Утка поговорила с создателями нового бара Андреем и Ярославом, почему это не «Молодой 2.0», зачем в одном пространстве объединили бильярд, музыку, локальных дизайнеров и художников, а также о том, каким ребята хотят видеть место, куда люди будут приходить не только выпить пивка и погонять шары, но и стать частью большого комьюнити.

Ярослав и Андрей, расскажите, как у вас дела?

Андрей: Дела у нас ******ь. Уверен, мы делаем историю

Ярослав: ******о. Утром дали ****ы на работе

Расскажите: про что будет новый бар?

Андрей: ****ь, ты зашел с козырей!

Ярослав: Прикол бара в том, что он будет не только про бар, а про место, в котором ты можешь еще что-то поделать. Про бильярд. Про место, где можно провести время. Про разговоры во время того, как ты ходишь и бьешь по шарам. Про возможность купить и примерить одежду крутых и прикольных белорусских ребят-дизайнеров, с которыми мы будем открываться в коллаборации.

В конце концов, про вечеринки для чуваков, которые любят хорошую музыку. Короче говоря, много всего, чтобы было комфортно. Чтобы приходить не в бар а “куда-то”.

В минской светской среде ходят разговоры о том, что Бездельники это по сути бар Молодой 2.0 из-за вашей связи с ним в прошлом. Насколько знаю, вам такие сравнения не особо заходят. Почему вообще такие мнения возникают и в чем отличие Бездельников от Молодого?

Андрей: Не знаю откуда появилась инфа, что нам не нравятся, когда называют вторым Молодым. Скорее нам пофиг.

Ярослав: Да.

Это не то, что “не нравится”. Это просто не так.

Андрей: Это не Молодой, потому что на истории Молодого на Веры Хоружей стоит точка. Та локация, тот двор, та яблоня – все, что там происходило, осталось там.

Плюс Молодой, с тех пор как локация закрылась, превратился в что-то вроде творческого объединения или комьюнити. И именно такое отношение Бездельники имеют к Молодому.

Комьюнити участвовало в создании нового бара. Ребята помогали по стройке, волонтерили: помогали отдирать стены, носить кирпичи и заниматься всякой *****й просто за респект.

Грубо говоря, Молодой родил комьюнити. История Молодого закончилась, а комьюнити осталось?

Ярослав: Типа того. Бездельники как новое место…

Андрей: Как база!

Ярослав: Как новая база для новых людей. Одна из наших целей это расширять комьюнити, привлекать новых людей. В том числе так, чтобы было комфортно старой его части.

А о каких людях идет речь? Какой “средний портрет” человека из вашего комьюнити?

Андрей: Наверное, для этого дальше раскрою, что мы за бар.

Недавно начал натыкаться на такое видение, что мы становимся чем-то типа арт-хаба. Очень сильно чувствуется притяжение к нам очень разных творческих ребят, которые готовы поучаствовать, вписаться, что-то сделать, где то помочь. И в том числе готовы выставляться, работать с нами, сотрудничать, колабиться – все это происходит прямо сейчас. Каждый день идут разговоры c предложением сотрудничать: что-то нарисовать, записать музыкальный сет или сделать зин-проект.

Ярослав: Журналы, мерч, картины – вот это то, что поступило за последнее время. И это с учетом того, что мы не выходили с просьбой или объявлением о желании сотрудничать.

Андрей: Оно начало стягиваться стихийным образом. Конечно, мы будем очень рады, если так будет продолжаться.

Грубо говоря, создается круговорот творческих и активных людей, которые могут  коллабиться не только с вами, но и между собой. Так?

Андрей: Мы рады творческим людям всегда и везде, но это не значит, что мы только для творческих.

Например, если чувак любит попить пива, погулять и поболтать, но при этом не рисует картины и не пишет музло, то это тоже ок.

Можно сказать, что процесс строительства затянулся или вам удалось попасть четко по срокам?

Андрей: По нашим ощущениям, возможно, и были моменты, когда что-то затягивалось. Но если посмотреть в разрезе “когда началось – когда закончилсь”, то это *****ь какие сжатые сроки.

Ярослав: Мне кажется, мы сделали, если не уникальную, то точно очень сложную вещь. От начала серьезного строительства до того, как мы впервые открыли свои двери, прошло полтора месяца. Наш бар преображался каждый день, работа в нем велась ежедневно.

Хоть нам и казалось, что это медленно, но по меркам стройки бара мы сделали довольно большую работу за короткие сроки. Но все же и столкнулись с техническими проблемами во время стройки, и несколько месяцев стояли просто замороженными из-за штук, которые от нас не зависели.

Насколько вообще в 2026 году сложно в Минске открыть бар?

