Бьонсе.

Массовые СМИ заполонили фотографии массовой красоты. В смысле: "А что, мы тоже не хуже!". Оно конечно так, но не совсем.

Вот кому приятно смотреть на центнер плоти, если оно не гений. А если даже и знаменитость, как Бьонсе, все равно неприятно. Too much flesh..

Или реклама высокой моды со странными моделями, ну зачем же так-то.

PRADA.

Может, что-то я не понимаю. Может сейчас время просто другой крайности, но люди перебесятся и победит золотая середина, то есть обыденность. Это думаете будет цеплять глаз и вдохновлять на творчество или покупку?

70 миллионов долларов, без комментариев

Недавно был пост о том, что бедолага-охранник подрисовал глаза ручкой в какой-то очумительно дорогой картине в арт-галереи и его теперь судят и даже могут под уголовку подвести. Я написала комментарий то, что видела, а точнее: "С глазами кстати лучше". Вы не поверите, сколько лайкнула людей такого же мнения. Кстати портить чужое имущество нехорошо, но в этом случае не статья. Художник после ознакомления с его творчеством оказался достойный. Но у охранника была нормальная реакция, на что-то как ему показалось не нормальное и вот результат.

Картина Анны Лепорской "Три фигуры" после повреждения.

Вот недавняя история с Пикабу про рекламу американского дизайнера Кельвина Кляйна:

"Кельвин в начале была стройной девушкой. Девушка в процессе клеточного роста почернела и раздулась... Затем произошло деление на два организма. И похоже, один из организмов уже размножается почкованием...

Годы летят, наши годы, как птицы летят...

О последнем фото, каждый второй у нас скажет, что не хватает чипсов и пива.

Быть жирным это не боди позитив, быть жирным не круто. Гормональные сбои, проблемы со здоровьем, тяжесть и неуклюжесть.

Я не думаю, что уважаемый Кельвин Кляйн дурак, скорей просто бизнесмен. Мне просто не понятно почему это нравится. Надо жить наверное в этой среде и созреть для такого искусства.

Или Спорт, а ты точно спорт?⁠⁠ Самый крутой журнал о красивом теле Sport Illustrated публикует на обложке девушку с явной степенью ожирения.

Самый крутой журнал о красивом теле.

Ну, как у нас пошутят. Слева красотка, справа чемпион то ли по шахматам, то ли по поеданию шашлыков. Может мы злые, да нет и женщина справа прекрасна лицом, но не надо рекламировать, то что приведет нас к болезням и так стресса более чем достаточно.

Допустим биохакинг, в целом не здоровое движение. Люди колют себе гены ГМО и другие, пьют по 60 таблеток, спят с датчиками сна, вживляют в себя рога, хвосты, чипы и т.д. Люди пытаются взломать свою природу и это даже не хобби, это уже душевное неблагополучие. Природу, опять же, обмануть невозможно. Точнее, какое-то время ее обманывать можно, но потом наступит расплата.

ДНК.

Все это, немного похоже на вечную историю из сказки Г.Х.Андерсена "Новое платье короля". Все кричали ему, как вы прекрасны, боясь потерять привилегии, но думали то они по другому. Он сам хотел быть обманутым, если не верил собственным глазам.

Сказка

"— Великолепно! Не правда ли? — сказали оба бравых чиновника. — Соизволите видеть, ваше величество, какой узор, какие краски!

И они указали на пустой станок, так как думали, что другие-то уж непременно увидят ткань.

«Что такое? — подумал король. — Я ничего не вижу! Это ужасно. Неужто я глуп? Или не гожусь в короли? Хуже не придумаешь!»

— О, это очень красиво! — сказал король. — Даю своё высочайшее одобрение!

Он довольно кивал и рассматривал пустые станки, не желая признаться, что ничего не видит".

....Очень, очень мило!"

Никто ж не против красивых пухляшек, беременных трансгендеров и ментального здоровья. Но, пожалуйста два шага назад. И не потому что я не толерантна. А потому что есть вещи для меня гораздо по привлекательней и поважнее в жизни. Оставьте весь этот био-хакинг, эвфемизмы нового времени и фрик-шоу ученым, они хотя бы извлекут из него КПД полезности. Поэтому не лезьте в моё внимание по блату, встаньте в очередь естественного отбора, который ещё никто не отменял.

Единственное, что я положительного чувствую во всем выше перечисленном, это уважение к любому человеку. Может они это проповедуют, но как-то странно, с подвыподвертом.

Как будто наше внимания уводят, от чего-то настоящего и важного. Там по одному сценарию, у нас по другому. Что ж вы делаете братья черные и белые. Природа ведь возьмет своё и расставит всех на место. И когда мы там окажемся каждый на своем месте мы поймем, что именно здесь мы и сможем быть по-настоящему счастливы, потому что оно наше.

Ой, запуталась я. А, нет, до меня дошло наконец-то. Вот я недалёкая, это ж реклама. Чтобы не говорили, лишь бы говорили. И потом не идеальных больше, чем идеальных. Соответственно купят больше. Основы маркетинга я бы точно завалила. Эмоции захлестнули бы и я не увидели бы причинно-следственную связь. Ведь жизнь не гадание на кофейной гуще.

Только смех может смирить нас, с несуразицей. И еще слова барона Мюнхаузена:

– Я понял, в чем ваша беда. Вы слишком серьезны. Умное лицо – это еще не признак ума, господа. Все глупости на Земле делаются именно с этим выражением лица. Вы улыбайтесь, господа. Улыбайтесь!

Природа.

Ироничная кокетка.

Ее полёт прервали на приличной скорости, кстати, это практика жива и поныне. Диана Вриланд на всю голову смелая, оригинальная женщина, легендарный главный редактор Harper’s Bazaar(1936-1962) и Vogue(1963-1971), заставившая переосмыслить красоту и стиль. Недаром, в детстве она оттачивала в русской балетной школе батманы, находясь в вечном поиске совершенства. В родне у неё были президенты и масонские банкиры. Знала бы её красавица мать, что дочь Диана получившая блестящее европейское образование и впитав в себя истинный дух аристократизма изменит консервативную и сухую Америку вдохнув в неё французский шик и чувство стиля.

Цепочка.

На вопрос "Что надо сделать, чтобы стать Дианой Вриланд?" отвечала так: "Для начала, мой дорогой, надо постараться родиться в Париже, остальное сложится само собой". Для нее было главное идея и ее воплощения в жизнь. Для моды она была самым лучшим приобретением, и она взобралась на самый Олимп, принеся успех малотиражным изданиям сделав из них "модную библию". Она впервые наглядно показала миру, что все люди прекрасны, стоит только подчеркнуть их изюминку. Для меня в ней эту изюминку составляют невероятно изящные руки, которые легкими движениями вершили судьбу моды и отчаянное кокетство.

Обложки.

У нее был нюх на талант, она видела людей насквозь. Когда она поместила Лорен Бэколл на обложку, неизвестной актрисе позвонили из Голливуда. Все стали считать Барбару Стрейзанд красавицей после того, как в глянце появилась её фотография в профиль. Пухлогубый Мик Джаггер стал иконой сексуальной революции. А группа "Битлз" вошли навсегда в мир успеха и благополучия. Она первая опубликовала фотографии вновь избранного молодого президента Джона Кеннеди и его очаровательной жены Жаклин. Она придумала подписывать под фотосессиями имена моделей, а не только дизайнеров и фотографов и сделала их звездами. В списке ее открытий кроме вышеперечисленных Анжелика Хьюстон и Лорен Хаттон, она сотрудничала с Энди Уорхолом, создала «культовых звезд» из Марисы Беренсон, Верушки, Джин Шримптон, Твигги, Шер, Иман и Эди Седжвик.

Джон и Жаклин Кеннеди после инаугурации.

Ее модные изобретения не подаются пересчету. Диана могла довести своих помощников до слез, потому что ей не хватало терпение ждать, когда они станут работать как она. Она никогда не устраивала планерки и совещания, просто все должна были исполнять то, что уже решено. Она редко выходила из дома раньше полудня и часто руководила делами прямо из ванной. Больше, чем моду она любила только чтение. Ее любимая книга была - "Моби Дик". Она выхватывала самую суть, отбрасывая безжалостно все лишнее.

Довима в бикини, фото Toni Frissell, Harper's Bazaar, May 1947.

И именно русский эмигрант уволил ее из "Vogue", Алекс Либерман пожадничав бюджетом не смог даже посмотреть Диане в глаза. Но она не упустила возможности сказать ему: "Я видела много белых русских, красных русских, но впервые вижу трусливого русского!" После увольнение из гламура, ей предложили место консультанта в Институте костюма и она превратила его в Голливуд. И опять успех, люди повалили туда для встречи с волшебным миром. Сила её "правдумок" в том, что на все это хочется смотреть и к ним хочется возвращаться. В ней была такая же категоричность и уверенность в своей правоте, как и в своем муже Томасе Риде Вриланде в том, что он «самый красивый мужчина, которого она когда-либо видела».

Невозможно точно определить, что такое стиль: он не имеет никакого отношения ни к академическим определениям, ни к «писку моды». Его можно только почувствовать — в человеке, в эпохе — или самому обладать им. «Я умру молодой. Может, в семьдесят, может, в восемьдесят, может, в девяносто, но я умру очень молодой», — говорила Вриланд. Она считала, что молодость — это постоянный эксперимент, это когда ты что-то делаешь впервые и не знаешь толком, что из этого получится. Спортсмены и поп-звёзды старятся рано, но для кого-то вроде Дианы полный расцвет сил приходится даже не на сорок, а на шестьдесят лет. Своим примером она сломала шаблон того, что такое молодость для женщины и для личности в целом. Настрой и настроение всё решают, а ваш личный стиль и следование ему постоянно подкидывают вам новые задачки, так что, собственно, некогда стариться. Чарльз Буковски говорил, что стилем обладали пророк Христос и правитель Цезарь, испанский поэт Гарсиа Лорка и древнегреческий философ Сократ. Время неспособно затереть такой стиль — и его невозможно подделать. Гёте считал, что обладающий стилем человек выглядит величественно, даже когда обрезает ногти, а пребывание с ним в одной комнате приосанивает и наполняет голову благими мыслями.

Настоящая революционерка Диана Вриланд, в том любимом мной смысле, редком смысле, когда результат не разрушение, а созидание.

Верушка.

***

Если ты не знаешь чего-то — ну, милочка, просто выдумай это и молись, чтобы тебе поверили на слово.

***

Нет нужды рождаться красивой, чтобы быть дьявольски привлекательной.

***

Элегантность — врожденная черта. Она не имеет ничего общего с «быть хорошо одетым».

Барбара Стрейзанд.

***

Мало иметь энергию. Нужны еще тщательность и точность. Если, конечно, вы хотите сделать что-нибудь стоящее.

***

Вы знаете, что самым важным в нашей жизни является чувство страсти. Если вы никогда не испытывали его – значит, и не жили по-настоящему.

С мужем и детьми.

***

Люди, которые едят белый хлеб, не имею мечты.

***

Настоящая элегантность в голове. Если у вас она есть, остальное приходит само собой.

***

Думайте о том, как одеты вы, а не кто-то другой.

***

Глаз должен путешествовать.

***

Единственно верная элегантность - интеллект. Если он у вас есть, все остальное приложится.

