Новый альбом Кэрриджа, который вышел в цифре и на лимитированной флэшке, звучит не так, как вы могли бы этого ожидать. Он звучит как дебютный альбом группы The Horrors, если бы те повременили с написанием музыки, словили первый передоз и инсульт в 32 года, а уже потом засели переосмысливать и осовременивать пост-панк, колдвейв и далее по списку.

Кэрридж тут поет так, как поют в британских квартирниках на уровне подвалов. Наваливает техно, от которого мороз по коже, забавляется с грязью, минимализмом и в целом стал менее предсказуем и более разнообразен — в сторону кинематографичности, подальше от прямолинейности.

Фанаты лейблов Downwards и Modern Love найдут приятные пересечения с OAKE, Raime и прочими талантами, умеющими выжать максимум из эстетики монохромного саунда — оттенки черного тут смотрят из бездны в слушателя, а белый свет ослепляет.

Kick to Kill — это лучший летний техно-фестиваль у вас в кармане, который вы можете себе позволить.

https://music.apple.com/ru/album/kick-to-kill/1622252651

У Yeah Yeah Yeahs и Perfume Genius вышел новый совместный трек. И это очень хорошо сразу по нескольким причинам.

1. Это очень аккуратный коллаб, где главная все же Карен О и ее умение петь, а Майк добавил остроты. Никто не выглядел лишним или для галочки.

2. Это очень олдскульный клип в лучших традиция дебютника YYYs, где дешевые эффекты с плевками сочетаются с ощущением тяжелого люкса от шмоток и аксессуаров на Карен. Футаж с микрофоном во рту также присутствует.

3. Это отлично спетая баллада с разными интонациями и основным мотивом, застревающим в голове. Написана так, будто предназначалась полностью Perfume Genius, но Карен все делает лучше.

4. Было просто приятно увидеть Митю Фомина из группы Hi-Fi.

Новый альбом Yeah Yeah Yeahs "Cool It Down" выйдет 30 сентября.

Мне подсовывали ипишки HAAi вообще все музыкальные сервисы. В кои-то веки рекомендательные системы сработали как надо. Слежу за женщиной с ее, кажется, второго релиза и очень рад, что она наконец добралась до важной вехи дебютного альбома.

Помню, что мы с Лерой долго ржали над тем, что HAAi не звучит как все современные продюсер_ки, поскольку во главу ставит музыку, ее мелодичность и выверенный до мелочей ритм, а потом уже выдает вокал, наращивает концепт, показывает лицо и высказывает ценное мнение обо всем на свете. То есть, глядите-ка, девушка в две тысячи двадцатом может делать неглупую долбежку для рейва без акционизма или призыва донатить на транзишн, вот же чудеса!

Альбом отличается от прошлых ипишек, это теперь более легкая в усвоении поп-электроника, которая на раз уделывает коллег по цеху. Пока тот же Флюм выдал суходрочку — большинство треков вроде бы вот-вот заведутся, но снова опадают скукоженные и без кульминации — HAAi умудрилась даже унылого Джона Хопкинса сделать слушабельным, а вокал заебавшего в край Алекса Тейлора из Hot Chip в "Biggest Mood Ever" вообще преобразила до "плейлиста лучших треков 2022 года".

Где-то это размеренная летняя танцевалочка для дневных открытых террас, где-то смурное медлительное техно, где-то обезжиренный джангл, где-то эмбиент с прицелом на концептуальность, под конец с отголосками индастриала, где-то миленькие вещи для радиоформата. Но знаете что? Если бы вся музыка на Европе Плюс была такая, то мы бы не выливали ведро хлорки на детей с блютуз-колонками под окнами. Наоборот, просили бы их сделать погромче!

А еще HAAi хорошо поет.

https://music.apple.com/ru/album/baby-were-ascending/1604528960

Совершенно непримечательный альбом трогательного эмбиента, который по всем признаком станет альбомом года. Я слушаю его на репите и не хочу выключать. Это идеальная фоновая музыка, когда надо поработать и сосредоточиться на задаче, а музыка становится аккомпанементом и свидетелем твоих успехов. Идеальная музыка для чтения книжки, поэтому обязательно протестирую на "Перекрестках" Франзена. Они должны найти точки соприкосновения в своей суровой нежности.

https://music.apple.com/ru/album/sometimes-life-is-hard-and-so-we-should-help-each-other/1622775001

Я пропустил эту песню в начале года, но теперь она звучит как никогда уместно. Я просто надеюсь, что он жив, здоров, вымыт и поел. Что его дом не разбомбили и будет куда вернуться.