Андрей: Это всегда вопрос денег и опыта. Ну, и немножко везения – самую малость.

Ярослав: Я думаю самая большая наша сила – это люди готовые ходить в этот бар. Последнюю неделю перед сном много думаю о том, что если бы мы открыли “просто бар”, то он бы не получил такой поддержки сходу. Он бы долго раскачивался.

А то, что мы сейчас видим и какой фидбэк получаем, говорит не только о том, что мы неплохо сработали, но и что люди, которые нас поддерживают очень и очень крутые. Добры к нам и готовы нас поддерживать.

Как чувствуете себя после всего пути, что прошли?

Ярослав: Я выжат, как лимон… Но! Когда в первый тестовый день люди пришли в бар и начали выкладывать фотки, я испытал очень приятное чувство. Внутри как будто что-то загорелось.

Андрей: Все это время чувствовалось абсолютное и тотальное ожидание проекта. То есть, куда бы ты не попал в городе, в какой бы бар не зашел – все задают вопрос про дату открытия. Причем и друзья, и знакомые, и просто рандомные люди. Это очень сильно бодрило и давало энергию.

Потому что, когда ты строишь и уже на моменте создания ощущаешь, что за тобой, ****ь, армия людей, то это все точно не зря. Значит есть для кого работать. Страшно их подвести. Но мы вроде и не *******ы, чтобы так делать.

Что ждете от первой рабочей недели?

Ярослав: Чтобы бильярдные столы не *********.

К слову об этом. Как вы решаете технический момент с тем, что около красивых красных бильярдных столов будет тусоваться довольно много нетрезвых ребят с пивом?

Ярослав: Мы думали об этом со старта. У нас есть варианты того, как мы будем пытаться себя обезопасить. Хотя сделать это на 100% просто невозможно. Мы очень надеемся на людей. Можно сказать – слепая вера. Меры точно будут приниматься, так как столы у нас довольно необычные и их будет тяжело исправить, если с ними произойдет что-то плохое.

А так, бильярдные клубы существуют и с алкоголем. Причем существуют еще в более страшных местах. Типа: кто из нас не был в бане с бильярдом? Если там стоит, то и у нас простоит!

Андрей (Ярославу): Нормально стелишь!

Что бы вы хотели передать своей аудитории? поддерживал на всем этом пути, но комьюнити

Андрей: Спасибо! С восклицательным знаком. Этого достаточно. Они все знают, что мы благодарим, что любим и все такое. А новые люди… Приходите, кайфуйте и знакомьтесь.

Кайфуйте от жизни, от времяпрепровождения.

Ярослав: В интервью мы не сильно трогали название, но это действительно отражает нас и нашу аудиторию: приходите просто побездельничать!

Кайфуйте, вайбуйте, отдыхайте. Только за бесплатные бильярдные столы не деритесь!

Acid Topser — один из самых заметных современных белорусских художников и дизайнеров, основатель творческого объединения Random Bedroom. Его проекты объединяют моду, искусство, сценографию и сторителлинг, в 2024 году его работа была представлена на Парижской неделе моды в рамках сотрудничества с Vivienne Westwood.

Утка и Acid Topser встретились, чтобы поговорить о новой коллекции «Волшебные Калеки» — самом амбициозном проекте рандомов за последние годы. Поговорили о том, как создавалась коллекция, что сегодня происходит с минской творческой средой и как за последние десять лет изменился зритель.

Для начала расскажи: как у тебя дела?

Дела любопытно-интересно. Вообще, лучше всего чувствую себя тогда, когда вокруг есть динамика: меняются события, локации – сейчас как раз такой период.

Чувствую себя заметно легче, чем в последние полгода, когда готовили коллекцию и мероприятия. Подготовка забрала огромное количество сил. Хоть работа еще не закончена, так как мы продолжаем заниматься новыми релизами и проектами, но есть ощущение будто самый тяжелый этап уже позади. Чувствуется легкость от того, что мы уже не там, а где-то впереди.

Недавно Random Bedroom провели в Минске большой ивент, а совсем скоро выходит новая коллекция Random Rebels. Давай заново для тех, кто пока не близко знаком с творчеством команды: что это за проект и чем конкретно вы занимаетесь?

Random Rebels – это в первую очередь проект, внутри которого мы создаем одежду, аксессуары и различные предметы. Из совокупности этих предметов мы выстраиваем вселенную. Нам важна художественная репрезентация этих вещей. Важно, чтобы они складывались в яркий целостный мир.

А Random Bedroom – это пластичное пространство для реализации каких-либо идей. Мы работаем, как творческое объединение, креативное бюро. Периодически мы устраиваем мероприятия, где сами полностью готовим декорации, фото, видео и все-все-все, что вокруг них крутится.

