История Feis.photos. Часть 1.

В сентябре 2016 года моему проекту, в рамках которого мы занимаемя съемкой чемпионатов по ирландским танцам, исполняется 6 лет. И именно в начале этого года нам удалось пробиться на самую высокую вершину, точнее, на три вершины — нас пригласили снимать самые престижные чемпионаты в мире — Всеирландский (All Irelands), Всешотландский (All Scotlands) и, собственно, сам Чемпионат Мира. В своем посте я расскажу, как мы дошли до жизни такой и каково это — снимать крупнейшие в мире соревнования, количество участников которых, по официальным данным, доходит до 5000 человек.

Я очень долго писал этот пост, делал большие перерывы, вспоминал какие-то забытые события и дополнял его. Восстановить всю хронологию за 6 лет оказалось очень непросто, особенно учитывая мою не самую хорошую память. Пришлось даже разбить этот пост на несколько, таким длинным он вышел. Сегодня первая часть.

Началось все еще, наверное, году в 2006. Тогда я начал выступать на соревнованиях, и на большинстве из них были фотографы. Скорее всего, чаще всего это была известная и самая старая (более 25 лет на рынке) команда из Англии, Фешпикс. Я помню, что смотрел свои фотографии всего один раз, и они были никакие. И на одном из таких чемпионатов одна девушка из нашей школы показала свои купленные только что фотографии. Она заплатила за них какие-то ощутимые деньги (допустим, 1000-1500 рублей), получила два-три отпечатка, и все они были жутко темные, смазанные и шумные. Я негодовал, как можно был отдать такие деньги за такой ужас (да еще и просто распечатки, даже не цифровые оригиналы)?! Но она сказала что-то вроде: "Ну, это какая-никакая память". Здесь, наверное, стоило сразу уяснить себе, что многие люди готовы покупать всякую фигню на память (бесчисленное множество уродливых халтурных сувениров по всему миру, особенно магнитиков, стоящих безумных денег, подтверждают мои слова), но мне потребовалось на это довольно продолжительное время, вернемся к этому позже.

С 2007 чемпионаты стали проводиться в Москве, осенью состоялся первый из них, и снимать на него пригласили двух или трех ребят, чьих-то знакомых, возможно. Большинство из них я даже не знал. В какой-то момент я зашел на полчаса в зал со своим фотоаппаратом и тоже что-то поснимал. Получилась полная ерунда. Но я снимал для себя, никаких мыслей о продаже у меня не было. У ребят было получше, но никакой системы не существовало, никаких гарантий тоже. При этом, с людей уже решили брать деньги. Фотографии записывались на диск, диск стоил в районе 300 или даже 500 рублей. Все было очень сложно. Люди просили фотографии, им с окказией (однажды это был я) передавался диск, с них надлежало взять деньги. Фотографий было мало, качество было не ахти. Люди искренне не понимали, за что с них просят такие деньги.

Через год все повторилось, мои результаты были уже получше.

У тех, кто снимал официально (я предполагаю, что среди них был мой знакомый, назовем его Артур, чтобы никому не было обидно) было уже совсем неплохо.

На следующий год никакого развития по-прежнему не было, и я уже даже не снимал, по-моему. Системы все еще не существовало, съемка была хаотичной, с кого спрашивать фотографии было непонятно. И вот прошел еще один год и наступил 2010. Московский чемпионат, наконец-то, переехал в нормальный зал не на окраине, ожидалось гораздо большее количество участников, появилась возможность нормально все организовать Первые три года в том первом помещении были, если вспомнить и применить к ним текущие стандарты организации, ужасными, но то были темные времена, мы организовывали, как могли.

Но прежде, еще в мае, до Московского феша, случился феш в Уфе. Я съездил на него и отснял всех участников в одиночку (он был маленьким, на одну сцену), я даже не помню, называлось ли это тогда Фешфотос и были ли фотографии платными, но результат мне понравился.

