March 16, 2025

MEA MAXIMA CULPA. ПОБЕДА НАД СМЕРТЬЮ

Десятый альбом Андрея Пирокинезиса меня... впечатлил. Нет, "впечатлил" было бы большим преуменьшением — каждый второй трек заставлял меня задумываться и перелопачивать концепции бытия и опыт собственной жизни, проецируя его на лирического героя и таким образом пытаясь понять его нарратив, а также вместе с ним познать мир, в котором он находится, прочувствовать антураж альбома, разделить его переживания... возможно, я прокопал слишком глубоко и излишне запутался в темах альбома, а может и начал путать терзания героя со своими собственными, и отождествлять вымышленный мир альбома с повседневной жизнью, в которой мы все находимся... но, возможно, именно это и помогло мне разгадать эту пластинку наиболее полноценно.

Разбор исключительно смысловой, но перед началом хочется немного поговорить о музыкальной составляющей (кому неинтересно, можете перейти к следующему заголовку) — если вкратце, звук здесь хорош. Альбом даёт динамики, разнообразия жанров и манер исполнителя, и, что самое важное, отлично играет на атмосферу и подачу мыслей лирического героя, акцентируя на ней внимание. Пиро, бывает, уходит в формат уж совсем книжный, что из песни его работы превращаются в мелодекламации (хороший пример — альбом Геометрия Тьмы, где музыкальный простор был скудненький), но здесь баланс между коммерческим качественным звуком, музыкальными экспериментами, привычным стилем Андрея и текстоцентричностью пластинки выдержан очень хорошо.
Пиро — неидеальный вокалист. Сведение неровное весь альбом, а где-то и вовсе проседает... В некоторых случаях это режет слух, однако на общем впечатлении альбома, на мой взгляд, совсем не сказалось. Работа всё ещё колоссальная и качественно выполненная, большой шаг вперёд по сравнению со старыми пластинками, и, что самое главное, не во вред главному преимуществу Пиро — лирике. На этом моё "лирическое отступление" кончается, более подробно музыки касаться я больше не буду, все дальнейшие описания будут относиться исключительно к сюжету и посылу пластинки. Желаю вам приятного прочтения, спасибо огромное, что уделяете этому время!

ВВОДНЫЕ

Перед погружением в треки, предлагаю вам почитать краткую выжимку, которую артист оставил вместе с дропом альбома, так, может быть, будет легче погрузиться:

«...Эпический герой берет на себя всю полноту ответственности за несовершенство земного бытия и тем самым преодолевает трагедию отчужденности индивидуального сознания от исторического хода событий... »

Альбом называется mea maxima culpa, с латыни — "моя величайшая вина". Краткая сводка сразу даёт нам понять, в чём виноват герой... во всём. Всё, что привело к проблемам земного шара, "несовершенству земного бытия", лежит на его плечах, он выбирается из своего отрешённого панциря, переводя себя из массы зевак, коими является всё человечество, живущее по своим делам. Подобный дискурс сразу ставит ключевые вопросы, на которые песни пластинки должны будут дать ответ: почему герой ощущает себя так? Что он собирается с этим делать? Как это повлияет на его ментальное состояние и физические действия? Как на это отреагирует мир вокруг него?
Я долго думал, как конкретно вести этот разбор, и решил, что буду последователен: не буду бежать вперёд паровоза и раскрывать смыслы и замыслы до того, как мы подойдём к ним по ходу альбома. Анализ будет происходить с позиции человека, который слушает это по порядку и первый раз, с течением альбома, я буду возвращаться к старым строчкам и мыслям, как только на них будут появляться ответы в следующих треках.
Так что пока что держим все эти вопросы в голове: потихоньку, с ходом альбома, тексты ответят на все из них и будут развивать эту тему. Пока что нам хватит информации о том, что произведение о вине.

Идём дальше. Обложка. Первое, что встречает слушателя, зашедшего на музыкальную платформу.

В очень минималистичном формате мы видим исхудалое существо, накрытое некой накидкой (культурную отсылку я выкупить так и не смог, удобнее называть её рясой), тянущееся за короной. Применим самые простые и напрашивающиеся интерпретации - существо, скорее всего, символизирует человечество, а корона жажду тщеславия, эго, власти, все эти явления приблизительно синонимичны и показывают ненасытность нашей природы, которая приводит к падению во тьму (существо на обложке буквально выглядывает из чёрного пространства, поглощающего свет) и, что главное, не дарит успеха - корона продолжает лежать, а костлявая рука, видимо, замученная попытками контролировать всё вокруг себя и владеть миром, не дотягивается до желанной силы.

Видя короткий пересказ сути альбома, уже можно провести некоторые параллели - главный герой собирается отказаться от ЭГО, ведущего человечество к разрухе и вместо этого объять ВИНУ, христианское смирение и кроткость, которая, по Новому Завету, приводит к «блаженству» и «спасению души». Выбравшись из «накидки», то есть перестав тянуться за беспросветным контролем, человечество перестанет убивать само себя, что, в целом, довольно простая, но очень актуальная во времена войн и розни мысль. «Моя великая вина» - попытка изменить человечество, взять ответственность за его пороки, а в каких конкретно проблемах лирический герой мы увидим чуточку позже.

Важная отметка - корона отбрасывает тень, а существо НЕТ. Обратите на это внимание, я вернусь к этой детали песен так через 15)

Включаем первую песню. На неё, кстати, есть клип, но я его успешно проигнорирую — чего-то нового концепту он не даёт.

МОЛЧАЛИВОЕ СОГЛАСИЕ НЕБЕС

На самом деле, по названию можно уже понастроить гипотез: представить небеса как символику божественной власти, а согласие... согласие с чем? Судя по определению альбома, данное Пиро, небеса игнорируют, как человечество продолжает вести своё же измерение к всё худшему и худшему состоянию. Стандартная экзистенциальная трагедия — Богу всё равно, плевать на твои страдания, что вписывается в мифологему Андрея — подобная мысль может быть продолжением прошлых альбомов, где лирический герой богохульствовал и отрицал вмешательство высших сил в свою жизнь:

Мне двадцать пять, это ещё не показатель
И небо хочет нам помочь, я выбрал отказать ему - "отказываю небу", 2022

Человек решил сам взять контроль над своей судьбой под молчаливое согласие небес. Посмотрим, куда это его приведёт?

Мира полотно
Человек пытается понять, но не дано
Не заглянуть за звёзды, небо — потолок
И сам он Бога ищет, но находит только Эго Логоса

Базовая философская мысль на спокойный лад — небо непостижимо для существ, которые влекут земную жизнь. Экзистенциальный кризис неизбежен, но человек не в силах разрешить его — он может только преодолеть его другим способом, сфокусировавшись на своём быте и мирских целях, не залезая куда-то далеко и высоко, выше своего понимания.

Лирический герой ищет способ познать истину об этом мире, но в поисках бога находит только Эго Логоса... Логос значит "слово" в широкой формулировке. В христианской формулировке это понятие обретает значение Слово Божье. Я думаю, это значит, что молитвы, ключи к спасению, богословие и остальные вербальные способы "связаться с богом" страдают от ширины своих трактовок — каждый человек понимает их по-своему, а нынешние религиозные коммерческие организации интерпретируют их так, как удобно для их эгоистичного интереса — так и рождается Эго Логоса, "лжепророк" (кстати, лжепророки начинают появляться аккурат перед Апокалипсисом), вводящий героя Пиро и остальное человечество в заблуждение. Бог где-то далеко, а его Слово, висящее в воздухе, остаётся непонятым и эксплуатированным. Первый разрушительный плод ЭГО.

Нам не завидуют умершие и то
Либо терпеть, либо сойти с ума, я сдерживая боль
Иду там, где ржаное поле, я найду по колоску тебя
Новый день толкает меня в яму как Лоскутик

Первые две строчки — в лоб, копать глубже здесь нет смысла. В дальнейшем я буду пропускать подобные моменты, так как несмотря на глубину, альбом полон образов, работающих исключительно на атмосферу или подающих мысль прямо, понятно с первого раза.
Со ржаным полем дело интереснее — в Новом Завете Иисус, бродя по пшеничному полю, видел, как его ученики ели колосья, что было напрочь запрещено. Некий "ты", к которому обращается лирический герой — символ добровольного неподчинения установленным правилам, возможно, богохульства; влияние этого человека дальше в песне, как мне кажется, и станет роком героя и толчком к осознанию своей вины. Но об этом чуть позже.

Ощетинилась тоска, углами отупея
«Сверх» и «над» — уже не то, я мыслю «под» идею

Переосмысление старых концепций. Андрей Пирокинезис был максималистом вплоть до своих двадцати семи-двадцати восьми, в альбоме "Моя Милая Пустота" 2019 года лирический герой порой сравнивает себя с Антихристом и грозится создать новую религию:

Что я звезду вставил себе в лоб сам, перевернув
Будто Адам, им свои ребра стал бросать, как псам
И там к кости близка слюна
Я заклинаю, чтобы в мозг
Тебе вросли все, как киста, слова
И эта песня — исповедь на три листа
Я искренне желаю с диким визгом радости
Подавиться кровью Христа всем вам - "Все розы попадают в ад"

...как и в альбоме RED ROZE X BLACK ROZE 2015 года:

Я уведу поколение в никуда
Я новый символ утренней звезды - "RED ROZE"

В новом альбоме герой, кажется, перерос этот глобализм и желание противостоять всему миру: его сверхидея превратилась в мышление "под" идею, фокусировке на бытовой жизни, помощи людям и смирению:

И подпирая крест, я потакаю демонам твоим
Под молчаливое согласие небес

Сравнение своей дороги с крестовым путём к Голгофе является ещё одним клеймом смиренника: герой страдает, как и все, но больше не готов бороться за изменение всей этой системы. Отныне он воспринимает своё прошлое отрицание святости и противостояния небесам как грех, "потакание демонам", за которое он должен будет получить соответствующее наказание — крест. Кажется, что подобные грехи и заставили небеса отвернуться от человечества, но это уже вольная интерпретация.

Свет уходит, пропадая за лесом
Облака как дымовая завеса

Этот образ значит несколько больше, чем может показаться на первый взгляд. Дымовая завеса — туман войны, РАЗДЕЛИТЕЛЬ небес и земли, сводящий на нет любую возможность контакта, а возможно и символизирующий некую конфронтацию. Уходящий свет, как мне кажется, тоже не просто облик природы, а в буквальном смысле падение нравственности, с которым молчаливо соглашаются небеса и уходят всё дальше и дальше за дымовую завесу, не желая смотреть сквозь этот дым, во что превращается человечество без их вмешательства. Небу отказали — небо отреклось.

Не бросай меня, но наотрез
Ты отказывала мне под молчаливое согласие небес

Тут, наверное, стоит разгуляться...

КТО ТАКАЯ "ТЫ"?

Проблема с местоимениями "ты" в песнях Андрея Пирокинезиса это... известная байка, на самом деле, поскольку никогда нахуй, вот ВООБЩЕ никогда не ясно, к кому он обращается. У Пиро в карьере с десяток песен-ловушек, в которых кажется, что обращение идёт к девушке...

А НА САМОМ ДЕЛЕ ЭТО МОЖЕТ БЫТЬ:

  • Давно мёртвый человек ("Девчонка оседлавшая молнию")
  • Богиня луны (Альбом "ECLIPSE")
  • Сам Андрей ("KERRIGAN")
  • Слушатель ("Почему да потому что")
  • ХРАНИТЕЛЬНИЦА ОГНЯ ИЗ DARK SOULS 3 ("Чемпионы пепла")

...и так далее. Так кто же ему отказал? И в чём она ему отказала? Самая поверхностная интерпретация, что это просто его любимая девушка, отказавшая ему во взаимности чувств. На этапе данного трека звучит допустимо, однако слушая масштаб дальнейшей трагедии в альбоме, кажется, что импульс в качестве отношений здесь слишком мелочен и неуместен. У меня есть теория на этот счёт, но мы вернёмся к ней через несколько песен... пока просто держите в голове, что это очень вряд ли девушка.

Возвращаемся.


Второй куплет продолжает описывать внутреннее состояние героя. Он одинок и чувствует сомнения — это важно для повествования, грузить строчками вас лишний раз не буду.

Но в Рай обещано войти нам
Когда скорбь и вечная печаль споются воедино

Важно понимать, что скорбь и печаль — не синонимы, по крайней мере в этом альбоме, раз уж он наполнен христианской тематикой. Время скорби — время величайшего страдания человечества, которое приведёт к охлаждению их сердец, а сама скорбь может употребляться как эпитет сочувствия Христу, ступившему на Путь Скорби. Печаль же — гораздо более базовая эмоция, не уходящая в никакие отсылки.
Существуют разные интерпретации эпохи Скорби, одна из них гласит, что Великая Скорбь наступит перед Тысячелетним Царством и Вторым Пришествием Христа (судным днём). Уже второй предвестник Апокалипсиса в альбоме, однако на сей раз показанный в положительном свете — ведь после "конца света" сразу же наступит новый свет, возвращение Рая на землю. Этот лейтмотив с разных ракурсов повторится ещё не раз.

Они почти как сёстры
Но боги постепенно глохнут к людям из-за шёпота далеких звёзд

"Шёпот далёких звёзд" — это безумие. Как вы должны были это понять? ...послушать прошлый альбом Андрея. Интертекст на самого себя — это смелый и спорный ход, с одной стороны связующий всё его творчество в единый путь одной личности, а с другой стороны, ну... усложняющий восприятие ещё больше, чем оно есть. В контексте альбома, мне кажется, что к трактовке "безумия" появилась ещё и трактовка "Эго" — шёпот чего-то стороннего, что побуждает человека хвататься за корону с обложки и совершать... морально серые, а то и чёрные действия, идти по головам и уходить от заповедного счастья и любви. Боги глохнут к людям из-за того, что те пытаются перерасти себя и в процессе поглощают всё вокруг, упиваясь ненасытностью.

Однако герой не обвиняет бога. Ведь:

И люди тоже глохнут: ни птичку, ни цветочек
Ни родную мать, ни Бога, и в первую очередь —
Не слышу сам себя, как ни пою
Я не слышу тех, кто не любил меня, не слышу тех, кого люблю

В процессе погони за Эго (а как было сказано ранее, до этого лирический герой хватался за сверхидеи и строил культ личности), его понимание мира скатилось на нет, духовное утерялось в попытках ухватить как можно больший кусок торта. Мы не слышим и не понимаем друг друга, и виной этому только тщеславие.

Сайт Джиниус, кстати, совершенно не согласен с моей трактовкой. Можете ознакомиться с их версией, но как мне кажется, она куда менее продуманная:

И ни молитвы, ни проклятия не слышу, и с одной стороны —
Выглядит как будто долгожданное спокойствие
Но почему реву на весь подъезд
И сползаю по стене под молчаливое согласие небес?

