June 2, 2022

Голливуд 2032: далекое будущее развлечений

Эксклюзивный, совсем не гипотетический взгляд на поп-культуру через десять лет, в том числе дополненную реальность и виртуальных кинозвезд.

Сперва о хорошем: 2032-й, скорей всего, будет! После опроса широкого круга мыслящих о будущем художников и руководителей о том, как будет выглядеть поп-культура через десять лет, EW с радостью сообщает, что все они считают, что через 10 лет цивилизация все еще будет существовать. И эксперты уверены, что у нас будет много интересных штук, чтобы послушать, посмотреть и поиграть. "Если люди будут жить на поверхности планеты в 2032 году, - говорит Seth Rogen, - то и кино будет существовать".

Фильмы, музыка, телешоу, подкасты, видеоигры: по мнению наших прогнозистов, через 10 лет они по-прежнему будут играть огромную роль в нашей жизни. Но как именно мы будем наслаждаться ими и какие формы они могут принять - вопрос. Из наших бесед с почти двумя десятками инсайдеров становится ясно, что следующее десятилетие будет поворотным для Голливуда, долгий неуклюжий брак с Кремниевой долиной продолжается - союз, который разрушает целые отрасли и изменяет метаболизм поп-культуры. Чтобы понять, как сильно все может измениться всего за 10 лет, рассмотрим следующее: В 2012 году Disney и Fox были самостоятельными студиями, Netflix, Amazon и Hulu в основном транслировали чужие фильмы, а только что запущенный Spotify ставил теперь уже привычные рекорды по прослушиванию благодаря Gotye (он просто кто-то, кого мы знали).

Ваутер Де Баккер, более известный как Готье́, а также как Уолтер Де Бакер — австралийский певец и музыкант-мультиинструменталист. С 2002 года входит в состав мельбурнской группы The Basics, играющей инди-поп.

Десятилетие спустя стриминг - будь то просмотр фильмов, сериалов, альбомов или подкастов - стал ежедневным (если не ежечасным) образом жизни. А благодаря пандемии мы провели последние два года наедине со своими цифровыми устройствами, которые объединяются, образуя своего рода непрекращающийся экран: 24-часовое устройство для побега, наполненное эпизодами из Йеллоустоуна и фильмами A24, клипами в TikTok и приключениями Roblox.

Но какими бы радикальными ни были последние несколько лет, изменения в ландшафте поп-культуры только начинаются. К 2032 году, по мнению экспертов EW, каждый аспект развлечений - от кинопроизводства до посещения концертов - будет преобразован новыми технологиями, будь то AR или VR, deepfakes или dingle-dangles (последнее мы выдумали). В результате произойдет "самый драматический сдвиг в истории, которую создают, рассказывают и потребляют", - говорит режиссер фильма "Мстители: Эндшпиль" Joe Russo.

Так что включайте свои VR-гарнитуры и пристегивайте свои "джингл-данглы": Вот несколько прогнозов на десятилетие вперед, сделанных самыми умными людьми из шоу-бизнеса и Big Tech.

ВИРТУАЛЬНОЕ БЕЗУМИЕ

Поговорите экспертами о следующем десятилетии Голливуда, они скажут одно: иммерсивный виртуальный мир, известный как метавселенная, наступает. Не знаете, что это значит? Вы не одиноки. Rob Bredow, вице-президент и главный креативный директор компании Industrial Light & Magic, чья история инноваций в области визуальных эффектов включает в себя все - от "Терминатора 2: Судный день" до WandaVision, говорит, что даже передовые создатели не синхронизированы, когда речь заходит о метавселенной. "Это перегруженный термин", - говорит он. "Каждый раз, когда мы проводим подобные обсуждения, первый вопрос, который я задаю, звучит так: "Что вы подразумеваете под словом "метавселенная"?""

Независимо от определения, метавселенная даст крупнобюджетным голливудским сюжетам серьезный творческий толчок. Конечно, такие высокотехнологичные устройства, как гарнитуры VR и очки AR, еще не стали привычными аксессуарами. Но в ближайшие 10 лет они станут дешевле и проще, позволяя нам войти в метавселенную и взаимодействовать с любимыми мирами и персонажами - явление, которое Bredow и его команда ILM называют "проживанием истории".

