15 джазовых альбомов марта
JZ Replacement
"Disrespectful"
(Rainy Days)
Альбом "Disrespectful" - реактивный джаз, набирающий сверхзвуковую скорость уже в первой композиции "Displacement" и далее несущийся во весь опор с элегантными передышками на нуар-блюз "Guilty Look 3" и расслабленный боп "Marmalade for Radhike". На остальных пяти треках Женя Стригалев (саксофон) и Джейми Мюррей (ударные) гоняют друг друга, закладывая немыслимые виражи.
Мюррей - первый на моей памяти ударник, способный выдержать Женин бешеный темп и успевающий считывать его хитроумные ходы. Мало того, придающий импровизациям Стригалева дополнительный импульс. Поэтому "Disrespectful" - это захватывающая дуэль равных. Секундатом дуэли выступает Тим Лефебр, чей бас придает резкому, отрывистому саунду небходимой фактуры.
Что сказать, восторг. Редкая пластинка, к которой не хочется придираться. Длится всего-то полчаса, а свежих идей навалом, техника запредельная, да еще и с воображением и самоиронией полный порядок. Аж дух захватывает.
Je'raf
"Throw Neck"
(Amalgam)
Чикагский септет играет эксцентричный арт-джаз с колючей ритм-секцией и своенравными духовыми. На передней линии - звонкий женский вокал и сердитый мужской речитатив. Отмобилизованная музыка Je'raf равно сторонится и рафирированного эйсид-джаза и отжившего джаз-хопа: несмотря на название альбома, склонять шею перед слушателем группа не собирается. Так что, приятно при прослушивании "Throw Neck" не будет, но вот переслушать пластинку (наверное, даже не раз) захочется.
Hugh Masekela & Tony Allen
"Rejoice!"
(World Circuit)
Первый совместный альбом Хью Мазекелы и Тони Аллена пролежал на полке десять лет, а когда в 2018-м Мазекела умер, Аллен доделывал его в одиночку. И сделал "Rejoice!" теплым и пронзительным, мудро лишенным многозначительности и выстроенным как диалог понимающих друг друга без лишних слов музыкантов. "Rejoice!" не удивляет новым, но дарит радость узнавания в слышанных не раз выкриках "Lagos never be the same without Fela" или наивно звучащаей теперь песенке "Obama Shuffle Strut Blues". Тут месседж не важен, социальные речевки - удел молодых. А под минималистичный и солнечный "Rejoice!" хочется бездумно качаться в такт, поражаясь как Аллен и Мазекела подходят друг другу, как аскетично и веско звучит труба Хью, как Тони, бормоча себе под нос, настукивает расслабленный бит. И по-доброму печалиться, что Мазекела не дожил до этого праздника.
Слушать
Chicago Underground Quartet
"Good Days"
(Astral Spirits)
Chicago Underground Quartet - это джазовые мушкетеры двадцать лет спустя. С момента записи первого альбома много воды утекло, каждый из участников с тех пор совершил в авангардном движе не мало ратных подвигов. Но вот, как и в далеком 2001-м, трубач Роб Мазурек, гитарист Джефф Паркер и ударник Чед Тэйлор по-прежнему в тонусе и вместе с примкнувшим к ним мультиинструменталистом (бас, орган, клавишные) Джошем Джонсоном звучат свежо и упруго. Пускай скрипит потертое седло, но эта четверка способна и на безудержный фри ("Orgasm" Алана Шортера), и на мужскую романтику ("All The Bells"), и груву поддать может ("Batida", "Westview"), что закачаешься. А уж сольный выход Тэйлора в "Lome", и вовсе чудо, в случае с Чедом, правда, обыкновенное. Короче говоря, эти старые друзья сильно лучше новых.
The Necks
"Three"
(Northern Spy)
21-й студийная пластинка великой австралийской группы The Necks ( Крис Абрахамс - клавиши, Ллойд Суонтон - бас, Тони Бак - барабаны и перкуссия) символично называется "Three". В группе - три участника, на альбоме - три композиции, а счет записанным группой альбомам пошел уже на третий десяток. Логика нехитрая, но такой отчетливой и ясной пластинке сложные смыслы и не нужны. Музыка на "Three" исполнена с той степенью чуткости, создание идет на непостижимом молекулярном уровне. От этого возникает обманчивое ощущение, что на "Three" (как, впрочем, и на других альбомах трио) ровным счетом ничего не происходит, наоборот, музыка внешне остается неизменной и неподвижной. Но внешняя статичность нужна The Necks для того, чтобы отсечь лишнее вплоть до той единственно нужной ноты, главного звука, который способен обнять и объять, примирить и успокоить. Неделимая, бытийная музыка The Necks не прослушивается, а проживается, оставляя редкое ощущение "гармоничной подлинности".