Ты всегда будешь моим другом, даже если наши страны хотят выставить меня твоим врагом. С новым годом, новой жизнью, новым хрен пойми чем.

I fly like paper, get high like planes

С самого начала я был настроен скептически. Марио для меня — это персонаж с Денди, бравый оптимистичный господин из Odyssey, а также немного тактик и стратег, потому что Mario + Rabbids была на скидке. Не думал, что еще одна игра про Марио может быть интересной. Мне казалось, что Paper Mario — как MOBA от Диснея — простенькая фансервисная поделка для младшей аудитории, которая нужна только для зарабатывания денег на известном имени. Такой себе непритязательный квестик с головоломками на поле боя, пф.

Обзоры меня не заинтересовали, боевую систему не поругал только ленивый, лишь жена настойчиво твердила: смотри какая красивая игра, давай возьмем и попробуем, не понравится — продадим. Таким волшебным образом Paper Mario: The Origami King стала первой игрой в домашней библиотеке, которую купили по причине «красивости».

Пишу эти строки и неистово хохочу над недалеким собой из прошлого. Я прошел игру целиком, старался каждую зону закрыть на 100%, один раз бросал, но после перерыва вернулся и остался в восторге. Теперь всерьез подумываю, что надо отложить денег и набить себе где-нибудь Бумажного Марио. Прямо как у ретрогопника.

Что вы знаете про Тоадов?

До Paper Mario я считал тоадов надоедливыми и противно орущими существами, которые годятся только для массового истребления. У них нет личности, нет свободы воли и уродская голова, как у человека-слона. Paper Mario: The Origami King, помимо всех ее достоинств, в первую очередь изменила мое впечатление о тоадах — это милые существа, которые могут быть веселыми, дерзкими, пугливыми, ленивыми и еще какими угодно. Такое ощущение, что Paper Mario проспонсирована тайным благотворительным фондом поддержки и обеления репутации тоадов. Искать их, «разглаживать» молотом и выслушивать фразочки, которые варьируются от уморительных до просто остроумных, — одна из самых приятных и ни к чему не обязывающих основ игры.

Юмор в игре максимально приятный и ненавязчивый. Персонажи Paper Mario шутят над речами с церемонии вручения Оскаров, над офисным планктоном, над условностями бумажного мира, над прошлыми играми про Марио, над серией The Legend of Zelda, над кризисом среднего возраста, над хоррорами, над поп-хитами… список можно продолжать очень долго. При этом игра не скатывается в очередной круиз Аншлага по Волге и может быть серьезной, когда речь заходит о проблеме отцов и детей, конфликте создателя и создания, принятии утраты и самопожертвовании (что в итоге тоже становится поводом для шуток). Все это напоминает потрясающий роман в лучших традициях Терри Пратчетта, когда тебе есть над чем повеселиться в 14 лет и глубокомысленно покачать головой в 34 года.

В какой-то момент игра смеется над игроком. Если ты не можешь запомнить порядок платформ, по которым нужно перепрыгнуть через реку лавы на другой берег, то на третьей попытке игра просто уберет ненужные платформы и оставить только правильные. Особенно забавно в святилище, которое проверяет твою мудрость: там есть вопрос про картину на одной из первых локаций, которую я проходил пять недель назад и ничего не помню. Если ты не можешь пройти святилище на нормальной сложности, то тебе предложат за золотые монетки немного упростить задачу. Я согласился, заплатил, после чего все вопросы были в духе: «У Марио есть брат? Да / Нет». Само собой, все это сопровождалось комментариями о том, что это как-то уж слишком легко. В итоге меня закибербуллили, я вышел, запустил предыдущее сохранение и прошел святилище мудрости на обычной сложности.

Бить или не бить?

Боевка надоела достаточно быстро и воспринималась как унылая рутина. Радовался, когда от врагов можно убежать или ловко размозжить топором. В игру не хотелось возвращаться, но каждый раз, когда я запускал Бумажного Марио — это были сессии по выходным на 6-8 часов. Пока играешь — сложно оторваться. Насыщение приходит на следующий день. Где-то после разматывания второй ленты мне стало совсем душно и невмоготу, что я забросил игру на месяц.

Меня раздражали эти загадки, где за небольшое время нужно расставить врагов в шеренгу или блок 2 на 2, чтобы в дальнейшем причинить им смерть путем прыжка на голову или опусканием туда же молота. Поэтому я выбрал иной путь — донатил тоадам, которые решали загадки за меня. Как и в реальной жизни, когда вместо переклейки обоев можно заплатить работникам, они все сделают. Стиль моего прохождения определил рыночек — я залазил молотом под каждый куст, вписывался в каждую авантюру, закрывал конфети каждую дыру ради блестящих монеток, чтобы не париться по поводу головоломок.

