Джаз и блюз. В чем же различие?
автор: Michael
Нередко мы сталкиваемся с мнением, что "Джаз и Блюз — одно и то же". Но это абсолютно не так! Это разные жанры, со своими стилевыми отличиями, героями, и особенностями. Давайте разберёмся, почему из одних корней выросли настолько разные стили, и почему многие люди заблуждаются, когда объединяют их в одно целое.
История
Блюз появился гораздо раньше джаза, вдали от Чикаго, Нового Орлеана, Нью-Йорка. Все вышеперечисленные города были местами развития джаза, как самостоятельного стиля. Однако, сам блюз появился в районе дельты реки Миссисипи. Там находилось очень много хлопковых полей, на которых усердно трудились чернокожие рабы. В то время на юге они не имели как таковых прав, искали работу где придется. И вот, на полях, они, трудясь, создавали ритм с помощью ударов мотыгами и лопатами о землю. При этом, рабочие переговаривались друг с другом, задавая вопросы и получая ответы под этот ритм. Так и появился первый блюз.
Многие христиане не любили и запрещали в своих семьях блюз, ведь он олицетворял "синих дьяволов" из легенды, от которых и родилось название "Blues". Мы называем нашу боль, разлуку, горечь в жизни — синей именно потому что считалось, что в моменты самых больших несчастий "синие дьяволы" забирали людей на дно тоски и печали. Некоторые из них величали блюз "сатанистской" музыкой (а это было неспроста, Роберт Джонсон во многих своих песнях действительно упоминал дьявола). Возможно, из-за особой манеры исполнения, а может, блюз не концентрировался на Боге, а на чаяниях простого народа, в отличие от "Спиричуэлс" — религиозных песен протестантских церквей чернокожих, которые исполнялись в церквях с топотом, хлопотами и всеобщими танцами.
Когда ты слушаешь блюз(а особенно, старый блюз), создаётся ощущение невероятной легкости, прозрачности и простоты этой музыки, однако, вместе с этим, ты пропускаешь через себя всю горечь жизни первых блюзменов, ибо они не имели даже начального образования, адекватно оплачиваемой работы, и простого адекватного отношения, как к человеку. Что уж тут говорить: первые блюзмены долгое время были не признаны не то что во всем США, но и в своих родных поселениях. Они скитались в поисках нормального жилища, но оставались верны себе и своим людям, культуре.
Так как денег у многих крестьян не было, они ограничивались лишь ритмом, который создавался ими же: прихлопываниями, притоптываниями и тд. Но всё же потом музыкальные инструменты вошли в обиход. Исполнялся блюз поначалу на губных гармошках, гитарах, сделанных из портсигар, палок, и простеньких струн, так как это были самые доступные, на тот момент, инструменты (кларнет, даже подержанный, стоил очень дорого, что уж говорить об остальных инструментах). Что еще нужно обычным рабочим?
Гармония в блюзе определилась сразу, хоть и изменялась впоследствии несколько раз — всего три аккорда, а в мелодии используется пентатоника — пятиступенчатая гамма, которая меньше. В этом и состоит весь кайф и одновременно сложность блюза: блюзмен держит тебя в повышенном эмоциональном фоне, повторяя раз за разом одни и те же три (хоть это и не обязательно) аккорда.
Что блюз сделал в джазе, и куда джаз пошёл?
Джаз, который родился в Новом Орлеане, был плавильным котлом, который вбирал в себя все культурные особенности этого города. А их было уж очень много. В одном квартале могли жить люди из самых разнообразных частей страны: одни могли приехать из центральной части Америки, где господствовал такой музыкальный стиль, как рег-тайм, характеризующийся синкопированным ритмом. Другие, как раз, могли приехать из Миссисипи, откуда они принесли рабочие песни, спиричуэлс, и конечно же, блюз.
И каждый стиль добавлял в этот плавильный котел что-то свое: Регтайм добавил синкопированности и танцевальности, а блюз принес с собой гармонию и особое выражение эмоций. Ключевую же роль здесь сыграла любовь чернокожих мигрантов к духовым инструментам, маршам, оркестрам. Но при этом, родственники белокожих музыкантов, более привилегированные в своём положении, имели опыт обучения (например, на дому) классической европейской музыке на фортепиано. Они принесли в джаз музыкальную форму и целостность. Появились очень узнаваемые музыканты, которые, желая стать более раскрытыми творчески, переезжали и развивали джаз в Чикаго, Нью-Йорке, где это приобрело уже гораздо больший фурор.
Именно на кларнетах, тромбонах, трубах и на фортепиано начал развиваться первый с своем роде джаз, который потом популяризировали белокожие музыканты.
