آرچی اندروز در سال 1941 ساخته شد. شخصیت اصلی سریال «ریوردیل» آرچی اندروز است که در شهر کوچکی به نام ریوردیل زندگی می کند. ریوردیل یک شهر کوچک و زیبا است که بسیار آرام به نظر می رسد. آرچی و دوستانش مانند سایر نوجوانان درگیر مشکلات عاطفی در مدرسه و خانواده هستند. آرچی یک نوجوان دبیرستانی است که فوتبال بازی می کند و به موسیقی علاقه زیادی دارد. بهترین دوستان او جگد جونز و بتی کوپر هستند. بتی دختر باهوشی است که مدت هاست به آرچی علاقه مند بوده است. پس از مدتی ورونیکا لاج به این گروه دوستی می پیوندد.

ریوردیل بازیگران نسبتا جدیدی دارد که در این اثر عالی حضور دارند. جست و جوی بازیگر نقش آرچی حدود 4 ماه به طول انجامید و عوامل سریال در تمام دنیا به دنبال بهترین فرد برای این نقش بودند تا در نهایت کی جی آپ انتخاب شد. در این قسمت از مقاله مروری داریم بر بیوگرافی بازیگران اصلی و در ادامه با دیگر بازیگران سریال «ریوردیل» و نقش آنها در این سریال آشنا می شویم.

این چهره ها با حضور بازیگرانی چون کول اسپرز معروف تیمی محکم تشکیل داده اند. کول که نقش زک را در کمدی کمدی درباره زک و کودی بازی کرد، به بازی با ریوردیل بازگشت. حالا 25 سالش بود و نقش جغد را بازی می کرد. کسی که بهترین دوست آرچی است و در سخت ترین شرایط او را همراهی می کند.

اما سری Twin Peaks محدود نیست. اگر در این نمایش با شلی جانسون آشنا بودید، ممکن است روز نیمه تابستان را به خاطر بیاورید. او یکی از محبوب ترین شخصیت های تمام دوران در Twin Peaks بود، هم در دو فصل اصلی آن و هم زمانی که با فصل سوم بازگشت. نقش Midsummer را آلیس کوپر، مادر بتی در سریال تلویزیونی ریوردیل بازی می کند.

لباس، مدل مو و صورت این نوجوانان در نمایش بی نظیر است. هر خانواده در این مجموعه دارای پالت رنگی متفاوتی است و شما می توانید این رنگ ها را به وضوح در لباس، مو و زندگی آنها مشاهده کنید. برای مثال رنگ مورد علاقه خانواده Blasm قرمز است. لباس‌های ریوردیل به نمایش ظاهری قدیمی می‌دهد، اما با مد همراه باشید. ترکیب بی نظیر این افکت های متعدد نیز قدرت بسیار خوبی به سریال می دهد.

به جرات می توان گفت که Riverdale یکی از بهترین مجموعه های کمیک برای نوجوانان است. همانطور که در این مقاله اشاره کردیم، ریخته گری با دقت زیادی انجام می شود. از خلاصه داستان ریوردیل که می خوانیم، متوجه می شویم که ساختار طرح بسیار قوی است.

https://parssub.com/series/Riverdale/

bkoganbing:
این یک نمایش جالب بود، اساساً کمدی را برای نسل هزاره تعریف کرد.

سه مرد، سه زن معمولی از جوانان که دوست دارند خودشان تصمیم بگیرند در نیویورک با هم اتاق بگذارند، اجاره همان چیزی است که هستند. این زنان لیزا کودرو، جنیفر آنیستون و کورتنی کاکس بودند. بچه ها دیوید شویمر، متیو پری و مت لبلانک هستند.

با شش شخصیت از پیش زمینه های مختلف فرصتی برای آوردن دوست دختر، دوست پسر، روابط همه نوع در طیف وسیعی از موقعیت های طرح برای قسمت ها وجود داشت. یکی از دلایلی که نمایش کلیک کرد.

اما دلایل بزرگتر شیمی بین این شش بود. شما هرگز نمی توانید بگویید، فقط امیدوارید که بازیگران مناسب را انتخاب کنید و تماشاگران این گروه را دوست داشته باشند. این شانس محض است

من می دانم که خواهرزاده های نسل جوان من وقتی وارد دوران نوجوانی شدند واقعاً این نمایش را اجرا کردند. من خودم به نوعی دوست داشتم

SnoopyStyle:

راشل گرین (جنیفر آنیستون) یک عروس فراری است. او دوست سابق مونیکا گلر (کورتنی کاکس) را پیدا می کند که به او اجازه می‌دهد در آپارتمانش در نیویورک بماند. برادر مونیکا، راس (دیوید شویمر) عاشق راشل است. جوئی تریبیانی (مت لبلانک) و چندلر بینگ (متیو پری) همسایه آنها هستند. فیبی بوفی (لیزا کودرو) دوست عجیب و غریب آنهاست.

می‌توانید آن را خیلی جعلی بنامید. می توانید آن را خیلی سفید بنامید. اما نمی توانید محبوبیت آن را انکار کنید. نمایش حدود شش دوست در نیویورک است. خیلی بیشتر نیست. هیچ چیز غیر عادی ندارد. هیچ یک از دوستان قبل از این نمایش رزومه زیادی نداشتند. همه آنها جدید و تازه بودند. مهمتر از همه ، آنها شیمی را با هم داشتند. محبوبیت باورنکردنی و موفقیت یک شبه واقعاً این 6 نفر را منزوی کرد و آنها را به عنوان دوستان مادام العمر ثابت کرد. و می توانید بگویید که آنها دوست بودند. در هر 10 فصل روی صفحه نمایش داده شد.

Kirpianuscus:

به عنوان طرفدار سریال Friends، نادیده گرفتن تأثیر اجتماعی قوی آن، نتیجه دستور العمل های ساده و دقیق، آسان نیست. به راحتی نمی‌توان ردپای شخصیت ها، گفتگو، شیوه هوشمندانه تجزیه و تحلیل سندرم پیتر پن و کشف بازیهای خوب بازیگرانی را که یک کمدی طنز را در پدیده فرهنگی تغییر می دهند، تشخیص داد. بازیگران دوستان این استعداد ویژه را دارند که داستان را در شرایطی که بسیار واقعی تر برای بیننده پخش می‌شود، تبدیل کنند. و این قسمت به قسمت تاثیر بیشتری به نمایش می‌گذارد، فیلمی در مورد دوستی و امتناع از بزرگ شدن، آمیزه ای اغوا کننده از هرج و مرج، طنز، یکی از قطعات انقلاب صنعت تلویزیون در دهه 90 است. اما واقعیت عجیب هنر است بیش از اثبات روح یک دوره. و این امر را غیر قابل مقاومت می‌کند.

https://parssub.com/series/Friends/

ششمین و آخرین فصل Vikings با ده قسمت در اواخر این هفته به پایان رسید. واکنش های منفی این سریال زمانی آغاز شد که شخصیت رانگر لوتبروک ، با بازی تراویس فیمل ، در پایان فصل چهارم کشته شد.

بینندگان با انتشار نیمه دوم فصل 6 وایکینگ ها ، که جزئیات کمی داشت ، متفاوت بودند. با این حال ، برخی از بینندگان از قسمت های پایانی سریال وایکینگ ها قدردانی نکردند. با این حال ، بینندگان مدت ها در انتظار مرگ غم انگیز برخی از شخصیت های محبوب ، بازگشت های غیر منتظره و حتی پایان سریال وایکینگ ها بودند. در حالی که بینندگان ده قسمت اخیر منتشر شده در روز چهارشنبه را تماشا کردند ، بحث آنلاین درگرفت.

در حالی که اکثر بینندگان فکر می کردند سازگاری در ده قسمت گذشته بالا بود ، اکثر آنها نمی پرسیدند که چرا وایکینگ ها دو فصل دیگر پس از مرگ اکثر شخصیت های محبوب ادامه دادند. یکی از طرفداران شکایت کرد ، "من هیچ وقت بیورن آیرونساید (جدا از فصل های گذشته) را دوست نداشتم.

فصل گذشته ، حضور شخصیت اولگ ، ناکارآمدی سریال را افزایش داد. اولگ یک شخصیت منفی است که ما او را ضعیف می شناسیم و از عواملی که او را برانگیخته است نمی دانیم. این آنتاگونیست نمی تواند در مقیاس یکسان با شخصیت های اصلی سریال باشد و بیننده را مجذوب خود کند.

