Ультура: Какие свои обложки альбомов или синглов ты любишь больше всего и почему? Есть ли среди них такая, где визуал полностью попал в то, что ты хотел передать музыкой?

Гофман: Хм, ну насчёт того, попал я в музыку или нет — даже не знаю :) Мне очень нравится обложка у Ponnhop’ов всех, кроме 3.0. Она иишная, хуйня одним словом! Первое — очень запоминающаяся, второе — сочная, нравится. Ну и третье — угар, всё как я люблю! Остальные как-то спустя время уже не очень. Ещё обложка «1996» более-менее, яркая. В минимализме есть своя красота :)

Ультура: Кайф. Некст вопрос про общий визуальный стиль. Как я понимаю, общие медиа, в частности телеграм канал с чатом играют не маловажную роль. Как ты вообще подходишь к визуалу своих релизов? Для тебя обложка и клип — это просто «картинка к треку» или полноценная часть мира, который ты строишь?

Гофман: Ну да, ты прав. Канал очень для меня важен, я стараюсь нахуярить туда всякой всячины с собой или с кентами, чтобы это было смешно и запомнилось. Работает это или нет — не мне судить :) Но я реально стараюсь! Насчёт треков и релизов — по-разному. Я человек такой… То я пиздец как парюсь чересчур, то мне похуй (но потом, конечно же, жалею и хочу удалить всё нахуй) и выпускаю как есть. Но я всегда очень долго над этим сидел — пока не появилось это ИИ, сука. Лень = хуйня.

Ультура: Вааайаааа! Отдельно наверное про Дядю Женю. Не про дядю Женю, а именно про клип Дядя Женя 2.0. Самое забавное, что в момент когда выходили короткие отрывки WIP’ы этого клипа. Я ахуевал и ждал релиза, и это тот клип который я реально ждал и пересматривал. Отдельные моменты меня веселят до сих пор. Так вот: как ты сейчас относишься к клипу «Дядя Женя 2.0»? Это был важный этап в развитии твоего визуального стиля или, наоборот, что-то экспериментальное, от чего ты уже отошёл?

Гофман: Когда делал — думал, что это пиздец пушка-гонка :) Сейчас смотрю — такая дикуха… Есть кучи людей, я вижу их работы, ахуеваю, думаю, что я уебан, стараюсь прогрессировать — ну и чё-то типа делаю. Опыт, что тут ещё сказать :) Было прикольно работать над этим. Всё же я считаю, что вырос в ИИ-изображениях и работе с ними. А вот видео пока отстаёт :(

Ультура: Да ладно, видео даже на айфон. Даже на тапик классные видео. Главное как продакшн сделан, и оправдано ли. Касательно самых инструментов. Ты говоришь что прокачался хорошо, не то слово: насколько сильно ты вмешиваешься в процесс генерации ИИ-визуала? Есть ли принципы, по которым ты отбираешь или дорабатываешь кадры, чтобы они соответствовали твоему видению?

Гофман: Да хуй знает:) Я сейчас в ИИ по уши ёпта! Всё делаю там, кроме каких-то кривых фотожопов, что меня пробивают на хи-хи:) ИИ-ха не даст такой результат, тут лучше ручками! Просто на глаз отбираю, вижу где хуйня а где не хуйня. И по этому принципу и выбираю. Ну это вкусовщина! И не факт, что мой вкус совпадёт с вашим и придётся по вкусу;)

Ультура: Пхахаха. Ну да, казалось бы хуйня хуйнёй, но весело. А если весело, то греет душу. Ты делал мини-сериалы в стилистике тнтшных сериков из нулевых. Расскажи, как родилась эта идея? Что тебя зацепило именно в этой эстетике — абсурд, трэш или что-то другое?

Гофман: Да это же кринж ебать мой хуй:) Хотелось сделать это в х3! Ну и хотелось поподъебывать кентов как-то по особенному. Чтобы это было реально и смешно! Вроде бы получилось. Хочу и дальше это делать но сколько это жрёт время, лееее вай бля!

Ультура: Да, тут согласен. У меня у самого много вещей есть которые хочется сделать по угару, чтобы это было. Цель это прикол. Просто прикольный прикол для прикола. Но времени нет, надо кушац. Можно лишь помечтать тут о прикол инвестиции, рофл инвестиции которая позволит годик хотя бы работать над этим всем, ну ладно. Тута у мя два вопроса появляется относительно этих мечтаний: есть ли у тебя «идеальный» визуальный референс (фильм, художник, эпоха), к которому ты постоянно возвращаешься? И как ты видишь будущее визуальной составляющей русского рэпа*/андерграунда?

