Мечты размера XXL специально для неисправимых романтиков
Гигантские муралы итальянского художника Милло / Millo зовут нас в причудливые и поэтические миры, где мечтательные персонажи играют в урбанистическом пейзаже. Давайте посмотрим их вместе.
Присмотритесь к героям на картинах Милло - они дети? Трудно сказать с уверенностью. Но в гигантских созданиях Франческо Камилло Джорджино (его настоящее имя) игривость и мечтательность детства зрители замечают сразу же.
Его персонажи играют, сажают деревья, путешествуют на бумажных корабликах или самодельных самолетах, читают книги, обнимают деревья или друг друга... буквально беря за душу своей нежностью и искренностью.
Милло начал рисовать на улицах в 2006 году. «До этого момента я работал в студии», — вспоминает он. «Но мне всегда было очень интересно творить на разных типах поверхностей, и это, безусловно, то, что привлекло меня к стенам. Я хотел расширить свои эстетические исследования и посмотреть, как мой стиль переносится на более крупные материалы».
"Стены" и здания уже были частью его жизни, так как по образованию Милло архитектор. «Конечно, в некотором смысле мое образование повлияло на мою художественную практику. Я считаю, что оно позволило мне развить критическое мышление. Когда начинаешь изучать архитектуру, у тебя появляются большие мечты, по крайней мере, у меня. Идея о том, что однажды я смогу сформировать целый район своими творениями».
Затем в его жизнь вошла другая мечта: рисование, которое было еще одним способом сформировать части города по его образу. «Я рисовал с детства, но после окончания учебы я посвящал этому все больше и больше времени. Когда я заканчивал учебу, вся Европа переживала экономический кризис, и когда мне нужно было искать работу, архитектурные компании увольняли сотрудников... Поэтому у меня было много свободного времени, чтобы заняться чем-то другим!»
Проекты быстро возникли и распространились от Калифорнии до Южной Кореи через Иорданию. Хотя больше всего работ у Милло, конечно, в родной Италии и в соседней Испании.
В искусстве Милло умело сочетает визуальную простоту и скрытые глубины смыслов, как и художники из разных творческих областей, которыми он восхищается. «Меня очень вдохновляют, например, режиссер Вим Вендерс / Wim Wenders (все фанаты старого артхаусного кино тут же вспомнили "Небо над Берлином" и всплакнули))) или Итало Кальвино / Italo Calvino (итальянский писатель-фантаст второй половины XX века), чьи книги за своей простой внешностью скрывают непостижимую сложность».
Благодаря муралам диалог Милло с архитектурой вышел на новый уровень. «В своих работах я стараюсь подсветить аспекты архитектуры, которые мне не нравятся: мои гигантские персонажи находятся в центре черно-белого мира, где нет места, чтобы быть услышанным (присмотритесь к безликим домам на муралах)».
Живопись очень большого масштаба – это способ придать форму собственной утопии. «Каждый раз это вызов. Справлюсь ли я? Смогу ли я справиться с задачей в очень больших масштабах? Рисуя масштабные картины, я начинаю мечтать о большем и усиливаю чувство умиротворения, которое испытываю во время работы. Я бы не променял те часы, которые провожу над городом "в люльке", занимаясь тем, что люблю больше всего на свете». Возможно, именно эта радость творчества придает его персонажам сладкую мечтательность. «Я вижу своих героев как актеров, рассказывающих историю. Они представляют самую чистую часть нас, которая может быть связана с поэтический вселенной детства, но не обязательно.
В них скрыта сила - напоминать нам о том, что мы потеряли с годами: умение играть и чудеса». У Мило получается такой эффект, даже когда его искусство посвящено социальным проблемам: от экологии до иммиграции. «Искусство — всегда политично. Каждый раз, когда я начинаю расписывать стену, я знаю, что мои работы повлияют на жизнь многих людей. Я чувствую необходимость сосредоточиться не только на том, что я чувствую, но и на том, что происходит вокруг меня».
А дальше просто посмотрите работы Millo и комментарии к ним. Историю создания работ я взяла с сайта художника millo.biz. Но это какая-то поэзия в городском шуме, музыка урбанистической застройки...
Мы внезапно оказались в антиутопической реальности, и нам пришлось изо всех сил пытаться найти в себе силы идти дальше. Мурал о том, как использовать то, что имеем и как найти в себе равновесие
Милло говорит о втором значении. Каждая планета движется по своей орбите и все они являются олицетворением вращений, прожитых главной фигурой. Послание - найти свою личную революцию. Когда что-то идет наперекосяк, это именно тот момент, чтобы найти в себе силы для революции.
P.S. статья написана с использованием материалов журнала Graffiti Art Magazine https://www.graffitiartmagazine.com/ и сайта художника Millo https://www.millo.biz/