فصل ششم و پایانی وایکینگ ها کوچک است ، اما برای طرفداران این سریال کاملاً قابل قبول است. انتظار هیچ شگفتی پیش از فصل 6 را نداشته باشید ، اما در عوض انتظارات را تا حد ممکن کاهش دهید تا شما را متقاعد کند که آخرین فصل وایکینگ ها را تماشا کنید. به طور کلی ، وایکینگ ها با وجود تمام ضعف هایی که در فصل پایانی دارند ، می توانند با خیال راحت به قعر برسند.

https://parssub.com/series/vikings/

در این پست می خواهم نظر خود را در مورد مجموعه تلویزیونی وایکینگ ها بیان کنم. این مجموعه در سال 2013 آغاز شد و در دسامبر 2020 به پایان رسید. البته ، من کلش را در 4 هفته گذشته ، یعنی در پایان سال 2020 و آغاز سال 2021 دیده ام :)) این مقاله یک ارزیابی انتقادی یا کارشناسی نیست ، زیرا من کاملاً در موقعیت اشتباه صحبت حرفه ای هستم ، و من فقط می خواهم با دیدن این سریال احساس کنم. من می نویسم. ممکن است اشتباهاتی در متن من وجود داشته باشد که اگر بتوانم آنها را تصحیح کرده و اشتباهات صحیح را بیابم از آنها سپاسگزار خواهم بود.

خلاصه داستان: مجموعه وایکینگ ها داستان یک کشاورز به نام رگنار را روایت می کند ، مردی جاه طلب که وقتی همه به غرب می روند و منطق حکم می کند که باید به شرق برود و همراه با بقیه رزمندگان غارت کند. Regnar یکی از بزرگترین افسانه های منطقه اسکاندیناوی است که به سرعت از پله ها یکی پس از دیگری بالا می رود. آیا شخصیت رگنار واقعی است یا تخیلی؟ در واقع ، بر اساس بسیاری از متون تاریخی ، شخصیت رگنار قطعاً نیست ، که به احتمال زیاد چنین بوده است ، اما رگنار ، که در سریال حضور دارد ، در واقع ترکیبی از چندین شخصیت تاریخی است. علاوه بر این ، ادامه این مجموعه داستان فتوحات فرزندان رگنار را روایت می کند که هرکدام رویکرد متفاوتی نسبت به دولت دارند.

به طور کلی ، من پیشنهاد می کنم این سریال را تماشا کنید ، زیرا از لحاظ تاریخی به خوبی در مورد تاریخ این قسمت از اروپا (حتی اگر کمی نادرست باشد) ، در مورد وقایع در حال وقوع ، و همچنین در مورد جنگ ها و رویدادهای متفاوت توضیح دهد. کشورها (به ویژه نروژ و انگلستان)) یک تجربه. ) و از نظر قصه گویی روایت جالبی دارد. در مورد تقابل خدایان وایکینگ با مسیح نیز تقابل جالبی را به تصویر می کشد و نکات مهمی را در مورد آداب و رسوم و باورهای هر یک از آنها نشان می دهد که برخی از آنها ممکن است برای ما بسیار عجیب و غیرقابل درک باشد!

اولین چیزی که در ابتدای داستان از خود می پرسید درگیری ذهنی در شما ایجاد می کند: آیا این داستان ها واقعی هستند؟ باید بگویم که بله ، برخی قسمت های سریال بر اساس حقایق تاریخی است و به دلیل صحنه های اکشن در همه قسمت ها ، همه بازیگران یک ماه قبل از فیلمبرداری دوره های آموزشی رزمی را گذراندند. کلمه "وایکینگ" هنوز کلمه اصلی اروپایی ها است! چیزی شبیه مغول ها برای ما ایرانی ها. نویسنده این مجموعه ، مایکل هرست ، زمان زیادی را صرف مطالعه آداب و رسوم و شیوه زندگی مهاجمان شمال اروپا کرد و به ما گفت که این داستان نه تنها در مورد فتح و ثروت ، بلکه در مورد بندگان خدا نیز است. که عاشق هیجان بود و ماجراجویی و کشف سرزمین های جدید. بازیگر اصلی داستان ، لیدی لاگرتا ، همچنین دارای شخصیتی گرم و سرسخت و کمربند مشکی در کاراته و تکواندو در زندگی واقعی است. اکثر مکانهای تمیزی که در نقاط مختلف جهان می بینیم در ایرلند فیلمبرداری شده اند و تزئیناتی که آنها برای بازیگر زن استفاده می کنند نه برای عشق یا زیبایی ، بلکه برای نشستن و کاوش و سپس استفاده از آنها است! علاوه بر این ، خالکوبی های سردی که روی بدن بازیگر نقش بسته است برای خوشبختی من و قلب شما نیست و هر کدام از آنها معنی و مفهوم خاص خود را دارد! در این قسمت ، تقریباً هیچ اتفاقی اتفاقی نیفتاد و همه چیز بر اساس یادگیری است. صحنه های درگیری ، نبرد تن به تن ، وحشیگری و قتل در این سریال بسیار ظالمانه ، زشت و واقعی ساخته شده است! این بدان معناست که آنقدر شما را نابود می کند که به عنوان یکی از خشن ترین برنامه های تلویزیونی در جهان شناخته می شود. در این مجموعه ، شما افراد زیادی را می بینید ، از سیاستمداران گرفته تا خائنین ، آقایان ، افراد باهوش و جزم مذهبی ... من صادقانه گفتم که دین نقش مهمی در این سریال ایفا می کند و برای مردم بسیار تأثیرگذار و فریبنده است در مورد مخالفت ایدئولوژیک مردم صحبت کنید. هر ملتی خدای خود را دارد و به راحتی یکدیگر را می کشند ، زیرا معتقدند خدای آنها از دیگران برتر است! ببخشید ... باید بنشینید و تماشا کنید. من به جرات می گویم که با خط بسیار خوب تا فصل 4 و شما از پیگیری طرح خوشحال هستید ، اما از فصل 5 به بعد ، این نمایش ناگهان دچار افت شدیدی می شود ، بنابراین خسته می شوید و برای تمام زیبایی هایی که در فصول گذشته بود متاسف می شوید. با این ساتیرها ناپدید می شود! از فصل پنجم فوق العاده ، کارگردان شیر آب سریال را می بندد و بیننده را مجبور می کند که از نویسنده و عمه کارگردان دریغ نکند !!

برخی از رویدادهایی که در طول تاریخ اهمیت چندانی ندارند ، با جزئیات مورد بررسی قرار نمی گیرند ، اما از سوی دیگر ، رویدادهایی که بر روند کلی تاریخ تأثیر می گذارد با جزئیات قابل قبولی مورد بررسی قرار می گیرد. به عنوان مثال ، نبرد "شاه اکبر" برای بازگشت "مورس" یا "یادت می آید؟" او قبل از او به عنوان پادشاه مرسیا تاجگذاری کرد ، اما هیچ اشاره ای به جنگی که او در آن شرکت کرده بود نشده است ، زیرا هیچ فرد مهمی در این جنگ کشته نشده است و هیچ چیز خاصی به جز نتیجه جنگ اتفاق نیفتاده است ، مرتبط با دوره اصلی تاریخ آیا داستان سفر بیورن و هلفدان به آفریقا را به خاطر دارید؟ .. زیرا در نبرد با "ایوار" و "هرالد" هلفدان طرف بیورن را انتخاب می کند و دلیل این تصمیم این بود که بیورن در همان سفر به آفریقا یا سفر به سویا او را از مرگ نجات داد. فراموش نکنید که داشته باشید ؛ در این سفر ، من فکر می کنم تمرکز بر روی Fluka بود ، زیرا پس از کشته شدن Helga ، Fluki تصمیم گرفت به دریا برود و سرانجام ایسلند و از سوی دیگر ، علت مرگ Helga را کشف کرد. این را باید گفت ، و در این سفر به سویل بود که هلگا دختری به دنیا آورد که بعداً علت مرگ او شد.

https://parssub.com/series/vikings/

اگرچه بیشتر وایکینگ ها در کشورهای اسکاندیناوی اتفاق می افتند ، اما محل فیلمبرداری و مکان های اصلی فیلمبرداری در شهرستان ویکلو بخشی از ایرلند شمالی است. ویکلو حدود یک ساعت با دوبلین ، پایتخت جمهوری ایرلند فاصله دارد ، اما طبیعت بکر و دیدنی آن ، سازندگان سریال وایکینگ ها را به اینجا کشانده است. در طول فصل ها ، این نمایش نماهای متفاوتی از جاذبه های طبیعی منطقه ، از جمله دریاچه های لوخ تای و بلسینگتون و خلیج برتاس نشان داده است.

