы решили это безумие обуздать. Придумали правила, наняли консьержа, стену желаний оформили аккуратно, ручки даже положили, стеллаж для буккроссинга принесли, время посещения также ограничили — 10 минут на человека (этого более чем достаточно). Творческие вечера, кстати, проводят. Неформальные, есессна.

Так что я пришла, истории послушала, желание написала, сфоткалась и ушла. Стоит ли сюда идти? А почему бы и нет, если проходите мимо — загляните.

Прежде чем читать этот пост про Капитана (неформальное прозвище Курёхина), вы должны представлять время, в которое он жил: зажатая рамками идеология позднесоветской России, только опускающийся железный занавес. И тут — он. Один из открывателей западной культуры, перформансер, опережающий своё время, и тролль фантастического уровня.

«Всё время хочется невозможного. А раз невозможного хочется, значит, оно существует».

ЛЕНИН — ГРИБ

Курёхин предвосхитил появление мемов и пранков, выпустив в январе 1991 года псевдодокументальный фильм «Ленин — гриб».

Представьте: постсоветское время, люди верят всему, что говорят по телеку, и тут Курёхин на серьёзных щах рассказывает, что Владимир Ильич был грибом. И приводит псевдонаучные доводы. Миф строился на том, что Ленин употреблял так много галлюциногеннов, что те вытеснили человеческую сущность из тела.

«У меня есть совершенно неопровержимые доказательства, что вся Октябрьская революция делалась людьми, которые много лет потребляли соответствующие грибы», — заверял зрителей Курехин.

Люди настолько в это поверили, что СМИ пришлось выпустить статью-опровержение «Ленин грибом не был».

ПОП-МЕХАНИКА

Если вы смотрели фильм «Богемская рапсодия», то наверняка помните момент, где Фредди Меркьюри искал новое звучание и записывал всё: от симфонического оркестра до блеяния овцы. Вот «Поп-механика», главное детище Сергея Курехина, из этой же серии.

Эпатажный музыкальный проект эпохи перестройки появился в середине 1980-х и перевернул представление о концертах. В перформансах участвовали сотни артистов: от рокеров и балерин до фокусников и философов. В зале происходил треш: под безумную музыку между рядами скакала обезьяна, психодел-танцы прерывались лекцией об искусстве, а оркестровые номера — выходом на сцену козы.

Курёхин мечтал выпустить альбом со своими джазовыми мелодиями, но в СССР неформальная музыка запрещена. Через знакомых Сергей отправил записи в Англию, и в 1981 году вышел первый виниловый диск Курёхина — The Ways of Freedom.

Капитан играл на клавишах и участвовал в записи альбомов групп «Аквариум» и «Кино».

КУРЁХИН НА РАДИО

Впечатляющий вклад Курёхин сделал и на радио. С февраля по июль 1996 года по четвергам на «Радио-1 Петроград» можно было услышать «самую экстремистскую музыку планеты».

Программа «Ваша любимая собака» с Курёхиным и Устиновым ломала представления о музыкальной передаче. На ней творилась дичь: гости рассуждали о фашистах, кричали кикиморой, Курёхин троллил зрителей превдонастоящими фактами, а в одном из выпусков он вручил диск девочке, которая на вопрос о загаданной музыке ответила «ополоумевший от своей же тупости баран».

На радиоэфире Капитан знакомил аудиторию с экспериментаторами всего мира. «Собакой», по утверждению Курехина, джазисты называли авангардную музыку.

А чтобы вы офигели окончательно, то расскажу, что в 1989 году Новиков, Курёхин и Бугаев организовали первый в России gay-friendly-рейв (да, радужный) в ДК связи в Питере 😎

Сергей Курёхин часто был непонятным и спорным. Он жил искусством и показывал нам совершенно другую, противоположную от банальности точку зрения.

В самой середине моего сердечка — история ленинградского андеграунда. Я офигеваю от того, как в 90-е творческие умудрялись оставаться внутренне свободными, создавая закрытый мир, который теперь изучают в музеях и читают в мемуарах.

История становления питерского андеграунда — самая интересная и глубокая для меня. Я уже писала про Курёхина любименького. Давайте расскажу про «Пушкинскую, 10».