Здесь стоит упомянуть одну важную вещь. В какой-то момент, примерно в тот год или чуть раньше, я купил себе первую профессиональную камеру, это был Nikon D700, который заменил мой первый фотоаппарат, D50. Те самые первые два чемпионата (феша) я снимал именно на него, выжимая все возможное из этой "камеры". Тем не менее, она меня многому научила, я даже купил тогда еще за не слишком большие деньги к ней телеобъектив Nikkor 80-200/2.8, чтобы обеспечить максимальную светосилу при большом приближении. Собственно, за советы в ту пору стоит сказать спасибо моему институтскому одногруппнику Антону Агаркову, который на тот момент занимался фотографией гораздо более серьезно (а я так, по сути, творческой фотографией и не занялся, сделав съемку ремеслом). Антон, кстати, сейчас сильно вырос и раскрутился, организует интересные фото-туры, например, по Средней Азии, учит, как красиво снимать, у него тысячи подписчиков в Инстаграмме (зацените, фотки правда крутые: agarkov_foto) и вообще крутой чувак. В те времена евро еще не стоило так дорого, я не так давно устроился на первую свою работу, на мне не было никаких обязательств в виде, например, платы за аренду квартиры и вообще за отдельную самостоятельную жизнь, так что недолго покопив денег я внезапно купил себе D700, потому что D50 мне было уже мало даже для своих тривиальных целей типа фотографий в поездках.

Но давайте вернемся к Московскому чемпионату 2010 года. У меня на руках крутая камера (она действительно крутая, я до сих пор снимаю на эту модель, и она полностью удовлетворяет нашим требованиям, хотя уже прошло 6 лет), неплохой теле-объектив, опыт съемки целого феша в одиночку, и тут у нас проходит собрание организаторов, где обсуждаются волонтеры на все должности (да, всю работу всегда делают волонтеры). Я вызываюсь организовать фотографию, но сразу говорю, что никаких волонтеров не будет, я сам решу, кого позвать. Такая дерзость, конечно, не вызвала у руководителя положительных эмоций, но как-то все утрясли, в итоге работа досталась мне. Я связался с тем самым Артуром, который в числе прочих снимал первые чемпионаты и вообще часто снимал околотанцевальные мероприятия и показывал хорошее знание вопроса и профессиональный подход, также написал Антону с предложением присоединиться к команде. Тогда же я придумал систему, которая без существенных изменений дожила до сегодняшних дней: мы без предзаказа (у всех конкурентов в то время надо было заранее заказать съемку перед своим выступлением, и я до сих пор не пойму, как они это организуют) снимаем всех участников во всех танцах на протяжении всего чемпионата, независимо от того, сколько танцев они танцуют (мало ли, кого ты пропустишь, а так будет резерв), потом сортируем фотографии по комплектам, и продаем комплекты. В помощь я пригласил двух знакомых девушек, кажется, это были Жанна и Юля, которые сидели за компьютерами и в режиме реального времени сортировали все фотографии и принимали заказы. Никакого предпросмотра на месте не было. Цену установили почти символическую за весь комплект, по-моему, 150 рублей, просто проверить спрос, при этом, в комплекте могло быть несколько десятков фотографий. Так, осенью 2010 года, первый состав будущей команды Feis.photos начал свою работу. И фотографии сразу получились хорошими. Настолько, насколько хорошими они могли быть в таких условиях и при таком уровне танцев, какой был в то время.

Мне сразу была очевидна необходимая схема работы, но поскольку на тот момент я еще не диктовал условия, т.к. перспективы еще были неочевидны, то решить все вопросы "на берегу" не получилось: какие-то просто даже не пришли в голову, например. И вот, когда чемпионат был снят, у каждого фотографа осталась его часть снимков (помимо тех, что были рассортированы помощницами на феше). Антон сразу мне все отдал, как я попросил, а с Артуром возникли проблемы. Он хотел работать по-своему, когда фотографии дополнительно обрабатываются под каждый заказ, по запросу. А я понимал, что мы не сможем так оперативно работать при условии 500 участников и, например, потенциально 250-и клиентах. Если я буду по каждому заказу отправлять ему запрос, потом ждать, пока он освободится, чтобы его обработать, а потом вышлет мне комплект, пройдут месяцы, прежде чем все получат свои фотографии. (Надо сказать, что на тот момент еще не было никакого сайта, не было ни-че-го. Люди сразу присылали деньги на Webmoney, а я в ответ отправлял им архив с фотографиями по электронной почте. Один человек попросил показать ему превью (уменьшенные копии), чтобы он мог оценить, покупать ли их или нет. Я хорошо помню тот случай: женщина написала мне и сказала, что, скорее всего, ей фотографии не понравятся, поэтому она хочет вначале все же их увидеть, прежде чем отправлять деньги. Я сделал для нее маленькие превьюшки, она их посмотрела и решила купить. Я был страшно горд своей работой.