Лорен Бэколл в Vogue.

***

- Вы не обязаны быть красивой. Вы не должны красоту никому. Ни вашему супругу, ни возлюбленному, ни любовнику, ни коллегам по работе и уж тем более первому встречному мужчине на улице. Вы не должны красоту своей матери, своим детям и вообще не должны ее человечеству. Красота - это не рента, которую надо выплачивать, чтобы иметь право называться женщиной.

***

Пробыв в России всего лишь сорок восемь часов, я подумала: я знаю множество стран, но ужаснее всего было бы не иметь возможности вернуться именно сюда, будь Россия моей родиной.

Обложка 1948 г.

***

Слишком много хорошего вкуса — это ужасно утомительно.

***

Игра света на Монблане олицетворяла то, из чего все мы состоим. Я говорю о тенях, цветах, взлётах и падениях, об изумлении. Всё это подобно нашему взрослению в мире.

***

Разве может наскучить красный? Это же как человек, которого вы любите!

1936 г. Первое появление в глянце.

***

У многих людей нет своей точки зрения. Им требуется, чтобы точку зрения им предложили.

***

Vogue всегда радел за повышение качества жизни для людей. Я говорю о том, что новое платье вам ничего не даст. Важно, какую жизнь вы проживаете в этом платье, и какой являлась ваша жизнь до него, и что вы будете делать в нем дальше.

***

Не думайте будто вы родились слишком поздно. Каждому свойственно подобное заблуждение. Однако это не так. Единственная проблема - если вы мыслите с опозданием.

Привычная фотосессия.

***
Мода, полагаю, самый опьяняющий способ освободиться от мирской банальности.

***

В моей жизни было несколько потрясений, но я считаю, все они случились к лучшему. Никогда не оглядываться назад! Я отказываюсь думать иначе.

***

Я думаю, что секрет моего успеха на должности редактора в том, что я никогда не заморачивалась по поводу «причин», «фактов», «атмосферы». Я показывала читателю себя, проецировала себя на публику. В этом была моя работа. Я всегда отлично знала, что нужно делать — дать читателю то, чего он хочет, даже если он пока об этом не знает.

Ок_____________________________________________!

Красота, как профессия.

Это не тролль, а немного своей правды и приколов от знаменитостей, известных людей, которая как известно у всех своя. Эти слова вызывают у нас где-то улыбку, смех, где-то недоумение, заставляют задуматься. И которые, смею надеяться, приближают нас к истине, которая как известно едина для всех.

Визитка.

Маргарита Борисовна Терехова с детства была крутой девчонкой: любознательной и талантливой. С того момента, как появилась на свет 25 августа 1942 года в Туринске Свердловской области.

Борис Терехов и Галина Томашевич. Фото из открытых источников. Яндекс

Ее родители Борис Терехов и мама Галина Томашевич служили в областном драматическом театре. Отец ушел из семьи, когда Маргарита была еще крохой, и с того самого времени она его не видела. Заботы о воспитании дочери полностью легли на плечи мамы, и женщина старалась дать ей все самое лучшее, что могла позволить в полуразрушенной послевоенной стране.

Цепочка. Фото из открытых источников. Яндекс

Маргарита росла болезненным ребенком, и её мама решилась на переезд в Ташкент к сестре Гале, поближе к солнцу. Говорят про детей цирковых, что они "родились в опилках", а про Маргариту можно сказать то же самое. Детство Тереховой прошло за кулисами, она спала в ящике с реквизитом и, наблюдая за мамиными выступлениями, изучали весь репертуар. Маме приходилось разрываться между дочерью и службой в театре, поэтому она зачастую приводила ее с собой.

М. Терехова, 1950-е годы. Фото из открытых источников. Яндекс

Красивая девчонка, потом девушка с ярким характером была душой компании. В школе Маргарита очень хорошо училась, окончила среднюю школу с золотой медалью, она была гордостью класса и даже капитаном юношеской сборной Узбекистана по баскетболу. Смею предположить для этого надо быть прирожденным лидером. На физмат Ташкентского университета она поступила за компанию, ведь он был рядом с её домом. Два года для определения своего призвания было достаточно, для того, чтобы взять билет в один конец, а именно в Москву навстречу с миром театра и кино.

С Юрием Завадским. Фото из открытых источников. Яндекс

ВГИК не покорился, а Школа-студия при Академическом театре имени Моссовета запросто. Ей повезло попасть на курс Юрия Завадского, который набирал один раз в 11-12 лет. Здесь Маргарита показала себя во всей красе. Жизнерадостность била из неё ключом. Следующие три года пролетели незаметно. Маргарита буквально жила в театре, постигая актерское мастерство, стоя на одной сцене с признанными мастерами, включая Любовь Орлову, Фаину Раневскую. Таков был метод Завадского – он категорически отрицал разделение актеров на «новичков» и «мэтров». Будучи студенткой, она уже играла главную роль в театре, в пьесе "Цезарь и Клеопатра". Школу-студию Маргарита Терехова окончила в 1964 году и стала актрисой театра имени Моссовета, в котором проработала до 1983 года, а затем вернулась в 1987. В этом театре актрисой было сыграно множество ролей.

С Ростиславом Пляттом и Фаиной Раневской. Фото из открытых источников. Яндекс

Первой ролью в кино для актрисы стала работа в фильме Фрунзе Довлатяна «Здравствуй, это я!» Сыграла она эту роль в 1965 году. Дебют прошел удачно. Кинодебют Тереховой, исполнившей роль девушки Татьяны, олицетворявшей дерзкое, решительное послевоенное поколение. Пронзительная драма с Роланом Быковым, Натальей Фатеевой и Арменом Джигарханяном завоевала любовь зрителей и была номинирована на «Пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля. «Родилась актриса – не похожая ни на кого», – отзывались о ней критики. Плёнка её полюбила, и зрители признали звездой.

Москва, журнал "Советский экран". Фото из открытых источников. Яндекс

После этого она сыграла в фильме Павла Любимова «Бегущая по волнам», в котором исполнила сразу 2 роли. На нем она встретила свою большую любовь в лице болгарского актера Саввы Хашимова. У обоих было чувство, что они созданы друг для друга. К тому времени ее первый студенческий брак с Вячеславом Бутенко распался.

С Вячеславом Бутенко. Фото из открытых источников. Яндекс

Они прожили два счастливых года вместе и расстались из-за обоюдной занятости и нежелание Маргариты переезжать в Болгарию. Очень жаль, по воспоминаниям её единственной подруги Натальи Веровой "это был счастливый брак". Их дочь Анна, которая родилась в 1967 году, очень похожа на свою звездную маму и пошла по стопам родителей, тоже стала актрисой.

С Саввой Хашимовым. Фото из открытых источников. Яндекс

Ей творческая жизнь в театре тоже складывалась удачно. Она играла Мари в спектакле «Глазами клоуна» по роману Г.Бёлля (1968), Сони в спектакле «Преступление и наказание» по роману Ф.М.Достоевского (1971), Елизаветы в «Царской охоте» по пьесе Л.Г.Зорина (1977). В хороших она играла фильмах и хороших спектаклях с потрясающими актерами, один Леонид Марков в "Царской охоте" или Михаил Глузский в фильме "Монолог" чего стоят. Она любила своих партнеров и очень добросердечно и щедро их хвалила, они были для неё великолепными, замечательными, изумительными, незабываемыми, скромно умалчивая о своих ролях. "Чем более человек велик, тем он проще? Ну, и, конечно, гении всегда доброжелательны".

С Леонидом Марковым в пьесе "Царская охота". Фото из открытых источников. Яндекс

Узнаваемой Маргарита стала после съемок в картине «Белорусский вокзал»(1971), где она и попалась на глаза режиссеру Тарковскому.

Кадр из фильма "Белорусский вокзал", 1971. Фото из открытых источников. Яндекс

В 1974 года Андрей Тарковский пригласил актрису на главную роль в картину «Зеркало». Это был фильм о его детстве, юности, его маме, которая тоже приняла участие в фильме. Маргарита идеальна подходила под задуманный сценарий. Кто-то предполагал, что у актрисы и режиссера был роман, но это не так. На вопрос был ли у них роман, актриса отвечала: “То, что у нас было, — лучше романа”. Да и на страже семьи была строгая жена Тарковского, и по-настоящему он увлекся своей музой в пределах приличий, уже в конце съемочного процесса. Он изменил её мировоззрение и стал для неё внутренним камертоном. В памяти, остались его замечание актрисе, которая была не прочь порадоваться и посмеяться: "А по хохотальнику?"

Кадр из фильма "Зеркало", 1974. Фото из открытых источников. Яндекс

Но, кроме этого конечно было трепетное уважение друг к другу, как без него. Позже он напишет: «Как хорошо, что я влюбился в Риту в конце фильма. Иначе картины просто не было бы…». Множество премий и статус одной из лучших картин всех времен тому доказательство. Художественная постановка кадров фильма говорит о многом. Этот фильм один из тех, кому не требуется большой сценарий. Можно просто смотреть на такую красивую и такую простую Маргариту Борисовну в окружении природы, тонуть в её глазах, роскошных волосах, "талантливых родинках" на шее, этом образе боттичеллиевской Мадонны и этого эстетического наслаждения уже достаточно.

Фирменная улыбка, подкусывая губу. Фото из открытых источников. Яндекс

После этого фильма все поняли, что Терехова не просто умная и красивая женщина, но и очень многогранная личность со сложным характером. Роль получается, когда ты пропускаешь, грубо говоря ее через себя. Она считает, что "чем больше актёр, тем больше ребенок, а иначе перед зрителем душа его не раскроется". Сложная профессия...

Кадр из фильма "Зеркало", 1974. Фото из открытых источников. Яндекс

В 1977 году она познакомилась с Сайфиддином Тураевым, с которым рассталась, после того как узнала о его браке и поняла, что все это несерьезно. Сын Александр, который родился в 1981 году и узнал правду о своем отце, только спустя много лет. Он тоже выбрал творческую профессию, закончив режиссерский факультет ВГИКа.

С детьми Анной и Александром. Фото из открытых источников. Яндекс

Всесоюзную любовь конечно ей принесли фильмы мюзикл "Д'артаньян и три мушкетера" (1978), музыкальная пьеса "Собака на сене"(1977) и "Благочестивая Марта"(1977). Её актерское мастерство, природную красоту и внешнее благородство в средневековых декорациях обрамили, как бриллиант высшей пробы. Она была в них кроме выше перечисленного очень умной, смелой, свободной, одним словом головокружительной звездой. И ещё её голос, неповторимый, капризный, с томно-надменными интонациями. Она им играла, как арфистка, умело очаровывая зрителей.

Миледи.

Есть версия, что кто-то уже написал судьбу людей и тот состоялся в жизни, кто сумел её предугадать. То что, встретились на съемках романа А.Дюма Маргарита Терехова и бывший мальчишка с её детского двора в Ташкенте уверенно совпадает с божьим сценарием. Эти мальчишкой был режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич, которые в детстве не смел и претендовать на взаимность самой яркой девочки, с точёной фигуркой. И ещё он с детства бредил этим романом А.Дюма. Его экранизацию отличала легкая ирония и пародийность. Он не похож на эталонную французскую экранизацию, наше кино, точнее экранизация мечты режиссера и актеров. И Миледи там не мягкая кошечка и милота, а супер-агент в юбке, вечно ускользающая из рук демоница. Для которой в достижении цели все способы хороши. Ироничность образа на грани гротеска. Наша Миледи, обольстительница, которая уже знает о своей погибшей давно душе, героиня с неповторимой индивидуальностью.