* ну или рэпа на русском языке по Мартирасяну

Гофман: Даа, хочешь есть - умей готовить, ёпта. А перед этим ишачить как мразь:) Да все фильмы, мульты и сериалы 90х- 00х, нравится их эстетика! Юмор комедий аля «Борат» и тд. Всё это меня дико заряжает и смешит. Вот эти даунские образы из подштанников и ковбойских сапог. То же в обложки несу, я кстати ссу сейчас! Слушай, никак не вижу я будущее андеграунда в плане визуала, мне страшно. Я захожу порой к чувакам - вижу их обложку - хочу повеситься и выколоть себе глаза нахуй. Если у всех будет развиваться вкус, я буду рад! Да и вообще нахуй русский рэп, слушайте дабстеп блять:)

Ультура: Кайф. Отдельно хочется узнать про серию альбомов с кальмаром. Как в целом ты можешь описать своё сотрудничество с МС Кальмаром? Расскажи про банный день. Чё считаешь магнум опусом там, и какой след это сотрудничество оставило в твоём творчестве? Какое у тебя общее впечатление от работы с Кальмаром и что ты вынес для себя из этого опыта?

Гофман: Да слушай, кайфовое время было так то. Первые две части вышли вообще здоровские ( я считаю), первая - так особенно. Я помню было лето, жаришка, я чисто за два дня куплетов написал на первую баню и отдал Кэльму, он тоже оперативно пизданул, я свёл всё и мы отдали это дело на дистрибуцию. Потом уже наверное было не то пальто, хуй знает. Словно и биты и вайб съебался. Кэльм стал более сдержанным в своих словах, я как обычно нёс хуйню и мне было забавно. Может и это сказалось, в душе не чаю. Всегда вспоминаю эти времена с теплом, круто было! Кэльм дал мне дохуя возможностей в хип-хопе, как и Архара. Но я упертый хуй, никого не слушаю, делал что делал. Меня крыли хуями, я делал что делал. Похуй типо. А след какой оставило? Да как черкаш на ебальнике, меня дико хейтили за вагон коллабов с Кэльмом, я остановился. Не вовремя но остановился;) С Лёхой работал и поработал бы снова - с удовольствием! Он крутой мужик с бешеной харизмой в речитативе. Я надеюсь он придёт снова к тому, что «жили-были - мы приплыли» — не его тема. Его тема «наковырял с залупы творога, продал недорого!». Хотя это уже для многих избито и настоебало. Но духоту эту ебучую тоже не кайф слушать, жизнь и так мрак ёбанный. Дайте хоть поугорать с чего-то а не заливаться слезами с бритвой в руке нахуй. Всем рэп, Чубайсы ёпта!

Ультура: Бля, да! И напоследок: какие у тебя планы, готовишь релизы? Есть желание сделать, что-то большое? Типа сериала своего, физической печати, концерт какой-нибудь или же большой альбом новый? Когда Москоу Камон? Слышал, что ребята из Бременских Лубрикантов сейчас делают игру в которой ты появляешься в эпизоде с Бургертрахом. Как тебе подобные вариации воспроизведение мира который выстраиваться в абстрактных проектах?

Гофман: Планов никаких, рэповарня загнулась чота. Вообще пока не стоит писюнярик на это. Пока пишу в стол, для себя. Один хуй , выпускаешь на площадки и это никто толком не слушает:) Так спрашивается «зочем». Желание бешеное имею но в голове вакуум и насрано. Надеюсь к осени поправит меня, пока на чилле на расслабоне! Не хочется делать абы что, хочется сделать что-то крутое, ебать мой лысый череп! Камон? Пхах. Лудж его закопал под зданием своей работы. Я ему присылал куплеты ещё хуй знает когда, видимо пока не время! Потому что это уже третий вариант альбома…которым мы не особо довольны. А прошлые две части летели как по маслу или с вазелином в задницу! Йоу! Касаемо всей творческой движухи и выдумки всяких всячин - я всегда двумя руками и пэнисом «за»! Это как-то разгружает что ли. Чувствуешь себя создателем и всё такое, крутой типа, вес имеешь типа. Типа просто кайф позырить какой-нибудь тупой хуйни, с собой так особенно типа! No чсв, only творчество типа!

