Я жила в каком-то странном мире тогда. Почти ничего не знала, не читала, не слушала, хотя и подозревала. Так и Наймана и его фильмы я к тому моменту не смотрела. Поэтому искренне была потрясена и концертом, и обстановкой, и степенью своего невежества.

Катя Д. тогда, с высоты своего не маленького роста и опыта, прокомментировала своим потрясающим низким и томным голосом: "ну, это же моветон, так восхищаться тем, чем восхищаются все вокруг". Ну, знаешь ли, я всё это слышу в первый раз"! - ответила я обиженно. "Тогда ладно" - снизошла моя собеседница.

Я купила диск Michael Nyman Band и попыталась слушать его в машине. И поняла, что это опасно. Тогда я впервые поняла, что есть музыка, которую нельзя слушать фоном. Ее надо внимательно слушать, не отвлекаясь ни на что другое.

Так начался мой путь к классической музыке, которую "странные люди приходят слушать часами в филармонии". Путь был тернист. Прошло немало лет, прежде чем я доросла до момента, когда не успеваю на сорокаминутной симфонии рассмотреть канделябры и потолок. То есть мне сейчас настолько не скучно на любом, даже самом авангардном концерте, что время пролетает незаметно. Хотя я в ней продолжаю ничего не смыслить с музыкальной точки зрения.

Я тут послушала Ещёнепознера "Магия, чудо и гипноз: легендарные пианисты" и восхитилась уровню своей некомпетентности в этом вопросе. Нет, конечно, я знаю всех перечисленных пианистов, но так и не научилась еще различать на слух ни дирижеров, ни исполнителей.

Чтобы справиться с этой задачей, уже где-то в нулевых я начала слушать лекции Ляли Кандауровой. Кажется тогда еще не было даже Level One, где лекции стали более упорядоченными. Сходила с Лялей на концерт в Дом музыки, перед которым она делала разбор того, что мы будем слушать. А переехав в Берлин, случайным неслучайным образом оказалась на ее лекции, предварявшей поход в Берлинскую Оперу на вагнеровской опере "Тристан и Изольда" в постановке Дмитрия Чернякова.

https://meduza.io/feature/2018/02/27/tristan-i-izolda-v-postanovke-dmitriya-chernyakova-pri-chem-tut-tvin-piks

Тут уже оказалось, что и Вагнера я могу слушать часами, и современные постановки несовременных опер доставляют мне колоссальное удовольствие.

Но музыкальной грамотности мне это не добавило. В какой-то момент появился на Youtube Михаил Казинник, но он всё больше для детей или тех, кто любит такой заигрывающий тон. Моим детям, кстати, тоже не зашло.

Мои дети к тому момент уже учились с преподавателем играть на пианино и гитаре. И у обоих сложно идет теория и понимание "зачем вот эти все гаммы, мажоры-миноры, такты, шестнадцатые, ритмы, терции, состоящие из тонов и прочие пустые для меня звуки.

И тут появилась Анна Виленская. Пазл начал складываться, одновременно с погружением в современную э-э-э, ну, пусть таки будет, рок и поп музыку.

Молодая, смешливая, бойкая и энергичная, влюбленная в свое дело. Слушать ее одно удовольствие. У нее есть лекции и о барочной музыке, и попытка понять, почему популярен Моргенштерн. У нее есть разбор и Radiohead, и Queen, и Земфиры, и Кино. Но есть и про фольклор, авангард, модерн и метамодерн. В общем, не буду перечислять всё, но сама себе тут оставлю ссылки, чтобы обратиться при необходимости еще раз.

https://www.youtube.com/channel/UC9KFvnvWDmKAQhfxxDI0DHQ

Да, она молода, но, как говорится, это проходит. Опыта работы с публикой будет больше, к комментариям критическим выработается толстокожесть, и будет у нас чудесный музыкальный популяризатор. А у меня добавится наслушанности и, может быть, я даже смогу отличать дирижеров и оркестры. Потому что очень хочется. Просто так. Из любви к искусству.

Фарфоровый манул приехал ко мне в этом году из Питера. Выбирала я его на сайте завода, поэтому размер меня немного удивил. Хотя это же манул! Он и не должен был оказаться маленьким котиком. Теперь радует меня, жмурясь уютно на рабочем столе.

По хорошему, я мечтаю о таком настоящем, большом ковре. Но, хотя бы так...

Коврик я приобрела вчера, после экскурсии по выставке "Rembrandts Orient" в музее Барберини, что в Потсдаме. Золотой век голландской живописи - XVII век, когда путешествовать уже очень хотелось и можно было, но еще очень дорого и страшно опасно. Зато дом можно уже было наполнить всякими диковинками со всех концов света: наутилусами, кораллами, кокосами, чучелами крокодилов и броненосцев, африканскими масками, оружием, коврами. Одеваться же можно было дома в шелковые кафтаны, восточные халаты, тюрбаны с перьями райских птиц.

Активно работаю над своим Wunderkabinett.

По хорошему, мечтаю о таком настоящем, большом ковре. Но, хотя бы так...

Оригинал ковра хранится в Сан-Франциско в музее @FineArtsMuseum.

Северный Иран, неидентицифированное туркменское племя, 1750 год.

Завидую теперь своему коту.

"Перегрелесь", подумала я.

Флорентижн Хоман, голландский художник, запускал гигантских уточек то в Лондоне, то в Сиднее.

Да, надо, надо срочно плыть в сторону водной воды. Ну хотя бы в бассейн дойти.

_______

А сами утята сбежали (видимо на выставке им тоже жарко) с изображения, которое пародирует известную фотографию 1989 года на площади Тяньаньмэнь.

В c|o Berlin идет выставка "Send me an image", о том, как бумажная фотография в виде открытки превратилась в электронное изображение в Интернете, которая никогда не будет напечатано.

Надо зайти, когда похолодает чуток.

Ссылка на выставку - https://co-berlin.org/en/program/exhibitions/send-me-image

В жаркие выходные хорошо ходить в музей. Там прохлада. Там мир движется медленно и самолюбовно.

В Барберини можно послушать короткую лекцию перед выставкой. Можно на немецком. А сейчас стало можно ещё и на русском.

У меня в инстаграме есть десяток фотографий с выставки "Восток Рембрандта" из музея Барберини в Потсдаме.