Как эти истории будут развиваться в метавселенной? Возможности бесконечны (и пока что в основном теоретические). Но в 2032 году вы можете выйти из последнего фильма Marvel, надеть AR-очки и немедленно превратить окружающий мир в мастерскую Тони Старка, дополненную вашим собственным интерактивным J.A.R.V.I.S. Есть даже возможность вставить себя - или аватар себя - в ваши любимые фильмы или шоу, пока они идут. Например, вы можете выйти из нового фильма "Звездные войны", надеть AR-очки и тут же превратить окружающий мир в Татуин от стены до стены, с дроидом, похожим на Сири, в качестве вашего помощника. Есть даже возможность вставлять себя - или, по крайней мере, свой аватар - в любимые фильмы и шоу в режиме реального времени. Через 10 лет, предсказывает Joe Russo, "сторителлинг превратится в мэшап*, потому что будет предлагать вам разный опыт".

*Мэшап — неоригинальное музыкальное произведение, состоящее, как правило, из двух исходных произведений, записанное в студийных условиях путём наложения любой партии одного исходного произведения на похожую партию другого.

Конечно, до этого еще много лет - если оно вообще произойдет. Но веры в будущее метавселенной достаточно, чтобы привлечь и Кремниевую долину, и Уолл-стрит: Марк Цукерберг дал понять, что намерен перепрофилировать **** в компанию, ориентированную на метаверс; Microsoft недавно потратила 10-значную сумму на приобретение Activision Blizzard, что свидетельствует о большом интересе к VR и AR; а Apple, по сообщениям, разрабатывает собственную гарнитуру.

Некоторые из самых отдаленных вариантов применения метавселенной для создания историй трудно визуализировать. А Голливуд уже давно с подозрением относится к новым технологиям: руководители студий выступали против всего, начиная с телевизоров, видеомагнитофонов и заканчивая ранними загрузками. (Не помогает и то, что у многих сценаристов и режиссеров остались неприятные воспоминания о последней сильно разрекламированной экранной технологии: "Как человек, потративший сотни часов на конвертацию "Зеленого шершня" в 3-D, - говорит Seth Rogen, - я могу сказать, что эта тенденция определенно сошла на нет"). Вероятно, потребуется некоторое время, чтобы те, кто работает в индустрии AR и VR, убедили сценаристов и режиссеров начать предлагать свои видения метавселенной. Это вопрос того, как заставить [их] меньше думать об одном линейном повествовании и больше думать о том, "Что это за мир, который я создаю? И что люди могут делать в этом мире?" - говорит Тимони Вест, вице-президент по дополненной и виртуальной реальности в Unity Software, трехмерной платформе реального времени. "Но как только кинорежиссеры врубятся в это все, их уже не оттащишь".

Хит Кристофера Нолана "Inception" 2010 года внутри мира Fortnite

Некоторые считают слияние игр и традиционного визуального повествования само собой разумеющимся: "Компании, занимающиеся видеоиграми, станут крупными игроками на голливудском ландшафте", - говорит Руссо, - "потому что у них есть IP, у них есть глубокие карманы и у них есть технология". И отчасти благодаря пандемии игровой бизнес приближается к рекордному уровню, по крайней мере, в плане доходов: по данным аналитической компании New Zoo, в 2024 году доходы индустрии превысят 200 миллиардов долларов.

Даже те кинематографисты, которые не хотят переходить на полный метафоризм, смогут объединить свою работу с VR и AR, говорит Jane Rosenthal, продюсер, номинированный на "Оскар", и соучредитель кинофестиваля Tribeca. Когда пандемия закрыла кинотеатры, это подтолкнуло создателей фильмов к поиску новых мест для их работ. Некоторые обратились к виртуальным платформам, таким как Fortnite, безумно популярной онлайн-игре, в которой проходили премьеры трейлеров и короткометражных фильмов, и даже трио крупнейших фильмов Кристофера Нолана. По мере развития метавселенной, говорит Розенталь, "вы будете устраивать там концерты или смотреть кино". Это консолидация развлечений и игр - но одно не исключает другого".