Ты занимаешься этим уже больше десяти лет. Как за это время изменился ты сам и люди, которые следят за вашим творчеством?

Интересный вопрос.

Если говорить о себе, то я в плане вкуса за эти десять лет очень сильно вырос. Наверное, этого и не могло не произойти. Меня всегда интересовала визуальная сторона культуры: то, как она выглядит, какие образы и символы ее представляют. Возможно, еще с детства, когда произошел бум субкультур и люди стали различаться именно по визуальным атрибутам, на это было невозможно не обращать внимания и надо было выбирать свою идентичность, основываясь на том, что предлагает мир.

Когда я только начинал заниматься одеждой, мода меня почти не интересовала. Скорее вдохновляли мерч музыкантов и небольшие независимые бренды. Тогда мне стереотипом отложилось, что мода это что-то высокое и снобское – скучная и подиумная история.

Но как раз за эти 10 лет со временем я открыл для себя этот мир и понял, что мода это тоже место, где есть свои панки. Что мода это невероятно широкий язык самовыражения. Там есть авторы, которые становятся великими не потому, что подстроились под индустрию, а потому что до конца оставались собой. Я понял, что мода это бесконечная палитра, которая вбирает в себя разные элементы повседневности.

Если говорить о Минске, то мне кажется, что средний уровень вкуса у людей вырос. Мне кажется, что во многом благодаря интернету люди в визуальном плане очень сильно прокачались. Сегодня есть миллион лайфхаков, чтобы человек мог быстро узнать о современных тенденциях, подчеркнуть свои сильные стороны и скрыть недостатки.

Но что осталось неизменно прекрасным – это вкус в одежде у пожилых людей. Например, у бабушек на Комаровке у ст. Площадь Якуба Коласа. Видишь очень смелые наряды. Это было и 10 лет назад, и сегодня.

Иногда очень радуют глаз луки в желтом цвете. Желтый выделяется своей контрастностью на фоне тех же голубого (небо) и зеленого (трава). Такое встречается редко, но всегда очень радует.

Последнее большое мероприятие Random Bedroom было 5 лет назад. За это время мир очень сильно изменился в том числе и в потреблении контента. Как тебе кажется, изменилась ли за это время аудитория? Насколько легко привлекать аудиторию на мероприятия в Минске в 2026 году?

Почему-то есть динамика, что людей стало сложнее собирать на мероприятия. Мне на данный момент довольно сложно понять, почему так происходит. Мероприятия, которые раньше без проблем собирали тысячу-две тысячи человек сейчас собирают в разы меньше.

Возможно, дело в том, что пока не появилось новое поколение промоутеров-организаторов, которое действительно говорит на языке нынешних молодых людей. Если посмотреть на самые заметные мероприятия в городе, то за ними зачастую стоят люди, которые делают это уже десять лет и больше. За это время часть их аудитории переехала, а новое поколение не всегда чувствует с ними такую же связь.

Поэтому сегодня собрать большое количество людей действительно стало сложнее. Если посмотреть по репостам нашей афиши, то их в два раза больше, чем людей пришло и это удивительно.

При этом складывается ощущение, что сам промоушн мероприятий, их масштаб, стал гораздо профессиональнее и больше, чем те же 5 лет назад.

Да. Если посмотреть, как мы продвигали этот проект, то объем работы был несопоставим с тем, что мы делали те же пять лет назад. Количество промоматериалов, афиш, видео, дополнительных публикаций – всего стало значительно больше. Причем не просто больше, а более системно. Мы уже понимаем, как распределять задачи внутри команды, как планировать работу и где можно снять часть нагрузки друг с друга.

Для меня промо – это вообще отдельный творческий проект. Мне всегда хочется, чтобы оно было максимально ярким и насыщенным. И в этот раз мы действительно сделали больше, чем когда-либо раньше.

А само мероприятие? Что ты почувствовал уже после него?

Здесь мне немного сложно отвечать, потому что во время самого мероприятия у меня мало получалось наблюдать из-за огромного количества организационных задач. Но уже потом, когда мы посмотрели отснятый материал, интервью и отзывы, все же появилось ощущение, что люди стали немного скованнее.

Если сравнить с нашим мероприятием пятилетней давности, тогда атмосфера была куда более балагановой (в хорошем смысле этого слова). Сейчас публика ведет себя сдержаннее. Но в глазах людей по-прежнему есть искра! И меня очень радует мысль, что нам удалось создать пространство, в котором эта искра так ярко проявляется.

Давай поговорим о новой коллекции. О чем она?

