ИНТЕРВЬЮ С SEOSUA

Всех приветствую в новой статье! Сегодня у нас в гостях художница Сеося. В интервью она расскажет о своем обучении в университете, о том, что её вдохновляет, а также Сеося даст советы для тех, кто хочет поступать на творческую профессию. Приятного чтения!

Биография

Seosya- диджитал художница

"Меня зовут Сеося, мне 21. Диджитал рисованием занимаюсь уже давно, наверное с 12-13 лет. Рисую, в основном, мужчин. В определенных фандомах не состою, поэтому у меня можно увидеть всего по чуть-чуть…хотя ладно, есть два фандома, которые вы точно у меня найдете - это Резидент Эвил с Леоном Кеннеди и Энхайпен"

Весь иллюстрационные материалы, представленные в статье, взяты из Telegram-каналов художницы

Приход в рисование

Как Вы пришли в рисование?

Ну тут, наверное, у меня будет стандартный ответ – просто всю жизнь занималась им. Но не сказать, что это было как-то серьезно.

Начало обучения

Вы самостоятельно изучали основы рисования? Или посещали спец. худ. учреждения?

Я считаю себя самоучкой. В младшем возрасте, конечно, «пыталась» ходить в художку, но продлилось это всего лишь полгода. А сейчас я учусь на специальности «Художественный проектировщик костюма». Хоть мы и рисуем, но каким-то основам нас тут не обучают от слова совсем)

Обучение на специальности: трудности, выбор и перспективы

Какие трудности есть при обучении на этой специальности?

Ну это, скорее, зависит от учебного заведения. В нашем, так сказать, не особо трудно. Преподаватели, в основном, смотрят на количество сделанных работ, чем на качество. Поэтому самая главная трудность — это завал домашки от преподов под конец семестра. Есть еще, кстати, одна дополнительная — это умение шить. На протяжении всех четырех лет обучения вы должны шить, а под конец еще и дипломную работу нужно полностью самому зафигачить — отшить все пять моделей коллекции. В остальном для меня особо каких-то трудностей нет.

Как Вы решили поступать именно на эту профессию? И были ли ваши родители против?

Просто это был единственный университет, который находился не так далеко от моего родного города и в котором была специальность, где упор был именно на изображение людей. Мои родители не были против, потому что они всегда знали, что я свяжу свою жизнь с творчеством. Да и у меня мама занимается шитьем и в целом тоже на протяжении жизни занималась каким-то творчеством, поэтому она всегда с пониманием относилась к моему выбору.

Нравится ли Вам учиться в целом и на специальности?

В целом да. Мне нравится постоянно изучать что-то новое в рисовании, совершенствовать свои навыки. Поэтому я бы хотела после универа еще куда-нибудь поступить. А про специальность, на которой я сейчас обучаюсь, то… Ну не совсем, скорее всего. И даже не потому, что мне именно это направление неинтересно. Я люблю одежду, я люблю стильно одеваться, мне нравится даже шить что-то, криво-косо, конечно, пока, но все равно. А потому что по сути нас ничему особо-то и не учат. Мы не изучаем и не анализируем, как нарисовать фигуру человека в костюме так, чтобы это цепляло глаз. Нет. Мы просто рисуем человека. Оценивается ли как-то эта работа потом? Нет. Главное — она есть, как она нарисована — уже неважно. И это грустно.

Будете ли Вы после окончания университета работать по специальности?

Скорее всего, нет, потому что, если работать по специальности, то будут только два пути: либо на швейное производство/ ателье, либо либо поднимать свой бренд с нуля. А я ни тем, ни другим заниматься не хочу)

Источники вдохновения

Что Вас вдохновляет на создание артов?

Меня вдохновляют арты других художников, классные фотки с красивыми людьми. Также сюда еще попадаю фильмы/сериалы и клипы. Но в приоритете — это, конечно, арты разных крутанов. Вообще у меня нет конкретных авторов. Я могу вдохновиться работами абсолютно любых художников: как известных мне, так и не очень.

