РУССКИЙ рокабилли часть 2. Группы (ЧЕРНЫЙ ХЛЕБ, GROOVE PARTY )

70. ЧЕРНЫЙ ХЛЕБ (Москва)

http://www.agranovsky.ru/fotoalbum/bbread/index.htm
Начало
Из чего получаются группы? Иногда - из произвольного материала, соединенного гибкой цепью случайностей. В других случаях они делаются специально, но это отдельный сказ. "Dr. Agranovsky" возник из кухонного блюзового музицирования московских музыкантов. Началась эта история в 1972 году, когда в доме братьев Аграновских, проводивших родителей на юга, собирались не очень прикаянные музыканты и московские хипаки, которые пели и играли на гитарах и записывались на пленку Тип-10 Шосткинского комбината "Свема", заправленную в двухдорожечный мономагнитофон Toshiba, запущенный со скоростью 19,5 сантиметра в секунду (друг-читатель! не сочти это за скрытую рекламу; эти фирмы есть кому поддержать рекламой явной). Первые слушатели - друзья, девушки и соседи - были в восторге. В квартире на Ломоносовском гостевали знаменитые в узких кругах личности - лингвист, певец и композитор Саша Лерман, игравший тогда в группе "Скоморохи", Миша Гужов, который самостийно делал примочки для электрогитары и играл блюзы на девятиструнной цистре 18-го века, Вадим Голутвин, в ту пору один из немногих, если не единственный в Москве, освоивший фолк-рок и кантри на акустике, Саша Галкин, Пал Палыч Столыпин, Боря Баркас и многие, многие другие. Старший из братьев, Леша Аграновский, ночью пел в хаотических составах песни на неродном языке, а утром сдавал бутылки, чтобы накормить младшего брата и гостей. Когда сентябрь прошел, остатки посуды удалось вынести, а в доме к приезду родителей оставались самые стойкие друзья, но не нашлось ни грамма сливочного масла...
Такие квартирные сейшны продолжались в течение 25 лет. В перерывах между ними Доктор играл соло, в том числе три года в Эфиопии и два - в Германии (это была работа по исследовательским контрактам; кстати, сценическое прозвище Алексея отражает его действительную ученую степень). По его собственным словам, он видел первые блюзовые записи, нарезанные на гребнях абиссинских гор в провинции Шоа... а утро отмерялось ударами в барабан в коптской церкви соседнего города Амбо (старое название - Хагере-Хиуот, по-русски - "Святая вода"). Африка... это зеленая плоскость склона, опрокинутая на колено холма. Ледяные пустыни Германии... А что такое блюз, если не жизненный опыт? У вас есть другое определение? Спасибо, садитесь. Можно не научиться сольфеджио, главное - чтобы было, о чем сказать.
И вот однажды на таком жизненном фоне раздался звон той самой цепи случайностей. Доктору позвонила его старая знакомая (вместе с тем юная и привлекательная) Вероника, и предложила прийти в клуб Cry Baby в Беляево и "попеть чего-нибудь". Доктор позвонил своему старому другу Саше Чиненкову (a.k.a. Чиня), трубачу и перкуссионисту, работавшему в "Арсенале", "Воскресении" и "СВ". В то время он торчал на блюзовой губной гармонике и немедленно обещал свою поддержку. В конце телефонного разговора Доктор сказал, что было бы не худо пригласить в качестве бас-гитариста общего друга Старуху Изергиля (сессионного музыканта и участника многих московских проектов). Тем более что живут они рядом в Измайлово. Чиня обещал узнать. На следующий день они собрались втроем и записали на пробу 12 вещей (от "I Am A Man" Бо Диддли до "Come Together" Леннона-МакКартни). В конце встречи Старуха сказал, что от него по соседству живет молодой гитарист, которого можно было бы, в принципе, тоже позвать на игру. Так, словно капли воды на сковородке, собрался состав, который дождливой ночью 11 ноября 95-го подъехал к Cry Baby. В нем были - Чиня (ударные, гармоника), Старуха Изергиль (бас), Макс Степанов (первая гитара) и Доктор (следующая гитара, вокал). В середине выступления какие-то люди унесли свой рабочий барабан, а в конце - на следующей гитаре порвались две струны и кровь обагрила белую рубашку Доктора; но это не помешало концерту пройти с бешеным успехом. К сожалению, по пути домой Вероника сломала правую ногу (сейчас уже все в порядке).