Прямое последствие отрешения от моральных устоев в пользу своей безопасности. Разумеется, запершись в себе, ты не услышишь ничего извне. Это даёт самодостаточность, даёт успех, но так же нагнетает одиночество... но ведь небеса пытались нам помочь? Почему сейчас они молчаливо соглашаются с этой болью? Как мне кажется, потеря ориентира и стала желанием вернуться на праведный путь, что-то изменить в своём менталитете... а что именно мы увидим в следующей песне:

МОЯ ВЕЛИКАЯ ВИНА

Всё суета сует и возня:
Бог покинул человечество только из-за меня
Я виновен в смерти Христа и виноват за этот ад
За Хиросиму и за 9/11 виноват
Я виновен за Жанну д'Арк, за каждый чумной бубон
Я виновен за пожар в шестьсот шестьдесят шестом
За каждый голодный год, за каждый пустой карман, увы
Виновен за ГУЛАГ, виновен за расстрел Романовых

Тема альбома начинает раскрываться. Герой, окончательно потерявши связь со своей верой и продолжая видеть падение ценностей, распад личности (в том числе благодаря некой "ТЫ", занимающейся богохульством), понимает, что он, как часть этого общества, неумолимо связан со всеми бедами, что это общество заполоняли...
...Если каждый индивид возьмёт на себя подобную ответственность — общество изменится. Но если каждый человек виноват в произошедшем, есть ли виноватые вообще?

Герой принимает на себя роль Христа. Он не желает стать спасителем или Мессией — напротив, он хочет стать жертвой, которая покажет людям, насколько их действия губительны для них самих... это то, из-за чего мир разделился на божественное и людское.

одно лицо да?

Если отойти от истории лирического героя и его нравоучений, мне кажется, что текст ещё и саркастично критикует институты общества, которые пытаются эту вину вбить в подрастающее поколение. Школа стигматизирует, церковь стигматизирует, друзья и родители обвинят тебя сразу же, как только ты сделаешь огрех. Чувство вины разрушительно, и по уровню внутренних мук героя текста это видно:

И моя вина, что время для дракона
И что у дна видна, бедна и не свята наша судьба
Но чушь собачья — коллективная вина
Я виноват один за всех — это maxima mea culpa
Тело бренное парализовано как инсультом
На меня небо падает, не на что опираться
Наши крылья вырастут, да, но не оперятся

Герой не столько разочарован в мире, сколько в себе, считая, что он, как и любой другой человек, мог стать одним из избранных, что предотвратит цикл самоуничтожения морали.

Крылья без перьев символизируют то, что в попытках "стать ангелами" (которые имеют перья) и навязать свою правду этому миру, мы начали его опрессировать. Вместо полёта эти крылья служат лишь иллюзией власти, гротескной внешне настолько, что мы начинаем напоминать монстров, имеющих грузди и обрубки крыльев на спине.

Конкретно этот текст ещё не переходит к демонстрации светлой стороны вины — он освещает то, насколько коллективная ненависть человечества может сожрать и сгубить индивида:

Ни смерти, ни искупленья, как спину себе ни горби
Что может быть хуже, чем бесконечная тропа скорби?
И ты просто, сука, топчешься с тяжеленной палкой на спине
Её бы выкинуть, но жалко мне

...приводя к бесконечной тропе скорби (Виа Долороса - путь, по которому Христос нёс крест). Герой подобен Иисусу, но в отличие от Христа, его страдания не закончатся, ведь божьего искупления он найти ещё не может. Величайшая вина человечества — преступление против своих, и происходящее с героем тоже является виной человечества — он страдает за всех, когда страдать (а скорее не страдать, но улучшать) должны ВСЕ.

Балаган один, и ничего как будто не меняется
Время идёт, но deus ex machina не появится

Простая мысль в сложной формулировке — только приложив усилия, причём не единичные, а коллективные, человечество может предотвратить катастрофы за катастрофой, но как показывает пример Христа и Пиро в этом треке — это маловероятно, людям удобнее ждать Спасителя, ждать и стигматизировать его, обесценивая его жертву. К чему это привело?

Мы лёд, который солнце покинуло навсегда
Над Иерусалимом висит вечная луна

Луна над Иерусалимом вознеслась в момент распятия Иисуса. Из-за того, что его жертва не стимулировала никаких изменений, эта Луна осталась навсегда, замораживая людей и их ощущения. Это продолжает линию критики общества, которая началась в прошлой песне. Герой считает, что вскормив в себе великую вину, он сможет искупить грехи всех остальных, но Вечная Луна обозначает, что чтобы подобный фокус сработал, каждый должен работать над грехами друг друга и быть готовым отдать себя во имя Единого.

Виновен за всё на свете, но только вот перед кем?

Центральный вопрос. Конкретного ответа в этом альбоме нет: ни в этой песне, ни в последней. Буду предлагать интерпретации подряд, вы можете выбрать то, что вам ближе:

  1. Перед Богом. Самый простой вариант — что мы неудачная идея, не сумевшая побороть в себе порок и вознестись до небес, поэтому вынужденная дальше корпеть и гнить в этом измерении.
  2. Перед остальными людьми. Не несёт в себе глубокого посыла, скорее просто показывает, насколько же загнался герой среди мировых трагедий, что уже не видит ничего кроме своей вины.
  3. Виноваты все, и все ощущения, переданные в тексте — являются описанием человеческого чувства, того, которое побуждает стать лучше и пытаться исправлять свои ошибки. ИЛИ, напротив, вина, которой легко отмазываться, чтобы ничего не менять.
  4. Не виноват вовсе. Тут можно долго расписывать, но ведь вы и так понимаете, что это значит для героя, не так ли?

Вторая песня — это первый перелом, проливающий свет на основную тему, на сей раз с самого отчаянного и личного ракурса. С неё мы переходим на следующую песню, которая называется...

ЕЁ ВЛЮБЛЁННЫЕ ГЛАЗА

От коллективной вины человечества за всю ненависть на Земле к песне про любовь? Ммм))

Хоть кто-то в это верит? Что у продуманного артиста с чётким повествовательным ходом может быть настолько нарочито резкий переход, никак не соединённый и не обусловленный? Возвращаясь к вопросу, к кому обращался Андрей в первой песне, я попытаюсь доказать, почему этот текст (и первый) совсем не о девушке. Перед этим посмотрим на обложку, которая здесь отдельна, так как песня выходила синглом.

Скорбь — агрессия — безразличие. Эмоции переходят от пар глаз примерно в таком порядке. Я обещал не заглядывать вперёд, но если не отмечу сейчас, то после забуду: да, это сходится с эмоциональным фоном, который пронесёт через себя лирический герой на разных стадиях осознания своей миа максимы кульпы. Помимо этого три пары глаз будто отсылаются на триединство, но это уже какая-то сова на глобус...

Перейдём к тексту.

Была потеряна-обретена она
Совершится оборот веретена
Мы на груди несём печаль, как носим ордена
Твои влюблённые глаза на мне, как оси ординат

Была потеряна-обретена... кого только что обрёл герой? Ещё и опять про некую "цикличность", оборот веретена... да, можно всё это списать на повторяющиеся отношения, которые приносят негатив, но что-то это слишком... просто и не в тему после предыдущей песни?

Связало твёрдо по рукам меня
Я на полу лежу, как перевернутый аркан

Перевёрнутый аркан — предвестник плохого события (возможно, это очередное предзнаменование апокалипсиса, а может здесь и о чём-то более личном для лирического героя). Но эта строчка больше для образа, здесь куда более интересует первая... некое событие, явление, что сковывает мышление и влияние... это ведь всё ещё может быть про любовь, так?

А если вспомнить предыдущую песню? В насколько отчаянное и замороженное положение себя вогнал герой, ожидая Великую скорбь и грезя о том, как он наносит последний удар по Христу?

Мне снится, что я стигматы и гвозди из них торчащие...
...я копьё Лонгина - прошлая песня
Её влюблённые глаза как первитин
Зрительный контакт — это язык двоих, другими не переводим
Эти глаза как Deus vult, волшебные как Грин-де-Вальд
Эти глаза — костры, как инквизиции патруль
Deus Vult - Воля Божья

На данном этапе у меня окончательно пропадают сомнения о моей теории, загадками больше говорить не буду, мне кажется, что "ТЫ" — это вина. Великая вина, меа максима кульпа. Продолжает ведь нарратив? Её влюблённые глаза... влюблённые в нескончаемую скорбь, которой можно питаться, с помощью которой можно управлять действиями лирического героя... а строчка "Эти глаза как Deus Vult", т.е. как Воля Божья, соединяют эту идею с "Молчаливым Согласием Небес" — вина преследует героя, а небо не желает его освобождать, из-за чего он уверен, что заслужил сие страдание, будучи обязанным спасти человечество, Христа, себя, планету... ну вы поняли.

И образ вины как богохульницы из первой песни, которая кормила своих демонов с его рук? Разве всё, описанное в предыдущей песне, не является высшей степенью богохульства? Смерть Христа, теракты, сожжения... всё это, должно быть, "разгневало" небеса, заставив их отвернуться от героя (как и от любого другого человека, ведь по мнению персонажа, "мы все виноваты в этом пиздеце"). Поэтому между небом и землёй сохраняется дымовая завеса, а наши крылья не оперяются.

Ты отказывала мне под молчаливое согласие небес... - первая песня

Так всё же в чём был отказ? Как мне кажется, вина отказала ему в "дороге к раю", не привела к созерцанию Бога, которое искал герой...

Слушая вне альбома — да, песня звучит как про токсичные отношения.

Её влюблённые глаза
Парят передо мной, как стрекоза, маня
Её влюблённые глаза
Таки цепляют, как за острие коса меня
Её влюблённые глаза-а
Трогают всегда, но без касания
Её влюблённые глаза-а
Как истинная виноградная лоза моя

Тоже всё относительно прямо, разве что стоит уточнить, что виноградная лоза — это очередной символ Христа наряду с терновым венком. Переводя на простой язык, "её влюблённые глаза" (по моей теории — воздействие вины, по простой интерпретации — любовь) воспринимаются как Дар Божий. Мне кажется, что герой начал воспринимать миа максиму кульпу как величайший подарок, возможность искупить себя и всех остальных и попасть в Рай. Для него вина это способ сублимации, ключ к спасению.
Если же поверить энтузиастам с Джиниуса и заменить здесь чувство вины на чувство любви… песня теряет смысл в концепции альбома.

Её всполыхнула жажда плоти
Глаза опаснее мечей, и могут уколоть
Их ни парировать, ни отвести

Самобичевание ещё будет проскальзывать в этом альбоме. Библейский сюжет гласит, что радость обретается через покаяние. Для меня это только очередное подтверждение, что песня о вине и невозможности её стереть.

Я чувствую могущественный взор из каждой ноты
Из любого запаха, всякого вкуса кряду
Глаза её кивают из каждого цвета радуги
Они везде, они всегда со мной, и я в моменте
Имманентен и схожу с ума по экспоненте

Имманентность — способность осмыслять. Вина даёт ему "трезвость ума" для познания сокрытых истин и настоящих природ человечества... ведь с помощью вины с ним связывается Божье могущество, как с мессией и спасителем, который преодолел отрешённость и безразличие... по крайней мере, ему так кажется. На деле же он просто едет кукухой, всюду чувствуя осуждение Бога и необходимость покаяться.
Рассматривая эту историю вне лирического героя и глобального мотива, мне кажется, что это также сострадание людям с низкой самооценкой, которые принимают всё на свой счёт.

И вырвать хочется — это звоночек
Мне по очереди себе каждый позвоночек
Из косточек, чтоб чётки собрали
Я позарю на кусочек себя ради животворного розария!

Розарий - это молитвенный аксессуар, очередная ссылка на Ветхий Завет, в котором, грубо говоря, Бог слышит тех, кто громче всего кричит... от боли. Герой пытается синтезировать из боли целых поколений, которую он преемствует от каждой трагедии вокруг, просветление. Пытается доказать небесам, что на земле ещё не всё потеряно, стать пасхальным агнцем этой эпохи. Церковь называла покаяние "привилегией", возможностью соединиться с Иисусом и, ощущая на себе часть его страстей (страданий), расширить свою душу, объяв в неё прощение небес.

И у меня всегда под рясой
Висит на золотой цепи тобой нанизанное моё мясо

Итог катастрофы. Вера для него стала синонимична самоистязанию ради веры.

Как всё это связано с романтической любовью — я хз, но Джиниус утверждает, что песня о зависимой влюблённости. Нет, зависимость от боли тут совершенно другая, герой хочет поглотить в себя боль всей расы, чтобы... исправить ситуацию? Но, подумав логически, он ничего не исправит. Такая жертва уже была в истории — и люди её проигнорировали, за это время лишь больше уйдя к демоническому от человеческого. Возможно, осознавая это, и не получая за свои муки никакого ответа от небес, герой начнёт разочаровываться и искать альтернативные пути воссоединения с Богом?

Спойлер: Да, начнёт. Но ещё не сейчас. Перед этим будет ещё одна песня, посвящённая вине.

ДЬЯВОЛ В ДЕТАЛЯХ

Песня продолжает серию обманок, пытающихся привести слушателя в заблуждение и убедить его в том, что текст о любви, завораживая нежным исполнением и метафорами о страсти... Продолжаю развеивать этот миф:

Просыпаются птицы в моём саду
Срываются с земли — набирается высота

Эти две строчки — Рай для моего желания копать глубокие смыслы, где их возможно и нет... давайте разберёмся, что для Андрея птица?

СИМВОЛИКА ПТИЦ

И белый голубь — символ мира, ворона — символ отчаянья
Порою знаки значимы больше, чем означаемы
Нарративный тупик, как выбраться из неволи?
Киваю, идея есть — и лишаю тебя символики
Теперь ты просто птица, улетай куда желаешь
Я буду за тебя молиться, чтоб пережила меня - "звёзды все принадлежат богам"
В небе как синичка, отлично (Тоже мне)
Да что романтичного в птичках?
Можете мне не объяснять
И ваша мне была скучна ласточка
Мне, как ни крути, вас не понять - "да что романтичного в птичках?"

Объяснить эту идею без объяснения полной концепции альбома "Геометрия тьмы" будет тяжело, однако, несмотря на номинальное "лишение символики" — птица, которая у Андрея постоянно улетает куда-то вверх — это любовь. В предыдущем альбоме она противопоставлялась летучей мыши, которая жила при мраке и постигала во тьме смерть. В mea maxima culpa птицы, близкие герою, уже привычно куда-то улетают... куда-то ввысь.

Даже Боги пугаются высоты и коль крылья — мусор
Тогда я набью теми пёрышками подушку - "Ангелы не летают"

Сопоставив эти параллели, можно предположить, что люди любовь потеряли (птица улетела с земли), а небеса эту любовь и не имели вовсе, боялись её... Смерть любви в сердцах людей — уже классическая проблематика многих произведений, и у Пиро эта тема тоже поднимается нередко. Вспоминая предыдущие песни, можно подумать, что небеса отвернулись от людей как раз из-за притупления чувств: они выращивали глубокие связи в человеческом мире, чтобы скомпенсировать их отсутствие в мире божественном. Но как только яркость любви затухла, высшая сила потеряла в нас интерес, потеряла надежду, что мы сможем их превзойти...

Вернёмся к треку.


Давно уже привычно: любовь — это карантин

Поддерживая мою теорию — сейчас идея материализации любви или её отмены главенствует в поколении, многие разочаровываются в своих суженых, а когда эту любовь всё-таки находят, то обращают её в зависимость, в изоляцию себя от других людей и от развития. Звучит как ещё одна причина, почему небосвод молчит.