"Собака на сене" (1977) Диана-"Постойте... Нет, уйдите... Послушайте. Нет, нет, идите". Фото из открытых источников. Яндекс

Кстати, в 1982 году, когда измотанная бедностью Маргарита Борисовна ушла из театра и отправилась с концертами по стране, едва ли не все американские средства массовой информации, аккредитованные в Москве, пытались взять у нее интервью. Причина проста: что Терехову пригласили сниматься в голливудском фильме «Петр Великий», однако «Госкино» наложило резолюцию «нецелесообразно».

С подругой Натальей Веровой.

Актер Станислав Садальский рассказывал, что об истинных причинах отказа узнал лишь спустя 10 лет: оказалось, что на Фестивале советского кино в Будапеште Маргарита Борисовна дала по морде возглавлявшему «Госкино» Ермашу, который ночью забрался к ней в номер, - эта гордая пощечина поставила крест на ее надеждах.

Кадр из фильма "Монолог" с Михаилом Глузским, 1972. Фото из открытых источников. Яндекс

С 1983 по 1987 год Маргарита Терехова играла в театральном коллективе "Балаганчик" организованной ею с другим талантливым человеком Игорем Тальковым. Для Маргариты Тереховой, одной воспитывавшей двух детей, работа с группой позволяла найти выход из сложного материального положения, давала возможность зарабатывать и обеспечивать жизнь своей семье. Его песня "У твоего окна" посвящена ей.

"Из твоего окна.
Мне нравится смотреть на город
Из твоего окна.
Исписанных тетрадей
В столе не перечесть,
В них - пылкими стихами
Я выплакался весь..."

С Игорем Тальковым. Фото из открытых источников. Яндекс

Он пел свою правду, обостряя реальность для миллионов людей. Его не стало на концерте, осенью 1991 года. Маргарита считала, что это было циничное убийство из зала. И может мы и доживем до истины, почему в то время жизнь самых ярких глашатаев ошалелой от свободы России, трагически была прервана. Она помнила всю жизнь его присказку: "Так случилось".

Кадр из фильма «Кто поедет в Трускавец?» с Александром Кайдановским, 1977. Фото из открытых источников. Яндекс

Третьим мужем актрисы стал режиссер Георгий Гаврилов младше ее на 18 лет. Он был с юности очарован Тереховой, всегда считал ее детей своими и уже расставшись с Маргаритой не терял с ними связь, особенно с сыном.

Георгий Гаврилов с сыном, невесткой и внучкой. Фото из открытых источников. Яндекс

В 2005 году Терехова дебютировала в качестве режиссёра и сценариста, сняв фильм «Чайка» по одноимённой пьесе А.П.Чехова, в котором сыграла роль Аркадиной. Она осталась верной своему театру Моссовета.

Маргарита Борисовна Терехова. Фото из открытых источников. Яндекс

Всё хорошо и жизнь не такая большая, тем более, что продолжение следует... Здоровья и душевных сил Маргарите Борисовне, а мы будем нажимать и нажимать на кнопку запуская пленку оживляющую восхитительную, глубокую актрису и самодостаточного, красивого человека.

Кадр из фильма "Зеркало", 1974. Фото из открытых источников. Яндекс

Визитка.

Девушка, которую однозначно пройдет фейс-контроль в Джет-Cет, только благодаря своей внешности. Даже если вместо одежды, на ней будет мешок из-под картошки. Валентина Андреевна Зеляева-чистая красота, у которой получилось донести не испорченной до потребителей благородное спокойствие, природную стать и яркую индивидуальность.

Белая лебедь.

Она родилась 11 октября 1982 года и о, боже, она тоже моя землячка. Так что теперь среди мировых звезд подиума, не только про Ирину Пантаеву, но еще и про Валентину Зеляеву могу с гордостью говорить: «Так она же наша!».

Образы.

"Семья очень гордится мною: родственники собирают съемки с моим участием, все до единой фотографии! Мой главный фанат — мама. А вот для бабушки, живущей в Сибири, я слишком худенькая! Я из семьи военных. Мой папа в звании капитана, мама — учитель русского языка и литературы. У меня есть старшая сестра — мы обе родились в Улан-Удэ, но, как и все военные семьи, все время переезжали: я немного пожила в Санкт-Петербурге (когда он еще был Ленинградом), а в школу пошла в Москве".

Образ.

В 16 лет Валентину, которая к тому времени уже жила в Москве, заметил в метро модельный скаут. Потом по накатанной: участие в конкурсе, первые модельные опыты в Японии и доступ к миру высокой моды в ведущих модных столицах мира. В 2004 году у неё состоялся первый серьёзный дебют — дефиле на нью-йоркском показе Синтии Стеффе.

Реклама.

Нет смысла перечислять с кем в моде она работала. Валентина попала в «Топ-20 самых высокооплачиваемых моделей мира» по версии журнала Forbes (10 место) в 2007 году, а также попала в список самых высокооплачиваемых моделей мира («The Money Girls») по версии авторитетного сайта models.com в 2014 году.

Топлесс.

Рост 177 см, Вес 55 кг, Параметры фигуры 84-61-86 см. Глаза зеленые. Волосы-блонд.

Обложки журналов.

Но главное она стала любимицей Ральфа Лорена, она была его музой одиннадцать лет, с контрактом об эксклюзивности. Ральф Лорен заслуженный мастер роскоши и американского снобизма, выбрал Валентину Зеляеву, потому что, знак качества у этой простой девчонки на лице написан.

В.А.Зеляева.

Я не умоляю достоинств миллионов других красивейших женщин планеты земля. Повторюсь, что век модели короток, сегодня тобой все восхищаются, завтра пройдут мимо, не замечая.

Реклама.

И в понимании Ральфа Лорена у нашей героини внешность аристократки от пальчиков ног до кончиков волос, достойное олицетворения стиля дома моды класса люкс. Ей поверят большинство придирчивых клиентов, а значит и качеству продукции его фирмы. Олицетворение всего лучшего и настоящего, без подделок. Идеальная девушка, женщина, подруга и партнер. Земная девушка, с пропорциями притягивающая взгляды обывателей и ценителей красоты.

Ralph Lauren.

И ещё, есть у нее в лице, то что встречается очень редко, этого не было у Мерлин Монро, ни у Софи Лорен. Они обдавали жаром чувственности и резко очерченными выпуклостями. В них не было той нормы приличий в лице, которая тоже притягивает. У Валентины Зеляевой, как будто все черты лица находятся в единой гармонии приближенной к абсолюту пропорций и умеренности, сдержанная красота и свежесть облика. Своего рода талант.

Лицо.

Недавно одни известные пластические хирурги провозгласили лицо Беллы Хадид, лицом с идеальными пропорциями. Я вас умоляю... Доверюсь пожалуй, Ральфу Лорену и его эталонному вкусу проверенному временем.

Vogue Russia.

Это моя любимая фотосессия. Когда я впервые её увидела, чуть не поперхнулась кефиром. Мне захотелось немедленно пожать руку стилисту, фотографу, главному редактору и конечно самой модели. Яркий многосложный макияж и выбеленные брови, так хорошо смотрелись в суровых декорациях, что я поверила в ожившую сказку. И эти стилизованная под народные костюмы одежда с аксессуарами завораживала гармоничностью образа, её хотелось рассматривать. Хороший подарок под Новый Год.

Vogue.

Не много расстроилась от другой, где её измазали чем-то, одели в грязную одежду и посадили то ли на плуг, то ли на прицеп. А потом всё это назвали, "гений чистой красоты".

Elle.

Я постоянно в сетях натыкалась на её фотографии со стаканом "здоровейших" коктейлей в руках, что позволяет предположить, что ЗОЖ для неё "не врёшь" Наверное она ведет свой канал или блог где-то там, давая советы по здоровому питанию и образу жизни. Она верит в "баланс" и считает его ключом ко всему, не любит крайности. И ещё имеет сертификат «Health coach».

Смузи.

Её совет: "Девушки, не мучайте себя! Придерживайтесь правильного питания, включайте в рацион фрукты, овощи, морепродукты, травы, мясо с местных рынков, зелень, суперфуды, витамины и много чистой родниковой воды – вот секрет красоты и долголетия. «Черный список» у меня невелик: соя, мясо и рыба, выращенные на фермах, рафинированные масла, продукты ГМО".

Богема.

Её рецепт любимого смузи:

Ананас –1 стакан
Яблоко – 1 шт.
Банан – 1 /2
Шпинат – 2 стакана
Свежая мята + петрушка
Вода – 1-2 стакана.

Райская птичка.

Её фитнес — капоэйра, пилатес, йога.

Образ.

Ей любимое бьюти средство- кокосовое масло.

Бесстрашная Герда.

Её любимая бьюти процедура-массаж.

Гармония.

Её рацион питания-всего понемногу, кроме вышеперечисленного.

Женщина-тигр.

Её любимое состояние-душевный комфорт и окружение из любимых и любящих людей.

С Л.Борхесом.

Как видите, я не открыла Америку, а Валентина Андреевна Зеляева открыла и сделала своим домом. Пишут, она замужем то ли за горячим мачо Луисом Борхесом, то ли за Артуром Сита. Богата и счастлива с постоянной пропиской в Нью-Йорке. Она скромно не отсвечивает и бережет своё личное пространство. Что пожелать адекватному и красивому человеку? Только оставаться собой.

Красотка.

Очки.

Никогда бы не подумала, глядя на фотографию нашего героя в очках, что он известный спортсмен. Подумала бы, в первую очередь, что это однозначно какой-то интеллектуал, может математик, финансист, физик-ядерщик, шахматист, писатель. Юрий Петрович Власов был кумиром миллионов мальчишек по всему миру. И не только мальчишек.

Цепочка.

После окончания спортивной карьеры Юрий Власов много, чем занимался, в том числе и писал книги, вложив в них свой жизненный опыт в помощь людям. Учил жить с поднятой Головой и преодолевать все трудности жизни. В них он рассказывал, как своей силой волей не только самому вернуться в полнокровную жизнь, но и дать возможность ступить на этот путь и другим, разуверившимся в собственных силах...

Родился он 05 декабря 1935 года в г.Макеевка Донецкой области. Его мама работала в библиотеке и передала своим сыновьям любовь к чтению и литературе, которую Юрий считал своим призванием. Отец был генконсулом СССР в Шанхае и конечно военным разведчиком. По поводу природной силы в своих книгах он предполагал, что она досталась ему по материнской линии:

"Помню, как осрамила она носильщика: тот не мог заложить на багажную сетку 60-килограммовый мешок с ее любимыми кубанскими яблоками. Мама отстранила его и одним движением сунула мешок под потолок — а ей было под шестьдесят. И до старости она сохраняла стройность и женственность".

С отцом.

Он родился в самое тяжелое время перед войной и как ребенок перенес лишения и голод, воспитывая свой дух, перед которым не было ничего не властно. Если сейчас такие одержимые люди, которые с юности, день за днем год за годом изматывают себя тренировками, упрямо пробиваясь к новым результатам. Не за деньги, не за престиж и славу, а за чистое увлечение и страсть. А большой спорт возник в его судьбе, по стечению обстоятельств, которые сложились в результате увлечением силовыми тренировками до изнеможения. Его отличал индивидуальный подход ко всему, ум исследователя и инженера собственного тела.