УЛЬТУРА / ГРИША ГОФМАН
2026

Оригинальный текст статьи на: уДискаверМьюзикДотКом

Дизайнер, стоявший за любимыми обложками, которые определили южный хип-хоп 90-х и 00-х, рассказывает о некоторых из своих лучших работ.

Опубликовано 11 июня 2022 года | Последнее обновление 16 июня 2022 года

Автор: Will Schube

Фото предоставлено Pen & Pixel
Shawn Brauch оказался в центре хип-хоп-вселенной в 1990-х и начале 2000-х. Как дизайнер Pen & Pixel, создавший иконические обложки альбомов для Cash Money (а также работавший с Rap-A-Lot и другими лейблами), Shawn вместе со своим братом Aaron быстро стали ключевыми фигурами во взрыве рэп-музыки, идущей с Юга. Начав свою компанию всего с $1000 и кухонного стола, Pen & Pixel практически в одиночку познакомили широкую публику с визуальной стороной эры bling-bling.
Однако подъём Pen & Pixel не обошёлся без проблем. «Master P пришёл к нам не потому, что хотел работать с нами, а потому, что мы работали с артистом по имени Tre-8, — объясняет Shawn. — Tre-8 хотел взорванный фургон с мороженым на обложке и чтобы продавец мороженого внутри был разорван на миллион кусочков. Конечно, я понятия не имел, что происходит, потому что был полностью погружён в работу, но в итоге это стало диссом на Master P, потому что Master P и есть “продавец мороженого”». Достаточно сказать, что Master P и его «очень большая» группа телохранителей были не в восторге от работы Shawn. Выпускник Parsons School встретил в своём офисе P и его команду и получил сообщение: «Больше так не делай». Shawn согласился, но если бы он не работал с Tre-8, есть шанс, что он никогда бы не связался с P.

Эта случайность повлияла на всю историю хип-хопа, поскольку No Limit/Cash Money Records Master P и Pen & Pixel создали одни из самых иконических обложек в рэпе. Это и пылающий ад Juvenile с 400 Degreez, и максимальная роскошь Big Tymers с How You Luv That, и ранние проекты Lil Wayne, которые предвещали огромное влияние Weezy на игру. За каждой обложкой Pen & Pixel стоит увлекательная история, и ниже Shawn рассказывает нам о многих из наших любимых.

B.G. – Chopper City (1996)

Эта обложка была очень интересной, потому что B.G. пришёл к нам, сел и мы начали разговаривать с ним и Baby [Brian Williams, он же Birdman]. Я спросил: «Окей, что такое Chopper City? Во-первых, что такое chopper?» Это показывает, на каком уровне я тогда работал.

B.G. ответил: «О боже. Chopper — это AK-47».

Big Tymers – How You Luv That (1997)

Когда Baby звонит мне и говорит: «Йо, чувак, это будет большое. Понял? Это вроде “Monkey On My Dick”, но слово “dick” туда поставить нельзя».
Я такой: «О, хорошо. Так в чём суть?»
Он говорит: «Я хочу, чтобы там твиркающие honey (девушки)».
Я ответил: «Ну, у нас есть тело одной девушки, но я не думаю, что у нас есть релиз на её лицо».
Он сказал: «Ну, придумай что-нибудь». Когда Baby говорит тебе сделать что-то — ты делаешь. Я взял одну из своих моделей с релизом на авторские права, отрезал ей голову и поставил ту, которую хотел Baby. На том этапе карьеры я просто слушал клиентов и собирал всё вместе, стреляя в темноте.

Чья была идея татуировки Cash Money на заднице на обложке?
О, это точно был Baby.

Master P – MP Da Last Don (1998)

С MP Da Last Don ваши обложки переходят в более максималистскую территорию для Cash Money.
На этой обложке была полноценная фотосессия. Некоторые обложки, которые вы видите у Pen & Pixel, не имеют dedicated-фотосессий — мы либо работаем с предоставленными клиентом фото, либо берём старые съёмки и меняем головы/тела. Мы используем body double, потому что клиент не может каждый раз лететь в Хьюстон. Мы хотели сделать всё максимально удобно. Но P знал, что этот альбом будет большим.
Он позвонил нам и сказал: «Вот что я думаю».
Я сделал для него скетч и сказал: «Давай поработаем с перспективой твоей руки, покажем это кольцо и пару других элементов».

Он приезжает, мы идём в студию, и он позирует. Когда имеешь дело с A-листерами, у тебя жёсткие временные рамки. Их хендлеры и менеджеры говорят: «Окей, Percy Miller будет доступен ровно 15 минут. Это включает гардероб и макияж».
Я такой: «О боже».