Потеряв любовь, герой пытается скомпенсировать её великой виной, собрав в ней оставшиеся чувства всей цивилизации:

Что дьявола в деталях я вычислю по рогам
Излишне был уверен, со всеми наперекор
В ней видел благодать и спасение, видел дар
Но в худой руке вдруг из тени мизерикорд
Предательски блеснёт: я подставился под удар

Мы прекрасно наблюдали, чем обернулось самобичевание лирического героя в предыдущей песне — обвинение себя превратилось в слепое самоповреждение, однако герой утверждал, что на то Воля Божья... как мы видим, в этой песне он начал осознавать свою ошибку.
Мизерикордом добивали уже раненых солдат. Героя ранило разрастание греховности, а вина, которую он клал на себя, только добила. Последствия отдачи себя вине были ясны в предыдущей песне — в этой это подтвердилось.

Под землю или в небо — мне разницы нет почти

Первый звоночек, что с небом, в целом, что-то не так... оно само по себе не имеет любви, оно позволяет людям аннигилировать самих себя... сильно ли оно, перекрытое от людей, отличается от ада? Вечное пекло против вечного безразличия и отсутствия любви.
Альтернативной интерпретацией можно считать окончательное отчаяние главного героя, но в следующих песнях я докажу, что дело тут не только в нём, но и в небесах, которым он поклоняется: в них что-то изменилось в худшую сторону.

Ангельские глаза, будто райские светлячки
Крадётся вечная ночь, единственная свеча
Очи твои, как будто две лампочки Ильича

Лампочки Ильича, первые советские светильники, УСТАРЕЛИ. И это важно в контексте разочарования героя в своей вине. Всё намекает на то, что Избранный должен найти другой путь, чтобы вернуть солнце в Иерусалим и отменить вечную ночь и замерзание (как земли, так и сердец).

лампочка Ильича (для понимания)
Из холодного льда я вырезаю тебя

Среди мёртвых чувств, заледенелых в эпоху Скорби, вина остаётся последним человеческим, тем, что вызывает огонь — сердцем мира и попыткой его спасти.

Ангелы не летают, я, гуляя по краю
Не знал, что дьявол в деталях скрывает себя

Ангелы не летают — очередная отсылка на упомянутый выше трек с другого альбома. В нём ангелы разбивались, пытаясь вернуться в свой дом. Благодаря подсказке Расиля, я пришёл к выводу, что божественное и человеческое остаются взаимосвязанным, и происходящее вверху за дымовой завесой зеркалит то, что творится у нас, в мире людей. Мы, так или иначе, управляем ангелами — их действия являются нашей "кармой", повторяют наше собственное поведение.
В повседневной жизни эту мысль можно перевести как "мир вокруг относится к тебе так же, как относишься к нему ты", или как ты относишься сам к себе. В текущем положении — герой буквально пожирает себя изнутри, отрывая от себя мясо, но за очередным оборотом веретена его усилия никак не помогают вернуть Бога — они отдаляют его от нас ещё больше, ведь он сходит с ума.

А ещё падение ангелов является очередным предвестником Апокалипсиса... кто-то считает, сколько их там уже за четыре песни?

Сегодня какой-то другой закат

Он же "кровавый закат". Кто перерезал небо? Сами люди. Образ не новый:

Посмотри со мною в даль
Как облаками кровь размажет горизонт всем непокорный
И если ты когда-нибудь увидишь это всё
То угадай, кто же перерезал небу горло?
...
И если в небе красный закат, то бесспорно
Значит перерезал небу кто-нибудь горло - "кто же перерезал небу горло?"

Мы не просто опорочили ангелов, мы буквально разбираем небо по кускам, лишая их дома.

И да, кровавый закат — это ещё одна весточка конца света...))

Нам переждать бы ночь, но рассвета в ноктюрне нет
В извечной темноте я скитаюсь, как вурдалак
И ледяная скорбь пробирает до самых недр
А мир не меняется, как ты ни посмотри

Всё то же самое, что я описывал выше. Давайте я обозначу систему образов раз и навсегда, чтобы больше не подчёркивать подобные строчки:

Всё заледенелое указывает на Вечную Ночь и луну над Иерусалимом, падением нравственности.

Ни на одну секунду не переставал скорбеть
С годами забываю дескрипторы бытия
Но так и остаюсь редуцирован по тебе

Терзание вошло в привычку.

Влюбленные глаза её прямо как из костра
Огненными шарами на усолони моей
Медленно открывались — тону в них, я всё слабей
Взгляда не отвести, они пялятся на меня
Дьявольская деталь — эти ангельские глаза

"Усолонь" — это тень. И это важно. Пока что теней на альбоме было не так много, однако с каждой песней дальше эта метафора будет возникать всё чаще и чаще... здесь вина ВЫЖИГАЕТ тень (возвращаясь к обложке, вы же помните, что существо на ней тень не отбрасывает?). Что такое тень? Тёмная сторона? Плохие качества человека? Наиболее вероятно, что да. Однако, вина, избавляющаяся от тени... она уничтожает плохое или, напротив, затемняет ВЕСЬ МИР, чтобы в кромешной темноте одну тень не было видно? Глядя на то, как вина помогла герою (никак), я склоняюсь ко второму варианту, но мы пересмотрим это представление немного позже.

По традиции вот вам аннотация с Гениуса)

Интересная идея, только где здесь малейшая связь с альбомом? Налицо нежелание анализировать в целом: записка энтузиаста — отрезанный от общего смысла взгляд.

Подытожив, эта песня начинает путь побега от своей вины, понимания героя, в какую яму он завёл со своим "комплексом Христа", сверхпозицией жертвы... кульминацией этого поверия становится следующая песня.

МЫ ПОПАДЁМ С ТОБОЮ В АД

Сразу хочется спросить, за что...

Официальный скетч к песне. Смиренник в красном одеянии (видимо, с обложки альбома), кается, под пристальное наблюдение влюблённых глаз своей вины.
Мы попадём с тобою в Ад

Предположим, что "ты" это всё ещё вина, однако я слышал теорию, что это обращение к слушателю как к абстрактному человеку, которого объял коллективный грех.
За что Пиро и его вина (а вернее, он сам, его доппельгангер, альтернативная сторона) попадают в ад? Разве все его усилия не были миражом пути Христа, библейским очищением и отпущением святотатства?

При мне вянут цветы, при тебе свечи не горят

Продолжение мысли об искалеченной природе. Не только флоре и фауне, но искалеченному фундаменту мира, который страдает от эксплуатации людей — что экологически, что социально. Не горящие свечи, возможно, очередной укол в сторону церкви, которая превратила священный ритуал в номинальное действие, потерявшее смысл, но зарабатывающее деньги. Новая эра должна соединить божественное с людским, следовательно, во всех этих молитвах уже не будет смысла.

Хочу сорваться, ты так хочешь быть у алтаря
Куда ведут следы нас, и под вечер? Янтаря
Шарик на горизонте катится восвояси
Пламенным колесом, как будто бы посмеясь

Герой наконец-то, простите за выражение, съёбывается от вины (ОНА МНЕ УЖЕ НАДОЕЛА), которая прикипела к нему настолько, что "женит" его с собой, переписывает его личность собой. Скорее всего, это и аллюзия на психические расстройства с их рецидивами.

"Шарик янтаря" — это солнце. Скорее всего это и так понятно (как и причина его ухода), но уточнить ещё раз не будет лишним.

Испачканная луна улыбается полумесяцем —
От неё будто боль унимается, и нам грезится
Дом и его уют, но кроме огня и вьюг
Не ждёт ничего, никак не отмыться от наших рук

Возможно, разглядывание огня в разрезе зла, сопоставление его с вьюгой (у нас тут холод главный злодей альбома) хочет сказать о том, что даже самая благая идея в радикальном проявлении (как у героя с его спасением мира) начинает обжигать, или, того хуже, сжигать несущего этот огонь, устраивать пожар.

Снящийся дом апеллирует к человеческому началу, может, спасать мир и вовсе не нужно? Зачем, если можно наслаждаться домашней жизнью без лишних забот и головных болей? Эта мысль проскакивает у всех вне зависимости от величия их замысла. Персонаж Пиро демонстративно отбрасывает эту идею, желая бороться за освобождение Земли от базовых инстинктов. Мысль извечная и... очень спорная, однако даёт целый вагон поводов подумать, в правильную ли сторону ты вовсе идёшь в своём нынешнем развитии.

Гниёт под тобой земля, воробьи надо мною мрут

Воробьи в культуре олицетворяют любовь. Теория про птиц подтверждена.

Мы попадём с тобою в Ад (С тобою в Ад)
Бог знает в чём мы виноваты, просто надо так
Поэтому потом мы попадём с тобою в Ад

"Бог знает" — очень цепляющая игра слов. Герой настолько запутывается в своей вине (и со своей виной), что уже совсем перестаёт видеть, в чём была его максима кульпа, правда ли она была, и была ли она только его? Никто, кроме Бога, не поймёт.
Абсурд вины увеличивается в градусе с каждой песней, как и сумасшествие героя, которому кажется, что за ним постоянно наблюдает Бог...
Из поверия, что он должен умереть за всех, альбом окончательно перерастает в то, что все виноваты одинаково... а как следствие, не виноват никто.

Сколько бы не узрел путей —
Люди — пешки в игре богов, Боги — ферзи в игре людей

Несмотря на то, что у Богов посильнее фигура, это всё ещё фигура, которой управляют игроки... в данном случае, люди. Сейчас Бог из нравственного ориентира стал синонимом купле-продажи, образом для развлечения и торговли надеждой, который можно переписывать как угодно, утилизировать как угодно, и при его помощи управлять массами.
Даже если не брать во внимание коммерцию церкви, человек всё ещё управляет "частицей Бога" в себе, выбирает, принять его или отринуть, поддаться разрушительной энергии или созидать. Несмотря на показательное величие, человек всё ещё управляет своей жизнью полностью и решает, что делать со взором Бога. Бог на шахматной доске двигается во все стороны, как ферзь, может стать погибелью человека, паразитом человека, а может и спасти его душу. Однако настоящего вмешательства высшей силы здесь нет — исключительно выбор каждого индивида.

В океане небытия где ни камешка, ни песка
Форменная тоска, фирменные мазки

В привычной философии (у Парменида, Хайдеггера) НИЧТО является антонимом существования, как следовательно, антонимом и Бога... у Пиро на этот счёт свои идеи. Герой уже свалился в океан небытия, так что же он познал?... пока эта линия брошена и не развита, но я к ней вернусь сразу же, как к ней вернётся Андрей. Ещё не время для небытия.

Декарту нас не понять — мы cogito без ergo sum

cogito ergo sum — мыслю, следовательно существую. Герой просто мыслит. Его существование, видать, свалилось в этот самый океан небытия, можно сказать, слилось с небесным, которое он пытается притащить на Землю. Возможно имеется в виду, что существование с очень навязчивой идеей (в данном случае, mea maxima culpa и предотвращение конца света) — не существование вовсе, а сплошная бесконечная Тропа Скорби. Но это одна из миллиона возможных объяснений этой строчки, её сложно объяснять даже спустя несколько прослушиваний всего альбома. Если у кого-то будут идеи — напишите мне в лс, пожалуйста.

Какой путь прошёл герой от первой песни к этой?... от бытовой жизни для себя к познанию вины, и, теперь, к попыткам вернуться обратно. Как было сказано ранее, смирение и кара самого себя не привлекли небеса, значит, пора искать другой путь... только вот герой уже безумен. И решения у психа не менее неадекватные. Следующая песня — одно из них:

ТРУПНЫЙ СИНОД

Сразу хочу отметить резкую смену настроения в исполнении. Из лёгкого и мягкого, несколько хриплого напевания, Пиро переходит в агрессию и исконно рэперский речитатив. Как мне кажется, это означает переход в следующую фазу сосуществования со своей виной, а следовательно в следующую часть альбома. Помните обложку песни "Её влюблённые глаза"? Так вот оно. Герой начинает гневаться от бессилия и протестовать (что, кстати, сходится с течением восстания Люцифера — из идеализации своего отца он переходит в ненависть, за что ссылается в ад и вынужден с этим смириться). Держите в уме, что персонаж Пиро имеет черты Христа и Антихриста одновременно.

Чтобы лучше понять трек, придётся нырнуть в матчасть...

Трупный синод — это суд над мёртвым телом Папы Римского Формоза, в результате которого он был осуждён как грешник и посмертно лишён святости, а все его указы и наставления были отменены. Интригующее название, не так ли?

Я заклинаю пустоту, как играю на басу
Я взываю небеса, но призываю Набассу
Как это и почему? Мне демон отвечает:
«Там гнили облака, какие небеса — такие ангелы»

А я вас предупреждал, что с небесами творится что-то неладное! Набассу — это демон, образованный из грешных душ. Что конкретно случилось с небесами? Воспроизвёлся ли на них наш порок? Ангелы упали в результате второго грехопадения? Конкретики трек нам не даёт, однако ясно, что появление Набассу -- это вина человечества, которое "разрезало" небосвод.

Возможно, подобным описанием Пиро хочет породнить ангелов и людей, показав, что одни не могут жить друг без друга — они являются сыновьями одного Бога, которым он поручил поддерживать баланс в двух измерениях (бренном и божественном). Однако когда одно из них начало скатываться в бесчестие, второе начало разваливаться вслед за ним...

Что это значит вне сюжета? На мой взгляд это то, что небо — не контролирующая сила, а балансирующая, которая беспокоится за нас так же, как и мы за себя... а молчали они всё это время лишь потому, что не могли ответить — ведь все ангелы уже очернились, напитавшись грешными душами. Набассу заявляет прямо: падшее небо сулит за собой падших спасителей.

И косо пялюсь на кладбищенского ворона в упор
У нас украдено грядущее — не сыщется, кто вор

Ворон в христианстве — продолжение дьявола и ада, его птица. Да и в любой культуре у бедняжек-ворон очень неприятные значения, то смерть, то забвение... можно приписать его к очередному намёку на Апокалипсис (их скоро перевалит за двузначное число).
Можно подумать, что за персонажем буквально наблюдает дьявол. Как я уже говорил, с Люцифером у них есть общие черты.

Вторая строчка окончательно сбрасывает вину с главного героя, переводя её в стан неопределённости — да никто уже не понимает, кто конкретно виноват. Всё, что остаётся герою, это искать ответственных вне себя, и... он их находит.

А нам пришествия второго-таки не видать по праву
Пока не повесят на кресты Пилата и Варавву

Понтий Пилат — римский претор, придавший Иисуса Христа суду и вынесший ему приговор. Варавва — мелкий мародёр, которого Пилат в честь праздника Пасхи освободил из-под трибунала вместо Мессии (по выбору еврейского народа). На мой взгляд, эти строчки являются жирнейшей иронией на вечное желание человека перекладывать ответственность и вместо исправления глобальных ошибок, будь то личных или коллективных, распинать, ругать, судить козлов отпущения, что приводит лишь к личному удовлетворению толпы, но никак не к изменению ситуации.
Цикл ненависти вечно продолжается, а нежелание прощать или искать её корни в себе лишь усугубляет проблему. Но вина в герое, как символ его греха, вынуждает его поддаться этому "человеческому началу", и он БУКВАЛЬНО идёт выкапывать Пилата и Варавву из-под земли.
Альбом прекрасно отражает бессмысленность и лицемерие подобных действий: думаю, всем очевидно, что суд над трупом претора не предотвратит Божий гнев, который назревает уже пять треков подряд.