Так вот, я просил его снова и снова прислать мне все фотографи без обработки. А он не мог дать внятного ответа, почему он этого не делает. Он продолжал требовать, чтобы я ему присылал каждый запрос по отдельности. В результате получалось так, что часть фотографий была у меня на руках, часть была у него, причем, это могли быть фотографии одного и того же человека. Танцор заказывает комплект, получает фотографии с танцев, а потом оказывается, что там нет награждений. Я запрашиваю их у Артура, жду полдня, получаю, обрабатываю, высылаю снова. Это занимало невероятное количество времени. В какой-то момент я вышел из себя и "накричал" на него (в переписке), после чего, наконец, все фотографии были получены. В итоге выяснилось, что денег ему не надо, и вообще он работал не ради денег, а ради чего-то своего, непонятного мне. Дальнейшего сотрудничества, понятное дело, не состоялось (хотя я предлагал, надо сказать). Очевидно, что он просто хотел гарантировать качество своих снимков. Но мне было тоже очевидно, что мы не можем заниматься качеством после съемки. Все должно делаться хорошо сразу. При десятках тысяч отснятых фотографий ни о какой постобработке речи идти не может.

С Антоном все было довольно понятно: он поработал, понял, что это ему не интересно, и в следующий раз он снимать не захотел.

Следующим внезапно возникшим вопросом стал "взнос" организаторам, мол, за право снимать. Этот вопрос не обсуждался заранее, и сумма была названа исходя из названной мною общей суммы дохода. Даже по сегодняшним меркам это был довольно много (а в процентном соотношении и того хлеще), но тогда я не думал об этом: у нас был невероятный спрос и "гигантский" доход всего за два дня (что-то около 35 тысяч рублей, хаха, при моей зарплате тогда в районе 25 тысяч в месяц), так что на тот момент я не обратил на это внимания. Каждый фотограф и помощницы в итоге могли рассчитывать на 5000 рублей, и какую-то небольшую дополнительную сумму я выделил себе сверху, за работу по организации всего процесса, общение с клиентами и создание веб-сайта. Да, после той женщины сразу родилась идея с вебсайтом, где люди смогли бы просмотреть свои фотографии, а затем там же их заказать, чтобы я не занимался этим всем вручную. Первая версия писалась вечерами, ночами и по выходным и была готова, наверное, за неделю. Однако Webarchive сохранил историю сайта Фешфотос только с октября 2011 года, потому что первый год он работал на другом домене. Первая версия выглядела как-то так:

Забегая вперед, покажу следующую версию. Не могу сказать, хуже она была или лучше:

Современный сайт выглядит так: http://feis.photos, это третья версия, а домен менялся дважды: вначале это был домен третьего уровня на другом сайте, потом стал feisphotos.ru, а потом — крутейший feis.photos. Но вернемся обратно в прошлое.

Где-то тогда же, после этого первого относительного успеха я подумал, что могу попробовать предложить свои услуги текущим королям рынка, тем более, что команды у меня еще не было, я был один без каких-либо очевидных перспектив. И я написал Фешпиксам, выложив им прямо и на чистоту, как я умею, все, что я думаю: что я хотел бы работать у них фотографом, что я уверен, что я могу снимать лучше и принести таким образом пользу. Мне даже ответили, ответил сам Джон (их основатель). Он иронично написал, что тон и прямота моего письма такие, будто я советский агент КГБ, и он был бы не против даже познакомиться со мной поближе, чтобы посмотреть, кто это тут такой (наглый). Его письмо, в отличие от моего, было очень витьеватым, но смысл улавливался: спасибо, русский мальчик, повеселил своей святой простотой. Кажется, именно в этот момент я решил, что однажды я их раздавлю они пожалеют об этом дне я это положение вещей в мире изменю.