Juvenile – 400 Degreez (1998)

Это одна из самых иконических обложек Pen & Pixel для Cash Money. Ты понимал, что делаешь что-то особенное, когда её создавал?
Если честно? Нет. 400 Degreez была ещё одной спиральной работой. Мы снимали Juvie в студии. Это был идеальный кадр для обложки. Мы использовали пару снимков. Там нет такой драматической перспективы. Мы усилили эффект бриллиантов и этот «в лицо» стиль с доминирующим цветом спереди. Когда музыка набрала обороты, люди хотели пойти и купить альбом. Тогда обложка стала узнаваемой, и, думаю, так набрался импульс. Да, это просто великий альбом. Очевидно, альбом бы хорошо продавался и с плохой обложкой. Он блестящий. Но сила обложки тоже не помешала.

Lil Wayne – The Block Is Hot (1999)

The Block Is Hot. 19-летний Lil Wayne. Каким он был?
Я знал Wayne, когда ему было 14. Когда он впервые пришёл, с Hot Boys, с Ronald и Brian, я честно подумал, что он их сын. Он и сейчас не высокий парень, а в 14 лет был совсем маленьким. Но самое уникальное в нём — он носил с собой книгу. Типа блокнот, примерно 9 на 10 дюймов. Этот пацан записывал всё. Он был как студент, учился у всех. Просто всё записывал в эту книгу. Тогда это было интересно наблюдать, а позже мы поняли, что он таким образом черпал вдохновение для своих песен.

Hot Boys – Guerrilla Warfare (1999)

Самих ребят на обложке снимали отдельно. Для гибкости и возможности склеить их на обложке.

Мы сделали очень мало групповых снимков, потому что это не позволяло нам перемещать их, если нужно было поменять положение или переставить головы. На этой обложке мы использовали свет снизу с оранжевым гелем, чтобы лица светились. Lil Wayne приходит — «Стой вот здесь», делаем кадр. Потом Juvenile, потом Turk, потом B.G. Мы старались держать всё отдельно. И до сих пор так делаем. Я редко снимаю двух человек в одном кадре. Это усложняет работу по выдвижению/отодвиганию их на композиции.

Горящее здание. Откуда пришла эта идея?
Я сделал это поздно ночью. Они хотели что-то жёсткое. Я подумал: «Если делаем тему с огнём — давай по полной». Они сказали: «Окей, давай добавим полицейские машины». У них всегда должны были взрываться коповские тачки. Так что это была тема анти-полицейской обложки. Думаю, получилось круто.

Cash Money Millionaires – Baller Blockin Soundtrack (2000)

Вы собрали всех этих парней в одной комнате?
Эти ребята были сняты отдельно. На оригинальной версии можно было увидеть оружие. У них были MAC-10, Uzi и всякое такое в студии, приходилось быть осторожными. «Проверка оружия, убедись, что оно разряжено». Нет ничего более устрашающего, чем когда кто-то направляет MAC-10 в объектив камеры. Они хотели Magnolia Projects на фоне. Когда я был там, меня под усиленной охраной отвезли и я сделал кучу фотографий Magnolia Projects, которые потом использовал во многих других обложках для них.

Lil Wayne – Lights Out (2000)

Lights Out довольно сильно отличается от обычных обложек, которые Pen & Pixel делали для Cash Money.
Верно. С Lights Out, на мой взгляд, мы достигли пика bling-bling и всех этих многослойных композиций. Мы придумали новый стиль — назвали его millennial-style или millennium-style. Мы начали отходить от тотальной спирали и bling-bling в сторону более выцветшего фона и более скрытого, subliminal стиля.
Эта обложка немного более мрачная, более зловещая. И опять же, у нас было очень мало времени с артистами. Lil Wayne прилетает, у нас 10 минут. Мы набросали, и он хотел что-то более зловещее, пожёстче.

Послесловие: теперь взгляните на этих ребят за спинами которых сертификации на обложках.

Я сам припоминаю, что похоже композиции это первое, что у меня выходило в фотошопе. На интуитивном уровне понятно, что человек начинающий знакомство с адобЕ выдаст, что-то подобное.

Но, то что удалось поставить это на рельсы в ТЕКСАСЕ, внутри подобного контекста поражает.

Студия закрылась в начале нулевых, интересно как ребята себя чувствуют сейчас.

Музыка и не только: Ультура!
🛗