С тех пор группа регулярно выступала по московским клубам, и ее состав пополняли новые люди (впрочем, тоже старые друзья). На втором выступлении в клубе Magnifique, когда "Nobody Knows The Way I Feel This Morning" продолжалась уже минут 12, на сцену вылез Вадим Голутвин (экс "Аракс", "Воскресенье", "СВ") и сыграл одно из своих искрометных соло. И остался, найдя компромисс между любовью к живому блюзу и отвращением к сцене, славе и улыбкам женщин; правда, играл, в основном, сидя. Позднее в концертах неизменно участвовал еще один музыкант из "СВ", клавишник Сергей Нефедов, и группа до своего полураспада (летом 97-го года) выступала под названием "СВ & Dr. Agranovsky". Звук на сцене ставили многоопытный звукорежиссер студии Ленкома Валера Андреев (ныне покойный) и Рома Ивановский; это была неизменно безукоризненная работа.
Здесь к месту еще одна история. В 95-м Доктор напечатал в журнале "Записки Академии Наук Соединенных Штатов Америки" (a.k.a. PNAS USA; vol. 92, рр. 2470-2473) статью, где описывался вирус, напоминающий под микроскопом гремучую змею ("Rattlesnake"). Эту статью автор послал по почте в город Мартин, штат Теннеси, певице кантри и блюза Рэттлснейк Анни, которая произвела на него сильное впечатление исполнением "Blue Flame Cafe" в известном кино The Other Side Of Nashville. Переписка Доктора и Гремучей Змеи прервалась в мае 97-го, когда последняя прилетела в Москву и дала несколько концертов, поддержанных "СВ & Dr. Agranovsky". Перед отъездом на родину (будем надеяться, что там меньше накурено, чем в московских клубах, на которые она все время жаловалась) Рэттлснейк Анни спела "Summertime" в джазово-блюзовом джеме на программе "А" (с участием Голутвина, который нарезал на акустике... и Доктора, игра которого на записи не выделяется, потому что кто-то в самом начале наступил на гитарный джек).
Достоинства и недостатки "СВ & Dr. Agranovsky" заключались в том, что они были джемовым составом, инструменталисты которого были постоянно заняты в других проектах. Некоторая сырость исполнения (хоть и не до стадии ревматизма, но все же) даже нравилась слушателям, поскольку на ее обороте виднелись - незаигранность номеров и воля. У этой группы сам собой сложился живой драйв, на котором вышивали, разнообразным и современным звуком, совершенно непохожие гитаристы, Голутвин и Степанов. Они исполняли классику блюза, но не снимая партии, а скорее вспоминая настроение (причем "Bring It On Home" возвращался не к знаменитой версии со второго диска Лед Зеппелин, а к оригиналу Сонни Бой Виллиамсона), и собственные аранжировки классики ("Crossroads" и "Hellhound on My Trail" Роберта Джонсона, "Nobody Knows..." Роберта Кокса), и как-бы-не-блюз, сделанный в блюзовом духе ("Come Together"). Были написаны и несколько оригинальных номеров ("Out Of Work Boogie" и "Six-Bits-Blues" на стихи Лэнгстона Хьюза и - на русском - "Слишком поздно"). Это не была, конечно, беспримесная негритянская музыка (да и врядли такое возможно), но вокал, его фразировка и фрезеровка - стояли совсем близко к черному блюзу (цитата из Рэттлснейк Анни: “Alex, you sing like black”). Забавен был и их конферанс, сделанный по ходу дела использованием всего острого арсенала, от навозных вил до рапир.
Записей этой группы не сохранилось. По-видимому, музыканты придерживались экологического принципа незасорения эфира, подразумевающего тишину после выступлений. Правда, уже в процессе распада группа сделала один удачный гиг - выступление в “Часе Совы” на канале СТС-8, где были блюзы (музыка впервые за всю деятельность программы исполнялась вживую) и свободное интервью. На съемках играли: Макс, Старуха и сессионный ударник Илья Берестнев. Говорил и показывал Доктор.
1997-1998. “Роковые Яйца”
Новый состав был образован Старухой Изергилем, Доктором и Максом Степановым; затем к ним присоединился ударник Юра Титов (ранее играл в СВ и других коллективах Москвы). После шести месяцев репетиций на квартире Старухи в Измайлово они начали выступать в московских клубах с программой, где были аранжировки Битлз, Хендрикса и пара блюзов из старой программы. Концепция музыки поменялась полностью; вернее, раньше ее не было, а тут появилась. С течением времени трио Титов - Антонов - Степанов составило весьма своеобразную хардовую группу, которая стала называться “Роковые Яйца”. Доктор, и присоединившаяся несколько позднее певица Аня Салминг (исполнявшая вещи Джанис Джоплин и Лед Зеппелин), были чем-то вроде солирующих электронов вокруг этого твердого ядра. Одна из аудиозаписей на этой странице, Hellhound On My Trail, относится именно к этому периоду жизни; она сделана на студии Бориса Оппенгейма в Ленкоме летом 97-го года.