Проведя несколько бессонных ночей, работая над заказами, над сайтом и над прочими связанными вещами я понял, что финансовый вопрос надо продумать получше, потому что иначе овчинка выделки не стоит. С тех пор все вопросы о взносах, зарплатах и прочем решается всегда заранее, впрочем, это не то чтобы большое откровение для любого человека, который пробовал заниматься каким-то своим делом. Ну и цена, конечно, поднялась. Надо сказать, что за всю историю Фешфотос, по-моему, никто не жаловался на цены никогда, кроме того самого первого феша, когда комплект стоил 150 рублей. Нас обвинила какая-то девушка, что это очень дорого, и за эту цену можно пообедать в Москве, что для человека, который едет на чемпионат в другой город, очень важно и вообще сильно бьет по бюджету.

Той же зимой я поехал снимать феш в Санкт-Петербурге, он тоже был небольшой, и я отснимал его в одиночку. В следующем году мы уже поехали в Санкт-Петербург в мае. Это был их первый феш, еще совсем маленький. Тогда я уже искал еще одного фотографа на постоянной основе, написал даже про это пост. Кто-то мне даже писал, но нашлась Оля Шляхова, которая этот пост вообще не видела. Она просто хотела снимать феши и подошла ко мне с соответствующим вопросом, и я предложил ей попробовать поснимать в Питере. И ее фотографии оказались достаточно хорошими.

Так нас стало двое.

И вот снова наступает осень, снова Московский феш. В качестве третьего фотографа, если не ошибаюсь, я позвал мужа одной ученицы, Володю. В этот раз случилось нечто важное — на феше присутствовали организаторы Чемпионата Европы, который должен был состояться уже через 2 месяца. Я просто подошел и предложил оценить наши работы. Это не было похоже на какой-то серьезный разговор, так, на грани шутки (мало ли кто там в дикой России что-то снимает). Но потом один из них (Бьяджо) подошел посмотреть наши фотографии, и они ему понравились. А потом он написал мне письмо, в котором сказал, что предлагает нам приехать снимать на их чемпионате. Доля везения была в том, что фотографы и так собирались туда ехать танцевать(ведь никакого бюджета у меня еще не было тогда вообще). Нормальных камер у нас также не было, и здесь снова везение — внезапно нашлась прокатная контора в Милане (там, где проходил чемпионат), которая согласилась дать в аренду камеру на выходные, причем, иностранцу, без залога, да еще и доставили сами в отель и забрали потом оттуда же. Никогда такого я больше не встречал нигде, сколько не пытался арендовать заграницей камеру. Сам чемпионат был очень сложным по свету, но я оттуда помню лишь одно — наш первый крутой снимок, точнее два:

Они были сделаны мной на параде чемпионов, в самом конце чемпионата. И сделаны как раз на тот арендованный фотоаппарат Nikon D3S. Забегая вперед, скажу, что потребовалось 5 лет развивать Фешфотос, прежде чем я смог купить нам камеру такого же уровня и вообще обеспечить всех фотографов техникой, отказавшись от аренды полностью.

Фотография разошлась по соцсетям, мы стали неплохо известны в Европе. После этого мы снимали на всех более-мене крупных и доступных чемпионатах в России и Европе. Следующий, 2012 год стал годом настоящего расцвета. Если раньше мы снимали по 3-5 соревнований, то в этом году их стало сразу 13. В этом же году мы впервые снимали феш ВИДА в Москве, благодаря приглашению организатора Татьяны Смирновой. Это же событие дало возможность посмотреть на танцоров другой ассоциации своими глазами, переосмыслить какие-то вещи в отношении них и вообще познакомиться с новыми людьми. Кстати, перед этим же чемпионатом ко мне в Иридане подошла странная девушка и протараторила, что "хочетсниматьснамичтоунееестькамераобъективиопыт". Здесь надо сказать, что я с большим опасением отношусь к тем, кто мне что-то сам предлагает, я всегда люблю искать самостоятельно: всегда боюсь, что поддавшись на уговоры, я пропущу другие, более выгодные предложения, и потом придется отказываться, а это неприятно и неудобно. В общем, девушке я что-то ответил, мол, "воу, воу, палехчи, я не знаю, надо ли нам, я — не я, корова не моя, эээ, спасибо", а потом почему-то решил, что в этом есть смысл. И позвал ее попробовать поснимать с нами. Так в нашей команде на следующие 4 года появилась Лена.