Иисус перед Понтием Пилатом
Да, они мертвы как ни суди, но смерть — не оправдание
Их надо бы давно достать из-под земли
Это не трудно, всего-то надо выкопать подонков
И устроить им трупный синод

До мурашек каждый раз.

До мурашек от исполнения, и, вдумавшись, от того, насколько это кошмарный пиздец... высший градус бреда, доходящий до ужасающих масштабов. В то время как лирический герой искренне верит в своё дело, сам Пиро, кажется, саркастирует над этой человеческой чертой, изобличая и церковь, и государственность, которые так любят находить виноватых и демонизировать их: раньше это было на кресте инквизиции, сейчас это продолжается в новостях.

Жалко, человека века верх — это не больше ста лет

Не знаю, к чему здесь эта строчка. Сама мысль понятна, но с остальным куплетом она совершенно не вяжется. Есть ощущение, что это очередное издевательство, будто Понтий Пилат должен был прожить дольше исключительно для того, чтобы его могли осудить по праву.
У кого будут идеи — жду ваши трактовки. А может и нет здесь второго смысла, вставил просто так.

Пылай, пепелище, люди ищут слова там
И шлют на три буквы семь нот
Гуляй по кладбищу, лопата
Идёт трупный синод

Здесь меня волнуют семь нот. Что такое семь нот? Ясно, что речь идёт не о музыке... возможно, ноты используются как образ чего-то фундаментального, ведь, очевидно, сами ноты образуют музыку, а если заменить их на... грехи, например, то те образуют человеческую натуру и являются её опорой, такой же, как ноты для мелодии.

Однако Семь Смертных Грехов здесь не очень подходят. Как альтернатива — семь заповедей потомков Ноя, отделённые от Христианства, но очень близкие к нему. Глядя на эти запреты, видно, что в альбоме уже показаны нарушения практически всех:

1) Запрет идолопоклонства — вера в Единого Бога
- Нарушен в первой песне, где Бога постоянно трактуют по-разному, в разных именах и правилах.
2) Запрет богохульства — почитание Бога.
- Нарушается во всех песнях.
3) Запрет убийства — уважение к человеческой жизни.
- Нарушится чуть позже в этой песне...

И так далее.

Мы нагрешили, но отвечать за это будет труп Пилата. Во-первых это показывает, к чему толкает отчаяние, во-вторых это показывает, насколько несправедлива нынешняя судебная система и общий гобелен ценностей, но об этом попозже.

Сейчас начинается мой любимый по тексту куплет за весь альбом.

Мы попадём с тобою в ад, но там не будет для нас мест
Ведь мы окажемся в аду ради резни в составе воинства Небес

А вот мы и узнали, за что персонаж и его греховная сторона попали в ад в прошлом треке. Пошли они туда по своей воле, чтобы очистить его. И если задуматься об этом в контексте человеколюбия, христианства... действительно ли правильно то, что делает главный герой? Он продолжает перекладывать вину в жалких попытках её снять, доходя до буквальной резни тех, чей грех ЯКОБЫ привёл к этой ситуации...
А воинство Небес — очевидно, прогнившая система, упивающаяся жестокостью, и желающая покарать, а не реабилитировать. Почему? Потому что нет уже никаких небес. В начале песни на молитву небу вместо ангела приходит Набассу и лично объявляет о падении Рая, если не буквальном, то нравственном так точно.

Является ли это аллюзией на современные силовые структуры решать вам, но я почти уверен, что да. Скорее всего, Пиро считает, что грешников надо исправлять, а не убивать, если мы хотим называться людьми. Истинный христианин.

Беспрецедентный геноцид: вдоль девяти кругов
Мы порубили всех чертей как огурцы (Молодцы)

Продолжается лейтмотив оправдания своих бесчеловечных действий якобы праведной целью. Герой в это свято верит, а сам Пиро из небольших подколок переходит в прямое издевательство над этой риторикой. Бэк (МОЛОДЦЫ) и рифма на огурцы — это уже просто подтрунивание и укор, оформленный в максимально унизительную форму, просто послушайте, как он его исполняет в песне)

Мне кажется, что Пиро поднимает проблему манипуляций мнениями толпы через клеймление отдельных личностей или даже стран в медиапространстве, а также превозношением своей сверхценной идеи над всем остальным: "Мы Воинство Небес, а вы греховные черти". В аду-то ведь и нет чертей, лишь согрешившие люди. На подобной пропаганде и полуправде строилась каждая война в мире, "историю пишут победители" и все дела.
Мы думаем, что приносим в этот мир свет (как и главный герой), когда на самом деле занимаемся шовинизмом, колониализмом, национализмом, рубя братьев своих человеческих по указанию чёрт знает кого. Цикл ненависти никогда не кончается, а высшие инстанции ещё и используют светлые чувства и убеждения, чтобы управлять разумами и намерениями толпы, настраивая их против ни в чём не повинных, своих же. В эту же ловушку здесь попадает и главный герой, ни на секунду не сомневающийся, что его кровавая баня и трупный синод заставят Бога простить его.

Нету покоя голове в венце
Костёр горит — в нём еретик шипит, как АЦЦ
Не сгорая до конца никак
В страсти не сорвись, люди дохуя хотят
Но перебьются, как фарфоровый сервиз

Вот, собственно, то, о чём я говорил, но в стихотворной форме. Что сепарация и бой против себе же подобных — это лишь продукт тщеславия и эго (а вы ведь помните про корону на обложке альбома, а?).

Тут и венец, символизирующий высшую власть, возможно, государственную, и горящий костёр, отсылающий и к Джордано Бруно, и к Жанне Д'арк, и к охоте на ведьм, и очередной издевательский образ с АЦЦ, указывающий, что Пиро просто смеётся с того, как цивилизация хоронит сама себя под натиском войн и розни.

"Люди дохуя хотят" — наверное, краткий пересказ всего куплета. Нас губят свои же интерпретации и готовность лишить ближнего своего жизни за некий идеал.

А полумесяц, как усы Рене Генона

12034003203 прослушиваний этого трека и я так и не нашёл здесь глубинный смысл. Возможно, если прочитать труды Рене Генона — он найдётся, но пока для меня это загадка.
Возможно, искать смысл стоит не везде...

Рене Генон выглядит вот так
Не верю игемону — это чепуха-риторика
Держу его башку как Гамлет черепушку Йорика
Будто два фонарика, глаза твои
Слова в ушах — отрава, как у принца датского отца

Суд над игемоном (военачальником) — атмосферная интерпретация всего того, что я говорил выше. Не существует никакой святости в геноциде, всё, что исходит из уст этих воинственных борцов за истину — это оправдания, бесконечные оправдания. На данном этапе герой перестал им верить, и при осознании своей неправоты (в очередной раз), в нём опять вспыхивает вина (в виде влюблённых глаз, конечно). Это просто чтобы ни у кого не возникало вопросов, к чему здесь строчка про глаза, потому что один мой друг не понял.

Последняя строчка — тоже отсылка на Гамлета. Отца Гамлета прикончили, буквально залив ему в уши яд. Очень яркий образ с понятным и тематическим вторым смыслом.

Ветра меняют полюса, и, претор, ты не прав
Я как в подушку игольную забью
Пару гвоздей в твою макушку

Герой выкапывает Понтия Пилата...

Нет, не всё здесь так просто.

ГРЕХ ПОНТИЯ ПИЛАТА. ПРАВ ЛИ ПРЕТОР?

На альбоме Геометрия Тьмы есть занимательная песня с говорящим названием.

А претор был прав — в ногах правды нет и Иисус не ходил по воде
- "претор был прав"

Припев в ней состоит из этой фразы, зацикленной по несколько раз. В целом, говорит она сама за себя. Понтий Пилат не хотел казнить Иисуса, а был к этому принуждён. В "Мастере и Маргарите", допустим, утешал свою совесть тем, что Иисус — лжечудотворец, который обманывал люд исцелением руками и прочими магическими силами, как ходьба по воде.

В этой же песне есть и слова, идеально подходящие под лирического героя mea maxima culpa.

Хоть и таинство есть
Но из всех только треть дураки
Могли узреть сорняки в себе
Но вообще не полоть
Обрати умерщвление плоти
Господь назад, и для нас, упырей
Рай откроет врата, позовёт Эмпирей
И люди пройдут через стены, но те лишь
Кто обуздал тьму

Обуздать тьму, говорите...

Я гляжу в саму тьму и вижу ответ:
«Претор был прав — в ногах правды нет»

Согласие с Претором — и есть тьма. И в Геометрии Тьмы лирический герой уверен, что через укрепление собственной воли и святотатство мы можем попасть в Эмпирей (высшая точка Рая, там обитают святые). Не в христианский, а создать собственный Эмпирей, грубо говоря, высшее удовольствие в жизни.

Однако теперь герой переобувается. Пилата он выкапывает и высокопарно твердит о том, что тот был неправ и привёл всю планету к Апокалипсису. Значит ли это, что он перешёл от тьмы к свету? Но ведь в том же куплете он начал вырезать грешников, "как огурцы". Так ли поступает светлый человек?

Как мне кажется, в прошлом альбоме претор был прав в том, что Иисус — всего лишь человек. Безгрешный, самоотверженный, но такой же человек, как и все. Пиро в той пластинке в целом говорит много о свободе выбора, о том, что человек должен решать за себя, и никакой посланник с Небес не имеет права решать его судьбу...

И в жизни нету места для игр
Лишь боль, но от боли страдать или нет — это выбор - "что отличает птицу от летучей мыши"
И за всё то, что дал мне Бог, не благодарствую
Ах, как бы было б круто, если б смерть бы запретило государство - "герметика"

На текущей точке отчаяния, в mea maxima culpa, герой под воздействием вины и страха конца света, так считать перестаёт, видя в небесах автократию. Возможно, Претор символизирует свободу человека от небесного вмешательства. Почему же он тьма? Потому что он — твоё нутро, которую нужно осветить искусственно. То, что нутро человека изначально черно и пусто, Пиро утверждает часто:

А действительно-ли правда слепит
Я её хочу раздеть, но это исключительно вопрос эстетики
И её рок за мной петляет по стопам
И из меня то тут, то там теперь зияет пустота - "ад пуст и все бесы здесь"

Мне кажется, что претор был прав, а ответы прошлым альбомам, которые мы слышим в "Трупном Синоде" — это голос бешенства и неадекватность. Персонаж всю песню творит и говорит полную ерунду.

Трупный Синод не останавливает Апокалипсис, значит, виноватым был не претор... можно ли сказать, что Пилат был железно прав в том, что Иисус — всего лишь человек? Но раз он всего лишь человек, значит и его жертву всё-таки можно повторить? Может, мы все должны уподобиться Избранному, чтобы Конец Света не случился?

А может, раз Претор -- свобода воли, то его правота значит, что мы сами создаём свой путь, а Небеса отплачивают нам лишь тем, что мы заслуживаем. Это сходится с тем, что народ сам выбрал освободить Варавву вместо Царя Иудейского. Это самый простой, но самый логичный вариант. Я предлагаю остановиться на нём. Пилат не грешен, а герой, как обычно, простите за выражение, лоханулся.


Кстати, к песне есть официальный скетч.

Эта картинка помогла мне понять, что красная накидка на обложке — это и есть вина. Здесь Пиро сбрасывает её с себя и окутывает в неё Пилата. В целом, просто пересказ песни.

Теперь можно и посмотреть, куда привёл героя очередной провал.

MEA MAXIMA CULPA

Заглавный трек альбома и самый сложный для восприятия. Что хочется отметить сразу же — название идентично песне "Моя великая вина", но переведено на латынь. Сейчас объясню, в чём разница.

"Моя величайшая вина" — это эпитет, который можно объяснить по разному. Mea maxima culpa — это устойчивое выражение в католицизме, связанное непосредственно с Богом, проговариваемое при молитве покаяния. Вина неизвестного адресата переходит в конкретную, персонаж окончательно соединяется с болью божественного (которая не отрешена от боли бренного).

Помимо разных форм вины, дуализм названий мог быть сделан для показа противоположных ракурсов на внутреннее терзание: когда как песня из начала альбом олицетворяет зарождение кульпы, эта песня является её пиком, кипящей точкой.
Глянем подробнее.

Шаг от страха до культа

Проблемы с погружением здесь начинаются буквально с первой строчки, потому что я не понимаю, к чему здесь эта мысль. Возможно, Пиро хочет сказать, что первобытный страх конца и смерти вынуждает людей собираться в кучки и каяться. Очередной порок человеческого начала — начинать решать проблему, когда она уже вот-вот перережет тебе горло, и что-то менять не на зачатке беды, а когда она уже бушует по улицам.
Сектантство и своеобразные попытки избежать Апокалипсиса будут мелькать в парочке следующих песен альбома (чем ближе к концу света, тем чаще), так что скорее всего эта строчка и впрямь иронизирует над тем, что нашим основным стимулом является страх. Пока угрозы нет, большинство даже не задумается над тем, чтобы что-то улучшать, оставляя преступные концепты (к примеру, межрасовая война, мельком упоминаемая в прошлой песне) и списывая их на неизбежность.

Я ко дну иду, как Вирджиния Вульф

Вирджиния Вульф утопилась ввиду психических расстройств. Вина окончательно отождествлена с шизой, на этот раз самим героем (если вдруг его беды с башкой кому-то были непонятны ещё до этой строчки...). Путь Избранного — путь бесконечной скорби.

Таки у меня одна всего-навсего пулька
Для тебя, моя mea maxima culpa

Мы наконец подходим к попыткам уничтожить свою вину. Почему шанс всего один? Потому что любое неправильное действие только усиливает вину, ведь человек чувствует, что мог сделать лучше.

И не нашли нигде мы дом
А ярко-красная луна меж облаками отекла, как гематома

Взошедшая кровавая луна — очередной параметр Апокалипсиса, но кроме него, символ создаёт неконтролируемые ассоциации...

БОГИНЯ ЛУНЫ СЕЛЕНА

Обложка альбома ECLIPSE, посвящённому Луне

Селена, Белая Богиня, Луна — ключевой персонаж творчества Андрея Пирокинезиса и одна из его муз. Пиро не может удержаться ни в одном альбоме, чтобы не упомянуть Белую Богиню. Детали этого образа позаимствованы у писателя Роберта Грейвса, в чьём трактате "Белая Богиня" три божественных девы (Артемида, Селена, Геката) изображают три фазы луны и три этапа жизни женщины.

Артемида — дева — пылкость, молодость, целомудрие...
Селена — мать — любовь, забота, спокойствие, стабильность...
Геката — старуха — вместе с мудростью этот облик часто рисуется коварством и ведьмовством.