Katy Perry ослепила всех XR-маргаритками на American Idol в 2020 году

Если погружение с головой в виртуальный мир все еще кажется пугающим, не волнуйтесь: к 2032 году будет множество способов получить meta-fix and chill*, особенно если речь идет о музыке.

*Тут забавная игра ослов. Смотрите, по шагам: - "Netflix and chill" — сленговый термин, эвфемизм для обозначения сексуальной активности, либо как часть романтического партнерства, либо как случайный секс, либо как приглашение на групповуху. - Дальше это превратилось в мем "Net fix and chill"
-
Естественно, стали появляться всякие его околомаркетинговые использования вроде "меф фикс энд чилл" или не знаю, что еще придумать. - Соответственно, автор объединил мету и мем, и получил mmeta-fix and chill

Джастин Бибер и Ариана Гранде устроили live концерты в метавселенной (разумеется, в форме аватара). Кэти Перри, которая использовала дополненную реальность для своего выступления на American Idol, предвидит 2032 год, когда туры по стадионам будут проходить непосредственно для фанатов с помощью AR или VR. "Вы не просто продаете билеты людям в реальной жизни, - говорит Перри, - вы продаете их в цифровом виде где угодно". И когда вы отправитесь на концерт через десять лет, возможно, вы возьмете с собой метавселенную. Хип-хоп исполнитель Open Mike Eagle представляет себе живые концерты, на которых музыканты демонстрируют живые визуальные эффекты через очки AR: "Вы могли бы иметь цвета, взрывающиеся в трехмерном пространстве и воссоздающие себя в такт музыке. Если бы я мог управлять этим со сцены, это было бы очень весело".

"Всеобъемлющая энергия метавселенной" действительно звучит как бомба. И миллионы людей уже готовятся к этому, о чем свидетельствуют рекордные продажи оборудования VR и AR в прошлом году. Но тех, кто хочет просто отдохнуть по старинке, это бесит. К счастью, традиционный фан по-прежнему будут играть большую роль в нашей жизни в 2032 году - конечно, с некоторыми футуристическими изгибами.

AISLE BE THERE FOR YOU*

(* Вероятно, что эта крылатая фраза про свадьбу, где aisle означает путь невесты к алтарю и звучит, как i'll, и это все к тому же главная тема "Друзей", в заголовке, потому что дальше речь идет о судьбе кинотеатров, а точнее их залов, других идей у меня нет. - прим.ред.)

Последние несколько лет не пожалели ни владельцев кинотеатров, ни зрителей: во время пандемии посещаемость упала, а этой зимой, отчасти благодаря всплеску Omicron, ряд громких релизов (включая "Вестсайдскую историю" и "Аллею кошмаров") не нашли отклика. Вопрос "выживут ли кинотеатры?" остается актуальным.

И все же - будь то оптимизм киноманов, прагматизм шоу-бизнеса или и то, и другое - почти все опрошенные EW считают, что в 2032 году мы все еще будем ходить в кинотеатры. "Кинотеатры никуда не денутся!", - настаивает режиссер/сценарист M. Night Shyamalan, который считает, что пандемия и изоляция, в которой мы все оказались, только усилили потребность в социальном общении. "Лишившись кислорода, даже слегка, мы сошли с ума. Нам нужно быть друг с другом. И совместное переживание истории будет еще более ценным, еще более сильным".

Какие фильмы мы будем смотреть, пока неясно: хотя 2021 год не был обычным для кино, в нем снова в прокате доминировали очень дорогие франшизы. (Почти все 10 лучших фильмов в США стоили не менее $100 млн.) Между тем, небольшие фильмы находят дом на мега-стримерах (Netflix, Apple TV+, Amazon) или более специализированных каналах (MUBI, Shudder). Даже те, кто ратует за театральный опыт, ожидают, что в ближайшие 10 лет эта пропасть увеличится, так как все больше инди-релизов будут попадать в кинотеатры. Мы пересматриваем наши отношения с кино", - говорит продюсер Anita Gou ("Прощание", "Милый мальчик"). "За стримингом будущее, но он не убьет театральное кино. На самом деле, я думаю, что кино станет более событийным, когда это будет похоже на поход в парк развлечений или на концерт".

