January 7
Интервью с Tookeech
Всех приветствую в новой статье! Сегодняшним гостем интервью стала Tookeech. В статье вы узнаете, что вдохновляет художницу, кто оказал влияние на её творчество в начале пути, как она стала участницей популярного проекта и многое другое.
О художнице
« Всем привет, я Тукич! Ящерка-художница (слегка не с этой планеты). Рисую коммишки, осов и фан-арты. Круто было бы понаделать мерча, да? Ждите ;) »
Приход в рисование
В детстве рисовала гуашью пальцем на бумажке, родня поддержала, и меня записали в какую-то лайтовую детскую студию, там я научилась нормально держать в руке карандаш. Это был приятный опыт социализации среди рисующих ребят.
Обучение основам
- При посещении художественного учреждения, как состояла программа обучения? Какие плюсы и минусы вы можете выделить?
В серьезную художку я не ходила. В студии была некоторая база, которая помогла мне прийти к стилизации. Когда мне впервые показали анатомию лошади, у меня впоследствии появилось альбомов пять, полностью заполненных лошадьми. После я перешла на пони и аниме. Учительница была классная, поддерживающая, и когда я показывала ей свои мультяшные потуги, она меня хвалила, хотя преподавала реализм. Для меня минусов там не было, но кому-то было бы куда полезнее ходить в художку ради скилла, в студии была больше моральная опора в рисовании, нежели действительно важные навыки. Сейчас же легко найти обучение такого рода в интернете.
Влияние в начале пути
Не могу точно выделить, что именно, но мне повезло, что в моем окружении было достаточно моральной поддержки в это время. А рисовала в детстве я всё подряд: от перерисовки котиков из журналов, лошадок с календарей до натюрмортов из художественных книжек. Ну и мультики, конечно)
Источник вдохновения
Сейчас это эмоции. Мне интересно рисовать то, что вызывает у меня какие-то эмоции, и я стараюсь передавать эти эмоции в работах. Также меня вдохновляют работы других художников, иногда после просмотра чужих артов так и хочется взяться за стилус и совершенствоваться. Иногда вдохновляют произведения: либо крутой визуал, либо сюжет/эмоции, после которых могут прийти какие-то идеи уже со своими персонажами или для фан-артов.
Духовно близкие художники
Ну, если стиль рисования и подача контента — есть очень много художников, которыми я восхищаюсь. Если говорить о каком-то настрое на рисование, о художнике как о человеке, то это однозначно Aeternoria.
Факторы формирования стиля
- Стиль художника формируется от разных факторов. Что именно оказало наибольшее влияние на формирование вашего стиля?
Сначала это были такие мульты, как «Winx», «My little pony», «Monster High», потом пошли разные аниме, игры. В плане стиля уже вдохновлялась абсолютно разными художниками, которых видела на разных площадках. Меня всегда больше привлекала стилизация, уходящая больше в мультяшность и что-то динамичное.
Использование цвета в работах
Обычно я прикидываю цвета на глаз на этапе скетча, чтобы сразу увидеть, что и куда подвинуть, чтобы не сливалось, люблю делать градиенты и красить залитое разными кисточками: твердыми, мягкими, текстурными и вообще какими будет по кайфу. Очень сложно однозначно ответить, потому что в каждой новой работе может использоваться разнообразный набор инструментов. Скетч и лайн я рисую чаще всего одной кистью, а вот рендер — это некий сюрприз.
Цветовая палитра работ
Зависит от настроения работы, а так я очень люблю сочетание красного и синего, розовый, коричневый. Розовый и бирюзовый вообще мое любимое сочетание цветов, но его использую в работах, наверное, не настолько часто.
Сложный этап в рисование
Самый сложный этап, он же самый интересный, — создание скетча и прикидывание цвета в работе. По сути, я всю работу заранее привожу в какой-то приличный вид еще на стадии скетча, а затем идет уже не сложный, скорее душный процесс лайна и заливки. Рендер тоже интересный, но после заранее заготовленного цвета и света на скетче не то чтобы сложный.
Завершение работы
Просто вижу, что все детали работы были затронуты рендером, и этого чаще всего достаточно. И в целом она выглядит симпатично. После того как мне кажется, что работа завершена, я еще несколько раз смотрю на нее после перерыва, иногда добавляю маленькие штришки, но даже без этих штришков она уже выглядит законченной.
Творческий застой: продолжительность кризисов и способы преодоления
- Бывает ли творческое выгорание? Насколько долго длился самый большой период творческого кризиса? Как вы с ним справляетесь?
