"ВЕЩИ ЛЮДЕЙ" Юлии Лазаревой
Специально для журнала AMINAZINE-2 арт-критик и редактор The ArtNewsPaper Анна Савицкая раскладывает по полочкам удивительные простые вещи художницы Юлии Лазаревой
Мир графики Юлии Лазаревой состоит из предметов и атрибутов повседневной жизни, которые большинству из нас кажутся обыденными настолько, что мы их подчас не замечаем. Из черно-белой массы кружочков и линий, изредка разбавленной цветовыми пятнами возникают телефон, кровать, часы, чайник, старенький телевизор (из тех, что были еще до эпохи плоских мониторов), а следом — модная гейзерная кофеварка Bialetti, стиральная машина Bosch и плитка темного шоколада «Особый». Кстати, оформление обёртки – крупный белый горошек на коричневом фоне — очень созвучно стилистике рисунков Юлии Лазаревой, объекты которой обретают форму и условный объем из хитрого и плотного сплетения многочисленных кружочков. Это основа ее творчества и, кажется, основа ее мира — то, что придает ему постоянство и осязаемость.
Сама собой возникает параллель с фирменным узором великой Polka Dot Queen, японской художницы Яёи Кусамы. Бесконечный орнамент в горошек, цветной или монохромный, в ее исполнении покрывает скульптурные и нарисованные тыквы, сумки Louis Vuitton и стены гигантских помещений-инсталляций с зеркалами. Впрочем, формальное сходство не должно ввести в заблуждение — орнамент Яёи Кусамы обезличивает, стирает любой предмет или поверхность, превращая их в часть ее художественного замысла. Кружочки Юлии Лазаревой — своеобразный цемент ее искусства, с помощью которого она превращает вымышленное в реальное.
Возвращаясь к образному строю ее рисунков, предельная концентрированность автора на бытовой стороне жизни, конкретность изображений (ведь ей почему-то важно фиксировать марку производителя) сначала вызывает в памяти вещественность советского искусства послевоенного периода. В памяти возникают образы противоположных по духу и методу художников — цикл натюрмортов «Вещи людей», созданный советским классиком Юрием Пименовым в конце 1950-х годов или работы нонконформиста Михаила Рогинского, который в 1960-е годы стал изображать окружающие его предметы более чем скромного советского быта. Пожалуй, сходство с последним особенно разительное – бутылки, консервные банки, утюг, газовая плита, табуретки и стулья написаны Рогинским простодушно, порой наивно и одновременно монументально.
Изображения предметов повседневной жизни Юлии Лазаревой также больше напоминают портреты вещей, где каждый возведен в ранг сверхважного и одушевленного. На то, что они все — живые для нее, указывают и отдельные изображения, где у чашек и других объектов появляются антропоморфные черты — например, ноги в эпатажных штанах в черно-белую полоску. Большое значение имеют скрупулезные подписи – тут почему-то вспоминается Илья Кабаков с его «Записью на “Джоконду” у Прохоровой Л.С.» и другими текстами, возведенными в ранг произведения визуального искусства.
Надписи, соседствующие с изображениями в рисунках Юлии Лазаревой — не концептуальный памятник советской удушающей реальности, а письма в никуда — по большей части, обращения к родителям, которых она, возможно не знает, и память о доме, в котором она никогда не жила. Художница живет в интернате, где оказалась в раннем детстве из-за распада семьи. Сложно сказать, запечатлелось ли в ее памяти что-то из той, домашней жизни или в своих работах она конструирует заново образ счастливого детства, и это лишь мир ее фантазии. Но именно личная история делает ее рисунки столь насыщенными жизнью и эмоционально наполненными.
На протяжении года мы бережно собирали этот сакральный пантеон домашней утвари в отдельный зин, который вышел в свет весной 2023 года и стал частью издательского проекта AMINAZINE-2. Для одноименной выставки, приуроченной к релизу издательского проекта в Музее Нонконформистского искусства, Юлия создала серию масштабных графических работ, посвященных утраченному семейному теплу.
Издательский проект AMINAZINE-2 реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.