Футуризм в русской поэзии
Футуризм - общее название художественных авангардистких движений, по официальным данным впервые появился в Италии в 1909 году с выходом публикации "Манифест футуризма" итальянского писателя Филиппо Томмазо Маринетти. В своей книги Ф. Т. Маринетти утверждал, что:
Новое искусство может быть только насилием, жестокостью.
Однако, естественно, писатель не имел в виду никакого физического насилия. Его слова о том, что творец должен относиться по-другому к уже существующим культурным кодам, к той традиции, которая сложилась до него. Относиться он к ней должен не с пиететом, но наоборот с подозрением, чтобы быть способным деконструировать её.
Черты футуризма:
- Бунтарство, выражение массовых настроений толпы.
- Отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремленное в будущее.
- Бунт против привычных норм стихотворной речи, эксперименты в области ритмики, рифмы. Ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат.
- Поиски раскрепощённого слова, эксперименты по созданию "заумного" языка.
Футуризм в России
Футуризм бурно развивался в Италии и в России, поэт Давид Бурлюк даже утверждал, что русский футуризм появился раньше итальянского и не имеет ничего общего с последним. В своё доказательство он приводит две группы которые были созданы в России в 1908 году (по словам Д. Бурлюка, а это на год раньше, чем вышел манифест Ф. Т. Маринетти). Это "Гилея", которую создал сам Д. Бурлюк и "Будетляне", создателем которой является поэт Велимир Хлебников. Однако в истории более значимой осталась лишь "Гилея".
Представители футуристической группы "Гилея":
Поэты: В. Хлебников, Д. Бурлюк, В. Каменский, В. Маяковский, А. Кручёных, Е. Гуро, Б. Ливщиц.
Художники: Н. Кульбик, К. Малевич.
Композиторы: М. Матюшин, А. Лурье.
В 1912 году данная группа футуристов выпускает свой манифест под названием "Пощёчина общественному вкусу".
Мы приказываем чтить права поэтов:
1) На увеличение словаря в его объеме произвольными и производными словами (Слово-новшество).
2) На непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку.
3) С ужасом отстранять от гордого чела своего из банных веников сделанный Вами Венок грошовой славы.
4) Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования.
Только мы — лицо нашего Времени. <...> Прошлое тесно. Академия и Пушкин непонятнее гиероглифов. Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с Парохода современности. Кто не забудет своей первой любви, не узнает последней. <...> Всем этим Максимам Горьким, Куприным, Блокам, Соллогубам, Ремизовым, Аверченкам, Черным, Кузьминым, Буниным и проч. и проч. — нужна лишь дача на реке. Такую награду дает судьба портным.
С высоты небоскребов мы взираем на их ничтожество!
Некоторые футуристы, при написании своих стихотворений, прибегали к использованию зауми.
Заумь - язык, который полностью или частично избавляется от принципов человеческого языка. Он обращается к дорациональным структурам мышления.
Два основных принципа зауми:
Фонетический - избавление слова от его семантического значения.
Пример: стихотворение Алексея Кручёных из его книги "Помада" (1913)
Дыр бул щил
убещур
скум
вы со бу
р л эз
Сам поэт говорил, что в этом стихотворении:
больше русского национального, чем во всей поэзии Пушкина.
Да, поиски смысла здесь ни к чему не приведут, потому что футуристов, как правило больше интересовала форма стихосложения, нежели содержание. В данном случае, стихотворение воспринимается интуитивно, на уровне чувств. У каждого отдельного читателя могут возникнуть абсолютные разные ощущения после прочтения.
Таким способом футуристы пытались вырваться из "ловушки" языка, уйти от предубеждений и уже заранее вложенных в слова значений. При данном процессе, язык очищается от наслоения смыслов, и мы получаем чистое звучание.
Синтаксический - корни слов узнаваемы, но предложение не имеет смысла.
Пример: Велимир Хлебников "Заклятие смехом" (1909)
О, рассмейтесь, смехачи!
О, засмейтесь, смехачи!
Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно,
О, засмейтесь усмеяльно!
О, рассмешищ надсмеяльных - смех усмейных смехачей!
О, иссмейся рассмеяльно, смех надсмейных смеячей!
Смейево, смейево!
Усмей, осмей, смешики, смешики!
Смеюнчики, смеюнчики.
О, рассмейтесь, смехачи!
О, засмейтесь, смехачи!
И снова, стихотворение, по своему содержанию, бессмысленное, зато на уровне чувств ярко передаёт вложенную в него эмоцию.
Владимир Маяковский
Теперь хотелось бы обратить особое внимание на Владимира Маяковского, который тоже был поэтом-футуристом, но в отличие от своих коллег не прибегал к использованию зауми. Зато, В. Маяковский создал всем известную "лесенку", которая также соответствует течению футуризма.
Пример обычного построения строф: отрывок из стихотворения Валерия Брюсова "Баллада ночи" (1913)
Ах, где-то лотос нежно спит,
Ах, где-то с небом слиты горы.
И ярко небосвод горит, —
Предвечной мудрости узоры!
Там негой объяты просторы,
Там страстью дышит темнота,
А люди клонят, словно воры,
К устам возлюбленным уста!
У данного стихотворения длина каждой строчки примерно одинаковая. Это нужно для интонационного и смыслового обозначения клаузулы (Кла́узула - заключительная часть стиха или строфы). На неё приходится смысловое ударение.
В. Маяковский это убирает, и когда мы читаем стихотворение, построенное "лесенкой", мы видим те акценты, которые расставляет поэт.
Пример: Владимир Маяковский "А вы могли бы?" (1913)
Я сразу смазал карту будня,
плеснувши краску из стакана;
я показал на блюде студня
косые скулы океана.
На чешуе жестяной рыбы
прочел я зовы новых губ.
А вы
ноктюрн сыграть
могли бы
на флейте водосточных труб?
Пример: Владимир Маяковский отрывок из поэмы "Облако в штанах" (1914)
Вы думаете, это бредит малярия?
Это было,
было в Одессе.
«Приду в четыре»,— сказала Мария.
Восемь.
Девять.
Десять.
Вот и вечер
в ночную жуть
ушел от окон,
хмурый,
декабрый.
В дряхлую спину хохочут и ржут
канделябры.
Меня сейчас узнать не могли бы:
жилистая громадина
стонет,
корчится.
Что может хотеться этакой глыбе?
А глыбе многое хочется!
Ведь для себя не важно
и то, что бронзовый,
и то, что сердце — холодной железкою.
Ночью хочется звон свой
спрятать в мягкое,
в женское.
Для чего нужна была "лесенка":
- Для выделения тех смыслов, которые не выделяются в обычной поэтической речи.
- Это - эпатаж конструктивизма. Стихи как будто составляются из "блоков".
- Читатель понимает, как произносить текст.
Футуризм - это важное и сложное течение в искусстве. Оно может оказаться непривычным и непонятным для многих людей. Однако стоит помнить, что не всегда поиск смыслов является главной целью, не всегда обязательно понимать, что именно имел в виду автор, потому что это не наука, а искусство. Оно в свою очередь использует другие инструменты влияния и понимания мира - интуитивные, которые находятся на уровне чувств. Отложите в сторону свои предубеждения о том, каким именно должно быть "правильное" искусство, и дайте шанс авангардному течению завладеть вашим сердцем.
Автор: Т.