خالکوبی در بین رزمندگان وایکینگ بسیار مهم است و به همین دلیل ، سریال "وایکینگ ها" تأکید زیادی بر ایجاد خالکوبی های مختلف برای بازیگران دارد. تام مک نرنی ، طراح چهره و گریمور این برنامه نیز با ایجاد خالکوبی بازیگران برنامه راه سختی را طی کرد تا نمایش تا حد ممکن واقعی باشد. وی با مطالعه آثار باستانی و بازمانده از کتاب مقدس وایکینگ ، خالکوبی هایی ایجاد کرده است که به فرهنگ و اعتقادات وایکینگ ها اشاره دارد. به عنوان مثال ، خالکوبی زاغ روی سر رگنار نماد خدای خدایان در اساطیر اسکاندیناوی اودین است. به گفته مک نیرنی ، هر بار که اتفاق خاصی در زندگی رگنار رخ می داد ، تغییراتی در خالکوبی ایجاد می شد.

اگرچه وایکینگ ها و قهرمان آنها ، ینی رگنار لادبروک ، بر اساس زندگی افسانه ای وایکینگ های ایسلندی هستند ، اما هنوز وجود یا عدم وجود این شخصیت در دنیای واقعی تأیید نشده است.

سالها پیش ، تهیه کننده و تهیه کننده وایکینگ ها مایکل هرست این فرصت را داشت که یک درام تاریخی جدید خلق کند. هرست در مصاحبه ای گفت: "من فیلمنامه فیلمی درباره آلفرد بزرگ که با وایکینگ ها می جنگد را نوشتم. با تعجب متوجه شدم که بسیاری از آنچه در مورد وایکینگ ها می دانستم اشتباه است. من از نگرش آنها نسبت به زنان ، که بسیار متمدن تر از جوامع دیگر بود ، چیزی نمی دانستم.

راگنار و بیورن ممکن است از نظر سنی بسیار متفاوت باشند ، اما در واقع از نظر سنی بسیار نزدیک هستند. تراویس فیمل تقریباً سیزده سال از پسرش بزرگتر است! علاوه بر این ، کاترین وینیک (لاگرتا) کمی بزرگتر از پسرش است. این بازیگر 40 ساله در انتاریو متولد شد.

بخشهایی از این مجموعه بر اساس رویدادهای واقعی تاریخی است.

این سریال قرار بود یک مینی سریال 9 قسمتی باشد ، اما به درخواست کانال تاریخ ، این داستان گیر کرد و به فصل 6 رسید.

بازیگرانی که در این مجموعه نقش رزمندگان را بازی می کردند سه هفته قبل از فیلمبرداری در زمینه تکنیک های رزمی آموزش دیدند ، زیرا طراحی حرکت برای همه صحنه های نبرد در نظر گرفته شده بود.

وایکینگ ها تاریخ ثبت نکرده اند و تاریخ این مجموعه بر اساس نوشته های مردم مناطقی است که وایکینگ ها با آن ارتباط داشته اند.

به گزارش هالیوود ریپورتر ، بودجه وایکینگ ها برای فصل اول 40 میلیون دلار بود. این فصل نماهای وسیع پانوراما از ایرلند و صحنه های بیشمار نبرد رزمندگان وایکینگ را به تصویر می کشد. این نمایشنامه برای اولین بار در سال 793 میلادی روی صحنه رفت ، زمانی که وایکینگ ها در مورد سفر به غرب فکر می کردند.

اگرچه وایکینگ ها به مبارزات وحشیانه و داستانهای اسرارآمیز شهرت دارند ، اما آنچه در پشت صحنه این سریال اتفاق افتاده با فضای سریال فاصله زیادی دارد. به گفته سازندگان این سریال ، بازیگران آن همیشه با یکدیگر شوخی می کردند. مخصوصا تراویس فیمل که نقش رگنار را بازی می کند. باور کنید یا نه ، Femmel سرگرم کننده ترین عضو گروه بود! هیچ یک از اعضای خدمه از شوخی های فیلم مصون نیستند. او سطل هایی از آب را روی عوامل عوامل خیس سریال ریخت و حتی یک بار مرغ را در ماشین یکی از مدیران سریال گذاشت و ماشینش پر از ضایعات مرغ بود! گوستاو اسکارسگ ، بازیگر لوکی ، ادعا می کند که شخصیت فیلم الهام بخش او برای این نقش بوده است.

جالب است بدانید که "کاترین وینیک" بازیگر جنگجوی سرسخت "لاگارت" با هنرهای رزمی بسیار آشنا است. وی دارای کمربند سیاه درجه 3 در تکواندو و کمربند سیاه درجه 2 در کاراته است. او همچنین دارای مجوز رسمی اجرای قانون است.

در این قسمت از مقاله یک خرابکار وجود دارد: آتلستان ، کشیشی که پس از ملاقات با رگنار وایکینگ شد ، در فصول اولیه وایکینگ ها نقش بسزایی داشت. ماجراهای او با رگنار این شخصیت مذهبی را در باتلاقی بین مسیحیت و خدایان افسانه ای اسکاندیناوی قرار داد. مبارزه و سرنوشت درونی این شخصیت برای بسیاری از بینندگان عناصر به یاد ماندنی و جذاب این مجموعه است. مایکل هرست ، نویسنده این نمایش می گوید صحنه مرگ این شخصیت دردناک ترین تجربه دوران نویسندگی او بوده است. او در مصاحبه ای گفت که RegnAr و Athlestan برای او مانند دو فرد واقعی و زنده بودند و او هنوز از این که در کشتن یکی از شخصیت ها گناهکار بود ناراحت بود.

گوستاو اسکارگارد ، بازیگر نقش Fluck در سریال وایکینگ ها ، در استکهلم سوئد متولد شد. قبل از بازی در وایکینگ ها ، در آن بازی کرد فیلم هایی مانند "Evil" ، "Way Back" و "Kon-Tiki". تا به امروز ، گوستاو یکی از معدود بازیگران اصلی سریال وایکینگ ها است. اخیراً ، قهرمان او ، فلوکی ، برای اقامت در ایسلند به چالش کشیده شد.

https://parssub.com/series/vikings/

وایکینگ ها هنوز اروپایی ها را می ترساند. چیزی شبیه مغول ها برای ایرانیان. اما امروزه به لطف دانش باستان شناسی که در نتیجه کاوش های باستان شناسی و تحقیقات مورخان به دست آمده است ، دیدگاه ما نسبت به این قوم تغییر کرده است. اکنون می دانیم که اکثر قبایل که در مناطق سردسیر شمال اروپا زندگی می کردند تهاجمی نبودند ، بلکه به کشاورزی و تجارت مشغول بودند.

به طور کلی ، پس از تماشای مرگ راگنار و همچنین شنیدن پیشگویی متوجه شدیم که پایان سریال ، چه بخواهیم و چه نخواهیم ، در واقع با بسته شدن پرونده پسران راگنار به پایان می رسد. تردید برانگیز است که چرا یک فالگیر می تواند آینده را به خوبی و با دقت ببیند. همچنین ظاهر این شخصیت در قالب شبح در کنار دیگر شخصیت های زنده دنیای سریال. سریال وایکینگ ها مانند بازی تاج و تخت خیالی نیست. با این حال ، جزء برجسته سریال که می تواند با تخیل و تخیل مرتبط باشد ، حضور یک فالگیر و در واقع پیش بینی های این شخصیت مرموز در سریال ، از مرگ لاگرتا تا پایان سریال است. نمادها بدون خطا ظاهر می شوند. به همین دلیل است که ما واقعاً نمی خواهیم پایان داستان را در فصل آخر درک کنیم. ما فقط می خواستیم مرگ هر شخصیت را ببینیم. حتی ایوار در پایان فصل می خواست بداند چه نوع مرگ در انتظار او است ، اما فالگیر حتی یک بار از گفتن حقیقت امتناع می ورزد. در واقع ، نویسنده نمی خواست پایان سریال را با جزئیات برای بیننده خراب کند ، که می توان آن را یک تجربه دلپذیر دانست.

