Британская мода начала XIX века: викторианская эпоха и настоящие денди! Мода в XIX веке менялась так же стремительно, как и сейчас, мы выделим основные особенности и отличия, которыми характеризовалась мода в Британии в начале 19 века. Ведь многое популярно и до сих пор.

В начале века основной темой в мире моды была античность. И в основном данный тренд задавала именно Британия.  Под платье обязательно одевался шмиз (тонкая сорочка), предпочтительно из муслина. Классическое платье того времени имело глубокий вырез, достаточно массивные рукава (длина рукава и его вид были крайне важны), юбка с длинными складками, переходящими в шлейф.

Всё изменилось, когда в 1837 году в правление вступила королева Виктория. Началась так называемая викторианская эпоха.  В этот период вся Англия переживала экономический подъём, который отразился на всех сферах жизни.

Все при дворе королевы Виктории подражали её манера одеваться, делали аналогичные прически. Распространялось это не только на приближенных королевы, но и в принципе на всю страну. Королева Виктория в первую очередь вернула в моду корсеты и широкие юбки. Так же характерными в нарядах коронованной особы были пышные рукава. Всё это в купе создавало эффект «песочных часов». И до сих пор платья такого плана ассоциируются с началом XIX века. Многие современные дизайнеры берут за основу данный тип платьев для создания собственных предметов одежды.

Особо популярными материалами при создании платьев были шёлк и бархат, они идеально подходили для английского климата. Платья украшались шикарной вышивкой ручной работы, отделывались кружевами. На плечи в обязательном порядке набрасывали шаль.

Обувь носилась без каблука (они вошли в моду во второй половине XIX века), плоская. Изготавливалась из бархата, атласа. В то время, обувь изготавливалась одинаковая, что для правой, что для левой ноги. И господам приходилось её предварительно разнашивать. И именно в  XIX веке начали изготавливать для каждой ноги разную обувь.

В плане украшений XIX век тоже произвёл революцию. Закончилась эра, когда все носили золото и огромные бриллианты, теперь дамы перешли на камеи, выполненные из слоновой кости. Все украшениям стали придавать форму, особенно были популярны сердца, купидоны, змеи и другие животные.

Если мы будем говорить об аксессуарах  того времени, то все дамы имели при себе веер, который изготавливался из бумаги или кружев. Без перчаток не могли выйти в свет ни мужчина, ни женщина, это считалось основой этикета. Более того важно не только куда эти перчатки необходимо было одевать, важен был и их вид. Например, митенки (перчатки без пальцев) рекомендовалось одевать при более торжественных случаях, например на званый ужин. Перчатки носились днём, а митенки в вечернее время.

Вместо сумок дамы одевали ридикюли или кошельки. Сумок же, как в нашем представлении, совсем не было.  На бал дамы приносили с собой бальные книжки, именно туда записывались кавалеры. Успех юной девушки определялся по тому, сколько же мужчин записалось в её бальную книжку. Она украшалась золотом и драгоценностями. Каждая старалась предоставить самый роскошный вариант.

У мужчин в плане аксессуаров было гораздо проще и лаконичнее. Соревновались в роскоши разве что ручной трости, набалдашник которой самые яркие щёголи изготавливали из слоновой кости и придавали ему интересную форму, например в виде животного или черепа.

Так же при себе имелись карманные часы, которые хранились в кармане пиджака.Рассмотрим минимальный набор платьев, который должен был быть у каждой уважающей себя дамы:

1. Платье для дома. В этом платье дамы спускались утром к завтраку, общались с близкими. Это платье было без особых изысков,  с длинными рукавами, имело приглушённый цвет. Как правило, дамы выходили без особых украшений, поэтому видеть её в таком состоянии могла только её семья и слуги.

2. Чайное платье.Это платье одевалось для домашнего чаепития среди семьи и под него не одевался корсет.

3. Платье для приёмов.Именно в этом платье дама встречала гостей в своём доме, в утренние и вечерние часы. Оно так же было достаточно скромным, но имело более интересный крой. Цвет, как правило, был темный.

4. Платье для визитов.Сейчас мы дошли до платья, которое предназначалось для выхода. Это был дневной туалет, так как визиты осуществлялись до полудня. Правилами дневного платья были недопустимость открытых плеч, декольте, рук.

5. Платье для прогулок.Это наряд, в котором женщина появлялась во время прогулок (исключением были верховые прогулки). Обычно приобреталось два платья для прогулок. Для более тёплой и холодной погоды.Обязательным было наличие шляпки и перчаток, вне зависимости от времени года.

6. Платье для ужина.В отличие от дневного было богато отделано, изобиловало драгоценностями, но было при этом полностью закрытым. Именно в нём дама выходила к последнему приёму пищи, будь то в кругу семьи или в гостях.

7. Вечернее платье.Наряд для официальных мероприятий. Здесь дама показывала максимум своих прелестей. Он был с декольте, не длинный рукав. Именно то, что оно максимально открыто также отличает его от других видов платьев.

8. Бальное платье.Одно из самых важных платьев в женском гардеробе. Такого же кроя, как и вечернее, но выполнено с большей роскошью.

9. Придворное платье.Платье, которое предназначалось для выхода при королевском дворе. Оно должно было следовать последним тенденциям, которые были в то время.

10. Платье для путешествий.Это платье должно быть самым практичным. Дама в нём должна комфортно себя чувствовать и находиться в экипаже. Расцветок придерживались сдержанных.

Разумеется, это не все платья, которые были у дамы. Наряды нужно было менять несколько раз в день, в выходные и на званых ужинах повторов быть не должно. Часто дамы надевали платье в свет по одному разу.

В мужской английской моде XIX века не было таких кардинальных изменений как в женской. В викторианскую эпоху костюмы у мужчин становились всё более сдержанными и состояли из фрака, жилета (он мог быть довольно ярким), цилиндра и галстука. Из верхней одежды мужчины надевали только пальто. Все вышеперечисленные предметы мужского гардероба если и менялись  в дальнейшем то только в деталях, крой оставался тем же. Из цветов самыми популярными были темные оттенки с небольшими яркими акцентами (например, платок или жилет).

В викторианскую эпоху  начался век дендизма. Именно тогда сформировались основы не только эталон того как должен одеваться мужчина, но он так же включал в себя определённую философию и культуру поведения.

Костюм настоящего денди, был не пёстрым, а сдержанным, благородным. Он выступал противовесом аляпистым роскошным нарядам. В принципах дендизма было сказано «сторонитесь всего пёстрого, выберите основной цвет и придерживайтесь его. Максимум что позволительно добавить ещё несколько мягких, сочетающихся цветов».

То было время прекрасных дам в платьях «песочных часах» и  блистательных денди. И мы многое оттуда взяли в современность.