ИНТЕРВЬЮ С DANKA
Всех приветствую в новой статье! Сегодняшнее интервью будет посвящено художнице под ником Danka. Вы узнаете, как она пришла к рисованию, как справляться с творческими застоями и много о другом. В интервью Данка также поделилась своими мыслями о своем будущем комиксе. Приятного прочтения!
Биография
«Меня зовут Данка (Danka), я художник, режиссер и, надеюсь, будущий автор комикса. В основном я рисую фан-арты, делаю мерч и периодически делюсь своим оригинальным творчеством в виде комикса «Сезон Дождей» и нового проекта «Агентство «Амурные связи»».
Приход в рисование
С детских рисунков и обучения в художественной школе. К сожалению или к счастью, мне повезло родиться в семье художников, так что в эту сферу я была погружена с самого детства, как себя помню.
Материал для обучения основ
Я не сторонник обучающих материалов, я всегда за практику и самоанализ. В основном учусь у других художников или стараюсь много практиковаться рисовать с натуры.
Вдохновение
Вдохновляюсь чужими артами/фотографиями/фильмами или просто идея приходит сама в потоке мыслей.
Застой в творчестве
Застой не так уж часто происходит, но обычно он длительный и очень травмирующий. В основном он происходит либо от переработки, либо от экзистенциального кризиса. Арт-блок — это неизбежно в художественной среде. Творчество подразумевает большую конкуренцию и вечный поиск смыслов, погоню за одобрением аудитории. Самое лучшее лечение от арт-блока — это рисование, как бы иронично это ни звучало. Нужно дать себе просто порисовать для себя, буквально просто заштриховать лист или покрутить каракули. Главное — помнить, для чего ты рисуешь. Для меня лично рисование — это веселье и самовыражение чувств. Поэтому, если у тебя арт-блок или кризис, сначала не гноби себя за него, затем немного отдохни без рисования и почувствуй, скучаешь ли ты по этому занятию, ну а после, как говорила ранее, нарисуй что-то веселое для тебя.
Сопровождение процесса
Так как обычно я ухожу в рисование, поэтому на фон включаю что-нибудь непринужденное, что не нужно внимательно смотреть: подкасты, сериалы, которые уже смотрела, тру-крайм видео, музыку, легкие тв-шоу.
Работа с референсами
Я редко использую референсы. В основном долго листаю пинтерест или твиттер и вдохновляюсь.
Участие в проекте
- В каком проекте вы хотели бы поучаствовать? (Обложка к музыкальному альбому, иллюстрации к книге и т. д.)
Хотела бы сделать комикс и иллюстрации к книге.
Идея создания
У меня сейчас 2 комикса в голове, поэтому буду говорить только про один — «Сезон Дождей». Идея родилась благодаря главному герою — Аме. Его я придумала для домашнего задания по английскому языку в колледже. Изначально это был ёкай, который родился из переработанной мной легенды о Танабате, он олицетворял вечный дождь и скорбь по ранней смерти. Позже я забыла про него и только тогда, когда решила, что мне нужно придумать комикс, он стал отличным фундаментом. Первая версия истории была вдохновлена моими личными проблемами и рефлексией о принятии смерти близкого человека, теперь сюжет сильно поменялся и стал жизнеутверждающим.
О персонажах
Да, до сих пор многое меняется и переписывается. Самое сложное — дизайн. Я могу выдать неплохого красивого персонажа раз в сто лет. Придумать лор для меня не сложно, но вот связать его и сделать это работающей историей — это очень трудно. Я не сценарист, поэтому как слепой котенок тыкаюсь в стены, но пытаюсь доводить персонажей и историю до идеала.
Я люблю всех своих персонажей. Больше всего, наверное, люблю Аме, Эйко, Мамору и Масаши. Аме — основатель всего, мой первый ребенок. Я горжусь его дизайном. Эйко — это светлый ангел, она главная героиня истории, и через нее я хочу показать, как человек может справляться с трудностями. Я к ней очень трепетно отношусь. Она как брошенный птенец, который в итоге вырастает и улетает из гнезда наслаждаться свободой. Ну а Мамору и Масаши — это очень драматичные и смешные персонажи с яркими характерами, поэтому я люблю их дизайны и предыстории.
Реализация комикса
Да, я планирую сначала пару глав выложить в общий доступ, а затем хочу реализовать «Сезон дождей» как печатный комикс.
Коллаборация с художниками
- Как вы относитесь к идее коллабораций с другими художниками? С какими художниками хотели бы коллаб? И как проявилось бы это сотрудничество?
Положительно, но никогда не думала об этом. Да и времени нет. Представляю коллаб только в виде зина или общего пака мерча на одну тематику, это было бы здорово. Сейчас не могу сказать, с какими бы художниками хотела, более важно — кто бы захотел со мной?
Критика и негативные отзывы
Стараюсь не обращать внимания и жить проще. Сколько людей — столько и мнений. Обычно меня негативные комментарии смешат и редко задевают. Если уже начинается травля или комментарии давят на что-то личное, то лучше написать пост и выразить свою точку зрения, донести, что тебя это оскорбляет.
Подбор палитры
- Есть мнение, что в рисовании сложно подбирать цвета. Как подбираете цвет палитры для работ? И какие цвета вы любите использовать?
Для меня не сложно подбирать цвет. Я об этом не задумываюсь и рисую, как чувствую. Чаще всего в моих работах преобладают желтые и красные оттенки.
Реализация мерча
- Вы, как и многие художники, рисуете собственную продукцию для продажи. Какие трудности появляются в реализации мерча?
Нехватка денег и трата множества ресурсов (в том числе и денежных) на реализацию. Почти всегда это вечные дедлайны. Мне безумно весело придумывать дизайны или интересные идеи, но не люблю делать макеты и заниматься организацией, мой мозг просто не создан для этого.
Плюсы и минусы
Плюсы: деньги, поднятие видимости, новые знакомства. Минусы: не всегда уходишь в плюс, много работы, погоня за одобрением аудитории и вечные вопросы «что бы еще напечатать», много организации и боль в спине, потому что приходится таскать 30 кг чемодан.
Определение стоимости
Обычно формула: цена за печать, умноженная на 3, но я часто занижаю цены.
Роль художника в будущем
Надеюсь, никак. Тут играет роль, какого художника. Если это ориджинал художник со своим творчеством, то действительно никак. Творчество есть творчество, его не заменят ИИ, а вот в сферах игр и анимации, думаю, будут сокращения для экономии бюджета. Но даже так нужны будут специалисты, которые поправляют за ИИ или на базе которых ИИ будет учиться.
Советы для начинающих художников
Никогда не сравнивай свой путь с чужим. Рисуй в своем темпе и старайся наслаждаться процессом, а не гнаться за одобрением. Для развития скиллов повышай насмотренность и учись у других, но не бездумно срисовывай, а просто анализируй картинки. Живи проще и самовыражайся через рисунки. Если столкнешься с арт-блоком — это пройдет, дай себе время и не кори себя. Определись, для чего ты рисуешь и к какому результату именно ты хочешь придти, не обращая внимания на успех/промах других.
Заключение
Спасибо что дочитали статью! Хочу поблагодарить Данке, что согласилась на интервью! Поддержите художницу своей подпиской.
Не забывайте подписываться мой блог и telegram чтобы не пропустить новые статьи. До встречи в новой статье!