ما با نوشتن بد ، بیش از حد سیاست و داستانهای ناخوشایند ، البته با انگیزه های گیج کننده شخصیت و توطئه های پراکنده و اجباری که طی چند فصل گذشته ما را در ناامیدی تنها گذاشته است ، نبرد داشته ایم. ...

اما مهمترین عامل جذابیت نمایش ، خط داستانی جدید آن است. داستانی قومی که موضوع بسیاری از فیلم ها ، مستندها و برنامه ها درباره جنایات آنها بوده است و این بار در سریال وایکینگ ها آنها را از زاویه ای متفاوت می بینیم.

اکنون ، برای اولین و آخرین بار ، طرفداران می توانند به جای دریافت قسمت های هفتگی ، همه قسمت های وایکینگ ها را با هم بارگیری و تماشا کنند. انتظار هفتگی برای قسمت ممکن است از تعلیق که به طور سنتی در هر قسمت بوده جلوگیری کند ، اما با این وجود ، کند شدن شعله نمایش در فصل آخر آن پایان رضایت بخش و حماسی را برای طرفداران نشان داد که با صبر و حوصله منتظر آن بودند. ...

علی رغم اینکه ما مشتاقانه قسمت های فصل پنجم را به دلیل خشم و هیجان دنبال کردیم ، سریال "وایکینگ ها" در فصل ششم بسیار خسته کننده است. به نظر می رسد که داستان بیش از 20 قسمت نبود. از یک سو ، آیوار را می بینیم که در ابتدا در جنگ داخلی کیف در روسیه شرکت داشت و از سوی دیگر ، بیورن رویتن را می بینیم که از جنگ و خونریزی خسته شده و جهت جدیدی را در اندیشه پیدا می کند. با شروع از فصل چهارم ، ما کاملاً احساس می کنیم که هر یک از ویژگی های راگنار در یکی از فرزندان او کاشته شده است و به همین دلیل هر شخصیت با نوع خاصی از رفتار مشخص می شود. با این حال ، فصل ششم وایکینگ ها می تواند از نظر اطلاعات طرح ما را شگفت زده کند. حداقل در آخرین فصل ، حداقل در یک مکان از داستان ، ممکن است از دیدن چیزی هیجان زده شویم.

دنباله مرگ راگنار به همان اندازه بد و ضعیف بود ، بیورن ریوتن ، پسر شیرین راگنار ، به طرز حماسی تری از دنیای سریال های تلویزیونی خداحافظی کرد. قسمت یازدهم از فصل ششم قطعاً گل سرسبد این فصل است؛ زیرا نه تنها پرونده بیورن رویتن به خوبی بسته شده است ، بلکه احساسات طرفداران سریال نیز به درستی برانگیخته می شود و گفتاری بین بیورن و ایوار در قالب تصویری سورئال شکل می گیرد. سازندگان سریال برای بستن پرونده راگنار کار چندانی نکردند ، اما خوشبختانه آنها از اشتباه خود درس گرفتند و پایه و اساس پایان زندگی بیورن را گذاشتند. بعلاوه ، سایر مرگ های سریال در فصل گذشته بسیار چشمگیرتر از قبل است. به طور کلی ، مهربانی فصل ششم یکسان است؛ زیرا در فصل ششم نکات منفی زیادی وجود دارد که نمی توان آنها را نادیده گرفت.

اما یک نکته مهم و مثبت در مورد وایکینگ ها این است که هیچ عجله خاصی برای به تصویر کشیدن پایان داستان زندگی و پایان شخصیت های آن وجود ندارد ، که یکی از درس های گذشته و حتی برنامه های تلویزیونی دیگر مانند بازی تاج و تخت و لحظه منفی طرف مقابل قسمت مشکوک این بود که شخصیت ها خیلی سریع به تصویر کشیده شدند در وایکینگ ها فصل 6 شاهد پایان های قابل قبولی برای برخی از شخصیت ها هستیم که برخی از آنها ممکن است کمی شما را ناراحت کند.

باید اعتراف کرد که وایکینگ ها در آنجا هستند فصل اول آنقدر خسته کننده است که نمی توانید داستان خود را بیان کنید. یک نکته جالب دیگر و گاهی مسخره کردن وجود دارد که هریک از فرزندان رگنار یکی از ویژگیهای اخلاقی وی را کلیشه ای می کردند ، گویی نویسنده به طور اجباری این احساسات را به آنها القا کرده است ، به عنوان مثال ، فردی مانند بیورن از جنگ. او خسته است و احساس کرامت خود را دارد و دیگری مانند ایوار هنوز به دنبال جنگ است. اکنون در کیف یا جایی دیگر. به همین دلیل است که هر شخصیتی با نوع خاصی از رفتار در حال حاضر قصد دارد به نوعی راگنار را به خاطر بسپارد. با این حال ، فصل ششم وایکینگ ها نیز ترفندهایی را به نمایش می گذارد که می تواند تماشاگران را شگفت زده کند.

https://parssub.com/series/vikings/

کمبودهای فیلمنامه و نقاط ضعف در توسعه طرح بسیار آزاردهنده است و لذت تماشای یک سریال تاریخی زیبا با موضوع جدید را خراب می کند. خوشبختانه شخصیت دوست داشتنی رگنار تمام این ضعف ها و بیننده را در طول سریال می پوشاند. متأسفانه سازندگان سریال تصمیم می گیرند از فصل چهارم به بعد سریال را بدون Regnar ادامه دهند که این امر باعث کاهش محبوبیت سریال می شود.

مجموعه ای درباره یکی از مشهورترین قهرمانان وایکینگ "راگنار لودبروک" و خانواده اش. این سریال در جوانی راگنار آغاز می شود و در مورد نحوه به قدرت رسیدن او و همچنین ماجراها ، نبردها و فتوحاتش صحبت می کند. داستان این سریال در حالی ادامه می یابد که راگنار لودبروک از یک کشاورز ساده به یک جنگجوی بزرگ و مشهور تبدیل می شود که اروپا را ترور می کند و به انگلیس و فرانسه حمله می کند. در این مجموعه ، ما داستان های دیگر قهرمانان وایکینگ ، و همچنین زندگی و نبردهای پسران راگنار را دنبال می کنیم که…

با توجه به شخصیت مارگارت ، که در زندگی اش هیچ معنایی ندارد و فقط یک روسپی است ، و ازدواج او با اوبا (پسر رگنار) کاملاً بی معنی بود ، ایوار سه قاتل از مردی را که او را بر تن داشت فرستاد تا او را بکشد. که پسر می توانست او را بکشد. از طرف دیگر ، هوزرک از مرگ مارگارت بسیار عصبانی است ، در حالی که او همسر مارگارت را نادیده می گیرد و او را در اصطبل می گذارد. (بدخواهی هاتسرک برای بیننده قابل درک نیست)

مایکل هرست ، خالق و خالق مجموعه وایکینگ ها ، سالها برنامه ریزی کرده بود که داستان خود را در قالب یک فیلم بلند روی صفحه نمایش دهد. او در مصاحبه ای گفت: "من در ابتدا فیلمنامه فیلمی درباره پادشاه آلفرد را نوشتم." مردی که شجاعانه در برابر وایکینگ ها مقاومت کرد. پس از مطالعه طولانی مدت این داستان ، من بسیار شگفت زده شدم زیرا تقریباً هر چیزی که درباره وایکینگ ها می دانستم اشتباه بود. به عنوان مثال ، وایکینگ ها نسبت به سایر جوامع نسبت به زنان بسیار پرخاشگرتر بودند و البته این یک موضوع مهم است. "

در سه فصل اول این مجموعه ، وقایع روایی حول شخصیت راگنار لادبروک می چرخد. در این فصل ها ، این سریال از نظر محتوایی و کیفیتی به مراتب بیشتر از فصل های زیر است. مایکل هرست ، خالق و فیلمنامه نویس سریال ، به شما امکان می دهد تا به تدریج شخصیت های داستان را بشناسید و رابطه بین آنها را درک کنید. این همان چیزی است که باعث می شود در این سه فصل علاقه خاصی به شخصیت های اصلی سریال داشته باشید و تماشای سریال را برای شما لذت بخش کنید. در این سه فصل ، از رویدادهای دراماتیک گرفته تا جنگ های بزرگ و کوچک که وایکینگ ها در آن شرکت می کنند ، با نهایت ظرافت و دقت طراحی و اجرا می شوند. در حقیقت ، همه چیز دارای ریتم منحصر به فردی است: نه آنقدر سریع و پشت سر هم که گیج شوید و نه آنقدر کند و خسته کننده که تمایل به دنبال کردن طرح را از دست بدهید.

