Как я полюбил Photoshop.
О том как я оказался на курсе «КреоDиз»
Артёма Храмова и как проходит обучение.
Предистория
Я давно хотел изучить фотошоп, даже несколько раз делал попытки разобраться в программе по урокам из ютуба и все попытки проваливались. Получалось делать просто по шагам из видео - но не откладывались в голове порядок действия и логика того что, как и зачем делать. Растры, маски, слои - всё это вводило меня в тоску и апатию.
По работе часто приходилось делать креативы для рекламы, постов и прочего, и для этого я использовал Canva и Figma. Всё что было связанно с ФШ старательно избегал и пытался сделать альтернативными методами, что занимало ооооочень много времени и результат оставлял желать лучшего.
На Артёма в инсте я подписан уже давно и просто наблюдал за его работами, и работами его учеников. Месяц назад вышел пост о том что набирается новый поток на его курс по дизайну в ФШ. И тут я понял что вот мне сигнал - хватит бояться фотошопа, изучи его уже и расширь свои возможности работы с растром, так как в веб дизайне на векторе далеко не уедешь. Так ещё и дизайнерскую составляющую подтянешь.
Ожидал начала курса со смешанными чувствами. С одной стороны очень хотелось начать, но с другой, присутствовал не то что страх что не получится, а скорее страх что мне будет не интересно и всё придётся делать через силу, ведь ФШ я не любил и мне он казался очень сложным.
Но скажу наперёд что все страхи практически сразу прошли. После вводного блока с психологом пропали страхи а после начала обучения появились азарт и интерес, которые не иссекают на протяжении первой недели.
В конце статьи будут выставлены работы до и после, для наглядности моего прогресса за неделю.
Дальше я буду рассказывать о заданиях и инсайтах которые я схватил выполняя их.
Сначала мне показалось что задание лёгкое и я выполню его " на изи", ведь сколько подобных макетов я сделал для рекламы и постов в соц сети.
На первом разборе эту работу разбирали первой. Очень подробно, практически час Артём показывал всем на моём примере ошибки и как их решать. Какая логика должна быть, какие шрифты, цвета, какие технические моменты надо использовать и почему и что делать нельзя. Короче, навоял я тут с три короба, хотя думал что задание лёгкое.
Тут я словил свой первый глобальный инсайт что дизайн - это не про сделать красиво и как я хочу (я художник - я так вижу), а сделать правильно и чисто.
Инсайт №1 "Дизайн - это не про украшательство, а способ общения со своими правилами и законами". Сделать просто красиво - это искусство, сделать визуально приятно и грамотно - это дизайн. Дизайн - это не художество, дизайн - это математика текста и изображения!
Задание само по себе было интересным. Всегда было интересно как делают подобные надписи на изображениях. Теперь я знаю как🙂
Задание №3 Пересечение текста с картинкой.
Вот такие картинки я часто видел в интернете и думал что их делать очень сложно, что это под силу только настоящим дизайнерам с огромным опытом за плечами. А оказалось что это не так сложно, как видите у меня получилось💪
На этом задании я понял что такое маски, как с ними работать, и самое главное - для меня это теперь не что-то сложное и непонятное и мудрёное, а просто инструмент, которым я теперь умею пользоваться. Так же тут освоил навык наложения теней (раньше просто делал их размытием простых фигур или градиентами 🤫 получалось - такое себе)
Задание №4 Разное расположение заголовка.
Задание сначала показалось лёгким и мне не понятно было вообще зачем оно, если мы уже делали заголовки, да ещё и с иерархиями.
В общем сделал, сделал не правильно😅
На разборе узнал что существуют семейства шрифтов и что я пытался скрестить два разных семейства, чего делать нельзя.
Инсайт №2 "Не всё так просто, как кажется на первый взгляд" и "Всё что выглядит простым - на самом деле делается не так просто как выглядит".
Дополнительные задания
И это всё перечисленное выше - не все работы и умения которые я осилил за первую неделю.
У нас был внеплановый стрим где Артём рассказал нам про стиль швейцарской типографики, струнах Руаля Розарево и двойной композиции с собственными иерархиями.
После того как сделал все правки к основным работам можно было приступать к дополнительным заданиям.
Вот тут меня просто накрыло прозрениями и сформировалось в идею то, что давно витало у меня в голове, когда я смотрел изображения которые мне нравятся, но не мог сформировать это в одну понятную мысль.
Инсайт №3 "Всё подчиняется порядку и балансу, даже если с первого взгляда кажется что это не так" и "Дизайнер - не художник, а архитектор символов и изображений и их сочетаний".
Коротко опишу как что делалось.
Со "Швейцарией" случилась очень интересная и важная для меня ситуация. Я сделал первый макет - посмотрел, мне он казался идеальным. Артём дал обратную связь что блоки надо передвинуть и переделать длинный текст в отдельный блок.
Я начал делать и понял что по жёстким правилам "Швейцарки" у меня не получается это сделать. У меня просто не умещались тексты в блоки, а блоки в сетку выравнивания. Я хотел уже сделать скрин экрана с направляющими и показать что блоки не компонуются, но потом решил ещё раз посмотреть на макет со стороны, подумал что другие то компонуют и у них получается. Посидел посмотрел, решил поменять блоки местами, и в итоге у меня всё получилось. Я не думал что у меня получится, а оно получилось.
Инсайт №4 "Нет безвыходных ситуаций, даже если ты ограничен жёсткими рамками и правилами. Если подумать - можно решить практически любую задачу".
Струны Руаля - это просто эстетика и утончённость порядка, эстетика и утончённость подачи текста.
Двойная композиция, наверно заняла у меня больше всего времени, с учётом переделки исходника.
Тут у меня осознание приходило постепенно. Сначала сделал композицию внешнюю ровно, потом внутреннюю ровно, и смотря на весь макет понял что и там и там ровно, но они не гармонируют в общей композиции макета.
Менял картинки, расположение заголовка, ориентацию текстов, начертание, цвета... То плашка внутренней композиции слишком широкая, то далеко от левого края стоит, но если поставить слева, то справа появится пустота.
В итоге, после нескольких часов передвижения пикселей по монитору нашёл оптимальный вариант. Ещё раз убедился что безвыходных ситуаций нет и что задача дизайнера навести порядок, выделить главное и подать информацию гармонично.
Ещё дополнительное задание.
Нужно найти картинку и по ассоциации с ней найти шрифт и сделать двойную иерархую. Условие - не использовать шрифты которые в фотошопе и которые нам давал Артём.
Итог недели
Помимо описанных выше инсайтов за неделю у меня вообще поменялось отношение к визуализации чего либо и восприятию эстетики (конечно на зачаточном уровне).
Теперь, смотря на что либо красивое я задаюсь вопросом что мне конкретно нравится и как это сделано.
И, как и обещал - блок "ДО-ПОСЛЕ"