То, как появился главный арт-сквот постсоветского пространства — сплошной угар. Несколько художников бухали под памятником Пушкина на площади, собственно, Пушкина и решали, куда им податься, потому что государство не разрешало проводить выставки и шпыняло неприкаянных артистов. Короче, им привиделось, что Александр Сергеевич указал на дом номер 10 и сказал: «Это ваш дом, идите!». Ну сквоттеры и заняли аварийный дом, который государство расселить расселило, а на капремонт денег не нашло.
Было это в 1989 году, так что я старше арт-центра всего на два года

Дальше начался цирк. Власти пытались выгнать сквоттеров, отключали воду, электричество. Но художники, музыканты, актеры, скульпторы объединились и не выселялись. Оккупировали двор, спали на картонках, еду на костре готовили, творили. Нашли чертежи дома на Пушкинской, 10 и узнали, что здание построил архитектор Христиан Тацки — прадед Юлия Рыбакова (одного из основателей), и в доме планировалось художественное училище. Когда дом был доходным, его посещали Александр Блок, Зинаида Гиппиус. Рыбаков понял, что «П—10» предназначен для артистов судьбой. А художники и поэты фаталисты ещё те.

В итоге договорились, что творческие ремонтируют этот дом взамен на этот дом. Анатолий Собчак (спасибо ему огромное) в 1998 году подписал договор о передаче пространства художникам под мастерские на 49 лет. В 2047 году договор закончится, но творческие уверены, что смогут отстоять пространство и дальше.

«Пушкинская 10» стал невероятно важным местом для культуры города, а художники арт-центра представляли современное искусство Петербурга на государственном уровне на фестивалях Америки и Европы.

Я очень хорошо помню этот момент: мы гуляли, она достала телефон, прочитала сообщение, взяла меня за руку, показала мне смс и начала дичайше рыдать.

Сказать, что я охренела, это ничего не сказать. Но самое смешное в этой истории не это. Саня, кстати, быстро оправилась и вышла замуж.

А вот её бывший начал встречаться с девушкой, которая его бросила через три месяца отношений. И он ТАК СТРАДАЛ, что завёл дневник в ЖЖ и назвал его The Hell. Каждый пост начинался словами Hell. Day one (two и тд).

Мы читали его с Сашей и ржали до слёз. Там не было ничего смешного, просто сам факт: 7 лет отношений он кинул по смс, а после трёхмесячного разрыва завёл ЖЖ The Hell. Он так сопливо писал о страданиях и столько драматизма в это вкладывал, что спустя годы для нас фраза стала нарицательной.

Саму историю мы не вспоминаем, но выражение «Хэлл дэй уан» осталось. Означает «слишком драматично страдать из-за несерьёзных отношений».

Есть миф, что алкоголь/наркотики сделали популярных людей известными. Конечно, нет! Известными их сделал их талант ВОПРЕКИ тому, что они что-то употребляли.

Пять лет назад я общалась с рок-музыкантом, который когда-то ел грибы/кислоту, расширял сознание и вот это всё, потом завязал. Мы гуляли, и я его спросила: «Правда ли, что алкоголь/наркотики помогают развитию таланта?». На что он мне ответил: «Звёзды делают алкоголь и наркотики популярными, а не наоборот». Вдумайтесь. Если Шнуров бухает, а Битлз ели марки, то тинейджеры делают вывод: надо пить и употреблять, чтобы стать талантливыми. Но нет же! Просто эти люди НАСТОЛЬКО талантливые, что им даже алкоголь и наркотики не помешали писать крутые альбомы и выступать. Если бы Шнур бухал как он бухает, то он бы спился, а не стал крутым.

Давайте посмотрим на обратные примеры. Помните Бэма Марджеру? Крутой был парень, да? Он с друзьями пил пиво в гигантских количествах и творил дичь. Знаете, что с ним стало? Он спился, и от него отвернулись все, кто хотел с ним тусоваться. Вот даже есть сюжет про это.

В интервью Дудю Музыченко рассказывает, как чуть не спился и не потерял всё, но вовремя взялся за ум.

Ещё один — Григорьев-Аполлонов. ВСЕ видят, что рыжий из Иванушек спивается, ему уже тяжело петь и скакать по сцене.