Avishai Cohen & Big Vicious
"Big Vicious"
(ECM)
Трубач Авишай Коэн за шесть лет пребывания на лейбле ECM окреп так, что сумел навязать владельцу лейбла Манфреду Айхеру свою волю. И вдарил по "самому красивому звучанию после тишины" из двух барабанных установок. На "Big Vicious" нет и следа от привычной исиэмовской разреженности: звук выстроен на плотном груве и жестком ритме с тягучими гитарами и электронными эффектами. Это нарочито эклектичная запись, в которой за "взрослыми" гитарными запилами следует "Лунная соната", а седативная трип-хоп нетленка "Teardrop" сменяется прыгучим фанком. И это не расхлябанность и не инфантилизм - Коэн дорос до того, чтобы поиграть с жесткими правилами лейбла в кошки-мышки. К тому же у Коэна хватает мастерства и стиля, чтобы пластинка, несмотря на стилистические петли, не распадалась и не проседала. Слабых песен на "Big Vicious" нет. Труба Авишая по-прежнему пронзительно одинока и щемяще нежна. Затея удалась.
Luis Lopes Humanization 4tet
"Believe, believe"
(Clean Feed)
Дебоширский фри-джаз-рок с саксофонными задувами (Родригу Амаду), гитарными запилами (Луиш Лопеш) и скорострельной ритм-секцией (братья Аарон и Стефан Гонсалесы). "Believe, Believe" - это праздник непослушания, на котором привычные композиционные фигуры разносятся в щепки с адреналиновым оттягом, а из образовавшегося хаоса вырастают диковинные загогулины. Впрочем, панковский угар не отменяет техничесткой оснастки: на этом альбоме джазовые эстеты найдут поводы для очарования, а интеллектуалы - пищу для ума.
Chris Dingman
"Embrace"
(New Music)
Вибрафонист с говорящей фамилией Дингмэн известен по работе с авангардистами Энтони Брэкстоном, Тешаном Сори и Стивом Леманом. Но на сольной работе он отбросил звуковые заморочки ради негромких изящных композиций. Малый состав (вибрафон, контрабас, ударные) звучит легко и радостно: вибрафон бежит ручьем, ритм-секция неброско, но веско держит грув. Мелодия льется ровно и естественно, звук чист и прозрачен, красота не требует объяснений.
Fire! Orchestra
"Actions"
(Rune Grammofon)
Впервые пьесу "Actions For Free Jazz Orchestra", написанную великим польским композитором Кшиштофом Пендерецким, в 1971 году исполнил New Eternal Rythm Orchestra Дона Черри с участием Петера Бретцманна, Хана Беннинка, Томаша Станко и других звезд европейского авангардного джаза.
С тех пор "Actions" не исполнялся ни разу. Пока два года назад ее не решился переиграть шведский саксофонист Матс Густаффсон вместе с Fire! Orchestra. По сути получилась свободная интерпретация изначально свободной пьесы, в которой соединение с исходником идет по тонким, едва различимым линиям.
Версия Густафссона вышла 28 февраля этого года. А через месяц Пендерецкого не стало. И теперь эта новая густафссоновская "Actions", и без того наполненная торжественной холодной силой (в противовес эмоциональному, но теплому оригиналу), звучит как трагический реквием, пробирающий до костей. И, конечно, невольно начинаешь думать о роковой силе подобных совпадений.
Ted Poor
"You Already Know"
(Impulse! Records)
Спартанский альбом проверенного в боях сиэтлского тандема Тед Пур (ударные) - Эндрю Д' Анджело (саксофон) при поддержке мультиинструменталиста Роба Муза. Саунд пропитан атмосферой нью-йоркских лофтов 70-х (сразу вспоминаются работы молодых Дэвила Мюррея и Дьюи Рэдмана), только Пур и Д'Анджело отсекают импровизационные рудименты и концентрируются на базовых вещах: грув, ритм, выверенные мелодические линии. То, как практично Пур и Д'Анджело используют накопленный (не только джазовый) опыт для достижения поставленных целей, вызывает доверительное уважение. Эти двое юлить не будут: сделают как надо и лишнего не возьмут.