Итак, мы начали регулярно работать. Мы снимали всех участников, продавали фотографии по очень доступной цене сразу целыми комплектами, делали действительно качественные снимки, постоянно добавляли новые услуги. А в это время в Англии, Ирландии и США, в странах, где Ирландские танцы достигли своих вершин и где небольшие соревнования собирают по 1000 человек (в России крупнейший не выходит за рамки 700 никогда, а в Европе вообще 500), а Чемпионаты Мира — по 4-5 тысяч, продолжали работать несколько компаний, похожих друг на друга как две капли воды — ужасные снимки, ужасный (судя по отзывам) сервис, и невероятные цены: как вам, например, 65 долларов за одну фотографию в цифровом виде (это самый дикий пример)? Я был уверен, что стоит людям увидеть наши работы, как нас сразу начнут туда звать, все будут счастливы, и мы разбогатеем. Надо сказать, я не сильно ошибался по всем пунктам, кроме главного — насчет того, что нас начнут звать. Довольно скоро выяснилась страшная правда — в мире ирландских танцев все работают только с теми, кого знают и с кем дружат. Если тебя никто не знает, то никому твои услуги не интересны. Фешпикс, например, снимает уже 20 или 25 лет, а потому его позиции были очень прочны. Однажды я подал заявку на участие в тендере в надежде выбить для нас работу на Чемпионате Ирландии (All Irelands). Они не присылали мне приглашения, я сам нашел "объявление" об открытии конкурса. Я-то думал, что тендер там — это когда ты показываешь свои работы, описываешь свои услуги, и они выбирают лучших. Но оказалось, что все как везде —— работу получают те, кто больше всего предложит денег организаторам в качестве взноса (процент от прибыли). Я спросил, влияет ли качество работ на решение, на что получил ответ: "Мы всегда работаем с профессионалами, вопрос качества не стоит". Тогда я понял, что пройдет еще какое-то время, прежде, чем что-то поменяется. И мы продолжили делать свою работу.

Милан, Прага, Вена, Зальцбург, Штутгарт, Мюнхен, Одесса, Минск, Харьков, Гамбург, Красноярск, Новосибирск, Тюмень, Томск — это далеко не полный список городов, где мы поработали в следующие пару лет.

И среди этих городов даже был Шанхай! Да, там тоже есть занимающиеся этими танцами, и там решили провести первые соревнования. Я написал организатору, и он с радостью нас позвал. Ну как нас — больше одного фотографа там было не нужно. Я вообще не верил в то, что феш окупится, но были относительно дешевые билеты и возможность хоть немного их окупить, чтобы побывать в Китае! (Вообще, наверное, на треть вероятно неприбыльных поездок я согласился только потому, что это была отличная возможность посмотреть новые города и страны). На пути в Китай случилось ужасное — у меня из багажа вытащили фотосумку со всем содержимым. Я прилетаю снимать соревнования, а у меня нет фотоаппарата и объектива. Причем, объектив арендованный, так как мой был в ремонте. На тот момент у меня была заначка в размере всего около 100 тысяч, которую я все планировал пополнять, но никак не получалось. Мне перевели деньги, добрые люди написали, как по китайски будет "ищу б\у камеру Nikon D700" и прочие нужные фразы, и на крупном шанхайском рынке фототехники я восстановил весь комплект полностью, уложившись в те самые 100 тысяч. Зато Шанхай посмотрел.