Значит ли это, что в 2032 году вы сможете зайти в кинотеатр, надев на себя VR- или AR-снаряжение? Возможно. Но некоторые изменения, которые прогнозируют наши эксперты, менее радикальны. К 2032 году может быть введено многоуровневое ценообразование, при котором крупнобюджетные релизы взимают большую плату за билеты, предлагая зрителям брать риски за просмотр "маленьких" фильмов на себя. (Этот принцип был недавно принят некоторыми кинотеатрами, которые установили более высокие цены на фильм "Бэтмен"). Также ожидается более широкое использование старых кинодворцов, которые могут быть отремонтированы или переоборудованы для проведения громких мероприятий. (См. лос-анджелесский кинотеатр Regency Village Theater, где прошлой осенью в течение нескольких недель проходил показ фильма "Пицца с солодкой", который привлек внимание всех любителей кино в Голливуде).

Тем не менее, это незначительные решения надвигающейся дилеммы - как заполнить места. Некоторые предлагают более радикальное решение: перестать думать, что эти уютные большие экраны созданы только для кино. Я могу представить, что кинотеатры возьмутся за long-form*", - говорит режиссер и один из авторов фильма "Собаки резервации" Sterlin Harjo. - "Если бы я мог смотреть "Игру престолов" раз в неделю в кинотеатре с друзьями, было бы круто".

*Под long-form здесь имеется в виду "большая форма" — длинные пьесы, упакованные в кино. То есть, сериалы. Вот, что пишет об этом корейский Business Insider: while scripted short-form TV dramas and shows are gaining popularity, the theater industry is reversing the latest trend and embracing long-form plays to take audiences on an immersive journey inside literary works.

Для молодого поколения любителей культуры, для которых разделение между кино и ТВ стало гораздо менее жестким, есть много вариантов использования большого зала с откидывающимися креслами и проекцией. "Я думаю, что кинотеатры будут делать тусовки", - говорит глава глобального отдела кинокомпании Netflix Scott Stuber. "Они подпишутся со спортивными лигами, чтобы показывать игры по выходным. Дети будут приходить туда смотреть кибер-турниры. Это будет вроде big-event TV".

Что насчет "обязательного" ТВ? Никто не ждет, что обычное линейное телевидение исчезнет (в конце концов, всегда будут рекламодатели и зрители Киселева, которых нужно потревожить). Но тот же всплеск стриминга, который привел к метаморфозам в киноиндустрии, продолжит влиять и на телевидение. В разговорах с экспертами о будущем телека неоднократно упоминался сериал "Игра в кальмара".

Безумный успех мрачновато-смешного корейского импорта Netflix, казалось, трудно повторить; в конце концов, гигантских жутких кукол-роботов почти невозможно протащить в SAG*. Но затем появился фильм "Все мы мертвы", еще один успех корейского производства, который, как и "Игра в кальмара", взлетел в топ Netflix. Оба указывают на будущее, в котором стримеры будут иметь доступ к большему количеству контента со всей планеты. В результате "развлечения будут на большем количестве языков, с меньшим количеством барьеров и границ", - говорит Bela Bajaria, руководитель отдела глобального ТВ Netflix. Оно будет более социальным и интерактивным". Squid Game выстрелил, потому что люди делились мемасами и видосами в TikTok, становясь частью истории". И аудитория, которая помогла завирусить Squid Game, - та же самая, которая будет двигать поп-культуру в целом: поколение Z.

*SAG — Screen Actors Guild, Гильдия киноактеров - американская федерация художников телевидения и радио - это американский профсоюз, представляющий около 160 000 актеров кино и телевидения, журналистов, радиоведущих, артистов, певцов, актеров озвучивания, интернет-авторитетов, моделей моды и других профессионалов СМИ со всего мира.