1998-2003. “Черный Хлеб”
Побродив по бесконечной брусчатке крутых Яиц, Доктор создал собственную блюзовую группу “Черный хлеб”. Первое выступление состоялось 26 декабря 1998 года. В основу репертуара были положены аранжировки блюзов и спиричуэлз, по большей части - редких или забытых, и собственные вещи на русском и английском языке. Музыка этой группы идет от корней; она камерная, без электрической агрессии, но с четкой и естественной ритмической раскачкой - в стилистике дымного блюз-бара старых времен. Впрочем, эти особенности не помешали “Черному Хлебу” проводить выступления в больших залах Московского университета весной 99-го. На этой странице представлены две записи этого времени - “Stormy Monday Blues” и “Crossroads”.
Состав группы (1999 г.): Доктор Аграновский - вокал, акустическая гитара и электрогитара; Илья Лушников - клавишные (ранее играл в джазовых коллективах Хабаровска “Brevis” и “Лушников-квартет”); Кирилл Яковлев - ударные (группы “Их Нет”; “Тупые”; “Scratch’n’Sniff”; “Brothers and Sisters”); Сергей Кузнецов - бас-гитара; Дмитрий “Рейк” Лузгин - губная гармоника и электрогитара. В первом составе “Черного хлеба” на бас-гитаре играл Валерий Серегин (“Удачное приобретение”, “Серебряный рубль”).
За последующие три года в жизни группы произошло много событий. Менялась жизнь, менялись музыканты. Илья Лушников уехал в Хабаровск. В группу пришел молодой гитарист из Мурманска Евгений Немов и клавишник Михаил Ольшаницкий. Вернулся с серьезными намерениями Валерий Серегин. За ударную установку сел Андрей Лобанов, затем его сменил Игорь Карташев. Когда последний перешел на работу в ансамбль Филипа Киркорова, его заменил Николай Балакирев ("СерьГа").Чехарда с составом расшатала нервы лично Доктору, но закалила коллектив в целом.
В 2001 году вышел первый диск "Черного хлеба" под названием "Тик". Запись была сделана на студии MMS, тираж - в отделении "Выход". Деньги дали спонсоры. Диск получился круглым, в пластмассовой обложке, с темноватым буклетом. В него вошли 12 вещей. В записи принимали участие 15 человек в возрасте от 14 до 50 лет. Следует отметить участие таких сессионных музыкантов, как Ия Моцкобилли, Леша Бирюков, Борис Булкин, Михаил Владимиров Jr., Юрий Каверкин, Вова Кожекин, Алексей Коломейцев, Александр Новоселов и Сергей Рыженко.
2001-04. The Blues Spinners
Трио "The Blues Spinners" возникло в 2001 году. В его состав вошли Аграновский, Немов и Александр Братецкий (гармоника). "Этот маленький и подвижный коллектив - alter ego полноразмерного блюз-бэнда. Функции ударных и баса перекладываются на акустическую гитару и электрогитару. Гармоника Братецкого, с ее плотным нагруженным звуком, играет поддержки и "заливки", выполняя функции то клавишных, то перкуссии. Инструменты поочередно переключаются на соло. Пока голос ведет свой рассказ, в музыку вплетаются железнодорожные звуки, изображаемые гармоникой и гитарой." (цитата из рекламного проспекта).
The Blues Spinners выступали в прямых радиоэфирах "Эхо Москвы", принимали участие в фестивале "Дельта Невы" (Санкт-Петербург, июль 2001 г.)
Помимо клубной работы в формате трио, "The Blues Spinners" занялись поддержкой регулярных джем-сейшнов в московском клубе "Второй этаж" (с сентября 2001 до апреля 2002). К ним присоединился московский гитарист-ветеран Валерий Гелюта, который как-то раз случайно забрёл поджемовать на "Второй этаж". Состав ритм-секции часто менялся. Самый сильный движок составляли Александр Половинкин (ударные) и Сергей Кузнецов (бас). "Большой электрический" состав Spinners сложился на основе интенсивных репетиций и концертов "DAS Ist Fantastisch", проходивших в Доме аспиранта МГУ (ДАС), а также московских и гастрольных гигов (Ульяновск, Петербург, Сургут). Некоторое время Spinners существовали параллельно и как акустическое трио, и как электрический блюзовый состав. Со "Второго этажа" джемы переехали в клуб Expat (2002 г.), а затем в "Вудсток".
The Blues Spinners, вместе с Юрием Каверкиным и Владимиром Фроловым, провели серию открытых джемов Bluezoology, посвященных защите уссурийских тигров, амурских леопардов и морских черепах. Эти акции (BLUEZOOLOGY Vol. I, II, III) проходили в детском театре "Тик-Так" при Московском зоопарке.