«Каждый подход, любое движение имели скрытый смысл и тщательно обрабатывались сознанием. Опасение за здоровье, травмы не имели значения».

Сила.

С детских лет Юрий мечтал о карьере офицера или дипломата, собирался продолжить дело отца. Семейный совет решил, что для успешного старта в жизни нужно получить хорошее образование и в 1946-м Юра стал курсантом Саратовского суворовского училища.

Саратовское суворовское военное училище (1953) Власов окончил с серебряной медалью, затем Военно-воздушную инженерную академию имени Н. Е. Жуковского в Москве (1959). По окончании академии получил звание старший лейтенант (специальность — инженер по авиационной радиосвязи). В 1960—1968 годах — инспектор по спорту ЦСКА. В мае 1968 года подал рапорт об увольнении в запас; уволен в звании капитана.

У него был тоже свой кумир и это Георг Гаккеншмидт, Власов прочитал книгу «Путь к силе и здоровью» и она помогла выбрать ему свой путь в жизни. Спустя много-много лет уже сам Власов будет примером для подражания. За его биографией пристально будет следить тогда еще совсем юный Арнольд Шварценеггер. На чемпионат мира 1961 года в Вену к Власову подвели тощего долговязого 14-летнего мальчишку и попросили чемпиона мотивировать пацана. В 1988 году они встретятся еще раз, когда обладатель всех возможных титулов в мире бодибилдинга приехал в Москву на съемки «Красной жары». Арнольд был по-настоящему счастлив этой встрече и подписал Юрию Петровичу фотографию — «Моему идолу…».

С Арнольдом Шварценеггером.

«– Юрий Власов учил всех нас, что "невозможно" – это всего лишь слово… Когда мне посчастливилось по-настоящему познакомиться с ним позже, я был потрясен. Этот человек был не просто великим атлетом – он был великим мыслителем. Он говорил о поэзии и политике, как профессор, и прочёл книг больше, чем носил тяжестей. Он сказал мне, что сила тела – ничто по сравнению с силой ума. Он был одним из самых сильных людей в мире и верил, что настоящая сила исходит от слов...».

"Моему идолу..."

В 1957 году Власов бьет первый серьезный рекорд — всесоюзный в рывке (144,5 кг) и толчке (183,0 кг), и получает на соревнованиях во Львове первую спортивную травму, которая будет давать о себе знать всю жизнь. Пострадал позвоночник атлета и боль была настолько сильной, что изменила отношение спортсмена к тренировкам.

Наталья Модорова.

Победить боль в 1957 году Власову помогла большая любовь. Встретил он ее в лице художницы Натальи Модоровой, которая однажды пришла в зал, где тренировался Юрий. Девушка хотела нарисовать атлета с фигурой античного божества и так получилось, что украла его сердце. К сожалению, Наталья умерла, успев родить любимому мужчине дочь Алену. Дочка выросла, закончила МГУ и стала искусствоведом в Третьяковской галереи. В 1986 году на встрече в Останкино Власова спросили, о чем несбывшемся он жалеет. Ответ был очень искренним: «Жалею очень, что не любил свою жену так, как хотел бы сейчас любить, когда ее не стало».

С дочкой Аленой.

Вторую жену он встретил в Куйбышеве, куда приехал по приглашению на лекцию. Только через семь лет, когда Натальи Федоровны, первой жены Власова уже не было в живых, Юрий сделал предложение Ларисе выйти за него замуж. У них родилась дочь Ирина. Семья была очень крепкой. Лариса Сергеевна много трудилась, возглавляла фармацевтическую компанию, работала врачом, печаталась, выступала на радио. Хотя жена красавица была моложе мужа на двадцать с лишним лет, женщины заглядывались на Власова, поражавшего статью. По воспоминаниям дочери, «женщины даже приходили к дому с вещами, просили жениться. Но никакого повода для ревности в семье отец никогда не давал». Был даже случай, когда на встрече с Джиной Лоллобриджидой отец, вместо того чтобы поцеловать протянутую руку актрисы, принялся по-товарищески ее трясти. Тридцать лет в семейной жизни Лариса была единомышленником, другом и любимой женой. «Отец не был грубым, жестким. Отличался исключительным жизнелюбием. Видел красоту жизни и радовался ей. Всегда держал птиц, собак».

Со второй женой Ларисой и дочкой Ириной.

В 1960 году произошло важнейшее событие в жизни Власова — он поехал на Олимпиаду в Рим в составе сборной СССР. Юрий Петрович нес советский флаг при выходе сборной легко, в одной могучей руке. Веса в Риме Власов брал играючи — это был настоящий звездный час советского тяжелоатлета. Там советского спортсмена ждал оглушительный успех, соревнование негласно называли «олимпиадой Власова». Он взошел на помост после всех спортсменов, и в первом же толчке (185 кг) стал олимпийским чемпионом. Второй подход, и новый рекорд – 195 кг. После того, как Юрий в третьем подходе взял штангу весом в 202,5 кг, он стал мировым рекордсменом. Власову удалось побить предыдущий рекорд, установленный Полом Андерсоном.

Олимпиада, Рим, 1960.

"Власов наклонился взять штангу, у него упали очки и стукнулись об помост. Стояла полная тишина и это услышали все. А когда он вырвал вес, - зал взревел и уже никто не услышал как грохнулась об пол огромная штанга".

Восхищенные зрители сумели прорваться к спортсмену и поднять его на руках. Полиции пришлось защищать спортсмена от восторженной толпы, и перекрыть дорогу, чтобы он мог спокойно проехать.

В судьбоносном 1960-ом году Власов умудрился потрясти мировую общественность задолго до того, как выиграл золотую медаль. И не только своим подчеркнуто сдержанным поведением и интеллигентскими очками. В интервью иностранным таблоидам русский тяжелоатлет демонстрировал потрясающие интеллектуальные способности – он мог со знанием дела поддерживать беседу абсолютно на любые темы. Причем, сразу на нескольких языках – Власов в совершенстве владел китайским и французским.

С коллегами.

Поэтому для журналистов он стал настоящей находкой – образ «русского медведя», неповоротливого и тупого силача, рушился на глазах, являя миру человека умного, интеллигентного, обладающего разносторонними интересами и умеющего ценить прекрасное. По сути, Власов, разрушивший западные стереотипы, сделал для СССР больше, чем целая армия дипломатов.

Портрет кисти Федора Модорова.

Опишу кратко его спортивные достижения:

Заслуженный мастер спорта СССР (1959). Выступал за Москву — ЦСКА. Тренеры: Евгений Николаевич Шаповалов, с 1957 года — Сурен Петросович Богдасаров. Выступал в тяжёлом весе.

Олимпийский чемпион (1960), серебряный призёр Игр (1964).

4-кратный чемпион мира (1959, 1961—1963).

6-кратный чемпион Европы (1959—1964; в неолимпийские годы чемпионаты проводились в рамках чемпионатов мира).

5-кратный чемпион СССР (1959—1963).

Установил 31 рекорд мира и 41 рекорд СССР (1957—1967).

Знаменосец делегации СССР на открытии Олимпийских игр 1960 и 1964 годов

Награды.

Его спортивная карьера завершилась в 1964 году — он уступил золото на Олимпиаде в Токио другому советскому спортсмену — Леониду Жаботинскому. Свою первую не золотую, а серебряную олимпийскую медаль спортсмен в сердцах выбросил в окно гостиничного номера.

С Леонидом Жаботинским.

На помосте он появился всего один раз — на первенстве Москвы в 1967 году. Там Власов поставил последний свой мировой рекорд. Потом Юрий Петрович окончательно ушел из спорта, но спорт не ушел из Власова. В 70 лет атлет шутя поднимал 185-килограммовую штангу!

«- Подражать мне не надо, я ведь играю в железные игры всю жизнь... А вот найти свою форму занятий желаю каждому. Пока человек жив, ничто не поздно. Спорт дарит ощущение молодости», - говорил Юрий Петрович.

Нужно упомянуть и тренера Юрия Власова Сурена Багдасарова. Сотрудничество Богдасарова и Власова - это пример когда талант спортсмена достиг высшего уровня при точной постановке процесса его тренером. Но помимо медалей и рекордов, это пример многолетней дружбы между двумя личностями, пример благородства и преданности длившейся десятилетиями.

С тренером Суреном Багдасаровым.

Уход из большого спорта– это всегда стресс. Этот стресс превращается в настоящее испытание физических и духовных сил. И очень многие это испытание не выдерживают. Кроме психологической нагрузки, есть ещё «отложенный штраф», про месть организма за прошлые перегрузки. Власов с юных лет держал высокую планку степени тяжести ежедневных упражнений и самоистязаний. И ему пришлось вернуть свое здоровья, как и всегда интеллектуальным и осмысленным подходом к проблеме.

Когда его спросили, что он думает о детском спорте, он ответил:

«- С моей точки зрения мы делаем большое преступление перед детьми».

Справедливость силы..

Первая книга — сборник рассказов «Себя преодолеть» — вышла в 1964 году. В последующие годы выходят повесть «Белое мгновение» (1972) и роман «Солёные радости» (1976), Стечение жизненный обстоятельств (1990), Огненный крест (1993). Особняком стоит книга «Особый район Китая. 1942—1945» (1973), которую Юрий Власов опубликовал под псевдонимом отца (Владимиров). Книга стала результатом 7-летней (как позже вспоминал Власов) работы в архивах, опросов очевидцев, в ней использованы дневники П. П. Власова.

«Маленькая слабость рождает большую. Большая — трусость и подлость. Так разъедается душа».

Олимпиада в Токио, 1964.

Конечно, он не забывал спорт, вел общественную деятельность, был президентом Федерации тяжёлой атлетики СССР, президентом Федерации атлетической гимнастики СССР, первым президентом федерации бодибилдинга.

Пытался заниматься политикой, но специфика этой профессии в России не сочеталась с его бескомпромиссностью и порядочностью. Его политическая карьера рухнула, когда он отказался поддержать Ельцина на выборах. Он хотел очеловечивания, а не разрушения.

«- Мы провозглашаем великие принципы, а по существу эксплуатируем людей. Люди сыты по горло обещаниями лучшей жизни…»

Его сердце остановилось 13 февраля 2021 года. Юрий Петрович Власов прожил долгую, интересную, сложную жизнь. Он сделал тяжелую атлетику интеллектуальным спортом. Его называли: «Последний атлет без химии». Чемпион ушел, но оставил после себя учеников, книги, рекорды и добрую память.

Ю.П.Власов

"Афера Томаса Крауна" 1968.

"Афера Томаса Крауна" (1999), это ремейк одноименного фильма 1968 года. Тогда главные роли в нём сыграли Стив МакКуин (Томас Краун) и Фэй Данауэй (Вики Андерсон). Он был очень хорош, с музыкой Мишеля Леграна и соблазнительной шахматной партией .

Шахматная партия.