تیتراژ ابتدایی این مجموعه را می توان با خیال راحت یکی از بهترین تیتراژهای سریال راما آلن دانست. عنوان اولیه سریال وایکینگ ها حدود 52 ثانیه طول می کشد و شامل موسیقی تاریک با عنوان If I had a Heart از Fiora Rey بود. آلن در مصاحبه ای گفت: "یکی از افسانه های محلی و قومی وایکینگ منبع اصلی الهام ما برای این سرگرمی است." "در این افسانه ، نه خواهر ، که الهه امواج هستند ، کشتی های متعلق به وایکینگ ها را تکان می دهند و آنها را به قبرستانی وحشتناک و تاریک در اعماق دریا منتقل می کنند و هیچ اثری از این افراد پیدا نمی شود. "اولین تیتراژهای سریال ذاتاً ترسناک بودند و اکنون که داستان را درک کرده اید ، تماشای دوباره آن می تواند کمی ترسناکتر از گذشته باشد.

در نتیجه می توان گفت که سریال "وایکینگ ها" در دهه گذشته به یکی از محبوب ترین مجموعه های تلویزیونی در جهان تبدیل شده است. مجموعه ای که داستانی جذاب و آشفته از ساکنان سرزمین اسکاندیناوی را روایت می کند. داستانی از قهرمانان ، افسانه ها و رویدادهای واقعی و غیر واقعی که شما را در فانتزی و هیجان لذت بخش غرق می کند. به طور کلی ، سریال "وایکینگ ها" یکی از ارزشمندترین و محبوب ترین آثار تلویزیونی است که خاطرات زیادی را برای ما به یادگار گذاشت. اگر می توانید بعد از اتمام برنامه را دوباره تماشا کنید ، به این معنی است که برنامه با موفقیت پخش شده است ، و وایکینگ ها قطعاً یکی از این برنامه ها هستند.

https://parssub.com/series/vikings/

محصولات سبک ماکیومنتری یا داکیوکمدی داستان خود را در قالبی مستندگونه ارائه می‌دهند. توجه کنید که در این آثار اتفاقات به تصویر کشیده شده کاملا زایده ذهن خلاق نویسندگان خواهند بود. این سبک نخستین بار توسط دو تن از کارگردانان افسانه‌ای سینما، لوییس بونوئل و اورسون ولز، به کار گرفته شد و سپس در فیلم‌ها و سریال‌های متعددی گسترش یافت. سازندگان سریال The Office با استفاده از این سبک روایی و ترکیب آن با عناصر ژانر سیتکام، اثری خلاقانه و کم‌نظیر را خلق کردند. سریال‌های سیتکام یا کمدی موقعیتی، آثاری با شخصیت‌های ثابت بوده که در هر قسمت آن‌ها را در موقعیت‌ها و شرایط گوناگونی قرار می‌دهند. برخی از این آثار همچون سریال Friends در مقابل تماشاچیان ضبط شده و برخی دیگر مانند سریال Modern Family این گونه نیستند. از دیگر آثار مدرن و شاخص سبک مایکومنتری می‌توان به فیلم و سریال What We do in the Shadows اشاره کرد.

یکی از اصلی‌ترین عوامل موفقیت سریال The Office ساخت و پرداخت شخصیت‌های ملموسی است که بینندگان به راحتی می‌توانند به آنان ارتباط برقرار کنند. سریال اداره داستان تعدادی از کارمندان یک شرکت فروش و توضیع کاغذ به نام داندر میفلین در شهر اسکرنتن ایالت پنسیلوانیای آمریکاست، و بینندگان اتفاقاتی که هر روز در این اداره رخ می‌دهد را دنبال می‌کنند. سازندگان سریال برای تسهیل ارتباط برقرار کردن بینندگان با این سریال از دو تکنیک بسیار مهم استفاده کردند.

مخاطبان در طول نه فصل از سریال The Office با این شخصیت‌ها هم‌ذات‌‍پنداری کرده و شاهد اشک‌ها، لبخندها، دوستی‌ها، عاشقانه‌ها، شکست‌ها و پیروزی‌های آن‌ها خواهند بود. جادوی این سریال را می‌توان در خلق موقعیت‌هایی دور از ذهن و در عین حال واقعی دانست. تمامی این موقعیت‌ها منجر به رشد شخصیت‌های مختلف اداره شده و به خوبی مخاطبان را در خود غرق می‌کنند. مخاطبانی که در ابتدا از مایکل و دوایت متنفرند، با اتمام سریال دلتنگ آن‌ها خواهند شد. تمامی اعضای اداره داندر میفلین در طول سریال پختگی قابل توجهی پیدا کرده و این را می‌توان حاصل استعداد بالای نویسندگان در شخصیت‌پردازی دانست. حذف هر کدام از این شخصیت‌ها، حتی نمونه‌های فرعی چون دریل، غیر ممکن به نظر رسیده و این هنر نویسندگان این اثر در پدید آوردن محیطی گیرا و طبیعی است.

یکی از دلایلی که آدام اسکات را به حضور در سریال و بازی در نقش جیم بسیار نزدیک کرده بود، اتفاقات فاجعه‌بار آزمون بازیگری جان کرازینسکی تلقی می‌شود. در قدم اول او قرار بود که برای نقش شخصیت دوایت شروت آزمون دهد ولی تیم انتخاب بازیگران سریال را متقاعد کرد که به او اجازه دهند نقش جیم را تنها مطالعه کند و ببیند که شخصیت جیم چه ویژگی‌هایی دارد. زمانی‌که او با شخصیت جیم آشنا شد سازندگان سریال قبول کردند که از او برای حضور در این نقش پس از اتمام آزمون‌های بازیگران حاضر در محل آزمون، تست بگیرند. فاجعه اصلی زمانی رخ داد که کرازینسکی در زمانی‌که در سالن انتظار منتظر بود نوبت او شود با فردی غریبه روبه‌رو شد، مردی که در سالن نشسته بود درحال خورد یک سالاد بود که از جان سؤال کرد که آیا او برای آزمون خود نگران است یا خیر که جان کرازینسکی اینگونه جواب او را داد: «نه، حقیقتا اصلا نگران آزمون خودم نیستم، درنهایت یا نقش را می‌گیرم یا خیر ولی نکته‌ای که من را به‌شدت نگران می‌کند خود سریال است. من نسخه بریتانیایی این سریال را به‌شدت دوست داشتم و مطمئن نیستم که آمریکایی‌ها موفق شوند آن را به‌خوبی به‌تصویر بکشند؛ آن‌ها یک استعداد ذاتی در خراب کردن فیلم‌ها و سریال‌های خوب دارند که این من را نگران می‌کند و اصلا دوست ندارم به‌خاطر آن‌ها کیفیت سریال The Office زیر سؤال برود. علاقه من به آن سریال به‌قدری است که اگر در نسخه آمریکایی آن حضور پیدا کنم و این سریال به یک فاجعه تبدیل شود، نمی‌دانم چگونه با خود کنار بیایم».

اما شاید بگویید که چون Pam جز شخصیت‌های اصلی داستان است اینگونه به جزئیات شخصیتی وی توجه شده است، که در جواب شما باید بگویم خیر. حتی شخصیت‌های جانبی و غیراصلی سریال نیز سیر شخصیتی خاص خود را دارند و تغییرات زندگی باعث نمی‌شود ثبات شخصیتی خود را در طول سریال از دست بدهند. همین امر باعث می‌شود شما با شخصیت‌های ارتباط برقرار کرده و در طول نه فصل آنقدر برایتان مهم شوند که وقتی قرار است در یک فصل اتفاقی برای آن‌ها بیفتد، ساعت‌ها به مانیتور سیاه خود خیره شده و زار زار گریه کنید.

جرویس وظیفه ایفای نقش مدیر این اداره به نام دیوید برنت را بر عهده داشته و افرادی چون مارتین فریمن، لوسی دیویس و اولیور کریس تیم بازیگری را تکمیل می‌کنند. او و مرچنت در طول سریال به ایده‌هایی چون تنبلی کادر اداری سازمان‌ها، اعمال و رفتار روزانه انسان‌ها، سرخوردگی، خودخواهی و شهرت می‌پردازند. آن‌ها برای ساخت این اثر الهامات فراوانی از یک سیتکام مشهور بریتانیایی به نام Fawlty Towers گرفتند. این سریال در زمان پخش خود موفق به جلب نظر مخاطبان نشد اما به مرور توانست به یکی از تاثیرگذارترین آثار تلویزیونی تاریخ تبدیل شود. امروزه اقتباس‌های متعددی از این سریال در کشورهای مختلف ساخته شده که از بین آن‌ها می‌توان به فرانسه، آلمان، کانادا،‌ هند و البته آمریکا اشاره کرد.