Традиционно в мифологии Луной является только Селена. Однако в современных коннотациях все три богини слились в одно триединство, обретя одно и то же значение. По Википедии, язычники считали, что репродукция каждой женщины является частью одного большого дара жизни Белой Богини или что-то в этом роде. Диана Конуэй, одна из лидирующих последователей подобной "религии", заявляла, что Женское Божество даёт единение людям с природой, общности и общего благоразумия, в то время как мужские образы богов представляют доминантность и владычество — напоминаю, высшие формы тщеславия, главного людского порока.
И несмотря на то, что на резкие высказывания Конуэй явно повлияла социальная феминистическая повестка, у Пиро система образов, в целом, примерно такая же, когда дело касается божественности женщины. Мне не кажется, что подобная структура пытается угнетать мужчин — скорее показать, что выдуманные людьми формы Богов продиктованы их эгоизмом и желанием оправдать происходящее зло. Белая Богиня является антонимом тщеславия. Не только любовью, но одновременно и смертью, совмещением с мирозданием (подобное проскакивает и в трактате о Белой Богине).

Вините женщин во всём
Вините их во всем буквально
Ведь если тут кто и виноват
То виноват лишь Бог
То бишь, Белая Богиня
Её имя, из десятка тысяч букв
И я слышу её смешок
Значит шерше ля фам
Ищите женщину
Ищите женщину, как меру всех вещей и весов - "шерше ля фам"

Естественно, женщина в этой песне — это не просто девочка с улицы или индивидуальная возлюбленная, а всё целомудренное, единое, то, как женщина приводит мужскую энергию в баланс, то есть то, о чём я писал выше. В творчестве Пиро Белая Богиня и есть гармония, и есть надежда, и пока она главенствует над миром, как "мера всех вещей и весов" — ему комфортно:

И дабы не пропасть и там не сгинуть
Я хватаю, как за нить, за платье Белую Богиню
Висящей луны вдалеке, чтоб не сесть на мель
И если карты нет — я ориентируюсь по ней
- "я приду к тебе с клубникой в декабре"

Иногда Белая Богиня становится собирательным образом любимой девушки:

И вихрем запляшет Селена
И в свете огней заблестит Диадема
Реальная, можно дотронуться пальцем
Богиня Луны, утонувшая в вальсе - "Танцуй полумесяц"

В общем, суть понятна. Возвращаясь к тексту "шерше ля фам", Пиро отождествляет Бога с Белой Богиней, с луной, с символом надежды... в нынешнем альбоме, если вы ещё не забыли, восходит Кровавая Луна)
Белая Богиня или пропала, или мертва (объяснит кровь), или игнорирует Землю, заменена мужским Богом-захватчиком.
А возможно Пиро просто понимает, что остальное человечество (а ведь человечество и придумывает характеристики Богов) не поклоняется его божеству целомудрия и спокойствия, поэтому Луна залилась кровью, а человечество страдает от тщеславия — того, что присуще другим формам Богов, к примеру, христианскому, описанному в альбоме...

Это либо самое большое натягивание совы на глобус в моей жизни, либо самое гениальное, что я когда-либо находил без чьей-либо наводки.


И великое Ничто забыто, как вещь лежит
А пришествия второго никогда Вечный жид
Не дождётся

Я дурею с этой прикормки. Скоро разбор одной этой песни будет по объёму как разбор прошлых шести.

Что есть Ничто?

ВЕЛИКОЕ НИЧТО

Обложка альбома МОЯ МИЛАЯ ПУСТОТА, посвящённого... по названию легко догадаться

По опыту осмысления Андрея Пирокинезиса, если что-то не ясно до конца, то сразу стоит обратиться к старым трекам... ничто... в бытовом значении это пустота. Благо, пустоте у Андрюши посвящён целый альбом.
Не хочу превращать анализ одного альбома в пересказ другого, так что максимально кратко: в заглавном треке альбома "Моя милая пустота" представлены два пути жизни:

И что-то чем-нибудь заполнить, да
Но только не собою
Но заполнить и дополнить —
Вещи разные по сути
Тем, кто хочет заполнять
Возможно разве что уснуть и умереть от скуки - "Моя милая пустота"

ЗАПОЛНИТЬ и ДОПОЛНИТЬ. Опять же, не поднимая детали, заполнение пустоты приводит к краху, поскольку синонимично готовности на всё, лишь бы что-то почувствовать. Люди отрицают свою пустоту и идут на любые меры, чтобы сбежать от своего порочного базиса. Вот краткий итог того, что произойдёт в таком случае:

Никак и ничего не чувствую
Ничего не помню, ничего не чувствую
Вот только почему толком ни к чему своему
Ничего не помню, ничего не чувствую? - "Ничего не помню, ничего не чувствую" (последний трек первой части альбома)

Дополнение же является принятием своей пустоты, сосуществование с "Ничем" внутри себя. Ты не компенсируешь, ты сосуществуешь с пустотой и окружаешь её светлыми чувствами (в отличие от разрушительных удовольствий и тщеславных позывов, как в случае заполнения):

Получается, значит, нам всё прощается в пустоте
Так вращается шар земли - "Дети бабочек" (последний трек второй части альбома)

Почему Ничто в новом альбоме стало великим? Потому что оно является коллективной пустотой всего общества, той, которую "забыли" вместо того, чтобы принять. Пиро считает, что пустота — это естественное состояние человека:

Мы все пусты
Не виноват ни дом, ни этот город
Просто в нас самих давно уж нету ничего святого - "Ничего святого"

Однако святости добиться можно, если продолжать идти к свету:

Через темноту внутри я осмысляю окружающий нас свет
- "радуга земного тяготения"

Связывая два альбома, к порокам человечества прибавляется склонность к гедонизму в попытках заполнить свою пустоту и, что более важно, непринятие себя. Великое Ничто забыто, ведь оно заполнено. Тщеславием, унижением слабых... но заполнено.

ЛИБО

Великое Ничто — это кенома. В гностицизме, к которому ещё не раз сошлётся Пиро, кенома это антоним плеромы (божественной полноты), то есть божественная ПУСТОТА. Однако это не просто небытие и ничтожность, это материя, где родился Бог.
Туда попадает всё антонимичное божественному миру (плероме). Там всё теневое, альтернативное надземной (нашей) реальности. По гностикам, там и свой Христос есть (возможно, Антихрист. ВОЗМОЖНО, главный герой альбома). Вместо погони за мудростью тамошние сущности борются за желания (что, само по себе, довольно эгоистичный, тщеславный концепт).

В контексте альбома, кенома очень похожа на землю, а плерома на небосвод, ныне разрезанный. Раз уж там всё противопоставлено друг другу. Тогда строчка становится очень простой — мы и есть Ничто, форма пустоты (не Небытия, а именно пустоты) и... создатели Бога.

Мне идентично нравятся обе версии и я очень хотел поделиться и той, и той. Надеюсь, старался не зря.

Наконец-то мы возвращаемся к первоисточнику...


А пришествия второго никогда Вечный жид
Не дождётся, дулю с маком, небеса подали знак
И на колено пади ниц
Идёт Мария Магдалена

Как же красиво исполнено и написано... Пиро очень в тему уходит в рык и агрессию)

Два библейских персонажа подряд. Вечный Жид, он же Агасфер — фигура обречённости, человек, проклятый за грубость Иисусу. Во время пути к кресту, Иисус попросил Агасфера разрешение опереться о стену его дома, чтобы отдохнуть. Агасфер отказал, и после Воскресения Иисуса был наказан вечной жизнью в скитаниях до Второго Пришествия.
Что важно, Агасфера покарали не за неуважение к Богу, а за неуважение к ближнему своему (он ведь не знал, что Иисус является сыном божьим).
Может быть, герой видит в нём себя, такого же "предателя" Царя Иудейского. Может быть, Вечный Жид — и есть человеческий порок, превращённый в отдельного персонажа, слишком сфокусированного на материи и своём тщеславии...

"Дуля с маком" это фиг с маслом. Просто на всякий случай, есть у меня знакомый, который не знал, что это, и недоумевал.

Мария Магдалена является антитезой Агасферу — главной последовательнице Иисуса, первым человеком, что лицезрела его воскресение и, в целом, свидетелем главных моментов его жизни. Глубокого смысла это противопоставление образов не несёт, скорее поэтический приём ради поэтического приёма.

Присутствие Марии Магдалены — весточка очередного воскрешения Христа, которое случится вслед за... да, угадали, Апокалипсисом. Как мне кажется, раз святые начали спускаться с Эмпирея, то Судный День УЖЕ начался и в этой песне описываются его первые моменты.

Чтоб твёрдо идти
По воде, не нужно чудо
Фокус в том, чтобы обратились воды Иордана льдом
Фата-моргана, гром, не скорбите по умершим
И ядерной зимой мы через реку перейдём
Как через бездну уберменши

Оба раза ходьба по воде в истории ознаменовывала трагедию. В первый раз Мессия, ходящий по воде, погиб, сейчас предвещает ядерную зиму.

Стало понятнее, откуда все образы льда и холода в предыдущих песнях. Ядерная зима — и есть Апокалипсис. На выбор именно такого сценария конца света можно придумать много причин-символов:

1) Это показывает, что в отличие от Великого Потопа, никакой кары Божьей здесь нет: ядерная война — это продукт эго, никак не зависящий от небес. Человек сам решает свою судьбу и сам может её уничтожить, будь то войной или ядерной бомбой.
2) От рождения Христа до его смерти мы развились достаточно, чтобы творить чудеса самим. Само слово чудотворец — это титул святого человека, сейчас же чудо приходит с наших рук, от науки. Таков путь свободы выбора.
3) Замерзание реки Иордан (в ней крестили Христа) значит, что никакого крещения больше не будет. Если ядерная война случится, Бог, возможно, исчезнет навсегда.
4) Текущая политическая ситуация в мире.

Строки дикие. Бешено красивые, яркие, запоминающиеся... но уж очень размытые, широкие и завязанные на отсылках. Если покопаться глубже, уверен, тут можно найти ещё что-то, но оставлю это вам.

Моя mea maxima culpa
Она мне сносит башню, как катапульта
Она во мне не триедина, но сопряжена:
Ave Maria, Deus vult и величайшая вина — mea culpa

Во второй строчке понятная игра слов...

А вот по поводу сопряжения качеств очередная сложная строчка. Образ "трёх" начал постоянно проскакивает у Андрея. В "Геометрии тьмы" представляются первородные параметры жизни — любовь, смерть и время в качестве трёх сторон прямоугольного треугольника. Те же три фазы луны у Белой Богини...

Я долго искал здесь параллели, но не нашёл. Скорее всего, всё просто: Аве Мария — это любовь, Deus Vult — воля, вина — вина... моя теория, что это те немногие качества, что отличают нас от Богов:

И что всемогущее время, смотри, не смогло
Я смогу
Ведь у времени нету любви
А у нас она есть
Человечек опять победил - "время вернуться назад"

Начинается второй куплет. Он куда проще, ведь многие вещи там написаны в лоб и понятным языком.

Да, конечно, но мы, люди, принадлежны веществу
Я виноват лишь потому, что я дышу и существую
Вот только как бы себя поделить на ноль?
Из головы легко любые мысли выгоняет боль
А раз cogito ergo sum, то я понял:
Значит я не существую, пока чувствую агонию

Это пиздец.

Давайте по порядку.

"Но мы, люди, принадлежны веществу" — кажется, теория про кеному и плерому, разделение мира на материю и энергию подтверждается. Нам нужно достичь материального максимума (или минимума? тут уже как посмотреть), чтобы обрести хотя бы шанс властвовать над небосводом и своей судьбой. Вещество — тень высшего замысла, что им управляет, и нам, казалось бы, стоит выйти за его рамки.

Дальше начинается пик вины. Последняя мысль довольно проста в понимании в отрыве от остальных строчек, однако вместе с ними это кажется чем-то вроде идеала "Пострадать необходимо ради улучшения и победы над собой" (в данном случае ради снятия вины). Альтернативный вариант — это очередная ирония над самобичеванием.
Но в общем и целом, мне кажется, что боль и вина, не за себя, а за космос и всё человечество, сплетаются в красоту и широту души каждого отдельного человека. Поэтому доля агонии необходима. Она не только укрепляет, но и лишает тебя эго, "делит на ноль". Насколько это хорошо — дискуссионная тема, но форма мысли очень интересная.

Гениус подсказывает, что деление на ноль — это получение бесконечности. На самом деле находка на миллион. Отбросив индивидуальную деструктивную амбицию и превратившись в цельный социум, полный поддержки и родства, мы даём своему свету бесконечную жизнь, выйдя за рамки ста лет вещества и продолжая перерождение души.

Что-то подобное про страдания и реинкарнацию было у Пиро в другом сеттинге:

Раз нигде нет тепла, то чем в коконе холодней
Тем прекраснее дети бабочек - "дети бабочек"
Я бездумно мог подбирать слова
И нету ходу из бездонной ямы
Над Европою бездомный Бог ходит

Бездомный Бог — отсылка во-первых на раскол церкви, возможно, на конфликт католицизма и протестантства, когда люди одной веры начали перерезать друг друга из-за разного подхода к проявлению этой веры. Проповедников убивают, храмы поджигают — обители у Бога нет.
Во-вторых, домом Бога можно счесть и упавший кровавый небосвод, плерому, "энергию", которую мы расходуем разрушительно. Лишившись всего созидательного, Бог скитается, ища избранного.
В-третьих, наверняка ведь каждый слышал пантеистическую идею (пантеизм верит, что Бог — это пространство вокруг нас), что великое божество живёт в каждом, раздав частицы творца на человечество? Что дом Бога -- это человек? Когда все люди погрязли в своих головах, божеству ничего не остаётся, кроме как наблюдать за разрушением, лишившись пристанища.

В контексте происходящего все три версии звучат вполне аутентично.

Как мне кажется, именно на этой песне начинается Апокалипсис. Пока что незаметно, пока что без особых беспорядков, однако сошествие что Бога, что его святых — уже куда более весомый знак... Надвигающуюся опасность начинают чувствовать и люди. Следующая песня — их ответ концу света.

ПОХВАЛА БИЧАМ

Моя любимая песня с альбома. До мурашек каждый раз. Даже если не собираетесь слушать альбом, послушайте эту песню. Это эстетический восторг.

Это — кадр из коротенького анимированного скетча на трек, вышедшего за день до альбома. Он иллюстрирует греческий миф о Сизифе — человеке, который похитил Бога Смерти (из-за чего смерть исчезла), за что был приговорён к толканию камня в скалу до тех пор, пока он не достигнет её пика, что, разумеется, невозможно. Сизиф обречён на вечные муки.
Пытается ли лирический герой победить смерть? Скорее да, чем нет. Является ли Сизиф его аллегорией? Скорее да, чем нет...

Из менее очевидного — Пиро часто отсылается к французскому писателю Камю в своих песнях. У последнего есть интересный трактат "Мифы о Сизифе", использующем Сизифа как образ "смысла в бессмысленности". Оседлать волну жизни и вместо попыток раскрыть великий замысел жить по совести. В рамках альбома это кажется правильным решением, ведь путь избранного, что выдумал себе герой Пиро привёл его к бесконечному толканию камня, раз за разом начиная сначала, не в состоянии одолеть вину.
Возможно, Богу и не нужны все эти жертвы и искупления, а лишь порядочность человека, который ищет грандиозные коллективные решения вместо искоренения порока в себе.

