[ИНТЕРВЬЮ] Не просто звезда: продюсер премии «Грэмми» о роли Мин Юнги из BTS в глобальной эволюции K-pop

В эпоху, когда K-Pop превзошел свои истоки и стал глобальным культурным феноменом, имя Мин Юнги (Шуга из BTS) стало синонимом не только артистизма, но и трансграничного взаимодействия. Его работы, в которых органично сочетаются технический опыт производства с глубокой художественной и эмоциональной глубиной, сыграли важную роль в изменении восприятия корейской культуры за пределами Азии.

Чтобы понять, как именно его музыка способствует этому процессу, 12 июня 2025 года в рамках документального исследования, посвященного влиянию музыки Мин Юнги на межкультурный обмен, я провела онлайн-интервью с продюсером премии «Грэмми» Фрэнки Биггзом. Я связалась с Фрэнки через социальные сети, и он любезно принял мое приглашение принять участие в исследовании. Интервью проводилось онлайн в формате видеозаписи, чтобы понять, как именно музыка Мин Юнги способствует этому процессу. Опыт работы Фрэнки Биггза с легендами западной музыкальной индустрии позволил рассмотреть феномен Мин Юнги с точки зрения межкультурного обмена.

Фрэнки Биггз — продюсер и диджей премии «Грэмми», чья карьера охватывает десятилетия хитов и сотрудничества с культовыми фигурами западной музыки, включая Dr. Dre, Канье Уэста и Кристину Агилеру. Его взгляд на индустрию был сформирован годами, проведенными в студиях с артистами, которые не только создавали музыку, но и пересматривали правила игры. В этом интервью он делится своим мнением о Мин Юнги не просто как о звезде K-Pop, но и как о многогранном профессионале, чьи навыки продюсера, художника и новатора выходят за рамки жанровых и культурных границ.

На протяжении всего интервью Фрэнки Биггз размышляет о том, как Мин Юнги меняет восприятие K-Pop за пределами Кореи, какие качества делают его потенциальной иконой и какое будущее ждет корейскую музыкальную индустрию благодаря таким артистам, как он.

В начале своей карьеры вы работали с такими разными артистами, как Кристина Агилера, Канье Уэст и Эминем. Какие общие черты вы заметили в их подходе к музыке, что предвещало их будущий успех? Как эти наблюдения могут быть применимы к таланту и видению Мин Юнги?

Скажу так: одной общей нитью, которую я заметил среди этих артистов, была их маниакальная одержимость своей карьерой. Их объединяло постоянное стремление к развитию; Это была неустанная трудовая этика. Так что для того, чтобы Шуга делал то, что он делает, он должен был быть одержим этим. Он был одержим еще до того, как стал участником BTS. Он понимал такую рабочую среду. Я думаю, что он использовал весь свой опыт и все навыки, которые он приобрел как продюсер, чтобы легко адаптироваться.

Вы получили ценные знания от Dr. Dre, Фреда Хаммонда и других легендарных продюсеров. Какой самый важный урок вы усвоили об искусстве производства? Как этот урок можно применить для понимания производственного опыта Мин Юнги?

Урок, который я усвоил от этих ребят, заключается в том, что, во-первых, не торопите процесс; Пусть развивается. А во-вторых, не отказывайтесь от песен. Даже если вы делаете трек, пробуете, начинаете работать над ним, а потом понимаете, что у вас ничего не получается, многие артисты, как правило, просто переходят к чему-то другому, думая, что вернутся к этому позже. Но иногда они никогда этого не делают. Меня учили, что вы не можете так поступать, что вы должны продолжать, пока не сделаете все правильно. И что я вижу в Шуге, так это то, что для того, чтобы существовать на арене айдолов, будучи до этого продюсером, он должен был применять такие ценности, как настойчивость и решимость. Это значит, что вы не можете сдаваться; Каждый проект должен быть завершен. И я думаю, что культура Кореи именно такова: никаких незавершенных работ. Быть продюсером и культивировать в себе такой образ мышления – отсутствие незавершенной работы – вот что сделало его тем, кем он является сегодня.
Как бы вы описали роль продюсера в сегодняшнем музыкальном ландшафте? Как вы думаете, изменилась ли роль продюсера со временем, и если да, то как? На ваш взгляд, как Мин Юнги формирует современное понимание роли продюсера?
Создание, запись и продюсирование музыки прошли несколько этапов эволюции. И вот появляется кто-то вроде Шуги, который может применить знания обо всех этих этапах сегодня, наряду с музыкой, видео и своим имиджем. Это было целью каждого продюсера с начала времен.

Но я думаю, что Шуга как бы совмещает роль продюсера и художника, и в этом разница, потому что теперь он может получить любую студию, которую захочет. Он может не только поделиться всем своим студийным опытом, всем своим творческим процессом с самой популярной группой на планете, но и сделать это с помощью инструментов и звуков, которых у нас пока даже нет. Так что, когда дело доходит до прорыва, когда дело доходит до того, кто первым представит звук, кто первым проложит себе путь через все это, он выигрывает. Прямо сейчас, когда речь заходит о BTS, и вы говорите о пространстве производства, записи и написания песен, этот парень является первопроходцем. Он первопроходец, потому что у него есть доступ. И у него есть доступ и он понимает это, потому что он потратил время, чтобы понять всю идею записи. Именно поэтому он добился того, что имеет сегодня. И в этом разница.