لازم به ذکر است که این موضوع باز هم منحصرا به شخصیت‌های اصلی سریال اشاره ندارد و انتخاب بازیگران مهمان نیز با تیزهوشی خاصی صورت گرفته است به گونه‌ای که حتی بازیگرانی که یکی یا چند قسمت در سریال حضور دارند بتوانند با بازی بی نقص خود فورا به عضو جدید از خانواده ی داندر میفلین تبدیل شوند. شاید بهترین مثال برای نشان دادن این موضوع شخصیت هالی باشد. بعد از اینکه نماینده منابع انسانی شرکت مجبور به ترک شغل خود می‌شود، سریال برای جایگزینی شخصیت توبی شخصیتی موقت را در سریال معرفی می‌کند به نام هالی. حضور هالی در سریال و عاشق شدن مایکل با دیدن وی باعث به وجود آمدن یکی از ماندگارترین و شاید حتی دردآورترین خطوط داستانی سریال اداره می‌شود. همین موضوع وسواس شدید سازندگان برای انتخاب بازیگران را نشان می‌دهد.

انتخاب ده قسمت برتر از بین 221 اپیزود یک سریال خوش‌ساخت مانند The Office کار آسانی نیست. بسیاری از قسمت‌های دیگر این مجموعه چون Booze Cruise، The Deposition، Diversity Day، Happy Hour و Scott’s Tots آثاری ارزشمند بوده و نقشی مهم در پرداخت شخصیت‌های آن دارند. دلیل انتخاب اپیزود Business School در این میان نقش قابل توجه آن در پیش‌برد خطوط داستانی است. سکانس بین پم و مایکل در این قسمت را می‌توان یکی از بهترین‌ها در کل سریال دانست. علاوه بر این درگیری دوایت و سایر اعضای اداره با یک خفاش منجر به خلق برخی از خنده‌دارترین دقایق تاریخ تلویزیون می‌شود.

همین چند روز پیش بود که عکسی از متیولانگفرد پری بازیگر نقش چندلر در سریال فرندز دیدم. هرچند کمی پیر شده بود و دیگر اثری از صورت بشاش چندلر بینگ جوان نبود، اما هنوز هم چشمانش می­درخشید و گویی داستان­های جدیدی از چندلر برای تعریف کردن داشت.

چندلر شخصیت نسبتا آرام اما شوخ طبعی دارد. او با شوخی­‌هایش بین دوستانش معروف است. اما گاهی استعاره­ های او در بین دوستانش درک نمی­شود و همین موجبات خشم چندلر سریال فرندز را فراهم می­کند. ز

ندگی خانوادگی چندلر هم از لحاظ عجیب بودن دست کمی از فیبی ندارد. مادرش نویسنده داستان­های جنسی است و پدرش همجنسگرا است. چندلر هرگز نمی­تواند پدر و مادرش را در کنار یکدیگر تصور کند و حتی در روزهای شکر گذاری ترجیح می­دهد پیش دوستان خود باشد. هر چند به روز شکرگذاری نیز اعتقادی ندارد.

چندلر در فصل­های ابتدایی سریال فرندز به عنوان تحلیل­گر ارشد در یک شرکت مشغول به کار است، اما او نیز مانند تمام دوستانش در طول سریال بحران­های کاری خاصی را سپری می­کند. او تصمیم می­گیرد از کار خود کناره گیری کند و به دنبال شغل مورد علاقه اش برود. چندلر هرچند زندگی عاطفی موفقی ندارد و نمی­تواند با زنان ارتباط موثر ایجاد کند، اما در نهایت موفق به پیدا کردن عشق واقعی اش می­شود.

بر هیچ کسی پوشیده نیست که مهم­ترین فاکتور موفقیت سریال فرندز به دلیل کارگردان و تهیه کننده بسیار کار بلد این سریال است.

یکی از اتفاقات جالب در سریال فرندز این است که علاوه بر حضور بازیگران اصلی سریال، بازیگران مطرح دیگری مانند براد پیت به عنوان مهمان افتخاری در این سریال هرچند کوتاه اما نقش آفرینی کردند.

بر هیچ کسی پوشیده نیست که مهم­ترین فاکتور موفقیت سریال فرندز به دلیل کارگردان و تهیه کننده بسیار کار بلد این سریال است.

یکی از اتفاقات جالب در سریال فرندز این است که علاوه بر حضور بازیگران اصلی سریال، بازیگران مطرح دیگری مانند براد پیت به عنوان مهمان افتخاری در این سریال هرچند کوتاه اما نقش آفرینی کردند.

سریال کمدی خارجی دوستان یک سبک زندگی است؛ زندگی شش زن و مرد جوان که به نوعی بسیار شبیه خود ما هستند. در این سریال داستان­های شکست و یا موفقیت خیلی دور از ذهن ساخته و پرداخته نشده است. همه ما در دوران خاصی از زندگی خود ممکن است از این بحران­ها عبور کرده باشیم.

این سریال به ما می آموزد بعد از هر بار زمین خوردن، اگر یک دوست خوب در کنار خود داشته باشیم، قطعا دوباره می­توانیم برخیزیم.

https://parssub.com/series/friends/

روانکاوی همواره به دنبال این است که ردپای گذشته را در روابط و رفتارهای کنونی پیدا کند.

گذشته‌ای که به شکل انگاره های درونی، روابط آینده را شکل می دهند. این سریال چگونگی شکل گیری ارتباطات از گذشته تا حال را به خوبی نمایش می دهد؛ به گونه‌ای که بیننده متوجه چرایی و پشت پرده‌ی اتفاقات می شود.

چالش های زندگی گریزناپذیرند و این ویژگی در چارچوب خانواده و همزیستی با دیگران پر رنگ تر می گردد. «این ما هستیم» در یک جمله، گذرانِ چالش هایی ست که شادی و غم های کوچک و بزرگ به جا می گذارند.

داستان سریال This Is Us حول محور زندگی خانواده‌ی پیرسون می‌گردد. خانواده‌ای که جک و ربکا والدین آن هستند و در آن صاحب فرزندان سه قلو می‌شوند. داستان از زندگی شخصی هر یک از این خواهر و برادران شروع می‌شود و با فلاش بک زدن به گذشته گره‌ها را دانه‌دانه می‌گشاید. همین روند روایت در حال حاضر و فلاش بک زدن به گذشته یک ویژگی خارق‌العاده برای این سریال به وجود آورده. و آن این استه که گویی نویسنده می‌خواسته بگوید ریشه‌ی هر یک از این مسائلی که در حال حاضر پیش می‌‌آید، در گذشته بوده است.

اين فيلم ساخته ی dan fogelman ،محصول كشور امريكا و در ژانر کمدی-درام می باشد.

