Бачата как музыкальный жанр разнообразна. Очень сложно выделить какие-то стили достаточно четким образом.

А знаете ли Вы как именно зародилась этот танец? А появился он в Доминиканской Республике в 20м веке, во времена правления диктатора Рафаэля Трухильо.

По территориальному признаку существуют исторически сформировавшиеся два направления бачаты.

доминиканская бачата — которая характеризуется более простыми с точки зрения техники движениями ног и более родственной танцу меренге;

бачата модерна — более современная получившая влияние европейских стран. В свою очередь делится на ряд подстилей — сунсуаль, тач и др.

На сегодня часто возникает множество теорий о дополнительном разделении танца с точки зрения стилизации. Однако не все из таких теорий до конца подтверждаются чётким отличием с точки зрения описания техники танца и отличий в хореографии движений, а фактически является попыткой коммерциализации бачаты школами танцев.

Это музыка бедного населения, которая рассказывала нам о несчастной любви и прочих сложностях. Долгое время её запрещали слушать. Она находилась в тени другой Доминиканской музыки. И только после смерти Трухильо её признали и начали появляться артисты, которые играли её.

Хосе Мануэль Кальдерон - один из основоположников этой музыки. Он стал первым кто её написал в 1962 году. Его стиль написания Бачаты немного отличается от привычной нам музыки, но тем не менее это была первая бачата.

Одной из ключевых причин популярности бачаты является ее заразительный ритм. Музыка характеризуется отчетливой игрой гитары и перкуссионными ударами, которые создают гипнотический и соблазнительный звук, который влечёт людей двигаться на танцполе. Бачату часто сравнивают с сальсой, но у нее зачастую более медленный темп и более романтическая атмосфера. Это делает бачату доступной для более широкой аудитории, включая тех, кому сальса может показаться слишком быстрой или сложной.

Свою популярность бачата завоевала в 80х годах. Луис Варгас и Энтони Сантос стали отцами этой музыки. Именно они сформировали облик традиционного ансамбля, исполняющего эту музыку.

Ансамбль состоит из пяти инструментов: гуиро, бонго, ритм-гитара (сегундо), соло-гитара (рекинто) и бас-гитара.

Гуиро.

Это инструмент цилиндрической формы с неровной поверхностью, немного похожей на терку, на котором играют с помощью металлической щетки - распадора. Сам инструмент тоже металлический, хотя раньше его делали из тыквы.

Бонго.

Это два барабана. Тот, что побольше, называется macho, тот, что поменьше, - hembra. Музыкант, как правило, играет сидя, зажав барабаны между коленей.

Соло-гитара (Рекунто).

Уменьшенная версия обычной гитары с более высоким звучанием. Соло-гитара отвечает за мелодию.

Ритм-гитара (Сегунда).

В бачате аккомпанирует другим инструментам, поддерживает ритм и заполняет пустоты в музыке.

Бас-гитара.

Может играть несколько стандартных риффов (рифф - совокупность нот, составляющих музыкальную композицию), которые украшаются с помощью различных музыкальных вариаций.

Танцор должен слышать каждый инструмент и обыгрывать его движением.

Особое внимание, танцору, нужно уделить соло-гитаре. Именно этот инструмент задаёт мелодию и делает акценты в танце. Слушая её танцору предоставляется возможность самовыражаться и импровизировать.

До начала 90х бачата была известна только в Доминиканской Республике, но благодаря талантливому музыканту, композитору и продюссеру Хуану Луису Герре о ней узнал весь мир! Он написал песню и она завоевала премию Грэмми в 1992 году. Благодаря этому бачата стала популярной.

Многие продюссеры увидели коммерческий потенциал в этой музыке и стали появляться новые исполнители, которые внесли в бачату новые аранжировки и элементы из других жанров. Таких как хип-хоп и ритм-блюз. Исполняли песни на английском адаптируя музыку под спрос американцев и европейцев.

Почему же он стал таким популярным спросите Вы?

Ну во-первых, это обязательно парные танцы, то есть исполняемые двумя партнерами (мужчиной и женщиной). Во-вторых, в процессе танца может происходить обмен партнерами (так называемая «смена»).

В-третьих, они должны быть простыми в исполнении для начинающих участников. Новичок, запомнив буквально несколько несложных движений, может полноценно участвовать в танцевальных вечерах соответствующей тематики. При этом продолжать дальнейшее совершенствование и усложнение техники при желании самого танцора можно практически до бесконечности.

В-четвертых, эти танцы являются импровизационными, то есть не существует каких-то жестких схем, обязательных для исполнения. Задача партнера управлять ходом танца (как говорят «вести»), а партнерши - следовать его сигналам (то есть «вестись») и красиво выполнять свои движения. Танцевальные тренеры говорят: «Стук сердца - это ритм танца. Закрой глаза, прислушайся... И просто танцуй...».

И, наконец, любой социальный танец должен быть одной из форм общения, физической активности и приятного времяпрепровождения (танцевальные тренировки, вечеринки, мастер-классы, съезды, совместные праздники и дни рождения, походы на природу и т.д.).