Фильм 1999 г. на удивления не подвел оригинал. Он не был копией предыдущего, но запах соблазнения в нём безусловно остался. Главного героя, которого сыграл Пирс Броснан, ожидала заслуженная слава, а саму картину быстрое покрытие производственного бюджета. Сам Броснан создал эту заварушку с фильмом, вынашивая в течении нескольких лет планы осуществления фильма-мечты. В режиссерском кресле, не с первого раза, но усидел Джон МакТирнан, который под стать нашему герою, тот ещё авантюрист. Но, здесь всё авантюрное было на руку, кому же ещё снимать такие хулиганские и увлекательные фильмы. Спасибо ему, что не подвёл.

Tomas Crown (Пирс Броснан).

Музыкальным сопровождением к фильму занимался композитор итальянского происхождения Билл Конти. Помимо его, саундтрек к фильму готовили известный английский рок-музыкант Стинг (Windmills of Your Mind) и легенда джазовой музыки Нина Симоне (Sinnerman). Всего в нём звучит двадцать одна композиция и Chico O'Farrill & His Orchestra - The Windmills Of Your Mind моя любимая.

Детективы Michael McCann(Денис Лири) и Detective Paretti(Фрэнки Фейзон).

Начинается картина с приема у психоаналитика, которая с первых минут выводит героя на чистую воду. Томас Краун доверяет только себе, а женщины, как и общество, может доверять ему, пока их интересы не противоречат его интересам. Кстати мозгоправа сыграла Фэй Данауэй, дважды засвидетельствовав своё почтение Томасу Крауну в одноименной картине.

Фэй Данауэй.

«Я хочу поговорить о женщинах? Мистер Краун.

- Извините.

Мы должны поговорить о женщинах.

-Я получаю удовольствие от женщин».

Catherine Banning (Рене Руссо).

Запах денег, искусства, ума и взаимного вожделения сопровождает весь этот фильм. Пробившийся из низов Томас Краун поднялся по социальной лестнице заслуженно и его сделки сопровождали кроме грамотного бизнес-плана творческий настрой. Он всё делал красиво и креативно. Целью всей его жизни является получение удовольствие, независимо от ценника. Будь-то кража картины Клода Моне, игра в гольф, плавание под парусом или танго, перерастающее в схватку двух острых умов, соревнование проницательности и авантюризма, дуэль между ним и женщиной.

Кассиус Кулидж "Собаки играющие в покер".

«-А я люблю всё делать в лоб, смирись» – отвечает женщина.

И он как искусный игрок сопровождает свою любовь к финалу, вручая ей в итоге самую большую награду, свою не доверчивую душу.

Anna Knudsen (Эстер Каньядас)

«-Как спариваются дикобразы?

-Старая шутка. Очень осторожно».

Надеюсь, прочитав моё сочинение, еще кто-нибудь очаруется тобой мой любимый киногерой-Томас Краун. И сможет, так же как и я отдать тебе свое сердце:

Дикобразы.

"Дорогой Томас, я пишу тебе письмо, знаю не дойдет оно, но я надеюсь немного утешусь тем, что выговорюсь.

Ты разбил не аля))) сколько сердец, присоедини и моё к этому количеству. Кто-то по-моему мнению, ошибочно думает, что человек создан для совести. Я верю, что жизнь создана для удовольствия и счастья. Единственное жалко, что я это поздно поняла. А поняла я это, когда увидела тебя. Оставалось совсем немного времени до миллениума. И именно это я загадала себе в Новогоднюю ночь на всю оставшуюся жизнь. Так год за годом я только и делала, что пыталась по твоему примеру делать всё в удовольствие. Я твердо верила только так продолжительность моей влюбленности в жизнь, станет постоянной величиной.

Аудиту подверглось всё: моя физиология, мои ценности, окружающие меня люди, вещи и всё движимое и недвижимое имущество. И постепенно жизнь стала легче и приятнее. Нет, я не стала богаче и трудностей не стала меньше. Но относится к ним вольно и с удовольствиям я научилась. Спасибо, в этом и твоя заслуга.

Самое главное дорогой Томас ты даешь почувствовать мне себя женщиной блестящей, красивой, желанной и уникальной. И это всё ты, мой киногерой – искусный финансист, элегантный грабитель, обаятельный сердцеед и просто джентльмен.

Клод Моне "Сан-Джорджо Маджоре в сумерках".

В твоей жизни нет места мелочности и пустым обидам, даже любовью ты занимаешься радостно и чувственно. Твоя чуть ироничная улыбка сводит меня с ума, хочется верить, что стоит жить и держать марку, в смысле достоинство, ради встречи с тобой, хотя бы во сне.

Ты понимаешь, дорогой, я ведь не девочка и у меня давно уже есть мой «Фаталити». Вот и вчера он позвонил и сказал, что так, как я не беру трубку мобильника, а он переживает, наши отношения закончены навсегда и конечно он желает мне счастья и всего хорошего на оставшуюся жизнь. Само собой, то, что я забыла телефон дома, он не услышал. Мне даже взгрустнулось дорогой Томас от такой очередной его чувствительности. Я шла с работы и вспоминала, какое это подобное "дежавю" по счету в моей жизни. Со счета я сбилась, но я вспомнила тебя и улыбнулась. Потому что знала, что придя домой, я включу твою свой любимый фильм, со своим любимым киногероем, как сладкую сказку. Ты быстро избавишь меня от хандры и наполнишь моё сердце легкостью. Твоя Лара».

Рене Магритт «Сын человеческий».

Илья Егудин, Рефат Аппаров, Святитель Лука.

Если бы можно описать Крым одним предложением, то название статьи это оно и есть.

Алупка, Воронцовский дворец.

Это приветствия, сразу на трёх языках я услышала в очереди поликлиники, проходящая мимо медсестричка, здоровалась со знакомым мужчиной. Это было так естественно, так характерно для Крыма. Все сразу заулыбались. Смешивать слова, обычаи, не противиться жизни, которая тебя окружает. Именно это я полюбила по-настоящему в Крыму. Не за климат, потому что тут летом жарче жаркого. Не за природу, потому что мне кажется, она во многих местах прекрасна. А именно за веру и добрый нрав людей. Здесь по настоящему, чувствуешь низкое небо. Злобы здесь не найдешь. Какая-то вольность, жизнерадостность и ответственность.

Несколько историй, история первая: Как превращалась степь в цветущий сад.

И.А.Егудин

А вы знаете, что земля это живой организм с определенным уровнем сознания. Если вспомнить труда академика Вернадского, в которых он рассказывает о том, как «живой существо» взаимодействует с «неживым», а человеческая деятельность порождает особое образование- ноосферу, то становится ясным, что Земля- одушевленный предмет. И она помогла воплотить в жизнь детские мечты гомельского мальчика Ильи Егудина. Он был одним из первых переселенцев после революции 1917 года. После Великой отечественной войны, в трудное время став председателем колхоза он сразу обратился к вопросу о поливных землях, ведь эта главная проблема Крыма испокон веков.

Виноградники.

Сколько было об этом написано, что раскрытие потенциала в земледелии полуострова зависит от воды, орошение почвы. Степи жаждут. Бурили скважины. Днепр по каналу принес свои воды на землю в 1969 году. В районе хлеба шаром покати. На семена не хватает. Выжить бы! Хозяйство было слабое, 60 дворов. Самое главное не было воды. Первая скважина, первый урожай овощей, освобождение от сорняков винограда, укрепление дисциплины труда, жёсткий спрос с бригадиров, личный пример- всё это принесло свои первые плоды. Без помощи и веры в него людей ничего не получилось.

Ай-Петри.

А получилось многое- колхоз-миллионник, животноводческое, винодельческое, фруктовое хозяйство, многоэтажный поселок с развитой инфраструктурой. Егудин был незаурядной личностью. Его считают выдающимся человеком и своим учителем многие люди до сих пор. Чего он не любил так это заседаний, пленумов, всей той суеты, которая называется бюрократизмом. - Надо заниматься делом!-твердил Илья Абрамович-как в песне, больше дела, меньше слов. Выступления его были короткими. Конечно без бумажек и ссылок на партийные документы. Он говорил о деле. Прагматик до мозга костей. Примеров из его жизни множество. В 5 утра он был уже на ногах. Считал, что если он допустит нарушение, то и другие могут позволить себе это. Хозяйство не признает праздников.

А том, что хозяйство развивается правильно, говорили не только цифры прибыли и урожая, но и то, что в колхоз начали мигрировать люди из других мест, появились целые трудовые династии, молодые не торопились разъезжаться. Илья Егудин был самородком, настоящим природным талантом, он умел «отделять зёрна от плевел». Вел он хозяйство на высоком уровне. Для себя ему ничего не надо было. Все люди говорили о его бытовой скромности, дома стул, стол, шкаф, все просто, ничего лишнего. Ценностью было другое. Только такие бескорыстные люди и могут двигать история. Много у него было талантов и один из них, умение «открывать» умных и способных работников. Все его люди были на своем месте.

Его не стало 01 февраля 1985 года. Жизнь Ильи Абрамовича Егудина определила сама судьба, в пример нам всем. Истинные ценности не меняются веками, не зависимо от стран, религии, национальности.

с.Петровка.

Несколько историй, история вторая: один из первооткрывателей космоса.

Р.Ф.Аппаров

Один из самых известных крымчан - Рефат Аппаров- человек редкой скромности. Аппазов очень неохотно давал интервью, а книга его воспоминаний - "Следы в сердце и в памяти", - это в большей степени рассказ о тех людях, с которыми он встречался, жил и работал, чем о нем самом. Расскажу о некоторых вехах его удивительной жизни...
Родился он 08 сентября в 1920 году в городе Симферополе, окончил школу в 1939 году в Ялте. Поступил учиться в МВТУ им. Баумана, факультет боеприпасов которого окончил в 1946 году. По направлению попал в бывший артиллерийский завод в Подмосковном городе Калининград (станция Подлипки), который перепрофилировали в Научно-исследовательский институт по ракетной технике.

Поле.

Последовала полугодовая командировка в Германию для изучения трофейной техники, в частности, баллистической ракеты дальнего действия ФАУ-2, где и познакомился с будущим главным конструктором С.П.Королёвым.

Всю жизнь проработал на одном предприятии, из них первые 20 лет под руководством Королёва. Участвовал во всех его разработках, начиная с копирования немецкой ракеты ФАУ-2 и нашей первой управляемой ракеты дальнего действия Р1, а закончил созданием ракетно-космического комплекса "Энергия-Буран".

Ялта.

В этом ряду упомяну первую ракету с атомным зарядом, первый искусственный спутник Земли, первую межконтинентальную ракету, первый космический полёт человека – Юрия Гагарина, первые твёрдотопливные ракеты стратегического назначения, ракеты, стартующие с самоходных установок и с подводных лодок, первые спутники-разведчики, первые спутники связи, первые полёты к планетам Солнечной системы – к Венере и Марсу, первые полёты в сторону Луны и мягкую посадку на её поверхность, создание пилотируемых и транспортных кораблей, решение проблемы возвращения аппаратов с космическими скоростями через плотные слои атмосферы, работы над обитаемыми орбитальными станциями "Салют" и "Мир", неудавшуюся попытку посылки экспедиции на Луну. Были и некоторые менее значимые проекты.

Жизнь, конечно, не ограничивалась одной только работой, но она на протяжении долгих лет составляла как бы основной стержень его интересов.

Коктебель. Золотые ворота.