بازیگران این مجموعه؛

susan kelechi Watson، در نقش بث

‏Justin Hartley در نقش کوین

‏Chrissy Metz، در نقش کیت

‏ Sterling K. Brown، در نقش رندال

‏ Milo Ventimiglia، در نقش جک

‏ Mandy Moore در نقش ربکا

همان‌طور که گفته شد این سریال سعی داشته است که افراد را به صورت کامل نشان دهد. با توجه به نمایان شدن آمار اختلال‌های روانی و حرکت کردن ما از تفکر غالب و کلیشه‌ای اختلال ناآشنا و تاثیر عوامل فرازمینی در اختلالات روانی در عصر مدرنیسم به سمت حقایق علمی، این سریال سعی را بر آن داشته است تا مشکلات افراد (مثل اختلالات) را در زندگی روزمره به تصویر کشیده و علاوه بر بسترسازی برای پذیرش این مشکلات به عنوان بخشی از زندگی، راهی برای کنار آمدن با آن‌ها در اختیار عوام بگذارد. اگر گفته شود راهبردها و رفتار‌های ناسازگار در تمام انسان‌ها وجود دارد سخنی به گزاف نرفته است و قید با اهمیت بعدی این است که در بیش از نیمی از ما این رفتار‌های ناسازگار در برهه‌ای از زندگی تبدیل به اختلال می‌شود. لذا جا دارد این مهم که «هر فردی نقص‌های منحصر به خودش را دارد» برای ما درونی شود. طیف گسترده‌ای از انواع اختلال‌ها مثل اختلال‌های خوردن، نوشیدن، پانیک اتک (حملات هراسی)، اختلال اضطراب پس از سانحه (PTSD) تا افسردگی در این سریال به نمایش درآمده‌اند؛ از این نظر می‌توان این فیلم را یک فیلم روان‌شناختی نیز به حساب آورد. افرادی که دارای این اختلالات هستند در این سریال برچسب بیمار یا به اصطلاح داغ (Stigma) را از طرف دیگران دریافت نمی‌کنند بلکه دیگران می‌کوشند تمام جنبه‌های فرد را که “اختلال” بخشی از آن است ببینند. مزیت این امر این است که فرد دارای اختلال دیگر از داشتن چنین خصوصیتی احساس گناه نمی‌کند و فشار اجتماعی کتمان اختلال از روی او برداشته می‌شود. کوین در اواسط فصل ۲ درمی‌یابد که مشکل نوشیدن او به گونه‌ای ارثی است و رندال متوجه می‌شود حملات پانیک او در پدرش نیز وجود داشت. علت‌یابی اختلال‌های روانی با توجه به پیشرفت محدود علم در این زمینه چندان نکته مفیدی در پی ندارد ولی برخلاف دیدگاه‌های غایت‌نگری که مسئولیت زندگی را کاملا روی دوش فرد می‌گذارند، پذیرش این که فرد به صورت جسمی مستعد بیماری‌ها و بدکارکردی‌هایی است می‌تواند باری را از دوش فرد بردارد.

زنی که حالا بعد از جنگ به خونه بر می گرده و برگشتش به خونه با خاطراتی پر از درد و رنج همراهه.با روحیه ای ویران شده باید شاهد این باشه که هزار و پونصد دلاری که حالا برای تعمیر آبگرمکن خونشه، خون بهای آدم هایی بود که ناخواسته در جنگ کشته شدند و به خونواده هاشون پرداخت شد. و افسردگی که با درگیر بودن با این ماجراها از راه میرسه.

و زمانی که این زن برای دوره های ترک الکل و روانشناسی اقدام می کنه از طریق برادر جک به پیرسون ها متصل میشه.

شاید با مفهوم “نیمه تاریک وجود” از دبی فورد آشنا باشید؛ شخصیت‌های این سریال هر کدام نیمه تاریکی در خود دارند که برای مدت کوتاهی سعی می‌کنند آن را مخفی و جدا از خود نگه دارند، شاید به امید این که خود به خود خوب شوند! کوین سعی می‌کند مشکل نوشیدن و اعتیاد به دارو‌های مسکن خود را مخفی نگه دارد؛ کیت هر بار که رژیمش را ترک می‌کند جوری رفتار می‌کند که انگار هنوز طبق رژیم پیش می‌رود و رندال که مشکل استرس دارد و مدام به همسر خود می‌گوید حالم خوب است؛ ولی مشکل هیچ کدام از آن‌ها این‌گونه حل نمی‌شود. به دوش کشیدن بار مخفی نگه داشتن و جدا کردن خود از مشکلشان از آن‌ها انرژی می‌گیرد و این خود به چرخه باطل غرق شدن در مشکل کمک می‌کند. آن‌ها زمانی می‌توانند با مشکل خود کنار بیایند و تا حدی آن را کنترل کنند که در قدم اول آن را بپذیرند تا وارد پروسه درمان شوند. موضوع قابل توجه دیگر این است که افراد مشکلات خود را ابراز می‌کنند و از روابطشان در خانواده، اطرافیان و عزیزان کمک می‌گیرند.

سکانسی از سریال هست که رندال برای آرام کردن پدرش از نمونه‌های نژادپرستی غیرمستقیمی می‌گوید که در یکی از گران‌قیمت‌ترین مناطق نیوجرسی و به عنوان فرد نسبتا شناخته‌ شده‌ای از محله زندگی‌اش روزانه با آن‌ها مواجه می‌شود. هیچ لحظه‌ای از مکالمه بین این دو کاراکتر شکلی شعارگونه و سخنرانی‌طور نداشته و به سادگی نشان می‌دهد شکل‌های نهانی از تبعیض هم وجود دارد که شاید تا به امروز متوجه آن‌ها نشده باشیم. برای درک موضوعات اجتماعی سریال هم نیازی نیست لزوما در آمریکا زندگی کنید یا با فرهنگ آن کشور آشنا باشید چرا که تقریبا تمامی آن‌ها به شکل دیگر یا حتی یکسانی در ایران و دیگر کشورها وجود دارد.

جمع‌بندی نهایی

این نمایش شگفت‌انگیز از روایت‌های داستانی جذاب و گیرا، مسیر هر کاراکتر، تمام بالا‌وپایین‌های آن، و افراد تاثیرگذار بر کاراکترها را به دقت و با جزئیات بررسی می‌کند، و نیز در این سریال شاهد هستیم که چطور کودکان با مفهوم مرگ آشنا می‌شوند.

با شوک ناگهانی از دست دادن عزیزان (جک پیرسون در این سریال) و پیچیدگی مرگی اجتناب‌ناپذیر که بر گستره کامل یک خانواده تاثیر می‌گذارد، و رندال نیز که در این بین به دنبال شجره خانوادگی خود می‌رود.

در این سریال شاهد نمایش تصویری خواهید بود کامل و زیبا از اینکه ویلیام که بود، جک که بود، و چگونه کاراکترهای دیگر آماده و ساخته و پرداخته شدند و نیز چه خاطراتی در بین این شخصیت‌ها زنده مانده و چه خاطراتی برایشان همیشه تازگی دارد و در زندگی فعلی‌شان نمود و جریان پیدا کرده است.

سریال «این ما هستیم»، به معنای واقعی کلمه درباره «خانه و خانواده» است.

از سریال افسانه ای Friends به عنوان یک اتفاق منحصر به فرد در تلویزیون یاد می شود. در این یادداشت ، زومجی به برخی از دلایل موفقیت سریال می پردازد.

اما بیایید از خود جلو نرویم. چه ویژگی هایی دوستان را به تجسم رویایی و سرزنده زندگی تبدیل کرده است؟ بزرگترین جذابیت و دلیل محبوبیت Friends شخصیت های او بودند. این مجموعه از اولین کمدی هایی بود که زندگی گروهی از جوانان زیبا ، باحال ، خنده دار و با نشاط در این شهر را به تصویر می کشد. این به سرعت دوستان را در مقایسه با کمدی های دیگری که متمرکز بر یک خانواده یا یک شخصیت اصلی بودند ، در موقعیت ویژه ای قرار داد. در عین حال نامگذاری شخصیت اصلی و ستاره اصلی در Friends فایده ای نداشت. هر شش شخصیت سریال مورد توجه یکسان قرار گرفتند و نویسندگان نتوانستند تمایزی بین آنها قائل شوند. هرکدام داستان ها ، شخصیت ها ، نشانه های برجسته و قسمت های خاص خود را داشتند که با تعادل خارق العاده ای روایت می شدند.

در زمانی بود که این مجموعه هرگز رفتارها و ویژگی های شخصیتی شخصیت ها را نمی شکست ، در عوض نه تنها آنها را در طول داستان کاوش و پرورش می داد ، بلکه به آنها پایبند بود و اخلاقیات شخصیت ها را از زوایای مختلف نشان می داد. به عنوان مثال ، ممکن است خانه مانیکا در ابتدا یک مسخره باشد ، اما معلوم می شود که این اخلاق است که او را به یک خانه دار و مادر خوب تبدیل کرده است. یا شاید همه ما تفکر کم حرف را دوست داریم ، اما با گذشت زمان مشخص می شود که چنین رفتاری ، با وجود ویژگی های خوبش ، خالی از اشکال نیست. برای کسانی که نمایش را ندیده اند ، این توصیف ها داستان یک داستان پیچیده داستان را روایت می کند ، اما در واقع ، یک ویژگی که به سرعت توجه بیننده را به خود جلب کرد ، شخصیت این شخصیت بود که در سادگی آن چشمگیر بود. راس گلر: مردی که دایناسورها و وسایل آنها را دوست دارد. جوی: پسری در پوست یک مرد. چندلر: یک کارمند بامزه و کنایه آمیز. مانیکا: آشپز بیکار. فیبی: ماساژور باحال و باهوشی که به معنای واقعی کلمه عجیب است و راشل: دختری شیرین که معلوم می شود در یک کافه پیشخدمت است و سپس به مد و لباس معتاد می شود. تعداد زیادی از شخصیت های اصلی و طیف گسترده ای از خصوصیات شخصی آنها به همه بینندگان اجازه می دهد حداقل با یکی از آنها تعامل داشته باشند.