На том же феше меня попросили сфотографировать девушку из школы организаторов, потому как ее портрет планировали разместить на обложке популярного (почти единственного) в мире журнала про ирландские танцы — Irish Dancing & Culture.
Вот что они выбрали:

И вот что в итоге получилось:

Почему я пишу про это: так состоялось мое второе общение с этим журналом. Они отвечали на все мои письма мгновенно, обещали рекламу в журнале и (что было мне не менее интересно на тот момент) обещали отправить копию журнала (чтобы я потом мог написать о том, что нашу фотографию напечатали на обложке). Активное общение продолжалось до момента, пока я не отправил последние файлы. После этого они перестали отвечать вообще и никаких копий никто не присылал. Мне пришлось самому искать в интернете эту обложку в плохом качестве. По крайней мере, хотя бы обещанную рекламу они напечатали.

А первый опыт общения с ними было за год до этого, когда они же обратились ко мне за другим материалом (по Take The Floor). Там история развивалась точно также. Интересно, что когда я им аккуратно про ту историю напомнил, они мне тут же выслали все долги. И поступили точно также во второй раз. Продолжение истории было через 2,5 года, об этом чуть позже.

Да, феш в Шанхае не окупился вообще. Но поездка получилась очень крутой, отчеты оттуда можно почитать у меня же в ЖЖ.

За все время работы нас перестали хотеть видеть всего на двух мероприятиях. И если с первым все более-менее понятно — это Мюнхенский феш Мэри Свини и Шейна МакАвинчи, знающим их людям особо объяснять ничего не надо. Шейн так вообще у нас и у меня лично фотографии воровал регулярно для свои проектов. А вот со вторым было очень странно. Это был феш в Штутгарте. Надо сказать, наш первый европейский феш, если не считать Чемпионата Европы. Нас крайне дружелюбно приняли, поселили бесплатно в семье одной девушки-танцора всей командой, не взяли с нас денег за право работать ("Я знаю, как дорого стоит ваш перелет, ничего не надо, мы рады, что вы к нам приехали и так"), и в итоге эта поездка была успешной. Мы приезжали туда 3 раза, это был один из самых приятных фешей (солнечные мартовские дни, юг Германии, соревнования проходят в уютном и красивом маленьком городке в 30 минутах езды от Штутгарта). И на третий раз я решил, что мы уже нормально окупаем наши поездки, можно еще раз предложить организаторам денег (прошлые два раза они отказывались). Стоит сказать, что средний размер взноса был около 120 евро, почти независимо от размером и уровня мероприятия. Даже на Чемпионате Европы, крупнейшем мероприятии, я платил всего 150. Так вот, им я заплатил 100 (поездка хоть и окупалась, но никакой особо большой прибыли не приносила, и каждый евро был на счету).

Их организаторша была просто милейшим человеком. Прямо ангелом во плоти! Правда, есть одна деталь. В соседнем городке с ней жила ее "коллега" из другой ассоциации. Когда-то они были в одной школе, но потом с большим скандалом разошлись. И так вышло, что они тоже организовывали свои соревнования. В соседние выходные. В итоге, мы снимали их оба, и для нас это была отличная возможность сэкономить на перевозке оборудования. Мы привезли его на первые соревнования (другой ассоциации), а после договорились оставить его в доме у организаторши наших соревнований. Я привез его к ней домой и осторожно поинтересовался, мол, ничего, что мы работаем на их мероприятии? "Конечно, ничего! Я все понимаю, это же просто ваша работа!" — улыбаясь, отвечает она.

Прошел год. Я снова пишу ей насчет работы на ее мероприятии, и она внезапно отвечает очень холодно и сдержано, и просит 200 евро взноса (больше, чем где бы то ни было, кроме, разве что, Мюнхена с его 250 еврами). Я говорю, что это дороговато для нас, учитывая все расходы, но могу гарантировать 100. Тогда она отвечает, что в этом году они обойдутся без фотографов. Я снова ей пишу, мол, почему 100-то плохо, 100 ведь лучше, чем ничего. На что приходит ответ: "Возможно вы не поняли, Александр, тогда я повторю: в этом году мы обойдемся без фотографов". Это было самое странное, наверное, что произошло с нами на все время общения с организаторами.
Может показаться, что я говорю о каких-то копейках: 100-200 евро. Но в тот момент это была значительная разница. Доход с маленького соревнования мог составить всего 150-200 евро, например, а мог вообще ничего не составить. Порой это была поездка ради поездки: например, самому станцевать на чемпионате и таким образом окупить поездку, порой это был туристический интерес, порой то и другое. Но редко когда это были поездки, которые приносили большой доход.

