10 моих любимых релизов 2025 года
в этом году не хочется, как в прошлый раз, разводить огромное полотно предуведомлений, разъясняя музыкальные тренды уходящего года и предсказывая грядущие. хочется лишь немного поговорить о смысле итогов года в принципе.
людям, глубоко погруженным в музыкальные процессы, следить за соцсетями коллег в предновогоднюю пору наверняка бывает весьма уныло — по крайней мере, так бывает мне. тысячу раз повторим одни и те же позиции из топовых чартов RYM/AOTY, что-нибудь натыкаем у Pitchfork, пару релизов, если повезет, оставим от себя — производство муздротских топов превращается в бесконечное переутверждение величия и так уже зафиксированных в общественной памяти фигур.
я понимаю стремление причаститься к статистике — это всегда уверенная защита вкусов за стеной обезличенных, практически объективных цифр. более того, я едва ли буду осуждать людей за это стремление, потому что и сам:а так или иначе подвержена его работе — в алгоритмический век от него попробуй избавься, для этого нужно титаническое самообладание и аналогичный самоконтроль. а мне еще не хочется превращаться в совершенную, по собственному мнению, машину, какой в своем сознании, наверное, стал Павел Дуров. наоборот, что касается вкусов, частично оставаться в оковах собственных несовершенств даже хорошо, если работать на аффективность — главное отдавать в них себе настоящий отчет (и не идти на лишние сделки с совестью).
так вот — о моем топе (да, в этот раз любовь иерархична). позиций, в свою очередь, поразительно немного, потому что некоторые из любимых релизов я уже раздал:а сюда и сюда, и повторять их здесь совсем не хочется. многое из оставленного за скобками так или иначе повторяет находки дорогих коллег, о которых они скажут лучше и, скорее всего, раньше. о тех сотнях релизах, что мне понравились и не очень за этот год, вы можете в подробностях узнать здесь, а в моей нынешней десятке расположено либо что-то занимательное, но плохо известное в наших широтах, либо что-то, просто держащее меня в фанатской одержимости («либо» здесь стоит понимать в смысле дизъюнкции). главное, что без позиций, держащих меня в сомнениях.
10. S280F — ٳٰٰٰٰٰٰ
в отличие от нашумевшего «28», по большей части состоящего из пустотелой неоклассики, ٳٰٰٰٰٰٰ не боится кряхтеть, шуметь и лязгать своими декклабовыми клешнями примерно на той же основе — теперь я по-настоящему чувствую в музыке калифорнийской продюсерки колоссальный пафос, манифестированный ранее.
9. bleood — rascal 51
одна из наиболее базовых позиций в топе, но что поделать — мне нравится, что bleood делает рейдж СДВГ-шным (нам еще долго придется обсуждать, насколько полноформатники Кена Карсона и Osamason — претенциозная и душная херня). событий на двадцать две минуты здесь больше, чем на лучших записях Luci4 (а сигилкор здесь явно главный референс), да и с точки зрения сонграйтинга работа предельно ровная. едва ли многие расстроятся, если у артиста слишком рано заест пластинка — как минимум один магнум опус в карьере Джамари уже есть.
8. vyaliyy — life at the crossroads
Егор Вялый сегодня — самый интересный электронщик России. его камерный, угловатый подход к декклабу и эмбиенту выливается в очень необычную по ощущениям музыку. каждый его трек — словно воспринимаемый из замершей хрущевской комнаты эмбиент вечернего московского двора с сигнализациями машин, шумными подростками на детской площадке, неясными отзвуками музыки и погодных явлений. кажется, артист демифологизирует российскую хонтологичность, обращая внимания на ее совершенно будничные будничные, упокоенные проявления — если призраки здесь и происходят из утраты, то ее предмет определить достаточно трудно. впрочем, это и не то чтобы нужно — тот же Burial потерял частичку ауры от исчерпывающей разжеванности критик:ессами, и Егору незачем повторять судьбы старших коллег.
