Как творчество влияет на развитие детей?

Делая их более внимательными, спокойными, эмоционально стабильными и послушными.

Всем привеееет! С вами Анастасия Лих ✌️ В последней статье мы обсудили тему, актуальную для 68% по результатам нашего опроса среди 3457 мам - «Дети и гаджеты». Можете почитать её по ссылке: teletype.in/@anastasialikh/Deti

Сегодня у нас ещё более распространённая тема:

В этой статье я хочу поподробнее рассказать, какие качества в детях развивает творчество:

Эмоциональное состояние и психика у большинства современных детей сильно расшатана

Это связано с тем, что они могут испытывать большое кол-во стресса каждый день: 

• В школе им нужно хорошо учиться, учителя заваливают домашними заданиями. А если что-то не получается - дети расстраиваются, нервничают, при этом далеко не каждый учитель готов помочь разобраться с вопросом
• Дома не всегда могут расслабиться. Родители заботятся о будущем своих детей и постоянно контролируют их, требуют слишком многого. Ссоры и недопонимания между детьми и родителями могут оставлять большие отпечатки в психике ребёнка
• В свободное время большинство детей проводит время в гаджетах и онлайн-играх, они становятся более агрессивными, нервозными - ухудшается их эмоциональное состояние

Всё это сильно влияет на психическое здоровье детей, из-за чего они могут плакать по пустякам, закатывать истерики, идти вразрез с мнением родителей, не слушаться. Как решить эту проблему?

В современных школах по всему миру внедряется арт-терапия. Во время рисования ребёнок "растворяется" в процессе

Творчество действительно работает как настоящая терапия: 

• Успокаивает
• Помогает разгрузить голову
• Отвлекает от стресса, каких-то проблем и заморочек

Главная цель арт-терапии состоит в гармонизации психического состояния через развитие способности самовыражения и самопознания

Ценность применения искусства в терапевтических целях состоит в том, что с его помощью можно на символическом уровне выразить и исследовать самые разные чувства и эмоции: любовь, ненависть, обиду, злость, страх, радость

Методика арт-терапии основана на убеждении, что содержание внутреннего «Я» человека отражается в зрительных образах всякий раз, когда он рисует или пишет картину, в ходе чего происходит стабилизация состояния психики.

Во время рисования ребёнок сконцентрирован на процессе

Рисунок создаётся поэтапно: 

• Сначала карандашом строим пропорции, делаем набросок
• Затем работаем с цветом: подбираем оттенки, придаем цвет рисунку, добавляем блики и тень

Ребёнок кропотливо выводит линии, внимательно следит за сочетанием цветов. Если не получается - возвращается на шаг назад и с ещё большим усердием старается сделать рисунок лучше

Всё это требует большой концентрации и внимания, чтобы рисунок получился красивым и вызвал восхищение у окружающих

Так как творческие люди постоянно находятся в процессе созидания, соприкасаются с эстетической красотой своих работ и работ других художников - у них вырабатывается привычка концентрироваться на деталях

Недавние Стэндфордские исследования в этой области в некотором роде подтверждают эту идею. Было выяснено, что регулярное соприкосновение людей с чем-то, что кажется им прекрасным и значимым -  сказывается на их личности

Например, усиливается переживание, сострадание к другим людям, повышает уровень альтруизма. Чувство прекрасного формирует творческий опыт и побуждает людей к мыслям о всеобщем благополучии

Если дети не получают подтверждения своей значимости, особенности и уж тем более сталкиваются с осуждением и критикой - у них падает самооценка

Дети становятся неуверенными и зажатыми, ведь никто не признаёт их старания, а значит в их голове происходит следующее: «Зачем что-то делать, стараться, если никто не говорит что я молодец, а лишь критикует и осуждает»

Ребёнок как чистый лист, поэтому, в отличие от взрослых, не может справиться с давлением и осуждением. И воспринимает это как: «Если не получается тут, значит я не способен ни на что»

Благодаря творчеству дети могут:

• Получить ту самую заветную похвалу в свой адрес, удивляя окружающих своими шедеврами
• Участвовать в конкурсах, выставках и занимать первые места
• Помогать своим сверстникам. В школе меня постоянно просили что-то нарисовать, учителя просили помочь на выставках
• Видеть свой прогресс с каждым новым рисунком. Постепенно научиться рисовать сложные композиции
• Иметь фундамент на будущее, благодаря которому они могут освоить такие профессии, как: дизайнер одежды, дизайнер интерьеров, иллюстратор или архитектор
• Некоторые могут даже начать зарабатывать в юном возрасте, рисуя иллюстрации или портреты на заказ. Согласитесь, что это неплохая перспектива: заниматься делом, от которого ты получаешь удовольствие и иметь СВОИ карманные деньги уже в 10 лет?

Всё это приводит к тому, что ребёнок начинает чувствовать себя уверенным, так как постоянно видит позитивное подкрепление своих стараний

Уверенность перекладывается и на другие сферы: «Если я могу тут и у меня получается, то и получится в чём-то другом»

В спорте, в школе, в общении с друзьями они чувствуют себя уверенно, могут проявлять инициативу и отстаивать свою позицию

Но при обучении ребёнка очень важно не давать ему сложных заданий, с которыми он не сможет справиться

Если ребёнок в самом начале не увидит результата и позитивного подкрепления, то у него может быстро пропасть интерес и энтузиазм

Нужно делать всё постепенно: начинать с основ, простых заданий, постепенно увеличивая их сложность

Удивительно, но многие родители даже не подозревают какие работы способны рисовать их дети

Такие работы получаются у моих юных художников уже в процессе обучения
Обучение построено по принципу: от простого к сложному

Сначала дети изучают основы:

• Правильную постановку руки
• Учатся организовывать рабочее пространство
• Осваивают цветовую палитру: учатся сочетать цвета
• Изучают правила светотени и теплохолодности

Затем переходят к практике:

• Рисуют свои первые работы
• Учатся строить пропорции, композиции, делать эскизы
• Учатся на практике сочетать цвета и делать плавные переходы
• Учатся делать свои работы объёмными: добавляют к рисункам тень и блики

И постепенно улучшают свои навыки:

• С каждым уроком открывают для себя новые техники и приёмы рисования

А заботливые кураторы проверяют домашние задания, дают рекомендации и поддерживают детей: хвалят и мотивируют проходить обучение дальше.

Посмотрите небольшое интервью мамы 11 летней дочери о том, как творчество повлияло на развитие качеств ребёнка:

Творчество даёт детям не только возможность рисовать красивые, яркие и объемные иллюстрации, но и делает их эмоционально зрелыми, более внимательными, уверенными в себе и послушными Уже завтра на мастер-классе в 17.00 МСК я дам пошаговый план, как детям развить в себе эти качества!