ИНТЕРВЬЮ с karkacho.
«Tegning er meningen med livet mitt.»
— Судьбоносной встречи, karkacho! Расскажите о себе нашим читателям.
— Судьба сегодня добра. Дорогие читатели, меня звать каркачо, и я художник, как бы это ни было очевидно. Основной род деятельности – фан-арты. Возможно, вы могли встретить меня в аске или даже зине.
Кроме того, я студент на отделении живописи, и рисование – это дело моей жизни. Помимо этого, я питаю нежную любовь к изучению иностранных языков, рукоделию и гача-играм, что в наше время не редкость.
По своей натуре я человек закрытый и осторожный, но мне нравится заводить новые знакомства в фандомах, особенно с художниками.
— Как Вы начали путь художника? Были ли помощники в такой истории?
— Всё началось с момента, когда мне впервые дали в руки карандаш и бумагу. В возрасте пяти лет я пообещал себе стать известным художником, и по сей день я стараюсь воплотить это желание в жизнь. Я рисую ежедневно, и меня поддерживает бабушка. Именно благодаря ей я по сей день занимаюсь любимым делом.
Что касается публикации своих работ в интернете, промышлять этим я начал лет в одиннадцать в небезызвестном Amino, далее перебрался в ВКонтакте, позднее – в иные социальные сети. По сей день не могу нарадоваться тому, что людям по душе мои работы.
— Думаю, что у каждого художника есть свой кумир, к стилю которого стремятся. Есть ли у Вас такой человек?
— На протяжении жизни мои кумиры сменяли друг друга, подобно стилю, который я ищу по сей день. На данный момент я восхищаюсь мастерством следующих художников: Lumiøre, Kosmi Hou, ボウヤ, SUPERKISA.
— Хотели бы подружиться с кем-то из кумиров? А может, и встретиться?
— Скорее нет, чем да. Вернее сказать, это невозможно. Как бы я ни восхищался работами своих кумиров, мне было бы банально страшно вступать с ними в контакт. Предпочту тихонько наблюдать за их творчеством и жизнью издалека. Несмотря на вышесказанное, двое из них заметили моё творчество и даже подписались на меня, от чего по сей день мне трудно отойти.
— Творческий процесс работы сложен, но стоит того. Расскажите о том, как Вы делаете свои работы?
— Зачастую процесс создания работы нравится мне намного больше, чем итоговый результат. На создание одной может уйти пара часов, над другой же я могу провести дни или даже недели. Я не знаю заранее, каким будет результат, от этого только интереснее баловаться с разработкой и материалами.
— В какой момент Вы решили, что надо попробовать показывать свою работу на более крупный круг зрителей?
— В момент, когда впервые, будучи ребенком, показал рисунок семье. А если быть серьезным, то я всегда старался показывать свое творчество людям: конкурсы, выставки. Что же касается фандомного творчества, при появлении возможности я сразу создал место, где могу показать свою любовь к персонажам, думаю. У меня неплохо получается.
Да, меня нередко окутывают сомнения и желание уничтожить созданное собой, но разве я могу избавиться от того, благодаря чему ещё живу?
— Сталкивались ли с творческим кризисом? Пытались бороться или пускали всё на самотёк?
— Постоянно. В такие моменты я стараюсь дать себе время на отдых и размышления, почему я оказался в такой ситуации. Не нужно заставлять себя творить через силу, это может заставить вовсе возненавидеть это дело. Любимая еда, музыка. Запомните, если в мире есть люди, которые делают что-то лучше вас, и это не значит, что нужно бросать любимое дело. Мы развиваем мастерство в течение жизни, и даже сейчас есть у вас есть люди, которым по душе ваши творения.
— Нравится ли Вам свой стиль? Были замечены изменения в нём?
— Как я уже мог упоминать, мой стиль непостоянен. Каждый раз, начиная новую работу, я хочу превзойти себя прошлого и пробую что-то новое. Несмотря на это, в моих работах определенно есть что-то, что их объединяет. Возможно, через год я буду рисовать совершенно иначе, как знать. Стиль художника – отражение его внутреннего мира и взгляда на окружающую действительность.
— Как Вы опишите свой стиль? Хотите ли что-то новое и непривычное добавить?
— Вопрос достаточно сложный: нечто мрачное в милой оболочке?
Новое? Скорее, я бы поработал над имеющимся. А если учитывать изображаемые темы как часть стиля художника, то да. Больше ничего не могу добавить.
— Сложно ли вести канал, посвященный творчеству?
— Нет. На удивление, здесь можно нетрудно найти потенциальную аудиторию даже в не особо популярных фандомах. К тому же, данная социальная сеть предлагает намного больше возможностей ведения канала и связи с людьми, это не может не радовать.
— Многие художники зарабатывают на своём творчестве, но у некоторых, по словам аудитории, цены завышены/занижены. Как Вы относитесь к этому?
— Художник сам оценивает свой труд и выставляет цену за него, но лично я не встречал тех, кто сильно занижает или завышает цены. Думаю, на эту тему можно говорить долго. Но что обидно, так это как способные художники занижают цены.
— Что сможете посоветовать начинающим художникам? Возможно, этот вопрос поможет и тем, кто давно рисует.
— В первую очередь старайтесь получать удовольствие от того, что создаёте. Не сравнивайте себя с другими художниками, развивайтесь в своём темпе. Не забывайте делать перерывы, хорошо питаться и достаточно спать.
— Стоит ли делить художников на низкий, средний и высокий скилл?
— Я считаю, что четких разделений быть не может, это субъективно. И лучше было бы говорить «начинающий», «любитель», «мастер своего дела» и другое. Говорим об одном и том же, но иными, более мягкими словами.
— Откуда произошло прозвище karkacho?
— Самый часто задаваемый вопрос. Многие ошибочно предполагают, что псевдоним связан с моим настоящим именем, птицей, издающий характерный звук, или вовсе супом харчо. Это не так.
История, благодаря которой появился мой псевдоним, произошла в 2018 году.
Разговаривали в войс-чате игры с приятелями, речь зашла о любимом чае.
«Карка...чё?» – переспрашивает один из них.
Хочу заметить, я далеко не сразу пришел к этому псевдониму, но эта история так ярко отпечаталась в моей памяти, что я не мог не воспользоваться этим.
Интересная деталь, зачастую я подписываюсь как karkacho_wha, что буквально является удвоением «чё».
— Вы говорили, что являетесь студентом на отделении живописи и рисования. Сложно ли совмещать и учебу, и творчество для канала?
— Да, сложно. Я стал более требовательным к себе, плюс и минус одновременно. Стало значительно меньше времени на творчество для социальных сетей, но я стараюсь сильно не унывать. Я сам выбрал такой путь.
— Завершающий вопрос: какие планы на будущее?
— Не люблю размышлять о будущем, но, возможно, поступить в высшее учебное заведение в той же сфере и продолжать дарить интернету фан-арты. А если говорить о ближайших, то планирую создание мерча и, возможно, участие в арт-маркетах.