Stefano Travaglini
"Monk"
(Notami Jazz Records)
Альбом с лаконичным названием "Monk" итальянского пианиста Стефано Травальини неверно считать еще одной интерпретацией композиций Телониуса Монка. Интерпретаций много, переосмыслений - тоже, а этот опыт вернее всего описывается словом "прочувствование". Травальини находит в прорехах и пустотах монковских композиций пространство для творческой свободы и заполняет их плавной, текучей музыкой. Монковская неправильность неожиданно обретает гармонию, спотыкающийся ритм становится воздушным, штрих-пунктирные мелодии превращаются в непрерывный поток. "Monk" Травальини самодостаточен и не требует сверки с классиком. Это просто красиво, действительно очень красиво.
Kenny Barron, Dave Holland featuring Johnathan Blake
"Without Deception"
(Dare2)
Новый альбом пианиста Кенни Баррона и басиста Дэйва Холланда похож на беседу старинных приятелей. Пыль в глаза пускать уже не нужно, а поиграть с душой и дать гвоздя, чтобы снова дым пошел, - другое дело. На "Without Deception" Баррон и Холланд сразу берут с места в карьер, взлетая искрометной боссой "Porto Alegre". Да и вся пластинка сыграна легко и на кураже: фортепиано Баррона звучит по-юношески романтично и ясно, Холланд закладывает на басу лихие виражи. Даже не верится, что обоим уже за семьдесят. Перед Барроном и Холландом хочется снять шляпу, но в тоже время нельзя умолчать о заслугах третьего участника альбома, - барабанщика Джонатана Блейка. Блейк не лезет вперед, не стремится взять игру в свои руки молодым нахрапом, наоборот уважительно держится в тени. Но при этом, расцвечивает игру Баррона неожиданными ритмическими ходами, подзадоривает Холланда высоким темпом, не дает импровизациям затягиваться и провисать. Блейк не то, чтобы тянет альбом на себе, но цементирует его, создает основу. Незаметный герой боевой олдскульной пластинки, сыгранной по-честному.
Heroes Are Gang Leaders
"Artificial Happiness Button"
(Ropeadope)
На новом альбоме творческого объединения "Heroes Are Gang Leaders", основанного саксофонистом Джеймсом Брэндоном Льюисом и поэтом Томасом Сэйерсом Эллисом, зачитывают политические речевки, травят байки, балагурят и иногда даже поют под разболтанный и безудержный джаз.
В отличие от предельно сфокусированных товарищей из Irreversible Entanglements, серьезно относящихся к каждому издаваемому звуку, у HAGL царит разбитная кабацкая атмосфера. На злобу дня тут высказываются еще как хлестко, на затем разбавляют пафос шутками, завываниями и прочими мелкими хулиганствами.
Музыка HAGL тоже пребывает в счастливом полупьяном расфокусе: то спотыкается кабацкими блюзами, то пускается в прифанкованный пляс, выкидывая нелепые коленца. И, как ни странно, этот балаган вызывает куда больше доверия, чем серьезное надувание щек у тех же IE. Тем более, дурачатся тут вполне уважаемые люди вроде Уильяма Паркера. А танцевальный номер "The Day We Gave The Globes Back" с фырчащей трубой Джейми Бранч - так и вовсе шедевр артистического хаоса.
Aruan Ortiz - Andrew Cyrille - Mauricio Herrera
Inside Rhythmic Falls
(Intakt Records)
Пианист Аруан Ортиз вместе с перкуссионистом Маурисио Эррерой и легендарным барабанщиком Эндрю Сирилом обмениваются остроумными колкостями и ищут точки соприкосновения афро-кубинской традиции и замороченного авант-джаза. В такой круговерти у мелодии едва ли есть шанс проявиться, но следить за этими научно-музыкальными опытами любопытно само по себе. Как раз тот самый случай, когда процесс важнее результата.
Patrick Shiroishi
"descension"
(Thin Wrist Recordings)
На альбоме "descencion" (своеобразная перекличка с "Ascension" Колтрейна) лос-анджелесский музыкант Патрик Широиши при помощи саксофона, голоса и эффектов сотворил неумолимый и сильнодействующий дроун-джаз. Вначале Широиши медленно нагнетает тревогу ползучей композицией "once there was only dark", затем бередит душу пронзительной "grandchildren of the camp", пробирает до костей хаотичной "tomorrow is almost over" и, наконец, усмиряет чувства медитативной "above the black heavens is endless". Музыка, пугающая до жути. И красивая - тоже до жути.