К концу 2004 года музыканты занялись разными проектами. The Blues Spinners стали собираться исключительно в качестве хаус-бэнда клубных джемов.
2004-05. “Черный Хлеб” (продолжение)
"Черный хлеб" и Доктор Аграновский продолжали существовать вместе - вне зависимости от поворотов судьбы Spinners'ов. В 2004-м в состав группы входили Доктор, Ольшаницкий, Серегин и Балакирев. Репертуар менялся и дополнялся. В нём появились новые аранжировки блюзов и госпел, в том числе и распевы на три и четыре голоса.
В 2004 году Доктор получил приглашение от белградского харпера Пера Джо, который до этого бывал в Москве и джемовал с "Черным хлебом", принять участие в блюзовом фестивале Voxstock-2004 (26 июня, Белград). По приезде была отрепетирована 50-минутная программа с Pera Joe Blues Band. Выступление, поддержанное блюзовыми звездами Сербии - слайд-гитаристом Владаном Станошевичем и Пера Джо собственной персоной, было тепло принято слушателями. Публика, собравшаяся на горе Кошутняк в Белграде, с 6 вечера до 4 утра внимала солистам и группам из Англии, Италии, Австрии, Венгрии, Сербии и, стало быть, России.
Осенью 2004 к группе "Черный хлеб" присоединился гитарист Omar Esteban Itcovici, ранее выступавший с Albert King Tribute Band (Буэнос-Айрес) и прошедший школу чикагского блюза. В марте 2005 "Черный Хлеб" проводит совместный концерт с Пера Джо и Владаном Станошевичем в московском Центральном Доме Художника, который снимают и записывают. В конце года выходит DVD "Two For The Show, Vol.I". Это второй альбом Хлеба.
В сентябре 2005 года Доктор и Омар приглашают в Россию чикагского блюзмена Джона Праймера. Черный Хлеб выступает в качестве "открывающего" состава для Праймера и его бэнда в ЦДХ. Вместе с Хлебом выступают гитарист Игорь Бойко и харпер Саша Братецкий. Это лучшее выступление года для группы. Аграновский и Братецкий, вместе с праймеровским бэндом (Омар - гитара, Патрицио Раффо - ударные, Мауро Диана - бас), открывают выступление Джона в клубе "Кэрролл" в Рязани. Общение с Праймером, его истории про старые времена, про клуб "Тереза Лонж", про Мадди Уотерса, Вилли Диксона, Мэджика Слима были драгоценным впечатлением для московских блюзменов. Праймер тоже остался доволен поездкой, судя по записи в гостевой книге (здесь, неподалеку).
Вторая половина этой истории показалась вам менее броской, чем первая? Что же, друзья, так всегда бывает, когда соратники, собутыльники и сотрапезники наших молодых дней сменяются опытными людьми, с которыми делается работа.

71. GROOVE PARTY (Москва)

Музыкальный стиль
традиционный джаз
Участники коллектива
Алексей Бадьянов - гитара, лидер
Светлана Сковер - вокал
Владимир Железный - скрипка
Георгий Яшагашвили - акустическая гитара
Олег Добронравов - контрабас, бас гитара
Вышедшие альбомы
"Live At White Swan"

Гость в студии – московский гитарист, который недавно создал проект “Groove Party”, работающий в русле традиций легендарного цыганского гитариста Джанго Рейнхардта, Алексей Бадьянов.
На вопрос, что заставило гостя, который не является цыганом, заигратьь так называемый «цыганский» джаз, Алексей Бадьянов ответил, что оказывается, в детстве он прослушал пластинку из журнала «Кругозор», на которой были записаны фрагменты выступлений Рейнхардта, и моментально влюбился в эту музыку. С тех пор его мечтой стало создание такого же ансамбля. Спустя 25 лет она осуществилась.
(В исполнении ансамбля А. Бадьянова “Groove Party” звучит джазовая композиция Дж. Рейнхардта "Nuages" ("Облака").
А. Бадьянов начал заниматься джазом после 20 лет. Любит и играет традиционный джаз, преподает в Московском колледже импровизационной музыки и работает в группе “Groove Party”. Играя «цыганский джаз», ансамбль Алексея старается не подражать знаменитым исполнителям этого жанра, а просто использовать похожий состав инструментов.
(В исполнении ансамбля А. Бадьянова “Groove Party” звучит джазовый стандарт “Just One Of Those Things” («Одна из тех штучек»).
БАДЬЯНОВ Алексей Борисович - гитарист, концертирующий музыкант.
Окончил Московский государственный университет культуры по специальности «гитара». В настоящее время, музыкант квартета “Groove Party”, солист оркестра Министерства юстиции и других проектов. С 1988 года преподает гитару (джаз, классика).