«Человек — существо непостоянное» или спектакль мастерской О. Е. Меньшикова по пьесе Шекспира
Молодые актеры мастерской народного артиста России Олега Евгеньевича Меньшикова (известные больше как МеньшИвики) представили зрителю спектакль «Много шума из ничего» по одноименной комедии У. Шекспира. В постановке А. А. Блохина и К. В. Казакевича действительно было много шума.
«Шум» состоял из стильной музыки, зажигательных танцев, неожиданных криков, ярких эмоций. Смотрела недавно другое детище студентов ГИТИСа, где уши под конец спектакля уже вяли от постоянных громких звуков. Однако в этот раз музыкальность и повышенные тона добавляли энергию и шарм. Зритель погрузился в водоворот событий и не хотел даже уходить во время антракта из зала — нас попросили любезно покинуть места, так как запланирована перестановка на следующий акт.
Все начинается с быстрого знакомства зрителей с героями. Из кулис (а они были почти везде) выбегают то парни в нетривиальных костюмах, то девушки — в не менее характерных. Головокружение обеспечено. Персонажи помелькали перед глазами — пора актерам рассказывать историю про любовь, ревность, зависть и предательство.
Действие разворачивается с диалога двух сестер — Геро в исполнении Кристины Кукас и Беатриче в исполнении Александры Милешиной. И сразу контрасты. Геро — нежная, трепетная, жаждущая любви, Беатриче — колкая, остроумная, отрицающая любовь. Удивительно, что в финале обе находят счастье в этом высоком чувстве. Постепенно к героиням присоединяются другие персонажи и делают это под Питера Гэбриела — легендарного британского певца. Создается ощущение, что перед нами разыгрывается мюзикл. И я совсем не против такого подхода. Хореограф-постановщик Илона Фоменко позволил актерам по-настоящему оторваться на сцене: и парные танцы, и соло.
Первоначально закрадывалась мысль, что принц Арагонский Дон Педро, роль которого исполнил Богдан Жилин, окажется гадом, хотя это даже не по сюжету. На самом деле, это персонаж, который очень любит себя, но зла близкому человеку не пожелает. Со злодеями мы знакомимся намного позже: сводным братом принца Доном Хуаном (Никита Биндер), его верным подданным Борачио (Никита Плахотнюк) и подельником Конрадом (Вячеслав Копейкин). Как оно и случается, главный, в нашем случае Дон Хуан, действительно готов мстить, остальные — совершают преступления из страха к господину. И как оно и случается, отбывает наказание далеко не мафия. Мафия просто сбегает, оставляя своих напарников наедине с законом.
Любовных линий несколько, но одна из самых интересных происходит между Беатриче и Бенедиктом (Глеб Шевнин). Актеры хорошо справились со сверхзадачами. Не взглянешь без грусти на то, как молодые люди хотят друг другу признаться в чувствах, но боятся осуждения. Неловкость, стеснение, нервозный смех, якобы равнодушие — все передано очень точно. Особенно со стороны Бенедикта.
По ходу спектакля зрители в основном смеялись - это же комедия положений. И над сторожами, которые то и дело били друг друга палками, и над Леонато (Иван Анненков), отцом Геро, так нелепо заикающимся, и над увлечением Маргариты (Милена Черкас) несуразным Борачио. Однако когда дошло дело до наговора на Геро в момент венчания, веселье пропало. Возникло сочувствие. Но хорошо, что у Шекспира комедии не настолько жестоки: уловка удалась, возлюбленные воссоединились, свадьба отпразднована.
Пугает только одно — не вернется ли Дон Хуан в самый неподходящий момент? Педагоги-постановщики додумывать за Шекспира не стали. Могу сказать одно по окончании просмотра. Ничего не вечно в этом мире. Человек — тоже существо непостоянное.