я выбрал:а live at the crossroads из всего сингло-епишечного материала продюсера лишь потому, что мне лично больше всего заходит его драматизм — на деле весь материал Вялого за год интересен примерно на одном уровне.
7. DJ Arana — O último anjo
в 2025 году британо-европейская электроника окончательно вошла в фанк-мейнстрим Сан-Паулу — разнообразные эксперименты в этой области представили d.silvestre, DJ Alexia, DJ Alyx, HALC DJ и другие. популярнейший диджей сцены DJ Arana лишь накладывает уже придуманные музыкальные решения на свое атмосферное эхо, на выходе получая короткий и очень дружелюбный к новеньким гайд на актуальный электро-фанк. здесь практически нет громких звуков, зато есть шикарные мелодии и завораживающая текучесть — иногда в фанке и полчаса альбома приходится терпеть, но это не тот случай.
6. Chy Cartier — NO BRING INS
лучшая молодая рэперка Британии щеголяет скиллами на отборных придриллованных супертрэп-битах (иногда они разбавляются щепоточкой соула/альт-р'н'б). уверенный удар поддых патриархальному жанру — пускай с первого раза микстейп может показаться однотипным, но со временем почти в каждом треке просыпается хит.
5. DJ Aguilar — Direto do Alto Vol 1
UFO ahh music🥀🥀. не альбом, а поклон бразильской имманентной китчевости, превращенной в оружие — сложно представить, чтобы сорок минут движения по трем полутонам на дешевых синтах и однотипной драмке могли фиксировать слушательское внимание в любой другой обстановке, но DJ Aguilar, как и все продюсер:ки из Белу-Оризонти, умеют доставать из минимальных ресурсов максимум — наш герой отличается лишь практически беспроигрышным сонграйтингом.
4. Katy da Voz e as abusadas — A visita
концентрация всего лучшего, что в балрум-фанк привнесли Irmãs de Pau, Linn da Quebrada и Badsista — волны электронных жанров буйно плещутся, борясь за первенство в композициях, а фанкейра и не собирается подстраиваться под их порядок — это она здесь царица. обнаружить такой сгусток красок под конец года было невыразимо приятно.
3. OnlyHeaven — KISS (Keep It Short & Sweet)
парадоксально или показательно, но в единственном поджанре хип-хопа с женским доминированием — новоорлеанском баунсе — традиционно нет места нежности: грубые биты 808-й драм-машины как подложки для песен о грубом сексе. OnlyHeaven врывается в игру, внося корректуру в правила — ласковые синты и пианино Rhodes, а также немного романтики в тексты. думая о романтике здесь, конечно же, надо учитывать суровость гетто-контекста — артистка не приближает к себе мужчин, а наоборот — хвастается тем, что разбивает им сердца. впрочем, сам факт возобладания душевного над телесным уже делает KISS... самой занятной работой в жанре за долгое время (и одной из моих любимых в принципе за год).
2. Jane Remover — Revengeseekerz
подробнее было тут, а здесь напишу лишь про то, что мне все же понравилось участие Дэнни Брауна на Psychoboost (пускай рационально я это никак не могу объяснить).
1. vai5000 — there is a you that remains
отчасти ностальгическое первое место, хотя параллель пришла мне в голову лишь в последний момент. на старте своей карьеры американский электронщик Jaron делал музыку на стыке мягких бедрум-поп куплетов под гитару и катарсического фьюче-бейса вместо припевов — его альбом Everything in Between 2019 года стал для меня одним из первых проводником к экспериментальной электронике — вместе с 1000 gecs и Virtual Self. австрали:йка vai5000 делает примерно то же самое, но с зумерской колокольни — то есть с прививкой из гиперпопа, ботаники, колор-бейса и вокалоидов. с гармонической трогательностью японской попсы, there is a you that remains выливается в моменты красивейшей музыки на свете, ради которых стоит перетерпеть перетянутые дропы и достаточно однотипное содержание — считайте, что весь релиз выражен в i see you in my eyes, а все остальное идет к нему как приятное дополнение.