Конечно, без этого никуда. Сейчас мне категорически нельзя выгорать, так как рисование — моя основная деятельность, но казусы случаются: заболела, не рассчитала силы и т. д. Чаще всего в такие моменты я даю себе пару дней выходных без рисования: играю в League of Legends или смотрю что-то. Разгрузка. Самый большой период творческого кризиса длился почти два года, но не из-за выгорания, а скорее по личным причинам. Тогда я забросила любые соцсети и изредка рисовала какие-то скетчи для себя. Разобралась с проблемами и вернулась в интернет с новыми силами, создала telegram канал.
Работа над ошибками и развитие навыков в рисовании
Стараюсь исправить все ошибки на этапе скетча, а мелочи можно поправить рендером. Вдохновляюсь разными художниками, иногда смотрю туторы или делаю стадики.
Принятие заказов и требования к заказчикам
Моя первая коммишка стоила 100 р. за рисунок на бумаге еще в школьные времена для друга. Потом я заинтересовалась этой темой и стала разбираться, где и как художники берут заказы, зарегалась на иностранных сайтах и делала ючи с понями. Дороже 100 р., но все еще за копейки :)
Что сказать, мелкая еще была. Сейчас уже понимаю, что рисование на заказ — это такая же полноценная работа, как и любая другая, даже если подработка, должна оплачиваться соответственно времени и усилиям, потраченным на нее. Хотелось бы, чтобы все арт-сообщество это понимало. От заказчиков требую лишь вежливости и осведомленности о моих требованиях, указанных в прайсе. И, конечно, легче работать с заказчиками с уже готовым прописанным техническим заданием, которое не будет сильно меняться в процессе работы. Я часто иду навстречу заказчикам, даже если техническое задание плохо прописано, иногда приходится подбирать индивидуальный подход)
Идеи о создании мерча
Конечно, до сих пор есть в планах. Больше всего хочется сделать то, чем бы я сама пользовалась: скетчбуки, записные книжки, может быть обложки на паспорт, ну и по базе брелоки, открытки, плакаты и так далее. Что-то фандомное + ориджинал.
Опыт участия в проекте Office FAFA
Увидела репост набора у Пеперонии и подала анкету)
На данный момент я уже не являюсь участником проекта, но мне очень нравилось там быть! Общение, приятные люди, вдохновение, организационные моменты — всё было очень интересно и круто. Сейчас у FAFA новая эра, смена главы, и многие олды покидают проект.
Критерии выбора партнёра для совместной работы
Сложно сказать. Если мы делаем с художниками что-то совместное первый раз, то не угадаешь. А повторные коллаборации происходят, если мне понравилась в первую очередь организованность человека, также комфортное общение.
Влияние социальных сетей на престиж
В наше время социальные сети — очень важная штука для почти любого рода деятельности. Чем больше огласка — тем лучше.
Использование чужих стилей с помощью нейросети
Негативно. К самому факту существования ИИ я отношусь нейтрально, ИИ — это просто очередной инструмент, который может помочь человеку сделать работу быстрее, эффективнее, но то, как он используется сейчас, это грустно. Любое использование чужих работ без согласия или хотя бы упоминания автора — это ужасно. ИИ возвел этот феномен в абсолют, частично поэтому его упоминание у художников в первую очередь вызывает негативную реакцию.
Успех в рисование
Сложно сказать. Делать то, что нравится, и комфортно жить — я бы сказала, это успех в любом деле, по крайней мере для меня. Мне нравится рисовать, и если это приносит деньги, на которые можно жить, в моем случае это успех.
Проект мечты
Проект мечты, хм. Игра, мультик или какой-то крупный комикс. Что-то большое — это мечта. На данный момент мы совместно с несколькими художниками работаем над одним проектом. В этом году планируем кое-что вам показать :)
Планы на развитие в рисование
Мерч и оптимизация своего тайм-менеджмента)
Советы начинающим художникам
Если нравится и хочется творить — ни в коем случае не сдавайтесь! Вы обязательно всё сможете, стоит только постараться, и момент настанет. Сравнивайте свои работы только со своими работами из прошлого, никак иначе. И не бойтесь. На любое творчество найдется свой зритель!
Заключение
Спасибо, что дочитали статью! Хочу поблагодарить Tookeech, что согласилась на интервью! Не забывайте подписываться мой блог и telegram чтобы не пропустить новые статьи. До встречи в новой статье!