НА ЭТОМ МОМЕНТЕ ПЕРЕДАЮ ПРИВЕТ АЛЕ. РОДНАЯ, НАДЕЮСЬ ТЫ ДОЧИТАЛА, ПРЕОДОЛЕВ ВСЮ МОЮ ВОДУ

Это похвала бичам, рассекая, как мечами
Да пребудет сердце кающегося в печали

Давайте сразу, бич — это плеть. Кто-то не знает. От этого же слова пошло "самобичевание".

Один мой друг, что понял Бога, говорит:
Уехал на Бали, там лижет жаб да на гвоздях стоит

Люди, которые прочитали Библию, уже не верят в Бога как в страшный суд. Они... спокойно живут, упиваясь своей свободой, расширяя сознание, как и гласит протестантство. Возвращаясь к смыслу Сизифа Камю — жить, не губя других из-за тщеславия, достаточно для "милости Бога", счастливой жизни.

Уехал на Бали, там лижет жаб да на гвоздях стоит (Муа)
И предлагает мне, я пялюсь исподлобья:
Если на гвоздях стоять, то только на гвоздях креста Господня
Да так, чтобы они терзали мою плоть, и чтоб я вопил от боли
Чтоб молился на автопилоте
Агония бодрит, как удар ногой под дых
В ней потенция, кинетика, могущество святых

Первобытный ужас и очень толстый сарказм над тем, насколько ветхозаветные методики самонаказания дики и жестоки относительно свободы человека. Я тут вижу аллюзии и на селфхарм, который якобы освобождает, а на самом деле идёт лишь от психологических травм, и на богоубийство своими руками по Ницше (мы сверхлюди и убили Бога своими мыслями). В данном тексте это иллюстрируется становлением на гвозди Креста Господня, орудия, которыми прибили Христа. Гвозди в целом в христианской культуре — это опора неба.

А с востока движется фаланга, значит скоро
Пройдёт печаль, и войдут флагелланты в Вечный город
И утопят Рим в своей крови

Флагелланты — это культисты, которые как раз таки карают себя физически, чтобы искупить свою вину перед Богом. Помните строчку "от страха до культа" в предыдущей песне? Шизофрения главного героя стала миссионерской идеей людей, жалко желающих спастись перед лицом Апокалипсиса. В истории альбома понятно, что происходит.
Теперь к аллегоричному смыслу. Рим, утопленный пришедшими с востока, это... довольно недвусмысленный пересказ того, что происходит в Европе с рассвета толерантности последние десять лет: буйства, беспорядки, смешение культур, вызванное иммигрантами... флагелланты здесь играют синекдохой слова "беженцы".
Но ведь любовь к ближнему своему вне зависимости от расы и пола это как раз то, что проповедует Андрей? Ну, не совсем. Я здесь вижу критику трендового глобализма — не потому что он пытается объединить расы, а потому что он делает это неправильно, напоказ, и без реальной попытки наладить взаимоуважение, а передав людям совершенно другого склада ума и ценностей безумное количество поблажек ради иллюзии доброты вместо того, чтобы правда ассимилировать их в своё общество. Страдают все. А Рим, как и другие европейские мегаполисы, такими темпами и впрямь скоро захлебнётся в крови своих же резидентов.
Должно ли так быть? Нет, не должно. Это лже-любовь, вызванная желанием показать святость и просторность своей страны, которая на деле пока не готова принять людей другого света. Точно так же как и те люди не знают, как жить на другом угле цивилизации.

Наша жизнь — полураспад,
Я ковыряю ядра, как Мари Кюри

Почему не полный распад? Потому что материя и вещество "в порядке", развиваются, индустриализируются, пока нутро гниёт. А ещё потому что Бог есть, а значит надежда на обратимость энтропии ещё не истлела.

Вторая строчка ещё сыграет свою роль, но пока просто панч ради панча.

Скорбящие где?
— Скорбящие на месте
Льётся кровь
Вечный город заливая весь
Кающиеся, вы где?
— Кающиеся на месте
Машет плеть, рвётся плоть
В ритм этой песни

Мой любимый припев из... наверное всех, что я вообще слышал? Здесь не скрыт никакой важный смысл, добавил строчки исключительно из уважения. Происходящее понятно — культ самоповреждения разрастается, люди проходят путь главного героя, обрекая себя на безумие, лишь приближающее конец света.

Мы как Прискилла и Акила: я — твоё тело
Ты мой Божий бич, будто Аттила

Прискилла и Акила — очередной библейский неймдроппинг. Особый символизм можете не искать, не найдёте. Вторую строчку, надеюсь, объяснять не надо.

И так протяжно окарина времени свистит
Я стану после смерти гражданином Рима

Эти строчки меня пробирают эстетически, но суть их я понять так и не смог, как бы ни старался. Таких строчек есть ещё пару на альбоме, но эта ударила особенно больно. Если кто поймёт, напишите пожалуйста.

С этого момента разборы песен станут гораздо короче (примерно до последних четырёх), поскольку основной базис я передал, и если опираться на него, всё, что будет в следующих треках, станет куда понятнее и прямолинейнее.

ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ НАОБОРОТ

Первый сингл с альбома, выпущенный в честь др Андрея. Наличие этого трека в альбоме вызвало множество вопросов у большого слоя слушателей, считающих, что он напрочь выбивается из контекста, концепта и не даёт ничего в формате общего посыла. Я с этим не согласен.

Давайте перескажу вкратце, чтобы не грузить вас строчками: сюжет заворачивается на основе того, что у пятилетнего мальчика умерла мама. Лирический герой присутствует на поминках, похоронах... и сын усопшей просит объяснить ему, что случилось и "когда вернётся мама". Герой пытается объяснить смерть на детских метафорах:

Не знаю я, но я пытаюсь объяснить ему
Ну, понимаешь, это как обратный аист
Или как в капусте потеряться, таки вот
Знаешь, это как родиться, только всё наоборот
Люди несут тебе цветы — ты в коробочке нарядной, как подарок

Итоговый вывод:

Ребёнок думает, что взрослые всё знают, и он ждёт
Он ждёт ответ, ждёт конкретно от меня
О судьбе её, и мне становится не по себе
И ёкается моё сердце — ощущение бессилия
Глаза мои куда-то стыдно покосили
Я смотрю, его полны надежды, но подмечаю:
Начинает ощущать что-то, но что, не понимает он
Ничё, на следующий год поймёт, а пока что смерти нет
Есть день рождения наоборот

Легко понять, о чём песня, если абстрагироваться от остальных треков. О слабости человека перед смертью, тому, как детский взгляд порочится грязной реальностью и т.д...

А как это связано с похождениями главного героя и его вины? Мне кажется, это переломный момент. Видя невинный детский взгляд на вещи и примеряя его шкуру на себе, герой понимает, что ребёнок не виноват в смерти своего родителя. Никто не виноват кроме самого мироустройства. Помимо простой мысли, что при встрече со смертью человек перелопачивает все свои идеалы:

И как ни проси смерти про себя
Но ты попробуй это ей в глаза скажи — дрожи - "веснушки"

...это также значит, что господство человека над всем миром недостижимо, а вся эта канитель с "Избранным" и предотвращением Апокалипсиса, которой занимался герой последние восемь песен, это лишь нарциссическое проявление тщеславия (ГЛАВНЫЙ ЗЛОДЕЙ), которое отравляло его душу, а не было Божьим даром. "На следующий год поймёт" — как ребёнок осознает смерть, герой осознает вину.

Недаром этот трек стоит в самой середине сюжета, будто бы разделяя пластинку на две (неравных) части, завершая повествование о вине и начиная новое, сейчас увидите, какое.

А ещё хочется отметить мысль "Ребёнок думает, что взрослые всё знают", насколько точно и сильно это сказано. Мы и впрямь всё знаем, потому что по сути мы и придумали всё происходящее. Бога, природу. Мы сами одушевляем что-то и структурируем, никаких туториалов к миру до нашего рождения не было. Так есть ли вообще какой-то Бог?

Но об этом попозже. Перед этим мы должны окончательно побороть вину:

50 НА 50

На этом треке заканчивается сектор агрессивной подачи. Помните, я говорил про три фазы альбома? Вина была побеждена и принята в прошлой песне и герой... успокаивается. Мелодии становятся более мелодичными, а голос более певучим.

Запутываются нити
Мне казалось, я что-то мог изменить
И что-то сделать, но всё это было зря
Истончается эмульсия нашего пузыря

Осознание. Момент осознания. Это ВАЖНО. С этого момента герой будет вести себя совсем по-другому.

Возможно под пузырём имеются в виду иллюзии, в которые поместил себя главный герой. А может, это вина. В любом случае, эти трактовки не сильно отличаются по сути.

Летят поэтому ветхозаветные ангелы
Поглазеть на пару дураков, что
Жили лихо, будто бы она не по одной у них
И будто бы им всё равно, что (Всё равно, что)
Сами судьбы не решат, свои жизни людям не принадлежат

Детерминизм (поверие, что всё так или иначе предопределено) принят. Это массивное переосмысление, потому что Андрей Пирокинезис НЕНАВИДИТ детерминизм:

Говорили мне, что всегда два пути есть: «ИЗ» или «В»
Но вечно копаться «В» наскучит паттерн, а «ИЗ»
Куда ни шагни — повсюду ебучий детерминизм - "герметика"
Но Одна надежда
Два надежда, три надежда
А надежда — это вероятность кубика
И заебавший нас давно детерминизм
Говорит, что случайности рассматривают вкупе - "до последнего люмена"

Человек, который в принципе не так часто бранится в песнях, постоянно использует "ебучих", "заебавших" по отношению к детерминизму и фатализму. Довольно показательно.

Наверняка, постановка этого трека именно после предыдущего, что про смерть, хочет показать, что только низшая точка отчаяния от своих действий и встреча с неконтролируемым может заставить человека отбросить невыполнимую амбицию и отдаться более простому счастью.

Между нами с тобой — точка
Кто Брут — увы, невозможно сказать точно

"Ты" — это всё ещё вина. Как я и сказал, здесь мы с ней расстаёмся. Брут — предатель, убивший Цезаря.

Подруга, не суетись и
Иногда бывает, что от нас ваще ничего не зависит

Отметил отдельно, потому что мне кажется, что эту простую мысль важно понять любому взрослому человеку (особенно тем, кто не до конца поборол максимализм и пытаются контролировать всё в своей жизни, от рынка акций до течения воды). Ребята, отдавайтесь на максимум и доверьтесь вселенной. С чистыми мыслями. Это всё, что мы можем сделать.
Иначе можно стать как главный герой альбома и начать хлестать себя бичом за любые ошибки.

Держу себя в руках, как музыканты гриф
Mea culpa maxima — это кантов императив
Это выбор, это сердце скорби и ядро печали

Императив Канта означает, что человек и человечество должны быть целью, а не средством, или что-то вроде того. С таким объяснением эта и следующая строчка легко объясняют сами себя.

Ночами я пою для своего отчаяния
Близится рассвет, но я намеренно не замечаю его
Солнце и Луна по кругу, как составы поезда
Друг друга тянут

Дружеское напоминание, что рассвет — это не просто рассвет, а окончание Вечной Ночи, то есть Второе Пришествие. Следующие же две строчки про цикл Солнца и Луны обозначают, что "очищение концом света" происходит не в первый раз — человечество развивается до какой-то точки, после чего заканчивается и начинает заново с уже набранными знаниями. Первый такой раз был с Великим Потопом в Ветхом Завете, когда Бог вызвал наводнение по всей планете.

Грубо говоря, конца и начала на самом деле не существует — весь этот путь составляет собой бесконечный рост. Что важно усвоить людям, которые слишком фокусируются на одной цели, отказавшись смотреть шире. В общем, много бытовых сходств найти можно.

Жизнь — это не бесконечный поиск
Это кубик и т.д., т.п
Судьба — это перекрытый dungeon master, а вся жизнь это как D&D

Несмотря на то, что последняя строчка отчасти вставлена ради мемов, смысл есть. В ДнД (данжн н дрэгонс) данжн мастер выбирает вектор путешествия, сеттинг, и препятствия, в то время как игроки уже решают, что им делать со своими навыками. Метафора понятна, жизнь и впрямь работает примерно так же. Свобода выбора есть в рамках места, где мы находимся. Но многие детали этого места выбираем не мы.

Если я бессилен — умоляю, Белая Богиня, помоги
Таки я пишу ей миллионы писем, а ответа если нет
Ну что ж — я сделал всё, что от меня зависело

Теперь подтверждается, что Белая Богиня пропала (возвращаемся к разбору заглавного трека), возможно, заменённая другой интерпретацией Бога, которая в данный момент более популярна в обществе.
"Письма к Белой Богине" можно трактовать как все ебанутые поступки в честь высшего блага, что делал главный герой до этого момента, пытаясь принести на Землю спокойствие и праздник жизни.

В общем, изменения налицо. Главный герой преодолевает индивидуальную вину и, по композиции альбома, решает пожить для себя, как и советовал ему его друг с Бали, что "понял Бога". Следующий трек — это вырывание себя из лап отчаяния.

ТОЧКИ МОИХ ОПОР

Текст и мелодия очень красивые. Советую послушать всем, даже тем, кому не очень заходит слог и стиль Пиро. По большей части разбирать тут мало чего есть, песня самая простая и коммерческая в альбоме.

"Ты" теперь не вина, а любовь, кстати. Чётких доказательств у меня нет — по повествованию это считывается интуитивно:

Впереди сектора пустот, любовь как игра без нот
Пройди со мной через Ад и сойди со мной на восток
Написан в пещере знак, найти суть вещей, раз так

Ну вы поняли.

В целом, сказать по песне особо нечего. Она очень эмоциональная, ей достаточно просто проникнуться. Единственная важная аллюзия:

Целуют иконостас и ныряют под паровоз
Тяжеленой жёлтой стрелы
Мы тень сожжённой страны
Нас время порежет на ломтики бастурмы

"Жёлтая стрела" — это образ Пелевина, некий поезд, для пассажиров которого нет внешнего мира. Ныряющие под рельсы "Жёлтой стрелы" — это люди, настолько зажатые в своих презумпциях и предубеждениях, что те начинают пожирать их изнутри. Примеров можно много придумать. Про веру ту же самую (не зря же тут иконостас) — радикальные католики, которые считают жертвоприношения и бичевание за способ связаться с богом... Про общественность — диктаторы, что ради величия своей нации устраивают кровопролитие. Ну и про бытовую жизнь каждого из нас.
Ширина взгляда и желание понимать чужой — и есть свобода и качество жизни, выход из Жёлтой стрелы.

Не знаю, является ли строчка про тень сожжённой страны остросоциальной про нынешнюю Россию, но это вполне вероятно. Дальше додумаете сами, я не стану продолжать из побуждений политической нейтральности

Но пока к нам Бог не оглох
И ты со мной до сих пор —
Есть минимум две из трёх
Точек моих опор, а значит я устою

Помните я говорил про триединство воли, вины и любви в человеке? Скорее всего, это и есть точки опор. Их осталось две, ведь вина преодолена. Энтузиасты с гениуса поддерживают мою теорию.