Посмотрите, как употребление алкоголя «помогает» людям проёбывать карьеры: Панин, Ефремов, Башаров. Вспомните, как изменился Маколей Калкин, Бритни Спирс, Элвис, Чарли Шин, Линдси Лохан, Эми Уайнхаус.

Все эти люди были настолько талантливы, что их талант был выше алкоголя и наркотиков, пока зависимости не начали их разрушать. Примеров ДОФИГА. И почему до сих пор во всём мире романизируют и поощряют употребление? Я не понимаю.

Есть обратные примеры: когда люди переставали употреблять и возвращались в трезвость, их карьеры шли в гору: Дрю Бэрримор, Кейт Мосс, Бритни (после того как спилась, встала на ноги), Келли Озборн. И посмотрите, какими классными они стали.

Я не знаю, что должно случиться, чтобы в мире перестали романтизировать и рекламировать алкоголь, чтобы в моду вошла трезвость.

Ещё одна проблема в том, что мы топим друг друга. Я перестала пить лет 12 назад. И почти 10 лет мне приходилось отмазываться тем, что я за рулём, на таблетках, ещё какой-то дичью, потому что меня насильно уговаривали выпить. Наверняка вам знакомы фразы: «Трезвый хуже шпиона», «Уважаешь?», «Да чего ты, оставь машину, завтра заберешь!», «А как ты расслабляешься?», «Вы смысле не пьёшь? Что, вообще?», «Что, правильная такая?», «Ну давай, выпей, ты что, не с нами, против нас?».

Я слышала такое ПОСТОЯННО. И часто склонялась к выпиванию, но не потому, что мне этого хотелось, а чтобы «не обидеть». Вдумайтесь. Чтобы не выделяться, и чтобы от меня просто отстали. Иногда я напивалась, но мне никогда не это нравилось. Тогда я придумала лайфхак: один бокал вина. Либо воду подливала, либо растягивала его на весь вечер и врала, что это уже 3й. Если вы мне не верите, это прекрасно. Мои близкие друзья меня не склоняли к алкоголю, но всякие корпоративы, новые тусовки, чужие дни рождения — всё время было одно и то же. Не пьёшь = враг.

И я уже не говорю, что романтический вечер = бутылка вина. Представляете, как у нас это плотно сидит в мозгах? Романтический вечер = пойти в бар и выпить, встречаешься с друзьями = надо выпить за встречу, ДР и свадьбы без алкоголя вообще невозможно представить. Просто ЗАДУМАЙТЕСЬ.

А ведь алкоголь нашему организму не нужен, он разрушает мозг, пользы от него НОЛЬ. Но мы пьём, потому что «надо», потому что привыкли, и чтобы не быть «врагом» и «белой вороной».

Я выбираю трезвость.

P.S.: Статья о том, что нельзя рекламировать алкоголизм и наркоманию. Мне всё равно, пьёт кто-то или юзает, это их дело. Я против того, чтобы это поощрялось и рекламировалось, как что-то хорошее.

pAb9G1ug5hi6V7K9g262tg

Коротко:

«Вы» с большой — в личном письме важному херу при обращении по имени. И в анкетах (почему-то).

Во всех остальных случаях тоже с маленькой! Если пишете человеку, которому можно написать «ты», то «вы» тоже с маленькой.

Пример:

— Иван Васильевич, как лауреата супер-премии на человека века, приглашаем Вас на награждение.

— Наденька, не соблаговолите ли вы пойти со мной на свидание?

— Если вы хотите написать местоимение «вы» с большой буквы, сто раз подумайте.

Кстати:

При обращении к Богу «Ты» пишется с большой буквы: «Да святится имя Твое»

Лайфхак:

Когда я сомневаюсь, то переписываю предложение без местоимения. Либо ставлю его в начало предложения.

— Когда Вы открываете шоу-рум?

— Когда открываете шоу-рум?

— Вы открываете шоу-рум в декабре?

https://t.me/nadyawhatever
https://ttttt.me/nadyawhatever

Рассказываю, как ходила к психологам, психотерапевту и психиатрам. ШОК СЕНСАЦИЯ ЛИЧНЫЙ ОПЫТ ФОТО ВИДЕО

Ссылка на ролик: https://youtu.be/tmtXs5lkTMI