Конечно, в его жизни были трудные моменты. Был период, когда он не имел возможности пользоваться материалами, имеющими гриф "совершенно секретно" и "особой важности", это было нелепо. Сотрудники, работавшие под его руководством, к этим материалам были допущены, а он – нет.

Только личное поручительство Королёва перед Берией спасло его от худшей участи. Но об этом он узнал много позже. Ему трижды отказывали в приёме в аспирантуру из-за известной статьи. Он был пять раз исключён из списков, представленных предприятием на присуждение Ленинских и Государственных премий.

На преподавательской работе он оказался благодаря воле случая, она пришлась ему по душе. Сначала я был привлечён Королёвым для ведения практических занятий на Высших инженерных курсах при МВТУ им. Баумана, затем подменял его на лекциях, которые он читал студентам МВТУ.

После этого два или три года сам читал курс, пока не устроил вместо себя одного из своих сотрудников. После перерыва в несколько лет, в 1959 году в Московском авиационном институте организовали кафедру по его специальности, и ему пришлось опять начать преподавание на условиях совместительства, и эта работа продолжалась 34 года. Читал курс по проектированию, теории полёта, баллистике ракет, вёл курсовые работы, дипломное проектирование, был членом Учёного совета. Здесь и получил звание профессора. Работа эта нравилась: она отвлекала от напряжённой производственной деятельности, позволяла уделить внимание академической работе, ощутить дух и интересы молодых людей, к которым он всегда относился с большой симпатией...

Белая скала.

Он никогда не переставал чувствовать связь с родной землей.
Это – чувство, впитанное с молоком матери, вошедшее в сознание с родной речью, с природой крымской земли, с источниками и воздухом родного края, с песнями и танцами.

"Когда я однажды случайно услышал по радио в исполнении ныне почти забытого народного артиста СССР, солиста Большого театра Павла Лисициана армянскую песню "Эльмас", мелодия которой почти точно совпадала с известной у нас "Эльмаз", у меня градом полились слёзы".

То же самое стало повторяться всякий раз, как только в какой-либо телепередаче показывали Ялту или морское побережье Крыма. К чувству одиночества добавлялось чувство полной обречённости, временами терялась даже уверенность в своей способности продолжить работу, в которую он был страстно влюблён. Кроме этого, свои особенности накладывала жизнь в закрытом городе на сверхсекретном предприятии.

Бельбекская долина.

Спасала семья-жена, дочь, сын, три внучки и один правнук. Дочь и сын окончили Авиационный институт, но только дочь работала по специальности на стыке космонавтики и медицины, на том же предприятии, что и ее знаменитый отец. Сын построил свой дом рядом с родительским домом, отмечая как-бы разность двух эпох, всегда был готов придти на помощь. Рефата Фазыловича Аппазова не стало 18 апреля 2008 года. Он не раздел мнения некоторых людей, что жизнь быстротечна. Он многое сумел сделать и главное оставил добрый след в сердце и памяти многих.

Несколько историй, история третья: Человек, который всю жизнь предугадывал желания Бога.

Святитель Лука.

В его доме всегда находился обед на 15-20 человек. Сам же он довольствовался малым и тратить деньги на себя ему было жаль. Посмотрите на лицо этого человека Светлый его облик, умный, мудрые и строгие глаза, как укор нам всем, великая судьба прожита им. Это один из самых почитаемых святых XX столетия Русской Православной Церкви - Святитель Лука (в миру Валенти́н Фе́ликсович Во́йно-Ясене́цкий). удивительная жизнь человека, практически недавнего нашего современника, и при этом – Святого. Советский врач, талантливейший хирург Валентин Феликсович Войно-Ясенецкий и он же – архиепископ Симферопольский и Крымский, жертва сталинских репрессий и лауреат Сталинской премии первой степени, причисленный Украинской православной церковью к лику святых и канонизированный Русской православной церковью в сонме ново мучеников и исповедников Российских.

Удивительно, что пройдя через многие, тяжелые испытания, он прожил такую длинную жизнь, господь хранил его. 09 мая 1877 году он появился на свет в семье отца католика и православной христианки. Сначала Евангелие, которое подарил ему директор школы за победу на художественной выставке произвели на него неизгладимое впечатление. Особенно, то место, где Иисус, указывая ученикам на поля созревшей пшеницы, говорит им: «Жатвы много, а делателей мало».

Херсонес.

И вот уже блестящий выпускник медицинской академии обескуражил заявлением, что хочет быть обычным земским врачом. Прием пациентов, операции, объезд больных по всему земскому участку, по ужасным дорогам, в любую непогоду, ночами научные исследования, зарисовки для будущих статей. И так - день за днем, год за годом в течение 12 лет!

Потом введение во время написание книги "Очерки гнойной хирургии" о его будущей стезе священнослужителя. «Неведомые нам пути жизни нашей вполне известны Всеведущему Богу, уже когда мы во чреве матери»,- отмечал он, вспоминая об этом на склоне лет.

Как только он был посвящен в сан диакона в 1920 году доктор начал оперировать с иконой Богородицы в операционной. В Ташкенте это событие стало сенсацией, вот как вспоминают очевидцы:«Неожиданно для всех, прежде чем начать операцию, Войно-Ясенецкий перекрестился, перекрестил ассистента, операционную сестру и больного. В последнее время он это делал всегда, вне зависимости от национальности и вероисповедания пациента. Однажды после крестного знамения больной — по национальности татарин — сказал хирургу: «Я ведь мусульманин. Зачем же Вы меня крестите?» Последовал ответ: «Хоть религии разные, а Бог один. Под Богом все едины»».

После ареста по обвинению в контрреволюционной деятельности, в ссылке не переставал лечить и оперировать людей и конечно отказывался «бросать священную дурь». В острогах и ссылках он провел одиннадцать лет.

В 1945 году награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне». Награда, надо сказать весьма скромная, для человека внесшего столь большой вклад в приближение победы. Церковь оценила его труды гораздо более адекватно: правом ношения бриллиантового креста на клобуке. За научную разработку новых хирургических методов лечения гнойных заболеваний и ранений, изложенных в научных трудах «Очерки гнойной хирургии» и «Поздние резекции при инфицированных огнестрельных ранениях суставов», Войно-Ясенецкий получает Сталинскую премию первой степени.

Жизненная карта передвижения Святителя Луки.

1956 году Святитель Лука полностью ослеп, он принял это со смирением, без ропота. Но продолжил по памяти служить Божественную литургию, проповедовать, руководить епархией. За несколько лет ранее он писал: «Известно, что слепота усугубляет работу мысли и нравственного чувства, значительно отодвигает порог сознания». Свою любовь к ближнему он проявлял делами. «Я полюбил страдание - так удивительно очищающее душу». Он полюбил страдание, не само по себе, а как средство воспитания души.

Паства Владыку очень любила. Его смелые, яркие проповеди записывали, перепечатывали и распространяли среди верующих. Вот вспоминает как одна прихожанка:

“После службы он всегда благословлял каждого, подпуская к кресту, и в это время на лице его всегда царила нежная улыбка. Он смотрел каждому в глаза, и нам казалось, что он каждого из нас так же безгранично любит, как любим мы его. Мы были беспредельно счастливы и благодарны ему, смягчались скорби наших душ. Та же война, те же скорби, те же голод и холод, но сердца наши становились другими».

11 июня 1961 года он закончил свой земной путь. До самого кладбища путь был усыпан розами. Медленно, шаг за шагом процессия продвигалась по улицам Симферополя. Три километра от собора до кладбища люди несли на руках своего Владыку в течение трех часов. Все дети профессора пошли по его стопам и стали медиками. Он всю жизнь предугадывал желания Бога относительно своей судьбы. И очень редко ошибался.

Весна.

Я не знаю кому хочется, чтоб мнимая тема » конфликта» между разными людьми, как можно чаще вспоминалась. Каждый думает прежде всего о мире и любви. Потому что обратное противоречит законам жизни и нарушает целесообразность высших сил. Проблемы, с которыми мы сталкиваемся каждый день, как и у всех в мире одинаковые.

Законы современного общества кажутся жестокими, как жизнь моя. Но, всем хочется одного и того же. Остается только довериться справедливости, не погружаясь в какие-либо теории. И это не истинна в последней инстанции, это просто наша реальность.

Чтобы жизнь не была такой невыносимой, будем вспоминать друг о друге почаще, не разрываться между непониманием и предощущением плохого. И весна обязательно встретит новый рассвет, заметив, что мы ещё здесь...

Милота.

Она родилась 22 августа, когда уже гороскопный Лев передает эстафетную палочку Деве. Но, наша героиня безусловно Львица, красивая, грациозная, чувственная и такая недоступно-доступная. Кажется к ней можно подойти и спросить: "Где находится нофелет?" И верится, что она не отбреет очарованного встречного, минимум благосклонно улыбнется.

Цепочка.

Её малая родина Ташкент, где 1980 году она появилась на свет. У Равшаны Бахрамовны Матчановой вся семья была творческая папа-актёр, мама-актриса и кино-режиссер и дядя- сценарист, режиссер. Родители развелись и много работали, Равшану воспитывала бабушка. Воспитывала в строгости и конечно любви. Она не давала внучки почувствовать лишние впечатления, занимая ребенка многочисленными учебными трудностями. Равшана сначала училась в музыкальной школе, а затем перешла в лингвистическую.

С бабушкой.

До 14 лет она думала, что дети рождаются от поцелуев. И считает, что главный стержень у неё от бабушки, благодаря которому девочка, в 17 лет приехавшая в Москву, не потеряла головы, не сломалась, не побоялась ни трудностей, ни голодных студенческих лет, не поддалась соблазнам.

Так что в том, чтобы не повзрослеть рано, есть свои плюсы.

С мамой.

Получив хорошее среднее образование, она уехала в Москву поступать на филологический факультет педагогического университета. После стала работать на телевидение, курьером, младшим редактором, выпускающим редактором ток-шоу, помощником режиссера, кастинг директором и т.д. Ей был ближе с детства съемочный процесс и она старалась работать где-то поближе к съемкам.

Москва ее встретила, как и всех приезжих, "отсутствием жалости к слёзам". Но когда появилась занятость, первые друзья, город преобразился и стал любимым.

Любительница собак.

Сейчас очень модно не любить Москву и видеть здесь только недостатки, а я вот Москву обожаю. Я ей благодарна. Если не распыляться, много работать и верить в свою мечту, то она дает возможность эту мечту реализовать. Я очень много путешествую, и если уезжаю больше чем на неделю, начинаю скучать по Москве. За 14 лет я поменяла 13 съемных квартир. Так что я скучаю не по какому-то определенному месту, а именно по городу.

Образ.

Бабушкина "ежовые рукавицы" не пропали даром, и самодисциплина для Равшаны не пустой звук. А что еще надо человеку, чтобы назвать себя взрослым. Она перфекционист, который старается выкладываться на 100%.

В жизни она предпочитает заниматься тем, что нравится. И верит, что если каждый человек станет делать пространство вокруг себя лучше, то в итоге все мы будем жить лучше. Такая вот простая логика.

Фигура.

Рост Равшаны 180 см. И мимо её внешности, фигуры и харизмы конечно не могут пройти модные кампании и не модные тоже. Стопроцентное доверие к тому, что она может рекламировать обеспечено. Этот талант у девочки с детства. С тех пор, когда её приняли в блатную музыкальную школу без блата, за способности и светящуюся привлекательность. Равшана же к моде относится спокойно.