До сих пор все шло не то, чтобы хорошо, но, по крайней мере, это дело не утягивало меня в пучину долгов: техника служила, не ломаясь, большинство поездок более-менее окупалось. Кроме феша в Праге, который из года в год проходил для нас все хуже и хуже и, в итоге, вообще вышел в минус. Но обычно это компенсировалось возможностью отлично в этой Чехии отдохнуть, погулять и поесть: одни из самых приятных поездок (без большого стресса для кошелька, при этом) получались именно после или до феша в Праге.

В целом, у меня в глубине души всегда была мысль о том, что все, что делалось тогда, делалось ради чего-то большего в будущем: ради крупных чемпионатов, пробиться на которые можно только если тебя заметят, причем, не однократно, а будут замечать в течение долгого времени. В конце концов, на каждые соревнования приезжали все новые и новые судьи, которые с нами тоже знакомились, и в какой-то момент их голос мог что-то решить. И в какой-то степени так и случилось.

Несмотря на нулевые доходы или даже минус я всегда был уверен в двух вещах: в постоянной необходимости вложений (в технику, в рекламу, в атрибутику типа общей формы) и в отсутствии каких-либо долгов перед другими работниками. Свою фиксированную часть денег все всегда получали максимум в течение месяца после мероприятия, и я всегда сам про это помнил. А что касается вложений в такие "второстепенные" вещи, как форма или реклама, то второстепенными для меня они никогда не были. Впечатление, производимое на людей — это, пожалуй, самое главное, на что стоит тратить силы и средства (ну ладно, самое главное после, собственно, рабочих инструментов и самих работников). А то TimeInFocus каждый раз поражает клиентов обилием дорогущих Маков в качестве станций для просмотра снимков, но при этом никак не купят себе нормальные фотоаппараты и объективы вместо тех пачек чипсов, на которые они снимают). Мнение одного важного человека, который решит, что мы выглядим непрофессионально, может поставить крест на всех стараниях куда-то пробиться. А без рекламы никто никогда бы о нас не узнал. Первые несколько тысяч подписчиков в Фейсбуке я получил, активно продвигая страницу за деньги (собственно, в Фейсбуке это единственный способ получать какую-то пользу от страницы своей компании. За все время существования Feis.photos на рекламу только через Фейсбук было потрачено больше 1300 евро. Я знаю, что некоторые продавцы ездят на неприбыльные феши только для того, чтобы быть на слуху. Наши "коллеги", продавцы из Feiswear, рассказывают, что поездки на феши зачастую не приносят им дохода, зато люди про них узнают и затем много заказывают через сайт. Так вот, сейчас общение с клиентами и подписчиками через Фейсбук уже идет горадо эффективнее, чем просто через сайт. Я даже отключил на сайте свой модуль новостей, подключив вместо него трансляцию ленты новостей с Фейсбука (и Вконтакта для русскоязычного сегмента). Это позволило собрать всю информацию в одном месте без необходимости постоянно ее дублировать. Даже визитки я заказывал всегда на дизайнерской бумаге, несмотря на то, что они выходили раза в 2-3 дороже обычных. Просто потому, что они круто смотрелись и их было приятно брать в руки.

***

Шло время, в России активно менялись школы и преподаватели, и этим ветром к нам занесло Джона Кэри. А Джон Кэри —— личность в ирландских танцах популярная и известная, он очень знаменитый преподаватель и хореограф и многие с его мнением считаются. И вот Дарья Маркосьян, со школой которой он теперь начал работать, предложила ему позвать нас на свой первый феш. И нас позвали. И даже денег не взяли в первый раз. И это было очень круто, мы впервые ехали в Великобританию, в страну, где Ирландские танцы танцуют десятки тысяч, где соревнования проходят каждую неделю, а в каждом мелком городке есть по школе. И где люди привыкли платить за фотографии и, судя по всему, платить много. Ну, по крайней мере, так казалось из России. С этого момента история Фешфотос получает второе развитие с момента первого приглашения на Чемпионат Европы. И я напишу о нем в следующей части.