Коллекция стала для меня очень мощной проверкой на прочность. Я специально затеял ее, чтобы поднять для себя планку сложности и соотвественно уровень интереса.

Все началось после возвращения в Беларусь. Приехал с желанием остаться, провести время. У меня наконец появилась возможность глубже заняться разработкой вещей. Я начал фантазировать. Рисовать образы, которые приходили мне в голову. В этот раз я впервые начал мыслить именно силуэтами, формами и цветом. Мне хотелось буквально взять всю палитру цветов и попытаться услышать голос каждого оттенка. Понять, что именно будет для меня актуально.

Хотелось сделать что-то трудоемкое. Что-то, что сможет вместить весь опыт последних десяти лет. До этого я жил во Франции, много ходил на выставки и показы, видел, насколько смело можно работать с одеждой, образами, текстурами. Именно тогда появилось ощущение, что пора сделать проект, в котором мы выложимся на все сто процентов.

Из этого выросли пять образов, которые мы собрали с ног до головы. Практически всё: от одежды до аксессуаров – мы сделали своими руками небольшим кругом моих друзей. Некоторые вещи больше никогда не получится повторить. В них слишком много ручной работы, используются не дешевые материалы, которые мы покупали в магазинах итальянской ткани, поэтому тиражировать такую коллекцию просто невозможно."

Это скорее выпускной экзамен. Коллекция про баланс между тьмой и светом. В ней будут сказочные персонажи, которые сами по себе достаточно яркие и очаровательные, но при этом все они поломанные. У каждого персонажа есть свой продуманный мир. Мне кажется нам удалось создать проект, который будет интересен не только визуально, но и с позиции погружения, поиска смыслов. Для этого тоже есть широкая фактура – каждый персонаж прописан и обладает уникальным внутренним конфликтом. Если присмотреться, то многие зрители смогут отыскать в них отражения себя.

Насколько сложно было сделать эту коллекцию? Сколько времени она заняла?

Было очень сложно хотя бы потому, что мы не работаем в одном пространстве. У нас нет офиса, куда вся команда приходит каждый день. Каждый подключается к проекту тогда, когда может, поэтому процесс получается многоступенчатым и требует гораздо больше времени. Если бы мы могли постоянно находиться рядом, уверен, все происходило бы гораздо быстрее. Но сейчас наши возможности устроены иначе, поэтому каждый вкладывался по мере сил. В итоге работа заняла значительно больше времени, чем я рассчитывал.

Изначально первые наброски появились еще в конце лета 2025 года. Осенью идея окончательно оформилась, а уже в ноябре мы начали работать над самими вещами. Мне казалось, что к концу января все будет готово, но параллельно с одеждой мы создавали театральный реквизит, готовили декорации, снимали фото, видео, делали 3D-графику. Каждая новая задача автоматически сдвигала сроки следующей.

В итоге весь проект занял примерно девять месяцев.

Мне кажется, за эти девять месяцев я несколько раз успел перегореть. Потом немного восстановиться. Потом снова перегореть. Когда понимаешь, что не успеваешь прийти к той точке, которую сам себе поставил, появляется сильное разочарование. И чтобы с ним справиться, мне приходилось просто отходить от проекта. Не потому, что ничего не происходило. Работа продолжалась: кто-то что-то шил, кто-то занимался графикой, кто-то готовил другие элементы. Но лично мне нужно было переключиться, чтобы снова захотеть к этому вернуться.

Каждый перенос сроков воспринимался очень болезненно.

Довольно иронично, что коллекция называется «Волшебные Калеки». В какой-то момент появилось ощущение, что мы сами буквально доковыляли до финиша на костылях. Поэтому теперь, наверное, нужно называть коллекции как-нибудь наоборот: «Бодрые», «Несокрушимые» или что-нибудь в таком духе. Видимо, в названии действительно есть какая-то магия.

И напоследок. Что бы ты хотел сказать людям, которые следят за Random Rebels и ждут коллекцию?

Прежде всего – спасибо.

Спасибо всем, кто следит за тем, что мы делаем, кто поддерживает нас и остается рядом. Мы правда очень стараемся создавать вещи, которые никто не делает. И пока что вкладываем в это огромное количество времени, сил и энергии практически без какой-либо гарантии результата. Нас держит только вера в саму идею. И именно поэтому так важно чувствовать отклик. Поддержка людей буквально дает этим проектам возможность жить дальше.

Ну и, конечно, помогает наша собственная страсть. Она встречается с этой поддержкой и из этого рождаются новые красивые истории. Планы у нас уже есть. Очень интересные. Но пока они не приняли окончательную форму, рассказывать о них не хочется. Поэтому скажу так: сюрпризы впереди точно будут.