ویژگی دیگر Friends که به ندرت در مجموعه های طنز طولانی بدست آمد این بود که چنین مسائلی شامل اصطلاحاً "افت کیفیت" و "بعضی از فصل ها بد نیست" نبود. همانطور که اکثر منتقدان اتفاق نظر دارند ، دو یا سه فصل اول Friends از تمام پتانسیل قالب کمدی sitcom استفاده می کنند و گرچه فصل های بعدی به اندازه سه فصل اول منحصر به فرد نیستند ، این قابل درک است و به معنای افت رتبه است. کیفیت محتوای سریال. نه ، اما چون واقعاً بهتر از سه فصل اول سریال غیرممکن است. دوستان ، پس از سالها ، نشان دادند که در برابر "منسوخ شدن" مقاوم است. مهم نیست که چند بار اپیزودهای این سریال را تماشا می کنید و حکایت های معروف و لحظات کلاسیک سریال را حفظ می کنید ، اما Friends هرگز از خنده دار بودن خود متوقف نمی شوند. به همین دلیل دوستان بهترین درمان برای افسردگی ، غم و اندوه در نظر گرفته می شوند. به نظر می رسد که چندلر ، مانیکا ، جوی ، فیبی ، راشل و راس بهترین دوستان همه ما هستند. کسانی که هیچ یک از ما را فراموش نمی کنند و می توانیم در شادترین و دردناک ترین لحظات زندگی روی آنها حساب کنیم.

https://parssub.com/series/friends/

«فیلادلفیا همیشه آفتابی است» سریالی ست که میتواند مدت ها شما را سر حال بیاورد و بخنداند. شخصیت ها همه به خوبی ساخته و پرداخته شدن، همگی به شدت بدجنس اما در عین حال دوست داشتنی اند. موضوعاتی که مورد بحث قرار میگیرد همه ریشه های فرهنگی داره و تلنگری به هر جامعه ای میزند. این سریال صرفا یک کمدی نیست، یک کمدی تلخ یا شاید یک کمدی سیاه است.

اسم سریال هم بسیار با هدف انتخاب شده. فیلادلفیایی که قرار بوده همیشه آفتابی باشه، اما در بسیاری جاها میبینیم که نه تنها آفتابی نیست بلکه بسیار هم گرفته و ابری است.

همچنین مک‌الهنی به‌عنوان نویسنده، بازیگر و یکی از سازندگان در سریال Mythic Quest: Raven’s Banquet (تجسس افسانه‌ای: ضیافت کلاغِ سیاه) که از سرویس استریم Apple TV Plus منتشر می‌شود، نیز حضور دارد. مک‌الهنی مدتی پیش از این گفته بود که اگر مردم به تماشای سریال It’s Always Sunny in Philadelphia ادامه دهند، آن‌ها حاضر هستند تا ابد ساخت این سریال کمدی را ادامه دهند. همچنین شبکه FX از تمدید سریال Better Things (چیزهای بهتر) برای فصل پنجم نیز خبر داده است که قابل انتظار است فصل پنجم این سریال کمدی که توسط پاملا ادلون تولید شده و در آن نقش‌آفرینی نیز می‌کند، در ۱۰ قسمت تولید و در سال ۲۰۲۱ از شبکه FX منتشر شود.

چرا دوستان (که می خواهم آنها را دوستان خود بدانم) اینقدر محبوب هستند؟ پاسخ به این سوال گرچه ساده است اما بسیار پیچیده و دست و پا گیر است. این به این دلیل ساده است که برای شخصی که این سریال را ندیده است (آیا کسی این سریال را ندیده است؟ حالا فرض کنید) ، فقط کافی است توضیح دهیم که Friends در مورد شش دختر و پسر و یک میمون است که بسیار دوست صمیمی و مبل کافی شاپ زیر آپارتمانشان ، حتی اگر آنها نشسته باشند ، شوخی می کنند ، یکدیگر را مسخره می کنند ، صاحب فقیر و ساده لوح کافی شاپ را آزار می دهند و این برای 10 فصل ادامه دارد. البته آنها با هم مشاجره و عصبانی می شوند اما مسئله این است که دعواهای آنها همیشه سرگرم کننده است. بگذارید با شما صادق باشم: این بدترین توصیف دوستان است. مطمئناً شخصی که با چندلر ، مانیکا ، جوی ، فیبی ، راشل و راس آشنایی ندارد (آیا کسی نمی تواند آنها را تشخیص دهد؟ حالا بیایید بگوییم) ، با خودش می گوید: "خوب ، این هیچ تفاوتی با اکثر کمدی های مدرن ندارد. به عنوان مثال در تئوری بیگ بنگ ، همه در کاناپه ای در خانه لئونارد و شلدون جمع می شوند و جوک های تخته نرد را می گویند و اخلاق کثیف لئونارد را به سخره می گیرند. خوب ، دوستان من ، این جایی است که ما به قسمت سخت و طاقت فرسای توضیح دادن دلیل محبوبیت Friends می رسیم.

در زمانی بود که این مجموعه هرگز رفتارها و ویژگی های شخصیتی شخصیت ها را نمی شکست ، در عوض نه تنها آنها را در طول داستان کاوش و پرورش می داد ، بلکه به آنها پایبند بود و اخلاقیات شخصیت ها را از زوایای مختلف نشان می داد. به عنوان مثال ، ممکن است خانه مانیکا در ابتدا یک مسخره باشد ، اما معلوم می شود که این اخلاق است که او را به یک خانه دار و مادر خوب تبدیل کرده است. یا شاید همه ما تفکر کم حرف را دوست داریم ، اما با گذشت زمان مشخص می شود که چنین رفتاری ، با وجود ویژگی های خوبش ، خالی از اشکال نیست. برای کسانی که نمایش را ندیده اند ، این توصیف ها داستان یک داستان پیچیده داستان را روایت می کند ، اما در واقع ، یک ویژگی که به سرعت توجه بیننده را به خود جلب کرد ، شخصیت این شخصیت بود که در سادگی آن چشمگیر بود. راس گلر: مردی که دایناسورها و وسایل آنها را دوست دارد. جوی: پسری در پوست یک مرد. چندلر: یک کارمند بامزه و کنایه آمیز. مانیکا: آشپز بیکار. فیبی: ماساژور باحال و باهوشی که به معنای واقعی کلمه عجیب است و راشل: دختری شیرین که معلوم می شود در یک کافه پیشخدمت است و سپس به مد و لباس معتاد می شود. تعداد زیادی از شخصیت های اصلی و طیف گسترده ای از خصوصیات شخصی آنها به همه بینندگان اجازه می دهد حداقل با یکی از آنها تعامل داشته باشند.

تاکنون ، من گفته ام Friends از نظر شخصیت ، داستان و ثبات محتوای یک نمایش مهیج است ، اما من فکر می کنم نمایش یک زندگی باورنکردنی رویایی / آرمانشهرانه عنصری است که تماشای آن را به یکی از آرامش بخش ترین لحظات جهان تبدیل می کند. کمدی های زیادی وجود دارد که گرچه خنده دار هستند اما می توانند به همان شیرینی تلخ باشند. به عنوان مثال ، نمایش های تلویزیونی مانند The Master of Nothing و Bojack Horse با تمام جنون بازیگری عجیب و غریب خود ترسناک و قابل تأمل می شوند. اما Friends یک ویژگی منحصر به فرد دارد که هیچ کس هرگز آن را تکرار نکرده است: نمایش باورپذیر خیالی جوانی. مشکل این است که ، در دنیای واقعی ، تقریباً غیرممکن است که 6 دوست اینقدر با هم خوب باشند و سالها زندگی کنند بدون اینکه نگران هزینه های زندگی ، بدهی ها و وعده ها باشند ، بدون اینکه از هم جدا شوند و به چیز دیگری فکر کنند. به نوشیدن قهوه روی کاناپه در کافه زیر آپارتمان آنها ادامه دهید.

https://parssub.com/series/friends/