Но почему это разные стили?
Блюз чувствуется, прежде всего, блюзом из-за того, что он имеет структуру песни. Не важно кто играет блюз, не важно на чем — там всегда будет оглядка на вопросы и ответы рабочих с хлопковых полей. Отсюда и идет особая манера исполнения блюза: чуть ли не речитативом. Блюз никто не продвигал, как это было с музыкой белокожих людей, так как считалось, что это искусство низшее, рабское. Многие блюзмены оттого становились знаменитыми тогда, когда их песни начали крутить на радио спустя много лет совершенно случайно. Более того, многие песни популярные блюзмены продавали белокожим и более "правильным" музыкантам, отчего они получали всемирную известность.
Проблема блюза заключается в том, что этот стиль музыки требует эмоциональной, и прежде всего, личной отдачи, которая может выражать самую большую потерю, разлуку, через слишком простой набор музыкальных средств. Когда ты слушаешь блюзмена, он не пытается тебя запутать сложной формой. То есть ты концентрируешься скорее на своей жизни, и на тех фактах, которые ее обрамляют. Мелодия построена так, чтобы ты мог передать ее другим людям, как это делали в свое время чернокожие, передавая эти мотивы из уст в уста, от поля к полю.
Блюз незамысловат, хоть и имеет под собой серьёзную базу жизненного опыта и умения самовыражаться на сцене или во время исполнения. Оттого он и вызывает ощущение открытости с исполнителем.
Хороший пример — Джонни Ли Хукер. Человек, проживя 88 лет, так и не научился писать, однако его чувство ритма, музыкальность, сумели не только сделать целое поколение людей одержимыми танцами, но и вдохновить и наполнить музыкальным и жизненным опытом многих музыкантов в пределах США и за ними: Боб Дилан, The Animals, Rolling Stones, Эрик Клэптон, игравшие сами или с ним его музыку.
Также блюз развивался в другие жанры(буги, который создал указанный выше Джонни Ли Хукер, рок-н-ролл и др.), которые, в свою очередь, породили много других современных музыкальных направлений, таких как: рок, R&B(Rhythm and Blues — в то время так обозначалась вся музыка, исполняющаяся чернокожими).
Блюз вечен, оттого и остается одним из тех жанров, которые все еще держат в плейлистах и сердцах многие люди.
Джаз же стал более инструментальным, наиболее насыщенным и намешанным гармонически. Он не только впитал в себя данный Новым Орлеанос экспириенс, но и стал академическим искусством, которое многие в данный момент изучают в колледжах, исполняют в академических джазовых клубах. Джаз развился в большое количество направлений, которые потом получили собственных героев.
Когда же я общался со своим хорошим знакомым саксофонистом, и на вопрос о том, в чем же проблема джаза, он ответил, что всякий джазовый музыкант думает, что джаз слишком прост, поэтому его нужно больше усложнять, добавляя новые способы самовыражения и создавая новые жанры. Так появился би-боп, как ответ на "вылизанную до лоска" музыку биг-бендов, содержащий усложненную гармонию и умопомрачительный ритм. Кто-то подумал, что би-боп слишком прост, и вывел его в абсолют в стиле хард-боп — более сложном, чем би-боп.
Джаз — это то состояние души. Когда ты, уставший, пришел с работы, сел и сыграл несколько квадратов с такими же уставшими от этого дня друзьями. Это тот момент, когда настолько трудная музыка чувствуется легким дуновением ветра после шторма. И не важно, какой это стиль, это чувство легкости остается с каждым музыкантом, не смотря на количество нот в его соло или же в собственной аранжировке темы
Джаз содержит в себе много вкраплений из совершенно разной музыки, которая может давать абсолютно разный эффект. Джаз может быть резким, острым, а может быть и простым тянущимся паровозом, который имеет свои точки отправления и прибытия. От такого разнообразия, джаз стал одним из самых пластичных музыкальных стилей, который и по сей день дополняют разные люди, со своими приемами и традициями.
Итог:
Когда меня спрашивают, что же лучше послушать: джаз или блюз? Я очень долго буду думать над этим вопросом. Потому что это абсолютно разные стили.
Я слушаю и то, и то, в разное время. Вот мои способы понять, что слушать в данный момент:
Если тебе хочется пойти в путешествие в край далеких птиц, поискать ящериц на заброшке или же просто отдохнуть с самим собой, сидя на Марсе, глядя на Солнце, то я бы послушал джаз. Если тебе нужен друг, который протянет руку помощи в трудный час, расскажет еще одну историю, которая никогда не надоест, я бы включил блюз.