гениус

А вот их общее определение песни будто бы чатгпт писал:

Какие-то мысли мастера Йоды, ей богу

КЛЯТВЫ

Вот только ТЕПЕРЬ начинаются песни про любовь. То, что они появляются здесь после победы над виной вполне символично. Будто бы мысль в том, что нужно проработать свои тараканы в голове (и свой нарциссизм, например) прежде чем учиться любить другого.

Погоди, да ты такой же ведь калека
Как и я
И не уйти так далеко на костылях
Пытаясь полюбить других
Забыли полюбить себя - "Моя милая пустота"

Быть и в горести, и в радости, в остроте и сладости
Звучит здорово, только бессмертие горчит

Это очередная отсылка на самого себя.

Каково на вкус бессмертие?
Ммм, горчит - "Гепатит спид сифилис"

В принципе "горчащее бессмертие" это жёсткий образ. Сам Андрей говорил, что "бессмертие — это пошлая мысль", а "смерть дана человеку в личное пользование", и, в принципе, это база. Бесконечная жизнь значит бесконечную кумуляцию скорби, прокрастинацию (ведь раз смерти нет, то и отложить свои дела можно на бесконечное время) и в принципе торжество человеческих грехов над их натурой, ведь раз регуляторной смерти, что мотивирует нас на развитие, больше нет, то и париться над спасением своей души резона меньше.

Помимо этого здесь есть мысль, что бесконечное теряет свою ценность, ведь люди умеют ценить только то, что могут потерять.

Однако Андрей не чествует смерть. Он лишь хочет победить распад. Распад души, веры, слов... Но об этом капельку позже.

Это факт, а клятвы липкие, как дикий мёд
Обещай, что наше вместе навсегда пройдёт

Здесь, как раз-таки, мне кажется, поднимается проблема распада. Быть вечным — значит вечно распадаться, ведь победа над смертью не значит победу над энтропией. Любовь даёт душе цвести, но вечного цветения не бывает, и если попытаться продлить его на слишком долгое время, то оно потеряет свой смысл.

В два раза больше
Счастья — гнить вдвоём, так что сыграем свадьбу - "ангелы не летают"

А знаете, кто побеждает энтропию?

Только вот не разлагается гнилая плоть Христа - "гепатит спид сифилис"

Но до этого пока рано.

А ещё, возвращаясь к изначальным строчкам, эта "липкость клятв" значит тупо то, что люди не выполняют свои обещания. Да, можно и не копать сильно глубоко.

Я что-то шепчу под нос и как чую: в груди труба
Иерихона, даже самые искренние слова
Со стороны звучат порою как визг и белиберда

Проблема понимания и распада чувств. В целом, вся эта песня будто приближает к торжеству распада.

Нескончаемый кошмар, нам не выйти из сомнамбулы
Над гнездом кукушки пролетали ангелы:
Ветхозаветные ангелы нам такие любимые, но безответные

"Над гнездом кукушки" — произведение о психическом расстройстве. Очередной недвусмысленный намёк.
А последняя строчка вообще навела меня на мысль, что может эта песня не про любовь к девушке, а про любовь к Богу. Я ничего не утверждаю, но вы попробуйте почитать текст с обоих ракурсов. Отречение человека от Бога и его ипостасей звучит здесь не менее актуально чем расставание с партнёршей — из католика герой превращается в "сверхчеловека", будто понимая бога.

Я говорю: «люблю тебя», — но произношу имя не твоё
Злая правда или просто орфография?
А вдруг я ошибся одновременно на все пять букв?

Я где-то слышал теорию, что вместо имени девушки он называет имя "Иисус" (пять букв), но это уже что-то совсем из рода шизы.
В целом, имя здесь — это символ внешнего облика, того, каким ты видишь то или иное понятие или человека. Здесь речь не только про измену, но и про то, что ты никогда не видишь реальную суть вещей, только свою призму восприятия. В данном случае — идеализация или отождествление образа партнёра с чем-то, к примеру, божественным, создание фантазии из человека.

Одному богу знать, другим богам не догадаться
Язык петляет и спотыкается в коннотациях

Доказательство прошлой мысли. "Язык спотыкается в коннотациях", что имя — это оболочка, символ, придающий форму душе. Это ВАЖНО для следующих треков (последний вообще называется "сшитые имена"), так что держите это в голове.

В целом, вся эта песня именно в альбоме будто ради внедрения концептов про имя и распад, которые ОЙ КАК сыграют во всех следующих текстах.

ЯБЛОКИ В КАРАМЕЛИ

Мир жесток, но не суди меня
Я знаю, что мой Бог менять мог себе имена

Вот я о чём и говорил.

Пиро верит в нечто единое — энергию, пространство, могущество, как угодно можете называть эту божественную силу, что держало гармонию между небесами и землёй. Эта энергия превращается в разные коннотации Бога, разные мифологии, и отличия в их идеологиях разъединяют людей и народы.
Пиро пытается донести, что фокусироваться на имени не нужно, а на общей идее созидания, что несёт в себе Бог.

Без шуток, для повествования альбома — это единственное, что я вычленил здесь важного. В остальном на мой взгляд это просто милая песня про неопределённую любовь.

Но это затишье перед бурей. Потому что дальше мы приходим к взрыву.

ТЁМНАЯ СТОРОНА БОГА

Я слышу отовсюду крики человечьи, так остро режет
В руке горя, как Cricket его меч — он катастроф посланник
Он аз-есмь, меон, он за стеклом
Глаза зеркал, он голос звёзд, язык и второй симболон
Он энергема, тело текста и дескриптор пустоты
Он замечательный предел, он Deus ex и форма тьмы
Изнанка и туман войны, вечные льды и суть огня
Различие, обратная луны — Тень Имени Христа

Решил вставить этот до одури красивый куплет полностью. Перед тем, как будем расшифровывать каждый отдельный эпитет, давайте определимся, о ком это.

Что такое Тень Имени Христа? Помните, как я ближе к началу разгонял про тени, тёмную сторону и то, что существо на обложке альбома тени не отбрасывает? Знаете, почему? Мне кажется, что оно И ЕСТЬ тень.

А раз существо олицетворяет нас, тщеславных и честолюбивых, то мы и есть Тень Имени Христа. Исходя из прошлых песен, имя Христа — это форма души (её описание), в случае с Мессией это чистый свет и старание ради людей. Раз тень — это её обратная, тёмная сторона, то легко предположить, что это наше раздутое эго, которое делит этот мир и бесчинствует над ним. Я уверен, что вся эта песня посвящена нам, каждому из нас, всему звериному и эгоцентричному, что в нас заключено, становясь кульминацией восхваления любви и попыткой оборвать ненависть и борьбу.

Теперь по порядку:

  • Аз-есмь, меон — "я есть" и "меня нет" соответственно (меон — это небытие, когда как аз-есмь нечто подобное вечному существованию). Плерома и кенома. Небо и земля. Пустота в нас существует одновременно с энергией, которая никогда не исчезает, лишь меняет форму (даже по законам физики). Мы краткосрочные, но мы бесконечные. Мы пустые, но мы наполнены всеми силами этого мира.
  • Глаза зеркал — саморефлексия, ведь в отражении зеркала ты всегда видишь настоящего себя.
  • Голос звёзд — оно же безумие, шёпот далёких звёзд.
  • Второй симболон... симболон — это, как я понял, оракул, сущность из воспоминаний, сплетённая в несколько архетипов одновременно. В общем, вполне себе подходит под человека, который проходит огромный путь, чтобы вершить свою личность и менять ей мир.
  • Энергема — величайшая сила во Вселенной. По-другому нас и назвать, раз мы творим Богов, не так ли?
  • Тело текста — любой смысловой пласт строится антропогенно, воздействием человека, ведь любое искусство и любая дискуссия основана на наших чувствах, действиях, энергетике, ассоциациях...
  • Дескриптор пустоты, форма тьмы — возвращаясь ко всему, что мы говорили о внутренней пустоте, наше нутро может вполне служить её единицей и преобразователем. В человеке есть всё и нет ничего, и он сам решает, чем это нутро заполнить.
  • Замечательный предел — он же венец эволюции. У Пиро даже одноимённый альбом был. Почему мы являемся пределом развития (которого ещё не достигли, но обязательно достигнем), объяснять вряд ли нужно.
  • Deus Ex — в переводе "Бог из...".
  • Обратная Луны — антипод Белой Богини, доминантность, ненависть, вражда и т.д...

Мы — есть всё вокруг нас. Мы сами придумали себе Бога, сами придумали себе веру, сами придумали себе слова. И о каких высших силах бы мы не размышляли, всё, что происходит вокруг, так или иначе контролируется или делается руками другого человека. Тёмная сторона Бога — всё обратное, что стоит за его добродетелью. Ведь сама эта добродетель была вышита лишь бы убежать от собственной отвратительной природы, что прорывается войнами на земле.

Это не значит, что Бога нет. Это значит, что он бесформен и пронизывает всё сущее. А мы уже сами решаем, как пользоваться его "благословениями", как видно, чаще мы используем его разрушения ради.

Свисала свысока над городом Атропа
У алого заката — распорота утроба
Обратная луна — тень от имени Его там
К нам обернётся тёмной стороною Бога

Атропа — это мойра (сущность судьбы), символизирующая конец пути. Это последнее предзнаменование Апокалипсиса.

Очень многие ломали голову над тем, что такое "Обратная Луна". Чувствую себя гордо за то, что заранее объяснил и ввёл образ Белой Богини, так как теперь ключевой облик "тёмной стороны Бога" разгадан и должен быть вам предельно понятен.

В чём тайна власти и могущество Креста и бус?

Это атрибутика Христа, который, кажется, Христианский Бог? Получается весь мой трёп про "Единую энергию", "отсутствие тела у Бога" и т.д. был зря?

Помните рассуждение про Понтия Пилата? Который был прав о том, что Христос, несмотря ни на что, тоже всего лишь человек, а не чудотворец с неба? Раз претор был прав, получается Иисус — часть всего земного, пустого и человечного, его "светлая сторона". Всё смыкается. Каждая моя теория соединяется друг с другом.

Его боялся Зевс, Юпитер убегал как трус
Как и любой Асгарда Ас, ну, а Анубис только мог
На своём капище скулить как обессиленный щенок

Здесь намеренно используются божества совершенно разных мифологий, чтобы показать, насколько мало значит любая человеческая интерпретация по сравнению с самим человеком. Захотим — перепишем эту историю. Захотим — устроим войну в честь этого божества чтобы ассимилировать чужое, ну и так далее.

Некоторые стримеры были уверены, что эти строчки о верховенстве именно Христианского Бога. Это опровергается следующими же строчками:

Что за изнанкою луны так сотрясает Божий дом?
Тенями тёмной стороны напуган Тетраграмматон

Тетраграмматон — имя Христианского Бога (а точнее иудейского, но это очень близкие понятия)

Это хтонический недуг:
Если читать наоборот имя Христа, то в нём окажется сто сорок тысяч букв

Вполне возможно, что это самая непонятная строчка за весь релиз. Попробую объяснить...

По Иоанну 140 тысяч избранных переживут Апокалипсис, становясь символом перерождения нравственности и возрождению человечества после конца света. Имена выживших соединятся (взгляните на название последнего трека "Сшитые имена"), сольются в одну сущность Христа (светлая сторона), найдя новое начало, преодолев распад и самоуничтожение. Каждая буква — один человек, частичка Бога-творца, энергия света. Обратный Христос — соответственно, мы.

Кстати, после этой строчки там очень тихий бэк, произносящий "Иисус" наоборот. Мелочь, а приятно...

Это Тень Имени, что дал ему
Не Бог-Отец, но одновременно с ним
Чей-то шёпот через трещину в изнанке

Бог-Отец это ведь тоже выдумка, миф. Тень Имени ему никто не давал. Мы возникли сами по себе. Изнанка — это мы. Это наше измерение.

А смерть для Него — тот самый, другим всем человеческим Богам
Непостижимый трансгрессивный переход

Реинкарнация. Когда нас убьют — наши частицы создадут новые тела, совершив "трансгрессивный переход" — проход непроходимой границы, победа над смертью, над временем, над распадом...
А когда в забвение падёт один Богов, будь то Анубис, Зевс, Аид, кто угодно — их забудут навсегда, ведь они не существуют. Легенда сотрётся и их "тело", состоящее не из вещества, а из чужой веры, зачахнет навсегда.

Я твоя воля, я твой раб, я свидетель пустоты
Я паду подле твоих ног с какой угодно стороны
Ты — Бог богов, ты — судный день
Ты — сопряжение миров, ты носишь Имя, что отбрасывает Тень

Это обращение к тебе, слушатель, как и ко всем остальным... ведь мы все части единого тела, которое должно объединять ценности и цели в общее благо.

Этот трек должен ответить на очень многие вопросы по альбому. Какой итоговый взгляд Андрея на Бога и натуру человечества, что мы сделали не так за историю, в чём мы виноваты и как нам это исправить... Раз большинство тем уже раскрыты, а большинство вопросов отвечены, мы на финишной прямой.

АПОКАЛИПСИС АНДРЕЯ

Мы знали, что это случится со второго трека. Погнали. Кульминация релиза — судный день наступает.

Я перестану понимать людей
Я покорю свою обратную луну
Мои черты перенимает твоя тень
Я принимаю её радиоволну

Человечество наконец разодрало само себя, выпустив в мир радиацию. Мы ждали ядерную зиму — ядерная зима на месте.

И саранча пускай распахивает жвалы
Но даже самый тёмный в мире князь
Никогда бы никому не пожелал
Именно девятую египетскую казнь

Девятая Египетская казнь — это казнь "тьмой". Воистину самое страшное, что может случиться с человеком.

Кому-то лишь бы глажена рубашка была
А кому-то около ста лямов нужно
Для счастья, а счастье — это пташка
Та, по которой я стреляю из стеклянной пушки

Стеклянная пушка — это сборка в очень много урона и очень мало здоровья. Вполне подходит под описание лирического героя, который полностью отдавался полыхающим амбициям и никак не заботился о своём собственном простом благополучии.

И мой город тьмой опоясан
И до каждого камешка вплоть
Улицы и дома обращаются в мясо
В кровоточащей органики плоть
Божества химерический алый оскал
Оживающи как ипостась Его
С маху разинет Обводный канал
Свою стотысячезубую пасть

Это всё то, о чём я вас предупреждал. Помимо очевидного воздействия радиации, упоминается "возрождение Ипостаси", то есть Христа. Вместе с падением мира сюда возвращается Царь Иудейский, как и сказано в пророчестве.

Оживание реки Невы (обводного канала) это в целом какая-то больная тема для Пиро, почему-то это проскакивает очень часто:

И кажется, река Нева чем-то давно беременна - "ПРИТЧА ВО ЯЗЫЦЕХ"
Когда отходят воды — рождается что-нибудь
И нам бы лучше угадать, что - "Питер, чай, не Франция"

Я не знаю, почему. Наверное, это связано с экологией, с нарушением экосистемы и загрязнением рек, что приведёт к гибели города... Не уверен, не могу выкупить всю глубину образа. Возможно, это поймут только петербуржцы. Объясните, если у кого есть идеи.