Планы по созданию собственного мерча

Хотели бы Вы создавать собственный мерч?

Очень. Уже полгода об этом думаю, и всё думаю и думаю. Надо будет как-нибудь засесть и наконец разобраться во всем этом.

А в чём будет реализоваться мерч?

Пока я задумываюсь только над стендами, брелками, карточками, значками и, возможно, сисястыми ковриками (уж очень они прикольно выглядят, ха-ха).

Свою продукцию хотели бы видеть в каких-нибудь лавках или на маркетплейсах?

В идеале, конечно, да. Очень бы хотела, чтобы он был везде, где только можно)

Сложности в техниках

Как считаете, какие сложности испытывает художник при создании диджитал-арта по сравнению с традиционными формами искусства?

Если честно, у меня очень маленький опыт в рисовании в традишке, поэтому прям какое-то сравнение привести не могу, к сожалению. Единственное, что я могу сказать наверняка, — это зависимость от техники. Ведь если техника сломается или просто на всего будет отсутствовать у вас, то будет довольно сложно создавать диджитал арт)

Арт-блок

Часто ли у Вас случаются застои в рисовании? И сколько они длятся?

Ну такие «мини»-застои случаются постоянно. Если я недели две интенсивно занимаюсь рисованием, то потом мне недельку нужно отдохнуть и вообще не притрагиваться к стилусу. А прям очень крупные у меня случались только раза два, наверное: первый — в школе, в классе 11-м, пока готовилась к экзаменам, а второй — сразу после, через пару месяцев, когда я начала работать, который длился почти год.

Защита работ от нейросети

По вашему мнению, как художники могут защитить свои работы от создания плагиатов с помощью ИИ?

Пу-пу-пу… Для меня это довольно сложный вопрос, так как я вообще не разбираюсь в этой теме. Сама я осознала, что нужно как-то защищать свои работы, только недавно, когда прочитала про эту тему в «Арт-инсайде») Единственный способ, который мне понятен, — это накладывание водяных марок поверх работы, но нужно, чтобы они были максимально какие-нибудь сложные, чтобы ИИ-шнику было трудно их замазать или как-то убрать. Не знаю, поможет ли это вообще, конечно… Но попробовать, думаю, стоит.

Критика художников

Как относитесь к критике художников к своим работам и как Вы сами реагируете на неё?

Отношусь положительно, если художник объективно оценивает свои работы и может здраво оценить их плюсы и минусы. Если честно, меня критика художников особо не затрагивала за все то время, пока я в интернете. Пару раз только было, когда я сама кидала свои работы худам, которые устраивали такой интерактивчик с критикой работы подписчиков. И это была адекватная критика, поэтому и реагировала на нее соответственно. Когда она такая, можно что-то подчерпнуть из нее полезного.

Советы из прошлого

Какие советы Вы сказали бы себе из прошлого?

Хм… Наверное, главный совет, который я дала бы себе — это не бояться начать как можно раньше вести разные соц. сети, чтобы продвигать себя, чтобы как-то развиваться в этой сфере. Ведь в школе всем этим легче заниматься, чем когда ты уже работаешь или учишься в универе, вдали от дома. На это все уже меньше отводится времени.

Другим художникам

В заключение, что посоветуете другим художникам?

Я бы посоветовала не бояться выкладывать свои работы на всеобщее обозрение, не бояться быть не принятым. Даже если первое время тебя и твои работы игнорируют, в дальнейшем все равно найдутся люди, которым будет нравится твое творчество. Главное, чтобы это произошло — нужно дать о себе знать другим.

Заключение

Хочу выразить благодарность Сеоси за участие в интервью! Спасибо читателям, что уделили время на прочтение статьи. Не забывайте подписываться на мой блог и telegram чтобы не пропустить новые статьи.

До встречи в новой статье!