Параметры.

Мне кажется, я уже переросла игру в моду, назовем это так. При всём моем трепетном отношении к нашим дизайнерам, с которыми дружу, при всём уважении к нашему глянцу, благодаря которому (мы уже обсуждали это с тобой в прошлом интервью) я обрела большую часть медийности. Но если мы говорим про меня сегодняшнюю, то я уже давно под успокоилась в этом смысле. Нет желания всё время наряжаться, нет желания всё время бегать по мероприятиям, на которые меня приглашают, нет желания сниматься во всех журналах, куда меня зовут. Хочется направлять свою энергию в другое русло, что я и делаю.

Черный цвет.

Её кино карьера складывалась с самого детства по очкам. Впервые она снялась в 12 лет, тогда она впервые появилась на большом экране в «Тайне папоротников». Потом уже после окончания университета и многочисленной работе возле съемочной площадке, пришло понимания, чего она хочет и где может стать востребованной. Первыми ролями были эпизодические персонажи, затем чуть больше и так по нарастающей.

Первая роль.

Первый большой успех ей принесли «Три девушки», фильм, где Куркова исполнила роль Майи. Ее работа была отмечена престижной наградой международного фестиваля кино.

Три девушки.

Я видела её в сериале "Влюбленные женщины», на съемочной площадке которого ей удалось поработать с Екатериной Волковой, Екатериной Климовой и Дарьей Екамасовой. Это история четырех подруг и их влюбленных жизней. Все хороши и Равшана там прекрасней прекрасного.

Влюбленные женщины.

Меня не оставила равнодушным не только её убедительная игра и эффектная внешность, но и голос, такой низкий, грудной и взрослый. И конечно волосы, настоящая львиная грива, вот уж чему я завидую "белой завистью", такой щедрый подарок матери природы.

Ничего лишнего.

Её стройная фигура позволяла питаться долго как угодно, на зависть сидящим на диетах подругам. Но "после 35 лет халява закончилась" и Равшане пришлось за неё побороться.

И дело не в том, что происходит с самооценкой, когда ты неожиданно переходишь на другой размер одежды, а в самочувствии и физических возможностях — слабое, нетренированное тело не использует свой потенциал в полном объеме, быстро устает и мало может.

Сейчас я сильнее, гибче, выносливее, чем 15 лет назад, мне нравится, как чувствует себя и выглядит мое тело. Не верьте людям, которые после 35, продолжая выглядеть отлично, рассказывают сказки, как не прилагают к этому никаких усилий. Вместо лишнего часа в соцсетях или похода на бессмысленное мероприятие или тусовку я теперь бегу в зал. Выделяю этот ''час для себя'' в любой выходной или короткий рабочий день.

А у нас во дворе...

С удовольствием посмотрела сериал "А у нас во дворе..." Эмигрантка Мавлюда, так непохожая на предыдущих, гламурных героинь актрисы сразу полюбилась. И без макияжа она выглядит на миллион. Актуальная и жизненная тема.

Равшана училась в музыкальной школе и музыка для неё с детства источник вдохновенья, например мой любимый Майкл Джексон. Она боится высоты и верит в астрологию, но предпочитает не знать ничего наперед. У неё есть талисман, который она девять лет назад купила по совету одного шамана в Индии, загадав при этом желание. Это рубин, её камень.

Образы.

Мимо такой девушке нельзя пройти мимо и дорога к счастью у Равшаны была длинной. Первый брак с Семеном Курковым, первая боль от потери ребенка и оставшиеся от мужа фамилия. Последующие отношения были разные, но закончились. И заканчивала их Равшана без взаимных претензий и обид. «Высокие, высокие отношения».

Хороший человек.

Мне повезло. Мои разрывы никогда не сопровождались никакими неприятными «желтыми» моментами: предательством, изменами, драками и так далее. Почему бы людям не продолжать радоваться друг за друга, даже если они перестали быть парой? Тем более, когда нет взаимных обид, травм. Конечно, расстраивает, когда понимаешь, что не справился, не смог построить или уберечь семью. Но это повод проанализировать, осознать, в какой момент и что пошло не так. И поэтому мне очень повезло — я могу дружить, со мной могут дружить. Мы расстаемся как взрослые люди, то есть не происходит это обесценивание всего прекрасного и настоящего, что было между нами. В этом даже не столько мудрость, сколько просто понимание того, что отношения — это всегда два человека. Это только первый год большая любовь, чувства, страсть и так далее, а потом — работа, работа... Поэтому для меня главные герои — не космонавты, не люди, получившие «Оскар», не олимпийские чемпионы, а простые люди, сумевшие тридцать, сорок, пятьдесят лет прожить вместе, сохраняя при этом взаимный интерес, нежность, понимание.

Вода.

Самое главное она сейчас мама маленького крепыша Гаспара и нежной принцессы и это настоящее, долгожданное счастье. По последним фотографиям видно, как Равшана Куркова расцвела еще краше, "чемпионы её сердце найдены".

Она покорила Москву своей природной естественностью, красотой, женственностью, постоянством, лидерскими качествами и львиным сердцем.

Красота.

Один хан, который приснился мне во сне, просил передать нашей героине такие слова, что я с удовольствием и делаю:

«Ты, как цветок, и так нежна, как ветерок, и так верна. Собой княжна, лицом – луна, стан – кипарис, дом – Гулистан. Лицом – Лейла, устами – мёд, во взоре – лёд, огонь в речах, Ресницы, брови как клинок, кинжал – глаза, коралл – уста. Розарий – лик, прядь – базилик, глаза – гроза, уста – нектар; Несметный клад, бесценный дар».

Короче, присоединяюсь!

До свиданья!

Заозёрное.

За всё лето наконец-то мы вырвались на море. Повод был, детей надо было отвезти в лагерь, и он был в Евпатории. Тем более хотелось нарастить приобретаемый опыт практического вождения автомобиля, после пятнадцатилетнего перерыва. Две сотни километров туда обратно, как нельзя лучше подходили под вышеперечисленное желание. Это было полезное путешествие и незабываемые эмоции.

Дорога половину была старой и разбитой, слава богу, машин было не много. Я раньше приезжала электричкой в Евпаторию и видела только старую часть города, наивно думая, что он такой весь. Называла её крымской Ривьерой, как я ошибалась. Когда мы подъехали к городу, с другой трассы я увидела другую, новую Евпаторию, многоэтажную и современную.

Чуть вздыхает волна,
и, вторя ей,
ветерок
над Евпаторией.
Ветерки эти самые
рыскают,
гладят
щеку евпаторийскую... (В.Маяковский)

Движение там плотное, перекрестков много, впрочем, как и машин. Мне бесконечно сигналили, пока я по черепашьи переваливалась через перекресток на очередном повороте. От волнения у меня начался триммер, и машина мне отвечала тем же. Зато сын мой, который сидел рядом с навигатором был спокоен, как танк: "Мама, не волнуйся, они будут виноваты если тебя "поцелуют", дистанцию надо держать". Подруга, которая ехала впереди на другой машине переживала больше меня. Я же не улыбалась вовсе, для меня было главная не потерять из виду багажник машины Алёны.

Евпатория.

В узких улочках Евпаторийских санаториев незнакомцам сложно разобраться где вход в нужное место, поэтому мы завернули, конечно не туда. Развернувшись, поехали на другую улицу. На повороте у меня открылась передняя дверь. Выворачивая руль одной рукой, другой я закрывала дверь машины оперативно, потому что на встречу мчался автобус. Все обошлось. Выровняв машину, я только и могла сказать сыну: "Надеюсь тетя Алёна этого не видела". А моя подруга конечно всё видела и уже окончательно балдела от такой поездочки. Думаю, этим вечером и евпаторийским водителям было о чём поговорить за рюмкой чая.

Детей пришлось оформлять, передавая в лагерь целый час, людей было много, машин еще больше.

Будка спасателей.

После вздохнув спокойно и свободно мы поехали в ближайший к Евпатории поселок, который называется Заозёрное. Пара километров от города. Он славится своим спокойствием и мелким морем, детям там рай. Вода там теплее конечно, чем в других местах. Пляж песок, гальки немного. Небольшие камни вдоль берега.

Пляж.

Кстати На территории посёлка расположено Греко-скифское городище "Чайка"— древнее поселение IV века до н. э. А рассказывать про грязелечение надо подробнее и отдельно.

Недалеко от пляжа коттеджи, целый поселок для туристов, где можно снять номера разной вместимости. Не дорого, можно и питание оплатить. Например, без питания (готовишь сам на кухне) номер с двуспальной кроватью и двухъярусной кроватью, в июне 2500 руб, в июле-августе 3500 руб. в сутки. Лежак на пляже 100 рублей, мы вообще взяли два за туже цену. Хорошие смотрители приняли нас за своих, мы были им признательны.

Поселок.

Вода оказалась теплейшая. Просто рай. Я плавала на спине, остужая свой "карбюратор" головного мозга. Потом на берегу сразу захотелось спать. Свежие абрикосы и персики помогли расслабиться окончательно. Как же хорошо здесь.

Дети.

Обратно ехали весело и быстро. Когда я увидела крыши домов родного поселка я была несказанно рада, как персонаж мультика, у которых в глазах появляются звездочки восторга, как ребенок которого удивили. Давно не испытывала таких эмоций. Благодарность моя за самый лучший урок в жизни по практическому вождению автомобиля была бесконечной. Мы вернулись.

Вайнахская лезгинка.

Чтобы написать историю жизни человека, им надо вдохновится. Нельзя написать- был, жил, делал то-то, получил от жизни что-то, собственно и всё. Человек, который тебя увлекает, он ведет твою руку в нужном направлении, конечно, ты можешь сбиться с правдивого пути, написать какую-нибудь чушь. Но герой тут будет не причём, это все твои проблемы, которые затуманили очи и перо. Счастья, что есть еще люди, которые могут окрылять и один из них Махмуд Алисултанович Эсамбаев, танцор и человек большой души. Который достойно исполнил в жизни свое предназначение, прославляя свою страну, свой народ. Он дарил радость и веру, что жизнь прекрасна.

Цепочка.

Он был великий потому что, при всей своей профессиональной недосягаемости и сложности он был прост и доступен. На сцене у него было множество масок, а в жизни нет, такой вот парадокс. Он был грандиозен, выходя на сцену и делая небольшой жест, у зрителей перехватывало дыхание, они были в его власти. Власти красоты, доброты и таланта. Он прожил сложную, уникальную жизнь, в которой было много лишений, горя, радости и счастья. Махмуд Эсамбаев родился 15 июля 1924 года в небольшом горном Чеченском селе Старые Атаги.

Улыбка.