ZOOMER HAS IT

Уже более века Голливуд производит не только высококлассное искусство (кек — прим.ред.), но и высококлассных звезд - тех, кто покоряет мир, имеет миллионы поклонников и обеспечивает тысячи рабочих мест. Но в течение следующих 10 лет число знаменитостей, имена которых знает каждый, уменьшится, а само определение славы будет переписано, поскольку современные подростки в корне меняют культуру. К 2032 году "у индустрии не будет прежней способности определять, кто будет следующим", - говорит президент Freeform Tara Duncan. "Все будет наоборот. Аудитория будет решать, она будет искать людей, с которыми она общается, у которых есть жизненный опыт, с которым она может себя ассоциировать. И они будут следить за этими людьми, проходящими различные жизненные этапы и циклы".

Что это может означать для шоу-бизнеса? Чтобы добиться успеха, артистам не нужно будет завоевывать весь мир. Вместо этого появятся бесчисленные мини-движения, в которых целые карьеры будут поддерживаться меньшим числом мега-фанатов. Это начинает происходить уже сейчас, благодаря таким компаниям, как Patreon, которая позволяет поклонникам напрямую финансировать музыкантов, подкастеров и ютуберов. И эта тенденция будет расти в следующем десятилетии, поскольку актеры и режиссеры обращаются к NFT для финансирования проектов, которые раньше поддерживались крупными студиями. (Именно таким образом Мила Кунис и Эштон Катчер собрали миллионы для своего предстоящего мультсериала Stoner Cats ("Коты-укурыши")).

Когда художники смогу обеспечивать себя самостоятельно, поп-культура станет более демократичной. "Творцы хотят иметь долю в том, что они создают", - говорит Axel Alonso, соучредитель AWA Studios, развлекательной компании, в которой криейторы имеют долю. "Вот, почему они выкладываются на полную". По мере расширения маршрутов DIY, говорит Emmett Shear, соучредитель Twitch, "через 10 лет будет гораздо больше людей, зарабатывающих на жизнь развлечениями". Юмор, предсказывает телеведущая Amber Ruffin, станет особенно слоистой: "Мы будем потреблять так много видов комедии, что это будет похоже на жанры фильмов".

Многие считают, что демократизация позволит сформировать более разнообразный эстрадный класс в 2032 году: недавнее исследование, проведенное USC Annenberg Inclusion Initiative, показало, что, несмотря на некоторый прогресс, например, увеличение доли блокбастеров, снятых женщинами-режиссерами, есть еще, что улучшить. Например, поскольку такие группы, как женщины и цветные люди, остаются крайне недопредставленными. В ближайшие 10 лет, когда зрители будут требовать историй и звезд со всего мира, Голливуду придется эволюционировать, если он хочет выжить. "Я надеюсь, что через 10 лет, - говорит Gou, - лицо того, кто возглавляет поп-культуру - и его происхождение - будет выглядеть совсем иначе".

В эпоху post-superstar селебы будут создаваться без традиционных механизмов шоу-бизнеса - PR-кампаний, маркетинговых акций, рекламных щитов и (вздох) обложек журналов - и они выйдут за рамки давно устоявшихся иерархий поп-культуры. "Одна вещь, которую принесла социальная цифровая экономика, - это культурная плоская земля", - говорит Frank Simonetti, соучредитель Sweety High, медиаплатформы, ориентированной на представителей поколения Z. "Идея рок-звезд и кинозвезд как верхушку пищевой цепочки больше не канает - все это стало в виде нулей и единиц".