Все вышеперечисленное уныние не относится к босс-файтам. Боссы тут крутые, харизматичные, психованные маньяки-истерички. Будь мне 12 лет, Дырокол стал бы моей ролевой моделью поведения в школе. Хотя, в нашем отношении к поп-музыке, мы с Дыроколом похожи до сих пор (обожаю его негодование о том, как портят хорошие песни, когда они играют из каждого утюга — это все равно, что взять лучшие пять секунд трека, запихнуть в рекламу автомобилей, а остальное выбросить в мусор).

Боссы меняют правила игры, издеваются над полем боя, подкидывают новые трудности, но при этом ты всегда понимаешь, что нужно делать, куда наступать и что лучше не трогать. Все мои смерти на босс-файтах связаны лишь с неосмотрительностью и спешкой. Нужно остановиться, подумать, а в минуты отчаяния призвать тоадов, чтобы они подкинули сердечко и нарисовали маршрут.

Deep, Deep Vibes

Музыка — это главный сияющий бриллиант игры. Прости, Нинтендо, я скачал саундтрек этой игры, потому что некоторые треки так сильно запали в душу, что я просыпаюсь с ними, напеваю полдня, а потом нахваливаю друзьям, а они из уважения отвечают «да-да, мы обязательно послушаем» и крутят пальцем у виска. До этой игры я лет десять не скачивал саундтреки к играм и не слушал их так, чтобы вот прямо сесть и на репите послушать в отрыве от игры. Фурор такой же силы в прошлый раз на меня произвела работы HEALTH для третьего Макса Пейна. А после этого в играх слышал все больше саунд-дизайна, и все меньше, собственно, музыки.

The Origami King наполнена контрастами: от беззаботной Ералаш-стайл «Chestnut Valley» до симфо-метала для начинающих «Vellumental Battle» с нереально эпичными духовыми, от атмосферного эмбиента, до завораживающей красоты ориентализма, к совершенно нестыдному диско. А еще есть кантри, панк-ремикс «Лебединого озера» и много чего еще.

После игр Нинтендо я больше внимания уделяю музыкальному сопровождению. Например, поиграл в Immortals Fenyx Rising и за десять часов не услышал ни одной более-менее прилипчивой мелодии. В то же время я могу легко представить, что спустя десятилетие с огромным удовольствием перепройду игру, чтобы в том числе послушать, как изменяется исполнение заглавной мелодии в городке тоадов после каждой зачищенной ленты — от смешной дудочки в духе Yoshi’s Crafted World в начале до пышной оркестровой аранжировки в финале.

Ending

Так получилось, что игра, от которой я вообще ничего не ждал и с предубеждением относился прохладно оказалась ярким событием года и, пожалуй, стала одной из самых любимых игр, которую я буду с теплотой и улыбкой вспоминать через годы. После нее я подсел на Mario & Luigi: Dream Team, которая повторяет судьбу The Origami King — я забросил ее на моменте, когда нужно победить врага только идеальными ударами. Вот пройдет месяц, вернусь к ней и, хочется верить, выдам новую порцию восторженных слюней.

Paper Mario: The Origami King стала для меня поворотным моментом, после которого я начал больше доверять Nintendo. И если игра на первый взгляд кажется неинтересной, то лучше все равно попробовать и составить собственное мнение. В моем случае это сработало с Fire Emblem, а ведь еще месяц назад я бы рассмеялся в лицо тому, кто сказал, что я буду играть в пошаговую тактику и попивать чай с анимешными девочками.

У меня долгая история любви/ненависти с Animal Collective, но я слушаю все вышедшие синглы с грядущего альбома Time Skiffs и мне нравится, я возвращаюсь к ним снова и снова. Кажется, это будет первый за очень долгое время альбом Коллектива Животных, который я буду слушать и переслушивать. Или нет. Прошлогодний саундтрек Crestone в расчет не беру, но его тоже слушал много, с удовольствием и по итогу не запомнил.

Но пока что Time Skiffs поражает своей великолепной нормальностью. Он как «Лучше звоните Соулу» и романы Энн Пэтчетт — без ненужных драм, заламывания рук, простреленных колен и кричащих экспериментов. Все очень обычно, в рамках здравого смысла и без усталости.