Маленький паренек рано стал свадебной "этикеткой", "знаком качества" на свадьбах. Его отец мечтал, что его сын станет юристом и вытащит семью из нищеты. А Махмуд был готов только танцевать с утра до вечера. Директор школы рискнул и отправил Махмуда танцевать на олимпиаду, где он произвел фурор, вопрос об его образовании, отошел на второй план и закрылся в шестом классе. Слава богу, что его отец был не грамотный и не смог прочитать справку об отчислении. Первую зарплату солиста Чечено-Ингушского ан­самбля песни и танца 300 рублей 40 копеек он отдал даде (папе), который не поверил, что их можно получить за "дерганье ногами". С 1939 по 1943 год он танцевал в Пятигорске и в годы войны был участником фронтовых бригад, танцевал на передовой, на строительстве оборонительных сооружений, в военных госпиталях. В 1944 году вышел приказ о депортации ингушей и чеченцев и Махмуд со своими родителями отправился в ссылку. Его могли бы оставить в Пятигорске, но он сам не захотел, он хотел быть со своим народом. Его мать умерла от голода в поезде. Его отец прожил 106 лет и был женат 11 раз, но Махмуду повезло с первой мачехой, которую он признал мамой. Второй женой отца была одесситка - Софья Михайловна. Она ласково называла пасынка Мойша. После развода отца и мачехи, Махмуд остался жить с ней. Она считала его сыном, и не могла оставить его в трудный момент. До конца дней Махмуд Алисултанович заботился о мачехе, как о самом близком человеке. У них была настоящая любовь. С 1944 по 1956 г он жил в Киргизии и сначала учил танцевать детей, а потом стал солистом Киргизского театра во Фрунзе. Позже сам Эсамбаев вспоминал:

Я благодарен киргизскому народу за то, что он на протяжении 12 лет давал мне возможность познать искусство балета. Я не могу вспомнить ни одного плохого дня в Киргизии. Лучшая моя труппа была там.

С женой.

Софья Михайловна на последние деньги покупала цветы, чтобы вручить после выступления своему Мойше. Она делала ему репутацию звезды, звезды в которую она верила. Она научила его танцевать еврейские танцы, привила чеченскому ребенку родную культуру. Конечно Махмуд знал, что прежде всего он дитя гор, но вместе с тем в танце он чувствовал, что может объединить всех, все народы, разрушить распри, уничтожить противоречия.

"— Люди поняли, что ты заслуживаешь цветы. Теперь они тебе носят сами". Я стал ведущим артистом театра Киргизии, получил там все награды. Я люблю Киргизию как свою родину. Ко мне там отнеслись как к родному человеку. Незадолго до смерти Сталина мама от своей подруги Эсфирь Марковны узнала, что готовится выселение всех евреев. Она пришла домой и говорит мне: — Ну, Мойше, как чеченцев нас выслали сюда, как евреев нас выселяют еще дальше. Там уже строят бараки. — Мама, — говорю, — мы с тобой уже научились ездить. Куда вышлют, туда поедем, главное — нам быть вместе. Я тебя не оставлю. Когда умер Сталин, она сказала: "Теперь будет лучше......". Она была очень добрым человеком. Мы с ней прожили прекрасную жизнь. Никогда не нуждались в моем отце. Она заменила мне родную мать. Будь они сейчас обе живы, я бы не знал, к кому первой подойти обнять.

В Киргизии куда их депортировали он познакомился с девушкой. Нина Аркадьевна Ханумянц работала врачом. Она была армянкой, христианкой, он - мусульманином. И те и другие родители упали в обморок. Но они все равно поженились. Сначала мачеха не одобряла выбор сына, но позже увидела, какая любовь у молодых, и сменила гнев на милость. У них родилась дочь Стелла.

С женой и дочерью.

После классического балета он занялся только народным танцем, начал создавать свой неповторимый театр. Его рывком к вершине стал Всемирный фестиваль молодежи и студентов, который проходил в Москве в 1957 году, куда его пригласили участником. Чтобы поехать в столицу, даже надеть-то особо нечего было. Пишут, что жена дяди продала ковер и швейную машинку. Но еще и бабушка продала корову и материалы из заветного сундука. Так и справили ему костюм.

В Москве.

Дальше была победа в двух номинациях, золотые медали, слезы счастья родных. Лучше всех тот момент описала дочь Стелла Эсамбаева:

Я была маленькая, а мама, я помню, услышав по радио, что папа получил три медали, завоевал первые места, закричала: «Стеллочка, папа наш получил все!». И вот я помню этот момент, я как ребенок воспринимала тот момент, но я была тоже очень счастлива, а мама просто плакала от радости. На самом деле как-то по жизни она очень хорошо его понимала и всегда способствовала его росту. Безумно радовалась его успехам, то есть она была просто настоящим ему другом и необыкновенной для меня мамой.

В 1973 году он снялся в роли черного шамана в фильме "Земля Санникова".

Шаман.

Первый авторский танец Махмуда Эсамбаева «Легенда»-эта история, рассказанная много лет назад старым пастухом Михо, стала как бы внутренним текстом танца, который теперь создавало послушное этой внутренней музыке тело Махмуда…

Легенда.

«Танец в ресторане» -танец в состоянии опустошенности и душевного оцепенения. Человек-автомат, он робот-танцор ресторана, не знающий ни усталости, ни страха, ни сомнений, безукоризненно выполняет ту танцевальную программу, за которую ему платят деньги. Это в самом деле необычный танец, за его исполнение Махмуд Эсамбаев получил звание лауреата международного конкурса.

Танец в ресторане

Мексиканский танец «Хорабия тапатио»— танец-соревнование, танец — дуэт равных, где, конечно, побеждает девушка. Они словно соревнуются в ловкости, грации, силе, ритмичности. Вот они встретились, вот взглянули в глаза друг другу — всё общение состоит в обмене взглядами. Их руки не соприкасаются, но взгляды выразительней любых объятий и словесных объяснений.

«Макумба» бразильский танец — это танец – жертва, танец, кончающийся гибелью жреца – танцора». По сути своей это рассказ о том, как могучий человек борется с силами зла, как приносит себя в жертву грозным богам, чтобы вернуть их расположение своему народу.

«Золотой Бог» — индийский ритуальный танец. «Я Шива Натараджа Четверорукий, Владыка танца! Я танцую, и все мироздание вторит мне. Вот приподнял я правую ногу, легко отклонился назад, весь равновесие и совершенство, и небесное колесо пришло в движение, закружилось, мерцая факелами звезд. Мой танец пробуждает творческую энергию Вселенной, он зовет из мрака невежества и лени к животворному все очистительному свету, который изливает вечный костер, пылающий у меня на ладони.

Золотой бог.

Испанский танец-«Испанец сосредоточен в танце. Смотрит вниз, самое большее – прямо перед собой. Весь темперамент в ногах. Все идет в пол. Твердо. Внешне испанец небрежен, но в этой небрежности страшная собранность… Надо видеть народ, чтобы понять его характер, и тогда поймешь его танцы.

Испанский танец.

Еще «Бамбу» (черт), «Гандобле» (просящий урожая), русский танец, еврейский "Портняжка", бразильский "Бамбуко" и т.д. Всего за годы танцевальной карьеры исполнил около 100 балетных партий, танцев, хореографических миниатюр.

Русский танец.

Танец можно считать готовым, считал Махмуд, когда возникает неповторимое ощущение, что ты являешься одновременно исполнителем и зрителем. Сам танцуешь, как бы со стороны видишь себя танцующим на сцене. Такая вот хореографическая шизофрения.

Люди коллекционируют разное: марки, значки, этикетки… А он собирал танцы народов мира. Любил наблюдать на улице за людьми, за их манерами, привычками… Подслушивал слова, ко­торыми «говорят» руки, ноги, спины. Потом все это оживало в танце:

— Мой балетмейстер — прежде всего народ, а уж потом конкретный человек, танец ставящий…

Плакат.

Понимаете, можно прекрасно освоить самые разные па, достичь виртуозной техники, но этого еще мало. Чтобы танец выражал самую жизнь, надо вложить в него мысль, сердце, всего себя. Сколько бы мой танец ни продолжался — три минуты, пять или восемь, — он всегда имеет свое рождение, развитие, кульминацию… Имеет свою драматургию. Да, то, что драматический артист выражает словом, я стараюсь передать зрителю языком пластики. Моя за­дача — не столько исполнить танец, сколько перевоплотиться в человека, который его исполняет. Чтобы был театр пережива­ния, а не представления. Танцуя, должен точно знать, кто я сейчас…

Он мог показать, как будет выглядеть танец без оркестра, без сцены одному ему известным способом, на несколько секунд растворяясь в новорожденном танце и потом, убе­дившись, что единственный зритель уже в полном восторге, изящно развернув кисти рук ладонями к небу и произнести как-то, ну что ли, по-одесски: «О чем мы говорим?..» Кстати, это выражение у Эсамбаева было любимым…

Руки.

Больше всего он ценил внимание людей друг к другу, понимание. Всегда говорил:

Оставляйте после себя только хорошее. Когда уходите, чтобы люди не говорили вам вслед: „Дай Бог, чтобы его больше здесь не было“. Наоборот, чтобы говорили: „Еще бы раз увидеть этого человека, посидеть бы с ним рядом".

Он был награжден множеством наград званием Народного артиста СССР, в день своего 60-летия в 1984 году ему присвоили звание Героя Социалистического Труда. В 70 лет его награждают орденом Дружбы за выдающиеся достижения в искусстве танца и плодотворную общественную деятельность, а в 75 лет – он получает орден «За заслуги перед Отечеством» III степени. А уж скольки союзных республик заслуженным артистом он был, и говорить нечего. Он был депутатом Верховного Совета СССР 35 лет. Ему единственному человеку в СССР разрешили на паспорт сфотографироваться в папахе.

Его жена вспоминала, что мужем он был замечательным, очень любил детей. С каждым человеком мог найти тему для разговора. Для неё самое главное было выдержать этот бесконечный поток людей, которые приходили к Мише, как она его называла за помощью, за советом, с разными предложениями. Он старался помочь людям, и всегда делала это искренне. Будучи сам аскетом, он не забывал о нуждающихся людях, не разделяя их по признакам вероисповедания, национальности или внешних данных.

Вот только два примера, его бескорыстной помощи и доброго сердца. Своей учительнице, которая его бесконечно ругала в школе он построил дом, он увез талантливого мальчика-цыганенка в Москву с которым познакомился на гастролях и дал ему шанс исполнить мечту, танцевать на сцене.

С людьми.

На гастроли он ездил с женой. Она была у него и за костюмера и за врача. У Махмуда Эсамбаева было очень много нарядов, один бы он с ними не разобрался. Да и времени свободного у него не было, поскольку большую часть жизни проводил в тренировочном зале, совершенствуя профессиональное мастерство.

Да, он был аскетом. Всю жизнь только и мечтал, чтобы наесться досыта, но не мог себе это позволить. Его талия должно была быть неизменной, то есть 47 сантиметров. На репетицию он не допускал посторонних людей, считал, что зритель не должен видеть труд танцора, а просто вкушать уже готовые плоды творчества. Себя он не жалел. Из воспоминаний коллеги, известного танцовщика Григория Чапкиса:

Иногда не выходил из танцевального зала по 10-15 часов! Был ТАКИМ трудоголиком, которых мало. Один поклон мог репетировать два часа! Всего добивался благодаря огромной настырности. Если что-то не получалось, приходил в гнев.

Когда в своей московской квартире видел на телеэкране руины родного Грозного, не находил себе места. Бессильный что-либо изменить, плакал… Затем пришло известие: там, в Грозном, погибло всё, что хотел оставить людям — бесценные реликвии, собран­ные им со всего света… Он не смог это пережить. Его не стало 07 января 2000 года.

Папаха, которую он не снимал.

В танце он проповедовал, прежде всего, красоту мира и тех людей, которые его мирно населяют. И правильно всю жизнь нёс свой крест.