И это Апокалипсис Андрея
Глаз пылающий пялится, не грея
Пасть зубастая скалится, зверея
Чует плоть и вгрызается острее
Это мой Апокалипсис Андрея
Пустота начинается в ядре
Я знаю, нам поздно каяться
Опускается вечная ночь
И с ней мой Апокалипсис

Апокалипсис Андрея — подмена "Апокалипсиса Петра", религиозного трактата, в котором, по большей степени, описывается ад. То, что проиллюстрировано у Пиро — тоже самый настоящий ад. Так что если опустить нарратив альбома с судным днём, эти метафоры обозначают гниение внутреннего мира, глубокую депрессию и психозы, когда кажется, что всё вокруг пытается тебя съесть. Просто к слову.

В темноте мутирует Angele Dei
Черви подо мной ещё поголодают

Angele Dei — ангел Божий.

А вот вторая строчка, как мне кажется, очень важна, и возвращает нас к старым песням:

На семь распять и гнить
Но где черны, там черви - "Виа Долороса"
Серым мухам, тараканам и глистам
Полагается начинка
Остальное съедят черви
Только вот не разлагается гнилая плоть Христа - "Гепатит спид сифилис"

В общем, черви — это что-то вроде последней стадии разложения, последний порядок смерти. Не просто "умереть", а "распасться", потерять всю свою энергию. Мы отменяем распад к чёртовой бабушке. Черви подо мной ещё поголодают.

Мой тупик пути — это угол идеи

Идея — соприкосновение разных путей, идущих к одной и той же точке. Чтобы продолжить этот путь, нужно поменять "плоскость" (переосмыслить ценность, поменять взгляд и т.д.). Путь никогда не заканчивается. Он может лишь упереться в предел, который нужно дорисовать, взяв что-то из другого пути.

А смерть поделена, как Речь Посполитая
И солнце подорвётся, как энергоблок
Я заклинаю пламя, будто старый маг
Растёт у ангела восьмая пара ног
Над Ватиканом вырастает саркофаг

Мне безумно запало в душу здешнее описание Апокалипсиса. Ничего более трагично уничтожающего, тревожно хоррорного я не слышал в музыке. Здесь нет чего-то слишком резкого, пытающегося нарочно выбить тебя из колеи — из колеи тут выбивает всё, конец света действительно ощущается как конец света, как нижняя точка разобщения и бойни.
Над Ватиканом вырастает саркофаг — факт того, что именно священный город стал первой жертвой ядерки может значить, что причиной стала идеологическая война. Да, сломанное и разобранное общество приводит именно к этому.

А под монолитом кто-то тяжко дышит
По зоне отчуждения проходит ятра

Ятра — это религиозное паломничество, священный поход. Попробуйте представить себе эту ситуацию. Толпа обнищавших и измученных людей, носящих кресты, трубки, молящихся распоротому небу, идут по разворошённым руинам, делая вид, что их разрушение — Воля Божья. Не знаю, как вы, а мне по-человечески страшно. Ужасает.
Что касается смысла, как мы уже говорили, перед концом, будь то света или своей жизни, люди сбиваются в стайки, культы, пытаясь найти спасение, доказать некому небесному судье, что они достойны пережить апокалипсис. Что они могут остановить этот хаос. Они начинают верить в любого из Богов, лишь бы выжить. Однако никакого небесного судьи нет — это ядерный синтез, это вина исключительно человека, Бога Богов.

Там никуда без этого: ты что, не слышал?
На небесах все только говорят о ядрах

Строчка на миллион.

Термоядерный или холодный синтез
Распад атома и ядерная паста
Над головой святых радиоактивный нимбус
Ярко светит, облучая свою паству

Очередная критика религиозных радикалов, что готовы убить за веру, призывая к чисткам, изгнаниям, Варфоломеевским ночам... на сей раз сказано прямо, без заворотов. Распрям эго нет места в обществе любви.

А в небе закат, будто красная плесень
В кишок заворот улицы связаны
Где ни шагни — лучевая болезнь
И город мутирует в мерзкое мясо
Земля — окровавленный слипшийся фарш
Я по колено в желудочном соке
Стою, напевая ей траурный марш
И предвкушаю гниение плоти

Если представить, то планета сейчас выглядит примерно ТАК. А то и куда хуже, но изображение искалеченных радиацией я вставлять не хочу, вам будет мерзко. Трек кошмарный. Красивый по-уродски. Бомбы упали, ятры пройдены, солнце взорвалось, а Бог погиб. Погиб, ведь в него больше некому верить.
Сказать больше нечего, спасать тоже. Герою остаётся только принять то, что скоро он тоже станет жертвой Вечной Радиоактивной Ночи, сгнивши...

...Здесь должен быть крутой переход на следующий трек. Но перед этим я хочу показать вам аннотацию с Гениуса.

Помните, я говорил про ЧатГПТ, который пишет эти сводки? Забудьте. Их пишет какая-то гораздо менее продвинутая нейросеть. Я даже шутить над этим не хочу...

...А теперь:

ТРАНСГРЕССИВНЫЙ ПЕРЕХОД

Давайте сразу — главный герой не пережил Апокалипсис. Он погиб. И то, что произойдёт сейчас — его посмертное состояние.

Судьба предельно коротка, да и та —
От поводка до поводка, я повод ищу как
В этом письме дать старому перу
Ощутить себя пылающей рукой на валтасаровом пиру

На валтасаровом пиру рука написала предсказание о падении царства. Выглядит как подведение итогов своей жизни и желание последний раз побороться за свободу и владение над всеми материями жизни.

Мы заплутали, кажется, и сбиты с курса
Я ощущаю себя как римляне в Тевтобургском
Чую мазута вонь, эхо войн, и по колесу —
По диску Луны мы ищем дорогу в хвойном лесу

Римляне проиграли в Тевтобургском сражении. Вот прям позорно. Виден крах, последние поиски себя уже вне своего мира, где-то в далёком чертоге... небес? Возможно, небес...

А лес древний как Юлий Цезарь

АЛЬ, ЕСЛИ ДОЧИТАЛА ДО ЭТОГО МОМЕНТА, ПЕРЕДАЮ ПРИВЕТ ВТОРОЙ РАЗ

Простите. Моя любимая строчка с альбома.

Что все ждут его, только Энакин не придёт
Но в частности мир жестокий из-за него самого
Может, было бы лучше вовсе галактике без Скайуокера?
Так ли нам нужен избранный, как мы его желаем?
Не знаю, не знаю я как ноша тяжела его

Энакин Скайуокер здесь выступает аллюзией на Христа. Да и на любую другую фигуру "спасения", которая должна в одиночку вызволить мир из кромешной пизды. Во многих канонических историях такой человек есть. Им пытался стать и главный герой.
Все события альбома пытались показать, почему такой подход неправилен, и один человек не сможет нести крест за всех. Мы должны одинаково стараться во имя спасения наших душ и нашего дома, ведь общее счастье идёт от единого. Помимо урока любви, Христос поневоле показал нам, что рано или поздно кто-то придёт погибать за наши грехи, оттого мы стали ещё более чёрствыми и отрешёнными от общих чувств, закупоренными в себе. А ведь всего-то надо нести ответственность за себя, за близких, за счастье в этом мире, подходить к нему с улыбкой, а не с наполеоновскими планами...
Может и впрямь было бы лучше галактике без Скайуокера?

Подведение итогов всё идёт и идёт, да. А ведь это не последний трек.

Мы вернёмся домой, в пустоты водоворот
Смерти нет, трансгрессивный переход —
Не свершить нам с тобой, и не перейти чертог
Ни райских врат, ни чёртовых ворот

Герой не умирает.

Никто не умирает.

Душа бесконечна. Ведь в каждой душе есть часть света, что нёс в себе Христос. Вы ведь помните, что он оживал во время конца света? Вы ведь помните, что его плоть противостоит разложению? Смерти нет, есть только перерождение во что-то новое. "Любовь сильнее смерти" уже пошлая и распространённая мысль, однако здесь это не просто семья и романтика... а обретение черт каждого человека в коллективе в себе, эмпатия душам, справедливость, поддержка, взаимоопора, эмоциональная зрелость... и все остальные воспеваемые качества, что были показаны на разных примерах в течение альбома.

Мы вернёмся домой, в кеному, Великую Пустоту. Там, где нет ничего стоящего, где всё ценное нужно выстроить самому. Там, где все твои действия зеркалятся на мир, на тебя и на небосвод. Суровый ли это мир? Да. Можем ли мы подчинить его полностью? Кажется, нет. Но стоит ли он того, чтобы в нём жить? Да.

Это второй шанс отринуть амбиции, отринуть Богов и джихады в честь идеологий. Второй шанс освоить в себе заботу.

Судьба протянет борозду
Истинная смерть — это междупланарный переход, доступный одному
Его тёмной стороне, а остальные все вокруг —
Не умирают, а кончаются, качая энтропию

Междупланарный — между плоскостями.

Тёмная сторона погибает и совершает "междупланарный переход", обращаясь... в светлую, меняя плоскость. Всё злобно-оккупантское в нас прошло через Божий суд (ядерными боеголовками) и частицы Бога в нас вновь стали излучать свет.

"Остальные все вокруг" не умирают, а кончаются... Скорее это про то бренное людское, что изначально было в нас, всё-таки мы состоим не только из тьмы. Энергия исчезает, заканчивается, а потом компенсируется новой. Так устроена вселенная.

Ни людям, ни другим богам заветный переход
А раз так, мы с тобой не попадём ни в Рай, ни в Ад, но разрешите
Я кое-что рискну предположить:
Если, дух испуская, мы не пойдём на свет в тоннеле
А потянемся к обратной стороне Луны —
Сперва покажется, что зря, лучше бы попали в Ад
Небытие родного плана миновав
К изнанке падаем на дне этой зубастой пустоты

Чтобы окончить это путешествие, надо сначала коснуться ядра своей тьмы, принять и отпустить его, а не перебраться с ним в новую жизнь. Прочувствовать на себе боль человечества, если можно так выразиться. Покорить Обратную Луны.

Где невластные людским Богам — углы
Из-под инопланарной тьмы

Углы — это тупики, как раз-таки концы своих похождений. Мы уже выяснили, что трансгрессивный переход необходим, чтобы обогнуть угол. Помните предыдущий чертёж?

Я понимаю, как тупо здесь выглядит красный квадрат, но послушайте. Он не просто залит. Он залит бесконечным количеством путей в разные направления. Если мы их объединим — мы получим целую фигуру, целую плоскость, по которой можно двигаться неограниченно. Нам не станут преградой углы (столкновения интересов), которые не могут разрешить чужие Боги... нам не станет преградой ничего. Мы создадим цельное тело, где каждый путь будет помогать другому пути расти.

Это трансгрессивный переход.

Где невластные людским Богам — углы
Из-под инопланарной тьмы, —
Это стократ хуже, чем ад, но расправив плечи
Скинул крест, и в Тени Имени укрыл Сын человеческий
Своих никак не умирающих детей

Надежда. Детям дарят Бога, чтобы подарить им надежду. Это плохо, ведь приводит к разрозненности, однако в новой эпохе вместо конкретного Бога, будь то Одина или Зевса, им будут давать в качестве надежды Единое. Тень Имени, что стала Светом. Нечто объединяющее, нечто созидательное, нечто поощряющее творчество, поощряющее любовь.

И дабы проложить к плероме путь, позволит совершить им
Трансгрессивный переход — прямо из пустоты
Под именем своим через обратную Луны

Смерти нет.

СШИТЫЕ ИМЕНА

[Куплет 1]
Мы случайно сомкнувшийся круг, сцепя
Зубы, когда на части порвёмся, я вдруг себя
Почувствую как в свободном полёте на миг, туши
Лампочки в небе, рвётся ткань плоти и нить души
[Припев]
И мы тоненькою иглою, вязанные судьбою
Мы взятое в один ряд небесное и земное
Всякое говорят, а ты шире секи, коса сохатой — наверняка
Наши сшитые имена
И мы тоненькою иглою сшиты в одно иное
Смятое как сорняк над распятою головою
Всякое говорят, а ты шире секи, коса сохатой — наверняка
Наши сшитые имена
[Куплет 2]
Мы летопись, эпос, мы тёмный логос
Мы дикая магия, мы неловкий и глупый фокус
Мы пакость, мы мультикласс, абракадабра, мы белиберда
И наши имена — два сшитых наскоро кадавра
И не найти нам, конечно, покой никак
Мы конечная красота бесконечного гнойника
Когда звёзды сойдутся снова — я ими сыграю в боулинг
В небе точки разноцветные, как Дэвид Боуи
Крошится как брауни материя, персты —
Сжимают струны, а чернеющая жижа пустоты
Вытекает будто бы из шоколадного фондана
Вселенная конечна и рвётся её мембрана

Я решил вставить текст полностью, как итог, поскольку лучшего завершения этой эпопеи и не придумаешь. Тут можно разобрать строчки отдельно, но мне очень не хочется этого делать. Мне кажется, это идеальное целое и жирная точка в создании новой эры.

Пустота вытекает.

Когда кончится вселенная, начнётся новая. Наш мир порвался точно так же — но мы сплели его заново из любви и веры. Одна жизнь закончилась, и трансгрессивный переход к плероме возвысит нашу материю в конечную красоту бесконечного гнойника.

Я даже не знаю, что сказать от себя. Прошлые два трека всё говорят за меня. Мы — всё, что нам нужно. Гниение побеждено, ненависть тоже. Я долго думал, как назвать этот разбор. Назову его "Смерти нет". Есть только красота. Конечная, но перерождающаяся. До тех пор, пока она не сможет дойти до всех тел этой планеты и всех остальных планет, что мы когда-то колонизируем.

Многие мысли не настолько глубоки, как кажутся на первый взгляд. Но все из них очень важно усвоить и осмыслить, чтобы стать человеком лучше. Чтобы стать одним из букв большого имени Христа — имени человечества.

В конце трека начинается инструментал первой песни. Это значит, цикл начинается заново. Произойдёт очередной спад и очередной Апокалипсис. Однако как с первого раза (Великого Потопа) мы стали сильнее и технологичнее, так и с этого раза мы приобретём какой-то прогресс. До тех самых пор, пока не станем сильны достаточно, чтобы остановить Апокалипсис и прийти к окончательному торжеству согласия и гармонии. В это верит Пиро. В это хочу верить и я.

Лирический герой прошёл несколько фаз осознания своей смерти, осознания никчёмности бытия, и мы проходили его дороги вместе с ним. Я искренне благодарен всем, кто уделил этому столько времени... Я надеюсь, вам было интересно почитать мои мысли и уследить за этим путешествием. Может, кто-то нашёл что-то новое или важное для себя, как это сделал и я при прослушивании альбома. А даже если нет, то ничего страшного. Ваша душа подскажет вам, что делать и как не потеряться в кеноме, материи, рутине... И помните, смерти нет и иногда от нас ничего не зависит.

Отдельное спасибо:

  • Геннадию Вальдбергу за мотивацию
  • Александру Фломастеру за наводки на некоторые мысли
  • Расилю Садыкову за то, что прочитал это, даже не слушая альбом (ты крутой друг!)
  • Тимуру Когоману за отзывы на начальной стадии разработки обзора
  • Але
  • Белой Богине и Царю Иудейскому за мир во всём мире