Видите ли вы какие-то общие черты в техниках Эминема и Мин Юнги?
Я новый слушатель. Я понимаю фонетику и понимаю ритмы, и когда я слышу этого парня, когда я слышу, как он читает рэп, я все еще пытаюсь понять, что он говорит. Меня больше интересуют его тексты, чем суждение о его стиле рэпа.

Я не знаю жизни Шуги, но такое поведение, такое присутствие и такая жесткость не приходят из идеальной жизненной ситуации. У этого парня есть глубокие, я бы сказал, подлинные качества. Он стойкий. У него есть характер. Само имя Шуга – это круто. Вы знаете, что я имею в виду? У него есть это присутствие. У него есть эта подлинность, как у Эминема. Все дело в том, как вы себя ведете. И Шуга ведет себя уважительно, но если кто-то оскорбит одного из членов его команды, вам придется сначала поговорить с ним. И эта позиция проявляется в его музыке и выступлениях.

Мин Юнги уже сотрудничал со многими американскими художниками. Как вы думаете, что делает его привлекательным партнером для западных музыкантов?

Прежде всего, он потрясающий артист, он великолепно выглядит, его любит камера, и у него миллионы поклонников по всему миру; Это очень привлекательное качество для любого западного лейбла.

Во-вторых, это не просто для галочки. Он привлекает западных артистов, потому что является одним из самых талантливых людей на земле.

Большинство людей, которые хотят сотрудничать, крупные артисты, захотят сотрудничать с артистами, которые делают примерно тот же тип музыки, что и они. Где, по-вашему, Juice WRLD делает то же самое, что и BTS? Но я думаю, что Шуга просто хамелеон в плане продакшена. Я думаю, что он один из тех парней, которые могут все. Меня это удивляет? Нет, меня это нисколько не удивляет. И почему я так думаю? Потому что я думаю, что быть участником BTS и пытаться существовать вне их сработало для всех них. Но иногда я просто думаю, что, возможно, люди недостаточно ценят их. Так что, я думаю, что в каком-то смысле Шуга как продюсер немного недооценен, и нам нужно это изменить.

Как вы думаете, помогают ли эти коллаборации K-Pop привлекать новую аудиторию? В чем вы видите преимущества такого сотрудничества как для K-Pop, так и для западных артистов?

Я думаю, что Корея всегда считала себя чем-то локальным. И вдруг появился интерес со стороны Запада. Но я считаю, что интерес со стороны Запада был всегда. Это не первый случай, когда корейцы работают с американцами.

Я думаю, что мы все начинаем любить то, что видим в Корее, потому что они играют в ту же игру, что и мы, и в некотором смысле они делают это лучше, чем мы. Они вдохновляют многих американских продюсеров, режиссеров и лейблы. Они вдохновляют их стремиться к лучшему и держать все под контролем, потому что если вы знаете что-то об истории BTS, то вы знаете, через что они прошли. Вы знаете, какие ограничения они испытывали. И вы не увидите такого уровня преданности делу в американской промышленности.

Так что, я думаю, именно поэтому так привлекательна работа с корейскими артистами, потому что, в конечном счете, корейские артисты доказали, какими должны быть артисты на самом деле.

Как вы думаете, какую роль такие продюсеры, как Мин Юнги, будут играть в формировании будущего K-Pop?

Учитывая, что корейская поп-музыка сейчас становится серьезной силой в Соединенных Штатах, нравится это людям или нет, они приходят и собираются доминировать. У него есть шанс изменить правила игры с точки зрения восприятия продюсеров, то есть он показывает, что я продюсер и я также артист. Я могу создавать биты, я могу микшировать и мастерить, и в то же время я могу выйти на сцену и доминировать на концерте, я могу продавать пластинки, я могу делать все это.

Я думаю, что он мог бы оказаться в положении, которое позволит ему облегчить возможности для других продюсеров, других западных продюсеров, чтобы они могли прийти в индустрию K-Pop и, знаете, показать им, что такое запись. Благодаря тому, кто он есть, и тому, насколько хорошо он это делает, он может это сделать. Он тот, кому можно доверить эту работу. Тот, кому можно доверить эту работу, всегда будет в состоянии изменить правила игры, поэтому я надеюсь, что он это сделает. Как он собирается это сделать, я не знаю. Я надеюсь, что он просто облегчит многообещающим продюсерам демонстрацию своей музыки.

Мин Юнги — не просто участник BTS или автор хитов. Его карьера стала примером того, как настойчивость, технические навыки и культурное сознание могут изменить не только индивидуальную траекторию, но и мировую музыкальную индустрию. Через призму интервью с Фрэнки Биггзом становится ясно, что роль Мин Юнги важна не только как артиста или продюсера, но и как архитектора диалога между Востоком и Западом.

В будущем K-Pop, вероятно, будет оказывать все большее влияние на мировые тренды. Как отмечает Фрэнки Биггз, Мин Юнги может стать проводником западных профессионалов в корейскую индустрию, демонстрируя, что профессионализм и уважение к процессу являются универсальными ценностями корейской музыкальной индустрии.

В конечном счете, история Мин Юнги не только о личном успехе. Это история о том, как одна страна благодаря упорному труду и творчеству своих представителей меняет восприятие своей культуры на мировой арене. А его музыка, наполненная отсылками к самопознанию и социальным вызовам, остается мощным инструментом, способным объединить поколения и континенты.