Это моя заметка на полях, чтобы не забыть в конце года один из лучших треков. Дэниел часто выпускает альбомы в самом начале календарного года, поэтому все про него забывают в декабре. Тем не менее, я готов заранее любить все, что связано с Idiot Pilot, особенно в тех случаях, когда Idiot Pilot снова собираются вместе.

Отличный трек, отличный вокал, отличная музыка. Отлично под нее придумывать проекты для сообщества.

Дэниел снова прокачался в своих а, о, е и других гласных звуках. Спасибо за очередной ежегодный отчет достижений. Ждем оперу с криками.

Apple Music: https://music.apple.com/ru/album/entertainer-feat-michael-harris/1595825603?i=1595825612

Held on high from up, up, up above

Каюсь, первоначальное мнение об игре у меня сформировали обзоры прессы и блогеров. Все жаловались на плохую графику, линейное прохождение, моушн-управление и необходимость раз за разом возвращаться в старые локации. Эти тезисы запомнились больше всего, постоянно сигналили в голове и именно на них я обращал внимание во время прохождения. Большая часть всей критики в моем случае опрокидывалась на лопатки с неоспоримым доводом “не, нуачо, мне норм”.

Графика

По памяти картинка выглядит гораздо лучше, чем на экране. Больше всего мне запомнились и порадовали две вещи: а) стиль текстур, напоминающий акварельные краски, и б) подводка на глазах Линка. Все остальное не вызывало дискомфорта, крови из глаз и желания распять создателей. Но и защищать их, кстати, тоже не хочется.

Линейное прохождение

Для меня это не было проблемой, поскольку Skyward Sword — моя вторая игра серии, у меня еще нет представления о том, как должно быть правильно. Лишь бы загадки посложнее и боссов поинтереснее. Слышал мнение, что в этой игре самые простые подземелья, но самые интересные боссы. Из-за недостатка опыта не могу ни подтвердить, ни опровергнуть, но босс-шар-паук и босс-автоматон-много-рук уж точно навсегда останутся в памяти. А вот три битвы с Заключенным, суть которых сводится к быстрому отрубанию пальцев, хочется забыть поскорее. Вы же видите, что эта тварь умеет отращивать конечности! Может, пора придумать замок понадежнее, чем этот каменный штырь в земле?

Финальный босс (шок, это не Ганон) запомнится как воплощение нечестной игры и обнуления твоих заслуг. Зачем, спрашивается, нужно было так сложно и порой утомительно прокачивать меч, если он не может убить финального босса с трех ударов? Зачем мне давали все эти сердечки, если главный злодей одним ударом отнимает сразу половину? Зачем меня учили поднимать меч в небо, заряжать его силой света и шмалять во врага, если в финальной схватке эта фича работает через раз? Внезапно оказалось, что всю игру можно пройти без парирования и акробатических трюков, но вот в финальной схватке, будь добр, скачи стрекозлом или быстрая смерть. С таким же успехом в начале игры нам могли сказать — вон там босс, иди попробуй убить его как есть, без крюка по квестам в 40 часов и сбора всяких ненужных гаджетов. Да, прямо как в Breath of the Wild.

Удалось победить Демиса с четвертой попытки. Нас осыпали проклятиями, наслали чуму на оба наши с Зельдой дома, мы перед телевизором пожелали ему того же.

Моушн-управление

Махать рукой-мечом весело и прикольно до тех пор, пока не нужно управлять птицей в воздухе или балансировать на веревке через обрывы. В такие моменты подсказки на экране совсем не помогают, ты пытаешься вращать джойкон во все стороны, но не получаешь желаемого результата — птица проигрывает в гонке, Линк срывается с веревки. Перешел на управление кнопками и без проблем завершил игру на геймпаде, не чувствовал себя обделенным или криворуким. Самое важное тут — научиться делать добивание на правом стике, иначе придется помучиться с одним из боссов. Также довольно быстро привык держать палец на кнопке L, чтобы вращать камерой. В остальном же все гладко, выверенно и очень точно.

Возвращение на одни и те же локации

У меня нет проблем с тем, что ты возвращаешься на прежние локации, особенно когда эти локации заметно преображаются. В Skyward Sword привычные места затопят водой, переместят в иной мир или сделают ареной для пусть простой, но масштабной стелс-миссии. Особенно порадовали напряженные задания в Безмолвном мире — в тот момент, когда я подумал, что игра уже ничем не удивит, мне выдали испытания, чтобы окрепнуть духом. Не скажу про Линка, но мой дух окреп будь здоров. За механику камней времени, миссию на лодке, поиск невидимого корабля и последующий данж — самый низкий поклон разработчикам.

