Премьера "Осьминога" и его обсуждение на Первом 

Про "Осьминога" Алексея Степанова.
Еще один фильм-пьеса, фильм по пьесе (Ивана Алифанова "Счастье — это ты"). Видимо, у меня подспудная тяга к этому жанру. Это не чисто российское — британцы, например, тоже снимали такое кино вовсю в 20-м веке. Но возможно, для нас это особенно важный жанр. В пучине некоторого кризиса (что снимать? о чем? для кого? — за рамками заказа Минкультуры на дежурную дозу патриотического) режиссеры довольно регулярно к нему возвращаются. И совершенно понятно, почему: в нем ключевое — диалоги; во всех этих фильмах лейтмотив "наконец по-настоящему поговорить, искренне; наконец признать реальное положение вещей"; как говорят психологи, "правда нас всех спасет".

Фильм-дебют очень молодого режиссера — он снял его в 25 лет. Из-за чего, конечно, повышенные нападки: сомнения старших, что столь молодой человек может хорошо понимать психологию не столь молодых героев, у некоторых из которых третий брак и дети — почти ровесники режиссера. Тут тоже разворот к психологии: ведь если человек поступает на психфак сразу после школы, как раз где-то к 25 максимум он выходит на практику, и проблема, что знания какие-то есть, а личного жизненного опыта мало, стоит еще острее. Когда-то давно я читала интервью с известным режиссером и преподавателем сценарного мастерства Юрием Карой, где он сказал, что по этой причине ввел бы возрастной ценз для сценарного образования лет с 27, не раньше. Возможно, в идеале и для психологии стоило бы такой ввести. Но это идеализм.
Драматург, написавший исходную пьесу, 1978 года рождения. И у меня пока возникло желание проверить, что он написал. Подозрения, что именно его недоработки вылезли. Не очень похожесть психолога на психолога. Диалоги можно было бы прописать лучше. Разворот с другом, который "оказался вдруг" выглядит топорным, тоже не хватило мастерства это выписать изящно. В целом, слабее любимой мной "Игры в правду" (которую я подробно разбирала и сделаю саммари). Да, многое можно было дошлифовать. Где там комедийные элементы, я практически не уловила. Но — идея очень хорошая, режиссерская работа вполне неплохая, актеры большие молодцы и ансамбль у них сложился.

Самое интересное, редкое, в фильме — наблюдать перевоплощения хороших актеров в психологически разных персонажей, в совершенно разных людей.
Насчет реплики из зала в обсуждении, что психодрама устаревший метод — спорно; она активно существует, ей обучают. Скорее, вопрос о том, что она кому-то подходит больше, а кому-то меньше. Экранному мужу Натальи, "закрытому сейфу", который после реплики жены: "От тебя можно получить хоть какую-то эмоциональную реакцию?!" — начинает молча бить тарелки, явно не подойдет:) В психодраме нужно жить, в неё нужно вживаться, как актерам на сцене.
Ну и, наверное, хорошо известный, раскрытый в сюжете, но ускользнувший в обсуждении, момент, что терапия часто не в одну сторону; это ВЗАИМОдействие и иногда в итоге не понятно, "кто кому должен платить":) В фабуле фильма психолог осознанно затевает эксперимент, в котором он сможет выйти из роли "экспертной фигуры". Реально, конечно, психолог не может переходить эту границу, начинать рассказывать клиенту о собственных проблемах... но подспудно опыт общения с клиентом может помочь что-то понять в себе. Как в сцене: "И вот тут со мной случилось то, что называют инсайтом". Девушка призналась, что ей не нравится её работа, и психолога накрыло осознание, что ему его работа тоже не нравится, что они оба просто боятся лишиться унылой стабильности. И после этого осознания для него уже становится неизбежным "отрыв от берега".

Студийное обсуждение фильма в "Закрытом показе" Гордона (since 2007, однако!) не порадовало совершенно — получилось почти на уровне малаховской "Большой стирки", даже не ожидала такого. Присутствовавшие психотерапевты с большим опытом смотрелись хуже, чем не специалисты. Высокая агрессия (ну, средняя по социуму, но от психологов-то ждут чего-то другого). Типичная опять-таки в социуме манера бросаться "доказывать свою правоту": "Вы идиот, я вам объясню". Элементарная нехватка рефлексии, где они и зачем, что правоту не докажешь, а имидж попортишь. Хотя мы глобально в тренде "пипл всё равно хавает, что угодно, поэтому зачем как-то напрягаться?"
Снобский тон. Ощущение какого-то старорежимного педсовета, цель которого — разобрать "студента" по костям "просто ради порядка". Логический смысл придирок часто был не так уж ясен. Но команда из режиссера и исполнителя главной и всех второстепенных ролей Даниила Воробьева держалась достойно, и Даниил 1981 г.р. активно "отстаивал" режиссера, почти годящегося ему в сыновья. Его экранные перевоплощения в "Осьминоге" — "герои нашего времени", от психолога "по женским тренингам" на какую-то не ту букву алфавита до партнеров его клиенток, тоже не на ту букву, с которым держатся только потому, что "остальные еще хуже" — все они вызывают мало симпатии. Но сам он вызывает. Со своим личным пятилетним опытом в терапии. Гордон иронично проехался как-то типа: "Да вы сами лечитесь"... но вообще-то видно, что у человека с опытом терапии рефлексия (не "индеттект", как иронично выражался один старый знакомый) более развитая, а восприятие менее "конфликтогенное".

Если не ожидать "полного совершенства во всех отношениях", фильм смотреть стоит. Он душевный, Гордон тонко подметил, что за ним явно стоит симпатия режиссера к женщинам в целом, понимание их. Молодое поколение уже не снимает подспудно мизогинные фильмы, когда трое сценаристов-мужчин и четвертый режиссер пытаются совместить в героине несовместимое: с одной стороны, она, вроде как, "потентна": что-то знает, умеет, является профессионалом, проявляет смекалку, активно действует, добивается результатов... с другой — когда создателям хочется, она немедленно волшебно превращается в "чисто домашнюю клушу" и "растерянную, несамостоятельную девочку" (Персонаж Александры, опытного первого пилота, в ремейке "Экипажа", персонаж Светланы, потомственного офицера КГБ, в недавнем "ГДР"). В "Осьминоге", конечно, честно показано, что на женские тренинги ходят не от большой уверенности в себе, как выглядят типичные клиентки таких тренингов, но в этом нет уничижительного момента и в итоге там все, включая психолога, оказываются на равных.

В "Осьминоге" есть, что обдумывать, обсуждать. Якубович хорошо сделал финальный аккорд: "То, что этот фильм обсуждается на Первом — это успех".
У Гордона была довольно неожиданная заключительная реплика о том, что "вы в любом случае наши, наше кино о нас, никому ТАМ (за пределами страны) вы не нужны". То ли потому, что это Первый канал... то ли фильм смотрели зря, где героев в их разные кризисы завел страх, что они "больше никому не нужны". Это депрессивная, загнанная, позиция, которая обеспечивает вынужденную привязанность, но из неё не строится и не любится. Так что есть какой-то смысл в данном высказывании или нет, оно точно "непсихологично". Это уже про "осьминога" нашей не-экранной реальности. Студийный базар можно смело пропустить.