А молодые зрители 2022 года, которые будут создавать и потреблять большую часть того, что мы будем смотреть и слушать в 2032 году, более погружены в культуру, чем любое предыдущее поколение, имея в кармане мгновенный доступ к оцифрованной истории за десятилетия. Нигде этот ускоренный гиперметаболизм не проявляется так явно, как в музыке. С таким количеством музыкальных стилей, доступных для прослушивания в потоковом режиме - или через вирусные клипы TikTok - старая школа, культурная идентичность в стиле клуба "Завтрак", которую когда-то исповедовали поклонники музыки (я - панк, я - гот, я - кантри), близка к исчезновению. "Мы - дети поколения плейлистов", - говорит 24-летний обладатель "Грэмми" Finneas. "Редко можно встретить ребенка, который слушает только один жанр музыки. Я не удивлюсь, если в ближайшее десятилетие разграничение жанров [продолжит] исчезать".

Уже видны первые проблески безжанрового будущего: оно в танцевальной поп-музыке Charli XCX, разбивающей стиль, в неистовых электро-детских рифмах 100 gecs, в космическом, синтезаторном хардкор-панке Armed. И в течение следующего десятилетия, когда Интернет домашняя звукозапись станут еще доступней, наши привычки свободными не только от жанра, но и от географии. По словам автора-исполнителя Xenia Rubinos, "у нас будет доступ к музыке и исполнителям, которых у нас, возможно, не было в прошлом - людям, которые делают умопомрачительную музыку, исходящую из другой перспективы".

Тем не менее, как бы не изменилась поп-музыка к 2032 году, эксперты считают, что некоторые древние традиции сохранятся. "Трехминутные радиопесни никуда не денутся", - говорит Rubinos. "Моя племянница, которой исполняется 16 лет, слушает музыку на TikTok и использует ее для танцев или обмена смешными сообщениями. Но это не значит, что ей не нужна песня для тусы или расставания с парнем. Эти платформы просто выполняют разные функции для музыки в данный момент".

"Сейчас все вроде как известны в Интернете, но мне кажется, что через 10 лет все действительно станут такими", - говорит музыкант Холли Херндон.

Но если в 2032 году поп-песни старой школы еще будут звучать, то некоторые из них могут быть больше машинными, чем человеческими. "Мы еще не использовали технологии AI, которые развиваются прямо сейчас", - говорит продюсер BJ Burton, номинированный на премию "Грэмми". Он говорит о прошлогоднем релизе песни "Drowned in the Sun" группы Nirvana, которая вообще не была исполнена Nirvana: вместо этого она была создана с помощью программы, которая проанализировала музыку группы и в итоге создала совершенно новый похожий по звучанию трек. "Это безумие, но я думаю, что это следующая волна", - говорит Бертон о музыке, созданной искусственным интеллектом. "Через 10 лет, возможно, мы освоим это, и у нас будут устройства, в которых вы введете жанр и эмоцию, и они выдадут песню".

И опять же, суперзвездой будущего можете стать вы. Экспериментальный композитор и исполнитель Holly Herndon последние несколько лет работает над "дипфейками": этими поразительно реалистичными, созданными с помощью цифровых технологий песнями и видео, которые копируют известных исполнителей, как те клипы, где "Том Круз" показывает фокусы с монетами.

В прошлом году Herndon представил проект Holly+, который позволяет загрузить собственную песню и слушать, как она исполняется голосом Херндона. Технология deepfake может изменить вообще все в развлечениях: "Представьте, что вы идете в караоке-бар, - говорит Herndon, - и не только поете голосом Бейонсе, но и одеваете ее тело, когда смотрите на экран".

Эта идея далека от реальности. Но как знать? За последние несколько лет мы привыкли к разного рода некогда невероятным достижениям поп-культуры, будь то "цифровое старение" кинозвезд или мемы, попавшие в чарты Billboard. Возможно, через десять лет боди-джампинг станет частью нашего повседневного существования. А может быть, мы будем слишком потеряны в метавселенной, чтобы даже заметить это. Единственное, в чем можно быть уверенным — что когда 2032 год наконец наступит, мы будем жить в один из самых странных, головокружительных и невероятных годов в истории Голливуда. То есть, по крайней мере, до 2042 года.

By Brian Raftery (ссылка на оригинал)


Пишу, перевожу, делюсь, учусь, учу, ворчу: https://t.me/pseudointellectualshit

Спасибо за то, что читаете и делитесь. Мне это очень приятно.