И куча отборного мата за водный уровень, в котором тебе нужно собирать нотки, потому что иди-ка ты нахрен и побегай еще пять часов, пособирай части песни, чтобы они собрались в единую мегазорд-песнь, чтобы ты еще раз немного пострадал. Я не против собирать песни (и тем более не против страдать), но в Skyward Sword совершенно ужасное управление под водой. А нотки нужно успеть собрать на время, да-да, проплыть по кругу, обойти мины и уложиться в таймер, а не то все превратится в тыкву и придется начинать сначала. Это не те страдания, на которые я подписывался.

“Линк, я на 98% уверена, что это лава”

В целом, Skyward Sword HD напомнила первые игры по Гарри Поттеру. Вот у тебя большой Хогвартс, ходи себе по кабинетам и подземелям, изучай магию, прыгай по платформам, собирай бобы, открывай новые двери — красота! Ходишь, смотришь на все большими глазами, радуешься каждой приятной мелочи “как в книжке”. Также постоянно возникали сравнения с Fable, в которую я мгновенно влюбился, запойно играл 20 часов, а потом так же быстро забросил. Жду полного выгорания чувств, чтобы полноценно засесть за Fable 2.

Сюжет в Skyward Sword HD “для галочки” и все сценарные повороты предугадываются заранее. Тем не менее, поскольку это приквел для всей серии, то и лора выдали нового с головой. Объяснили, почему все Линки и Зельды во все времена сталкиваются со всевозможными напастями, рассказали предысторию Высшего Меча и заставили охотиться за моим первым Трифорсом.

Побочные квесты отличные, второстепенные персонажи прекрасные (отдельного упоминания заслуживают торговцы на рынке), голосовой помощник Фай не бесила, но выдавала много очевидной информации. При этом свой комок в горле во время финала я получил и, внезапно для самого себя, обрадовался “джинглу Фай” в Breath of the Wild. Он звучит в катсцене, когда собираешь самое последнее воспоминание. Благодаря Skyward Sword шкала выносливости, ломающиеся вещи и планер для меня не стали неожиданностью в Breath of the Wild, а трейлеры сиквела BotW как бы говорят нам: теперь понимаете, почему мы выпустили ремастер SS, а не очередное переиздание Wind Waker или Twilight Princess?

Радует, что опять большое внимание уделено музыке. Если в Link’s Awakening функционал “сыграй мелодию, получишь результат” сводился к нажатию одной кнопки, то в Skyward Sword нужно играть на арфе — двигать стиком будто по струнам точно в ритм. Но на сей раз ты играешь мелодию только в строго отведенных для того местах — либо для продвижения по сюжету, либо чтобы открылась подсказка или появилась волшебная стена. На этой wonderwall можно нарисовать символ сердечка и, сюрприз!, получить три сердечка. Если нарисовать круг, то получишь бомбы. В Ocarina of Time мне, наверное, голову снесет от возможности самому наигрывать мелодию кнопками. Саундтрек тоже очень приятный и запоминающийся, но на мой вкус немного мультяшный. Он органично звучит в игре, но отдельно слушать его всё же не стану.

Итог

В моем личном рейтинге игра получает 8 из 10. Она была потрясающей, удивляющей и интересной ровно до водного уровня с нотками, а потом начался злющий финальный босс, и я совсем приуныл. Как мне кажется, тут я сам виноват — надо было не оставлять эту часть на потом, а засесть и допройти до конца за раз. Тогда бы скучная рутина разбавилась предыдущими шикарными часами, и впечатление от финала не было бы испорчено. Я не пожалел ни о потраченных деньгах, ни о потраченном времени. Это было отличное приключение на 40 часов, которое лишь слегка утомило под конец. Обязательно перепройду игру через несколько лет и буду рекомендовать всем новоиспеченным сторонникам Нинтендо.

Дима умеет прислать трек, который ты слушаешь, киваешь, мол, ага, круто. А потом это круто преследует тебя посреди ночи во сне, когда ты как будто в ночном клубе, люди не танцуют, а разговаривают. И какофония звуков накладывается поверх бита, хочется заорать, чтобы они замолчали и дали послушать музыку.

Трек зацепил тем, что слова будто бы невпопад, мимо звуков, немного спешат. Так звучали все солисты, с ленцой и болью в зубах одновременно, на заре new things групп, когда загорались и пропадали flashguns, electricity in our homes и прочие wretched replica. Только на сей раз гитары-барабаны заменили на сэмплы и прилажки. Здорово, чо!

https://music.apple.com/ru/album/tropic-feat-asha-lorenz/1579305539?i=1579305541